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美国文化产业政策及其对中国文化建设的启示一、本文概述1、介绍美国文化产业的发展历程和现状美国文化产业的发展历程可以说是伴随着其国家实力的崛起而逐步形成的。
早在20世纪初，美国就已经开始利用其强大的经济基础和科技实力，积极推动文化产业的发展。
经过一个多世纪的积累和创新，美国文化产业已经成为全球最具影响力和竞争力的产业之一。
在影视娱乐领域，美国电影、电视剧、音乐等文化产品在全球范围内享有极高的知名度和美誉度。
好莱坞电影工业已经成为全球电影产业的标杆，每年生产的影片不仅在美国本土取得巨大的票房成绩，也在海外市场获得广泛认可。
美国的流行音乐、流行文化等也在全球范围内具有强大的影响力，吸引了大量的粉丝和消费者。
在出版传媒领域，美国的图书、杂志、报纸等出版物在全球范围内拥有广泛的读者群体。
美国的出版业以其高质量的内容、先进的印刷技术和广泛的发行渠道，赢得了全球读者的信任和喜爱。
同时，美国的数字媒体和互联网技术也推动了出版业的数字化转型和创新发展。
在文化创意和设计领域，美国的设计师和创意人才以其独特的创意和精湛的技能，为全球文化产业提供了源源不断的创意源泉。
美国的时尚、建筑、室内设计等领域在全球范围内都具有广泛的影响力。
美国文化产业已经形成了完整的产业链和生态圈，涵盖了影视娱乐、出版传媒、文化创意等多个领域。
其成功的背后，既有政府的支持和引导，也有企业的创新和努力。
这些经验和做法对于我国文化产业的发展具有重要的启示和借鉴意义。
2、阐述文化产业政策在美国经济和文化发展中的作用在美国，文化产业政策被视为促进国家经济和文化双重发展的重要手段。
这一政策不仅直接推动了文化产业的快速增长，而且通过创新、出口、就业和知识产权等多个方面，为整个国家的经济发展注入了强大的活力。
经济层面：文化产业政策在美国经济中扮演了关键角色。
通过税收优惠、资金支持和市场准入等政策措施，美国政府鼓励了文化产业的创新与发展。
这不仅催生了一系列文化产品和文化服务，如电影、音乐、书籍、软件等，而且推动了相关产业链的完善和升级。
美国图书馆文化创意产品发展现状及启示一、本文概述本文旨在探讨美国图书馆文化创意产品的发展现状及其对我国的启示。
通过对美国图书馆文化创意产品的深入研究，我们将分析其在产品创新、市场运营、技术应用以及文化传播等方面的主要特点与成功经验。
结合我国图书馆文化创意产品的实际情况，本文将进一步探讨如何借鉴美国经验，推动我国图书馆文化创意产品的创新与发展。
我们期望通过这一研究，为提升我国图书馆文化创意产品的市场竞争力、文化影响力和可持续发展能力提供有益的参考和启示。
二、美国图书馆文化创意产品的发展历程美国图书馆文化创意产品的发展历程可以追溯至20世纪后期，随着全球创意经济的崛起和图书馆功能的不断扩展，图书馆不再仅仅局限于传统的借阅服务，而是开始积极探索与文化创意产业的结合。
初期，美国图书馆主要关注于资源的数字化和在线服务的提供，通过建设电子资源数据库、推出在线阅读平台等方式，为公众提供更加便捷的信息获取途径。
这些数字化服务不仅提高了图书馆的利用率，也为后续的文化创意产品开发奠定了基础。
随着数字技术的进一步发展，美国图书馆开始尝试将传统文化资源与现代技术相结合，推出了一系列富有创意的产品。
例如，一些图书馆利用虚拟现实技术，重现了历史场景或著名文学作品中的环境，使读者能够身临其境地感受文化的魅力。
同时，还有一些图书馆通过开发移动应用程序、提供互动展览等方式，增强了与读者的互动体验。
