丰富多彩的民间歌(教学设计)舞

丰富多彩的民间歌舞[优秀范文五篇]第一篇：丰富多彩的民间歌舞《丰富多彩的民间歌舞》教案教学目标：1、欣赏长兴百叶龙、余杭滚灯、浦江板凳龙等浙江著名的民间歌舞，了解民间音乐的产生、发展荷当地生活，生产劳动以及风俗人情的关系。

2、欣赏《采茶舞》，学习一些简单的片段。

3、通过搜集、交流家乡民间歌舞资料的活动，提高综合实践活动的能力、多方面的文化修养以及热爱家乡的情感。

课前准备：学生收集浙江民间歌舞的资料教学过程：一、视频导入1、观看视频《余杭滚灯》（请同学们看大屏幕，猜一猜表演的是什么舞蹈？）2、没错，这就是滚灯（有难度吧，让我来告诉你），这可是我们浙江优秀的民间舞蹈：余杭滚灯。

知道他们是在哪表演么？让我们完整看完这段新闻，你就明白了！（鸟巢，他们在08年8月8日在鸟巢进行了奥运会开幕式的垫场表演）这仅仅是浙江大地上民间歌舞的一个缩影。

今天这节课就让我们来次文化之旅，一起走进我们浙江丰富多彩的民间歌舞。

（板书：丰富多彩的民间歌舞）二、浙江民间歌舞（一）第一站：长兴百叶龙1、我们先到湖州市看看这里有什么在等着我们呢？（长兴百叶龙）2、观看视频（百叶龙）（仔细观察这条龙各有何特征？）3、学生交流4、看图片听老师介绍师讲述：制作一条百叶龙有130多道工序，需要80多种材料，龙头未拼装前是一朵特大的荷花，龙眼开闭自如，眼珠能转动，静则睡态可掬，动则栩栩如生；龙躯由81朵荷花分9段联结，每段9朵荷花，每朵用63片布制成的花瓣叠成，荷花花瓣代表龙鳞；龙躯长16米；龙尾是一对彩蝶。

中国有很多龙，但其他地方的龙舞动时是龙，静止时也是龙；惟独百叶龙，出场时是朵朵荷花或瓣瓣荷叶，变龙时演员急速依次聚拢，将荷花荷叶环环相扣，迅速拼装，不到10秒就拼装成整条龙。

这一精巧的设计使百叶龙独具特色，堪称江南一绝。

5、了解了百叶龙的制作你想说些什么？（二）第二站：浦江板凳龙1、长兴百叶龙让我们印象深刻接下来让我们去金华看看浦江板凳龙。

民间舞蹈教案教案标题：民间舞蹈教案教案目标：1. 了解民间舞蹈的特点和发展历程；2. 学习基本的民间舞蹈动作和技巧；3. 培养学生对民间文化的兴趣和欣赏能力；4. 提高学生的协调性、灵活性和舞蹈表现力。

教学重点：1. 民间舞蹈的基本动作和技巧；2. 民间舞蹈的表演要求和舞台礼仪；3. 民间舞蹈的音乐配合和节奏感。

教学准备：1. 音乐播放设备和民间舞蹈音乐；2. 教学投影仪或白板；3. 学生舞蹈服装和舞鞋；4. 民间舞蹈相关的图片、视频或书籍。

教学过程：引入：1. 利用图片或视频展示不同地区的民间舞蹈，引发学生对民间舞蹈的兴趣和好奇心；2. 通过简要介绍民间舞蹈的起源和发展，激发学生对民间文化的欣赏能力。

主体：1. 分组练习：将学生分为小组，每个小组选择一种民间舞蹈进行学习和表演；2. 学习基本动作：指导学生学习民间舞蹈的基本动作，如转身、跳跃、踏步等；3. 学习舞蹈技巧：引导学生学习舞蹈中的技巧，如手臂的协调运动、身体的舞台表现等；4. 音乐配合：教授学生如何根据音乐的节奏来进行舞蹈动作的配合和转换；5. 编排舞蹈：指导学生在小组内编排一段民间舞蹈，注重舞蹈的整体协调性和表现力；6. 舞蹈展示：每个小组轮流展示他们编排的民间舞蹈，其他学生进行观摩和评价。

