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第5章抗日民族统一战线影响下的中国新音乐1．简述贺绿汀的创作特色、成就和影响。
答：（1）创作特色钢琴曲保持着民族化、大众化的传统，以其十分通俗、亲切的风格而受到群众广泛的欢迎。
抗日歌曲结构严谨，音乐语言质朴流畅，手法冼练。
合唱曲格调清新，乡土气息浓郁，充满革命乐观主义。
独唱曲具有强烈悲愤的激情、接近于歌剧咏叙调，表现了鲜明的革命倾向和完美的艺术技巧。
电影音乐注重通过优美、抒情的旋律对人物的内心做深入细致的刻画，注重歌曲风格的民族化和大众化。
（2）成就①钢琴曲：《牧童短笛》和《摇篮曲》，带有清新质朴的民族风格和创意的钢琴织体。
《闹新年》，带有创造性的民族特色。
②抗日歌曲：代表作品有《游击队歌》《上战场》《保家乡》等。
③合唱曲：进行曲性质的合唱曲《游击队歌》《胜利进行曲》，无伴奏混声合唱《垦春泥》，④独唱曲：代表作品有《嘉陵江上》。
⑤电影音乐：代表作品有《秋水伊人》《怨别离》《春天里》《天涯歌女》和《四季歌》。
⑥音乐理论研究和批评：编译出版了英国著名音乐理论家普劳特的《和声学理论与实用》；撰写了一系列富于现实意义的评论，如《音乐的时代性》《中国音乐界的现状及我们对音乐艺术所应有的认识》《从“学院派”、古典派、形式主义谈到目前救亡歌曲》等。
（3）影响鲜明地表示了他对提高抗战歌曲创作的关注，也对当时进步音乐界某些不利于音乐界团结的“左”的观点进行了及时的批评。
2．简述吕骥的创作特色、成就及影响。
答：（1）创作特色吕骥的作品，具有鲜明的时代性、战斗性和群众性。
在题材、形式、音调的构成上显示了他的创作个性。
他创作的民歌风格的作品，吸收了民间音调，在结构上采用了新的手法。
八声部及四声部混合使用的5个乐章的大型合唱《凤凰涅》，是他对以戏剧性、叙事性为主导的一类音乐体裁，在曲调创作、结构形式、风格特点以及音乐内涵等方面进行了一次新的探索。
（2）成就吕骥为后人留下了400余篇理论、学术文章，创作了近300首歌曲。
代表作品有《自由神》《新编“九一八”小调》《中华民族不会亡》《抗日军政大学校歌》等，以及根据郭沫若长诗《凤凰涅盘》谱写的大合唱等歌曲。
第5章抗日民族统一战线影响下的中国新音乐5.1 复习笔记一、新形势下的抗日音乐运动及其创作1．文艺界抗日民族统一战线的组成（1）组成背景1937年7月7日的“卢沟桥事变”引发了“国共合作”的、全民性的抗日战争的爆发，新文艺工作者和广大民间艺人自觉拿起文艺武器，热情地进行团结抗日的宣传。
（2）爱国剧作者和剧目①剧作者各地的戏剧工作者以及梅兰芳、程砚秋、周信芳、王天民、沈云陔等著名戏曲演员。
②爱国剧目活报剧《放下你的鞭子》，话剧《卢沟桥》，京剧《江汉渔歌》《抗金兵》《亡蜀鉴》《文天祥》《洪承畴》《徽钦二帝》，秦腔和楚剧《投笔从戎》《李秀成》等。
（3）文艺工作者投奔抗日民族统一战线的方式①吕骥、周巍峙等音乐家先后奔赴陕北、晋察冀等地，开辟各敌后根据地的音乐运动。
②冼星海、贺绿汀等音乐家参加到各地自发组成的各种文艺宣传队，开展团结抗日的宣传工作。
③应尚能、赵梅伯、马思聪等原来分散在沿海大城市的专业音乐家积极投入抗日音乐运动和后方各项音乐工作的建设。
