浅说中学合唱那点儿事
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中学音乐教学中合唱教学的对策浅谈随着教育体制的不断改革和发展,中学音乐教学中合唱教学也逐渐得到了重视。
合唱是音乐教学中的重要组成部分,它不仅有助于学生发展音乐素养,提高音乐表现能力,还能增强学生的集体荣誉感和团队精神。
中学音乐合唱教学在实际教学中也面临着一些问题,如学生参与度不高、教学资源不足、合唱指挥水平不足等。
为了更好地解决这些问题,本文将从学生参与度提高、教学资源丰富和合唱指挥力量的培养等方面进行对策探讨。
一、提高学生参与度学生的参与度是影响中学音乐合唱教学效果的重要因素。
提高学生参与度,需要采取积极有效的对策。
1.激发学生兴趣:合唱教学应该根据学生的喜好和兴趣,选择符合他们年龄特点、能够引起共鸣的曲目。
教师还需要注重引导学生参与曲目的选择,充分了解其兴趣所在,使得学生更有参与欲望。
2.加强教师引导:教师在合唱教学中应该充分发挥其指导作用,引导学生了解歌曲的内涵和艺术特点,营造良好的学习氛围。
教师还应该激发学生的表现欲望,多给予肯定和鼓励,增强学生学习的兴趣。
3.组织相关活动:通过组织合唱团演出、音乐会、比赛等形式,激发学生的学习热情,提高学生的参与度。
这不仅可以增强学生的表现能力和自信心,还能激发团队合作精神,提高合唱教学效果。
二、丰富教学资源教学资源的丰富度对中学音乐合唱教学起着决定性的作用。
如何丰富教学资源,是当前中学音乐合唱教学亟需解决的问题。
1.多媒体教学手段:采用多媒体教学手段,借助音乐、视频等形式,丰富合唱教学资源,利用多媒体设备展示世界各国的合唱曲目、表演方式、音乐会等,通过视听的方式激发学生的兴趣。
2.建设音乐资源库:建立或购买丰富的音乐资源库,包括不同风格和类型的合唱曲目,丰富学生的学习内容。
通过资源库的建设,使合唱教学更具针对性和多样性,为提高学生的音乐素养提供更多选择。
3.举办文化交流活动:通过举办音乐节、文化交流活动等形式,邀请国内外的音乐专家或合唱团来校交流演出,丰富学生的音乐知识,开阔学生的视野,提升学生的音乐修养。
浅谈初中音乐教学中的合唱教学一、引言合唱是音乐教学中的重要内容,它不仅可以提高学生的音乐素养,还可以促进学生的团队合作能力和自信心。
初中阶段是学生音乐素养培养的关键时期,因此如何在初中音乐教学中进行合唱教学,是一个值得思考的问题。
本文将围绕初中音乐教学中的合唱教学展开讨论,分享一些经验与见解。
二、合唱教学的重要性2.促进团队合作。
合唱需要团队的协作,每个学生都要发挥自己的作用,才能够完成一首完美的合唱曲目。
在合唱过程中,学生需要相互配合,互相依赖,这会促进学生的团队合作意识和乐于助人的品质。
3.培养自信心。
在合唱中,学生需要在众人面前展示自己的歌唱能力,这对于学生的自信心是一个很好的锻炼。
通过合唱教学,可以帮助学生克服紧张情绪,放开自己,展现自己的才华,从而培养学生的自信心和表现欲。
三、初中合唱教学的实施1.选曲与编配。
在初中合唱教学中,要选择旋律简单、富有激情的歌曲,以吸引学生的兴趣和激发学生的音乐创作潜力。
根据学生的声音情况和唱歌水平,设计合适的合唱编配,包括分声部的编排和和声的处理。
2.声乐训练。
声乐训练是合唱教学的基础,学生需要在声乐训练中学习正确的呼吸方法、发声技巧和咬字清晰等基本技能,这为他们后续的合唱表演打下基础。
3.节奏训练。
合唱不仅仅是单纯的唱歌,它还需要与伴奏或合唱队伍进行合理的配合。
节奏训练也是合唱教学中必不可少的内容,学生要学会掌握节奏感,与音乐保持统一的速度和节奏。
4.排练演出。
在教学的最后阶段,要进行合唱排练和演出。
在排练过程中,要加强对声乐、节奏和表情的指导,同时要注意对学生情绪的疏导,让他们找到享受音乐和表演的乐趣。
