五年级 第15课《山水画》

《山水画》说课稿尊敬的各位评委老师，大家好！我是号选手，我今天说课的题目是人美版小学美术第十册第15课的《山水画》。

根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。

一、教材分析《学画山水画》是人美版小学五年级美术下册第15课，属于造型·表现领域。

中国画作为我国的传统艺术，是中华民族的文化山水画又是其中一支以描绘山川自然景色为主体的绘画种类，历史悠久，技法多样。

本课提供了大量的图片资料，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。

通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。

二、学情分析五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强，对的国画课有所体验。

为本节课的学习奠定了良好的基础。

本节课的设置符合学生的年龄特点、认知水平和学习规律。

三、说教学目标：根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维教学目标：1、知识技能目标：引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，2、过程方目标法：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色。

3、情感态目标度：培养学生对我国山水画的热爱之情，培养健康的审美情趣。

四、说教学重难点：依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学重点是：了解中国画的特点和表现形式，来学画山水景色。

难点是：水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。

五、说教法、说学法“教无定法、学无定法”，依据新课程标准“以学生为主体”和“充分发挥学生个性”的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。

使学习内容变得鲜活充实，易于掌握，使学习过程变得生动有趣，富有人文气息，在学法指导上采用欣赏法、观察法、自主学习法、小组合作学习法。

人美版（常锐伦）美术五下《第15课：山水画》教学设计4一. 教材分析《美术五下<第15课：山水画>》是一堂旨在让学生了解和掌握山水画的基本技巧和艺术特色的课程。

通过本节课的学习，学生将能够了解山水画的起源、发展以及各类流派的特点，同时，能够运用所学的技巧进行简单的山水画创作。

二. 学情分析考虑到学生已经具备一定的绘画基础，对绘画技巧和艺术欣赏有一定的认识，但可能对山水画的历史和技巧了解不多。

因此，在教学过程中，应注重引导学生了解山水画的历史背景，掌握基本的绘画技巧。

三. 教学目标1.知识与技能：了解山水画的起源、发展、流派及特点，掌握山水画的基本绘画技巧。

2.过程与方法：通过欣赏、分析、实践，提高学生山水画的欣赏能力和创作能力。

3.情感、态度和价值观：培养学生对中国传统艺术的热爱，提高学生审美情趣。

四. 教学重难点1.重点：了解山水画的历史背景、流派及特点，掌握基本的山水画绘画技巧。

2.难点：如何运用所学技巧进行山水画的创作。

五. 教学方法采用讲授、示范、实践、互动等教学方法，以学生为主体，教师为指导，注重引导学生主动探索、实践。

六. 教学准备1.教师准备：教材、PPT、画具、范画等。

2.学生准备：笔记本、画具。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示山水画作品，引导学生关注山水画，激发学生学习兴趣。

提问：“你们知道什么是山水画吗？山水画有哪些特点？”2.呈现（10分钟）教师通过PPT展示，讲解山水画的起源、发展、流派及特点。

让学生对山水画有一个全面的了解。

3.操练（10分钟）教师示范山水画的绘画技巧，边示范边讲解。

学生跟随教师一起动手实践，体会绘画技巧。

4.巩固（10分钟）学生独立完成一幅山水画作品，教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。

5.拓展（10分钟）教师引导学生欣赏优秀的山水画作品，分析作品的艺术特色，提高学生的欣赏能力。

6.小结（5分钟）教师总结本节课的学习内容，强调山水画的基本技巧和艺术特色。

第15课山水画（教学设计）20232024学年美术五年级下册教学目标1. 知识与技能：学生能够了解山水画的基本特点，掌握山水画的基本技法，如树木、山石、云水的画法。

