藏族屈伸动律组合

藏族屈伸动律组合一、学习目标1、了解藏族舞蹈风格特点以及地域分布2、能够掌握藏族屈伸动律动作要领，以及身体配合的准确度3、通过藏族屈伸动律学习进而提高学生对藏族人土风情的了解，针对不同音乐不同风格的训练引发学生对舞蹈更深刻认识。

二、教学知识点1、藏族舞蹈概况藏族主要居住于西藏、青海、四川、甘肃、云南等地。

地域分布广阔，自然环境差异较大，生产劳动方式各有不同，因此歌舞艺术种类丰富多样，以歌伴舞的“卓”，粗犷有气势，由二弦琴和歌唱伴奏的“谐（弦子）”，优美舒展，“果谐（圆圈舞）”据说是由打青稞、打阿嘎（夯土工具）发展而来。

“卓果谐”女子的“上下打手”来自挤奶，男子的绕袖来自驱赶牛羊群。

堆谐(踢踏）、热巴、囊玛、羌姆等也是重要的舞蹈形式。

另外，流传于藏族民间的还有藏戏等其他数十种歌舞形式。

藏族舞蹈大体可分为三类：一、民间舞蹈，主要是群众自娱性的广场舞蹈。

二、宗教舞蹈，主要指羌姆。

他是藏传佛教独有的舞蹈，由各寺的僧侣在寺内表演，集诗、乐、舞为一体，气氛隆重，场面壮观。

三、宫廷舞蹈，主要指“嘎尔”。

膝关节的屈伸和颤动是藏族舞蹈最突出的风格性标志。

无论“堆谐”的快速灵活，还是“谐”的缓慢柔韧，都离不开膝盖的颤动，膝关节的小颤、大颤、柔颤、硬颤是连接各种舞步的先决条件。

因此，膝部动律的练习是课堂训练的重要环节，解决膝盖的韧性、松弛、延伸的控制能力，可以掌握藏族舞蹈的内在气质和风格特征。

在体态上，藏族女性由于劳作方式和宗教信仰的影响，躯干部含胸、垂肩、前倾，胯部坐懈。

在运动过程中，躯干和髋关节由下肢步伐和重心转换带动起舞，加上袖子的晃、撩等而出现线性轨迹，产生了流畅悠然的美感。

2、屈伸动律（1）原地屈伸准备：自然体态做法：Da---双膝松落。

1-4 双膝韧性向上延伸（节奏自由掌控，可两拍、四拍、一拍）（2）左右重心转移屈伸准备：自然体态。

Da-重心向左侧倾移，双膝松落，右脚自然抬起，左侧坐懈夸。

1-4 右脚落地，重心慢慢向右侧移动，双膝慢慢上伸，上身自然直立。

藏族舞蹈教案第一周第一课时教学内容：藏族弦子舞蹈开泛儿课一、1. 手形；2. 脚位；3. 手位；4. 体态；5.动律教学目的：藏族弦子舞蹈开泛儿课屈伸动律练习；屈伸动律组合教重点和难点：藏族弦子舞屈伸动律；屈伸动律组合教法和学法：示范法、讲授法、启发法、引导法、练习法等教学课时：两课时教学媒体或教具：舞蹈教具等教学过程: 导入语“弦子藏语称为谐, 起源于四川巴塘, 流传整个藏区, 巴塘语称叶。