近年来，美国图书馆在文化创意产品的发展上更加多元化和深入。
除了继续推出数字产品和服务外，图书馆还积极与各类文化机构、商业企业合作，共同开发具有市场潜力的文化创意产品。
这些产品不仅涵盖了图书、音像制品等传统领域，还拓展到了服装、饰品、家居用品等多个领域。
通过与市场的紧密结合，美国图书馆不仅提升了自身的品牌影响力，也为文化创意产业的发展注入了新的活力。
美国图书馆文化创意产品的发展历程是一个不断创新和拓展的过程。
通过不断引入新技术、探索新的合作模式，美国图书馆成功地将传统文化资源转化为具有市场价值的产品，为公众提供了更加丰富多彩的文化体验。
国际文创产业发展趋势国际文创产业发展趋势摘要随着全球经济的发展和人们对文化、创意的日益重视，国际文创产业作为一个新兴的经济增长点逐渐崭露头角。
本文主要通过对国际文创产业的现状进行分析，探讨国际文创产业发展的趋势，并提出相应的发展策略。
首先，从国际市场规模、业态内容、技术创新、产业链升级以及人才培养等方面对国际文创产业进行了总体评估。
然后，通过对国际文创产业发展的趋势进行分析，认为国际文创产业将展现出数字化、智能化、跨界融合以及跨国合作等特点。
最后，针对国际文创产业发展的趋势，提出了多元化发展、加强政策支持和合作交流以及提升人才培养的策略建议。
1. 引言国际文化创意产业是指以文化为核心，融合创意、创新和科技的产业，包括数字媒体、影视动漫、设计、艺术、文化遗产、文化旅游等领域。
随着全球化进程的深化，国际文创产业逐渐成为全球经济增长的新引擎。
本文旨在分析国际文创产业的现状，并探讨国际文创产业发展的趋势。
首先，通过对国际市场规模、业态内容、技术创新、产业链升级以及人才培养等方面的分析，总结出国际文创产业的特点。
然后，通过对国际文创产业发展的趋势进行分析，提出国际文创产业将展现出数字化、智能化、跨界融合以及跨国合作等特点。
最后，针对国际文创产业发展的趋势，提出多元化发展、加强政策支持和合作交流以及提升人才培养的策略建议。
2. 国际文创产业的现状评估2.1 国际市场规模国际文创产业的市场规模逐年扩大，在全球范围内呈现出良好的发展势头。
根据数据统计，目前全球文化创意产业市场规模超过1.5万亿美元，年均增长率达到7%。
其中，美国、欧盟等发达国家的文创产业市场规模较大，亚洲国家如中国、韩国、日本等也在不断崛起。
2.2 业态内容国际文创产业的业态内容多样化，包括数字媒体、影视动漫、设计、艺术等各个领域。
其中，数字媒体是当前国际文创产业的主要组成部分，其发展迅速，涵盖了网络媒体、移动媒体、虚拟现实等多个领域。
此外，影视动漫也在国际文创产业中占据重要地位，包括电影、电视剧、动画片等。
《韩国文化产业国际竞争力研究》篇一一、引言随着全球化的深入发展，文化产业已经成为各国竞争的重要领域。
韩国凭借其独特的文化特色和创新能力，在文化产业领域取得了显著成就。
本文旨在探讨韩国文化产业的国际竞争力，分析其发展优势、策略以及面临的挑战，并从中得到启示和借鉴。
二、韩国文化产业的发展背景韩国文化产业的发展始于上世纪九十年代，得益于政府的扶持政策和国内外市场的需求增长。
特别是进入新世纪以来，韩国政府将文化产业作为国家战略产业进行重点发展，通过政策扶持、资金投入、人才培养等多方面措施，推动了韩国文化产业的快速发展。
三、韩国文化产业的国际竞争力分析（一）文化内容创新韩国文化产业的核心竞争力在于其文化内容的创新。
无论是影视剧、音乐、游戏还是动漫，韩国都能以其独特的创意和制作水平吸引全球观众的关注。
例如，韩剧以其独特的叙事风格和人物塑造吸引了大量观众，韩国音乐则以其创新的音乐风格和舞蹈形式赢得了年轻一代的喜爱。
