七年级音乐教案 梨园漫步—音乐欣赏

梨园漫步备课时间：12月5日课型：欣赏课教学目标：1.让学生参与音乐表演，感受和了解京剧的起源、行当、唱腔、伴奏、脸谱等，逐步走近京剧，通过多种途径了解中国京剧深厚的文化底蕴和悠久的历史。

2.欣赏京剧片段，初步了解其唱腔特点，感受中国戏曲文化的博大精深和源远流长。

教学内容：1．戏曲艺术、行当、伴奏以及脸谱艺术。

2．欣赏京歌《唱脸谱》。

京剧的表演形式及不同角色人物的唱腔。

3．拓展欣赏：《双推磨》《天上掉下个林妹妹》《树上的鸟儿成双对》。

教学重点：1.了解戏曲艺术及戏曲音乐，感受不同的戏曲表演形式。

2.了解戏曲人物的分类，感受京剧唱腔的不同风格特点并尝试进行比较。

教学难点：尝试分辨各种戏曲唱腔的不同风格。

教学过程：（课前放《新贵妃醉酒》的音乐。

）一、导入1．师生问好。

2．师导语从歌曲《新贵妃醉酒》，引出戏曲京剧。

让学生再列举出几首现代流行音乐和传统戏曲音乐结合的歌曲。

《霍元甲》、《北京一夜》、《北京欢迎你》等出示课题《梨园漫步》3．“梨园”一词的由来。

4．简介戏曲艺术包含的内容。

二、欣赏京歌《唱脸谱》。

1、聆听范唱。

引出问题：“四击头”“亮相”2．脸谱的起源和应用。

脸谱的颜色代表不同的人物性格。

3．戏曲脸谱的欣赏，并找同学来识别其人物性格。

三、京剧的表演形式1．欣赏《贵妃醉酒》《林冲充军》等片段。

判断其主要表演形式。

2．教师总结：京剧表演讲究唱、念、做、打并重，常用虚拟动作，重视情景交融，声情并茂。

四、京剧的四大行当1．京剧四大行当的分类。

2．四大行当中不同人物角色的扮演。

并欣赏几种角色的的表演。

三、地方戏曲欣赏1．锡剧《双推磨》2．越剧《天上掉下个林妹妹》3．黄梅戏《树上的鸟儿成双对》四、综合测评1．请同学来模仿表演戏剧中人物的行礼、害羞、喝酒、走场等动作，比一比谁的表演最出彩。

2.听录音，辨别出下列唱段分别属于哪个戏曲剧种。

五、总结本课。

《梨园风采（二）》欣赏课教学设计授课内容：欣赏《谁说女子不如男》《天上掉下个林妹妹》教学目标：1感受豫剧的风格特点，有韵味地跟唱《谁说女子不如男》，并辅以简单的身段动作进行表演。

2.了解豫剧的相关知识，走进豫剧大师常香玉。

3.通过欣赏越剧《天上掉下个林妹妹》感受南方戏曲与北方戏曲的不同特点。

4.感受方言对塑造人物形象的作用。

重点与难点：有韵味地演唱《谁说女子不如男》，感受豫剧的行腔韵味。

能感受到不同的语言对于塑造人物形象的作用。

教学准备：找找你喜欢的戏曲剧种并唱一唱教学工具：多媒体课件课型：欣赏课课时：1课时教学过程：一．导入1.同学们我们来做个猜谜语的游戏，猜猜这是谁？课件依次出现这个人物的特征，最后得出结论是花木兰。

（以花木兰的形象写的《木兰诗》被列入中学课本，被千千万万的人世代诵读，花木兰的形象被搬上舞台，长演不衰，她的精神激励着成千上万的中华儿女，谁能给大家诵读一下《木兰诗》。

