亚里士多德的美学思想正文

外国文艺美学要略·学说·净化说外国文艺美学要略·学说·净化说关于文艺的社会功用的最古老的学说之一，创始人是古希腊著名哲学家亚里士多德。

亚里士多德在《诗学》第六章提到悲剧的功用时说：悲剧“激起哀怜和恐惧，从而导致这些情绪的净化。

”亚里士多德在《政治学》卷八里论及音乐的功用时，也提到“净化”的问题：“音乐应该学习，并不只是为着某一个目的，而是同时为着几个目的，那就是(1)教育;(2)净化;(3)精神享受，也就是紧张劳动后的安静和休息。

从此可知，各种和谐的乐调虽然各有用处，但是特殊的目的宜用特殊的乐调。

要达到教育的目的，就应选用伦理的乐调;但是在集会中听旁人演奏时，我们就宜听行动的乐调和激昂的乐调。

因为象哀怜和恐惧或是狂热之类情绪虽然只在一部分人心里是很强烈的，一般人也多少有一些。

有些人受宗教狂热支配时，一听到宗教的乐调，就卷入迷狂状态，随后就安静下来，仿佛受到了一种治疗和净化。

这种情形当然也适用于受哀怜恐惧以及其他类似情绪影响的人。

某些人特别容易受某种情绪的影响，他们可以在不同程度上受到音乐的激动，受到净化，因而心里感到一种轻松舒畅的*** 。

因此，具有净化作用的歌曲可以产生一种无害的*** 。

”亚里士多德的“净化说”，是欧洲美学史上的重要问题之一，但关于净化说的涵义，自文艺复兴以来就有争论，一直到现在，仍然没有取得一致的意见。

目前，在中国的学者中，对净化说的解释主要有两种，其代表者是朱光潜和罗念生。

朱光潜认为：净化说的要义在于通过有关的艺术欣赏，使欣赏者本身已有的某种过分强烈的情绪得到宣泄、发散和疏导，从而达到心情平静，并因此恢复和保持住心理的健康，同时也就有益于社会。