（二）市场开拓能力韩国文化产业具有强大的市场开拓能力，通过国际化战略和多元市场布局，将产品推向全球市场。
韩国政府积极支持文化企业“走出去”，参与国际文化交流活动，拓宽国际市场。
此外，韩国还通过与国外企业合作、共同开发等方式，扩大文化产业的影响力。
（三）品牌影响力韩国文化产业品牌影响力巨大，如韩剧、韩国音乐、韩国时尚等已经成为全球流行的文化符号。
这些品牌通过高质量的文化产品和成功的营销策略，树立了良好的品牌形象，增强了国际竞争力。
四、韩国文化产业发展策略（一）政策扶持韩国政府出台了一系列政策扶持文化产业的发展，包括税收优惠、资金支持、人才培养等。
这些政策为文化企业提供了良好的发展环境，促进了文化产业的发展壮大。
（二）产学研一体化韩国文化产业注重产学研一体化，加强与高校、研究机构的合作，推动科技创新和文化创意的融合。
这为文化产业的发展提供了强大的技术支撑和人才保障。
（三）国际化战略韩国文化产业发展注重国际化战略，积极参与国际文化交流活动，拓宽国际市场。
国外文化创意产业发展的政策支持经验及启示20世纪90年代以来，文化创意产业在全球迅速崛起。
它是信息时代知识经济的产物,是文化产业发展到“创意”时代必然产生的一种新型业态。
它独特的产业特征,对于一个国家或地区经济的增长、产业结构的调整和升级、城市竞争力的增强以及新的就业机会的增加等方面都具有重大的促进作用，已经发展成为衡量一个国家或地区综合竞争力高低的重要标志之一.目前,英、美、日等许多发达国家都纷纷把这一产业作为战略产业和支柱产业，制定了一系列政策支持其大力发展，形成了自己独具特色的发展经验，产生了巨大的经济效益和社会效益，因此学习和借鉴这些发达国家文化创意产业发展的政策经验,对于促进我国文化创意产业的发展,加快转型升级，拉动经济增长，建设资源节约型和环境友好型社会，都有十分重要的意义.一、国外文化创意产业发展的政策支持举措当前，文化创意产业这一新型产业已成为世界发达国家和地区经济文化发展的重要潮流.然而,作为一个新兴的产业，它的发展离不开政府政策的大力支持。
纵观国内外文化创意产业发展较为成熟的国家和地区，政府所制定的相关的产业政策对于当地文化创意产业的发展都起到了重要的推动作用。
（一)英国：强化政府部门与社会各界之间的合作20世纪80年代，英国为了走出当时经济低迷的局面最早明确提出了发展“创意产业”的概念。
1997年，英国首相布莱尔上任后就成立了“创意产业特别工作组”，把发展文化创意产业作为振兴英国经济的着力点，截至2008年，文化创意产业就已经成为了英国就业人口最大的产业和产值仅次于金融服务业的第二大产业。
英国是当今世界上第一个利用政策推动文化创意产业发展的国家，自“创意产业”的概念提出之后，为推动本国文化创意产业的发展，打破部门壁垒，英国新工党政府对有关政府部门进行了重新整合。
首先将主管文化等部门的“国家遗产部”更名为“文化、媒体与体育部"，并任命该部首长为内阁成员，主管文化、新闻、体育事务.其次，在文化创意产业的管理过程中，英国政府将重点放在政府各部门与社会各界之间的政策协调合作方面。
文化创意产业的国际化发展与文化输出随着全球化的深入发展和信息技术的迅猛发展，文化创意产业已成为国家经济发展的重要支柱之一。
文化创意产业的国际化发展和文化输出对于提高国家文化软实力、促进文化交流、推动经济发展具有重要意义。
本文将从几个方面探讨文化创意产业的国际化发展与文化输出的重要性和挑战。
一、国际化发展的重要性文化创意产业的国际化发展意味着将国内优秀的文化产品和创意理念输出到国际市场，加强文化交流和国际合作。
