综合类高等院校艺术类专业教育的特殊性

浅析综合类大学舞蹈专业学生就业优势与劣势文/南添智摘要：随着综合类大学艺术专业报考的学生越来越多，舞蹈专业的学生数量也逐年增长。

因此，舞蹈专业就业问题不得不受到社会的关注。

而综合类大学舞蹈专业的毕业生在求职时面对的主要竞争者是那些具有较高专业素养的专业艺术院校毕业生，这样一来综合类大学的舞蹈毕业生就更应该充分发挥综合型艺术教育模式下培养的综合能力，找准自身定位，谋求适合自己的社会岗位，为国家艺术事业的发展增砖添瓦。

关键词：舞蹈专业就业优势劣势|高等教育|新时代文艺事业的蓬勃发展带来的不仅是人们对于艺术观念的改观，也带来了更多关于舞蹈专业的社会岗位，如各省市艺术团体、演艺娱乐公司、艺术培训中心等。

谋求此类岗位的人员以专业艺术院校及综合类大学舞蹈专业毕业生为主，其中综合类大学的舞蹈学生比较特殊，他们即没有顶尖的专业能力，也没有专业艺术院校品牌说服力。

但是有关舞蹈艺术的岗位不仅限于上述公司及团体，有很多与舞蹈有关但又需要舞蹈基本素养的岗位需要的正是综合性的舞蹈人才。

所以，综合类大学舞蹈专业的毕业生在就业时就要找准自生优劣势，理性求职。

一、综合类大学舞蹈专业学生的就业优势综合类大学舞蹈专业所开设的课程逐渐显示出综合的特色，由于学生大部分都经过了3年的高中学习，文化基础与专业艺术院校的学生相比较全面，逻辑思维能力略强。

