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（据宫承波《动画概论》整理）欧洲动画的特点：1.多为非主流动画，篇幅短小。
不太注重讲故事，而是注重哲理性、思想性。
欧洲动画人较少生产动画连续剧，而是喜欢在动画电影上进行试验和探索。
由于篇幅很短，我国通常把欧洲的非主流动画（与商业主流动画相对而言）称为动画艺术短片。
这类动画片虽然场面不大，故事情节也不一定完整，但往往发人深省。
他们不是把重点放在讲故事上，而是试图在有限的时间内不大丰富的感情和复杂的思想。
以高度概括的手法表现主题与主要内容，以独特的构图和色彩勾勒出情绪的波动。
2.追求创新性。
欧洲动画家创新性格外明显，不少创作者把哲学、美学等艺术思潮带入到动画的创作中。
创新性主要体现在题材创新和技巧创新上。
美国商业动画极少表现人类的社会状况或心理的纠葛，而欧洲动画则多是以其本国传统文化、传统习俗、社会生活等为题材制作而成，更注重的是以个性化的表现方式来演绎现代生活的方方面面，偏重于深刻的理性思考。
通过画面和故事，表达出导演独立的思想感情和对世界的思考甚至对某些传统思想进行反叛和颠覆。
在技巧上，欧洲动画对画面追求简约、怀旧，更多的追求内容上的饱满。
还特别专注于动画制作技法的创新。
如法国动画大师亚历山大阿列塞耶夫和克莱尔派克的针幕动画。
3.追求艺术性。
欧洲动画家把动画看作艺术品，更倾向于在作品中表现其艺术手法和思想，试图挖掘动画深层的艺术性和文化性。
以各种手段造成动画艺术与现实的间离效果，是动画作品成为人类生活的哲理寓言。
由于欧洲动画多为短制作，小投入，艺术创造性很强，但市场意识淡薄，并不追求票房和高回报，这导致一直没有真正商业化。
日本动画的特点：1．超现实主义题材大行其道日本动画作品非常偏好超现实主义题材。
如《铁臂阿童木》、《哆啦A梦》、《福星小子》、《龙珠》、《最终幻想》、《千与千寻》，等。
日本超现实主义动画有几大分支：科幻、动作幻想、魔法灵异。
最重要的是科幻题材，不仅吸收了欧美科幻的艺术精华，并把自己的民族特色融入其中。
二次元文化在国外的发展英文回答：The development of 2D culture, also known as anime and manga culture, in foreign countries has been growingrapidly in recent years. With the increasing popularity of Japanese animation and comics, more and more people around the world are becoming fans of this unique art form. This phenomenon can be attributed to several factors.Firstly, the globalization of media has played a significant role in the spread of 2D culture. With the advent of the internet and streaming platforms, anime and manga are now easily accessible to audiences worldwide. People can watch their favorite anime series or read manga online, regardless of their geographical location. This has allowed fans from different countries to connect and share their love for 2D culture.Secondly, the influence of Japanese pop culture hasbeen growing steadily in foreign countries. The success of Japanese video games, music, and fashion has paved the way for the popularity of anime and manga. Many popular anime series have been adapted into live-action films or TV shows, further exposing 2D culture to a wider audience. For example, the Hollywood