女性文化与室内设计巧妙搭配

情感化设计在服装设计中的应用在当今竞争激烈的时尚市场中，服装设计不再仅仅局限于满足基本的穿着需求，更重要的是能够触动消费者的情感，引发共鸣。

情感化设计作为一种以人为本的设计理念，正逐渐在服装设计领域中发挥着重要作用。

它关注的是人们在穿着服装时所产生的情感体验，通过巧妙的设计手法，使服装不仅仅是外在的装饰，更是情感的表达和传递的载体。

情感化设计的概念源于心理学和设计学的交叉领域。

它强调设计产品应该能够引发用户的情感反应，从而提高产品的可用性和用户满意度。

在服装设计中，情感化设计意味着设计师要深入了解消费者的情感需求、价值观和生活方式，将这些因素融入到服装的款式、色彩、材质、图案等各个方面，创造出能够与消费者产生情感连接的服装作品。

一、情感化设计在服装设计中的重要性1、满足消费者的情感需求现代消费者在购买服装时，越来越注重服装所带来的情感价值。

一件能够让他们感到自信、舒适、快乐或者具有特殊纪念意义的服装，往往比单纯的时尚款式更能吸引他们。

情感化设计能够精准地捕捉到这些情感需求，为消费者提供更具个性化和情感满足的服装选择。

2、增强品牌忠诚度当消费者对某个服装品牌产生情感认同和依赖时，他们更有可能成为品牌的忠实粉丝，并持续购买该品牌的产品。

通过情感化设计，品牌能够塑造独特的情感形象，与消费者建立深厚的情感纽带，从而在激烈的市场竞争中脱颖而出。

3、提升服装的附加值具有情感化设计元素的服装往往能够在市场上获得更高的价格定位。

消费者愿意为那些能够触动他们内心、带来美好情感体验的服装支付更多的费用，从而提升了服装的附加值和品牌的盈利能力。

二、情感化设计在服装设计中的具体应用1、款式设计服装的款式是最直观的情感表达元素之一。

例如，宽松的长袍款式能够给人一种自在、悠闲的感觉；修身的连衣裙则展现出优雅和性感；而运动风的服装款式则传递出活力和健康的情感信息。

设计师可以根据目标消费者的情感需求和生活场景，设计出与之相匹配的服装款式。

第34卷第10期 2021年05月Vol.34 No.10May 2021艺术科技1…中式室内设计风格中式室内设计风格源于中国传统建筑，是对中国传统文化以及东方精神的继承和发扬［1］。

设计师应注重空间的内涵表达，运用现代设计手法和设计理念将中国传统家居装饰风格的精华彰显出来，而不是仅仅将复古元素堆砌在室内空间中，要做有价值有意义的设计方案［2］。

中式室内设计应把中国传统风格的美学理念与新时代下新的室内设计理念进行结合创新［3］，创造出具有东方韵味的宜居环境，古典与时尚并存，传统和现代完美结合，追求修身养性的生活境界［4］。

中国传统居室设计讲究空间的层次感，装饰材料、陈设设计、色彩搭配环环相扣，相辅相成才能营造出端庄优雅的意境［5］，布局方式多采用对称式，格调高雅，造型简朴优美［6］。

移步换景常被运用在中式室内设计中，家中有景，景中有思，情景交融便把装饰元素转化塑造成了意象，将室内环境变得诗情画意［7］。

2…非遗文化的继承与发扬2.1…政策支持2014年3月，习近平总书记在联合国教科文组织总部的发言中特别指出“每一种文明都延续着一个国家和民族的精神血脉，既要薪火相传、代代守护，更需要与时俱进、勇于创新”，从战略意识层面肯定中国的非遗保护。

2017年3月12日，文化部、财政部、工业和信息化部联合推出了《中国传统工艺振兴计划》，致力于传统工艺的继承与发展，并合理地转化和应用，从战术应用层面推广中国的非遗保护。

