国际主义平面设计风格——布鲁克曼
- 格式:ppt
- 大小:2.40 MB
- 文档页数:21
平面设计史平面设计都与图形或印刷有关, 所有二维空间中的、非影视的设计活动都基本属于平面设计的内容. 平面设计的概念随着时代的发展而不断变化第一章.现代平面设计之前的平面设计(★选择和填空)第一节.图形与文字一.图形:最早的平面创造,可以认为是古代的洞穴画和崖壁画,又称岩画。
最著名的是法国的拉斯科洞窟壁画和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
黑彩绘粗笔蛙形纹,或称变体人形纹,间作两大圆圈纹。
应为马家窑文化后期的陶器.二.文字世界上最古老的三种文字:一是5500年前的楔型文字(钉头文字)二是5000多年前的象形文字——圣书字;三是3300年前的甲骨文字。
第二节.标志、书籍、广告一.标志标志最早的形式表现为封泥、印章、印记。
二.书籍泥版书,这是世界上最古老的图书之一。
纸莎草书卷最早的版式设计。
我国唐朝时雕刻印刷的《金刚经》现存世界上第一部印刷书籍三.广告招牌和招徕市声为最早公告、告示牌主要以文字为主,只有简单的版式。
世界上最早的招贴广告雏形内容由文字构成.北宋时期济南刘家针铺的广告,是迄今为止发现的世界上最早的印刷广告。
大约在15世纪上半叶,德国人古登堡改进了中国人发明的活字印刷术,推动了与印刷业相关的平面设计的不断探索第二章.现代平面设计的开端第一节.新技术对平面设计的推动一.承前启后的字体设计1.法国的字体革新迪多字体2.欧洲现代体波多尼3.卡斯隆旧体及改造①以“卡斯隆旧体”为核心的一系列字体的创造。
②对古典的字体中进行提炼和改造.③无饰线字体的推广二.印刷和排版技术的发展木刻印刷技术是中世纪书籍、插图印刷的主要手段,到了约19世纪70年代则因为更先进的彩色石版印刷技术的出现而逐渐衰退从15世纪中叶德国古藤堡在欧洲发明活字印刷术以来,每一次印刷技术的发展都会引发字体设计、版面设计的变化发展,逐步推动平面设计进入了现代化的背景.三.摄影技术的介入约瑟夫·尼普斯法国人,发明了“阳光腐蚀”法,是最早的摄影技术的运用。
版式设计复习资料20世纪艺术主要经历的四个时期:第一个时期,主要以立体主义、未来主义、达达主义、超现实主义、装饰主义为代表。
第二个时期,以“一战”以后星期的俄国构成主义、荷兰风格派、包豪斯三个重要设计运动为代表,第三个时期:“二战"以50年代至70年代的国际主义主导的设计风格第四个时期为60年带开始的后现代主义片面设计表现形式以电脑、网络多元化媒体传达。
立体主义是现代艺术中重要的运动,也是平面设计形式基础。
它主张不模仿对象,重视艺术的自我表现,对具体对象分析,重构和综合处理的特征。
表现为对版面构成的分析组合和理性的规律探索。
未来主义:是源于20世纪初意大利在绘画、雕刻和建筑上的一场设计运动。
在版面编排上提出反对严谨正规的编排方式,提倡自由组合。
即编排无重心无主次、杂乱无章、字体各异的散构甚至完全散乱的无政府主义形式。
达达主义:是有人们对战争的厌倦以及对战后社会前途的失望与迷惘,在欧洲与美国表现出来的高度无政府主义思想的艺术运动。
在艺术观念上,强调自我,反对理性,认为世界没有任何规律性,表现为虚无主义特点:随机性和偶然性、荒诞和杂乱。
在编排上是一种无规律化、自由化、相互矛盾化。
超现实主义;“一战”后由于人们普遍的悲观和茫然的情绪而出现的虚无主义思想,认为社会的表象是虚伪的,创作的目的是在于中心寻找和了解社会实质。
对平面设计的影响在于对人类意识形态和精神领域方面的探索。
现代主义的特点:是理性主义”功能决定形式”不是一种风格而是一种信仰。
现代主义主张"少则多".它反对装饰的繁琐,提倡简洁的几何形式。
现代主义的贡献:1.创造了无装饰线脚的国际字体为主体的新字体体系,并得以广泛的运用。
2.在平面设计上开始对简洁的集合抽象图形进行了探索设计,3。
将摄影作为平面设计插图的形式进行研究。