④蔡继琨、萧而化等音乐家刚从国外留学回国即投向“大后方”的抗日音乐工作。
⑤李惟宁、张霄虎等音乐家暂时留守平津一带，或在上海租界坚持“孤岛”的音乐工作。
（4）主要活动①1938年1月在武汉成立音乐界抗日民族统一战线的群众组织——中华全国歌咏协会。
②1938年3月，在武汉成立更为广泛的文艺界抗日民族统一战线组织“中华文艺界抗敌协会”。
③1938年4月，组建了以郭沫若为首的“军委会政治部第三厅”，作为国统区文艺界抗日民族统一战线的最高行政领导，大力推动国统区的抗日文艺宣传活动。
④1938年4月，在抗日民主根据地，以延安为中心，开展了轰轰烈烈的抗日歌咏活动。
2．抗战初期的音乐创作（1）主题“为民族存亡而斗争”。
（2）形式①形式特点a．民族化、大众化的问题开始引起了音乐工作者的普遍重视。
b．利用民歌、小调填词的歌曲大量涌现。
②代表形式a．合唱形式的群众歌曲比抗战前大大增多。
中国近代现代音乐史名词解释：1、学堂乐歌：是1898年—1919年约20年间，中国新式学校音乐课中所教唱的歌曲。
它引进外来曲调，填以反映新思想的歌词，构成有别于中国传统音乐之通俗、典雅的新型歌曲。
“学堂乐歌”本应称“乐歌”，因它产生在学堂，故都称“学堂乐歌”。
虽其后冲出学堂走向社会，但称谓仍未改变。
2、江南丝竹：流行于江浙一带，是以丝弦和竹管乐器相结合的演奏形式，与明清时的“十番锣鼓”有着紧密联系。
“江南丝竹”所使用的乐器有二胡、三弦、琵琶，扬琴、笛、萧、笙、鼓、板、木鱼等。
在农村多演奏大套乐曲，常加多面锣鼓气氛热烈，风格简练朴实；在城市以文人演奏居多，演奏手法即兴、协调讲究韵味，旋律多加花，故风格优雅华丽。
现在泛指的“江南丝竹”即属此类。
3、广东音乐：流传于珠江三角洲一带，由粤剧过场音乐和烘托表演用的小曲发展成独立演奏的器乐曲。
早期乐曲音符较疏、节奏也少变化。
后经过演奏家们的改编创作，使旋律流畅、轻快，出现多种装饰音型，富有较强的娱乐性。
曲调来源除粤曲外，还吸收古代词曲及其他乐曲。
前期伴奏乐器以二弦为主，后期以高胡为主。
4、秧歌剧：是在旧秧歌中的“小场子戏”基础上，综合吸收当地民歌、地方戏曲、民间歌舞以及话剧、舞蹈等音乐与表演形式而创作。
秧歌剧以过场音乐、齐唱、对口唱及合唱等形式来表现剧情，其语言和音乐具有浓厚的地方特色。
乐队以民族乐器为主，根据需要适当加入西洋乐器。
5、毛主席诗词歌曲：是50、60年代前后艺术歌曲的典型代表作品，他是1958年毛泽东诗词公开发表后，作曲家们纷纷为其谱曲而产生的。
毛泽东诗词容量大、内涵深，作曲家们以极其认真严肃的态度，以真挚热烈的情感，调动一切艺术手段去表现，所以这些歌曲品位较高。
因创作的时间集中，数量多，且又多数歌曲较有影响，它同“文革”时期创作的同类歌曲已初步形成一个中国独有的文化现象。
问答题：一、学堂乐歌的历史意义。
答：1、宣传资产阶级新思想。
2、传播西方音乐，对新音乐的形式、普及、发展产生极大影响。
中国音乐史考试题及答案一、单项选择题（每题2分，共20分）1. 被誉为“中国音乐之父”的作曲家是（）。
A. 聂耳B. 冼星海C. 谭盾D. 黄自答案：A2. 《二泉映月》是由哪位民间音乐家创作的（）。
