西方文论第七讲浪漫主义、现实主义与自然主义文论 cee
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浪漫主义——世界文学的高峰浪漫主义文学指在18世纪90年代至19世纪30年代出现的,有明确的理论纲领,有大量代表性的作品,并波及西方主要国家,成为文学运动或文学思潮的浪漫主义。
这一特定时期的浪漫主义作为流派首先起于德国,继而在英国步入繁荣时期,并波及西方其他主要国家,形成具有浪漫主义色彩的文学思潮。
浪漫主义文学思潮的形成的时代,可以说是“历史转型期”。
当时,英国资产阶级以基本掌握政权。
法国大革命推翻了封建专制制度,但是并没有给人们带来启蒙学者曾经预言的合乎理性的国家和社会。
而工业革命后生产力的发展给大多数人到来的是日益赤贫化和都市异化分明。
德国还处于政治上分裂,经济上落后的状况,既向往民族上的统一,也期待政治上的改革。
总之,对现实的不满弥漫欧洲,这是浪漫主义萌芽和生长的沃土。
由于各国政治经济发展的不平衡以及社会状况,文化传统的不同,各国浪漫主义文学发展的状况也不可能完全相同,而且不动荡不定的社会条件下,即使是同一位作家或文论家,在不同的历史时期,他的思想观点和创作实践也不断地发生变化,这使浪漫主义成为非常复杂的现象。
尽管存在千差万别,但浪漫主义在理论上仍然有相同的主要特征。
第一,文学创作自由,浪漫主义妖气打破古典主义的一切清规戒律的束缚,特别是“三一律”对艺术创作的桎梏,浪漫主义者视文学味创作主体自由个性的自由表现。
,另外,浪漫主义者提倡和争取文学在特定的历史条件下,具有一定得社会政治含义,这一点在法国浪漫主义文论中表现最为明显。
第二,主张诗以情感为中心。
用浪漫主义理论家流行的术语表示,诗是心灵与自然,内在与外在,激情与各种感知之间的饿一种相互作用,是它们合作的结果。
第三,浪漫主义诗人和理论家大多是“回归自然”的信奉者。
诗不再是对客观存在的感知现象的真实描绘,而是表现被诗人的思想情感改造的世界。
第四,浪漫主义重视诗人的创造力。
浪漫主义文学思潮是浪漫主义运动这场人的主体性的运动的主要组成部分,因此创作主体的创造力受到了高度重视,如诗人的不同层次的创造力,聚合能力,洞见能力和想象力,其中想象力被置于崇高地位,他们认为只有通过想象,诗人才有可能观察到一个真实而完美的世界,才能进入到诗的王国去探微寻幽,也只有通过想象诗人才能创造出艺术美的形式。
西方文论教案第一章总论☐☐一、西方文艺理论的学科性质、研究对象、研究任务和研究方法。
☐☐ 1、学科性质☐☐西方文艺理论又叫西方诗学、西方文论,是西方对文学认识和研究的总汇,是西方进步文艺思想的结晶。
☐☐西方文艺理论是文艺学的下级学科。
文艺学有三大分支学科:文学史、文学批评、文学理论。
西方文艺理论是文学理论的子学科。
☐☐2、研究对象☐☐西方文艺理论的代表性成果、理论主体和研究方法。
3、研究任务(1)、西方文艺理论的历史发展过程研究(2)、西方文艺理论的代表性理论成果批判(3)、西方文艺理论的代表性理论主体研(4)、中西文艺理论比较研究4、研究方法☐☐(1)、以人为本。
文学是人学,研究文学也就是研究人,研究文学如何显现人、表现人、理解人。
以人为本要求我们正确的理解人、尊重人,并把这作为评判西方诗学的重要尺度。
(2)、比较的方法。
