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《两个犹太人》曲式分析报告
基本结构是曲式结构。
曲式结构包括一段曲式、二段曲式、三段曲式、二部曲式、三部曲式、回旋曲式、奏鸣曲式等；在一首作品中，曲式就相当于歌曲的框架，有了曲式结构才有了和声、旋律、节奏等等，所以在一首作品中曲式结构是最重要的。
而穆索尔斯基的曲式结构多数采用混合再现的三段曲式。
以穆索尔斯基《图画展览会》中的第六首作品《两个犹太人》为例，《两个犹太人》是一首混合再现的三段曲式A+B+C.混合再现的三段曲式就是指A段是第一段里的材料，B段是第二段里的材料，而C则是第一段与第二段的材料。
穆索尔斯基的曲式结构与强力集团的四位音乐家不一样，他追求的是一种鲜明的对比结构。
穆索尔斯基创作的曲式结构明显的对比在于A段与B段是完全不一样的材料，如上面的谱例1和谱例2，谱例1是《两个犹太人》的第一段材料：A=a+b，谱例2是《两个犹太人》的第二段材料：B=c+d。
特点：两大段完全不一样的材料，这就是穆索斯基创作的曲式特点，完全对比式的曲式穆索尔斯基的对比式的创作手法不仅体现在曲式方面，也体现在调式、调性方面。
曲式是一首作品的框架，那调式、调性就是一-首作品的范围。
因为调式、调性决定了作品的性质。
如《两个犹太人》这首作品，有5个降号，它的调式就是BD 大调，而它整首作品的调性有大调也有小调。
如图谱例1第一段它的结束音在2上，也就是大调式；如图谱例3是第二段的结束段，它的结束音在7上，是小调的性质。
所以穆索尔斯基的对比手法不仅体现在曲式结构上，也体现在调式调性上。
《图画展览会》
教材内容：欣赏《图画展览会》（十五册第四单元）
教材分析：《图画展览会》是1874年穆索尔斯基参观亡友俄罗斯画家和建筑家哈尔特曼的遗作展览后有感而写的一部钢琴组曲，也叫“展览会上的图画”。
全曲共分十段，每段乐曲描绘一个特定的景物，而整个作品则用一个名叫“漫步”的主题贯串和统一起来。
这部钢琴组曲写法文采斐然，引起很多作曲家的注意和研究，并将其改编成管弦乐曲。
本课欣赏的是由法国印象派作曲家拉威尔改编的管弦乐《图画展览会》中的《漫步主题》《牛车》《两个犹太人》《基辅大门》四段乐曲。
作曲家用音乐手法来描绘现实生活中活生生的景物，揭露社会现实，表达内心情感，是音画作品中一个辉煌的典范之作。
教学目标：
一、能够对标题音乐感兴趣并愿意主动参与聆听，关注俄罗斯音乐文化。
二、通过欣赏能够感受、体验乐曲中音乐要素在表现音乐情绪、刻画音乐形象方面的作用，
理解音乐的内容及意境。
三、熟唱“漫步主题”，知道交响诗、音诗、音画的概念，了解俄罗斯作曲家穆索尔斯基及
主要音乐贡献。
教学重点：感受、体验乐曲中音乐要素在表现音乐情绪、刻画音乐形象方面的作用。
教学难点：从音乐要素、乐器音色人手，分析音乐形象，理解音乐内涵。
课前准备：课件、钢琴、画
教学过程：。
一、教学目标：1、聆听《图画展览会》，能够感受、体验乐曲中音乐要素（节奏、旋律、音色、力度等）在表现音乐情绪、刻画音乐形象中的作用，理解音乐的内容及意境。
2、通过小组合作，在理解音乐意境的基础上，能创编哑剧动作将音乐加以再现。
3、通过欣赏、创编、表演，掌握“音画”这一概念。
4、利用上网查阅、预先收集视听资料等多种渠道，学会用自学的方式了解穆索尔斯基这个音乐人物。
二、教学重点和难点：1、教学重点：欣赏《图画展览会》中《漫步主题》、《两个犹太人》两个音乐段落，体验音乐要素在表现越情绪中刻画音乐形象的作用。
2、教学难点：根据音乐，发挥想象创编哑剧并表演三、教学准备：蓝牙发送、接收设备、黑板、音箱四、教学过程：（一）组织教学：1、学生进入教室，并按老师要求，以“U”型方阵入座。
2、左中右三个方阵各请一名同学抽一签。
（数字号码将为课程中的表演、体验做好准备工作）（二）新课导入：提问：同学们有没有去参观过一些展览会啊？去过哪些展览会呢？（汽车展、售楼展、动漫展、画信展、美术展、古玩展等等）今天，老师将邀请你们用耳朵去参观一个图画展览会。
（有议论声）是不是觉得老师刚才的话说错了？耳朵如何去参观画展？其实一点没错，一会儿，我们就将在俄国作曲家穆索尔斯基音乐的引领下去参观一个精彩的图画展览会。
点题，音响：穆索尔斯基——《图画展览会》——哈特曼音乐——音画作品——美术（三）新课教学：1、大家平时参观展览会的时候通常会选择用怎样的步伐速度呢？（快速、中速、慢速）学生选择其一。
2、如果为你参观的步伐配上音乐，你会选择下面哪一种呢？教师点击音响里的音乐片段，请同学感受选择一个音乐速度与意境最为适合的旋律片段。
（《野蜂飞舞》《漫步主题》《葬礼进行曲》）初听《漫步主题》以上环节目的：体会音乐要素中速度与情绪对作品的影响作用，并对《图画展览会》中衔接各乐段的《漫步主题》有一个初步印象。
3、刚才大家听到的《漫步主题》是穆索尔斯基作品《图画展览会》中最为重要的一段音乐。