演出时,学生要根据指挥的要求,纪律严明地完成合唱表演,展现出初中生的良好形象。
1.尊重学生个体差异。
在合唱教学中,要充分尊重学生的个体差异,鼓励学生发挥自己的长处,同时给予他们必要的指导和帮助,让每个学生都能在合唱过程中感受到成就感,增强对音乐的热爱。
音乐让孩子懂得合作——开展中学生合唱的点滴感想合唱教学,是一种集体性很强的声乐艺术,是一种群体歌唱的多声部艺术表现形式,是学校音乐教育不可缺少的一项教学内容,是对学生进行思想教育、审美教育的有效途径,它是音乐教育中的一项重要组成部分。
首先协作是合唱的前提,合唱是一门集体的合作的艺术,大家在演唱过程中必须要听到另一个声部。
切忌一个声部压倒另一个声部,声部间要均衡。
其次统一的节奏、准确的音高是唱好合唱的基础,是合唱艺术生命力之所在。
第三歌唱中的咬字、吐字是语言中咬字、吐字的歌唱化、音乐化。
在歌唱中要求字头要清晰、字腹要纯正、字尾要收准。
标签:合唱教学;合作;均衡;节奏;音高音乐课在我们这个学校里一直是学生嘴里和心里的“好课”。
这所谓的“好课”其实就是让学生感觉轻松、愉快、喜欢的课。
就是这样的“好课”,学生也未必如教师所愿,能按其安排认真完成教学任务。
教学中我发现他们思想活跃,自我中心意识强烈,人与人之间的协作意识淡薄,团队的合作能力不强。
在音乐新课程标准课程性质与价值中,社会交往价值里已指出:“音乐课是一种群体性活动,同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流,它有助于养成青少年共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神”。
于是在教学中我有意识的加进了合唱教学。
并在教学中有如下体会:一、协作是合唱的前提合唱教学,它是一种集体性很强的声乐艺术,是一种群体歌唱的多声部艺术表现形式,是学校音乐教育不可缺少的一项教学内容,是对学生进行思想教育、审美教育的有效途径,它是音乐教育中的一项重要组成部分。
匈牙利音乐教育家柯达伊说:“有什么东西比合唱更能表明社会的团结呢?”的确,合唱具有艺术功能,更具有培养人协作精神的功能。
合唱的和谐、音色统一是在合唱中追求美的音色,清晰丰满的和声,优美感人的意境。
没有和谐的合唱就没有动听的乐音。
在分学段的内容标准中,感受与鉴赏音乐题材与形式中,合唱也占了很重要的地位。
它对激发学生的学习兴趣,培养对生活的积极乐观态度,提高对音乐的审美能力、感受能、表达能力,陶冶学生情操有着非常重要的作用。
中学音乐教学中合唱教学的对策浅谈中学音乐教学中,合唱教学是非常重要的一环。
通过合唱教学,可以培养学生的合作精神、集体意识和团队协作能力,同时也能够提高学生的音乐素养和审美能力。
在实际教学过程中,由于学生个体差异和合唱本身的特点,可能会遇到一些困难和问题。
针对这些问题,我们需要制定一些对策,以提高合唱教学的效果和质量。
需要关注学生的声乐基础。
在合唱教学开始之前,需要对学生进行声乐基础的训练。
这包括声音发声、气息控制、节奏感等方面。
可以通过使用瑜伽球辅助练习,以及进行简单的呼吸操和声乐练习,来提高学生的发声技巧和音准感。
需要注重声部培训。
在合唱教学中,一般会分为高音、中音、低音等多个声部。
每个声部都有其独特的特点和要求。
为了让学生更好地适应自己的声部,可以通过分声部的练习来提高学生的声部技巧,例如进行声部分组的练习,让学生在小组中相互配合,加深对自己声部的理解和掌握。
需要注意合唱团队的协作能力。
合唱是一项集体活动,要求学生在合唱过程中能够互相合作,相互倾听和配合。
为了培养学生的协作能力,可以进行一些合唱团队的训练活动,例如进行合唱团队的游戏和默契训练,以及设立团队目标,激发学生的团队精神。
需要关注歌曲选择和编排。
在合唱教学中,教师应该根据学生的实际情况,选择适合学生的歌曲。