4.将数学与几何学应用于平面的设计分割,为骨骼法的创造奠定了基础.俄国构成主义为现代主义的设计奠定了基础。
填空题(每题1分,共10分)1.英国旳“工艺美术”运动是由“工业设计之父”_(威廉•莫里斯__倡导旳。
)2.作为“新艺术”发源地旳法国,在开始之初就形成了两个中心:一是首都巴黎;另一种是__(南斯市)_。
3.哥特式罗可可式)和日本艺术是新艺术运动旳三大源泉。
4.在现代主义设计运动中,体现最突出旳是德国,另一方面是__和荷兰。
(俄国)5.____是德国工业联盟旳奠基人和整个活动旳开创者。
(穆特修斯)6.20世纪初,就在德国现代主义设计迅速发展时,荷兰也出现了具有相似设计风格特性旳运动——_____。
(“风格派”运动)7.美国于20世纪30年代发明性地形成了一种风行美国乃至世界旳新设计风格——_____。
(“流线型风格”)8.装饰艺术旳历史渊源:对________、从老式艺术旳创新中获得创作灵感、舞台艺术旳影响、汽车设计样式旳影响。
(对埃及古代装饰风格旳借鉴)9.进入20世纪50年代,意大利旳设计形成了自己旳艺术风格。
这便是意大利吸取美国流线型而形成旳(“意大利线条”).10、_______被称为“后现代主义设计”理论旳真正奠基人,也是后现代主义建筑设计师旳代表之一。
(罗伯特·文杜1.英国19世纪下半叶发生旳“工艺美术”运动由威廉·莫里斯倡导宣传,英国旳文艺批评家和作家___作理论指导。
(罗斯金)2._____是西班牙新艺术运动最重要代表。
(安东尼·高蒂)3.______堪称19世纪末和20世纪初叶比利时新艺术运动最为杰出旳设计家、设计理论家和建筑家。
(亨利·凡得·威尔德)4.“新艺术”运动旳线条体现手法提成曲线和直线两派。
直线风格重要存在于英国北部苏格兰旳格拉斯哥,以___为代表。
(麦金托希)5._____是芝加哥学派最重要旳代表人物,对美国新艺术建筑作出了前无古人旳巨大奉献。
(路易斯·沙利文)6.1910月6日,穆特修斯在贝伦斯、威尔德等人旳倡导下,成立了德国第一种设计组织——_____。
漫谈以“布罗克曼”为代表的国际主义平面设计风格作者:孙晨晨来源:《神州·下旬刊》2017年第01期摘要:本文重在研究瑞士国际主义平面设计风格代表人物“布罗克曼”的设计艺术特征,必先从国际主义设计风格来源和发展谈起,理清思路,再谈“布罗克曼”带给我们的设计特征和启迪,最后分析国际主义平面设计对现代平面设计的影响。
实际上了解和学习国际主义设计风格,并取其精华对现代平面设计师具有重要的价值。
关键词:国际主义;平面设计;布罗克曼一、国际主义平面设计风格的发展谈起国际主义平面设计的兴起,要从60年代的波普艺术谈起,波普艺术既代表反叛的青年风格,又是各类历史艺术运动风格的汇总,其形式主义、变化多端、无统一风格的特点与现代主义、国际主义的风格形成鲜明的对比,随着战后经济的复苏、商业的发展,带动了设计的与时俱进,美国的设计理论家维克多﹒巴巴纳克出版了闻名一时的著作《为真实世界的设计》,严肃的提出了“设计目的”的构想,尤其是他认为设计应当为社会大众和第三世界的人们服务,而不是只为国家少数的富人尽职、设计应当保护、节约、减少使用地球资源、也应为残疾的人提供方便而只是健康人,基于这三点设计理论的深入思考越来越多的设计师明确了设计的目的性,巴巴纳克的设计观是进步的、深层次的。
由于二战期间现代主义设计运动被纳粹政权的禁止,以及战争对欧洲各国的摧残导致战后设计上的停滞,欧洲重要的设计人才迁移至美国,结合美国经济和商业对设计的推动,最终国际主义运动在美国兴起,并在60、70年代发展到登峰造极的状态,并且涉及建筑、室内、产品和平面设计等。
国际主义设计风格延续了现代主义设计的注重设计目的、功能至上,形式是为了达到设计目的而衍生的结果,然而经过20年的发展,美国是战后最富裕的国家,国际主义逐渐成为为美国企业、权力和金钱服务的设计,此时的风格追求“少即是多”的减少主义原则,国际主义风格也变为形式第一,功能追随形式的特点。