国际化发展有以下几个重要意义：1. 提升文化软实力：通过国际化发展，国家能够向世界展示本土文化的魅力和价值，提升国家的文化软实力。
2. 推动经济发展：文化创意产业的国际化发展将带动相关产业链的发展，促进经济增长，创造就业机会。
3. 拓宽市场空间：国际化发展能够拓宽文化创意产品的市场空间，获取更多的消费者和商机。
二、文化输出的挑战然而，文化创意产业的国际化发展和文化输出也面临一些挑战：1. 文化差异：不同国家和地区具有不同的文化背景和审美观念，文化输出需要适应目标市场的文化特点，进行针对性调整。
2. 知识产权保护：文化创意产品的国际化发展往往涉及到知识产权保护问题，需要加强法律保护和合作机制。
3. 品牌建设：国际化发展需要建立具有国际竞争力的品牌形象，提升产品和企业的知名度和美誉度。
三、促进文化创意产业国际化发展的策略为了促进文化创意产业的国际化发展，可以采取以下策略：1. 鼓励技术创新：加大对文化创意产业的研发投入，提升产品创新能力和核心竞争力。
2. 强化人才培养：加强人才培养和交流，提高从业人员的专业水平和国际化素养。
3. 搭建平台和渠道：建立国际文化合作交流平台，促进文化交流和产业合作。
4. 加强国际合作：与其他国家和地区加强合作，共同推动文化创意产业的国际化发展。
四、成功案例分析中国的电影产业已经取得了一定的国际化发展成果。
中国电影制作水平不断提高，中国电影在国际电影节上获得了多项国际大奖，中国电影在国际市场上的影响力也不断增强。
文化创意产业发展趋势及市场竞争分析一、引言随着经济的快速发展和人们对精神文化生活需求的提高，文化创意产业逐渐成为经济增长的新动力。
本文将分析文化创意产业的发展趋势以及市场竞争的现状，并提出相应的对策。
二、文化创意产业发展趋势1.技术驱动下的创新发展随着科技的不断进步，传统文化与现代技术相结合，催生出了许多具有创新性的文化创意产品和服务。
例如，虚拟现实技术为文化遗产保护和旅游体验带来了全新的可能性。
2.个性化消费需求的兴起随着年轻一代消费者的日益增多，个性化消费需求成为文化创意产业发展的重要推动力。
人们对于文化产品和服务越来越追求独特、差异化和个性化，例如个性化定制的艺术品和手工艺品。
3.跨界融合带来的新机遇文化创意产业与其他产业的跨界融合为其发展带来了新的机遇。
文化创意产业与科技、旅游、教育等行业的结合可以产生更多的商机和创新产品，例如文化创意演艺和主题公园。
三、文化创意产业市场竞争现状1.品牌竞争加剧随着市场的快速发展，越来越多的文化创意企业纷纷进入市场，品牌竞争愈发激烈。
为了在市场中占据优势地位，企业需要注重品牌建设和文化创意产品的独特性。
2.资金与人才短缺文化创意产业需要注重创意和人才，但目前仍然存在着资金短缺和人才缺乏的问题。
这限制了企业的发展和创新能力，需要加大对人才和创意的培养投入。
3.市场需求多样性文化创意产品的市场需求非常多样化，因此企业需要不断推陈出新，不断追求创新。
只有适应市场需求的多样性，才能在竞争中立于不败之地。
四、应对策略：加强创意产品研发能力企业应加强对创意产品研发的投入，提升产品的差异化和独特性。
通过不断创新，提供符合消费者需求的文化创意产品，从而在市场竞争中脱颖而出。
五、应对策略：加强品牌建设与宣传企业需要加强品牌建设，提升品牌知名度和美誉度。
通过积极参与各类文化活动、展览和产品推广，增加品牌曝光度，吸引更多消费者。
六、应对策略：加大对人才的引进和培养一流的人才是文化创意产业发展的核心竞争力。
发达国家的文化创意产业战略及启示摘要：本文分析了英、美、日等文化创意产业较发达国家的产业发展战略。
