2017普通高中音乐课程标准解读

普通高中音乐课程标准（2017版）解读一、普通高中音乐课程标准(实验)与普通高中音乐课程标准(2017年版)对比(一)课程性质与课程基本理念1.普通高中音乐课程标准(实验)普通高中音乐课程标准(实验)凸显普通高中音乐课程的性质，明确普通高中音乐课程的基本理念以及理清普通高中音乐课程的设计思路，借此，强调音乐的审美价值，音乐鉴赏与表现的范畴，重视音乐在实际社会生活中的实践与创造的作用，同时，强调群体的全面性以及个性的关注性。

2.普通高中音乐课程标准(2017年版)普通高中音乐课程标准(2017年版)在第一部分普通高中音乐课程基本理念上较(2001版)改革比较大，在原有的音乐范畴多元化以及强调音乐实践活动的基础上，新增以社会主义核心价值观为指导标准，关注美育的功能以及情感体验，在实践的过程中深化情感，同时，更强调在普通高中实施开展音乐教育时更加关注课程选择、评价内容与评价方式的多样性，这对在普通高中开展音乐课堂更具有针对性，目标维度更具体。

(二)课程目标1.普通高中音乐课程标准(实验)普通高中音乐课程标准(实验)课程目标的设置以音乐课程性质的定位为依据。

通过教学以及各种生动的音乐时间活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操，具体体现为情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三个维度。

2.普通高中音乐课程标准(2017年版)普通高中音乐课程标准(2017年版)增加了以逐步形成正确价值观、必备品格以及关键能力的学科核心素养，以审美感知、艺术表现、文化理解为导向达到学科育人的目的。

同时，课程目标进一步优化，具体体现：在音乐情境中，能够认知特征与背景、体裁与形式等，以此提升音乐审美能力;在音乐学习过程中或社会文化生活中，能积极参与实践、体会实践、理解实践，从而提升对实践的深化理解，增强自信心，培养团队精神。

(三)内容标准1.普通高中音乐课程标准(实验)普通高中音乐课程标准(实验)从内容上，融合六大模块，细致划分为必修课程(音乐鉴赏)，侧重培养学生音乐审美能力;选修课程(歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演)，侧重有选择地培养学生多方面的能力，也关注了学生个性的发展指向。

乳山市普通高中2017音乐课程标准解读又是一次新的挑战，又是一次知识的盛宴，在这里我们互相交流、互相探讨、共同进步，让我们一起经历------撸起袖子加油干学习寄语学习现场普通高中音乐学科教学指导意见“十八大”提出教育的根本任务是“立德树人”时代背景音乐学科核心素养：审美感知---文化理解---艺术表现一、“2017版课标”课程结构与内容的主要变化课程类别选修I 选修II选修课课程名称学时学分学校根据学生的兴趣爱好、学业发展、职业生涯规划及当地社会音乐文化特点、特色资源和学校办学理念自主开设。

每个模块18学时1学分（学分值范围0-4合唱每个模块18学时1必修与选修课的变化:旧版：一个必修，五个选修新版：六个必修（可选），选修I(六个可选)+选修II 学份与选课的变化：旧版：必修2分+选修1分，选课流于形式新版：共3分，必修不少于2分，选课更灵活自主二、修满18个学时是选课和获得1学分的基础学分的获得有多种选课方式。

如：【1】2（必修）+1（选修）【2】2（必修）+1（必修）【3】1（必修）+1（必修）+1（必修）【4】1（必修）+1（必修）+1（选修）三、加强对学生选课的指导选课指导---调配---分流---疏导---整合四、学分与选课在实施中应注意的问题：（内容更加丰富和多样课程选择更加灵活选择空间也更大）1、教师仍可以按照原来模块的划分，使用原教材上课，按照“音乐鉴赏”36学时，其他每个模块18学时进行教学。

2、教师也可以将原教材中有关模块，如“歌唱”、“演奏”、“音乐与舞蹈”、“音乐与戏剧表演”中的合唱、合奏、舞蹈表演、戏剧表演的相关内容梳理出来作为选修I的课程内容，以满足一部分学生继续深化学习相关模块内容的需求。

3、艺术社团活动都将作为选修I课程纳入国家课程体系，实施课程化管理，并将与之相关的实践性作业和音乐学习成果纳入对学生的平均体系并计入学分。

4、选修II课程由学校根据自身的办学理念和学生兴趣爱好、学业发展、职业生涯规划及当地特色文化资源、民间艺术传承等，由学校确定开设，学生资助选择修习，学生每修满18学时，通过考核与评价也可以计入学分。

一、课程性质与基本理念（一）课程性质音乐是人类最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。

作为人类文化的重要载体，音乐蕴含着丰富的历史内容和人文内涵，以其独特的艺术魅力和社会功能，伴随人类社会历史的发展，满足人类精神文化需要。

对音乐的感悟、理解、表现和创造，是人类一种基本素质和能力。

基于音乐艺术与人类精神、情感及审美和人文素养的密切联系，普通高中音乐课程具有素质教育鲜明的大众性和普及型特点，是面向全体学生的一门必修课。

普通高中音乐课程的性质，与义务教育阶段音乐课程的人文性、审美性和实践性一脉相承，同时体现普通高中课程方案提出的时代性、基础性、选择性和关联性，培育和践行社会主义核心价值观，培养学生的音乐学科核心素养，为落实立德树人根本任务、发展素质教育服务。