A. 阿炳B. 刘天华C. 华彦钧D. 马思聪答案：A3. 中国古代音乐理论中，“宫、商、角、徵、羽”指的是（）。
A. 乐器B. 音乐家C. 音乐体裁D. 五声音阶答案：D4. “高山流水”这个典故最早出自于（）。
A. 《诗经》B. 《左传》C. 《史记》D. 《汉书》答案：C5. 下列哪部作品不是古琴曲（）。
A. 《广陵散》B. 《平沙落雁》C. 《梅花三弄》D. 《十面埋伏》答案：D6. 中国传统音乐中，“丝竹”指的是（）。
A. 一种乐器B. 一种音乐形式C. 一种音乐风格D. 一种音乐流派答案：B7. “江南丝竹”是流行于哪个地区的民间音乐（）。
A. 江苏B. 浙江C. 广东D. 四川答案：A8. “京剧”这一名称最早见于（）。
A. 清朝B. 明朝C. 元朝D. 宋朝答案：A9. “黄钟大吕”中的“黄钟”指的是（）。
A. 一种乐器B. 一种音乐理论C. 一种音乐风格D. 一种音乐流派答案：B10. “十二平均律”最早由哪位中国音乐家提出（）。
A. 朱载堉B. 王光祈C. 聂耳D. 冼星海答案：A二、多项选择题（每题3分，共15分）1. 下列哪些作品属于中国古典音乐（）。
A. 《春江花月夜》B. 《梁祝》C. 《黄河大合唱》D. 《蓝色多瑙河》答案：A, B, C2. 中国传统音乐中的“八音”包括（）。
A. 金B. 石C. 丝D. 竹答案：A, B, C, D3. 下列哪些乐器属于中国传统吹奏乐器（）。
A. 笛子B. 琵琶C. 二胡D. 笙答案：A, D4. 中国古代音乐理论中的“五调”指的是（）。
A. 正宫B. 变宫C. 正商D. 变徵答案：A, B, C, D5. 下列哪些作曲家属于中国近现代音乐家（）。
《中国近代音乐史》一、填空：1．1927年在上海建立了我国第一所规模较大、制度较健全的独立的专业音乐教育机构是________________，1929年后更名为____________。
2．学堂乐歌《黄河》是着名音乐教育家____________根据诗人____________的名篇自己作曲的作品。
3．《春江花月夜》上世纪30年代由“____________（组织）”的柳尧章等人根据琵琶曲《____________》改编而成的着名民乐合奏曲。
4．____________是1927年刘天华等人在北京成立了一个以收集、整理、研究和创作民族音乐的社团组织，当时还编辑出版了刊物《____________》。
5．三十年代青主编写了两本美学性的音乐论着，是《________》和《______》。
6．在赵元任的作品中，要求恋爱自由、要求个性解放是他创作的重要题材，其中以艺术歌曲《________________》和合唱曲《__________》在当时影响较大。
7．歌剧《白毛女》中主要人物的主导主题是根据民歌的音调创作的。
如喜儿的主题吸取了河北民歌《____________》的音调；杨白劳的主题吸取了山西民歌《____________》的音调。
8．20年代黎锦晖创作的儿童歌舞剧有《____________》和《____________》。
9．刘雪庵早年在上海国立音乐专科学校学习期间曾师从作曲家，作有《红豆词》和等歌曲。