adaptation of the anime "Ghost inthe Shell" starring Scarlett Johansson broughtinternational attention to the genre.Furthermore, the appeal of 2D culture lies in itsunique storytelling and artistic style. Anime and mangaoften explore complex themes and emotions, appealing to a wide range of audiences. The distinctive visual aesthetics, characterized by large eyes, colorful hair, and exaggerated expressions, have become iconic symbols of the medium. This distinctiveness sets it apart from traditional Western animation and attracts fans who appreciate its artistic and narrative qualities.Moreover, the rise of cosplay and fan conventions has contributed to the growth of 2D culture in foreign countries. Cosplay, which involves dressing up ascharacters from anime, manga, or video games, has become a popular hobby among fans. Cosplayers often participate in conventions, where they can showcase their costumes and meet like-minded individuals. These events provide a sense of community and allow fans to express their passion for 2D culture in a tangible way.In conclusion, the development of 2D culture in foreign countries can be attributed to factors such as the globalization of media, the influence of Japanese pop culture, the unique storytelling and artistic style of anime and manga, and the rise of cosplay and fan conventions. As the popularity of 2D culture continues to grow, it is likely that we will see further integration of this art form into mainstream global entertainment.中文回答：二次元文化，也被称为动漫和漫画文化，在国外的发展近年来呈现出迅猛的增长势头。
美国，中国，欧洲，日本影视动画音乐思维的异同“you see it．you hear it，you believe it”这是出自迪士尼公司的一句话，意思是看到，听到，然后相信。
而这句话，正是强调了声画结合对于动画片的重要性。
声音对于动画片的意义重大，可以说是动画片不可或缺的重要组成部分，声音与画面的结合给动画带来了更广阔的表现空间和更真实的环境，也带来了更有趣的故事和更真实、讨人喜欢的角色。
动画片和真人电影不同，动画片的角色和环境都是虚拟的，动画片中的配音不仅赋予无生命的动画角色以生命力，而且使虚拟的环境呈现出真实性。
也就是说，动画被赋予了声音才使片中的世界更加真实可信。
我们都知道，音乐与文化有着密切的联系，正是丰富的文化孕育了多彩的音乐。
而各国文化的差异，使得各国的影视动画音乐也各有特色。
有这样一个生动的比喻，说在世界动画领域中，中国的经典水墨动画可比作秋天，其清雅淡然，有秋的诗情画意；日本卡通产量庞大、类型繁多，仿佛冬日皑皑白雪之下蕴藏的丰饶宝藏；欧洲艺术动画在意蕴深度和技法创新方面的追求，犹如炎炎夏日般执著热烈；而最近似于春天的，则莫如单纯明朗、充满欢乐的美国动画了，单听那处处可闻的美妙乐章，就叫人心情舒畅、如沐春风了。