（二）基本理念1．彰显美育功能提升审美情趣音乐课程中的审美情趣，主要是指音乐学习者对音乐艺术美感和人文内涵的体验、感悟、鉴赏和评价，以及对音乐的兴趣爱好、创意表达、价值取向和人文追求。

学生通过音乐课程学习，认知、理解音乐艺术的本体构成特征，领悟音乐形式美与艺术表现的关系，拓展文化视野，培养美好情操。

2．强调音乐实践开发创造潜能音乐课程各模块教学，通过聆听、歌唱、演奏、编创及综合艺术表演等多种实践活动得以实施。

对音乐实践的突出强调，应贯穿全部音乐教学活动。

学生通过参与各种音乐实践活动，获得直接经验和情感体验，学习和掌握必要的知识和技能，在提升审美感知、文化理解能力的同时，增强艺术表现能力。

音乐是一门极富创造性的艺术。

音乐课程中生动有趣的创作性活动内容、形式和情境，能够促进学生想象力的发展，丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。

学生通过自主选择学习丰富多样的音乐课程，使个性化的发展需求得到切实满足，有利于释放创造性的能量。

3．深化情感体验突出音乐特点音乐艺术最重要的特点是直接影响人的情感世界，其强大的感染力无须借助概念，直达人的心灵。

2017版高中人教音乐教材分析党的十九大明确提出：“要全面贯彻党的教育方针，落实立德树人根本任务，发展素质教育，推进教育公平，培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。

”高中是立德树人的重要阶段，高中生是社会主义未来的建设者和接班人，高中音乐课堂是素质教育的重要阵地。

21世纪世界各国音乐文化交流领域更广泛，活动更为频繁，网络音乐文化资源信息传递迅猛，中国如何在飞速发展的全球一体化的形式下既能融入世界发展的轨道，同时又能保持本民族的音乐文化特色不被抹灭?高中阶段正是学生形成人生观、世界观、价值观的关键时期，面对爆炸的外来音乐文化信息，如何让高中生保持清醒的头脑学会去鉴别音乐文化作品内涵的良莠建立正确的“三观”概念？如何让高中生学会吸取浩如烟海的优秀世界音乐文化营养，奠定终身发展的能力？如何提升全体国民素质和调整制定教育方向，培养出适应新形式的人才，是国家教育部门始终关注的重大课题。

2017年版《普通高中音乐课程标准》(后面简称《新课标》)就是时代对教育改革需求的产物，《新课标》既结合我国实际情况，又充分借鉴国际课程改革的优秀成果，二者之间进行深度结合而成，经专家团队反复论证后，通过国家层面在全国教育领域颁发的纲领性教学文件。

为保证《新课标》的成功实施，全国教育领域在2018年《新课标》颁布后展开了新课标学习、新课程改革、新教材研讨等一系列的教学活动。

一、研究缘起及意义研究缘起：2018年《新课标》正式颁布后，笔者作为一名高中音乐教师，参加了学校组织的各类普通高中音乐教师新课标培训学习，在学习过程中认识到要更深层次领会《新课标》内容必须结合变动的新教材，因为笔者认识到新课标是理论纲要，无法直接传授给学生，纲要实施必须依托教材在内容上具体呈现，由教师根据新理念以教材内容作为媒介传授给学生，教材是所有音乐课程内容的载体，是新课标精神活的变化，也是一线教师教学使用的重要工具书，是教师有效传递《新课标》精神的依据，《新课标》与新教材结合研究具有非常重要的意义。

普通高中音乐课程标准(2017版)解读普通高中音乐课程标准(2017年版)的内容标准也是从六大模块出发，但更加注重内容的细化和深化。

必修课程包括音乐鉴赏、音乐表现、音乐创作，选修课程则分为歌唱、演奏、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演和音乐与数字技术，更加全面地培养学生的音乐能力。

同时，内容标准更加关注学生的实践能力和实践经验，注重实践与理论的结合，以及音乐与社会文化的联系。

二、普通高中音乐课程标准(2017年版)的实施普通高中音乐课程标准(2017年版)的实施需要重视以下几个方面：1.注重师资培训，提高教师的音乐素养和教学能力，使其能够更好地实施音乐课程标准。

2.注重课程设计，根据学生的实际情况和需求，设计符合音乐课程标准的教学内容和教学方法，使学生在实践中更好地掌握音乐知识和技能。

3.注重评价方式，采用多元化的评价方式，包括考试、作品展示、实践表现等，全面评价学生的音乐能力和素养。

4.注重与社会文化的联系，将音乐课程与社会文化相结合，让学生了解音乐在社会文化中的作用和价值，培养学生的社会责任感和文化素养。

三、普通高中音乐教学的创新与发展普通高中音乐教学的创新与发展需要注重以下几个方面：1.注重学生的主体地位，让学生在音乐课堂中成为研究的主体，通过实践和体验来掌握音乐知识和技能。