10．《旗正飘飘》和两首合唱作品，堪称黄自抗战歌曲的姊妹篇，其还作有艺术歌曲《玫瑰三愿》、等作品。
11.在评剧发展的初期，农民剧作家________曾为评剧编写了近百个剧目，如当时在北方群众中轰动一时的《______________》。
12. 《大路歌》是作曲家创作的一首劳动歌曲，其还作有《铁蹄下的歌女》、等抒情歌曲。
13.在黄自的创作中，合唱和艺术歌曲的创作是最能代表他创作风格和成就的，如《＿＿＿＿＿＿＿＿＿》、《＿＿＿＿＿＿＿》和《＿＿＿＿＿＿＿》等。
第7章20世纪40年代“边区”和“解放区”的音乐一、选择题1．《数九寒天下大雪》是（）中的歌曲。
A．《刘胡兰》B．《洪湖赤卫队》C．《江姐》D．《小二黑结婚》【答案】A【解析】歌曲《数九寒天下大雪》选自歌剧《刘胡兰》，由歌唱家郭兰英演唱。
该曲描述的是刚从前线回来的刘胡兰向乡亲们述说胜利消息的情景，表达了无比激动的心情与革命必胜的坚定信念。
2.作有钢器曲《牧童短笛》、歌曲《游击队歌》和管弦乐小品《森吉德玛》等音乐作品的我国音乐家是（）。
A．贺绿汀B．丁善德C．冼星海D．杜鸣心【答案】A【解析】贺绿汀，中国作曲家、音乐理论家、音乐教育家。
他的主要音乐作品有《天涯歌女》、《四季歌》、《游击队之歌》、《牧童短笛》等，管弦乐《森吉德玛》、《晚会》等。
3．下列歌剧中被称为中国歌剧探索里程碑的是（）。
A．《刘胡兰》B．《白毛女》C．《赤叶河》D．《小二黑结婚》【答案】B【解析】歌剧《白毛女》是1945年由鲁迅艺术学院集体创作的，将强烈的浪漫主义精神和共产党的阶级斗争理论结合在一起，被称为中国歌剧探索的里程碑。
4．歌曲《南泥湾》的曲作者是（）。
A．劫夫B．马可C．卢肃D．曹火星【答案】B【解析】《南泥湾》诞生在延安，是以马可为主要创作人的团队作品。
此曲旋律优美、抒情，热情歌颂了开荒生产建立功勋的八路军战士，歌颂他们把荒凉的南泥湾改造成了美丽的“江南”。
全曲可分为对比性的两个部分，前半部分曲调柔美委婉，后半部分欢快跳跃，最后采用五度上行的甩腔手法结束全曲。
歌曲吸收了民间歌舞的音调和节奏，加上载歌载舞的表演形式，融抒情性与舞蹈性为一体，更加生动感人。
5．歌曲《没有共产党就没有新中国》的曲作者是（）。
A．劫夫B．马可C．卢肃D．曹火星【答案】D【解析】《没有共产党就没有新中国》是1943年由曹火星创作的一首歌曲。
霸王鞭节奏合拍，词汇直白。
原名为“没有共产党就没有中国”，据称是经过了毛泽东的修改，添加了“新”字，并作了小幅改动。
《中国近现代音乐史》试题库及答案1、我国清代戏曲的四大声腔有哪些？答：昆腔、高腔（弋阳腔）、梆子腔、皮黄腔2、我国北方和南方的代表性曲艺音乐品种有哪些？各举一例答：北方的鼓词（山东大鼓，京韵大鼓），南方的弹词（苏州弹词）3、什么叫“学堂乐歌”？答：自1904年左右开始，在新式学堂开设的“乐歌课”上教习的歌曲（1903年，张之洞首先将音乐课作为课程在新学堂中施行）。
这些歌曲的曲调太多来自欧洲和日本的歌曲（包括一些艺术歌曲），由一些留学欧日回国的学人填上具有民族主义和爱国主义内涵的新词而成。
代表曲目有《何日醒》（夏颂莱编词）《中国男儿》《十八省地理历史歌》《黄河》《扬子江》等。
