2012年高考古诗词鉴赏题评析及备考策略古诗词阅读鉴赏是历年高考命题的重要内容，是新课标倡导的审美能力、应用能力、探究能力考查的主要载体，也是高考试题中能力等级要求较高的题型。
2012年高考古诗词鉴赏试题考查内容仍然立足理解和评价这两个基本点，题型依然主要以主观题形式出现。
试题给人的总体印象是“稳中有变，守正出新”，答案给人的总体印象是比较客观规范。
试题有效检测了考生古诗词鉴赏和评价的实际水平。
古诗词鉴赏题共选择18首诗歌，设置了38个小题，除北京、上海外，均以主观题型的方式对考生进行了考查。
各个省市都能站在历史的高度，对以往的命题方式，进行了一定程度的扬弃，积极发挥古诗词鉴赏题对考生能力考查的有利特点，摒弃古诗词鉴赏题的劣势。
从整体来说，命题更科学，设问更贴心，答案更权威。
下面，笔者将从时代分布、体裁、作家、题材、考点等方面做一个简要的分析。
（一）所选诗词的时代分布。
今年所选择的18首诗歌，唐代6首，宋代7首，金代2首，元代2首，明代1首。
其中选料最多的是宋代，其次是唐代，再次是金代、元代，最少的是明代。
金元两代作品今年考了4首，为历年来之首。
所选诗词最远的是唐代，最近的是明代，历史的跨度为近年来最小的一年。
唐宋诗词约占72%，显而易见，唐宋诗词仍然是考查的重点，毕竟它们是古诗中最具有代表性的文学样式，代表了中国诗歌的最高成就。
以此为题料，命题者可以把握好难易度和可信度，不会受到诟病。
而金代、元代、明代只能是唐诗宋词的“影子替补”，无法望其项背。
（二）诗词的体裁。
所考诗词中，数量最多的是诗，共13首；其次是词，共5首。
诗的比例约占72%，词的比例约占28%，总体趋势是诗词“独霸天下”。
具体分布为：5首七言绝句，6首五言律诗，2首七言律诗，5首词。
从入选诗词的篇幅来看，最长的诗词为秦观的《江城子》（江西卷）共70字，最短的诗词为温庭筠的《梦江南》，仅有27字，还有三首七言绝句(28字)单独做题料。
命题者选择短小精悍的诗词来考查，主要是为了降低阅读难度、突出鉴赏的重点，引领考生徜徉在唐诗宋词的艺术长河中，领略古代诗词的无尽魅力。
（三）作家的情况。
18首诗歌涉及到17位作者（其中有二首诗的作者同为杨万里）。
著名作家较少，一般作家居多。
没有对一流作家（如李白、杜甫、苏轼等）进行考查，这是多年来绝无仅有的。
考生较为熟悉的诗人有张九龄、贾岛、温庭筠、秦观、晏几道、杨万里等6位；可能有一点印象的是李益、晁补之、张耒3位；完全不熟悉的有8位；可谓“半生半熟”。
今年的试卷对作者进行介绍的只有两家（大纲版【注】修睦：晚唐诗人。
辽宁卷【注】张耒：北宋诗人，苏门四学士之一，因受苏轼牵连，累遭贬谪），且真正起解题提示作用的只有辽宁卷。
知人论世，是诗歌鉴赏的基本思维方式。
要充分理解诗歌的内容，特别是诗歌的主旨和情感，就往往要了解诗人的个性特征、创作风格、人生经历、创作背景等等。
所以，从诗人和创作背景入手来剖析诗歌的情感和主旨，一直是近几年诗歌考查的重点。
而今年的试题，大多不注重对作家进行补充注释和背景介绍，即使有注解也多限于词语的解释，这样做是为了强调考生对诗歌本身的关注，防止考生搬硬套，牵强附会，从而更好地考查出考生的真实水平。
诗歌名家整体缺席的原因是反押题和回避已考诗文，这也是命题人不得已而为之的无奈之举。
（四）所选诗词的题材。
扫描2012年各家高考试卷诗歌的题材，我们发现写景抒怀、思乡怀人、咏物言志、送别感怀、边塞战争等题材再次进入命题者视野。
其中，以情景交融的写景抒怀之作为最，达到7首（分别是安徽卷、北京卷、上海卷、重庆卷、福建卷、广东卷、辽宁卷）。
写景抒怀之作包含两类题材：一类是山水田园诗歌，此类诗以写景为主，情感淡然悠远令人回味无穷，抒情较含蓄；一类是即事感怀类之作，景、事、情交织在一起，情味深厚令人感慨万千，抒情议论较为明显。