习近平总书记对非物质文化遗产的重要论述非常深邃，对中国非物质文化遗产保护起到了指导作用。

2.2…传播途径现状近年来产品设计师往往喜欢从非物质文化遗产中寻找灵感［8］，地域性的民族文化认同感是文化创意产品设计灵感的来源［9］。

目前，可以从优化工艺、保护技术、推广宣传、创新形式与政策解读［10］这些不同领域去传承和发扬非物质文化遗产。

从工艺美术传承的角度出发，有通过对泥塑工艺再设计的方法保护非遗文化的［11］。

旗袍美人图案设计理念旗袍，是中国传统的女性服装之一，拥有悠久的历史和独特的韵味。

作为一种富有文化内涵的服饰，旗袍图案设计也是至关重要的。

旗袍美人图案设计理念，一方面需要传承和发扬中国的传统文化，另一方面要与现代时尚趋势相结合，以满足现代女性的审美需求。

首先，传统元素是旗袍美人图案设计不可或缺的一部分。

旗袍作为中国传统的女装，应该能够体现其独特之处。

可以从中国传统画作、宫廷服饰、传统纹样等方面汲取灵感，将传统元素巧妙地融入图案设计中。

比如，可以运用传统的云纹、湖泊、山水等自然景观，以及莲花、牡丹等中国传统花卉作为图案的元素，使图案富有中国文化的内涵。

其次，现代元素也是旗袍美人图案设计所需考虑的。

旗袍不仅仅是一种传统的服装，也是一种时尚的代表。

现代女性越来越看重个性化与时尚感，因此图案设计要与时代潮流相结合。

可以从现代艺术、时装秀、流行元素等方面汲取灵感，将现代元素巧妙融入图案设计中。

比如，可以运用抽象的几何图形、时尚的色彩搭配、流行的图案风格等元素，使图案更具现代感和时尚感。

最后，个性化是旗袍美人图案设计的重要方面。

每个人都有不同的审美观念和个性特点，因此旗袍图案设计也应该能够满足不同人的需求。

可以根据不同的目标人群和场合，设计出不同风格的图案，比如甜美可爱的图案适合年轻女性，简洁大方的图案适合成熟女性，等等。

此外，也可以根据个人喜好和特点，进行个性化的定制，使图案更加独特和个性化。

综上所述，旗袍美人图案设计理念应该传承传统、与现代相结合、满足个性化需求。

通过巧妙运用传统元素、现代元素和个性化设计，可以让旗袍图案更加具有文化内涵、时尚感和个性特色，展现出女性的美丽和魅力。

天工｜2024年第8期［摘 要］旨在探索吉祥文化背景下，传统“十里红妆”文化在现代文创产品设计中的重要价值。

深入分析浙东地区“十里红妆”婚礼文化的内涵及构建吉祥文化的相关要素，探讨产品造型如何设计、产品语义如何表达，以及传统吉祥文化元素在文化创意产品设计中的运用，以推进传统文化的传承与发展。

［关键词］十里红妆；吉祥文化；文创产品设计；文化传承［中图分类号］J0-05 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 2095-7556（2024）8-0046-04 本文文献著录格式：米雪梅，马琪明，季思含，等.吉祥文化背景下“十里红妆”文创产品设计［J］.天工，2024（8）：46-49.米雪梅 马琪明 季思含 祝小林*浙江师范大学行知学院吉祥文化背景下“十里红妆”文创产品设计作者简介：米雪梅，女，1987年生，湖南怀化人，硕士研究生，浙江师范大学行知学院设计艺术学院讲师，研究方向：玩具与婴童用品研究、IP 形象与文创设计研究。