罗念生则认为：净化说的要义在于悲剧能够引起怜悯与恐惧之情，使它们经过锻炼，达到适当的程度，而不是把怜悯与恐惧之情加以净化与宣泄。

而达到适度的感情，也就能获得心理健康。

亚里士多德的美学思想总结亚里士多德（Aristotle）是古希腊的一位哲学家，他的美学思想对于后世的文化艺术产生了深远的影响。

亚里士多德将美学视为一种理论学科，探讨了美的本质、价值和功能。

他的美学思想围绕着形式、目的和真实性展开，对于我们理解和欣赏艺术有着重要的指导意义。

首先，亚里士多德把美学定义为形式研究，关注的是事物的形式和结构。

他认为，美的存在来自于形式和组织的完美，即事物的特征和结构将其提升到了美的境界。

他认为，通过观察和分析艺术作品的形式特征，我们可以更好地理解和欣赏它们所表达的美。

其次，亚里士多德认为，美具有目的性。

他将美视为一种实践的活动，通过对于道德和知识的追求，人们可以实现内在的目的，从而达到完善自身的目标。

他认为，艺术的目的是通过模仿和再现真实的世界，来传达人们对于真理和智慧的追求。

艺术家通过创造和塑造艺术作品，以达到美的目的和意义。

另外，亚里士多德将美与真实性联系在一起。

他认为，美必须是真实的，不能是虚假的。

他强调了模仿的重要性，艺术作品必须通过模仿现实世界来展现真实的美。

他认为，通过观察和思考现实世界，我们可以更好地把握和表达美的真实性。

艺术家应该像哲学家一样，对于现实世界进行深入的思考，才能创造出真正美的作品。

此外，亚里士多德还提出了“中庸之美”的概念。

他认为，美不仅仅是极端的完美，而是一种适度和平衡的状态。

他认为，艺术作品应该在形式和表达上达到中庸的境界，既不过于简单，也不过于复杂。

他强调了平衡、和谐和节制在艺术作品中的重要性。

只有通过平衡和调和各种要素，艺术作品才能达到真正的美。

总的来说，亚里士多德的美学思想强调了美的本质、价值和功能。

他认为，美是一种形式的完美，通过模仿和再现真实世界来传达内在的目的和意义。

美必须是真实的，艺术家应该通过思考现实世界来达到真实性。

他还强调了中庸的美，认为艺术作品应该在形式和表达上达到适度和平衡的境界。

亚里士多德的美学思想对于我们理解和欣赏艺术有着深刻的影响。

论述亚里士多德的悲剧美学观
亚里士多德的悲剧美学观是他在他的著作《诗学》中提出的。

他认为，悲剧是一种高尚而有益的艺术形式，它能够通过情感的宣泄和思想的启迪来引起观众的共鸣。

根据亚里士多德的观点，悲剧是由特定结构和元素构成的。

首先，悲剧应该具有一个引人入胜的情节，其中包含有冲突、转折和最终的解决。

其次，悲剧应该具有一个高尚的主人公，他在面临困境和命运的挑战时展现出坚定的意志和道德品质。

第三，悲剧应该唤起观众的恐怖和怜悯，使他们通过对主人公的遭遇感同身受。

最后，悲剧应该具有一种意义上的解脱，通过悲剧的经历，观众可以从中获得思考和教益。

亚里士多德认为，悲剧的目的不仅仅是为了娱乐观众，更重要的是通过激发他们的情感和理性来促使他们思考人生的意义和价值。

他认为，通过观看悲剧，观众可以经历情感的净化和思想的升华，从而获得一种宽广的人生视野和对人类命运的理解。

亚里士多德的悲剧美学观影响了后世的艺术创作和文化理论。

它对戏剧、文学和电影等艺术形式的发展产生了深远的影响。

悲剧的核心理念，即透过困境和痛苦，呈现人性的伟大与悲壮，在某种程度上也成为了人类追求真实、探索内心世界的一个重要方向。

柏拉图亚里士多德美学柏拉图亚里士多德是古希腊哲学家、科学家、作家、教育家，他在美学领域取得了深远的成就。

他的著作涉及众多领域，如政治学、诗学、哲学、政治哲学等，其中《柏拉图亚里士多德学》的成就尤其显著，深刻地影响了以后的美学思想。

柏拉图亚里士多德美学的建立起源于他的哲学观点，他认为，艺术创作与哲学思想之间有着内在的联系，他希望用哲学的思路去发展美学，而非去研究美的形式和结构。

他的美学理论建立在了理性之上，他注重文本内部的意义，而非仅仅追求外观上的美，他以艺术创作为基础，认为艺术创作有着必需的目的性和实用性，即艺术创作有自身的使命，只有遵从这个使命，才能更好地表现出美。

柏拉图亚里士多德美学强调审美经验，他指出，审美经验必需是以客观性和个性为基础的，审美者需要使用逻辑分析工具，以正确的方法审视作品的意义，以便确定它的艺术性和价值。

同时，他还指出，审美经验会受到个人、文化、社会以及时代背景的影响，这提示我们要提高审美经验，我们需要一致地调整、学习和反思，以便准确地判断作品的审美价值。

此外，柏拉图亚里士多德还对美的标准和功能做出了论述，他认为，美的标准在于它的完美与统一，美的功能则是在发掘出艺术家本身的魅力，以及激发观众的感受，而最终能够使人们的精神得到提升。

柏拉图亚里士多德美学理论的影响，不仅在于他联系哲学与艺术，并将哲学思想用于美学创作与理论研究，而且他对审美经验、美的标准和功能的提出也改变了以往美学思想的发展方向。

