商业摄影基础教程

商业摄影技巧一般情况下，产品的特性决定了我们拍摄时对模特的选择、环境的营造和画面的调性这3大方面的需求。

以下是小编整理的商业摄影技巧，希望对大家有帮助!商业摄影技巧1.读懂客户需求一般来说，客户多和摄影师沟通的是产品的特性、卖点以及详尽的客群分析内容，如果客户有专门的广告公司做企划案的话，会给到摄影师更详尽的画面要求及调性方面的参考，而这时的我们作为本次创意的最终执行方，就要做好准确有效的视觉转化工作。

需要注意的是，在和客户沟通并理解客户需求的同时，我们必须要围绕前面所说的3个核心点去发散并检验自己的计划书和最终客户的需求和创意目的是否一致。

(1)选择合适的模特。

收集模特卡，无论内模(中国模特)外模(外籍模特)，根据服装的人群定位用文字去勾勒出模特的形象，比如样貌、身材、年龄、气质以及性格特点等，并将文案发给经纪人，然后通过经纪人定向收集模特资料后汇总交付给客户后进行筛选，并给出自己的专业意见或建议，一般建议初选人数为3~5个，以防档期衔接等突发性问题的发生;同时，收集相关的模特妆面、发型、配饰、动作以及情绪等参考作品，并给造型师及模特作为参考和创意理解，并交付给客户进行充分的沟通与审核。

(2)根据服装款式和品牌调性，收集相关场景、道具以及配饰的图片作为参考，并可制作PPT简报，与客户进行主题讨论和沟通;当确定好主题方向后，精准筛选方案案例，并做好拍摄准备，包括场景设计、报价、采购以及具体施工方案等内容，场景设计施工要预留3~5天左右的时间。

(3)根据品牌调性、服装面料款式以及场景氛围等综合性因素，设计出我们的布光方案。

布光方案首先从场景氛围入手，细节上关注服装面料的特点，并预备多套临时的快速变光方案，以应对不同的产品拍摄需求，以真正适应客户的商业用途;同时，场景设计上要兼顾横竖构图式拍摄都能同时进行，特别是横构图大场景的拍摄在商业摄影中必不可少的，很多客户经常会用横构图式的摄影作品用来做网络首页图的轮播图，所以场景设计上要够大，避免穿帮。

商业摄影入门知识点总结一、摄影器材的选择1. 相机相机是商业摄影的基本工具，选择一台适合商业摄影的相机至关重要。

一般来说，数码单反相机是商业摄影的首选，其具有较高的像素和较广的色域，能够满足商业照片的要求。

此外，一些专业的中画幅相机也适合商业摄影使用。

2. 镜头镜头是商业摄影中至关重要的部分，不同的镜头可以带来不同的效果。

商业摄影中常用的镜头包括标准变焦镜头、广角镜头和定焦镜头。

这些镜头能够满足商业摄影中不同场景的需求。

3. 闪光灯在商业摄影中，闪光灯是必不可少的器材。

闪光灯能够提供额外的光源，帮助摄影师在不同场景中控制光线，获得理想的照片效果。

4. 三脚架三脚架是商业摄影中常用的辅助器材，它能够帮助摄影师稳定相机，保持照片的清晰度，尤其是在长时间曝光或低光条件下的拍摄。

5. 其他配件除了上述器材外，商业摄影中还会用到一些其他配件，比如灯具、反光板、滤镜等。

这些配件能够帮助摄影师控制光线，调整色彩，提高照片质量。

二、光线控制在商业摄影中，光线控制是至关重要的，它直接影响着照片的质量和效果。

摄影师需要掌握合理利用光线的方法，包括自然光和人工光。

1. 自然光自然光是商业摄影中常用的光源，它的特点是柔和、自然、不同场景中的光线情况也不尽相同，摄影师需要根据具体情况选择合适的光线角度和位置拍摄，以获得最佳效果。