那么综合类大学舞蹈专业学生在就业时到底有哪些优势？（一）就业选择多样由于学习能力强，文化基础较好。

很多综合类大学的舞蹈学生在大学期间就考取了音乐舞蹈类的教师资格证书，毕业后进入中小学进行舞蹈基础教育。

由于经历了连续性的9年义务教育和综合类大学的文化熏陶，他们更了解中小学生的学习心理及学习习惯，使文化课程与舞蹈专业课的衔接更加贴合。

另外，教学不仅需要肢体的展示，更重要的要来源于老师对于舞蹈动作的讲解与分析，这对于文化基础较好的综合类大学生来说更是游刃有余。

他们在这里可以充分发挥自身优势，让中小学生感受到舞蹈的独特魅力，激发培养学生对舞蹈艺术的兴趣。

浅析高校艺术生现状及其就业问题1. 引言1.1 高校艺术生的数量增长和现状近年来，随着社会对文化艺术的重视和需求的增加，高校艺术生的数量也呈现出快速增长的趋势。

越来越多的学生选择艺术类专业作为自己的就业方向，导致了高校艺术生的人数在不断增多。

这种现象在一定程度上反映出了社会对艺术生的需求和潜在机会。

随着国家对文化产业的大力支持和发展，艺术类专业毕业生在文化市场、媒体传媒、设计等领域可以找到更广阔的就业机会。

越来越多的学生选择艺术类专业，希望通过专业的学习和实践，为自己的未来职业发展打下坚实的基础。

高校艺术生的数量增长也带来了一些问题，比如市场竞争激烈、就业压力大、就业机会不确定等。

这些问题需要高校和社会各界共同关注和解决，为艺术生提供更多的就业支持和机会，让他们能够更好地发展自己的专业能力和实践能力。

1.2 高校艺术生面临的就业问题高校艺术生的专业选择与市场需求之间存在着矛盾。

随着社会经济的不断发展，市场需求日益多样化，而部分艺术专业的就业前景并不乐观。

一些学生选择了自己喜爱的艺术专业，但在毕业后却发现市场对这些专业的需求并不大，导致就业压力增大。

高校艺术生的知识结构和能力结构存在着局限性。

传统艺术教育注重理论知识的传授，但在实际就业中，往往需要综合能力和实践经验。

由于教育体系的局限性，一些学生在实践能力和综合素质方面较为薄弱，难以适应现代社会的要求。

高校艺术生面临着就业市场的竞争压力。

随着高校艺术生的数量不断增加，就业市场竞争日益激烈。

很多优秀的艺术生毕业后发现找工作并不容易，需要面对艰难的竞争局面。

高校艺术生面临着种种就业问题，需要采取有效措施加以解决。

在当前经济形势下，高校艺术生需要提高自身的实践能力和综合素质，以应对激烈的竞争；高校也需要加强对艺术生的就业指导和辅导，为他们提供更多的就业机会和实践经验；社会各界也应该加大对艺术生就业问题的关注和支持，共同努力为艺术生的就业提供更多可能性。

浅析高校艺术生现状及其就业问题随着社会的不断发展和进步，艺术类专业在高校教育中也逐渐受到了重视。

相对于其他专业，艺术生面临着独特的就业问题。

本文将从高校艺术生的现状和就业问题两个方面进行分析。

一、高校艺术生现状1. 教育水平不断提高随着我国教育的不断发展，高校对艺术生的培养模式也在不断改进。

传统的理论教学逐渐向实践教学靠拢，学生在校期间能够接触更多的实际案例和项目，提升了自身的实践能力和创新能力。

2. 学科建设逐渐完善在学科建设方面，艺术类专业也开始逐渐完善，诸如音乐、美术、舞蹈等专业的教学设备和师资队伍都在逐渐提升，为学生提供更好的教学资源和学习环境。

3. 学生综合素质不断提高相对于以往，现在的艺术生在入学时的综合素质要求也更为明确，选拔标准更高，学生整体素质也在不断提高。

学生在校期间参与各类竞赛、实践项目的机会也更多，提升了自身的综合能力。

二、高校艺术生就业问题1. 就业形势严峻艺术生的就业形势一直都比较严峻，由于艺术类专业的特殊性，就业难度较大。

尤其是在传统行业下岗、市场需求不足的情况下，艺术类专业的就业形势更是严峻。

2. 就业渠道狭窄相对于其他专业，艺术生的就业渠道较为狭窄，主要集中在少数几个行业，如文化、传媒、影视、艺术教育等。

而这些行业的就业机会也受到了市场需求和政策规定的影响，就业机会有限。

3. 就业技能与需求不匹配由于艺术类专业的特殊性，很多学生在校期间主要注重专业技能的培养，而对于其他需要的就业技能，如市场营销、管理、金融等方面的知识掌握较少，导致了就业时的技能匹配问题。

4. 就业心态与就业观念问题很多艺术生在面对就业问题时，由于就业的困难和压力，产生了相对消极的就业心态和就业观念。

这也成为了制约他们就业的一个重要原因。

1. 加强综合素质教育高校在培养艺术生时，应该更加注重学生的综合素质教育，提高学生的综合能力和就业竞争力。

培养学生的市场营销、管理、金融等方面的就业技能，使学生更好地适应社会的就业需求。

地方综合性本科院校艺术类专业实践教学模式探析【摘要】本文探讨了地方综合性本科院校艺术类专业实践教学模式的相关问题。

在分析了研究背景和研究意义。

接着在正文中，对该模式的现状进行了分析，探讨了其特点，并提出了实施策略。

总结了该教学模式的优势与不足，并提出了改进建议。

结论部分讨论了该模式的发展趋势，并对未来进行了展望。

通过本文的研究，可以更好地理解地方综合性本科院校艺术类专业实践教学模式，为提高教育质量和教学效果提供一定的参考和借鉴。

【关键词】地方综合性本科院校、艺术类专业、实践教学模式、研究背景、研究意义、现状分析、特点探讨、实施策略、优势与不足、改进建议、发展趋势、总结与展望1. 引言1.1 研究背景目前，随着教育理念的不断更新和发展，地方综合性本科院校在艺术类专业的实践教学上也面临着一些挑战和困惑，如如何更好地结合学科特点和社会需求，如何提高学生的实践能力和创新能力等问题亟待解决。