美国是综合国力最强盛的国家,因此这种风格影响了西方各国,瑞士的国际主义平面设计享誉各国,代表人物是约瑟夫﹒穆勒—布罗克曼等。
辞典对于网格的解释安排均匀的水平线和垂直线的网状物。
网格设计,就是在页面上按照预先确定好的网格,理性而有序地排列文字和图片的一种版面设计方法。
网格设计也可以叫做网格系统,还有人把它叫做标准尺寸系统、程序版面设计、比例版面设计、瑞士版面设计或者欧洲版面设计。
其特征是重视比例感、秩序感、连续感、清晰感、时代感,具有准确性、严密性和科学性。
网格设计是以理性为基础的,与以感性为基础的美国自由版面设计成为很好的对比。
当真正把技巧、感觉和网格这三者融合在一起时,就能够更好地解决功能、逻辑和美学上的问题。
现代网格设计经历了一个长期发展的过程,其源流可以追溯到20世纪20年代的构成主义。
自从德国包豪斯设计学院这个构成主义的中心地解体以后,瑞士的设计师们继承了包豪斯的设计思想,瑞士的设计学校成为现代网格设计主要的实验室。
其中最严谨、最锲而不舍地应用网格设计的是巴塞尔美术学校的权威埃米尔`鲁德尔教授和他的学生们。
20世纪40年代出版了第一件用网格设计的印刷品,其严谨的文字和图片设计方案、全书统一的版面形式和对于主题朴实无华的表现代表了新的潮流。
到了20世纪50年代,网格设计成为较为成熟定型的版面设计形式在世界范围广泛传播。
介绍网格的第一本专业书籍是德国1961年出版的《平面设计家的设计问题——网格设计是书籍、报纸、杂志、广告、产品样本、展览等设计的有效方法》,简明扼要及图文并茂地阐述了网格设计的本质和优越性并附有28个应用实例。
作者是著名的瑞士设计师、网格设计的积极倡导者约瑟夫?米勒?布鲁克曼。
他在总结网格设计的优越性时说:“网格使得所有的设计因素——字体、图片、美术之间的协调一致成为可能。
网格设计就是把秩序引入设计中去的一种方法。
”网格设计网格设计在20世纪20年代产生与瑞士,50年代流行于世界各地,它是在书页上按照预先确定好的各自分配文字和图片的一种版式设计方法。
网格设计,或者叫做网格系统、又有人把它叫做标准尺寸系统、程序版面设计、比例版面设计、瑞士版面设计或者欧洲版面设计(与美国的自由版面设计相对而言)。
世界现代设计史〖设计萌芽后至少分七个阶段〗1850-1900 工艺美术运动1890-1905 新艺术运动1900-1930 机械美学运动1925-1939 装饰艺术派1935-1955 商业主义风格1955-1975 多样化时期:波普pop;高技术;后现代主义;解构主义;新现代主义(国际主义);微电子风格1975-至今当代风格【知识点汇集】※工艺美术运动工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动,其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。
这场运动的理论指导是约翰?拉斯金,主要人物则是威廉?莫里斯。
这场运动受到日本艺术的影响,影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。
其特点有:1、强调手工艺,明确反对机械化生产。
2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。
3、提倡哥特风格和其他中世纪风格,讲究简单、朴实,功能良好。
4、主张设计的诚实,反对设计上的华而不实趋向。
5、装饰上还推崇自然主义,东方装饰和东方艺术的特点。
工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题,企图逃避现实,退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。
运动否定大工业与机械生产,反对机器美学,导致它没有可能成为领导潮流的主要风格,从意识形态上说这场运动是消极的。