马琪明，男，2002年生，浙江师范大学行知学院设计艺术学院本科在读，研究方向：IP 形象与文创设计研究。

季思含，女，2001年生，浙江师范大学行知学院设计艺术学院本科在读，研究方向：玩具产品设计研究。

*通讯作者：祝小林，男，1982年生，浙江衢州人，硕士，浙江师范大学行知学院副教授，研究方向：产品艺术与健康设计。

中国的吉祥文化承载着广大民众对美好生活的向往，凝聚了中国人的伦理情感、生命意识、审美取向，历史悠久，内涵丰富。

自古以来，吉祥文化并非孤立的精神象征，与民众的日常生活紧密相连，渗透至衣、食、住、行的方方面面，包括吉祥物品、吉祥语言、吉祥行为、吉祥文字以及吉祥数字等。

本文以“十里红妆”吉祥文化为研究依据，分析基于其的文创产品设计。

一、“十里红妆”的吉祥文化内涵“十里红妆”是浙东地区特有的一种民俗文化。

当地女性出嫁时，嫁妆通常包括女红、朱砂漆器等物品，故得名“红妆”。

婚礼之日，迎亲队伍携带嫁妆，长队绵延数十米，由此形成“十里红妆”的壮观景象。

浅谈中式美学在服装设计中的应用在当今多元化的时尚舞台上，中式美学以其独特的魅力和深厚的文化底蕴，逐渐成为服装设计领域中备受瞩目的元素。

中式美学蕴含着丰富的哲学思想、精湛的工艺技巧以及独特的审美观念，为现代服装设计带来了无尽的灵感与创新可能。

中式美学中的色彩运用独具特色。

传统的中国色彩体系充满了象征意义和文化内涵，比如红色，代表着吉祥、繁荣和幸福，常常在喜庆的场合被广泛使用；黄色象征着尊贵与权威，是古代皇家的专用色彩；而青色则给人以清新、宁静之感。

在服装设计中，巧妙地运用这些色彩，可以营造出特定的氛围和情感。

例如，一件红色的旗袍，不仅展现出女性的婀娜多姿，更传递出喜庆和美好的祝愿；一件青色的汉服，能让人感受到优雅与宁静的气质。

图案设计也是中式美学在服装设计中的重要表现形式。

中国传统图案丰富多样，如龙、凤、牡丹、梅花等，都具有深厚的文化寓意。

龙和凤象征着皇权、吉祥和高贵；牡丹代表着富贵和繁荣；梅花则寓意着坚韧和高洁。

设计师将这些传统图案进行创新和再设计，使其与现代服装的款式和风格相融合。

比如，将龙纹以刺绣的形式点缀在现代西装的袖口或领口，既增添了精致感，又展现了独特的文化韵味；将牡丹图案进行抽象化处理，印在时尚的连衣裙上，营造出一种华丽而不失时尚的效果。

材质的选择也是体现中式美学的关键之一。

丝绸、棉麻等传统材质在中国有着悠久的历史和精湛的制作工艺。

丝绸的光泽和柔软质感，能够展现出服装的高贵与优雅；棉麻的自然纹理和透气性，则给人一种质朴和舒适的感觉。

现代服装设计中，常常将这些传统材质与新型面料相结合，创造出既有传统美感又符合现代生活需求的服装。

例如，用丝绸制作的晚礼服，搭配上现代的剪裁和设计，展现出女性的优雅与魅力；用棉麻制成的休闲装，融入中式的元素和细节，体现出一种自然、随性的风格。

中式美学中的服饰形制也为现代服装设计提供了丰富的参考。

汉服的交领右衽、宽袍大袖，展现出庄重典雅的气质；旗袍的修身剪裁和立领设计，突出了女性的曲线美。

视觉设计中国风元素在品牌橱窗展示中的运用研究□曾思艺朱俐摘要:将中国风元素应用于品牌的橱窗展示设计，能够创造品牌的核心文化，且能够将时尚元素与中华民族文化内涵相融合，赋予品牌强大的文化属性。

该文通过研究品牌文化与橱窗展示设计的内在关联性，分析中国风元素如图案、色彩、汉字的视觉特征，结合有关案例，探究将中国风元素应用于品牌橱窗展示设计并进行视觉化应用的方法，总结设计规律，继而提出品牌橱窗展示设计的创新手法。

