第二十节：俄罗斯民族风情

第一节：音乐与人生
第二节：高亢的西北腔
第三节：独特的民族风
第四节：醇厚的中原韵
第五节：飘逸的南国风
第六节：鼓乐铿锵
第七节：丝竹相和
第八节：京剧大师梅兰芳
第九节：现代京剧
第十节：历史悠久的亚洲传统音乐
第十一节：非洲歌舞音乐
第十二节：欧洲民间音乐
第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫
第十五节：贝多芬
第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲
第十七节：钢琴音乐的奇葩
第十八节：标题性交响曲的诞生
第十九节：对祖国河山的礼赞
第二十节：俄罗斯民族风情
第二十一节：德彪西
第二十二节：勋伯格
第二十三节：爵士乐
第二十四节：高山流水志家国
第二十五节：西出阳关无故人
第二十六节：沈心工与李叔同
第二十七节：萧友梅与黄自
第二十八节：聂耳
第二十九节：冼星海
第三十课：祖国赞歌
第三十一节：乐坛新曲
第三十二节：歌剧艺术
第三十三节：流行风
第三十四节：新时代。

《俄罗斯民族风情》教学设计
【教学目标】
1、欣赏两首俄罗斯民族乐派的音乐作品《卡玛林斯卡亚》、《荒山之夜》，感受俄罗斯民族乐派的音乐风格。

2、了解俄罗斯民族乐派代表人物及相关的音乐知识。

3、引导学生充分发挥想象，并尝试用探究的方式深刻理解音乐主题。

【教学重点、难点
重点：欣赏《卡玛林斯卡亚》两个不同的音乐主题。

难点：感受俄罗斯民族乐派的音乐风格。

【教学内容安排】
本节课将欣赏格林卡的《卡玛林斯卡亚幻想曲》作为重点曲目，浏览性的聆听穆索尔斯基的《荒山之夜》。

【教学资源建议】
充分利用课本和配套的课件资源，充分发挥高中学生的自主学习能力，进行课堂教学内容的扩展。

【教学方法与学习指导策略建议】
“聆听——感受——体验——实践——探究”为核心的方法，引导学生学习。

运用绘画、语言表述的方法，培养学生“用不同的手段来表达自己对音乐的理解”的能力。

【教学过程】
【教学评价建议】
1、你了解俄罗斯民族乐派的音乐特点了吗？
2、通过学生预留作业的完成，对学生音乐学习的过程，以及学生对音乐的理解，有全面的掌握和客观的评价。

3、通过探讨题：（在同一首作品中出现了两个风格截然不同的主题旋律，你认为作者的用意是什么，他为了表现什么？），让学生善于思考和表述自己的观点。

第十单元音响塑成的民族意识第二十节《俄罗斯民族风情》的教学设计一、学习目标1．欣赏两首俄罗斯民族乐派代表性音乐作品——《卡玛林斯卡亚幻想曲》和《荒山之夜》,感受、体验俄罗斯民族乐派的风格特征。