可以说，柏拉图亚里士多德美学令我们更加深入地思考艺术创作，也让艺术家们更加认识著作的内涵，正是这种思想冲击，促成了以后的美学思想发展。

总之，柏拉图亚里士多德的美学理论对当时美学的发展具有很重要的影响，它改变了美学研究的思路，推动了以后美学思想的发展，使观众更好地理解艺术作品的内涵，也让艺术家们能够更加深入的思考艺术创作。

因此，柏拉图亚里士多德的美学理论不仅在美学上产生了深远的影响，而且指导了以后文明进步的发展道路，在古代也将持续发挥作用，使后世的学者和艺术家们得以受益。

亚里士多德美学观点述评
亚里士多德的美学观点在西方美学史上具有重要地位。

他反对柏拉图将理式看作是宇宙的原型，而认为世界是客观存在的，这些事物都具有物质的基质。

亚里士多德也反对柏拉图所说的不知道宇宙的本质就无从知道事物的本质的说法，他认为感觉乃是认识客观事物的途径。

亚里士多德美学观点的核心在于他对人类本质的理解。

他认为人类本质包含理性和感性两个方面，而审美体验正是这两个方面的结合。

亚里士多德认为，人类在审美体验中既能够感受到事物的外在形象，又能够理解事物的内在意义。

这种理解是建立在感官体验基础上的，但又不仅仅是感官体验，而是更加深入的理解和领悟。

在亚里士多德的美学观点中，艺术被视为一种模仿。

他认为，艺术是对现实世界的模仿，这种模仿不仅是对外在形象的复制，更是对内在本质的理解和表达。

这种模仿不仅是一种创造性的行为，也是一种认知行为。

通过艺术，人们能够更加深入地理解现实世界，发现其中的内在规律和本质特征。

此外，亚里士多德还强调了艺术的社会功能。

他认为，艺术不仅能够满足人们的审美需求，还能够对人们的思想和行为产生积极的影响。

艺术可以传达道德价值观，促进社会的和谐与稳定。

总的来说，亚里士多德的美学观点对西方美学产生了深远的影响。

他强调了感官体验和理性思考的结合，认为艺术是一种模仿和认知行为，具有社会功能和教育意义。

这些观点对于我们理解美学和艺术有着重要的启示作用。

柏拉图亚里士多德美学
柏拉图亚里士多德（公元前427-347）是古希腊历史上最重要的哲学家之一，也是古希腊文化最伟大的贡献者之一。

他对西方文化产生了深远的影响，其中最重要的是他对美学的贡献。

在本文中，我将简要介绍柏拉图的美学观，以及它对西方文化产生的影响。

首先，关于柏拉图的美学观，其最重要的观点是“和谐和统一”，这是他主张艺术和人性之间的关系。

他认为，艺术是通过美丽的形式表达人性，所以美可以是统一和和谐的。

他认为，在形式和内容相结合的基础上，可以创造出完美的艺术形式，这就是柏拉图美学的核心理念，即“和谐和统一”的概念。

此外，柏拉图的美学观还认为，艺术的要素是秩序、美感、易见性和和谐感。

他认为，这些要素同时存在，才能够创造出富有内涵的艺术。

此外，他还指出，艺术有两个层次，一是抽象的美学层次，二是具体的实际表达层次。

这两个层次之间必须同时存在，才能够形成真正的艺术。

最后，柏拉图美学观的影响。

首先，柏拉图的美学思想影响了西方文学，特别是古希腊和罗马文学，例如希腊米开朗基罗和罗马奥古斯丁，他们都受到了柏拉图美学的深刻影响。

此外，柏拉图的美学思想还影响了后来的欧洲艺术和建筑，他把“和谐和统一”的理念融入到建筑设计中，使其成为维多利亚时代西方建筑的主要特征。

总的来说，柏拉图的美学思想对西方文化有深远的影响，从文学到建筑，都反映出柏拉图的影子。

因此，柏拉图的美学观一直都受到
西方文化教育界的高度重视，它被认为是西方艺术创作的重要基础。

西方美学史：亚里士多德美学第一部分古希腊罗马时期到文艺复兴第三章亚理斯多德文/朱光潜一亚理斯多德——欧洲美学思想的奠基人在《论亚理斯多德的〈诗学〉》里，车尔尼雪夫斯基说，“《诗学》是第一篇最重要的美学论文，也是迄至前世纪末叶一切美学概念的根据”，又说，”亚理斯多德是第一个以独立体系阐明美学概念的人，他的概念竟雄霸了二千余年”。