关键词：中国风元素橱窗展示创新一、核心文化是品牌橱窗展示设计的根基品牌核心文化指通过赋予品牌丰富的内涵向消费者传达鲜明而易于记忆、辨识的信息，而后使消费者形成较高的品牌忠诚度。

首先，品牌的核心文化作为品牌产品融入的各种情感总和，是品牌文化的精髓，也是品牌橱窗展示设计的根基。

其次，品牌核心文化逐渐成为品牌实力的本质属性,是品牌走向市场的核心竞争力。

最后，随着社会的发展，消费者的文化素质不断提高，更讲求文化品位，对品牌的视觉展示设计提出了新要求。

核心文化能赋予品牌强大的文化之魂，奠定品牌橱窗展示设计的根基。

女P,法国深厚的文化历史底蕴使其成为一个极富艺术情调的国家，法式风格追求浪漫优雅、气质简洁，追求“真正的时髦不是短暂的时尚而是永恒的风格”以法式优雅为代表的品牌香奈儿正是根植于法国深厚的文化底蕴,其品牌以时尚黑白贯穿整个视觉橱窗设计，保持着高雅、精美、简洁的特质。

在橱窗的设计中，香奈儿没有复杂的道具陈列，从视觉上看整体感很强，始终贯穿着品牌的创意美学核心理念。

由此可见，品牌的核心文化弥足珍贵，使用文化元素是体现品牌核心文化的可行方法。

品牌中的文化元素能够体现各国传统文化特色，利用文化元素体现品牌核心文化是借助特殊的表现形式和独特的吸引力提升品牌视觉设计的内涵、实现品牌视觉差异化的必要途径。

品牌橱窗展示是一种文化载体，深厚的文化底蕴和优秀的文化传承是塑造一个品牌的必要条件，其能够展现品牌视觉的差异，从而引发消费者在情感上的共鸣，增强消费者对于品牌的黏性，形成对该品牌的忠诚度。