2. 人工光在商业摄影中，人工光常常被用来补充或替代自然光，以达到更好的照片效果。

摄影师可以利用闪光灯、灯具等人工光源来控制光线，实现对照片的精准控制。

三、构图技巧除了光线控制，构图也是商业摄影中需要注意的重要方面。

好的构图能够提高照片的审美价值，吸引观众的注意力。

1. 三分法则三分法则是摄影中常用的构图技巧，它将画面分为九个等分，摄影师可以根据这个比例安排画面中的主体、背景等元素，以获得平衡、美观的构图效果。

2. 前景、中景、远景在商业摄影中，考虑好前景、中景、远景的构图组合也是至关重要的。

通过合理安排这三个景深，能够增加画面的层次感和立体感。

商业摄影技巧指南第一章：商业摄影基础 (3)1.1 摄影器材的选择与运用 (3)1.1.1 相机选择 (3)1.1.2 镜头选择 (4)1.1.3 辅助器材 (4)1.2 商业摄影构图原则 (4)1.2.1 主体突出 (4)1.2.2 简洁明了 (4)1.2.3 平衡与对称 (4)1.2.4 线条与形状 (4)1.3 光线与色彩的控制 (4)1.3.1 光线控制 (4)1.3.2 色彩搭配 (4)1.3.3 色彩调整 (5)第二章：人像摄影技巧 (5)2.1 室内人像摄影 (5)2.1.1 光线控制 (5)2.1.2 背景选择 (5)2.2 户外人像摄影 (5)2.2.1 光线选择 (5)2.2.2 景深运用 (5)2.3 商务肖像拍摄 (5)2.3.1 姿态与表情 (6)2.3.2 简洁背景 (6)2.4 模特姿态引导 (6)2.4.1 姿态多样化 (6)2.4.2 面部表情 (6)2.4.3 肢体语言 (6)第三章：产品摄影技巧 (6)3.1 静物摄影布光技巧 (6)3.1.1 主光源设置：主光源通常位于拍摄对象的左侧或右侧，与拍摄对象成45度角。