(1)研究一下从希腊到十九世纪的欧洲文艺思想发展史，我们就会明白车尔尼雪夫斯基的评价是毫不夸张的。

最早的希腊哲学家们如毕达哥拉斯学派和赫拉克利特等从自然科学的观点去看美学问题，到了苏格拉底和柏拉图才转而从社会科学观点去看美学问题。

亚理斯多德可以说是从自然科学的较发达的基础上，达到了自然科学观点和社会科学观点的统一。

他是以前希腊美学思想的集大成者，不但是苏格拉底和柏拉图的直接继承者，而且也受到早期毕达哥拉斯学派以及唯物主义者赫拉克利特和德漠克利特的影响。

在希腊文艺已达到高峰而转趋衰落的时代，他用科学的方法替希腊文艺的辉煌成就作了精细的分析和扼要的总结，因而写成了两部有科学系统的有关美学思想的专著：《诗学》和《修词学》。

除了这两部专著之外．他在他的许多著作例如《形而上学》（涉及艺术与科学，形式与材料，美的客观基础等问题），《物理学》（涉及艺术与自然，艺术与形式），《伦理学》（涉及艺术的创造性，艺术与认识，艺术家的修养等问题），《政治学》（涉及艺术教育问题）等书中都谈到一些重要的美学问题，提出他的独到的见解。