但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考,提供了不同以往的尝试典范,影响遍及美国和欧洲等地区,对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。
※英国工艺美术运动产生的背景19世纪初期,大批工艺品投放市场而设计远远落后,美术家不屑于产品设计,工厂主也只注重质量与销路。
设计与技术相当的对立,当时产品分为外形粗糙的工业品和服务于少数人的精致手工艺品。
此时期尚属于工业设计思想萌发前夕,在产品设计上十分的混乱。
※英国工艺美术运动的设计团体世纪行会(阿瑟?马克穆多1882)。
2、艺术工作者行会(1884)。
3、手工艺行会(查尔斯?阿什比1888)。
Vol . 42/No . 24/Westleather约瑟夫•穆勒-布罗克曼的版式设计朱志娴(南京师范大学,江苏南京210046)摘 要:瑞士现代主义平面设计的中心人物,瑞士平面设计师约瑟夫•穆勒-布罗克曼,在独特的政治背景和社会环境下形 成了 的去情感化的理性设计风格。
布罗克曼在版式设计中做出了 的 :使用以黄金分割比 理 础的 系统;追 洁、客的无衬线 ;使用客观的摄影 表 %关键词:约瑟夫•穆勒-布罗克曼;版 设计; 系统中图分类号:G235 文献标志码:A 文章编号:1671 -1602 (2020) 24 -0029 -02布罗 设计生涯要从进入苏黎世工艺美术学校开始,布罗由于厌恶当时 会环境,在1933年前往苏 工艺美术学 学, 接 设计的领域, 斯特•凯勒和阿 •威 两位瑞 主义大 导下,系 学习设计 识, 布罗 后的设计生 极大% 学间,布罗 并不 于学校所 ,同时注重自 育和自我人格的塑造,经 入于音 、歌剧、书店以 及参加心理学 会教育% 学 时间中,布罗 接触音乐、建、心理学、哲学等各方面学科 识,为2050年代后布罗 设计风格的形成打 %1使用以黄金分割比例为理论基础的网格系统关于网格系 形是15 约 • 行:属印刷技术 验, 场 代印刷技术 过程中,无形 :洲抄本时代图片和 排, 用的新的印刷技术印制《圣经》 编排以及 分 识的促 格系统的% 格系 学概念“ ”为 ,在20初设计 用现代主义 设计中,被布罗 一代瑞 格派设计师推向世界,以致 个 设计%具有严格 分割①被认为是建筑和艺术中最理想的比例, 着丰富的美学价值, 典建筑和绘画中 用%根据维特鲁威的《建 书》第三卷中关于神庙建 构美的人体比例相似, % 于雅典 特农神庙②就是根据这分严格建 , 神 和 关系接1: 0. 618% -芬奇所绘制的《维特鲁威人》可 ,艺复兴时期古典绘画运用 经典的案例(如图1)%图1 1487年 后达•芬奇,规格为34.4cmx25.5cm,藏 大利威尼斯的学院美术馆图2 1958年“音乐万岁”自15 , 设计师们将 分割作为 立 格系 逐 用 设计中,布罗 一位具有代表性的用网格系统来创作的设计师%时 设计 用网格进行设计, 并没有自主学格设计的系统理论,布罗 苏 用艺术学 学期间,为 观 学需要,1996年布罗 杂志《新 设计上》 《 设计中 格系统》,将自己 格系 理和 用写 本书中,布罗 系 何将纸张大小、字体、字形、网格构成、图像、文本视觉 规范在版中%网格 用是瑞 主义风格平面设计的一种设计工具,二战之后布罗 设计的表达, 1953年为苏 音作的海报,画 采用 分割画面,无论 形的大, 置 固定的分 ,整幅画面所 几何美 布罗将自己对音 理解%在1958年布罗 为苏 音 作“音万岁”(图2) 同 用 分 行设计,每个圆形 固定 置上视觉所 语言是音 节, 学艺术 撞,思想与时代的结晶。
《世界平面设计史》笔记前言,绪论1。