最佳配色表在现代社会中，颜色的运用已经成为了设计和文化交流的重要组成部分。

颜色不仅可以表达情感和信息，还可以激发人们的感官体验。

在设计和创作过程中，选择合适的颜色搭配是极为重要的因素，可以使作品更具视觉吸引力和表现力。

因此，本文将介绍几种最佳的配色方案，供设计师和创作者参考。

1. 粉蓝配色粉蓝配色是一种非常适合用于文化类、教育类和婴儿类设计的最佳配色方案。

粉色具有柔和、浪漫的氛围，而蓝色则更加稳重。

这种配色方案不仅能够传递可爱、纯真的情感，还能够表现出一定的知性和冷静。

例如，粉蓝色的海报可以用于女性产品、早教机构、儿童图书等领域。

2. 黑白配色黑白配色是最经典和流行的配色方案之一。

黑色象征着权威、高贵和优雅，白色则具有纯洁、明亮和简洁的特点。

这种配色方案非常适合用于时尚、艺术和奢侈品类的设计。

例如，在服装领域，通过黑白配色方案，可以表现出高贵、优雅、时尚的感觉，以此来吸引消费者的关注。

3. 青绿色配色青绿色配色是一种充满生机、清新和活力的配色方案，非常适合用于自然、健康、环保和科技领域。

青色代表着稳重和高贵，绿色则是健康和自然的象征。

这种配色方案可以用于健康食品和有机产品的设计，还可以用于科技类产品的设计，如智能手表、智能家居等。

4. 红黄配色红黄配色是一种非常明亮、热烈和活泼的配色方案，非常适合用于餐饮、旅游和体育领域的设计。

红色象征着激情、热情和豪迈，黄色则代表光明、温暖和开朗。

这种配色方案可以用于餐厅、酒吧、旅游景点等场合，以此来吸引消费者的目光。

5. 紫色配色紫色配色是一种非常高雅、神秘和浪漫的配色方案，非常适合用于高端品牌和文化艺术领域。

紫色代表着高贵和神秘的气息，可以用于高端化妆品、珠宝首饰、文化艺术等领域的设计。

例如，《紫罗兰永恒花园》这部动漫中，紫色就被运用得非常巧妙，表现了一丝丝神秘和浪漫的场景。

在配色方案的选择上，不同的领域有不同的需要，需要考虑到颜色的搭配、人群的接受度、品牌的风格等因素。

浅析传统剪纸艺术在现代设计中的应用剪纸是我国非物质文化遗产，历史悠久，其内容与题材贴近大众生活，是一种扎根于乡土社会的民俗艺术，具有广泛的群众基础和销售群体，表达了人们对美好生活的向往。

随着科技的进步和时代的发展，剪纸艺术在审美和装饰上越来越现代化，在设计领域的应用研究方面表现突出，出现了大量剪纸衍生品，适应社会发展和审美潮流，寻找突破和创新。

本文立足于优秀的传统文化，以非遗传统文化剪纸艺术与现代设计的创新结合为主要内容，开发在现代设计中的创新应用，对剪纸产业化的合理性发展进行论证和考量，为剪纸重新走入我们的生活搭建起一座桥梁。

标签：剪纸艺术；艺术设计；创新；现代应用剪纸艺术凝聚了中华民族几千年的历史文化，2009年中国剪纸艺术列入世界非物质文化遗产名录。

在图案及造型中体现了本民族几千年的民族精神，早在西汉时期发明纸伊始，剪纸艺术就开始萌芽。

唐代是剪纸的鼎盛时期，宋代已经有了专门从事剪纸的手艺人。

民间剪纸作为民俗文化构成的要素之一，诞生和植根于老百姓之中，是一种民间艺术和民间文化。

剪纸艺术存在于民间，也遍布于我们现在的生活中，已成为我国民族文化和民族艺术的象征。

植根于老百姓的剪纸艺术，没有功利思想和价值观念的制约，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质，表达了老百姓淳朴的生活观念和态度以及各种美好的情感诉求和祝愿等。

作为从小受剪纸文化熏陶的我们，不仅要把这项珍贵的非物质文化遗产保护、传承下去，更要在传承的同时实现创新。

传统的民间剪纸艺术全部靠手工操作，作为民族传统工艺中最具代表性的镂空艺术，是一种镂空的艺术，它生存于劳动者深厚的生活土壤中，是最为“朴实”的----一张纸、一把剪刀，随着一双巧手的加工剪出各种不同的花纹和图案、丰富多样的视觉样式和造型，将朴实的纸变成典雅和深沉的珍贵艺术品，具有鲜明的艺术特色。

最传统的剪纸是用单色来进行创作，手工艺人们在长期的艺术和生活实践中，通过一定的创新来丰富剪纸的造型和制作工艺，形成了以剪刻、镂空为主的表现技法，剪纸工艺日趋成熟。

悦跃生辉，华章新启2024春夏中国国际时装周尽展行业焕新活力本刊记者_刘萍 刘嘉 王振宇 陶红 李雨霏9月7—16日，以“悦跃生辉”为主题的2024春夏中国国际时装周圆满举办。

本季中国国际时装周以“悦跃生辉”为主题，以130余场时装大秀、商贸展览、时尚论坛等活动在北京751D·PARK、北京饭店等多地接力上演，盛大规模、强大阵容，融汇了多重商业赛道、多元品牌风格、多维设计圈层的时尚势能，展现出中国时尚行业焕新自信与活力。

时尚是一个产业，更是一种能力。

本季中国国际时装周，让行业领会到时尚托举“中国品牌”“中国设计”“中国文化”的自信，与全球共同见证中国时尚力量新的出发。

而中国时尚大奖2023年度各个奖项的颁出，既是对本年度为中国时尚产业做出突出贡献的设计师、时尚品牌、地方政府和产业集群的充分肯定，更树立了年度标杆，让更多人因为热爱而不断地努力前行、悦跃生辉！2023年是中国服装设计师协会成立30周年，三十华诞之际特别颁发了中国服装设计师协会终身成就奖，杜钰洲、朱秉臣、贾路桥、王蕴强、李克瑜、袁杰英获此殊荣。