并针对我国文化创意产业发展现状提出其对我国的两点启示：一是营造宽松的外部环境；二是侧重发展电子游戏和视觉艺术。
关键词：文化创意产业；战略定位；核心版权文化创意产业对经济发展的推动作用有目共睹。
文化创意产业2005年价值约为2.7兆亿美元，占世界经济总量的6.1%。
②面对全球金融危机，许多传统产业的增长速度出现下滑，文化创意产业的发展速度却逆市而上。
2008年前10个月我国出口比去年同期增幅下降约4.6%，GDP增长同比回落1.6%，但属于文化创意产业网络游戏，三季度出口比二季度增长21%。
由于发展的需要，世界各国纷纷将发展文化产业作为迎接新挑战的战略部署。
但是文化创意产业在我国的发展比较晚③，尚未形成系统的战略规划。
为促进我国文化创意产业的发展，本文拟研究英、美、日等文化创意产业较发达国家的产业战略，以期为我国该产业的发展提供借鉴。
一、文化创意产业的涵义文化创意产业是指依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的产业。
依据我国的行业划分标准，化创意产业可以分为四大类，即：文化艺术，包括表演艺术、视觉艺术、音乐创作等；创意设计，包括服装设计、广告设计、建筑设计等；传媒产业，包括出版、电影及录像带、电视与广播等；软件及计算机服务。
文化创意产业的特点：一是其发展以创意而非能源为核心，从而有效地减少了产业发展对不可再生资源的依赖度。
二是文化创意产品具有生产成本的有限性与销售收入的无限性。
二、英美日文化创意产业的战略分析一些发展文化创意产业较早的国家已经在世界文化创意产品贸易中形成自身的比较优势。
例如，英国、美国、日本等都结合自身的特点在文化创意产品的细分市场中占据一席之地。
（一）英国文化创意产业的战略分析英国是以官方政策推动创意产业发展的国家。
美国文化产业发展模式及其对我国西部地区的启示近年来，文化产业已成为全球经济发展的重要驱动力。
而美国作为全球文化产业最发达的国家之一，其模式值得我国西部地区借鉴和学习。
本文将通过对美国文化产业发展模式的分析，探讨其对我国西部地区的启示。
首先，美国注重文化产业的创新和多样化发展。
美国的文化产业不仅仅局限于传统的影视、音乐和出版等领域，还涵盖了游戏、设计、时尚等多个方面。
美国一直致力于推动文化创意产业的多元化发展，鼓励创业者创新、开拓新的市场。
这与我国西部地区的现状相比，尤其是在文化产业上相对薄弱的情况下，提醒我们应该积极引进和培养更多的创新型人才，拓宽文化产业的发展领域，实现多元化的发展。
其次，美国非常重视政策支持和政府引导。
为了促进文化产业的发展，美国政府采取了一系列的税收、财政和产业政策来支持和引导文化产业的发展。
例如，美国制定了相关的法律法规来保护知识产权，鼓励创意产业的创新和发展。
此外，美国还设立了专门的机构来负责文化产业的管理和监督。
这种政府的政策支持和引导对我国西部地区的文化产业发展有很大的启示。
我国西部地区应该加强政府的参与和引导，制定相关的政策措施，提供更好的环境和机制，吸引更多的投资和人才，促进文化产业的发展。
再次，美国注重文化产业与其他产业的融合发展。
美国的文化产业与科技、金融、旅游等产业进行了广泛的融合和合作。
例如，美国的科技公司与文化产业合作，推动了游戏产业、数字内容和娱乐产业的发展。
此外，美国的文化产业也与旅游业紧密结合，通过文化旅游等方式推动文化产业的发展。
对我国西部地区来说，也应该注重文化产业与其他产业的融合发展，促进文化产业的升级和扩展，并为其他产业提供新的增长点。
最后，美国重视人才培养和创意人才的引进。