谐的曲调优美, 柔颤, 富有歌唱性, 其舞蹈动律松弛柔美开朗舞时, 参加人数男、、。

女各站一排围成圆圈, 男领舞者拉着弦子, 其他人随其后, 时而向圈内聚拢, 时而散开, 手臂做出撩袖、甩袖、抛袖等动作”。

1. 手形(1) 长袖状态: 五指自然延伸。

(2) 握袖状态: 五指空心拳。

2. 脚位(1) 自然位: 脚跟并拢, 脚尖略分开。

(2) 丁字靠步: 站丁字步,前脚勾脚, 脚跟着地。

(3) 旁点靠步: 自然位, 一脚脚掌旁点地, 略屈膝。

3. 手位(1) 扶膀: 脚站自然位, 双手手掌扶于膀上, 手指贴膀, 注意腕下压于膀上。

(2) 单背袖: 一手扶膀, 一手屈肘90 度于肩上, 手心向前。

(3) 旁展单背袖: 一手屈肘90 度于肩上, 手心向前。

一手肩旁略下方自然直臂。

（4）旁展单提袖: 一手头上方提袖, 手心向下, 一手侧旁略下方自然直臂。

(5) 前后手: 一手屈臂于体前, 一手屈臂于体后, 手心向上。

（6）双手礼(献哈达): 重心置于左腿半蹲, 右腿直膝右斜前45°脚跟点地，上身前倾，头略低，双手手心向上摊于体侧肩稍下，如双手捧哈达状。

（7）单手礼：重心置于左腿半膊, 右腿直膝右斜前45°脚跟点地, 上身右倾, 右臂摊向右斜前, 左手手心扶住右肘。

4. 体态(1)坐懈跨上身松弛略前倾。

这一体态特征与藏族人民生活的环境、性格特征、服饰特点（上衣系于腰间)和历史遗留下来的有关的因素。

课时安排：4课时教学对象：大学舞蹈专业学生教学目标：1. 让学生了解藏族舞蹈屈伸动律的基本概念和特点。

2. 通过实践练习，使学生掌握藏族舞蹈屈伸动律的基本动作和技巧。

3. 培养学生的节奏感、协调性和表现力，提高舞蹈表演水平。

教学内容：一、藏族舞蹈屈伸动律的基本概念和特点1. 介绍藏族舞蹈屈伸动律的定义和作用。

2. 分析藏族舞蹈屈伸动律的特点，如连续性、弹性、节奏性等。

二、藏族舞蹈屈伸动律的基本动作和技巧1. 手形：长袖状态和握袖状态。

2. 脚位：自然位、丁字靠步、旁点靠步。

3. 手位：扶膀、单背袖、旁展单背袖。

4. 体态：保持身体挺拔，注重腰部和肩膀的运用。

5. 动律：原地屈伸、平步屈伸等。

三、实践练习1. 原地屈伸练习：学生在教师的指导下，进行原地屈伸动作的练习，注意动作的连贯性和节奏感。

2. 平步屈伸练习：学生在教师的指导下，进行平步屈伸动作的练习，注意身体重心的转移和脚步的稳健。

3. 屈伸组合练习：学生在教师的指导下，进行屈伸组合动作的练习，注意动作的协调性和表现力。

教学过程：第一课时：1. 导入：简要介绍藏族舞蹈屈伸动律的基本概念和特点，激发学生的学习兴趣。

2. 讲解：详细讲解藏族舞蹈屈伸动律的基本动作和技巧，并结合示范动作进行讲解。

3. 练习：学生在教师的指导下进行原地屈伸动作的练习，教师巡回指导。

第二课时：1. 复习：复习上一课时的原地屈伸动作，巩固学习成果。

2. 讲解：讲解平步屈伸动作，并示范动作要领。

3. 练习：学生在教师的指导下进行平步屈伸动作的练习，教师巡回指导。

第三课时：1. 复习：复习上一课时的平步屈伸动作，巩固学习成果。

2. 讲解：讲解手形、脚位、手位等动作，并示范动作要领。

3. 练习：学生在教师的指导下进行手形、脚位、手位等动作的练习，教师巡回指导。

第四课时：1. 复习：复习上一课时的手形、脚位、手位等动作，巩固学习成果。

2. 组合练习：学生在教师的指导下进行屈伸组合动作的练习，注意动作的协调性和表现力。

藏族舞蹈的三大动律特征其一是柔（柔韧）。

体现在肢体运动中的头、肩、臂、腰之间的自然摆动，优美流畅。

舞者用身体的韵律表达思想感情，体现神韵之美。

其二是屈（屈伸）。

连绵柔韧的屈伸，呈现的速度、力度和幅度不同。

下肢的屈与伸是把握节奏的关键，在全脚着地的基础上，随着身体的懈和摆，依靠膝部和腕部的力量，和着音乐的节奏上下起伏，胯部随之轻轻地左右摆动。

如藏族舞蹈的“三步一撩”动作，节奏的运用主要体现在下肢“屈”与“伸”的动作。

第三是颤（颤动）。

在肢体动律训练中，着重要求在膝部上有连续不断的或是小而快、有弹性的颤动。

在藏族舞蹈中，没有了内在的“颤”，就无从找到其中的韵味所在。