他的这些理论著作在后来欧洲文艺思想界具有“法典”的权威，是作为探讨希腊文艺辉煌成就的钥匙而一直发生着深刻影响的。

亚理斯多德是柏拉图的高足弟子。

拿他和柏拉图来比较，他是既批判师说而又继承师说的，就中批判的部分远比继承的部分更重要。

亚理斯多德标志着希腊思想发展中的一个很大的转折点。

这转折的关键在于亚理斯多德首先是个自然科学家和逻辑学家，他放弃了过去的主观的甚至是神秘的哲学思辨，对客观世界进行冷静的客观的科学分析。

亚里士多德美学亚里士多德美学亚里士多德（Aristotle）是古希腊哲学家、科学家，也是一位伟大的美学思想家。

他对美学的研究对后世产生了深远的影响。

亚里士多德美学主要包括对美的本质、艺术和审美经验的探讨。

本文将从这三个方面来介绍亚里士多德美学的主要观点。

亚里士多德对美的本质进行了深入的思考。

他认为美是一种客观存在，是一种物质和形式的结合体现。

物质是指具体的事物，而形式是指事物的特征和属性。

美是物质和形式的完美结合，是事物的本质和最高价值的体现。

亚里士多德认为，美不仅存在于自然界中的事物，也存在于人类的行为和思想中。

他强调美是一种目标和理想，是人们追求的最高境界。

亚里士多德对艺术进行了深入的研究。

他认为艺术是一种模仿和表达的活动，通过艺术作品可以表达人们的情感和思想。

亚里士多德将艺术分为诗歌、音乐、绘画和雕塑等不同形式。

他认为艺术作品应该具有真实性和普遍性，能够引发观众的共鸣和思考。

亚里士多德还提出了“悲剧”这个概念，认为悲剧是一种高尚而有益的艺术形式，可以通过引发观众的恐惧和怜悯来达到宣泄和净化的效果。

亚里士多德还对审美经验进行了研究。

他认为审美经验是一种感知和思考的过程，通过观察和思考艺术作品可以获得审美的乐趣和体验。

亚里士多德认为，审美经验是一种理性和感性的结合，是对美的欣赏和理解。

他提出了“审美快感”的概念，认为通过欣赏艺术作品可以获得一种愉悦和满足感。

同时，亚里士多德还强调了审美经验的主观性和个体差异，不同的人对同一件艺术作品可能会有不同的感受和理解。

亚里士多德美学是对美的本质、艺术和审美经验的深入研究。

他认为美是一种客观存在，是物质和形式的完美结合。

艺术是一种模仿和表达的活动，通过艺术作品可以表达人们的情感和思想。

审美经验是一种感知和思考的过程，通过观察和思考艺术作品可以获得审美的乐趣和体验。

亚里士多德的美学思想对后世的美学研究产生了重要影响，为人们对美的理解和追求提供了重要的指导。

柏拉图亚里士多德美学
本文旨在探讨古希腊哲学家柏拉图亚里士多德的美学理论，以及其对今天的影响。

柏拉图是古希腊哲学的首屈一指的巨匠，其影响贯穿着世界哲学史。

他的美学理论受到西方文化的大力支持，形成了现代美学认知的基础。

亚里士多德认为，美是一种和谐，它像一种护壳，将许多内在东西和外在环境统一起来。

他建议，我们应该在每一个可能的场合中追求这种和谐，让每一件事都成为艺术的一部分，以便每一个人都可以尽情享受其中。

亚里士多德还提出了其他许多有关美学的观点。

例如，他认为美应该作为一种属性存在，可以在任何时候、任何地点被发现。

此外，他还认为，美应该作为一种哲学思考的底线而不是一种无比审美的独立装饰。

他还建议，美应该作为一种自然的举止平衡和调和，以提升艺术。

柏拉图亚里士多德的美学思想对今天的文化和艺术领域也影响
深远。

许多当今的艺术家倾向于将他的哲学原则融入到他们的作品中，以实现美的完美和谐。

此外，柏拉图的美学观点也为我们的现代建筑和室内装饰中的和谐提供了重要的指导思想。

最后，柏拉图亚里士多德的美学理论为我们提供了关于把艺术和哲学结合在一起的可行性方案。

它提供了审美上艺术的极佳方案，以及关于个人思考、建筑和室内装饰设计的细节框架，激发了我们持续追求更加美好的未来。

通过亚里士多德的美学研究，我们可以了解更