对地方综合性本科院校艺术类专业实践教学模式进行深入研究，总结经验，优化模式，具有重要的现实意义和理论价值。

1.2 研究意义研究意义包括以下几个方面：1. 促进实践教学效果提升。

地方综合性本科院校艺术类专业实践教学模式的探析有助于深入了解当前实践教学的现状和问题，并提出改进方法，从而提高实践教学的质量和效果，促进学生的综合素质和专业技能的提升。

2. 推动艺术类专业人才培养模式的创新与完善。

通过对地方综合性本科院校艺术类专业实践教学模式的分析和探讨，可以为人才培养模式的改革提供一定的参考和借鉴，推动艺术类专业教育的不断完善和发展。

3. 促进地方综合性本科院校的教学改革与提升。

实践教学模式的探索和优化不仅有利于提升艺术类专业实践教学的效果，也可以在一定程度上促进地方综合性本科院校整体教学水平的提升，为学校的教学改革和发展注入新的活力和动力。

2. 正文2.1 地方综合性本科院校艺术类专业实践教学模式现状分析地方综合性本科院校艺术类专业实践教学模式在当前教育领域中占据着重要的位置。

关注高等艺术教育高校艺术类专业设置与调整面临的形势与对策一、我国高等艺术类专业设置的特点与发展趋势建国50年来，我国艺术教育事业得到巨大发展。

基本形成了具有相当发展规模、学科专业门类齐全、教学水平较高、独具特色的社会主义艺术教育体系。

据不完全统计，建国以来，作为新中国艺术事业人才培育摇篮的艺术院校，为文艺事业培养输送了一批艺术专业毕业生，他们中的不少人已创造出优异的成绩，成为享誉国内外的优秀艺术家、设计家、文艺理论研究以及艺术教育、艺术管理的专家学者。

特别是改革开放之后，艺术学科在结构调整上得到了完善和空前的发展，已经形成音乐、美术、戏剧、广播影视、舞蹈、工艺美术（艺术设计）六大门类，艺术类专业发展到48种，根据原国家教委对各专业目录的统一调整，1998年新目录调整20种，独立设置的艺术学院，美术学院、音乐学院、舞蹈学院、戏曲学院、戏剧学院、电影学院、广播学院、工艺美院由50年代的不足10几所，发展到现在的30所左右，在校生人数在逐年增加。

近几年来，国家制定了扩大招生规模等一系列政策，面对社会对艺术人才的需求，一些综合大学、师范类大学、多科大学或单科大学相继成立二级艺术学院、美术学院、音乐学院、影视学院、设计学院、动画学院等或设立相关学科专业，其发展趋势之猛、规模之大都是空前的。

据不完全统计，在全国1080所本科院校中，已有597所院校设立了艺术类专业，但大多集中在实用艺术专业领域，形成了我国高等艺术教育的多元发展格局。

1、我国高等教育艺术教育的专业特色从我国目前设置的艺术类专业来看，类型上划分大致有三类：普通艺术、师范艺术和应用艺术；从专业领域可划分为：视觉艺术、表演艺术和实用艺术三类。

我国对艺术类专业的招生培养一直给予特殊的政策，自1977年恢复高考以来，艺术类各专业大都采取提前进行专业考试，学校命题评卷，专业成绩优秀者参加全国统一的文化课考试的录取办法。