2.师总结：人们通过不同的艺术形式来赞颂花木兰。

今天让我们一起来欣赏戏曲是如何塑造花木兰德英雄形象的，让我们一起走进戏曲世界。

二．欣赏《谁说女子不如男》1.初听戏曲《谁说女子不如男》说说这段唱腔语言有何特点？（方言，河南方言）。

音乐的情绪是怎样的？（高亢激昂）同学们知道这是哪种戏曲剧种吗？（河南省的地方戏曲剧种--豫剧）2.复听并分析《谁说女子不如男》再次聆听，着重听每一个乐句的最后一个字，有什么发现？（尾音重）师总结：浓重的方言，独特的唱腔给我们留下了深刻的印象，这是豫剧唱腔最明显的特点，你们能听出有哪几种伴奏乐器吗？（板胡为主，辅以小三弦，二胡，笛子，以硬木梆子击节）。

3.分析豫剧《谁说女子不如男》《谁说女子不如男》是女扮男装的花木兰在奔赴战场途中所唱的一段唱腔。

同行中有一位不愿打仗的壮士说：“这天下的苦事都让我们男子做了，女子们成天在家享清闲。

”为了开导说服他，花木兰列举事实，说明女子的功绩，得出：这女子们哪一点不如儿男“的结论，唱得壮士哑口无言。

梨园漫步教学内容歌曲《唱脸谱》及京剧的相关知识。

教学目的1、让学生在学唱、模仿和创造性的音乐活动中对国粹—京剧的相关知识有初步了解。

2、通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

3、通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。

教学重点：在艺术活动中了解京剧的相关知识，初步感受京剧的艺术魅力，培养学生热爱京剧艺术的兴趣。

教学难点：调动学生积极参与问答、模仿和富有创造性的艺术活动，激发学生的艺术潜能。

教学过程：课题导入早在远古时期，音乐无处不在，音乐的风格有：（流行的~摇滚的~民族的等。

）下面欣赏歌曲《我是一个中国人》提问：歌曲加入了什么元素？生答：京剧。

师问京字的由来？呈现课件《梨园漫步》（一）京剧相关知识第一环节：答题课件呈现与京剧有关的若干名词教师提示：在每个名词后面既有我们想了解的京剧知识，又有许多小问题，同学们分为两个大组，讨论后由一名代表答题，并为对方选题。

1、京剧的形成（选择）：两个关于京剧产生地点和历史的题目（将这一枯燥的问题趣味化。

）2、京剧的行当（思考）：你知道京剧有几大行当吗？（激发学生已有的知识储备，变被动接受为主动学习）引入生、旦、净、丑四大行当，课件呈现各行当剧照，学生讨论各行细分门类，教师参与。

（剧照使学生对各行当有了直观的认识，产生浓厚兴趣，抓住了学生的探究心理，学生通过画面自己判断各行当）3、京剧的乐器（判断）：在教师简介京剧伴奏乐器的基础之上，用判断题的形式让学生了解京剧伴奏乐器的三大件。

（课件呈现各乐器图片）4、京剧的脸谱1、（连线）：将脸谱不同的颜色与表现的相应性格特征相连（了解脸谱不同颜色的区别）2、（记忆）：视听《唱脸谱》，说出歌词中出现的所有脸谱人物及颜色。