美国通过高等教育、科研机构和企业的合作，培养了大量的创意人才和专业人才，为文化产业的发展提供了人才储备。
此外，美国也积极引进和吸纳海外的创意人才，为文化产业的创新和发展注入新的血液。
收稿日期：2018-04-01基金项目：河北省社会科学基金青年项目“数字典藏推动文化创意产业发展研究——台湾经验对河北的启示”（HB15TQ003）作者简介：陈琳（1985—），女，河北石家庄人，硕士，河北省委党校图书馆馆员。
国外文化创意产业发展策略分析及启示[文献编码]doi：10.3969/j.issn.1004-6917.2018.06.039陈琳（河北省委党校，河北 石家庄 050061）摘要：丹麦、英国、德国、美国等发达国家的文化创意产业发展，在系统规划区域创意产业集聚、推动中小企业创新、提高产业文创附加值、创造良好的发展环境、拓展海外市场方面形成很多值得借鉴的经验。
总结并借鉴国外经验，我国的文化创意产业发展，应完善产业发展环境，系统规划区域文化创意产业发展，注重对文化资源的挖掘与利用，拓展海外市场，提高中国文化软实力和国际影响力。
关键词：文化创意产业；文化产业政策；经验借鉴中图分类号：G124 文献标识码：A 文章编号：1004-6917（2018）06-0195-042018年第6期（总第276期）文化创意产业是将文化、创意和产业联结起来的新兴产业，具有高附加值、可持续发展性、大容量的就业机会和高于国民经济增速等特征。
世界许多国家都已意识到文化创意产业对区域经济与社会发展的引领带动作用，先后制定实施了一系列推动产业发展的国家战略和政策。
我国《“十三五”时期文化产业规划》提出将“文化产业发展成为国民经济支柱产业”[1]。
“十三五”期间，如何依托我国丰富的文化资源与开放的人文环境发展文化创意产业，是发展创新型经济、提高国家文化软实力的新课题。
本文通过分析和总结发达国家文化创意产业发展的策略经验，以期为我国文化创意产业的发展提供借鉴。
一、国外文化创意产业发展策略分析（一）丹麦：国家“设计创新”战略助推产业文创附加值。
丹麦设计中心认为，“设计是创新，创新的设计可能是一种新的产品或服务，也可能是一种已有产品或服务的重新设计。
重新设计的产品或服务给市场和使用者一种全新的、从未有过的功能和附加值”[2]。
“设计”成为一种整合了技术、文化和时代精神的变量。
随着数字信息技术与新传媒渠道的发展，传统产业中加入服务设计、交互设计、可持续性设计和策略设计，可以解决社会福利、环境领域等更为广义的挑战和问题。
据此，丹麦政府先后颁布了《丹麦设计计划》（1997年）、《丹麦设计实施计划》（2003年）、《Desidgen Denmark》（2007年）、《丹麦设计委员会2020愿景》（2011年）以及《创意产业发展方案》（2013年）等国家级政策。
这些政策推动丹麦设计产业与传统产业结合，通过创新设计实现各领域创新与文化增值，进而达到改善民众生活品质、创造经济价值及提升政府效率的目标。
丹麦政府的主要策略包括：第一，通过政府采购和基金投入，促进产业文创增值模式快速成长。
政府通过公开招标评选，激发产业界文创增值模式的创意构想，然后再通过政府采购将有价值的构想变为现实。
此外，丹麦政府还通过文创基金扶持产业的文创增值模式快速成熟和商业化。
第二，促进各项产业的文创增值方案市场成熟发展。
将有潜力的产业文创增值方案导入市场，从而解决社会问题并发展出成功的文创增值亮点。
第三，建立强大的GUANGXI SOCIAL SCIENCES No.6.2018（Cumulatively,No.276）设计服务市场。