4、创作和教习学堂乐歌的代表人物有哪些？答：沈心工（重点了解）曾志泯，李叔同（重点了解），高寿田，冯亚雄等5、学堂乐歌在中国近现代音乐发展中的意义？答：1学堂乐歌是欧洲音乐文化大规模传入中国的开端，也是中国新民族主义文化在音乐领域的萌芽，2学堂乐歌为中国“新音乐”的诞生和发展开启了源头；3为后来我国的军歌，工农革命歌曲和群众歌曲体裁的发展开了先河；4为欧洲音乐文化的知识和技能在中国的广泛传播奠定了基础；5为我国培养了第一批现代意义上的音乐家。
6、歌曲《满江红》（岳飞词）的来历？答：1925年，“五卅运动”中杨萌浏将元代诗人萨都喇作词的《金陵怀古》一曲，填上岳飞的《满江红》词而成，这首歌曲从1920年代下半叶以来，在我国传唱甚广。
7、从20世纪以来的“新民歌”看民歌的传承演变规律。
答：民歌在传承中，其曲调的变化比较缓慢，但歌词总是在满足现实需要的动机作用下随时处于变化之中，如《五更调》《孟姜女》《苏武牧羊》等，以及30-40年代的“红区民歌”和“解放区民歌”等都体现这一规律。
8、我国第一所高等专业音乐教育机构是？答：上海国力音乐专科学校，成立于1927年，这所学校的建立，标志着中国高等教育音乐的开始。
9、“五四”时期中国文化界对于中国传统音乐的主流价值判断是什么？答：（P53-P54）欧洲音乐中心“以西为师”和“西化”；中国音乐“落后”和“不科学”。
近现代音乐史填空：1、我国最早的创作歌曲是沈心工《黄河》（1905）。
2、我国最早的一本较完备系统介绍西方音乐体系的乐理教科书是曾志忞的《乐舞教科书》3、黄自的管弦乐序曲《怀旧》是最早在国外演奏的中国管弦乐曲，也是中国作曲家所创作的第一部交响音乐作品。
4、黄自的清唱剧《长恨歌》是我国第一部清唱剧。
2、马思聪的小提琴音乐作品结束了中国人只能拉外国小提琴曲的历史。
3、谭小麟创作的《弦乐三重奏》是中国所写的西洋乐器重奏音乐在国外获奖的第一部作品4、冼星海创作的第一交响乐《民族解放交响曲》是中国第一部以“民族解放运动”为题材的大型西洋乐器合奏音乐。
《黄河大合唱》是近代大型合唱音乐里程碑式的杰作。
包括《序曲》、《黄河船夫曲》、《黄河颂》、《黄河之水天上来》、《黄水谣》、《河边对口曲、《黄河怨》、《保卫黄河》、《怒吼吧，黄河》9个部分组成。
5、第一部新秧歌剧《兄妹开荒》“秧歌剧”是中国小歌剧的一种类型，讲话剧、戏曲、秧歌糅合在一起，在化妆、对话方面吸收了话剧的特长，在歌唱方面更多地吸收了老百姓所喜爱的民间小调、民谣、地方戏曲的曲调，其基本对象是农民，内容反映的也正是农民的生活。
起初秧歌剧剧情比较简单，只有两三个角色，主题短小精悍，演出方便，如《兄妹开荒》，后出现的秧歌剧在内容和艺术形式上都有了新的发展，故事完整，分场多，结构复杂，以后秧歌剧运动由延安扩展到各抗日根据地，并持续发展到解放战争时期。
6、标志着中国歌剧的发展进入了一个新阶段的代表作是《白毛女》。
7、中国第一所独立设置的高等专业音乐教育机构《国立音乐院》（1927），标志着中国音乐教育进入了一个新的历史时期。
8、中国第一份音乐期刊《音乐小杂志》（李叔同）9、中国最早的话剧社团“春柳社”（李叔同）10、中国话剧史上饰演茶花女的第一任是李叔同11、北京大学音乐传习所，教学方针“以养成乐学人才为宗旨，一面传习西洋音乐（包括理论和技术），一面保存中国古乐”，发挥而光大之。