总结：1. 回顾学习的内容和体验；2. 引导学生思考民间舞蹈对传统文化的重要性；3. 鼓励学生继续学习和欣赏民间舞蹈，培养对民间文化的兴趣。

教学延伸：1. 组织学生参观民间舞蹈演出或文化展览，加深对民间舞蹈的理解和欣赏；2. 鼓励学生自主学习其他地区或国家的民间舞蹈，进行比较和交流。

教学评估：1. 观察学生在学习过程中的参与度和表现；2. 评价学生在小组展示中的舞蹈技巧和表现力；3. 学生对民间舞蹈的理解和欣赏能力的书面反馈。

初中多彩民歌音乐教案设计一、教学目标1. 让学生了解和体验我国各地丰富多彩的民歌音乐，增强民族自豪感。

2. 通过民歌学习，提高学生的音乐审美能力、听力和演唱技巧。

3. 培养学生对民歌的热爱，传承和弘扬中华民族优秀文化。

二、教学内容1. 民歌的基本概念及分类：劳动号子、山歌、小调等。

2. 各地具有代表性的民歌：如《茉莉花》、《康定情歌》、《黄河大合唱》等。

3. 民歌的音乐特点：旋律、节奏、演唱方式等。

三、教学过程1. 导入：通过图片、视频等形式，让学生初步了解民歌的概念，引发学生对民歌的兴趣。

2. 课堂讲解：（1）讲解民歌的基本概念及分类，让学生了解民歌的多样性。

（2）介绍各地具有代表性的民歌，让学生感受不同地域的音乐风格。

（3）分析民歌的音乐特点，如旋律、节奏、演唱方式等，提高学生的音乐鉴赏能力。

3. 实践环节：（1）分组学习：将学生分成若干小组，每组选择一首感兴趣的民歌进行学习。

（2）学唱民歌：引导学生跟唱、模仿，掌握民歌的演唱技巧。

（3）创编表演：鼓励学生对所学民歌进行创编，如改变旋律、节奏等，并进行表演展示。

4. 课堂总结：通过提问、讨论等形式，让学生总结本节课所学内容，巩固知识。

5. 课后作业：布置相关的民歌欣赏任务，让学生课后了解更多民歌，拓宽音乐视野。

四、教学评价1. 学生对民歌的了解程度、演唱技巧及创编能力。

2. 学生参与课堂活动的积极性和主动性。

3. 学生对民歌的喜爱程度及对中华民族优秀文化的认同感。

五、教学资源1. 教材：选用适合初中生的民歌教材，如《初中音乐鉴赏》等。

2. 音响设备：CD、音响、多媒体教学设备等。

3. 网络资源：利用互联网查找相关民歌资料，丰富教学内容。

通过本节课的教学，让学生深入了解我国丰富多彩的民歌音乐，培养他们热爱民族音乐的情感，激发他们对中华民族优秀文化的传承和弘扬的责任感。

中国民族民间舞教案中国是一个多民族国家，每个民族都有自己独特的民间舞蹈。

民族民间舞蹈是中国文化的重要组成部分，它代表着各个民族的传统和风情。

以下是一个关于中国民族民间舞的教案。

一、教学目标：1.了解中国的民族民间舞蹈和各个民族的传统文化。

2.学习基本的舞蹈动作和舞蹈技巧。

3.培养学生的艺术表达能力和创造力。

二、教学内容：1.介绍中国的民族民间舞蹈和各个民族的传统文化。

2.学习基本的舞蹈动作和舞蹈技巧。

3.学习一种中国民族民间舞蹈，并进行表演。

三、教学过程：1.了解中国各个民族的传统文化和舞蹈特点，让学生对中国的多元文化有一个基本的了解。

2.分组学习一种中国民族民间舞蹈，让学生选择自己感兴趣的舞蹈类型。

3.学习基本的舞蹈动作和舞蹈技巧，包括身体的灵活性、舞蹈姿势和舞蹈节奏感等。

4.练习舞蹈动作和舞蹈技巧，培养学生的舞蹈协调性和舞蹈表现力。

5.进行集体排练，并准备表演舞蹈。

四、教学评价：1.观察学生在学习过程中的参与度和学习态度。

2.观察学生在集体排练和表演中的表现和表达能力。

3.评价学生的舞蹈动作和舞蹈技巧的掌握程度。

五、教学延伸：1.了解中国其他的民族民间舞蹈，丰富对中国传统文化的了解。

2.参观舞蹈演出和表演，学习其他舞蹈风格和舞蹈技巧。

3.组织学生进行创作，鼓励他们自己创作和表演舞蹈作品。

通过这个教案的学习，学生能够充分了解中国的民族民间舞蹈和传统文化，掌握基本的舞蹈动作和舞蹈技巧，并且培养艺术表达能力和创造力。

这将有助于学生更好地理解中国文化，提高自己的身体协调性和艺术修养。

11.《多姿多彩的民间艺术》第一课时教学设计教学目标：1、了解我国著名的民间艺术；2、知道这些民间艺术的来源；3、了解我国民间艺术的现状。

教学重难点：1、教学重点：让学生了解和感受民间艺术的多样性和魅力，了解民间艺术的现状。

2、教学难点：探索民间艺术背后的价值和意义，树立保护和传承民间艺术的意识。

教学准备教师准备：课件学生准备：提前向家长了解或在网上查阅家乡的民间艺术形式及特点教学过程活动一：创设情境，走进民间艺术1.同学们大家好，今天我们要学习第11课《多姿多彩的民间艺术》。