从招生制度和培养目标方面都突出了专业特点，曾发现和培养一批优秀的艺术专门人才。

首先，我们需要明白它们有哪些区别：一、学校类型不同综合类院校综合类院校囊括众多专业学科，其中就包括的有艺术类专业，但其专业性上来说，不如纯艺术类的学校。

但是也有不少例外，比如北京师范大学，重庆大学，湖南大学……以及大家都以为是艺术类院校，但实际上不是的包括中国传媒大学、浙江传媒学院等等，都是实力极强的综合类院校。

艺术类院校艺术类院校专业性强一些，目标是培养具备各专业知识，院校的成分也相对单一，可能一所院校中，所有专业均为艺术类专业，能从事各专业门类教育和实践的人才、学习艺术的形式也更多样，其注重艺术专业的教学和培养。

二、所设专业不同综合类院校通常设有大量普通类专业的学院，比如：经管学院、人文学院等，一般也会包含艺术学院，而更多的时候，会出现诸如传媒专业囊括在文学院、新闻学院、影视学院等类别中，这些类别也招收普通文化课学生。

艺术类院校所学专业一般都是艺术相关专业，如音乐、影视、传媒、及艺术管理等多层次，多层面的艺术类专业。

三、录取分数不同综合类院校通常会同时参考文化课成绩和艺术成绩，对文化课分数要求比较高，或采取艺术类单招考试，部分承认统考的院校，也有个别采取艺术类专业课，与普通文化课加权核算后录取的案例。

艺术类院校一般是文化课过线，按专业课排名择优录取，这样的文化课分数就相对较低，而部分要求所报专业有较高的专业水平。

文化课录取分数线相当于普通本科的80%，甚至更多的艺术类院校只需文化课过线，即可按照专业课由高到低的方式进行录取。

四、报考方式不同综合类院校普通综合类大学大多数认可统考成绩，录取方式有过专排文（较看重文化课），或文化课及专业课按比例录取的方式进行招生，或采取单招校考的方式录取，这样对文化课的要求会相对较低。

艺术类院校一般是通过专业课和高考成绩综合，较综合类大学专业课比例较高，专业课的考试都是由各个院校自主命题的。

综合来看，综合类大学的专业考试难度较艺术类院校低一些，但是文化课要求会高一些。

综合性大学高等艺术教育的专业设置问题摘要：近年来，随着国民物质和精神生活水平的不断提高，综合性大学纷纷开办起了艺术类专业，一时间良莠不齐。

因此，怎样发挥综合性大学的优势，扬长避短地开办艺术类专业成了一个值得探讨且急需解决的问题。

本文就综合性大学开办艺术类专业的专业设置问题进行剖析和探讨，希望能起到抛砖引玉的作用。

关键词：综合性大学；高等艺术教育；专业设置改革开放以来，随着我国社会日趋稳定、和谐地发展，国民的精神生活水平也随着物质生活的富足而不断地丰富起来。

艺术行业作为国民精神生活的重要组成部分，在这种良好的大环境刺激下，亦获得了长足的发展。

最为明显的表现在于各种艺术范畴的娱乐活动如火如荼地开展起来，国产电影和音乐在国际上频频亮相和获奖，各种绘画书法艺术作品展览和收藏热的出现，娱乐资讯的日趋发达与普及，诸如此类的表现，充分说明艺术的春天在我国这片大地上已经高姿态地来临。