2．熟悉《卡玛林斯卡亚幻想曲》的主要音乐主题。

3．初步了解俄罗斯民族乐派的概况，知道两部作品的作者。

二、教学重点、难点1．重点：欣赏《卡玛林斯卡亚幻想曲》和《荒山之夜》，学习俄罗斯乐派的知识，了解格林卡和穆索尔斯基。

2．难点：引导学生理解作品的风格和演唱作品的主题。

三、教学内容安排（一）导入。

5ˊ1．作曲家格林卡为什么说：“创造音乐的是人民，而我们艺术家，不过是将它编成曲子而已。

”？2．请学生唱一唱自己熟知的俄罗斯民歌。

（二）新授课《卡玛林斯卡亚幻想曲》（详讲）1．以故事的形式介绍格林卡及创作背景。

3ˊ2．听《卡玛林斯卡亚幻想曲》的两个主题及其第一次变奏。

5ˊ3．分段感受、体验、《卡玛林斯卡亚幻想曲》两个主题的风格特征。

5ˊ4．视唱《卡玛林斯卡亚幻想曲》的主题。

（听唱法）5ˊ5．复听《卡玛林斯卡亚幻想曲》全曲。

7ˊ（三）新授课《荒山之夜》（略听）1．简介穆索尔斯基及创作背景。

2ˊ2．欣赏《荒山之夜》全曲或引子加主题音乐。

11ˊ（四）小结2ˊ四、教学资源的建议1．在没有多媒体条件的学校建议使用出版社提供的音频素材转录成磁带播放。

另外还可以结合自己学校的具体情况选用合适的教学资料进行补充。

2．充分利用教学课件的音、视频资源，结合自己备课内容合理搭配,另外还可以结合自己具体情况选用好的其他资料补充。

3．引导学生自主上网查阅关于“民族乐派”代表人物及相关知识等资料，自制课件在课上交流学习。

五、教学方法与学习指导策略建议;1、如用一节课完成此节内容,可选一首为主,另一首略听处理。

2、本课选用《卡玛林斯卡亚幻想曲》为主。

因就格林卡与穆索尔斯基两个人及其作品在俄罗斯民族乐派所占分量而言前者均大于后者。

另外关于格林卡与《卡玛林斯卡亚幻想曲》这个作品，学生比较生疏，而就其在世界音乐史上的作用，特别是在俄罗斯民族音乐发展中的作用而言，又是学生应该了解的。

第二十节俄罗斯民族风情一、教学目标1、了解俄罗斯民族音乐舞蹈和《卡玛林斯卡亚幻想曲》艺术渊源；了解《卡玛林斯卡亚幻想曲》对俄罗斯民族乐派音乐形成的价值，并能对俄罗斯民族民间音乐产生兴趣。

2、鉴赏俄罗斯民族乐派代表性音乐作品《卡玛林斯卡亚幻想曲》，感受、体验俄罗斯民族交响乐的风格特征。

3、了解俄罗斯民族民间音乐舞蹈的特点；熟悉《卡玛林斯卡亚幻想曲》的两个主要音乐主题，了解变奏曲的一般知识。

二、教学重点1、了解俄罗斯民歌、俄罗斯民间舞蹈音乐和《卡玛林斯卡亚幻想曲》的艺术渊源。

2、正确视唱《卡玛林斯卡亚幻想曲》的两个主题，并能在聆听整部作品的时候正确辨别。

3、鉴赏《卡玛林斯卡亚幻想曲》。

三、教学难点：1、了解俄罗斯民歌、俄罗斯民间舞蹈音乐和《卡玛林斯卡亚幻想曲》的艺术渊源。

2、对双主题变奏曲的分析介绍和作品赏析。

四、教学过程（一）课前欣赏《如歌的行板》主题（二）回忆《如歌的行板》1、师导入：这个作品在初中教材中出现过，不知道大家是否还记得？2、多媒体出示问题带着问题倾听：你熟悉现在听到的音乐吗？你能说出作品的名称和曲作者？3、师：其实说到俄罗斯的民族音乐家，同学们最为熟悉的可能就是柴可夫斯基。

你现在正在聆听的就是柴可夫斯基的音乐作品《如歌的行板》，原是柴科夫斯基于的《D大调弦乐四重奏》的第二乐章，而《D大调弦乐四重奏》也正因为有这个杰出的乐章，才特别受到世人的钟爱。

4、请试着跟琴哼唱旋律。

行板中速稍慢，缓慢悠扬，如歌，像抒情歌曲一样优美。

我们一起来唱一唱，唱出如歌行板的感觉。

5、师：这么一首举世闻名的作品的主题，居然是柴科夫斯基在乌克兰他妹妹家的庄园旅居时，从当地一泥水匠那儿听来的，是一首在俄罗斯农村人人都会唱的民歌。

设问：①为什么这首民歌流传这么广？——（表达了劳动人民的心声。

）②唱的时候感受到了劳动人民怎样的情感？——（忧伤的情绪，感受到俄罗斯人民心中的痛苦。

）③为什么在俄罗斯民歌中会表现出这类情感？——（历史背景：沙皇统治下农奴们的生活等等。

第十单元音响塑成的民族意识单元知识链接：1、民族乐派19世纪中叶，欧洲各国民族独立斗争蓬勃发展,民族意识日益高涨，造就了一批杰出的民族革命英雄，同时也影响了一大批具有强烈民族自尊心的爱国主义艺术家，他们的民族觉悟达到了前所末有的高度，产生了摆脱外国文化统治，建立本国近代民族文化的强烈要求。