（出示剪影）首先，老师有个问题想考考大家，谁能猜出这是一幅什么画？（预设：中国地图）没错，这就是我们中国的地图。

图片上它看起来好像不大，实际上我们中国国土面积大约有960万平方千米。

我国地域辽阔，由23个省、4个直辖市、5个自治区、2个特别行政区组成，有56个民族，文化差异很大，才形成了各样各样多姿多彩的民间艺术。

2.你们想知道我们中国有哪些民间艺术吗？今天正好有个民间艺术交流会，可以欣赏很多民间艺术，不过老师有一个小要求：同学们在参观交流会时，可以动一动笔，记录一些你感兴趣的民间艺术，并且还要记清楚它的发源地。

大家准备好了吗？那民间艺术交流会就开始啦！（播放视频）3.民间艺术交流会结束了，大家都记录了哪些感兴趣的民间艺术呢？请同学们来分享一下吧！（学生分享）4.现在我们一起在地图里，找找刚刚那些民间艺术的发源地。

①京韵大鼓来自北京。

北京在这里。

②东北秧歌在哪里呢？吉林、辽宁、黑龙江被称作东北三省，在我们中国的东北角。

秧歌在这里最有名了！③舞狮在哪个省？没错，广东省。

你找到它了吗？在我国的南部。

④杨柳青年画来自于天津。

天津和北京挨得很近，在这里。

⑤景德镇瓷器在江西省。

你找到它了吗？原来它在广东省的北方。

⑥皮影戏在陕西。

陕西在哪里呢？看到我们湖北省了吗？陕西在湖北省的西北方向。

⑦木卡姆艺术在新疆维吾尔族自治区。

在我国的北方角。

多彩的民歌教案教案标题：多彩的民歌教案教学目标：1. 了解民歌的定义和特点。

2. 掌握一首具有代表性的民歌的歌词和旋律。

3. 学习和演唱民歌，并理解其中的情感表达。

4. 提高学生的音乐素养和表演能力。

教学重点：1. 了解民歌的定义和特点。

2. 学习和演唱一首具有代表性的民歌。

3. 理解民歌中的情感表达。

教学准备：1. 多媒体设备和投影仪。

2. 民歌音乐录音或视频资源。

3. 民歌歌词和乐谱。

教学过程：引入：1. 利用多媒体设备播放一段民歌音乐，让学生聆听并观察他们的反应。

2. 引导学生讨论他们对民歌的了解和感受，激发学生对民歌的兴趣。

探究：1. 向学生介绍民歌的定义和特点，如：民歌是民间创作的歌曲，通常以口头传承的方式传播，歌词内容多涉及民间生活、情感和社会问题等。

2. 分享一首具有代表性的民歌的歌词和乐谱，让学生跟随歌词和乐谱一起学唱。

3. 演示该民歌的演唱方式和情感表达，鼓励学生模仿并加入表演。

实践：1. 将学生分成小组，每个小组选择一首自己喜欢的民歌，并准备在课堂上演唱。

2. 指导学生在演唱时注意歌曲的情感表达和音乐要素，如节奏、音高和音色等。

3. 鼓励学生展示自己的创意，可以加入简单的舞蹈或乐器伴奏等元素。

总结：1. 邀请学生分享他们在演唱过程中的体验和感受。

2. 引导学生总结民歌的特点和情感表达方式。

3. 提醒学生继续欣赏和学唱更多的民歌，培养对民歌的兴趣和爱好。

拓展：1. 鼓励学生自主收集和学唱更多的民歌，可以组织学生进行民歌演唱比赛或音乐会等活动。

2. 引导学生了解不同地区的民歌文化，拓宽他们的音乐视野和文化认知。

评估：1. 观察学生在课堂上的参与程度和表演情况，给予积极的反馈和指导。

2. 可以设计简单的民歌听辨题目，测试学生对民歌的理解和记忆能力。

教学延伸：1. 在音乐课或音乐活动中继续学唱和演唱民歌，培养学生的音乐素养和表演能力。

2. 引导学生进行创作，让他们创作自己的民歌歌词和旋律，并进行演唱和表演。

《民族民间歌舞瑰丽多彩》
——选自初中七年级下册第四单元
“婀娜多姿”
新课导入
1、学生进入音乐教师时，用多媒体播放一些民间歌
舞片段，营造舞蹈欣赏的氛围。

从而引起学生舞
蹈欣赏的兴趣。

2、学生展示收集的歌舞资料片段
教师：请收集汉族民间舞的小组介绍你们所了解的相关知识。

第一组的同学先上台展示所搜集的图片并作相应的介绍。

教师：大家刚刚也欣赏了那么多，那么请你们思考后回答：到底什么叫民间歌舞？
学生根据自己查找的相关文字只是作简单回答。

设计意图：首先给学生提供探究学习的舞台，营造平等和谐的学习氛围，再次基础上，再提出需要探究的问题，带着问题贯穿欣赏课的始终，直到问题的解决，达到完整构建知识的目的。