各国动画配乐，恰如春夏秋冬，四季皆美景，只是美得各具特色。
那让我们先从动画配乐中的春天，美国动画音乐说起。
美国动画一般采用变化多样的音乐形式配合鲜丽可人的动画形象、妙趣横生的行为和情节来实现艺术价值。
影片通常自始至终都设置完全对应画面内容的夸张音乐，以音乐增强画面动作、情景的表现力和趣味性，追求最大限度的视听刺激，靠这点抓住少年儿童的注意力。
自最初的迪斯尼开始，到如今的华纳、梦工厂、皮克斯等群雄竞力，美国动画佳作无数，但传播快乐和欢笑的创作宗旨始终不变，既吸引了全球票房，也捕获了无数颗童心。
从喜剧短片到剧情长片，从童话般温暖的传统经典到后现代意味十足的另类佳作，故事翻新迭出、情节求新求异，但是音乐一如既往，旋律始终优美、曲调始终动听，可谓春色如歌、乐似春意，叫人不由得赏心悦耳。
关于什么是“卡通风格”熟悉我的朋友都知道我的一个特点，就是喜欢“说”但是不喜欢“写”——喜欢说的意思，是指我每天都会有很多的心得与体会拿出来与身边的人分享与交流。
但是每次说得兴起的时候，朋友们就建议我说应该把讲的这些都整理一下，写成文章让更多的人看到。
这样可以听到更多不同的人对我这些见解的反馈，与人于己都是有益无害的。
这一点我十分赞同，但是真要动手写东西，是远比“讲”要来的困难的：一是我打字的手法与速度很烂（通常打字时我只用双手的食指与中指敲击键盘——也就是一共4根手指，而且因此造成不能盲打，必须低头看键盘），二是讲话的时候句子之间的前后逻辑不必很严谨，你也可以通过表情、语气和动作来辅助语词表达上的不足，但是文章若也是这样东拉西扯的就根本不能看了——毕竟我写的都不是那些抒情类的散文，而是更靠近论文的架构。
所以把一个论点用文字的方式表述清楚，远不如现场演讲来得轻松、富于节奏且充满感染力。
不过演讲的东西很容易过耳就忘，文字在这时候却能够体现出它的优势——清晰的条理有助于你可以不断地审视、温习和巩固论点中最关键的部分，直至可以完全熟悉和掌握它。
因此，必须逼自己清晰的意识到：每一个有价值的新观点都应该好好的写下来，告诉自己这个迟早都是要写的，一定得写才行。
其实说了这么多迂回的话，无非是为自己因为畏难情绪造成的低产，寻找一个放得上台面的理由罢了（惭愧）。
这一次的选题是分析“卡通风格”——这是一个很大、也很有东西可以讲的不错题目，但是一直也没有真正提起笔来写。
究其原因，也就是前面文字所提到的那些不好心态~~~~~而真正迫使我开写原因，是由于最近在国际游戏界内Web game（网页游戏）、Social game(社交游戏)以及IPhone 手机上的休闲游戏突然抬头，而CAH在这个领域的美术外包工作中取得了令全球同行都难以望其项背的骄人成绩：不但包揽了全世界FaceBook排名前三名游戏里的全部美术资源，而且在前50名的榜单上有12款都是由CAH进行美术创作的~~~而从下半年开始CAH拥有产权的联合研发项目也陆续开始登陆北美平台。
日本动漫的跨国传播分析日本动漫的跨国传播分析随着科技的迅速发展，日本动漫已经成为一种全球性的文化现象。
无论是在日本国内还是在许多国家的观众中，日本动漫都拥有庞大的粉丝群体。
本文将从多个角度进行分析，探讨日本动漫跨国传播的原因和影响。
一、文化因素日本动漫在跨国传播中的一个重要原因是其独特的文化特色。
日本有着丰富的传统文化和独特的审美观，这些元素贯穿于日本动漫的各个方面。
传统的，与之相似的动画文化和传统艺术形成了日本动漫独特的视觉风格，并为其赢得了众多粉丝。
此外，日本的动漫作品通常包含丰富的人物心理描写和复杂的叙事结构，这是吸引观众的重要特点。
二、技术优势除了文化因素，日本在制作动漫方面也有显著的技术优势。
日本的动画工业非常发达，拥有先进的动画制作设备和技术。
高质量的作画和复杂的特效常常成为日本动漫的特点，吸引了全球观众的眼球。
同时，这些技术优势也使得日本动漫能够更好地表现故事和角色的情感，让观众更容易产生共鸣。
三、市场机制日本动漫在跨国传播中的市场机制也起到了重要的作用。
随着互联网和在线媒体的兴起，人们可以更容易地访问和分享日本动漫作品。
同时，日本动漫在国际市场上率先采用了许多先进的营销手段，比如虚拟角色演唱会、动漫周边产品等。
这些市场机制的巧妙运用，使得日本动漫在全球范围内得到了更广泛的传播。
四、社会影响日本动漫不仅仅是一种娱乐产品，它还对社会产生了深远的影响。
首先，它为人们提供了一个窗口，可以了解其他国家和文化。
通过日本动漫，观众能够认识到世界上的不同风俗习惯和社会问题。
其次，日本动漫作品通常涉及到现实社会的话题，如战争、人性等，能够引起观众的深度思考。
这种正面的社会影响使得日本动漫在全球拥有许多忠实的粉丝。