在这种形势下，崭新的音乐流派——-—民族乐派诞生了。

民族乐派的产生，极大地丰富了音乐艺术宝库。

对世界音乐的发展，做出了巨大的贡献。

在民族独立运动兴起的欧洲,以东、北欧等国家为中心的音乐，摆脱了以德奥为主的中欧传统音乐的影响.采用自己国家的历史、传说和民间素材，颂扬美丽的祖国、英雄的人民，创作了富有民族性的音乐，开拓了新的领域.民族乐派最先在俄国出现，后发展到东、北欧等国，其代表人物有格林卡、穆索尔斯基、鲍罗丁、里姆斯基·柯萨科夫、斯美塔那、德沃扎克、格里格、西贝柳斯等.民族乐派实际上是浪漫主义音乐发展的继续或派生的分支,他们把浪漫乐派所强调的个性扩大为民族性，促使世界各民族音乐空前繁荣。

2、“民族乐派”的作曲家“民族乐派”作曲家们，将他们的爱国主义精神和民族自豪感，融入音乐创作之中。

他们一方面继承和借鉴西欧过去的优良传统,一方面十分强调广泛收集和整理民族的音乐遗产，探索民族的音乐语言和表现形式，采用民族的题材内容，描写民族的风土人情。

“对祖国河山的赞美”正是他们音乐表现的重要内容之一。

他们的作品以反映本民族的历史和人民生活为题材，具有强烈的爱国主义精神和深厚的民族感情，同时大量运用民族民间素材，具有鲜明的民族风格。

这些作曲家均属于民族乐派。

①格林卡几个世纪以来，俄罗斯在政治、经济、文化上都远远落后于西方国家，格林卡作为俄罗斯民族乐派的奠基人，把俄罗斯民间音乐素材与西欧音乐巧妙地结合起来,为俄罗斯民族音乐的发展作出了不可磨灭的贡献,使俄罗斯民族乐派的东方魅力产生了国际性影响。

格林卡的音乐创作中，大量地引用了俄罗斯民族音乐的素材，着意突出了俄罗斯民族的音乐风格。

俄罗斯民族风情——欣赏格林卡管弦乐《卡玛林斯卡亚幻想曲》年级：高一年级【课型】欣赏课【教学内容】格林卡管弦乐《卡玛林斯卡亚幻想曲》【教材分析】本课程是《音乐鉴赏》人音版第十单元第二十节《俄罗斯民族风情》的教学内容。

《卡玛林斯卡亚幻想曲》创作于1848年的华沙，是一部俄罗斯化的交响乐作品。

作者格林卡是俄罗斯民族音乐的奠基人，被尊称为“俄罗斯音乐之父”。

作品采用俄罗斯民歌婚礼歌曲《从山后，从高高的山后》和舞蹈歌曲《卡玛林斯卡亚》的主题写成。

乐曲引子富有俄罗斯民族情感，第一主题（婚礼歌曲）由弦乐器齐奏后，进行三次不同的乐器变奏，旋律呈示和交织，生动地描绘出俄罗斯农村婚礼的画面。

第二主题（舞曲）在活跃而热烈的情绪中进入，仿佛宣告婚礼仪式的开始，这个主题同样运用变奏等作曲技法，表现俄罗斯民间生活习俗的风景画。

乐曲第三、四部分依次对两个主题进行二次变奏。

两个主题在性格、结构、调式等各个方面都不同，作曲家通过双主题变奏手法呈现出俄罗斯民歌的绚丽丰采。

这部作品独特的民族风格奠定了俄罗斯交响音乐的创作，为后人积累了丰富的创作财富，成为俄罗斯交响音乐中的第一部典范之作。

柴可夫斯基形象而准确地评价了格林卡这部作品的深远意义——“所有的俄罗斯交响乐都是从《卡玛林斯卡亚幻想曲》中孕育出来的，正如像果孕育出橡树一样。

”【教学目标】一、情感态度价值观目标聆听两个音乐主题，感受旋律、节拍、音色、速度等音乐要素在乐曲中的表现作用，并让学生初步感受俄罗斯音乐的特点，领会俄罗斯民族乐派的风格特征。