对于初学者来说,可以选择一些简单易唱的歌曲,以便让学生能够更好地掌握基本的合唱技巧。
在歌曲编排过程中,也需要根据学生的能力和特点进行合理的安排,例如合唱团队的位置、动作编排等,以确保合唱效果的统一和协调。
需要注重表现力的培养。
合唱不仅是一种声音的组合,更是一种情感和意境的表达。
为了培养学生的表现力,可以加强对歌词的理解和诠释,让学生能够理解歌曲的含义,并通过合理的发声和表情来表达出来。
可以进行一些情感训练和舞蹈训练,以提高学生的表演技巧和舞台表现力。
合唱教学是一项既有挑战性又有趣味性的工作。
通过制定合适的对策,可以提高合唱教学的效果和质量,培养学生的音乐素养和审美能力,同时也能够培养学生的合作精神和团队协作能力。
浅谈初中音乐教学中的合唱教学
在初中音乐教学中,合唱教学是非常重要的一环。
合唱指的是多人合唱乐曲进行演唱
的活动形式,是一种团队合作的艺术形式。
因此,学生需要在这一过程中注重团队合作,
提高音乐演唱能力,创造出优美、和谐的音乐作品。
首先,教师需要选择适当的合唱曲目。
初中生年龄段的学生音乐基础较为薄弱,因此,教师需要根据学生的实际情况选择适合的曲目。
在选择时,要注意曲调简单易学,旋律优美,歌词恰当、简短易懂,有助于学生理解、掌握和演唱。
其次,教师需要注重声乐训练。
在合唱教学中,通过训练歌唱技巧、吐字、节奏等技能,使学生的歌唱更加准确、流畅、有感染力。
同时,要注意学生的声乐保护,经常进行
加强锻炼,避免失音等伤害。
另外,学生之间的协作能力也是合唱教学的重点。
在演唱过程中,学生们要互相配合、相互支持,达到声音统一、韵律准确、情感表达自然的效果。
而这也需要教师在平时教学中,加强学生集体意识的培养,注重团队合作的训练,以提高学生合作能力和演唱水平。
最后,合唱教学还需要充分体现其美学和情感教育的功能。
音乐是一门艺术,合唱更
是强调合奏、合作、集体的艺术形式,这就需要教师在教学中,让学生感受音乐的美感和
情感,激发学生的艺术情趣和音乐兴趣,促使学生愿意在音乐中努力、享受成长。
综上所述,合唱教学是初中音乐教育中不可或缺的一环,需要注重曲目选择、声乐训练、团队合作与协作以及美学与情感教育的尝试,为学生创造出更加优美、和谐、有感染
力的音乐作品。
浅谈初中音乐教学中的合唱教学合唱是音乐教学中常见的一种形式,它可以培养学生的集体意识、团队合作精神,同时也提高学生的音乐素养和审美能力。
下面我将就初中音乐教学中的合唱教学进行一些浅谈。
合唱教学应注重培养学生的音乐素养。
音乐素养包括音乐感受、音乐表达、音乐理解等方面。
合唱对于学生的音乐感受和表达能力有很好的促进作用,通过学习合唱,学生可以更好地感受和表达音乐的情感,提高他们对音乐的理解能力。
合唱教学能够培养学生的听觉训练和声乐技巧。
在合唱中,学生需要通过听音、辨音、准音等训练来提高自己的听觉能力。
学生还需要掌握合唱的基本技巧,如发声技巧、气息控制等,这对于他们个人的声乐素质起着重要的作用。
合唱教学可以培养学生的集体意识和团队合作精神。
在合唱中,每个学生都有自己的角色和位置,他们需要相互配合,共同完成一首歌曲。
通过合唱,学生能够培养自己的集体意识,学会与他人合作、分工合作,提高他们的团队意识和团队协作能力。
合唱教学还能够丰富学生的音乐经验和音乐文化知识。
合唱涉及到各种风格的音乐作品,通过学唱不同类型的合唱曲目,学生可以开拓自己的音乐视野,了解到不同风格的音乐,同时也能够感受到音乐的魅力和美妙。
在合唱教学中,我们应该注重培养学生的兴趣和激发学生的创造力。
合唱教学不仅是一种技能的传授,更是一种艺术的表达。
我们应该通过组织一些有趣的合唱活动,引导学生去体验音乐的魅力,激发他们对音乐的兴趣,并鼓励他们发挥自己的创造力,创作属于自己的合唱作品。
合唱教学在初中音乐教学中具有重要的作用。