第6章20世纪40年代“沦陷区”和“国统区”的中国音乐一、选择题1．江文也曾创作过一部表现中国祭孔音乐的传统风格的管弦乐作品，题名为（）。
A．《台湾舞曲》B．《断章小品16首》C．《北京点点》D．《孔庙大晟乐章》【答案】D【解析】《孔庙大晟乐章》是江文也纯粹的中国音乐风格——特别是中国雅乐风格的体现。
创作该曲时，江文参考了唐至明、清流传至今的宗教祭祀音乐，崇尚庸正平和、轻微淡远的音乐风格。
各乐章之间的表情、速度差距较小，只有行板、慢板和广板。
曲调上多采用长或稍长的节奏，曲调线的音程关系一般接近于吟诵或朗诵的人声音程范围，多是建立在五声大调性调式上。
音乐基本上是运用4、5度结构的和声，曲式自由。
在配器上，乐队的音响带有民族乐器的色彩性。
2．作曲家江文也曾经在柏林第11届奥林匹克国际音乐比赛中获作曲特别奖，他的获奖作品是（）。
A．《台湾舞曲》B．《香妃传》C．《彩云追月》D．《中国组曲》【答案】A【解析】1936年管弦乐曲《台湾舞曲》在德国柏林举办的第11届奥林匹克运动会的文艺竞赛中获得二等奖，并荣获大指挥家温格纳尔银牌奖，这是江文也在世界的成名作品。
这部声乐套曲，用古老的台湾民歌为素材，歌词由拉丁字母拼音构成，本身没有特定的语义，通过语音与旋律的结合以及在钢琴伴奏中模仿笛声、琴声和舞蹈中打击乐器的效果，表现了高山族人民的生活情趣。
3．《汨罗沉流》是作曲家（）为纪念我国爱国诗人屈原而创作的单乐章交响诗。
A．江文也B．黄自C．冼星海D．谭小麟【答案】A【解析】江文也于1953年为纪念屈原逝世2230周年而创作的《汨罗沉流》将欧洲交响音乐贯穿发展的心理描写手法与中国传统音乐的惯用技法相结合，展现出一幅悲壮历史画卷。
乐曲开始部分在低音弦乐器上演奏增五度音程的前奏导入句，有悲伤呻吟的悲剧性效果。
然后木管、铜管和弦乐器相继奏出叹息、哀怨和悲鸣般的呼唤性乐汇。
中间部分弦乐组愤懑怨恨的音调，锣、木鱼、大提琴孤独寂寞的倾诉独白，逐渐发展至不同乐器组狂风暴雨似的齐奏呐喊。
一、填空题（略）
见在线练习。
二、名词解释
1. 北京大学音乐传习所:1916年蔡元培出任北京大学校长时，成立了“北京大学音乐
团”。
1919年改组为“音乐研究会”，1922年8月经萧友梅提议，改组为北京大学附设音乐传习所，蔡亲任会长，设钢琴、提琴、古琴、琵琶、昆曲五个组。
该所简章提出“以养成乐学人才为宗旨，一面传习西洋音乐(包括理论与技术)，一面保存中国古乐．发扬而光大之。
”开办之时共有学员44人，设甲、乙种师范科及各项选科，选学科目以音乐理论和西洋弦乐器为多，学习成绩采用学分制评定。
这是我国第一所专门的音乐教育机构，办所近五年，为我国培养了一批早期的专门音乐人才。
2. 国乐改进社:1927年5月成立于北京。
由刘天华等人发起，并主持日常工作。
该社
活动的主要内容有：组织进行民族音乐的收集、整理和研究，民族乐器的改进，民族乐曲的创作以及编辑出版音乐刊物。
自1928年至1934年间共出版期刊《音乐杂志》10期。