2. 过程与方法：通过观察、实践和讨论，培养学生对山水画的欣赏能力和创作能力。

3. 情感态度价值观：培养学生对中国传统文化的热爱和审美情趣，增强文化自信。

教学内容山水画的历史背景：介绍山水画在中国美术史上的地位和意义。

山水画的基本技法：讲解并示范树木、山石、云水的画法。

山水画的构图原则：探讨如何布局画面，使作品和谐统一。

教学重点与难点重点：山水画的基本技法和构图原则。

难点：如何运用所学技法创作出有个人风格的山水画。

教具与学具准备教具：山水画作品图片、教学视频、示范画具。

学具：画纸、毛笔、墨水、颜料等绘画材料。

教学过程1. 导入：通过展示经典山水画作品，激发学生对本课的兴趣。

2. 新授：讲解山水画的历史背景和基本技法，示范画法。

3. 实践：学生跟随示范进行绘画练习，教师巡回指导。

板书设计第15课山水画内容：简明扼要地列出教学重点和难点。

作业设计个人创作：要求学生运用所学技法创作一幅山水画。

心得体会：鼓励学生写下学习山水画的感受和体会。

课后反思教学效果：评估学生对山水画技法的掌握程度和创作能力。

改进措施：根据学生的反馈调整教学方法，以提高教学效果。

本教学设计旨在通过系统的教学活动，让学生深入了解并掌握山水画的基本技法，培养他们的艺术欣赏能力和创作能力，同时增强对中国传统文化的认识和热爱。

教学过程详解1. 导入（约10分钟）目的：激发兴趣，引入主题。

活动：展示多幅经典山水画作品，如范宽的《溪山行旅图》等，引导学生观察并分享他们对作品的感受。

教师作用：介绍作品背景，引导学生关注山水画的独特魅力。

2. 新授（约20分钟）目的：传授新知识，讲解技法。

活动：介绍山水画的历史背景，强调其在中华文化中的地位。

接着，详细讲解并示范树木、山石、云水的画法。

教案标题：第15课山水画（教案）2023-2024学年美术五年级下册一、教学目标：1. 让学生了解山水画的起源、发展历程和艺术特点，培养学生对山水画的欣赏能力。

2. 引导学生掌握山水画的绘画技巧，提高学生的绘画表现力。

3. 培养学生热爱大自然、热爱生活的情感，激发学生对美术创作的兴趣。

二、教学内容：1. 山水画的起源和发展历程2. 山水画的绘画技巧3. 山水画的构图与意境4. 山水画的欣赏与评价三、教学重点与难点：1. 教学重点：山水画的绘画技巧、构图与意境2. 教学难点：山水画的绘画技巧、构图与意境的运用四、教学方法：1. 讲授法：讲解山水画的起源、发展历程、艺术特点等知识。