包括中西比较、古今比较、横向比较、纵向比较等(3)、史实与史鉴相结合。
强调辩证法和历史观的渗透。
(4)、以点带面,点面结合。
(5)、多学科融合。
二、西方文艺理论的典型形态☐☐1、哲理性文论☐☐ 2、经验性文论(诗性文论)☐☐ 3、政治性文论☐☐ 4、职业批评家的文论三、西方文艺理论的发展走向:中心而非中心(一元而多元)☐☐西方文艺理论从古希腊到二十世纪六、七十年代,尽管其不同的发展阶段有不同的情形,但理论家们大多有研究的重点和中心,理论研究呈一元化态势。
二十世纪六、七十年代以后,研究者们不再有统一的研究重点和中心,理论研究呈多元化态势。
固守某个中心或重点,虽有些固执甚至偏狭,但却踏实,没有统一的重点和中心,虽显得宽容、全面,但却彷徨。
1、自然中心(公元前六世纪到十八世纪末十九世纪初)☐☐理论家们普遍视艺术为自然的模仿。
古希腊文论、古罗马文论、中世纪文论、文艺复兴时期文论、新古典主义文论、启蒙主义文论、德国古典美学等无不如此,只是在不同的阶段人们对自然的理解不同而已。
2、作家中心(十八世纪末到十九世纪中后期)☐浪漫主义文论、唯美主义文论、直觉主义文论、象征主义文论等把作家作为研究的中心,视文学为心灵的产物。
西方文论1.古希腊罗马主义一、古希腊早期1、毕达哥拉斯“数的和谐”2、赫拉克利特“对立和谐”“火”是宇宙万物的本源首先提出“艺术模仿自然”。
3、德莫克利特模仿说1、艺术模仿的对象是社会的人。
要求文艺真是,反对虚假的描写。
2、重视作家、艺术家的天才、灵感和语言。
“灵感”不再是“神灵附体”,意识到艺术创造和社会实践有某种联系。
认为文学艺术家只有运用准确、圣多而能真实地表现客观事物的语言,其作品才能使人信服。
3、求美是人与动物相区别的标志之一。
根据文艺的职能提出“快乐说”,是文艺审美作用理论的萌芽。
追求和创造美“是一种神圣心灵的标志”,为以后的美学研究确定了方向。
追求高尚的快乐。
从实用观点出发,把“快乐”、“不适”与利害联系起来,提出“快乐和不适构成了那‘应该做或不应该做的事’的标准”。
最稀有的给最大快乐。
4、苏格拉底模仿说与功用说1、模仿说。
中心思想是神学目标论。
神创造宇宙自然和人。
神创造自然和艺术的目的是为了满足人的全部欲望。
哲学重点应该研究人类本身的灵魂及需要;遵循“艺术模仿自然”,强调通过描写眼睛、姿态等外在的东西,表现人物“精神方面的特质”,即描绘出人物的“心境”、“品格”和“感情”。
2、功用说二、柏拉图文艺对话录1、理式模仿说①“理式”的基本含义。
②文学艺术是理式摹仿的摹仿。
镜子说的来源③理式模仿说的唯心主义本质与理论价值。
2、文艺的社会功用说①理想国的建设与文学艺术。
②摹仿的艺术的三条罪状。
③对审美教育的重视与政治第一的文艺标准。
3、灵感说①灵感的基本含义。
②柏拉图对灵感的解释(“神灵附体”、“迷狂”、“灵魂回忆”)。
③灵感说显示出柏拉图理论的矛盾及其价值。
三、亚里士多德《诗学》1、文艺本质论①文艺是人的行动的摹仿。
②诗比历史跟富有哲学意味。
③文艺求其相似又比原物更美。
2、悲剧理论①悲剧的含义。
②悲剧情节和人物性格。
③悲剧的布局。
④悲剧的社会作用:“卡塔西斯说”一、贺拉斯《诗艺》1、古典主义原则2、理性主义倾向3、艺术创作的“合式”原则①人物的性格要前后一致并与年龄相符;再现古代作品中人物时,要描写人物素质低性格特征。