它既能够培养学生的音乐素养和审美能力,又能够提高他们的听觉训练和声乐技巧。
合唱教学还能够培养学生的集体意识和团队合作精神,丰富学生的音乐经验和音乐文化知识。
在初中音乐教学中,合唱教学应该得到足够重视,并结合实际情况进行合理的设计和操作,使学生能够真正受益于合唱教学中。
中学音乐教学中合唱教学的对策浅谈随着社会的发展和教育体制的变革,中学音乐教学也在不断探索和完善。
音乐教学作为中学教育中不可或缺的一部分,合唱教学更是音乐教学中的重要组成部分。
而中学合唱教学在实践中也存在一些困难和挑战。
本文将围绕中学音乐教学中合唱教学的难点和对策进行探讨和分析。
一、合唱教学中的难点1. 学生参与度不高在课堂上,一些学生可能对合唱教学缺乏兴趣和参与度。
在大型合唱表演中,难免会出现“唱歌”的问题,即只表现出张口,但没有实质性的发声和表达。
2. 音准问题合唱教学中,学生的音准问题是一个比较普遍的难题。
一些学生可能由于本身音乐素养欠缺或者对音乐的理解不够深入,导致在合唱时音准不够准确。
3. 团队合作难度大合唱教学要求学生具有团队合作的意识和能力,但学生间的合作默契不足,可能会导致合唱效果不尽如人意。
1. 激发学生兴趣教师可以通过多种方式激发学生对合唱的兴趣,例如举办合唱比赛、邀请音乐专家做合唱指导等,让学生感受到合唱的魅力和乐趣。
2. 加强基础训练音准是合唱教学中的关键,教师需要加强学生的音乐基础训练,包括音高的准确把握、唱法的训练等,从根本上提高学生的音乐素养和音乐能力。
3. 培养团队精神合唱是一项集体活动,教师可以组织学生进行团队建设活动,增强学生的合作意识和团队精神,从而提高合唱的整体效果。
4. 创新教学方法教师可以结合现代科技手段,开展合唱教学,例如利用录音设备对合唱进行实时评估和指导;利用多媒体教学手段展示合唱技巧和效果等,从而提高学生的学习兴趣和效果。
5. 多元化的合唱曲目合唱曲目的选择也是合唱教学中需要考虑的方面。
教师可以选择富有感染力和震撼力的曲目,能够激发学生情感的也能够提高学生对合唱的认可度和兴趣。
三、结语中学音乐教学中的合唱教学是一个综合性很强的教学过程,需要教师在实践中不断探索和总结,不断完善合唱教学的方法和手段,以提高学生的参与度和效果。
学生在合唱教学中也需要不断提高自身的音乐素养和合作能力,才能够更好地完成合唱任务。
中学音乐教学中合唱教学的对策浅谈在中学音乐教学中,合唱教学是非常重要的一环。
合唱能够培养学生的音乐情感、集体意识和协作精神,同时也能够提高学生的音乐技能。
在实际教学中,合唱教学也可能存在一些困难和挑战。
本文将从以下几个方面对中学合唱教学的对策进行浅谈。
合唱教学中最常见的困难之一就是学生的声部分配。
在中学学生中,嗓音的发展差异非常大。
教师需要根据学生的具体情况,合理分配声部。
在分配声部时,可以根据学生的声音音色和音高范围来决定。
可以采用一些听力测试来辅助声部分配,让学生自己找到适合自己的声部。
教师还可以在课堂上进行分声部的练习,让学生尝试不同的声部,从而找到最适合自己的声部。
合唱教学中还需要解决的问题是合唱曲目的选择和编排。
合唱曲目的选择应该符合学生的实际水平和兴趣,同时也要考虑到整个合唱团的整体效果。
教师可以根据学生的反馈和喜好来选择曲目,也可以选择一些经典的合唱曲目来培养学生的音乐素养。
在编排合唱曲目时,教师要注意声部的平衡和整体的和谐感。
可以使用一些简单的合唱编排技巧,如分声部练习、分节练习和整体合唱练习等,来提高整个合唱团的演唱效果。
在合唱教学中,还需要解决学生的音准和音乐表达问题。
为了提高学生的音准,教师可以使用一些技巧,如唱名练习、音程训练和听力训练等。
可以让学生在练习中反复唱准音准,培养良好的听觉敏感性。
教师还可以引导学生通过音乐表达来提高演唱效果。
可以通过解读歌词、表情和音乐细节等方式,让学生更好地理解曲目的情感,并将其表达出来。