2. 示范法：教师现场演示山水画的绘画技巧，引导学生掌握绘画方法。

3. 练习法：学生通过实际操作，巩固所学知识，提高绘画能力。

4. 讨论法：分组讨论，分享创作心得，培养学生的合作精神和审美观念。

五、教学准备：1. 教师准备：山水画作品、绘画工具、教学课件等。

2. 学生准备：绘画用品（毛笔、墨、纸、颜料等）、参考资料。

六、教学过程：1. 导入新课（5分钟）通过展示山水画作品，引导学生欣赏，激发学生对山水画的兴趣，引出本课主题。

2. 讲解山水画的起源、发展历程和艺术特点（10分钟）（1）讲解山水画的起源和发展历程，让学生了解山水画的历史背景。

（2）分析山水画的绘画技巧，如皴法、点苔、构图等，引导学生掌握绘画方法。

（3）讲解山水画的构图与意境，让学生了解山水画的审美特点。

3. 教师示范（15分钟）教师现场演示山水画的绘画过程，引导学生注意绘画技巧和构图方法。

4. 学生练习（20分钟）学生根据所学知识，独立完成一幅山水画作品。

教师巡回指导，解答学生疑问。

5. 小组讨论与分享（15分钟）学生分组讨论，分享创作心得，互相学习，提高审美观念。

6. 课堂小结（5分钟）教师对本节课的内容进行总结，强调山水画的绘画技巧和构图方法，布置课后作业。

人美版小学五年级美术下册《第15课山水画》教学设计一. 教材分析《第15课山水画》是小学五年级美术下册的一课，主要介绍了山水画的基本技法和创作方法。

通过学习，学生可以了解山水画的历史背景、艺术特点，培养对中国传统绘画的兴趣和热爱。

教材内容包括山水画的基本技法（如线条、墨色、构图等），以及山水画的创作步骤（如观察、草图、上色等）。

二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的绘画基础和审美能力，但对山水画的了解可能较为有限。

学生在学习过程中需要通过观察、实践、交流等方式，掌握山水画的基本技法和创作方法。

在教学过程中，教师应关注学生的个体差异，因材施教，使学生在原有基础上得到提高。

三. 教学目标1.知识与技能：了解山水画的历史背景、艺术特点，掌握山水画的基本技法和创作方法。

2.过程与方法：通过观察、实践、交流等方式，培养学生的绘画能力和审美能力。

3.情感、态度和价值观：培养学生对中国传统绘画的兴趣和热爱，增强民族自豪感。

四. 教学重难点1.重点：掌握山水画的基本技法和创作方法。

2.难点：运用山水画技法创作出具有个人特色的画作。

五. 教学方法1.讲授法：讲解山水画的历史背景、艺术特点和基本技法。

2.示范法：演示山水画的创作过程，引导学生直观地感受技法和构图。

3.练习法：学生在教师的指导下，进行绘画实践和交流。

4.评价法：学生自评、互评，教师点评，共同提高。

六. 教学准备1.教材、课件：准备《第15课山水画》的教材和课件，以便进行教学。

2.画具：准备毛笔、墨汁、宣纸、水彩等画具，供学生绘画使用。

3.参考资料：收集一些山水画的优秀作品，用于欣赏和分析。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过课件展示一些山水画的优秀作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生对山水画的兴趣。

2.呈现（10分钟）教师讲解山水画的历史背景、艺术特点和基本技法，让学生对山水画有一个全面的了解。

3.操练（10分钟）教师示范山水画的创作过程，边示范边讲解，引导学生直观地感受技法和构图。

《山水画》教学设计教材解析本课属于“造型•表现”学习领域。

教材的意图是通过欣赏和学习传统的中国山水画，学生了解山水画的主要表现内容和绘画的主要特点，初步体验中国画的用笔、用墨、用色表现树、石、山、建筑、点景人物的基本方法和艺术特色。

在本教学中，引导学生了解和尝试生宣纸在干湿浓淡墨色的变化中产生的不同效果，体验和感受用笔变化与所要表现内容的完美统一，同时在创作中，鼓励学生大胆的将自己对自然的感受用毛笔与墨、色表现出来，从而逐步提高自己对中国山水画的表现能力。

教学目标1．通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解。

2．提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。

3．培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。

教学重点树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。

教学难点树木的穿枝插叶。

课前准备中国画用具。

课时安排1课时。

教学过程一、导入新课介绍山水画，引出树木是山水画中的重要组成部分。

【设计意图】通过观看课件，调动孩子的好奇心和积极性。

二、讲授新课1．树木的结构：树木的种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由叶、枝、干、根构成；它们的生长规律是主干粗、枝干细，枝干越分越细。

2．树干、树枝的画法：画树的顺序是：先立干，后分枝，最后点叶。

古人有“树分四枝”之说。

意思是指画树要四面出枝，才能表现出树的立体感。

树枝的特点归纳起来有两种基本形态：“鹿角法”和“蟹爪法”。

鹿角法：枝条上挺如鹿角状，两枝交接处的内角多为锐角，也有成钝角的，但不宜取直角，因直角太呆板。

蟹爪法：枝条下屈，如蟹爪。

（枣、柿等树，大体属于这一类。

）3．树叶的画法：树叶的表现方法基本上可分为两种。

即点染法和双勾法。

A．点染法：胡椒点：为密集的圆形小点。

最好用微秃的毛笔画，落笔时笔锋直擢纸面，有节奏地点下去。

注意墨色的浓淡变化。

梅花点与鼠足点：由五点聚成一个小单位，其形状如梅花和鼠足，然后由许多小单位交错排列而成。

梅花点下笔重；收笔轻；鼠足点下笔轻，收笔重。

第15课山水画（教学设计）20232024学年美术五年级下册教学目标1. 知识与技能：学生能够了解山水画的基本特点，掌握山水画的基本技法，如树木、山石、云水的画法。