在这种社会艺术大环境的影响下，我国的高等艺术教育也迎来了自己的春天，迎来了新一轮的报考热潮。

不但各种传统专业艺术院校频繁扩招，其他高等学校也不甘落后，没有艺术类专业的抓紧创设，有艺术类专业的则纷纷加入扩招大军。

当然，扩招要综合考虑各种艺术专业的社会需求和接受能力。

作为综合性大学，单纯追求扩招和生源，盲目设立各种艺术类专业并不是一种好的选择。

一些艺术类专业在综合性大学来说并没有传统专业艺术学院的优势大、基础好，而综合性大学本身又有文理专业齐全、交叉学科丰富的学科资源优势。

因此如何扬长避短，在综合性大学有选择地设置有利于自身发展的艺术类专业正是本文要探讨的问题。

一、综合性大学在艺术类专业设置上应重“学”而轻“术”综合性大学设置艺术类专业，不能采用专业艺术院校的模式。

综合性大学的整体氛围比较注重于理论的学习和研究，精华都在一个“学”字上；而专业艺术院校则倾向于某种特长技术的训练，特色就在“术”字上，两者有实质上的区别。

综合性大学的艺术类专业如果像专业艺术学院那样重“术”轻“学”，则失去了自身的优势，反而落下个东施效颦的结果。

Vol.42/No.16/Westleather 艺术类教学在综合类院校中实践的思考张姝雯（延安大学西安创新学院，陕西西安710100）摘要：艺术类教学在综合类院校一直存在很多缺陷和问题，针对社会发展需求，与专业美术学院的竞争下，综合类院校应针对性的对艺术门类进行完善和改革，在师资力量、艺术学科的丰富、硬件设施的储备、跨界合作与实践以及院校的个性化发展和学生的创造力培养上都应不断与时俱进，与此来适应社会需求和自身的发展。