2.注重多元化的教学方法，采用多种教学方法，包括讲授、演示、实践、互动等，使学生在多种情境下研究音乐。

3.注重音乐与数字技术的结合，利用数字技术手段，创新音乐教学方式，提高学生的音乐素养和实践能力。

4.注重音乐与社会文化的联系，将音乐教学与社会文化相结合，让学生了解音乐在社会文化中的作用和价值，培养学生的社会责任感和文化素养。

普通高中音乐课程标准(2017年版)规定了音乐鉴赏、歌唱、演奏、音乐编创、音乐与舞蹈、音乐与戏剧为必修选学课程，同时也开设了合唱、合奏、舞蹈表演、戏剧表演、音乐基础理论、视唱练耳六个模块供选择性必修。

此外，根据学校和学生的情况，还可以开设选修课程。

Phonetic Forum 音教论坛高中音乐课程标准核心素养的分析梁娟娟（厦门市湖滨中学，福建 厦门 361000）【摘要】《普通高中音乐课程标准（2017年版）》（以下简称“2017版课标”）的内容出现了许多的新变化，尤其是“核心素养”的首次提出，更是体现了党和国家对高中音乐课程中“立德树人”的新目标。

因此，对课标的学习与运用成为了教师教育教学工作的日常。

相比于2003版《普通高中音乐课程标准（实验稿）》（以下简称2003版《课程标准》），教育部颁布的2017版课标有何新特点新理念呢？本文基于高中音乐课程标准核心素养相关内容来进行阐述，同时结合实施过程中可能存在的问题，给出当下核心素养培养的实施建议，以期能更好地将核心素养培养落实到课堂教学中。

【关键词】高中音乐；核心素养；课程标准；分析【中图分类号】G4 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）07-0105-02【本文著录格式】梁娟娟.高中音乐课程标准核心素养的分析[J].北方音乐，2020，04（07）：105-106.教育作为国家文化软实力发展中的坚实基础，其符合我国国情的改革与发展成为了最重要的一环，因此对于人才培养的重视程度与日俱增，教育也开始将关注点转向对学生核心素养的培养，开展与建立了基于学生核心素养的普通高中各学科课程体系和课程标准。

从关注“双基”到“三维目标”，再走向关注“核心素养”的发展趋势，正是从知识本位到学生本位的逐步转变，努力做到真正素质教育的落实。

一、高中音乐核心素养的初步认识为了进一步深化基础教育课程的改革，音乐核心素养成为了“新课标”中的中心，是其中最大的新变化。

核心素养也成为当前我国基础教育的人才培养目标。

（一）音乐核心素养的首提出2017版高中音乐课标坚持落实“立德树人”的根本任务，依据中国学生学科认知发展的特征，首次提出了“核心素养”。

凝练了以审美感知、艺术表现和文化理解为重要内容的高中音乐学科核心素养，通过分析其内涵，将之贯穿于课程结构与内容、学业质量标准以及教学评价、教学实施建议中，引导学生通过音乐学科的学习而逐步形成正确价值观念、必备品格和关键能力。

二、学科核心素养与课程目标（一）学科核心素养学科核心素养是学科育人价值的集中体现，是学生通过学科学习而逐步形成的正确价值观念、必备品格和关键能力。

音乐学科核心素养，主要包括以下三个方面。

1．审美感知审美感知是指对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感的体验、感悟、理解和把握。

2．艺术表现艺术表现是指通过歌唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等活动，表达音乐艺术美感和情感内涵的实践能力。

丰富多样的音乐艺术形式，具有鲜明的表演性。

将艺术表现作为高中学生的音乐学科核心素养之一，旨在激发学生参与音乐表演和创作实践的兴趣，提高艺术表现水平。

学生在其中接受熏陶、把握规律、感受乐趣，并在特定的艺术表现情境中丰富情感、充实心灵、激发想象力、发挥创造力、培养自信心、获得成就感。

高中阶段的艺术表现应以培养多数学生能够达到的能力为原则，重在通过艺术表演实践和创造活动，提升学生审美感知和文化理解能力，同时促进学生在集体活动中的人际交往，增进人与人之间的沟通和交流，强化社会责任感。

学科！网3．文化理解文化理解是指通过音乐感知和艺术表现等途径，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。

音乐艺术与社会生活密切相关，不同地域、民族、时代有着不同的音乐文化创造，并直接表现为音乐作品题材、体裁、形式和风格等多方面的差异。

优秀音乐作品是对特定社会、文化和历史的理解，反映一个国家、一个民族文化创造的特色、能力和水平。

将文化理解作为高中学生的音乐学科核心素养之一，旨在通过音乐课程教学，让学生认识中国民族音乐文化的博大精深及丰富的精神文化内涵，坚定文化自信；让学生了解其他国家的音乐文化，以平等的文化价值观理解世界音乐的多样性。

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