柔、屈、颤是藏族舞蹈内在的风韵，形成了藏族民间舞蹈“无屈不成动，欲动必先屈”的动作规律。

同时肢体动作与节奏配合也十分重要，重拍是脚步轻快的向上提起，而不是用力的向下跺脚，在提起的同时加上身体自然的摇摆，膝部随之微微的颤动。

舞者要体味气息在身体中流动，肢体动作和气息在节奏中恰到好处的融合。

藏族舞蹈的步伐十分丰富，从脚部动作上可概括分为“蹭”、“拖”、“踏”、“蹉”、“点”、“掖”、“踹”、“刨”、“踢”、“吸”、“跨”、“扭”等12种基本步伐。

藏族舞蹈的手势，可归纳成“拉”、“悠”、“甩”、“绕”、“推”、“升”、“扬”七种变化。

藏族舞蹈非常强调脚、膝、腰、胸、手、肩、头、眼的配合及统一运用，这种精髓和规律构成了整个藏族舞蹈的神韵所在。

其舞蹈技巧：辗转、刨腿转、踢腿转、果谐转、跨腿转、跳跨转、推磨转、蹲转、跪转、掖转、正反转、扭腰正反转、拧身反跨转、点步翻身、踏步翻身、点转、平转、小蹦子、死人蹦子、躺身大蹦子、平转虎跳以及跨腿跳、吸腿跳、盖腿跳、撩腿跳、蹭步跨腿跳、兔子跳、猫跳等等。

藏族舞蹈中除上述共有的主要特点外，在动律上还普遍存在着最基本的“三步一变”、“后撤前踏”、“倒脚辗转”、“四步回转”的共同规律。

在这种共同规律的基础上，产生出种种不同的变化，再加上手势的运作、腰身的韵律、音乐的区别而构成不同的舞蹈风格。

藏族“屈伸”动律的审美风格（一）韵律美藏族舞蹈中的“屈伸”在颤动时，膝部的动作是幅度小，频率大的。

因此重心下沉的时候会有负重感。

这种负重感就要求舞者加强对膝部控制力，对节奏的把握以及在训练过程中不断提高膝部的灵活性和协调性。

屈伸的基础动作训练完成后，舞者就可以以膝关节为支点，带动上肢，腹部，背部，头部等进行联动动作。

从而让整个形体形成优美，饱满的舞蹈动作[4]。

慢屈伸能带给人安静祥和的和谐美感。

而快屈伸则带来的是一种自由洒脱，粗狂的美感。

膝部的屈伸颤动带动上身左右摇摆，加之手臂的甩袖动作，大、重、宽的形体语言形成了流动的造型美，也展现出藏族舞蹈淳朴，雄健的艺术魅力。

例如藏族经典的锅庄舞，屈伸颤动运用非常之多，大颤、小颤、柔颤、硬颤、扭颤、摆颤等，形成了锅庄舞独特的颤动韵律，将藏族舞姿在舞蹈中充分展现，形成了一种独特的和谐之美。

（二）韧性美藏族舞蹈的整体风格是大气沉稳的。

屈伸动律在其舞蹈风格中起着重要作用。

屈伸中的膝盖韧性，张弛和延伸是藏族舞蹈内在气质体现的重要条件。

不论舞蹈是绵长抒情的，还是快速激烈的，膝关节的发力总是围绕着韧性来说的。

膝关节屈伸带动了整个舞蹈动作使其充满弹性，犹如连绵不绝的山川，给人大气沉稳的美感[5]。

在藏族舞蹈《我的歌》中就大量运用到了屈伸动律。

通过有节奏的屈伸动律，将不同律动幅度的舞者进行区分，巧妙的融合到了整体舞蹈画面的构图中。

不同的屈伸动律又形成了起伏不断的动态美感，将藏族人民追求幸福，向往美好未来的喜悦心情充分展现了出来。

舞者张弛有度的身体律动，不断变幻的舞姿都将屈伸动作的韧性美展现的淋漓尽致。

从以上分析，我们可以看出屈伸动律是藏族舞蹈动作中最为重要的要素。

屈伸动律使得藏族舞蹈形成了独特的风格，是藏族人民积极向上的精神风貌体现和对大自然充满敬畏之心的写照，也让藏族舞蹈形成了独特的韵律美感。

因此，在进行藏族舞蹈的学习和创作时，一定要将屈伸动律充分的了解清楚，并熟练的掌握屈伸动律的动作要领和技巧，才能真正掌握藏族舞蹈的精髓。

音乐舞蹈教研课教案课题：《藏族舞蹈—屈伸动律组合》授课类型：实训课授课人：许慧彦年级：三年级时间：2018年6月6日下午第五节14:20-15:00教学课题：藏族舞蹈——屈伸动律组合教学目标：1、了解藏族舞蹈基本特点2、掌握屈伸动律节奏特点和动作要领3、初步体会藏族舞蹈基本风格教学重点：1、膝关节连绵柔韧的屈伸2、不同速度、力度、幅度的屈伸都保持自如悠然的状态教学难点：1、膝关节的松弛感与柔韧性2、重心的移动与控制，即“坐懈胯”的掌握教学课时：1课时辅助教学道具：老师藏族服装、藏族长袖子、音响音乐教学方式：讲授法、示范法、启发、练习教学过程：一、组织教学：师生问好二、新课教学1、新课导入：老师身穿藏族服装，让学生直观感受，带领学生一起走进藏族。