2. 过程与方法：通过观察、实践和讨论，培养学生对山水画的欣赏能力和创作能力。

3. 情感态度价值观：培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱，增强民族自豪感。

教学内容1. 山水画的历史背景：介绍山水画的起源和发展，强调其在艺术史上的重要地位。

2. 山水画的技法学习：重点讲解树木、山石、云水的画法，包括用笔、用墨、构图等。

3. 山水画的创作实践：学生动手绘制简单的山水画作品，体验创作过程。

教学重点与难点重点：山水画的基本技法和创作方法。

难点：如何运用笔墨表现出山水画的意境和神韵。

教具与学具准备教具：山水画作品图片、教学视频、示范画具。

学具：毛笔、墨水、宣纸、颜料、画板。

教学过程1. 导入：通过展示山水画作品，引发学生对本课的兴趣。

2. 新授：讲解山水画的历史和基本技法，示范绘画过程。

3. 实践：学生跟随示范进行绘画练习，教师巡回指导。

4. 展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评和互评。

板书设计第15课山水画内容：包括山水画的历史、技法、创作步骤等要点。

作业设计课后练习：绘制一幅山水画作品，要求运用所学技法。

拓展阅读：推荐阅读有关山水画的书籍或文章。

课后反思教学效果：评估学生对山水画技法的掌握程度和创作能力。

改进措施：根据学生的反馈和学习情况，调整教学方法和内容。

此教学设计旨在系统地引导学生了解和掌握山水画的基础知识和技能，同时培养他们对传统艺术的欣赏和创作能力。

通过观察、实践和讨论，学生不仅学习绘画技巧，还能深入理解山水画的艺术魅力和文化价值。

山水画的技法学习1. 用笔技巧：笔法种类：介绍中锋、侧锋、逆锋等不同的用笔方法，每种笔法产生的线条效果。

示范与练习：教师现场示范不同笔法的使用，学生跟随练习，感受不同笔法带来的线条变化。

2. 用墨技巧：墨色层次：讲解如何通过控制墨与水的比例，创造出深浅不同的墨色层次。

教案标题：第15课山水画教案科目：美术年级：五年级下册教学目标：1. 让学生了解中国山水画的基本概念、历史背景和艺术特点。

2. 培养学生对山水画的兴趣和欣赏能力，提高他们的审美水平。

3. 教授学生山水画的基本技巧和创作方法，培养他们的绘画能力和创造力。

4. 培养学生对中国传统文化的认识和热爱，增强他们的文化自信。

教学重点：1. 中国山水画的基本概念、历史背景和艺术特点。

2. 山水画的构图、线条、墨色等基本技巧。

3. 学生绘画能力的培养和创作方法的指导。

教学难点：1. 学生对中国山水画的艺术特点和技巧的理解和掌握。

2. 学生在绘画过程中的创作灵感和实践能力的培养。

教学准备：1. 教师准备：山水画作品、教材、教学PPT等。

2. 学生准备：画纸、画笔、墨水、颜料等绘画工具。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过展示一幅著名的山水画作品，引导学生观察并思考：这幅画给你什么感觉？它描绘了怎样的景象？2. 学生分享自己的观察和感受，教师总结并引入本课的主题：中国山水画。

二、基本概念和历史背景（10分钟）1. 教师简要介绍中国山水画的基本概念，包括山水画的定义、起源和发展历程。

2. 教师讲解中国山水画的历史背景，介绍一些著名的山水画家和他们的代表作品。

三、艺术特点和技巧（15分钟）1. 教师通过展示一些山水画作品，引导学生观察并分析山水画的艺术特点，如构图、线条、墨色等。

2. 教师讲解山水画的构图技巧，包括画面布局、远近关系、虚实对比等。

3. 教师示范山水画的线条和墨色技巧，如运用不同的笔触和墨色层次来表现山水画的效果。

四、绘画实践（30分钟）1. 教师分发绘画工具和材料，指导学生进行山水画的创作。

2. 学生根据教师的要求，选择合适的构图、线条和墨色，进行绘画实践。

3. 教师巡回指导，给予学生必要的帮助和指导，鼓励他们发挥自己的想象力和创造力。

五、作品展示和评价（10分钟）1. 学生完成绘画作品后，教师组织作品展示，让每个学生都有机会展示自己的作品。

教案标题：第15课山水画（教案）人美版（2012）美术五年级下册一、教学目标：1. 让学生了解中国山水画的起源、发展和特点，培养学生对中国传统艺术的热爱和欣赏能力。