二、知识与能力目标1、通过鉴赏分析《卡玛林斯卡亚幻想曲》两个不同性格的主题，感受音乐要素在音乐创作中的作用。

2、通过聆听与对比不同音乐主题，感受变奏曲的音乐特点。

3、认识俄罗斯民族乐派格林卡的生平和代表作品。

三、过程与方法目标1、通过聆听、视唱、对比等教学形式，让学生在聆听整部作品时能正确辨别两个不同性格主题。

2、通过音色辨别、故事情境等形式感受音乐创作中对比和变奏的特点，体验俄罗斯音乐作品的风格特征。

第二十节俄罗斯民族风情教学内容：1. 欣赏：卡玛林斯卡亚幻想曲荒山之夜2. 知识：强力集团3．拓展与探究：教学目标：欣赏两首俄罗斯民族乐派代表性音乐作品----《卡玛林斯卡亚幻想曲》和《荒山之夜》，引导学生感受、体验俄罗斯民族乐派的风格特征。

熟悉《卡玛林斯卡亚幻想曲》和《荒山之夜》的主要音乐主题。

知道俄罗斯民族乐派的概况，知道作曲家格林卡和穆索尔斯基。

教学重点难点：引导学生感受、体验俄罗斯民族乐派的风格特征。

知道俄罗斯民族乐派的概况，知道作曲家格林卡和穆索尔斯基。

教学用具：多媒体课件图片相关资料教材教案教学过程：一．组织教学：1．师生相互问好！ 2．检查有无缺席学生！二．导入新课：1.导入：俄罗斯风光图片《俄罗斯一景》及俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》导入。

（或者是俄罗斯风光短片及教师范唱俄罗斯民歌导入。

）2.名人名言：创造音乐的是人民，而我们艺术家，不过是将它编成曲子而已。

-----【俄】格林卡3.出示课题：三．新课教学：1.俄罗斯相关知识简介：俄罗斯是一个土地辽阔，历史悠久的国家，有着丰富的民间音乐资源和深厚的宗教音乐传统。

19世纪是俄罗斯民主主义呼声逐步高涨的年代。

60年代农奴制的废除，更是激发起广大人民的觉醒意识。

各个艺术领域的艺术家们呼吁艺术创造要面向生活、面向大众，要表现俄国人民的思想情感，反映俄罗斯风情。

2.作曲家格林卡简介：格林卡（1804—1857）著名的俄罗斯作曲家。

俄罗斯古典音乐的奠基者。

自幼受到乡村民间音乐的熏陶。

格林卡的作品数量虽然不多，却为后来俄国专业音乐的发展开辟了大路：1836年完成的第一部歌剧《伊万·苏萨宁》，首开俄罗斯民族爱国主义历史歌剧的先河；第二部歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》（1842年）确立了俄罗斯民间神话歌剧的样式；管弦乐《卡玛林斯卡亚幻想曲》(1847年)则树立起运用民间素材交响化自由变奏的典范。

1857年病逝于柏林。

格林卡是俄罗斯“民族乐派”的奠基人，被人们称作“俄罗斯民族乐派之父”。

音乐鉴赏————————————————_________________________________＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿－第十六节——舒伯特的歌曲贝多芬与舒伯特音乐风格的异同：贝多芬的创作常常是在严格的曲式基础上将主题动机用各种手法加以发展，而舒伯特则是凭着一股热情、一种感觉来写音乐。