这有助于产生丰富的光影效果，突出产品的立体感。

(6)3.1.2 辅助光源设置：辅助光源用于补充主光源产生的阴影部分，使画面更加柔和。

辅助光源可以放置在主光源的对面，与拍摄对象成45度角。

(6)3.1.3 背景光设置：背景光主要用于突出拍摄对象，使背景与主体形成对比。

背景光可以设置在拍摄对象的背后，与拍摄对象保持一定距离。

(6)3.1.4 反光板使用：反光板可以反射光线，减少阴影，使画面更加均匀。

在拍摄过程中，可以根据需要调整反光板的位置和角度。

(7)3.2 玻璃与反光产品拍摄 (7)3.2.1 控制反光：使用柔光箱或反光板，减少强烈的直射光线。

在拍摄过程中，可尝试调整拍摄角度和光线方向，以控制反光。

(7)3.2.2 使用偏振镜：偏振镜可以有效减少玻璃表面的反光，使拍摄对象更加清晰。

介绍摄影商业拍摄的方法和技巧摄影商业拍摄是一个挑战性极高的领域，需要摄影师具备一定的技术和经验。

商业拍摄的目的不仅是记录事物，更是为了使事物显得更加吸引人、更加美观，为此，摄影师需要掌握一些技巧和方法。

一、摄像机准备在进行商业拍摄之前，摄影师需要做好摄像机的准备工作。

首先，摄像机需要进行充分的充电。

其次，摄像机的设置需要根据拍摄对象进行调整。

例如，在拍摄人像时，需要将摄像机设置为手动对焦模式，以便调整焦点。

此外，摄像机的亮度、快门速度等参数也需要根据拍摄对象进行调整。

二、选择合适的拍摄场地拍摄场地的选择对于商业拍摄的成败至关重要。

首先，拍摄场地需要与拍摄对象相匹配。

例如，在拍摄服装广告时，摄影师需要选择适当的场地，以展示服装的特点。

其次，拍摄场地需要充分利用自然光线，以获得更好的拍摄效果。

三、控制光线光线是商业拍摄中最重要的因素之一。

如果光线不足或者过多，将会对拍摄产生负面影响。

因此，摄影师需要掌握一些方法来控制光线。

首先，摄影师可以使用反光板来控制光线。

反光板是一种能够反射光线的工具，可以使照片变得更加明亮。

其次，摄影师可以使用柔光灯来减弱光线，使拍摄对象产生柔和的光感。

此外，摄影师还可以使用黑色背景板或者白色背景板来控制光线。

四、选择适当的构图，角度和距离构图、角度和距离是商业拍摄中非常重要的因素。

通过选择合适的构图、角度和距离，摄影师可以让拍摄对象显得更加美观、吸引人。

在进行商业拍摄时，摄影师可以尝试不同的构图，以获得最佳的拍摄效果。

例如，在拍摄食物时，可以选择低角度拍摄，以强调美食的质感和美感。

此外，摄影师还可以选择适当的距离和角度，以突出拍摄对象的特点。

五、后期制作商业拍摄之后，后期制作是非常重要的一步。

后期制作可以使拍摄的效果更加出色，更加符合客户的需求。

在进行后期制作时，摄影师可以使用各种工具，例如Photoshop和Lightroom。

这些工具可以帮助摄影师对照片进行修饰、调整色彩、增强亮度等操作，以获得最佳的效果。

商业摄影实训教程
商业摄影啊，那可真是一门超级有趣又充满挑战的艺术！它就像是一场华丽的冒险，能带你进入一个光与影交织的奇妙世界。

你知道吗，商业摄影可不只是按按快门那么简单。

它需要你有敏锐的观察力，能捕捉到那些最独特、最吸引人的瞬间。

就好比一个猎人，时刻准备着抓住最精彩的猎物。

在商业摄影中，光线就是你的魔法棒。

你要学会巧妙地运用光线，让它为你的作品增添魅力。

有时候，一束恰到好处的光可以让一个普通的物品瞬间变得熠熠生辉，哇塞，那效果简直绝了！
还有构图，这可是至关重要的一点。

你得像个建筑师一样，精心构建你的画面，让每一个元素都在它该在的位置，形成一种和谐又吸引人的视觉效果。

想象一下，把不同的元素巧妙地组合在一起，创造出一幅让人过目难忘的作品，那是多么有成就感啊！
相机的设置也不能马虎。

不同的场景需要不同的参数，这就需要你对相机了如指掌，就像熟悉自己的好朋友一样。

再说后期处理，这就像是给作品化个妆。

但可别过度哦，要保持那份自然和真实。

商业摄影的领域那是非常广泛的。

产品摄影可以让商品变得魅力十足，吸引消费者的眼球；人像摄影能捕捉到人物最动人的一面，展现他们的个性和魅力；广告摄影更是能打造出令人惊叹的视觉效果，推动产品的销售。

当你看到自己拍摄的作品出现在杂志上、广告里，那种自豪感简直无法用言语来形容！这就是商业摄影的魅力所在啊，它能让你的创意和才华得到充分的展现。

所以啊，如果你对摄影有热情，对艺术有追求，那就大胆地踏入商业摄影的领域吧！用心去感受，用眼睛去发现，用相机去记录，你一定会创造出属于自己的精彩！。

商业拍照知识点总结1. 理解客户需求在进行商业拍照之前，摄影师首先需要理解客户的需求和要求。

不同的客户可能有不同的要求，比如对于商品照片，客户可能希望突出产品的特点和功能；而对于企业形象照，客户可能希望展现企业的文化和价值观。

因此，摄影师需要通过与客户进行充分沟通，了解他们的需求，并根据需求进行拍摄。

2. 确定拍摄场地和道具在商业拍照中，拍摄场地和道具的选择对于照片的效果至关重要。

摄影师需要根据客户的需求和要求，选择合适的场地和道具进行拍摄。

比如需要拍摄一组服装照片，就需要选取合适的服装店作为拍摄地点，选择合适的服装和配饰作为道具。

在选择拍摄场地和道具时，摄影师需要考虑光线、背景、布景等因素，确保拍摄效果达到客户的要求。

3. 控制光线和色彩光线和色彩是商业拍照中非常重要的因素，它们直接影响照片的质量和效果。

摄影师需要善于控制光线和色彩，使照片呈现出客户期望的效果。

在拍摄过程中，摄影师可以通过调整灯光、使用反光板、调整相机参数等方式来控制光线和色彩。

此外，后期调色也是非常重要的环节，摄影师需要熟练掌握各种后期调色软件，如Lightroom、Photoshop等，以达到客户要求的色彩效果。

4. 拍摄构图和角度构图和角度是商业拍照中的关键技巧，它直接影响照片的视觉效果和吸引力。

摄影师需要善于选择合适的构图和角度来拍摄照片，使照片呈现出美感和吸引力。

在拍摄商品照片时，摄影师可以尝试不同的构图和角度，突出产品的特点和功能；而在拍摄企业形象照时，摄影师可以选择合适的构图和角度来展现企业的文化和价值观。

5. 注意细节和构图商业拍照中，细节和构图的重要性不言而喻。

摄影师需要注意照片中的每一个细节，比如产品的细节、人物的表情、场景的布景等，确保照片达到客户的要求。

此外，构图也是非常重要的，摄影师需要善于通过构图来突出照片的主题和重点，使照片更加有吸引力和表现力。

6. 后期处理和修图商业拍照中，后期处理和修图是非常重要的环节。

一、教程基本内容设定商业摄影是摄影技术与设计艺术相结合的一门学科，是现代社会中信息传播的一种重要手段，也是一种独立的艺术形式。

随着信息时代的不断推进和数字技术的高速发展，摄影在社会文化与商品信息传播中的作用日益显要。

本教程以商业摄影为教学内容定位，重点介绍商业摄影的概念与功能、中小型相机、大型相机及镜头、人工光源的运用、布光形式、测光与曝光、画面的表现形式、视觉传达的基本原理、静物商品摄影、商业人像摄影、商业建筑摄影、交通工具摄影以及数字摄影原理等内容，以此构成一个前后衔接、由浅入深的教学板块。