所谓“平面设计”,指的是在平面空间中的设计活动,其涉及的内容主要是二维空间中各个元素的设计和这些元素组合的布局设计,其中包括字体设计、版面编排、插图、摄影的采用,而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等等,而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的.2.简述现代平面设计史包含的三个基本方面:(1)对于平面设计诸因素的论述,包括字体发展、版面编排发展、插图风格发展等等; (2)印刷技术对于平面设计的影响;(3)分门别类的讨论组成内容,比如包装设计、书籍设计、海报设计等等的发展过程。
3.平面设计的三个基本原则:(1)具有创造性的程序不仅是靠技术娴熟的手工完成,所有的创作设计都必须依靠脑、心和手的同心协力合作达到;(2)先掌握可靠的技巧,然后启迪自己的灵感;(3)人类是高等精神或是“他所被赋予能力去完成和表现的”生命源泉的一个最高体现.4.印刷术的四种基本方法:凸版、凹版、平版、孔版(镂空版)5.中国的书写字体和印刷字体种类:书写:行、草、隶、篆;印刷:楷书、宋体、仿宋、黑体。
6。
人类最早文字的三种基本类型及共同点:基本类型:苏美尔人的楔形文字,埃及人的象形文字,中国人的象形、会意和仿音结合的文字体系。
共同点:都具有一个单字本身构造的特点,每个字自成体系,本身有完整的架构,类似图画,或者象征图案。
7。
罗马字体设计的特点:出现装饰线,方形的大写字母。
8。
洛可可风格艺术的特点:强调浪漫情调,从自然形态、东方装饰、中世纪和古典时代的装饰之中吸取动机,大量采用C形和S形的曲线作为装饰手段,色彩上比较柔和,广泛采用淡雅的色彩计划,比如粉红、粉蓝、粉绿等,也大量采用金色和象牙白色,设计上往往采用非对称的排列方法,与比较讲究对称、彩强烈的色彩计划的巴罗克风格形成对比。
9。
18世纪法国罗可可时期平面设计与印刷的风格趋向:采用非对称布局,大量采用曲线装饰,版面华丽,字体也时常采用花哨的书法体例,花体字成为书籍封面和扉页上最常用的字体。
0 1.批量生产的先驱者是谁?韦奇伍德0 2.开发新技术生产曲木家具的设计师是谁?米歇尔·汤姆特0 3.那个国家是工业革命的先行者?首届世界博览会是在哪一年什么地方举办的?博览会馆的名称叫做什么?英国是工业革命的先行者。
1851年,英国政府在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会。
博览会馆因为采用了工业化的玻璃材料,采光良好而被称为“水晶宫”。
0 4.英国“工艺美术”运动的思想奠基人是谁?英国艺术理论家约翰·罗斯金。
0 5.工艺美术运动的发起人是谁?他的设计思想和风格是怎样的?威廉·莫里斯。
他设计的作品大多带有自然主义色彩,经过装饰处理过的植物图案体现出对称、和谐,有秩序的美感。
他的设计的作品风格简洁优雅,强调实用性和舒适感。
他反对工业化生产,试图把艺术的美和手工业结合起来,认为艺术和技术应该相结合。
0 6.工艺美术运动的风格特点吸引了许多艺术家和手工艺人参与的“工艺美术运动”创造了一种质朴、古典、清新的风格,这种风格来源于对哥特式艺术的重新运用和对具有浓厚地方色彩的造型借鉴,是哥特式线形的、没有装饰的简洁造型和单纯质朴的当地传统的结合。
装饰图案以自然的花草为母题,构图对称、稳定,但弯曲的线条和雅致的轮廓线表现出植物的生机,各种设计都力求格调高雅。
这种风格尽管仍然属于古典风格的范畴,其质朴、清新的特点称为古典风格向现代风格发展的过渡风格。
0 7.马克穆多所成立的设计机构的名字叫做什么?他的代表作有哪些?"世纪行会“。
代表作:有强调植物动感纹样的靠背椅子、《城市的教堂》(CityChurches)一书的扉页。
0 8.威廉·莫里斯的设计思想威廉·莫里斯被称为“现代设计运动之父”,他发起的工艺美术运动试图把艺术的美与手工艺技术结合起来,使手工艺品具有艺术的审美品质。
莫里斯的艺术与技术相结合的思想后来发展成为现代设计最重要的思想,只是工业技术代替了莫里斯倡导的手工艺技术。