2. 通过学习山水画的构图、用笔、用墨等基本技法，提高学生的绘画表现力和创造力。

3. 培养学生观察自然、体验生活的能力，引导学生用绘画表达自己的情感和想象。

二、教学内容：1. 中国山水画的起源和发展2. 山水画的构图技法3. 山水画的用笔和用墨技法4. 学生创作实践三、教学重点与难点：1. 教学重点：山水画的构图技法、用笔和用墨技法。

2. 教学难点：如何引导学生运用所学技法创作出具有个性和创意的山水画作品。

四、教学准备：1. 教师准备：课件、绘画工具、示范作品等。

2. 学生准备：绘画工具、纸张等。

五、教学过程：1. 导入（5分钟）利用多媒体展示中国山水画的经典作品，引导学生欣赏并提问：“你们知道这些画叫什么名字吗？它们有什么特点？”通过学生的回答，引出本节课的主题——山水画。

2. 知识讲解（15分钟）（1）中国山水画的起源和发展利用课件展示中国山水画的起源和发展过程，让学生了解山水画的历史背景。

（2）山水画的构图技法讲解山水画的构图原则，如主次分明、虚实相生、远近分明等，并结合示范作品进行分析。

（3）山水画的用笔和用墨技法讲解山水画的用笔方法，如中锋、侧锋、逆锋等，以及用墨的浓淡、干湿变化。

结合示范作品进行分析。

3. 示范与讲解（10分钟）教师现场示范山水画的绘制过程，边示范边讲解，让学生直观地了解山水画的绘制技巧。

4. 学生创作实践（20分钟）学生根据所学知识，进行山水画的创作实践。

教师巡回指导，解答学生疑问。

5. 作品展示与评价（10分钟）学生将作品展示在黑板上，进行自评、互评和教师评价。

教师总结学生在创作过程中的优点和不足，并提出改进建议。

6. 课堂小结（5分钟）教师对本节课的内容进行总结，强调山水画的艺术特点和学习方法，鼓励学生在课后继续练习，提高绘画水平。

第15课：山水画（教案）2023-2024学年美术五年级下册人美版 (1)一、教学内容本课为五年级下册美术课程，主题为山水画。

教学内容主要包括山水画的基本概念、历史发展、艺术特点以及创作技法。

通过本课的学习，使学生了解山水画的独特魅力，培养对自然美的感知能力和表现能力。

二、教学目标1. 知识与技能：使学生了解山水画的基本概念、历史发展、艺术特点，掌握山水画的创作技法。

2. 过程与方法：通过欣赏、分析、实践等环节，培养学生对山水画的欣赏能力和创作能力。

3. 情感、态度和价值观：培养学生对自然美的热爱，提高审美情趣，激发学生对传统文化的兴趣。

三、教学难点1. 山水画创作技法的掌握。

2. 学生对山水画艺术特点的理解。

四、教具学具准备1. 教具：多媒体设备、山水画作品图片、教学课件。

2. 学具：毛笔、宣纸、颜料、画毡、画笔、调色盘等。

五、教学过程1. 导入：通过多媒体展示山水画作品，引导学生欣赏，激发学生对本课的兴趣。

2. 新课内容：讲解山水画的基本概念、历史发展、艺术特点以及创作技法。

3. 实践环节：学生分组进行山水画创作实践，教师巡回指导。

4. 评价与总结：展示学生作品，进行自评、互评、教师评价，总结本课学习内容。

六、板书设计1. 第15课山水画2. 内容：山水画基本概念、历史发展、艺术特点、创作技法七、作业设计1. 创作一幅山水画作品，要求运用本课所学技法。

2. 撰写一篇关于山水画的欣赏心得。

八、课后反思本课结束后，教师应认真反思教学效果，针对学生的掌握情况，调整教学策略，以提高教学质量。

同时，关注学生在创作过程中遇到的问题，及时给予指导和帮助，培养学生独立解决问题的能力。

在今后的教学中，注重激发学生的兴趣，充分调动学生的积极性，使他们在愉快的氛围中学习山水画，感受传统文化的魅力。

总结：本课通过系统的教学内容、明确的教学目标、针对性的教学难点、充分的教具学具准备、合理的教学过程、清晰的板书设计、富有挑战性的作业设计和深入的课后反思，为学生提供了一次全面、深入、有趣的山水画学习体验，达到了预期的教学效果。