在教材中使用了必要的图例和图表，故而使表达更为形象和明晰。

本教程适用于教学与高职实用型设计人才培养目标的要求，侧重于实际应用的可操作性，因而在摄影理论的表述上不求深求全，未作全面的阐述和深入的探讨，而是力求文字表达简洁明确，通俗易懂。

本教程是一部供教学课堂实践的实用性手册，每个单元课题之后都列出了单元教学目标和要求、教学中应把握的重点和注意事项以及提示的参考书目。

在学习中如遇到疑难问题，可向指导教师请教。

二、教程预期达到的教学目标按照高职应用型的人才规格和培养目标，本教程预期达到的教学目标是使学生能初步把握现代商业摄影的基本原理与应用技巧，基本具备商业摄影的创意与艺术表现的思维和应用能力，为今后的就业与进一步发展打下良好的基础。

商业摄影是运用摄影原理而进行创作的一门技术性很强的学科，要求通过创意拍摄完成的作品既体现商业产品特有的形象，又表现出画面构成的艺术美。

因此，本教程力求通过理论指导和实际操作，使学生掌握摄影的基本技巧，并能运用技巧进行拍摄创作。

比如怎样根据不同题材选择不同的拍摄手法、光线、光的比值关系，正确测光和曝光，把握画面构成和拍摄角度等最有效的方法控制创意画面的视觉效果，并能独立地完成整个作品的创意和拍摄。

三、教程的基本体例架构本教程与目前国内一般高职教材明显不同之处在于贴近教学实际、突出教学的中心地位、吻合学生的学习心态。

商业摄影教程篇一：商业摄影布光教程图解篇二：商业摄影教学大纲《商业摄影》教学大纲课程名称：商业摄影课程类型：职业岗位核心课程（必修）适用专业：广告设计与制作课时数：36理论学时：14实践学时：22一、说明1．本课程性质和目的《商业摄影》是一门与其它摄影门类全然不同的领域。

它既是一门独立的学科，又越来越多的表现为各项整体广告活动的一部分，并常常要与电视广告、广告，以及企业的形象策划等密切配合，甚至在内容和形式上都要整体性。

它早已深入社会生活的各个领域，如各种商品目录、形形色色的海报、简报、杂志封面、插图、以及时装宣传等等。

广告摄影在现代商业社会扮演着一个举足轻重的角色。

广告摄影是一门以现代科学技术为基础、影像文化为背景、视觉传达理论为支点，服务于商业行为和目的的摄影，它既不以审美作为最终目的，也不以反映摄影者的个人情感和思想主旨，而是以传播商业信息和广告意念为主要动机，以迎合消费者情趣，达到促销的目的。

这种明确的功利性倾向，是现代广告摄影的最大特点。

本大纲是根据广告艺术设计专业对课程教学目标的要求而制定的，在课时安排与教学内容的分配上做了科学、具体的设计，以达到广告艺术设计专业对《商业摄影》课程的教学要求。

2．本课程的教学要求通过本课程的教学与实践，要求学生达到以下目标：知识方面了解摄影的基础知识，常用技巧，并通过实践掌握拍摄的广告摄影中一些典型的拍摄方法，布光方法，构图原理。

技能方面能根据所学理论知识按照广告要求拍摄各类商业广告照片。

3．考核办法见附表：艺术设计专业课程考核大表二、教学目的与教学内容第一章商业摄影与商业摄影师（理论：2学时）教学内容：第一节摄影的本源与艺术特征1、摄影画面的特点2、摄影画面的本质3、摄影艺术与其它艺术的关系第二节广告文化与广告摄影师第三节广告摄影师1、广告摄影师在广告创作中的地位2、广告摄影师的素质与创造力3、广告的影响和作用第四节广告画面的创作1、特点要素2、广告摄影师的素质与创造力3、广告画面的创作技巧与手。