舒伯特没有贝多芬那样的属于古典主义的严谨，更多的是追求浪漫主义的自由、解放。

舒伯特被称为“歌曲之王”，歌曲的旋律往往是长线条的、连续延绵、一气呵成，不可能一个一个主题进行发展。

他的钢琴创作受到歌曲创作的影响，主题常常是从一连串音或一个长句子开始，然后加以对比、发展。

贝多芬则不同，他的主题动机一般都比较短小，有时仅仅一小节，舒伯特那悠长美妙的旋律线条与贝多芬短小的主题动机形成了鲜明的对照。

贝多芬的主题常常充满了矛盾，舒伯特的主题更加突出统一。

4中国近代艺术歌曲：《教我如何不想它》、《大江东去》、《梅娘曲》、《我住长江头》、《送别》、《五月的鲜花》、《渔光曲》第十七节——钢琴音乐的奇葩对《C小调练习曲》的感受：全曲自始至终贯穿在愤怒激越和悲痛欲绝的情绪之中。

整个音乐形象是通过左手奔腾的音流和右手刚毅的曲调相结合而体现出来的。

主题后半部分具有明显的宣叙调特点，仿佛倾诉着内心的苦痛。

2对不同门类乐器的演奏家相互借鉴、相互影响、共同提高的看法：是音乐的融合让音乐内涵更加丰富。

帕格尼尼的资料：尼可罗·帕格尼尼是意大利小提琴及吉他演奏家、作曲家，属于欧洲晚期古典乐派，早期浪漫乐派音乐家。

他是历史上最著名的小提琴大师之一，对小提琴演奏技术进行了很多创新。

第十八节——标题性交响曲的诞生对《幻想交响曲》的感受《幻想交响曲》是柏辽兹最著名的交响作品，历来都是世界各大著名乐团和唱片公司演录不衰的节目。

拿索斯的这款新版本录音是在1995年，而正式推出却是2001年。

这可能说明了拿索斯对这个录音给予了足够重视，不管演绎和录音和后期制作均付出了够多的代价。

《俄罗斯民族风情》教学设计教学课题：俄罗斯民族风情教材名称：高中音乐鉴赏普通高中课程标准实验教科书人民音乐出版社课题章节：第十单元——音响塑成的民族意识第二十节——俄罗斯民族风情教学课型：音乐鉴赏课教学设备：西沃电子教学白板手风琴15台平板电脑教材与学情分析：《卡玛林斯卡亚幻想曲》是俄罗斯交响音乐的奠基之作，格林卡选用了两首强烈对比的俄罗斯民间歌曲和舞曲作为主题，描绘了俄罗斯人民生活的画面。

这部作品创作技法复杂、专业程度艰深。

因为学生对民族乐派的音乐了解太少，钻研不深，所以本课较难驾驭。

所以，我在课堂上选用了最能体现俄罗斯风情的乐器手风琴来授课，这样就大大提高了学生的学习兴趣。

在讲授俄罗斯民族乐派的相关知识时，让学生用平板电脑，运用网络教学资源，自主探究学习，就这样把深奥的知识简单化、趣味化了。

在教学方法上，我运用了情感体验法、归类比较法、教师教授法以及形象直观法等。

在教学过程中，首先通过学唱与听赏，要求学生较为精细地、全面地感知、体验《卡玛林斯卡亚幻想曲》，进而对俄罗斯民族音乐有一个初步的认识。

其次，突出强调了学生的实践参与和情感体验，通过有趣的音乐节奏游戏,让学生积极主动的参与，对进一步体验、理解俄罗斯民族音乐打下了基础。

再次，通过讲授作曲家格林卡而后自然地引出俄罗斯民族乐派的概况。

通过之前的启发和铺垫，为学生认识、了解民族乐派的风格特征打下了学习基础。

最后，浅谈俄罗斯民族乐派悲剧性风格的成因。

这个环节注重学科综合，从地理、历史、人文等方面逐步分析，从而引发学生的思想共鸣。

经过之前各环节的层层铺垫，学生于无形中就掌握了本课的难点——音响塑成的民族意识。

新课结束后，通过课外探究另一位民族乐派代表人物穆索尔斯基及他的交响音画《荒山之夜》，培养学生的音乐审美能力和评价判断能力。

教学目标：1、欣赏俄罗斯民族乐派的代表作品——《卡玛林斯卡亚幻想曲》，熟悉《从山上，从高高的山上》及《卡玛林斯卡亚》这两个音乐主题。