合唱教学中也需要解决学生的节奏和和声问题。
为了提高学生的节奏感,教师可以使用一些节奏训练的方法。
可以通过打拍子、简单的节奏练习和合奏训练等方式,让学生更好地把握曲目的节奏和速度。
教师还要教授学生正确的和声技巧。
可以通过声部和声练习、和声教学和音程训练等方式,让学生更加熟悉和声的基本规律,提高整体合唱的和谐感。
中学音乐教学中的合唱教学是一个综合性的教学环节。
浅谈初中音乐教学中的合唱教学合唱是音乐教学中非常重要的一种形式,尤其在初中音乐教学中更是如此。
合唱可以锻炼学生的音乐感知能力、团队协作能力,同时也能够培养学生的审美情趣和情感体验。
在初中音乐教学全面推进素质教育的今天,合唱教学作为音乐教学的一部分,在学生的艺术修养和音乐素养方面起到了重要的作用。
本文将就初中音乐教学中的合唱教学进行相关探讨,以期对初中音乐教学有所启发。
一、合唱教学的意义和作用合唱教学在初中音乐教学中有着重要的意义和作用。
合唱教学能够提高学生的音乐感知能力。
合唱曲目对声部的分化和整体的和谐有很高的要求,学生要掌握准确的旋律、节奏和音高,这样能够有效地提高学生的音乐感知和演唱能力。
合唱教学可以培养学生的团队协作精神。
在合唱过程中,学生需要相互合作、相互配合,共同完成一个音乐作品的演唱。
这样不仅能够锻炼学生的团队协作能力,还可以增强学生的集体荣誉感。
合唱教学有助于培养学生的审美情趣和情感体验。
合唱曲目通常要求情感表达力和音乐表现力,学生在学唱的过程中能够充分理解曲目的情感内涵,使之融入到自己的情感中去。
通过音乐的情感表达,可以有助于学生的情感体验和审美情趣的培养。
合唱教学在初中音乐教学中有着不可忽视的重要意义和作用。
二、合唱教学的方法和技巧那么,在初中音乐教学中,如何进行合唱教学呢?这里需要运用一些方法和技巧。
教师要根据学生的不同年级和音乐水平选择合适的曲目。
对于初中生而言,一些简单易学的合唱曲目更适合他们。
教师要引导学生正确掌握唱歌的基本要素,如音准、节奏、音色等。
特别是在初中生的声乐教学中,对发声练习和音准训练要重视起来。
教师要注意分声部教学。
合唱曲目通常分为男声、女声和混声等,教师要根据学生的性别和音域分别进行教学、练习。
要注意练习唱法和发声法。
在初中生的合唱教学中,教师要耐心教授学生正确的唱法和发声方法,并进行反复练习。
要重视集体排练。
合唱团排练时,教师要注意调整声部的协调和平衡,统一发声和音色,形成整体的和谐效果。
浅谈初中音乐教学中的合唱教学
合唱是音乐教学中重要的内容之一,不仅可以培养学生的集体合作意识和团队精神,还能够提高学生的音乐鉴赏能力和声乐水平。
在初中音乐教学中,合唱教学有以下几个方面的特点和重要性。
合唱能够培养学生的集体意识和协作能力。
合唱是一项集体表演形式,要求合唱团的成员们协同合作,互相配合。
在合唱教学中,学生们需要学会倾听他人的声音,与他人相互协调,达到整体的和谐。
通过这种合作,学生们能够培养出团队意识和集体荣誉感,增强对团队的认同感和凝聚力。
合唱能够提高学生的音乐鉴赏能力。
合唱教学中,学生们需要学习和掌握不同的音乐曲式和节奏,理解并演唱出作曲家的意图和要求。
通过对合唱曲目的学习,学生们能够锻炼自己的音乐耳朵,培养对音乐的感知能力和鉴赏能力。
在参与合唱表演中,学生们可以感受到音乐带来的情感和美感,提高自己对音乐的理解和欣赏水平。
合唱能够增强学生的自信心和舞台表演能力。
合唱表演通常是在舞台上进行的,学生们需要面对观众,展示自己的歌唱和表演技巧。
在合唱教学中,学生们会不断地进行排练和演出,通过舞台表演的实践,他们能够锻炼和培养自己的表现能力和自信心。
随着舞台经验的积累,学生们在表演中更加从容自信,同时也能够培养自己的艺术情操和审美素养。
合唱教学在初中音乐教育中是非常重要的一部分。