佗寂：以设计写意“流水”9月9日，以“不见/流水”为主题的佗寂·梁云侠2024春夏系列发布会在中国国际时装周期间举行。

该系列设计以贵州水族的文化作为灵感来源，水族文化如同水一样，谦卑质朴，却也热情昂扬，设计师将其融入服饰艺术之中，展现出既内敛含蓄又欣欣向上的灵气，体现着隐藏的力量感。

色彩方面，本季佗寂将大地色系、玄黑色、云雾白等经典色作为主调，用浪漫写意的自然色加以润饰，呈现抽象与写意手法相结合的视觉效果；面料方面，香云纱依然是本季的灵魂，天然丝与麻结合出有力量感的廓形与肌理，垂感的缎与骨感的纱、传统风格的手工提花元素，这些质感相异的面料相互碰撞出生生不息的流动感，正是对“不见/流水”主题的最佳诠释。

Beautyberry王钰涛：Dialogue，如你所愿Beautyberry所呈现的任何一个系列，都是极致语汇的恣意表达，贯穿整个童年、青春和优雅时代，先一步引导，敞开心扉，随你Dialogue。

室内设计色彩搭配技巧室内设计色彩搭配技巧室内设计色彩搭配技巧—硬朗色系：中心色为红色，整个居室地面铺红色地毯。

窗帘用蓝和白的印花布,与红色地毯成强烈对比。

沙发选用黑色,家具以白色为主.墙和天也以白色为主，这样可以避免对比强烈而显得刺眼.室内设计色彩搭配技巧-轻快色系：中心色为黄、橙色。

具体讲，选择地毯橙色，窗帘、床罩用黄白印花布.沙发、天花板用灰色调。

再搭配一些绿色植物为衬托，使居室充满惬意、轻松气氛.室内设计色彩搭配技巧—典雅色系：中心色为粉红色.沙发、灯罩用粉红色。

窗帘、靠垫用粉红色印花布，地板淡茶色。

墙用奶白色，此色系适宜年轻女性住房用。

室内设计色彩搭配技巧—轻柔色系:中心色为柔和的粉红色。

地毯、灯罩、窗帘用红加白色调。

家具白色，房间局部点缀淡蓝，以增添浪漫的气氛。

室内设计色彩搭配技巧—优雅色系:中心色为玫瑰色和淡紫色。

地毯用浅玫瑰色;沙发用比地毯浓一些的玫瑰色;窗帘可选用淡紫印花棉布,灯罩和灯杆用玫瑰色或紫色。

再放一些绿色的靠垫和盆裁植物加以点缀，墙和家具用灰白色，通常可取得雅致优美的效果。

室内设计色彩搭配技巧—华丽色系:中心色为桔红色、蓝色和金色。

沙发用酒红色，地毯为同色系的暗土红色，墙面用明亮的米色，局部点缀些金色，如镀金的壁灯，再加一些蓝色作为辅助，便能形成豪华格调。

室内设计色彩搭配与运用室内设计是人为环境设计的一部分,主要指的是“建筑内部空间的理性创造方法”。

换句话说，室内设计是一种以科学技术为基础，艺术为形式来表现的,目的在于塑造一个精神与物质并重的，既有生活品位，又有文化内涵的室内生活环境.谈室内设计的艺术表现性，无疑就涉及到了美，美离不开艺术，美离不开和谐,美离不开色彩，室内色彩设计无疑在室内艺术设计即表现中占有非常重要的地位。

马克斯在他1844年经济学、哲学手稿中说到，人类是“按照任何物种的尺度来生产的"，即“依照美的尺度来生产的"。

从石器时代的穴居草棚到近代高楼大厦,无不显示出建筑形式的美，如：比例、和谐、色调、质感、均衡、韵律、构图、序列等等。