2、学习藏族基本体态：含胸曲背、双臂自然下垂、重心略前倾、强调坐懈胯，注意不驼背。

3、讲解示范：藏族舞蹈的屈伸动律，主要强调膝部的柔韧和弹性，以连绵不断的屈伸为主。

要求在动作时保持一种松弛的运动状态，悠然而柔美。

老师动作示范，要求学生注意观察，膝部的动作。

4、分解学习：（1）原地屈伸曲膝准备，屈伸时重心在全脚，重拍向上，长伸短屈，连绵不断，注意始终保持体态。

（2）平步屈伸移动重心时，重心一侧的肋部要顺势松懈，形成坐懈胯。

注意上身的稳定，不摇动。

（3）屈伸靠步强调主力腿与动力腿的配合，抬腿时要由膝部带动，有提起重物的感觉。

5、重难点练习：（1）膝关节的松弛感与柔韧性：动作时重拍始终向上伸，长伸短屈的节奏特点应把握好；并强调膝部的柔韧和弹性使屈伸连绵不断。

（2）“坐懈胯”重心练习：注意重心的移动和把握，形成藏族舞特有的风格。

6、动作连贯练习：将不同速度、力度、幅度的屈伸连接起来进行练习，注意屈伸的柔韧性和连绵不断。

强调重心移动形成“坐懈胯”，开始以稍慢的速度进行，然后逐渐过渡到正常速度。

7、配合音乐练习：通过音乐使学生进一步感受藏族舞蹈的风格，更好地把握藏族屈伸动律的柔美悠然特点，注意屈伸与音乐节奏的配合。

藏族“屈伸”动律的形成藏族舞蹈根据地域分部的不同、需求的不同，形成了多钟多样的舞蹈种类。

像常见的传统民间舞蹈、宗教舞蹈等都是藏族舞蹈的重要组成部分。

这些舞蹈蕴含着深厚的文化底蕴，有着相同的动作规律和风格审美。

这些民族文化和风格审美构成了藏族舞蹈的独特韵味，也让藏族舞蹈拥有了非常浓厚且独特的民族舞蹈风格。

1藏族对“屈伸”的典籍记载藏族对“屈伸”的记载有很多，如“四肢关节要灵巧，肌腱活动要松弛。

”讲的是膝关节要灵活。

不管舞蹈动作怎么变化，膝关节也要始终柔韧自如，保持弹性。

“举止要像流水缓步，膝窝曲节要颤动。

”讲的是在跳舞时举止要优雅缓慢，膝盖，膝窝的屈伸要与上肢完美结合。

从以上我们可以看出典籍中对于膝盖，膝关节的动律和要求都有着一定的认知。

对于膝盖的“屈伸”动律也已经形成了一种审美，一种根深蒂固的藏族民间舞蹈特征。

从典籍中我们发现，“屈伸动律”不管在古代，还是在现代都是藏族舞蹈的核心动律。

2地理因素的影响藏族人民一直居住在高原地区，以放牧为生。

高原地区地势起伏较大，有些还需要穿过险峻的高山，因此膝关节的活动量较大。

而上山，下山的动作也让藏族人民的膝关节更加灵活，控制力和柔韧度较之其他地区更高。

因此，藏族舞蹈动作中就加入了大量的膝关节运动，在长久的演变与发展过程中，逐渐形成了独具特色的动律特征，这与他们的生活和生产习惯是分不开的。

此外，由于是游牧民族，藏族人民形成了待人热情，豪爽的民族个性，每逢见面或者重大的节日，都会载歌载舞，表达愉快的心情。

渐渐的，藏族人民从小就耳濡目染的学会了跳舞，锅庄舞就是他们日常自娱自乐的一部分。

“屈”和“伸”也成为了藏族舞蹈的重要元素特征。

因此，总体来说，屈伸动律的形成与其生活，生产，社交活动都是密不可分的。

3衣着服饰的影响藏族地区昼夜温差较大，为了抵御寒冷和方便生活，藏族人民穿着的都是宽大厚重的藏袍，腰上缠着数圈腰带，靴子及膝。

天热的时候把上身的外袍脱掉，脱掉的上半身外袍会系在腰间，并用腰间的腰带绳子固定，这样就增加了腰部及胯部的重力。