多关于在个人思考，社会发展以及建筑设计方面的优美维度，增强我们的智力和精神，让我们的生活变得更加美好。

亚里士多德美学亚里士多德美学亚里士多德（Aristotle）是古希腊哲学家、科学家和教育家，他被誉为西方哲学的奠基人之一。

他的美学思想对后世的艺术和审美观产生了深远的影响。

本文将探讨亚里士多德美学的核心概念和主要观点。

亚里士多德认为，美学是哲学的一个重要分支，其研究的对象是艺术和审美。

他的美学思想主要体现在他的著作《诗学》中。

亚里士多德对艺术的研究主要包括戏剧、诗歌和音乐等方面。

亚里士多德认为，艺术的目的在于模仿现实世界，艺术家通过艺术作品来表现生活的本质和真实。

他提出了“模仿论”（mimesis）的概念，认为艺术是对现实世界的再现和模仿。

通过艺术作品，人们可以更好地理解和感知现实世界。

在戏剧方面，亚里士多德提出了“悲剧论”。

他认为，悲剧是一种能够引起观众悲伤和恐惧的艺术形式。

悲剧中的主人公经历了命运的不可抗拒和悲剧性的结局，从而引起观众的共鸣和情感上的震撼。

亚里士多德认为，悲剧通过激发观众的情感，让他们在情感上得到宣泄和净化。

在诗歌方面，亚里士多德提出了“诗歌的种类”。

他将诗歌分为史诗、抒情诗和戏剧三种。

史诗是对英雄事迹的叙述，抒情诗是表达个人情感和感受，戏剧则是通过对话和表演来呈现故事情节。

亚里士多德认为，不同种类的诗歌有不同的表现方式和艺术效果，每种诗歌都有其特定的价值和意义。

在音乐方面，亚里士多德认为音乐是一种能够表达情感和感受的艺术形式。

他提出了“音乐的模仿论”，即音乐通过声音的组合和节奏来模仿情感和感受。

亚里士多德认为，音乐具有治疗和舒缓情绪的作用，能够使人们感到愉悦和满足。

除了对艺术形式的研究，亚里士多德还关注美的本质和标准。

他认为美是一种客观存在，而不仅仅是主观的感受。

他提出了“美的标准”的概念，即美的标准是客观存在的，可以通过理性的分析和判断来确定。

亚里士多德认为，美的标准包括对称、和谐和适度等方面的要求。

总结起来，亚里士多德的美学思想强调艺术作品的模仿和表现力，以及美的客观存在和标准。

《亚里士多德美学观点》
同学们，今天咱们来了解一下亚里士多德的美学观点。

亚里士多德认为美是有秩序和规律的。

啥意思呢？就好比咱们排的队伍，整整齐齐的，看起来就很美。

他还说，美在于事物的大小和比例要合适。

比如说一个花瓶，它的高度、宽度比例刚刚好，看着就很顺眼，这就是美。

亚里士多德觉得艺术是对现实的模仿。

给大家讲个例子，画家画一幅风景画，他把真实的山水树木画在纸上，这就是在模仿现实。

他还强调艺术能让人产生情感上的共鸣。

比如说看一部感人的电影，咱们会跟着里面的人物一起哭一起笑，这就是产生了共鸣。

再比如说，一个雕塑家雕刻了一个运动员的形象，肌肉线条特别漂亮，姿势也很有力量感。

咱们看到这个雕塑，会觉得很有活力，很有美感，这就是亚里士多德说的美。

还有啊，亚里士多德认为悲剧能让人的心灵得到净化。

就像咱们看一个悲剧故事，虽然故事里的人遭遇了不幸，但是咱们会从中感受到一些深刻的东西，让自己的内心变得更强大。

同学们，亚里士多德的这些美学观点，对后来的艺术发展影响可大啦。

咱们在欣赏一幅画、一部电影或者一本书的时候，都可以想想亚里士多德说的这些话，也许能让咱们更好地理解什么是美。

比如说，咱们学校的文艺演出，舞蹈演员们动作整齐，服装漂亮，这就是符合亚里士多德说的美。

希望同学们以后在生活中，能多发现美，感受美，让自己的生活变得更加美好！。

亚里士多德的悲剧美学
亚里士多德是古希腊哲学家和学者，他对悲剧美学的阐述对西方文化产生了深远的影响。

在他的著作《诗学》中，亚里士多德提出了他对悲剧的定义以及悲剧的美学原则。

亚里士多德认为，悲剧是一种通过戏剧形式展现的艺术形式，它以高尚的人物和悲惨的结局为特征。

他强调悲剧的目的是触发观众的情感，特别是悲伤和恐惧。