该社成立于20世纪20年代，也即“五四”新文化运动之后所掀起的探求新思想、新知识、新文化的热潮时期，兴办各种新文化事业，发行各种刊物杂志，是当时社会的一种新风气，对新文化的发展起了有益的促进作用。
3. 萧友梅:萧友梅（1884～1940），字思鹤，又字雪明，广东香山县石岐镇兴宁里人（今
中山石岐区兴宁里人）。
是中国现代音乐史上开基创业的一代宗师、现代专业音乐教育的开拓者与奠基者；为中国音乐文化的建设与发展，做出了不可磨灭的历史性贡献，在中国近代音乐史上享有崇高的地位。
4. 国立音乐院: 1927年10月南京国民政府大学院院长蔡元培根据其一贯倡导的“以美
育代宗教”的教育宗旨，派肖友梅博士到上海筹建国立音乐院。
肖友梅，广东香山(今中山市)人。
是民国元年国歌(卿云歌)的作曲者，肖友梅参照法国“国立巴黎音乐院”，办起了中国第一所音乐高校。
由蔡元培兼任院长，12月蔡元培因大学院公务纷繁，委派教务主任肖友梅代理院长。
1929年7月奉南京政府之命，学校更名为国立音乐专科学校，此后便逐渐成为中国一所著名的音乐学府。
5. 黎锦晖:黎锦晖（1891－1967）是中国流行音乐的奠基人。
黎锦晖生于湖南湘潭，“黎
氏八骏”之一。
自幼学习古琴和弹拨乐器。
家乡民间音乐和当地流行的湘剧、花鼓戏、汉剧等戏剧音乐对他影响至深。
1927年，他创办了“中华歌舞学校”，后又组建“中华歌舞团”。
1929年组织“明月歌舞团”，并到全国各地巡回演出。
1931年，“明月歌舞团”并入联华影业公司。
1949年后，他在上海美术电影制片厂担任作曲，1967年逝世于上海。
6. 《小小画家》:《小小画家(套装共10册)》为套装书，共10册。
分别是《蔬菜篇》、
《水果篇》、《生活用品篇》、《动物篇（上）》、《动物篇（下）》、《玩具篇》、《交通工具篇》、《人物篇》、《学习用品篇》、《建筑风景篇》。
7. 《旗正飘飘》:《旗正飘飘》是四部合唱。
由韦瀚章作词，黄自作曲。
作于1933
年元月出版的《音乐杂志》第1期，同年9月被大长城影片公共场所司的有声故事片《还我山河》采用作片中插曲。
歌曲表现了"国亡家破，祸在眉梢"的悲愤情绪，以及要求抗战的炽烈深沉的爱国激情。
该曲风格，节奏铿锵有力，音调慷慨激昂。
8. 《长恨歌》:《长恨歌》是中国唐代诗人白居易的一首长篇叙事诗，是其代表作之一，
作于公元806年（元和元年）。
全诗形象地叙述了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。
诗人借历史人物和传说，创造了一个回旋宛转的动人故事，并通过塑造的艺术形象，再现了现实生活的真实，感染了千百年来的读者，诗的主题是“长恨”。
9. 青主:廖尚果（1893--1959），即青主，中国音乐理论家，广东惠阳县府城人（今惠
城区桥西），曾用笔名黎青主，别署黎青、L.T.等。
1893年6月10日生于广东惠州，1959年逝世于上海。
辛亥革命前为广东黄埔陆军小学堂学生。
武昌起义时他曾参加进攻潮州府的武装行动。
民国成立后，于1912年，以功臣资格受广东政府派遣留学德国，入柏林大学法学系，同时学习钢琴和作曲理论。
1920年获法学博士学位。
二、简答与论述题
1.萧友梅对中国专业音乐教育的贡献：
（一）在音乐创作方面：