总结起来，日本动漫的跨国传播是多个因素共同作用的结果。
从文化因素到技术优势，再到市场机制和社会影响，每个方面都对日本动漫的传播起到了重要的作用。
通过传播，日本动漫为人们提供了娱乐，让人们更好地了解其他文化，并且引发人们的思考。
欧美日本动漫影视欣赏学校：班级：学号:姓名：吉卜力工作室作品综合赏析作为一个地道的中国人，提起日本总有一种从血脉中流传下来的排斥，觉得这是一个野蛮好战的民族，然而在看过作为日本主流动漫代表的吉卜力工作室作品后却发现日本人在这方面却是出奇的平静温柔，与欧美动漫的大场景式英雄赞歌相比，日本动漫更乐于体现东方的文化和人性的美好，也许整个影片都没有什么跌宕起伏的剧情，但是总让人忍不住思考和感动，这也是为什么十几年前的日本动漫依然被不停地推荐，而同时期的欧美动漫却早已脱节，毕竟技术总在更新，人的情感却千百年不变。
爱、梦想与环保是吉卜力工作室作品永远的主题。
而这些很多时候都是交织在一起的。
在主人公成长的历程中慢慢显现出来。
《侧耳倾听》和《来自虞美人之坡》都是改编自上个世纪的八十年代的少女漫画，其实脱出动漫中种种因素的影响，这两个故事的确是非常常见的少女漫画情节，然而在看动漫时却一点也没有感觉到狗血、俗套，这得宜于贴近年代的背景设置和细腻多样的情感体现。
在吉卜力工作室出品的动漫中，几乎都有爱情的身影，即使是年仅五岁的金鱼姬也不能幸免，然而却并没有像大部分的少女题材故事一样，男女主角都沉浸在呼天抢地，终日徘徊在生死边缘的爱情中，这些动漫中所谓“爱”并不只是爱情，围绕主角的家庭，朋友、同胞或者是自然的爱相比于对恋人的爱要突出的多，在吉卜力工作室出品动漫中更多的是想传递给观众一些大爱，虽然每部影片中主角都会相爱但是他们更多的是追求自己的梦想，爱一个人并不是全身心依附，而是看到更广阔的世界，经营更好地的生活，成为更优秀的人，这一点值得现在所有纠结于个人爱恋而不闻窗外事的年轻人学习。
在《神隐少女》里，钱婆婆一开始似乎并不友善，但最后仍对千寻伸出援手。
《天空之城》里的海盗也从掠夺变为了保护。
《霍尔的移动城堡》中主角是一名被下咒变成老太婆的少女。
为了解除魔咒，少女进入了一个神秘的飞行城堡，而她的爱和勇气是拯救自己与城堡居民的关键。
在东方与西方之间——宫崎骏动画电影与日本民族文化研究在东方与西方之间——宫崎骏动画电影与日本民族文化研究引言：宫崎骏是一位享誉世界的日本动画大师，他的作品不仅在日本国内深受欢迎，也在全球范围内赢得了广泛的赞誉。
宫崎骏的动画电影不仅展现了日本的民族文化，更体现了他对自然、人性以及环境的深刻思考。
本文将通过对宫崎骏动画电影的研究，探讨其中蕴含的日本民族文化及其在东西方文化中的独特性。
一、宫崎骏动画电影的背景与特点宫崎骏的动画电影创作始于20世纪60年代，并在随后的几十年里不断取得成就。
他不仅仅是一位导演和编剧，更是一位具有独特创造力的艺术家。
他的作品以其细腻的画面、丰富的剧情和深刻的主题而闻名，给观众带来了强烈的触动和审美享受。
宫崎骏的动画电影以人与自然的关系为核心主题，表达了他对环境保护和人性的关怀。
他的作品中常常出现自然元素，如风、森林、动物等，并通过这些元素传达了他对自然之美的独特感悟。
不论是《龙猫》中那个充满童真与奇幻的森林，还是《千与千寻》中那个神秘而原始的世界，宫崎骏的电影都给观众带来了对自然和人类与自然关系的反思。
二、宫崎骏动画电影中的日本民族文化宫崎骏的作品中渗透着丰富的日本民族文化元素，这些元素为电影增添了独特的魅力和情趣。
例如，在他的作品《天空之城》中，我们可以看到日本传统建筑、和服、神社等元素的运用，这无疑让电影更贴近了日本文化。
宫崎骏还展示了日本传统民俗、神话和传说等文化内容，如《千与千寻》中的日本神社以及《魔女宅急便》中的巫师和魔女。
宫崎骏的作品还展示了日本的价值观和思维方式。
日本文化中强调人与自然的和谐共生，尊重他人和身边事物的概念也深入人心。
宫崎骏的电影中经常出现这些元素，例如在《龙猫》中，宫崎骏将自然与人性相结合，描绘了一个和谐、宽容和平和共存的世界。
三、宫崎骏电影在东西方文化中的独特性宫崎骏的动画电影不仅受到了东方文化的影响，还吸收了西方文化的精髓，并将二者有机地结合在一起。
好听的日本动漫音乐排行榜1、《Sunshine》这是《滑头鬼之孙》的第二首OP，当时听到这首歌的时候还木有看过这部动漫，听第一遍就深深的喜欢上了～就是为了这首歌去看了《滑头鬼》，感觉听完之后心里真的充满了sunshine～2、《Daisy》3、《Hero》奈克瑟斯奥特曼的主题曲，热血向的，很多燃系的动漫MAD都会把这一首作为BGM，好听热血～4、《团子大家族》(《《だんご大家族》》)著名的key社催泪三部曲之一的《CLANNAD》里的歌，贯穿着整部剧，第一次看到这首ED的时候，觉得很感动，即使没有看过这部动漫，它也能很轻易的打动你，非常非常治愈的一首歌～～～5、《渐渐被你吸引》(DANDAN心魅かれてく)TV动画『龙珠GT』片头曲，被龙珠迷们誉为神曲，于1996年3月11日起正式对外发行。