（导入下一个环节）第二环节：学唱京歌《唱脸谱》1、认真欣赏歌曲《唱脸谱》说说歌曲的旋律，节拍。

第三课时[教学内容]：欣赏：越剧《梁祝》、豫剧《骨肉冤》、沪剧《罗汉钱》等戏曲片段。

表演唱：锡剧《双推磨》选段。

音乐活动：听录音、看录象（或VCD），辨别剧种。

[教学目标]：1、通过越剧、锡剧、黄梅戏等选段的欣赏，了解我国和我省代表性剧种的有关知识，培养热爱祖国优秀传统文化的感情。

2、通过参与表演模仿活动，初步了解戏曲艺术中人物性格与情感表现的特殊方式。

3、通过听辨戏曲片段的练习，进一步了解戏曲艺术的特点。

[教学重点与难点]：重点：欣赏越剧、锡剧、黄梅戏等选段，了解我国地方戏曲的有关知识和特点。

难点：听录音或看录象，辨别不同的剧种。

[教学过程]：一、创设情境，引入新课1、播放《唱脸谱》的音乐，学生在音乐声中走进课堂。

师：同学们，刚才这首歌曲大家熟悉吗？生：熟悉。

就是上节课学习的歌曲《唱脸谱》。

师：对了，上节课我们一起学唱了这首好听的歌曲《唱脸谱》，并围绕这首歌曲了解了京剧，体会了京剧的美。

那同学们知道吗，在我们的戏曲百花园中除了京剧之外，还有许多的地方戏曲。

你们能说说自己知道的一些地方戏曲吗？生：有越剧、黄梅戏、沪剧、豫剧等。

2、师总结：我国的地方戏曲有越剧、黄梅戏、、评弹、淮剧、沪剧、豫剧、锡剧等三百多种。

（电脑显示）二、听赏戏曲片段，比较两者异同1、教师播放越剧《梁祝》和黄梅戏《打猪草》选段。

（媒体播放）2、小组讨论：比较两者在舞台语言、腔调和伴奏乐器等方面的异同。

3、师小结：两剧间的异同♦异：♦舞台语言：不同的方言。

♦腔调：不同的腔调。

♦伴奏乐器：♦越剧：胡琴、中西弦乐类乐器为主。

♦黄梅戏：高胡、笛子、以及一些民族打击乐器等。

♦同：♦舞台语言：都用方言来演唱。

♦唱腔：都比较委婉优美。

♦都有舞台的表演动作。

三、视听结合，深入了解地方戏曲1、着重介绍和欣赏越剧、黄梅戏（全国流行最广泛、最为人们熟知的两个剧种）。

（1）越剧：越剧是发源于浙江绍兴地区的地方戏曲剧种。

因该地古为越国所在地，故名越剧。

课题：梨园漫步—儿行千里母担忧班级：姓名：课型：新授课主备：叶苏标审核：备课时间：2014.4.20 上课时间：第十一周学习目标：感悟优秀文化传统的精髓。

更加热爱祖国的戏曲文化，并能以一种新的眼光来审视戏曲音乐。

学习重点：了解传统唱腔、伴奏、锣鼓经的戏曲常识。

学习难点：体验参与综合表演活动的乐趣。

学教过程：1.练声2.乐曲解析《儿行千里母担忧》是京剧《三家店》中秦琼的一个唱段，是秦琼在投店前想念母亲和朋友而唱的。

此段与《玉堂春》中的那段“女起解”齐名，又名“男起解”。

这是一段“西皮流水”唱段，该唱段不仅节奏鲜明，唱词写得也富有人情味，体现了中华传统美德。

尤其是“舍不得老娘白了头，娘生儿连心肉，儿行千里母担忧，儿想娘身难叩首，娘想儿来泪双流”，通俗易懂，容易学唱。

3.音乐常识之戏曲音乐戏曲音乐是戏曲艺术表现人物思想感情、塑造人物形象和烘托舞台气氛的重要手段，是中国音乐的重要组成部分。

戏曲音乐包括声乐和器乐两大部分。

声乐部分主要是唱腔和念白。

器乐部分包括不同乐器组成的小型管弦乐（文场）和打击乐（武场）。

唱腔是戏曲音乐的主体和主要表现手段，也是决定剧种风格特点的主要因素。

“字正腔圆”是戏曲演唱的总要求。

打击乐起着控制全场节奏和气氛的重要作用，有“一台锣鼓半台戏”之说。

中国戏曲音乐历史悠久，品种繁多，丰富多彩，表现出鲜明的民族特色，是世界上独一无二的音乐艺术宝库。

4、音乐常识之京剧的起源京剧是我国的“国粹”，流行于全国，迄今已有200多年的历史。

清乾隆五十五年（1790年），原来在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四个徽调班社，陆续进京演出，同来自湖北的汉调艺人合作，相互影响，又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调，逐渐融合、演变，发展成为京剧。