这种情感的引发是通过戏剧中的冲突和转折来实现的，这些冲突和转折使得故事更具有张力和吸引力。

亚里士多德指出，悲剧的美学原则之一是“升华（catharsis）”，即
情感的净化和释放。

他认为，通过观看悲剧，观众能够在情感上与剧中人物产生共鸣，并通过情感的释放来减轻自己内心的压力和紧张。

这种情感的净化和释放对于观众来说是一种宣泄和充实的体验。

此外，亚里士多德还提到了悲剧中的“命运”和“人性”的重要性。

他认为，悲剧必须通过展示人类的命运和人性的弱点来引发观众的情感共鸣。

悲剧中的主人公通常是高贵的人物，但他们也会因为自己的错误判断或过度自信而走向悲剧性的结局。

这些人物的命运和错误展示了人类的脆弱性和局限性，使得观众能够从中获得教训和启示。

亚里士多德的悲剧美学对于西方文化的发展产生了重要影响。

在之后
的几个世纪中，许多文学作品和戏剧作品都受到了亚里士多德的理论的启发。

他的观点帮助人们更好地理解和欣赏悲剧，同时也为后来的艺术家提供了创作的指导。

至今，亚里士多德的悲剧美学仍然被广泛应用于戏剧、电影和文学创作中。

亚里士多德美学一、亚里斯多德有关美学的著作古代的书目上，开列了一些伟大的亚里斯多德所写的讨论艺术论的论文，其中包括有：《论诗人》、《荷马的问题》、《论美》、《论音乐》以及《关于诗的问题》等篇，不过，这些论着都已经散失，只有《诗学》（Poetics）留传至今，即使是留传下来的这一种，恐怕也还是不完全的。

在古老的书目中只提到两本书。

这两本书只留传下来了一本，而这一本略嫌简短的书，其内容除掉一篇概说之外，只包含了一套悲剧论。

尽管我们所获得的是一宗不完整的遗产，亚里斯多德的《诗学》在美学史上仍旧占有一个特殊的地位。

它是在现存的古代文献中，具有够份量的长度之最为古老的论文，它不仅是一种处理极其特殊之情节问题和诗的语言问题之专业性的论著，并且它还包含着关于美学之一般性的观察。

它很可能是被亚里斯多德打算当作一系列之讲演而加以发表，也可能是另一篇现已失传之论著的草稿。

《诗学》在亚里斯多德生前并未发表。

除开《诗学》之外，亚里斯多德在致力于研讨其它主题的著作之中，也评论到美学，大多数的评论被发现在《修辞学》(Rhetoric)的第三部，风格的问题在其中被讨论到，以及《政治学》(Politics)的第八部，亚里斯多德在其中的三至七章草拟教育的纲领时，提出了他对于音乐的见解。

《政治学》的第一部和第三部也接触到了美学的问题。

《问题》(Problems)的某些篇章也致力于音乐美学的研讨，不过，这部著作并非出诸亚里斯多德本人之手，而是他的门徒的记叙。

他在《物理学》(Physics)和《形上学》(Metaphysics)中所作有关美和艺术的评论，大多散为单句，但是这些单句却极富意义。

在他的两种伦理学，特别是在《欧德莫伦理学》(Eudemian Ethics)里，他道及了美感经验。

在亚里斯多德的美学著作之中，详细之特殊的讨论，胜过于一般性的哲学讨论，它们所处理的是悲剧或音乐，而不是一般性的美或诗。

然而，这些被亚里斯多德在当时用来仅仅针对悲剧或仅仅针对音乐的主张，事后被证明都是足以适用于全部艺术的普遍真理。

亚里士多德的美育思想研究
通过追溯亚里士多德美育思想的时代背景与历史渊源,具体地分析其美学思想和阐释亚里士多德的艺术批判及其教育意义后得到如下启示:
(一)亚里士多德的美育思想根源于民族文化,而又超越了时代精神,从而形成了根基深厚,理想高远的美育理念;
(二)亚里士多德以美育来陶冶人的心灵,使人的心灵摆脱庸俗和卑污的沉渣而得到净化,使人类的心灵提升到理智澄澈之境,培养健全的人格,进而导向理想和谐社会的建立;
(三)亚里士多德认为各种类型的艺术,宜慎重选择才能作为儿童青年的教材,坚决避免虚假庸俗艺术腐蚀人心,堕人心志;
(四)对于心灵发展偏差者,亚里士多德认为宜透过真正的艺术,净化心灵,从而导向人格的正常发展。