人美版（常锐伦）美术五下《第15课：山水画》教学设计3一. 教材分析《美术五下<第15课：山水画>》这一课的主要内容是中国传统绘画中的山水画。

山水画是中国画的一种，以自然景观为主要描绘对象，融合了诗、书、画、印等多种艺术形式，具有很高的艺术价值和审美价值。

本课教材通过介绍山水画的历史、技法和欣赏，使学生了解和感受中国山水画的独特魅力。

二. 学情分析学生在学习本课之前，已经接触过一些绘画基础知识和简单的绘画实践，对于绘画工具和材料有一定的了解。

但对于山水画的历史、技法和欣赏，可能还比较陌生。

因此，在教学过程中，需要注重引导学生了解山水画的基本知识，培养他们对中国传统绘画的兴趣和热爱。

三. 教学目标1.了解山水画的历史背景、发展过程和基本技法。

2.学会用简单的笔墨表现自然景观，创作一幅属于自己的山水画。

3.培养学生的审美能力，提高他们对传统绘画的欣赏水平。

四. 教学重难点1.重难点：山水画的基本技法和创作方法。

2.难点：对山水画意境的理解和表现。

五. 教学方法1.讲授法：讲解山水画的历史、技法和欣赏。

2.示范法：示范山水画的创作过程。

3.练习法：学生动手实践，创作自己的山水画。

4.讨论法：引导学生交流讨论，提高他们的审美能力。

六. 教学准备1.教师准备：教材、PPT、画具、画材。

2.学生准备：画具、画材。

七. 教学过程1.导入（5分钟）利用PPT展示一些著名的山水画作品，引导学生欣赏和讨论，激发他们对山水画的兴趣。

2.呈现（10分钟）讲解山水画的历史背景、发展过程和基本技法，让学生对山水画有一个全面的了解。

3.操练（10分钟）示范山水画的创作过程，讲解笔墨运用、构图技巧等，引导学生动手实践。

4.巩固（10分钟）学生根据所学技法，自行创作一幅山水画，教师巡回指导，解答学生疑问。

5.拓展（10分钟）引导学生欣赏和分析一些优秀的山水画作品，提高他们的审美能力。

6.小结（5分钟）总结本节课所学内容，强调山水画的重要技法和创作要点。

美术五年级下册《第15课山水画》（说课稿）人美版一. 教材分析《第15课山水画》是人美版五年级下册的美术教材。

本节课主要让学生了解和掌握山水画的基本技法和表现方法，培养学生的审美能力和创造力。

教材内容丰富，既有对山水画的基本概念和技法介绍，也有大量的山水画作品欣赏，有助于学生全面了解和掌握山水画的知识。

二. 学情分析五年级的学生已经有一定的绘画基础，对绘画技巧和艺术表现有一定的认识。

但山水画作为传统的中国画之一，其独特的技法和表现手法对学生来说可能较为陌生。

因此，在教学过程中，需要注重对学生基础知识的巩固，逐步引导学生掌握山水画的基本技法。

三. 说教学目标1.知识与技能：学生了解山水画的基本概念、技法和表现方法，能够独立创作一幅山水画。

2.过程与方法：通过观察、分析、实践等环节，培养学生对山水画的审美能力和创造力。

3.情感、态度和价值观：培养学生对中国传统文化的热爱，提高学生对美术的兴趣和热情。

四. 说教学重难点1.教学重点：让学生掌握山水画的基本技法，如线条、墨色、构图等。

2.教学难点：如何引导学生运用山水画的技法创作出富有创意和个人特色的画作。

五.说教学方法与手段1.讲授法：讲解山水画的基本概念、技法和表现方法。

2.示范法：教师现场演示山水画的创作过程，引导学生掌握技法。

3.情境教学法：通过欣赏山水画作品，引导学生感受山水画的韵味和美感。

4.实践教学法：学生在教师的指导下，独立创作山水画。

六. 说教学过程1.导入：教师展示山水画作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生对山水画的兴趣。

2.新课导入：介绍山水画的基本概念、技法和表现方法。

3.教师示范：现场演示山水画的创作过程，讲解技法要点。

4.学生实践：学生在教师的指导下，独立创作山水画。

5.作品欣赏与评价：学生展示自己的作品，互相欣赏、交流和评价。

6.总结与拓展：教师对本节课的内容进行总结，提出课后练习要求。

七. 说板书设计板书设计要简洁明了，突出教学重点。

人美版（常锐伦）美术五下《第15课：山水画》教学设计一. 教材分析《山水画》是小学美术五年级下册第15课的内容，本课主要是让学生了解山水画的基本概念、技法和欣赏，培养学生的审美能力和创造力。