通过合唱教学,学生们能够培养团队意识和协作能力,提高音乐鉴赏能力和声乐水平,同时也能够增强自信心和舞台表演能力。
教师在合唱教学中应注重培养学生的音乐素养和审美情操,通过精心设计和安排的合唱曲目,激发学生们的兴趣和潜力,使他们在音乐的世界中得到全面的提升。
浅说中学合唱那点儿事
作者:李洁
来源:《现代教育科学·中学教师》2012年第06期
一、组建队伍
合唱教学在学校音乐教育中占有举足轻重的地位。
它不仅能够激发学生的学习兴趣,而且能培养学生的音乐感受能力、表达能力、审美能力以及鉴赏能力,陶冶学生的情操。
因此,各学校都把加强本学校的合唱队伍建设作为一项重要任务。
当然,合唱队的建设并不是一朝一夕中所能达到的,需要老师和同学们付出辛勤的努力和汗水。
对任何一支合唱队伍来说,挑选队员是个最基础的工作。
合唱指挥家孟大鹏老师建议:在挑选合唱队员时,可采用教师弹和弦、学生模唱这个方法选人。
这个方法不仅可以测试学生耳朵辨别音高的能力,而且还要求学生演唱出每个音符的准确高度。
在这个过程中,教师还要注意甄别学生的音色、音域适合演唱哪个声部,准确地做好记录,划分声部。
挑选好合唱队员后,合唱队的类型就基本可以确定了。
根据队员声音的实际情况,可以组建为女声合唱团(SSA)、童声合唱团(SA)、男生合唱团(TTBB)、混声四部合唱团(SATB)。
孟老师以他长期进行合唱训练的经验建议我们:进入初中阶段的合唱队伍,由于学生受到生理变声期的限制,也可以将混声四声部变为混声三声部合唱团(SAB),这里的B 是指进入变声期的男孩子,帮助他们顺利完成这一阶段的转变。
孟老师还建议,一支好的合唱队,要有坚实的低音区。
他认为,合唱队声部间的比例应该是:低声部要比中声部强,中声部要比高声部强。
用梯形图来表示合唱队高中低三个声部的分配比例,应该是高声部在最上面,中声部在中间,低声部在最下面,地盘最大。
低声部是合唱队强有力的支撑部分。
二、精选曲目
一首好的合唱作品可以客观地反映出合唱队的训练水准。
那么,应该如何选择合唱曲目呢?孟老师告诉我们,关键要判断合唱作品是否具备合唱性:首先,要看作品的和声,也就是音准的纵向关系;其次,看其节奏韵律;还有就是各声部间的平衡,即各声部的独立能力,每个声部都不能弱。
如果一首合唱作品能满足这几点要求,就可以说是一首好的合唱作品了。
三、搞好训练
如何通过集体的声乐训练,使学生尽快地掌握正确的发声方法,用和谐、统一的声音更好地表现音乐作品。
那么,如何搞好合唱训练呢?
首先,要挑选合适的开声练习曲。
开声练习的要求:起调不要太高,音程不要太大。
孟老师建议:在做发声练习前,让学生全身放松,做几个动作,如下蹲、抛物等。
特别是在唱高音时,起音要打开,唱得结实、松弛。
把嗓子看作一件管乐器,越高越需要使劲。
孟老师以他的教学经验告诉我们:高音不难唱,低音才是问题。
发声练习的目的性在于:让学生低音区唱得饱满,高音区要控制的弱一些。
其次,训练的队形安排和站姿要求。
针对队员情况进行排队,声音小的在前面,声音大的在后面。
一流合唱队的站姿要求是双脚分开,肩打开,放松,所以不要让学生立正站,队形要松散、有空间,调整好队员状态,让学生没有束缚、轻松地歌唱。
最后,要熟悉掌握作品要求。
孟老师要求我们不要随便篡改作曲者的作品,不要自己随便“处理作品”,而是应该还原作曲家的最初创作意图,严格按歌谱中的要求来做,速度、力度等各方面的要求要做到准确。
四、参加比赛
参加比赛是检验合唱队是否成熟的标志,多给学生创造实战演练的机会,也能很好地促进学生训练的热情,培养学生的自信,开阔眼界。
在比赛中,队员们可以互相交流经验,取长补短。
孟老师指出:比赛时队形好看不重要,服装化妆也不重要,重要的是声音。
在每个声部之间要有核心队员,也就是不管是哪个声部,都要将演唱水平较高的队员集中起来,这样就会把其他队员带好。
五、合唱意义。