亚里士多德的美学观点亚里士多德（Aristotle 公元前384年——公元前322年）生于当时属于马其顿的斯塔吉拉(Stagirus)，父亲是马其顿王的御医。

18岁时亚里士多德来到雅典，先入伊索格拉提斯的学校，接着转入柏拉图学园，并在那里生活了20年之久。

柏拉图死后，亚里士多德离开学园，不久受邀去作13岁的亚历山大的老师。

公元前336年，亚历山大继位。

亚里士多德便返回雅典，在一个叫吕克昂的地方另办了一个学园，被人们称为“逍遥学派”（Peripatetikos）。

公元前323年，亚历山大突然死去。

次年亚里士多德病逝。

亚里士多德被称为古代第一个“百科全书式”的学者。

著述据说有一千多种，已查到目录有360多种，涉猎物理学、逻辑学、形而上学、自然哲学、伦理学、政治学、经济学、心理学、诗学、修辞学、植物学、动物学，还有《论灵魂》、《论天》、《论生灭》、《气象学》、《动物志》等著作，内容不仅遍及当时的所有知识和学术，而且还为后来几千年的历史奠定了基本的学科体系，具有法典的地位。

同时，由于众多实验性科学的影响，亚里士多德带来了学术研究方法的转变，即“分类”研究。

他把科学分为三类：1）理论科学，如数学、物理学、形而上学等；2）实践性科学，如政治学、伦理学等；3）制造性科学，如诗学、修辞学等。

这种分类方法也贯穿在他对某一学科的研究中。

这个方法成为后来几千年各种科学研究的范式。

作为柏拉图的得意门生，其思维风格与柏拉图迥异。

诚如罗素所说：“作为一个哲学家，在许多方面和所有他的前人都非常之不同。

他是第一个像教授一样地著书立说的人：他的论著是有系统的，他的讨论也分门别类，他是一个职业的教师而不是一个凭灵感所鼓舞的先知。

他的作品是批判的、细致的、平凡的，而没有任何巴库斯激情主义的痕迹。

柏拉图思想中的奥尔弗斯成份在亚里士多德里面被冲淡了，而且被掺进了一剂强烈的常识感。

美学思想：朱光潜先生评价亚里士多德的美学思想时说：“最显著的是他从生物学里带来了有机整体的概念，从心理学里带来了艺术的心理根源和艺术对观众的心理影响两个重要的观点，从历史学里带来了艺术种类的起源、发展与转变的观点。

亚里士多德的和谐美学思想
刘大涛;袁义军
【期刊名称】《遵义师范学院学报》
【年(卷),期】2017(019)002
【摘要】亚里士多德是古希腊和谐美学思想的集大成者,而他的和谐美学思想与其对和谐城邦国家的思考密不可分.一个好的城邦,其目的就是帮助城邦公民成为有德性的善良之人,过上幸福的生活.要想成为一个有美德的人,在情感上必须始终符合中道.由天、地,以及世间万物是以从低到高的秩序所构成的和谐的宇宙体系,而作为对现实世界模仿的艺术,具有消除情感太强或太弱所导致的有害健康的"沉积",使得情感符合中道的"净化"功能.国务活动家和教育家则以之作为陶冶城邦居民的性情,使之成为有德性的善良之人,从而使城邦成为一个人人幸福的和谐城邦国家.
【总页数】5页(P56-60)
【作者】刘大涛;袁义军
【作者单位】遵义师范学院人文与传媒学院,贵州遵义563002;湖南省汩罗市白水中学,湖南汩罗414404
【正文语种】中文
【中图分类】I01
【相关文献】
1.亚里士多德的身体主体论与美学思想 [J], 王晓华
2.论柏拉图与亚里士多德美学思想的相通之处 [J], 张良林;胡志红
3.浅析亚里士多德音乐美学思想中的"摹仿" [J], 周怡如
4.亚里士多德音乐美学思想研究叙事与哲学评价 [J], 方姿懿
5.柏拉图和亚里士多德美学思想的差异 [J], 程靖
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