为公共服务领域提供设计，开展知识产权保护，为创意工作者、文创产业提供稳定的发展环境。
第四，发展设计产业集群，提高设计领域整体竞争力。
以国际化、高质量的设计公司作为引领，开展教育机构改革，同时与设计企业紧密合作发展精英教育及前沿研究。
（二）英国：系统规划创意城市发展与区域创意产业集聚，探索融合数字科技的新发展方向。
数据显示，2014年英国文化创意产业增加值总额达到841亿英镑（约为人民币8000亿元），占全国经济总产值的5.2%，相当于文化创意产业每小时为英国创造960万英镑（约为人民币9000万元）的收入[3]。
20世纪七八十年代，英国制定了完整的文化创意产业发展政策，以应对全球经济结构调整和产业转移，这些政策多与当时英国的城市振兴和区域转型发展政策相结合。
以伦敦为代表，从2000年起，英国政府相继实施了一系列方案以将伦敦打造为全球创意中心。
首先，政府选取本地创意产业中的优势产业，完善发展了这些产业从创意产生、研发、生产、流通、销售到客户端售后服务的整个产业链。
此后，政府寻找有发展潜力的企业进行资金、专业知识技术的扶持，并推动创意产业人才国际化，助推成立不同类型的创意中心。
鼓励工商企业、社会团体和民众“自下而上”参与推动文化创意产业发展，亦是伦敦发展创意产业的策略之一。
创意城市策略还使英国没落的工业城市获得新生。
此外，对于曾经富裕繁华，到20世纪没落的港口城市利物浦，该市政府制定了系统的“文化立市”策略。
这些策略的主要内容包括：强化大众文化意识，提高其文化素养，具体设计与开发多元文化作品或活动，并运用传统节庆、文化遗产与城市纪念日创造更多的文化活动助推产业发展。
英国的区域文化创意产业发展战略包括：第一，中央和地方管理机构构建高效率的管理模式。
英国政府将创意产业部门独立出来，成立“文化新闻体育部”，在中央层面负责产业政策制定、经费分配。
成立区域发展署、地方文化协会协调中央和地方关系，推动地方主导执行产业发展政策。
第二，增加文化生产基础设施建设投资，如场馆建设、国内外营销补贴及文化发展区域规划。
第三，推动艺术中心、剧院及音乐厅的旗舰计划，举办高水平文化活动（会议、展览、与文化遗产相关的祭祀等），促进文化观光。
第四，密切政府公共管理部门与社会各部门，如国内外开发商、银行、企业的关系[4]。
为探索新兴数字科技为创意产业发展带来的机遇和挑战，英格兰艺术委员会、国家科学技术与艺术基金会等英国国家级文化技术管理机构设立了艺术数字研发基金，旨在推动文化艺术机构运用数字科技拓展新消费群体、创造新收入来源、增进运营效益、展现全新形态的艺术体验和文化价值，为创意产业创造新的运营模式[5]。
艺术数字研发基金还组织开展了大规模的数字科技与文化产业调查，以了解数字科技对文化艺术组织的影响，数字科技的使用模式、使用障碍等问题。
量化的数据调查结果为制定、执行产业发展政策提供了支持。
（三）德国：推动中小型企业创新发展。
德国的文化创意产业主要以自营作业者、自由职业者和中小企业组成。
基于这样的国情，德国的文化创意产业发展策略聚焦于推动中小企业创新发展并给予多方面的政策扶持[6]。
这些政策包括：第一，制定推动中小企业创新的政策。
主要有：《中小企业核心创新计划》，对中小企业及与之合作的研究机构给予经费补贴；《EXIST 初创企业计划》，主要包括大学或研究机构技术创新研究、创业补助和研究转移三种补助项目；《高科技创业基金》，针对年轻且具有高发展潜力的科技公司提供创投资金协助，主要提供给创新、成长型的中小企业。
第二，制定针对文化创意创新发展的政府预算。