民族民间舞蹈教案范文
一、教学内容：
《茉莉花》民族舞蹈。

二、教学目标：
1.了解《茉莉花》的舞蹈背景和文化内涵。

2.学习基本的舞蹈动作和舞蹈技巧。

3.培养学生的舞蹈表现力和舞蹈情感。

4.提高学生的身体协调能力和灵活性。

三、教学重难点：
1.《茉莉花》的舞蹈基本动作和技巧。

2.舞蹈的表现力和情感的培养。

四、教学准备：
1.音乐，《茉莉花》的音乐。

2.舞蹈服装，民族舞蹈服装。

3.舞蹈道具，茉莉花的道具。

五、教学过程：
1.导入，播放《茉莉花》的音乐，让学生感受音乐的节奏和情感。

2.学习基本动作，教师示范《茉莉花》的基本舞蹈动作，如手臂的动作、脚步的步伐等。

3.练习舞蹈动作，让学生跟着音乐练习舞蹈动作，重点训练手臂和腰部的动作。

4.学习舞蹈技巧，教师讲解《茉莉花》舞蹈的技巧和要领，如舞姿的挺拔、舞
步的轻盈等。

5.培养表现力和情感，让学生在音乐的感染下，表现出《茉莉花》舞蹈所要表
达的情感和内涵。

6.整合舞蹈，将学生分成小组，让他们在音乐的伴奏下，整合所学的舞蹈动作
和技巧，进行舞蹈表演。

七、教学总结：
通过本节课的学习，学生对《茉莉花》的舞蹈有了一定的了解，掌握了基本的
舞蹈动作和技巧，培养了舞蹈的表现力和情感，提高了身体的协调能力和灵活性。

八、教学反思：
教学中，学生的学习热情很高，但是对于舞蹈的表现力和情感的培养还需要加强，下节课需要加强对学生情感的引导和表现力的培养。

教学对象：三年级学生教学目标：1. 让学生了解民间舞蹈的基本特点，感受民间舞蹈的韵律美。

2. 通过学习《喜洋洋》舞蹈，培养学生的节奏感和协调性。

3. 培养学生对传统文化的兴趣和热爱，增强民族自豪感。

教学重点：1. 学习《喜洋洋》舞蹈的基本动作和节奏。

2. 培养学生的集体协作能力。

教学难点：1. 学生对舞蹈动作的掌握程度。

2. 学生在舞蹈过程中的节奏感和协调性。

教学准备：1. 音乐《喜洋洋》2. 教学视频3. 舞蹈道具：红绸、扇子等教学过程：一、导入1. 教师播放音乐《喜洋洋》，引导学生感受歌曲的欢快氛围。

2. 提问：同学们，你们知道这是什么音乐吗？它有什么特点？3. 学生回答，教师总结：这是一首民间舞蹈音乐，节奏欢快，旋律优美。

二、基本动作教学1. 教师示范《喜洋洋》舞蹈的基本动作，包括走步、跳跃、旋转等。

2. 学生跟随教师学习动作，教师个别指导。

3. 学生分组练习，互相纠正动作。

三、舞蹈节奏与协调性训练1. 教师讲解舞蹈的节奏，强调动作的力度和速度。

2. 学生分组练习，教师巡回指导。

3. 学生进行集体舞蹈，教师观察并纠正。

四、道具使用与舞蹈表演1. 教师讲解道具的使用方法，如红绸的使用技巧等。

2. 学生分组练习，教师个别指导。

3. 学生进行道具舞蹈表演，教师评价。

五、总结与反思1. 教师总结本节课的学习内容，强调重点和难点。

2. 学生分享学习心得，教师进行点评。

3. 教师布置课后作业，让学生回家练习舞蹈动作。

教学评价：1. 学生对《喜洋洋》舞蹈动作的掌握程度。

2. 学生在舞蹈过程中的节奏感和协调性。

3. 学生对传统文化的了解和热爱程度。

教学反思：通过本节课的教学，我发现学生在学习过程中存在以下问题：1. 部分学生对舞蹈动作的掌握不够熟练。

2. 学生在舞蹈过程中的节奏感和协调性有待提高。

针对以上问题，我将在今后的教学中采取以下措施：1. 加强个别辅导，关注学生的学习进度。

2. 增加舞蹈练习时间，提高学生的舞蹈技能。