达标检测：乐曲的节拍、节奏、旋律有何特点？课后作业：乐曲表现了怎样一种情绪？课后反思：。

梨园漫步一、教学目标：３．通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。

二、教学重点：了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

教学难点：在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。

三、课前准备多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等。

四、教学过程一、赏析与导入──看脸谱1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色；3、脸谱的样式二、活动与体验──唱脸谱㈠新授引入今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。

㈡歌曲范唱1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。

2、学生自由谈㈢学唱新歌1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。

2、难点突破，前半拍休止3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）4、齐唱歌曲（加深情感体验）三、思考与创作──画脸谱㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？㈡创作：（背景音乐与播放京剧）四、反馈与小结──演脸谱㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。

㈡小结（多媒体投影展示）今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……六、教后感七、课后作业中国书法艺术说课教案今天我要说课的题目是中国书法艺术，下面我将从教材分析、教学方法、教学过程、课堂评价四个方面对这堂课进行设计。

一、教材分析：本节课讲的是中国书法艺术主要是为了提高学生对书法基础知识的掌握，让学生开始对书法的入门学习有一定了解。

书法作为中国特有的一门线条艺术，在书写中与笔、墨、纸、砚相得益彰，是中国人民勤劳智慧的结晶，是举世公认的艺术奇葩。

早在5000年以前的甲骨文就初露端倪，书法从文字产生到形成文字的书写体系，几经变革创造了多种体式的书写艺术。

《梨园漫步》教案教学设计指导思想：我国的戏曲艺术博大精深而源远流长。

本单元《梨园漫步》，要在短短几课时内达到让学生对我国的戏曲艺术有一个初步的了解，学唱一些戏曲唱段，培养热爱戏曲艺术的情感的目的，实属不易。

这就对教学设计提出了很高的要求。

俗话说：“兴趣是最好的老师”，面对现在的学生普遍对戏曲不感兴趣的现状，能否成功激起学生学习戏曲的兴趣，为今后的学习打下良好基础的重要任务，就落在了这关键的第一课时。

因此，如何设计好第一课时的教学就显得相当有挑战。

经过不断的探索和实践，我形成了自己的教学思路：先让学生看、听，因为只有学生听懂，看懂戏曲了，才能顺利地学习演唱和表演戏曲，要想办法激起学生的兴趣，让学生乐意听，喜欢看。

所以我安排的第一课时，以欣赏为主，让学生在聆听戏曲唱段，欣赏戏曲表演的过程中，生动的了解戏曲表演中的一些常识。

并在适当时机，鼓励学生模仿表演。

为了激发学生的兴趣，我设计一个激励性的课堂评价机制，即把学生的课堂表现纳入期末考核中，鼓励学生积极参与，大胆表现，让学生在“视、听、学、演”的全方位学习中了解到：原来戏曲音乐是美妙的！戏曲表演是生动有趣的！戏曲艺术是博大精深的！从而培养他们热爱戏曲，热爱祖国传统文化的情感。

学情分析：由于时代的原因，现在的学生普遍对戏曲艺术的接触和了解太少，兴趣也不高，这就对我们教师的课堂教学提出了挑战。

教学策略：1、为了激发学生的学习兴趣，本课采取问题竞答的模式，营造一种“比赛”的氛围，促使全体学生参与到课堂中来，积极思考，踊跃参与，真正成为学习的主体。

2、针对难点问题，为了鼓励学生勇于发表自己的观点，采取“不论答的对还是错，发言即加分”的政策，促使学生敢想，敢说，实现全体师生共同交流探讨的目的。

3、鼓励学生积极参与戏曲的模仿表演，培养学生的表现力和创造力。

教学目标：１．通过问题竞答和欣赏戏曲演唱表演，初步了解我国戏曲的相关理论知识。

如戏曲剧种及流行地，京剧的唱腔、起源、行当、艺术特征等。