德国联邦经济与科技部近年来拨付一定预算支持中小企业创新发展计划，包括技术创新、ICT应用、补助创投基金、设备设施现代化，也投入经费支持人力资源培训、企业经营管理等课程，更针对文化创意产业的主导产业给予专项经费支持。
除联邦政府直接分配给文化产业的预算，各联邦和地区文化部门也有很多有力的补助政策。
第三，向中小企业提供类型多样的融资工具。
由于投资者对分析文创产业风险的商业经验不足、缺乏足够的有形资产作担保、文化创意的价值难以量化、缺乏有针对性的融资工具等原因，中心型文创企业在资金及风险承担上，需要政府提供更多的金融工具给予支持。
德国国家级银行复兴信贷银行向文创中小企业提供贷款优惠，各区域性银行或合作社则提供担保、举债融资、股权融资等类型多样有针对性的融资工具，此外还有专业性银行开发的结合银行融资与补助或捐款的融资工具。
第四，加强中小企业创意产业竞争力和国际化。
为鼓励出口发展，联邦政府制定了出口保障政策（如减少贸易障碍、开展海外商务考察等），提供咨询辅导（如知识产权咨询）、资金援助、海外投资以及小额融资工具等。
地方政府也积极增强中小型文创企业的竞争力和国际化，主要做法是促进中小型创意企业集聚和鼓励新产品研发、协助文创产品的海外营销等。
（四）美国：创造以版权产业为核心的产业发展环境。
按照世界知识产权组织的描述和划分，“版权产业”基本涵盖了文化创意产业的所有重要领域。
按照上述标准，美国国际知识产权联盟（International Intellectual Property Alliance）每年发布《美国版权产业报告》（《Copyright Industries in the U.S. Economy Report》），以翔实的数据反映了美国版权产业发展的最新情况。
报告显示，2015年美国核心版权产业增加值12356万亿美元，占GDP 的6.88%，整体版权产业增加值2.1万亿美元，占GDP 的11%以上，是无可争议的美国支柱产业[7]。
细究美国版权产业的发展脉络，其整体布局的策略依旧有章可循：第一，重视版权保护的法律制度。
1976年美国修订联邦著作权法，并在同时期，确定了以版权作为核心的产业发展策略，推动版权产业成为美国最重要的产业之一。
第二，版权企业联合推动多项知识产权保护谈判。
美国国际知识产权联盟是美国版权产业的民间组织，由美国出版商协会、美国电影协会、美国音乐出版商协会等八个版权产业协会组成，这些协会的会员有1900多家，其中有很多是世界知名的大公司[8]。
美国国际知识产权联盟及其成员为美国版权产业所进行的努力包括：积极加入《伯尔尼公约》，推动知识产权保护的国际化进程；每年向美国贸易代表提交《特别301条款的审查》，审查是否有任何国家的行为、政策或做法违反了知识产权的保护及对美国存在不公正的市场准入条件；执行知识产权组织条约；参加区域和双边自由贸易协定的谈判，这些协议可强制主要贸易伙伴执行版权法、加强版权执法程序，有助于美国版权产业在国外市场的公平竞争。
第三，营造良好的投资环境。
美国政府鼓励非文化部门和外来资金投入版权产业，如对艺术产业减免销售税和财产税，这就鼓励了大批慈善机构、公司、团体和个人资助文化艺术事业。
第四，落实统计核算，优化经济发展指标。
美国的版权产业发展策略不仅落实在政策上，也反映在统计监测中。
在2013年美国经济分析局宣布的统计方法中，国内生产总值（GDP）的核算方法将图书、电影和音乐著作权等支出列为投资。
这一做法对于体现版权产业在经济发展中的作用，引导政府和企业重视版权产业发展具有重要意义。
（五）韩国：推行文化创意产业海外市场拓展战略。
由于国内市场狭小，韩国在文化创意产业发展策略上以拓展海外市场为重点。