恩～～真的很好听～～～～～～～FIELDOFVIEW的另外一首歌《突然》也很好听～推6、《早安》(おはよう)旧版《全职猎人》的第一首主题曲，个人觉得旧版的更好看(也许比较喜欢朴素点的画风，新版的色彩太鲜艳了而且奇犽居然这么萌完全没有旧版的黑暗气息啊。
)很爽朗的一首歌，嘿嘿7、《里切りの夕焼け》《无头骑士异闻录》中的第一首主题曲，风格挺特别的，ED 《trustme》也挺受欢迎的(貌似有点像韩国的风格，不过还是很好听的～～)8、《Mr.Raindrop》银魂的其中一首ED，清新欢快的风格，ED的画面很有爱～银魂的其他歌也有很好听的哦，比如《speedofflow》、《昙天》、《修罗》等等......9、《きみにとどけ》10、《beautifulworld》这是宇多田光为《福音战士新剧场版：序》演唱的歌曲，刚开始听的时候，感觉有点上瘾--，《桜流し》也很受欢迎，不过我个人更喜欢《beautifulworld》。
《死神》HanabiSKychord～大人になる君へ～ヒトヒラのハナビラ《名侦探柯南》BreakDestinyGrowingofmyheartIcan'tstopmyloveforyouIstillbelieve～ため息～SecretofmyheartTruthWinterbellギリギリChop世界止めて光と影のロマン冲动君と约束した优しいあの场所まで命のルーレット廻して忘れ咲き恋はスリル、ショック、サスペンス星のかがやき爱は暗暗の中で眠る君の横颜に微笑みを谜迷宫のラヴァーズ风のららら《金田一少年事件簿》Justicefuturemystery《Naruto》DistanceFarofdistanceLongkissgoodbyeRocksブルーバードホタルノヒカリ《海贼王》WeareBonvongayeJunglePReadySharetheworldココロのちずヒカリへWhitelineWonderfuldays1青空之泪<<BLOOD+>>op2绯色之空<<灼眼的夏娜>>op3鸟之诗<<AIR>>op4你与我相似<<机动战士高达SEEDDESTINY>>ed5调和之音～withreflection～<<银发的阿吉特>>op 6爱之旋律<<银发的阿吉特>>ed7焰之扉<<机动战士高达SEEDDESTINY>>in8Reason<<机动战士高达SEEDDESTINY>>ed9守侯夏日的风帆<<名侦探柯南--水平线上的阴谋>>tm 10深海的孤独<<机动战士高达SEEDDESTINY>>in。
国内引进日本动画赏析铁臂阿童木鉄腕アトム出品时间：1963年193集（译制52集）在科学技术省任职的天马博士因儿子在车祸中丧生而悲痛欲绝,他尝试按照儿子生前的模样制造了一个机器人——阿童木。
然而机器人怎能和自己那活泼可爱的小宝贝儿子相比，在残酷的事实面前，天马博士郁闷之极。
一气之下，他愤然将阿童木卖给了马戏团。
好心的茶水博士收留了遭遗弃的阿童木，并赋予它超常本领：10万匹马力和7种武器，阿童木成为人类正义与和平的守护者。
从此，勇敢的阿童木开始了自己的人生，带着自身无法成为人类的遗憾，阿童木与邪恶势力的战斗也拉开序幕。
日本漫画界一代宗师手冢治虫的首部连载作品，于1952年至1968年于“光文社”的《少年》漫画杂志连载。
故事讲述少年机器人阿童木在未来21世纪里为了人类的福祉而活跃。
这是日本第一部电视连续动画，也是中国引进的第一部国外动画。
森林大帝ジャングル大帝出品时间：1965年52集讲述发生在被称为"黑色大陆"的非洲，森林之王——白狮潘加为救出被人类抓走的妻子死在枪口之下，不久后它的儿子小白狮雷欧诞生了。
被人类抚养长大的雷欧继承了父亲英勇的性格，在经历了种种磨难之后终于回到故乡，成为真正的森林大帝。
作为日本历史上的第一部彩色动画片，它以向海外输出版权为前提而特别制作。
对非洲大森林的美丽描绘丰富动人，雄伟跌宕的背景和插曲音乐也为这部动画增色添彩。
无论从哪一个角度来评判，《森林大帝》在当时的创作环境下一鸣惊人，对40年后的我们而言，的确是一份弥足珍贵的纪念品。
聪明的一休一休さん出品时间：1975年296集（译制52集）国内家喻户晓的动画，以斗智为主题。
以历史人物一休宗纯禅师的童年为背景（和真正的一休禅师的生平事迹有很大出入），故事发生在室町幕府时期。
曾经是皇子的一休不得不与母亲分开，到安国寺当小和尚，并且用他的聪明机智解决无数的问题。
一休不光聪明过人，还富有正义感，他用自己的机智和勇气帮助那些贫困的人、教训那些仗势欺人的人，给人留下了很深的印象（还有动脑筋是先粘点口水，然后在往头上转圈的动作）。