萧友梅作为中国第一代作曲家，对我国专业音乐创作具有开创性的意义，他改变了中国历史上“集体创作”和“依曲填词”的创作传统。
（二）在音乐理论方面：
萧友梅的著作《近世西洋音乐史纲》，阐述了当时巴洛克音乐鼎盛时期至古典乐派最具代表性的作曲家和作品，让学生很容易掌握学习西洋音乐史的关键。
萧友梅还设立了“钢琴的历史与弹奏者”一章，让学生的学习范围更广、更精。
（三）在音乐教育教学方面：
萧友梅在担任国立音乐院代理院长和国立音专校长的10余年间，培养了数以千计的专业音乐人才。
这一伟大创举在中国历史上是罕见的，纵观历史，没有哪一个音乐院校可以像国立音专一样。
其中，最为知名的代表人物有贺绿汀、江定仙、刘雪庵、钱仁康、冼星海、吕骥、李焕之、丁善德等，这些曾在国立音专学习过的人多数成为我国现代音乐界的代表人。
萧友梅亲自为普通学校编撰音乐教材，并大声疾呼要普及中小学的音乐教育。
他以培养音乐
师资为主要目的，对偏远地区的音乐师资匮乏相当关注，为此他向教育部征求每年报送两名学生到国立音专学习，在完成学业后返回家乡工作，为我国音乐的发展注入了更广的人脉。
2.以《教我如何不想他》为例谈：
如歌曲《教我如何不想他》赵元任对“天上”、“地上”运用前短后长的节奏处理方式对“飘着”、“吹着”运用前长后短的节奏处理方式，以及对“微风”、“微云”句尾长音的安排，都体现出了音乐的节奏与诗句内在的韵律相吻合的特点。
3.论述刘天华国乐改进思想及其具体实践:
在国乐改革的道路上，“国粹派”,主张“复兴雅乐,不闻西乐”,对西方音乐采取抵制态度;和“崇洋派”,主张“全盘西化”,认为只有西洋音乐才是最先进的音乐,甚至把西洋音乐说成是“蓝眼金发的美少女”,而把中国传统音乐说成是“不堪入目的黄脸婆”;在这双重攻击下，他依然故我，坚持己见，主张“中西融合派”,主张“洋为中用”。
4.论述黎锦晖儿童歌舞音乐及其特点:
黎锦晖创作的儿童歌舞音乐，包括儿童歌舞表演区和儿童歌舞剧，这些音乐作品，依据儿童的心理特征，运用儿童的语言反映儿童的生活，富于儿童的情趣，深受儿童的喜爱，黎锦晖儿童歌舞剧语言的通俗化，口语化，音乐的民族化，大众化，以及载歌载舞的表演形式，寓教于乐的表现手法，对后世的音乐创作产生了深远的影响。
5.以《玫瑰三愿》为例谈黄自艺术歌曲的创作特点：
《玫瑰三愿》词作以拟人的手法,表现了玫瑰的不幸和愿望。
黄自的作品音乐上富于浪漫主义气息,具有一定民族风格,充满了宽广的气势和明朗乐观的情绪。
另一类是以现代人的诗词作为题材。
在这类品中,他注意了发挥演唱技巧,对作曲技术的处理也作了精心的设计,对钢琴伴奏的运用和对和声的处理都有他自己的风格特点。
明显地表现了他的独特创作个性――在严谨的形式中,以洗练的笔调,鲜明的形象,丰富的和声语言表现情景交融和内在的戏剧性激情。
三、聆听曲目
1.《问》（萧友梅曲）
2.《教我如何不想他》（赵元任曲）
3.《海韵》（赵元任作曲）
4.《可怜的秋香》（黎锦晖曲）
5.《背书歌》（黎锦晖曲）
6.《旗正飘飘》（黄自曲）
7.《玫瑰三愿》（黄自曲）
8. 清唱剧《长恨歌》（黄自作曲）选段：渔阳鼙鼓动地来山在虚无飘渺间
9.《大江东去》（青主曲）
10.《我住长江头》（青主曲）
11.《光明行》（刘天华曲）
12.《空山鸟语》（刘天华曲）。