教材中常锐伦的人美版美术教材，内容丰富，结构清晰，既注重理论知识的学习，又强调实践操作的训练。

二. 学情分析五年级的学生已经有一定的绘画基础，对山水画有一定的认识，但可能局限于传统的山水画概念，需要引导学生打破固有思维，发挥想象力和创造力。

同时，学生对美术的学习兴趣浓厚，渴望通过实践活动提高自己的绘画水平。

三. 教学目标1.了解山水画的基本概念、技法和欣赏。

2.培养学生对山水画的兴趣和审美能力。

3.引导学生发挥想象力和创造力，创作出富有个性的山水画作品。

四. 教学重难点1.重难点：山水画的基本技法和欣赏。

2.难点：如何引导学生打破传统思维，创作出富有创意的山水画作品。

五. 教学方法采用讲授法、示范法、分组合作法、欣赏法等，以学生为主体，教师为主导，充分发挥学生的积极性和创造力。

六. 教学准备1.准备山水画的教材、课件和视频资料。

2.准备画纸、画笔、水墨等绘画材料。

3.准备分组合作的道具和展示平台。

七. 教学过程1.导入（5分钟）利用课件介绍山水画的基本概念，让学生对山水画有一个初步的认识。

同时，展示一些著名的山水画作品，激发学生的学习兴趣。

2.呈现（10分钟）教师示范山水画的基本技法，如线条、墨色、构图等，边示范边讲解，让学生清晰地了解山水画的绘画过程。

3.操练（10分钟）学生分组合作，根据教师提供的素材，尝试运用山水画的技法进行创作。

教师巡回指导，解答学生的疑问，帮助学生提高绘画水平。

4.巩固（5分钟）学生展示自己的作品，互相评价，教师总结评价，强调山水画中的重点技法和注意事项。

5.拓展（5分钟）引导学生发挥想象力和创造力，尝试创作出富有创意的山水画作品。

可以运用不同的材料和技法，突破传统的山水画概念。

6.小结（5分钟）教师总结本节课的学习内容，强调山水画的基本技法和欣赏，激发学生对山水画的热爱。

第15课：山水画（教案）2023-2024学年美术五年级下册教学内容：本课为五年级下册美术课程，教学内容为山水画的绘画技巧和表现方法。

学生将通过学习山水画的构图、用笔、用墨等基本技巧，培养对自然景观的观察力和表现力，提高绘画技能和审美能力。

教学目标：1. 让学生了解山水画的基本特点和绘画技巧。

2. 培养学生对自然景观的观察力和表现力。

3. 提高学生的绘画技能和审美能力。

教学难点：1. 山水画的构图和用笔技巧。

2. 学生对自然景观的观察和表现。

教具学具准备：1. 教师准备山水画示范作品、教学PPT、绘画工具等。

2. 学生准备绘画纸张、毛笔、墨汁、颜料等。

教学过程：1. 引入新课：通过展示山水画作品，引起学生对山水画的兴趣，引导学生观察山水画的特点和绘画技巧。

2. 讲解示范：教师讲解山水画的构图、用笔、用墨等基本技巧，并通过示范作品展示具体的绘画步骤和表现方法。

3. 实践操作：学生根据教师的讲解和示范，进行山水画的绘画实践。

教师巡视指导，及时解答学生的问题。

4. 作品展示：学生完成绘画作品后，进行展示和交流。

教师对学生的作品进行评价和指导。