关键词：艺术教育；综合类院校；实践；发展中图分类号：J521文献标志码：A文章编号：1671-1602（2020）16-0121-02随着经济的发展，人们对生活之上的精神需求越来越大，艺术也成为人们日益增长的物质文化需求％那么艺术教育在各个学校的重要性也愈发体现出来%国内专业艺术院校已经自成一派形成完善的教育体系，而综合类大学的艺术教育却是各有所长，也各有缺陷％由于艺术教学的费用较高，综合类院校对艺术教育的开展很大一部分的存在是为了经济效益，而忽略了艺术门类的前景和发展，对艺术类学生系统性的教育存在着很多问题％综合类院校的艺术学科门类较少，大部分以设计专业为主，主要为了就业和实用性的存在，而缺失了对艺术审美、鉴赏、创造力等的培养％由于综合类院校的艺术专业师资力量较为薄弱，导致学科的建设也比较缺乏％大部分多为传媒设计等专业，少了纯艺术性专业，比如油画、插画、国画、版画、雕塑、陶艺等学科％这些学科也正在人们日常生活中变得越来越重要％综合类院校由于学科种类繁杂，管理难度比较大，艺术学科又不同于其他学科好管理，艺术类学生有一部分文化课成绩相对较低，学习艺术的孩子个性比较强，所以在教学管理上比较特殊，也没有形成一个针对性的完善的教学体系％硬件设施并没有完全落实给艺术类学科，所以导致实践类课程实行较为困难％艺术活动及展览也相对于专业美术学院较匮乏，氛围就比较单一，学生的眼界和见识相对来说较差，这样对走向社会的大学生在同等竞争上就比较偏劣势％专术院校的在于，资力量，术学科常多，能够给学生提供较多选择，有完整的教学体系，硬件设施齐全，实践课程丰富，学校能够提供大量展览的机会和活动，来为学生开拓眼界％因此社会资源也更趋向于专业院校％早年在欧洲留学，有幸去过很多学校学习和交流，发现欧洲的私立学校更注重个性化发展，从专业领域到社会实践都优于公立学校％由于私立学校的学费较高，聘请的教师、社会资源与硬件设施都为学生提供了很好的学习条件％国外的艺术类教学更是有一套成熟专业的教学体系％这源于国外的历史背景和教育理念，艺术成为普遍与大众群体的学科，而我们国内还在发展中，艺术学科仍然属于小众群里％经过对欧洲艺术教育的研究，他们在创造力的教学和引导上有独特的方法，并且注重实践％在意大利的佩鲁贾美术学院，教授对一门课程的学习经常很宽泛的引导，并未提出具体性要求，而学生天马行空的想象力和创造力让我非常吃惊％有时对自己的想象匮乏感到焦急和自卑％外国学生对自己的作品都有一套完整的说辞，这也是我当时对西方教育体系的系统性和严谨性有了一定的认识％由于西方艺术背景的积淀，社会资源丰富，能够给学生提供的，重学生个的，从在实践中自主学习，这也是国内艺术学科最缺失的地方％随着时代的进步，国内经济文化的不断发展，国外资源的引进，我们对艺术教育的不断学习和开拓，大众对艺术认知也在不断提高，中国学生对专业的需求也更丰富％艺术的发展也在不断的被认可被需要，大众对审美的要求，对精神层面的物质渴望也在不断增加％孩子的教育也从传统的教育转变为多方面艺术性的引导和创造％在西方国家我们也确实看到艺术的教育能够给孩子更多的思维空间想象和创造力的培养％这也是我们国家近几年在艺术教育领域有了更多的思考和转变％所以综合类院校在艺术教育学科方面也应不断的完善和发展，在未来也会有更多独立院校的出现来给艺术教育提供更多的资源％那么艺术类教学在综合类院校中该如何应用与实践呢？1师资力量的完善由于综合类院校的艺术专业要与专业美术学院竞争，那么首当其要的就在资方面进行完，对现的教进行专培，给教提供多的学习，够走出国门进行学及培训，教师自身的专业见识及魅力是一个学校的名牌％专业美术学院的很多教师都有着丰富的教学经验，并且能够给学生提供更多实践工作机会，也有很多获奖名师作为学校的教学骨干吸引着大批求学者％所以在综合类院校应培养教师个性化发展，在社会资源分配上能够给教师提供支持和平台，以培养自己学校的骨干教师，在生方面够作为要，教的作与教学力够给大众来提高学校的名气％也可与专业院校合作交流，邀请名师进行讲授课程，互通学习％给教师提供更好地条件和资源来丰富教学，引进新的教学理念，不断更新和改进教学方法％作者简介：张姝雯（1990-），女，汉，陕西，助教，硕士，延安大学西安创新学院%-121CULTURE AND EXPLORATION 文化与探索2增加课程门类在综合类院校的艺术专业大部分以设计传媒为主，主要以环境艺术、平面设计、广告设计等软件类科目居多，而忽略了纯艺术类的学科％现综合类院校已经开始增加油画、国画等科目，也应与时俱进增加更为前端的学科，比如插画、水彩、版画、摄影、雕塑、陶艺、服装设计、实验艺术、装置艺术等等，都是当今国际上非常热本的专业学科，很多专业艺术院校都没有完善这些学科，如果综合类院校能够先行一步，那么竞争学生就略胜一筹％这也为学生提供了更丰富的选择，在未来的就业也就有更多的机会％这也细化了教师的专业能力并能提高教育的针对性，独立院校的特点也因此更能体现出来％3加我们知道，在综合类院校的艺术教育方面更多的是为培养实用性人才，那么实践课就更为学生走向社会打下基础并获得经验％由于综合类院校的学科众多，对艺术教育提供的资源较为薄弱，实践课就非常少％但艺术类学费相比而言都较高$学生对艺术方面的知识和见识都比较匮乏，可以整合资源针对不同学科开展不同的实践课％手绘方面纯艺术类学科，增加外出写生与展览的机会$无论是人物写生或者风景写生，都对绘画类专业有着不可替代的作用，增强了学生的观察力、捕捉能力，也为学生创作提供了更多的资源和素材％都说，读万卷书，行万里路％那么看展览的这条路，是学艺术一生需要坚持的％学校是给学生即将走向社会做贡献的最大的资源库%在国内国外的展览非常丰富，几乎每月都会有不同的展览％看得多了，学生对艺术的认知也会不同，对创作与审美有极大的提高％那么学校应在每学期有固定的参观展览及实践的课程，或者给教师提供资源和机会，来给学生教授并引导参观与学习％这种形式其实在国外的小学生就已经有了完善的体系$教师带领学生参观展览进行教学，有的会在名画前临摹学习，这对于学生的体验是前所未有的，也是无法替代的％4提供更多社会实践机会综合类院校的艺术专业，在未来的竞争中仍有多方面的压力％学校给学生提供实践为学校生来的一大点％院校可根据艺术类不同专业$与社会中不同的企业公司合作，画廊、设计公司、企业的广告设计部、美术馆等诸多需要艺术型人才的行业$进行合作，资源整合，来为学生提供社会实践机会$对学生的就业压力也有所帮助％5硬件设施的储备与更新由于艺术行业属于不断需要新鲜事物注入的，从纯艺术来说$工具材料的更新，思维的改变，随着经济社会不断地发展，艺术的发展也从未停止％从设计专业来说$电子产品的更新换代，软件的丰富，设计从来都需要最前卫最新的条件来生存％所以综合类院校更应该为艺术专业提供好硬件设施，并且能够不断与时俱进更新换代％纯艺术方面，由于手绘类居多，写生的需求量大，学校应为学生提供不同的绘画场地和工具％比如油画、国画、版画、雕塑、陶艺等工作室都是需要根据专业有不同的需求，油画的画架、画板，国画的桌子、毛毡，版画的化学用品工具，以及雕塑需要的大理石、泥等各种材料％还有陶艺的机器随社会进步的更新，写生模特的多样性，女人、青年男子、老人等专业模特的提供％这些都是艺术专业中学校需要系统考虑的硬件设施储备％让学生有一个丰富的资源环境对学习艺术是非常重要的％艺术是在不断发展的过程中吸收资源、融合、脱离、蜕变、适应市场、表达自我、反映社会、启发思考等种种方式来展现给大众％所以在不确定的环境下，硬件设施的储备也应与时俱进的不断改进，学校应不断吸收最前沿的艺术形态$来为艺术专业的学生提供丰富多元化的设施与工具材料，以应对时代的发展％这也为学校自身的发展不断提供更大的空间和机遇％6综合类院校的跨学科教学与合作综合类院校的艺术专业虽然不比专业的美术院校各方面丰富，但有一个优势是专业美术院校所没有的，就是综合类院校的其他专业能够与艺术专业合作教学％艺术类学生的专业能力很强，但文化知识储备比较缺乏，如果能够跨专业教学合作，那么学生的综合能力就会提高，这对走向社会的学生有很大的帮助％比如艺术与文学、商科、政治、经济等等都能够相互影响和学习，不同学术领域的交流对艺术发展来说是非常需要的，因为艺术这门学科没有一个固定的框架，它的发展是自由而丰富的，它需要海纳百丿II,才能为艺术行业做出更多的贡献％这也是综合类院校需要提供给艺术学科更大可能性的条件和优势％7综合类大学与专业美术学院的合作互助综合类大学的艺术专业资源相比专业美术学院较匮乏，但现在的省与省、国家与国家都是相互资源融合与共同发展的，所以在教育行业也应该有一个共同发展的良好平台％综合类大学可提供给专业美术学院更多其他领域的学科资源，来提高专业艺术学院的多元化发展，而专业美术学院更多的艺术领域资源也可供综合类大学的艺术专业所学习和采纳％根据学校的设施和条件，有机会与国外名校或专业的独立院校合作，对学校和学生都是非常好的机会％这也就提高了综合类大学艺术专业在艺术领域的地位，也为学校的发展和学生的教育都有着极大的优势％在当今社会$艺术成为越来越被关注的具有发展前景的学科，社会各个领域都应关注并给予艺术行业更多的机会和资源％尤其在综合类院校的发展方面，应转变传统观念，应对新的机遇和挑战，不断完善对艺术教育的基础建设，并能够在各所专业美术院校的竞争下$突出自身的特点和优势，找到一个适应社会，利用本校独特的专业资源，融合和创新，在未来的教育领域里，能够成为综合类院校中独树一帜的艺术学科％122。