5. 总结反思：教师对本节课的教学内容进行总结，引导学生反思自己在绘画过程中的不足之处，并提出改进的方法。

板书设计：1. 山水画的基本特点和绘画技巧。

2. 山水画的构图和用笔技巧。

3. 学生绘画作品的展示和评价。

作业设计：1. 学生根据课堂所学，进行山水画的绘画练习。

2. 学生选择一幅自己喜欢的山水画作品，进行临摹练习。

课后反思：本节课通过讲解示范、实践操作、作品展示等环节，让学生了解了山水画的基本特点和绘画技巧，培养了学生对自然景观的观察力和表现力。

但在教学过程中，部分学生对山水画的构图和用笔技巧掌握不够熟练，需要进一步加强指导和练习。

在今后的教学中，可以增加对山水画作品的欣赏和分析，提高学生的审美能力和绘画水平。

重点关注的细节是“教学难点：1. 山水画的构图和用笔技巧。

教学设计一、教学目标1. 让学生了解和掌握山水画的基本技巧和表现方法。

2. 培养学生的观察力、想象力和创造力，提高学生的艺术表现能力。

3. 培养学生对自然景观的热爱和保护意识。

二、教学内容1. 学习山水画的基本技巧，如线条、墨色、构图等。

2. 欣赏和分析经典的山水画作品，了解山水画的历史和发展。

3. 创作一幅属于自己的山水画作品。

三、教学重点与难点1. 教学重点：掌握山水画的基本技巧，能够创作出有特色的山水画作品。

2. 教学难点：如何运用线条、墨色和构图来表现山水画的立体感和空间感。

四、教具与学具准备1. 教具：电脑、投影仪、教学课件、画纸、毛笔、墨水、颜料等。

2. 学具：画纸、毛笔、墨水、颜料、水杯、毛巾等。

五、教学过程1. 导入：教师通过课件展示一些山水画作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生的兴趣和好奇心。

2. 基本技巧讲解：教师讲解山水画的基本技巧，如线条、墨色、构图等，并示范操作。

3. 欣赏经典作品：教师展示一些经典的山水画作品，引导学生欣赏和分析，了解山水画的历史和发展。

4. 创作实践：教师引导学生根据自己的观察和想象，创作一幅属于自己的山水画作品。

5. 展示与评价：教师组织学生展示自己的作品，并进行自评、互评和教师评价。

六、板书设计1. 山水画基本技巧：线条、墨色、构图。

2. 山水画欣赏要点：立体感、空间感、意境。

七、作业设计1. 学生完成一幅山水画作品，要求运用所学的技巧和表现方法，具有立体感和空间感。

八、课后反思1. 教师对自己的教学效果进行反思，看是否达到了教学目标，学生是否掌握了山水画的基本技巧。

3. 教师针对教学中的不足和问题，进行改进和调整，为下一节课做好准备。

教学设计结束。

一、导入导入阶段是激发学生兴趣和好奇心的重要环节。

教师可以通过展示一些著名的山水画作品，如中国的山水画大师黄宾虹、齐白石的作品，或者是一些现代艺术家的山水画作品，来吸引学生的注意力。

同时，可以提出一些问题，如“你们认为山水画是什么？”、“山水画和风景画有什么区别？”等，引导学生进行思考和讨论。