为方便设题，把写景咏怀诗作为考查重点也就自然而然了。
其次，是咏物言志诗，共5首（全国大纲卷、四川卷、天津卷、浙江卷2首）。
咏物诗通过对所咏之物特征的摹写来寄托作者某种志向、追求或品质，常常借助于象征、比喻、拟人等手法。
这种委婉曲折地表情达意的方式，往往成为身处特殊历史时期（如金、元）诗人们的首选。
再次，是思乡怀人之作，共3首（新课标卷、山东卷、江西卷）。
古代思乡怀人诗歌一般表达了游子对故乡、对亲友的思念和在异乡的孤寂、惆怅、落寞与凄苦之情。
其他题材分别为闺怨诗1首（江苏卷）、边塞诗1首（湖南卷）、送别诗1首（湖北卷）。
总的来说，今年的古诗词鉴赏题还是很重视对学生文学修养与积淀的考查。
重大社会题材的减少和日常生活题材的增加，是2012年试题题材选择的显著特点。
（五）考点的分布。
根据考试大纲的要求，今年鉴赏题对表现手法、形象、思想内容、语言等方面综合进行了考查。
除上海（1题）、北京（2题）设置了客观题，上海（1题）、浙江（1题）、湖南（1题）设置了填空题外，其余均为主观题。
其中，表现手法共设题12题、思想内容10题、形象5题、炼字4题。
考查的重点突出，紧紧围绕着诗歌写了什么——思想内容（形象）、怎么写的——表现手法（炼字）这样的两个中心，引导考生主要从宏观上把握诗歌的思想内涵和表达技巧。
同时，也兼顾了考查微观的诗歌语言层面。
可谓点面结合、收放自如。
同时，命题者在每份试卷中都设置了两个或两个以上的主问题，问题的设置有具体、小巧等特点。
设题密度大，都是围绕着“思想内容”“形象”“手法”等方面来设题，如江苏卷的三道题就是如此。
如此循序渐进的命题善于激发学生思考，便于考生“据分答题”。
像去年广受争议的湖南卷诗歌鉴赏题“请任选一个角度赏析本诗”（7分）那种“大而无当”的命题方式已被命题者摒弃。
这样的变化标志着诗歌鉴赏题已逐步走向成熟。
（六）分值的安排。
今年的诗歌鉴赏题的分值基本稳定，绝大多数省份没有进行调整，说明命题者对此题已有了成熟的定位。
最高分值为北京卷，17分，与去年持平，是近年来分值最高的诗歌鉴赏题。
分值比较高的有新课标卷、辽宁卷，为11分；江苏卷与前两年持平，为10分。
最低分为6分，分别为重庆卷、福建；绝大多数省份的分值在8分以上。
通过对近两年高考卷诗歌鉴赏题分值的比较，我们就会发现整体上保持了稳定，分值持续提高的趋势已经停止，预示着诗歌鉴赏题已经到了“高原期”。
就考点设置、能力考查点而言，也没有太大的变化。
全国各套试卷没有怪题，应该说难度是适中的。
命题紧扣《考试说明》对诗歌鉴赏的要求，在形象、表达技巧和评价文章的思想内容、作者的观点态度上都有所涉及。
盘点2012年高考古诗歌鉴赏题，剖析其命题思路，对我们明年的备考不无启示。
我们在高考复习中如果能适当引导学生重点注意以下几个方面，就能游刃有余地应对考题。
（一）有的放矢，以问为梯。
我们要了解考情，做到有的放矢。
虽然年年高考，年年有变化，但是不变的是考点和主干知识。
而考试大纲就是一切高考命题的依据。
“不管考卷风云变幻，我自岿然不变”，我们在诗歌鉴赏时一定要进行三问：一问“写了什么”——表达了何种思想观点；二问“如何写的”——使用了何种表达技巧；三问“为什么这么写”——知人论世。
诗歌鉴赏的题目均来源于考试大纲的要求和这首诗固有的特色。
“诗言志，歌咏情”，一首诗中最重要就是感情，即表达了什么思想感情？其次是如何表达的？即采用哪些具体的表达技巧。
再次，为什么这么表达？这往往与诗人经历、遭遇、甚至审美追求有关。
如杜甫的《咏怀古迹》（其三）中，情感——借昭君形象表达自己才华横溢却入朝见妒，忠不被用却无辜遭贬，有家却难归、漂泊西南的深沉怨恨；表达技巧——借古讽今；这么表达的原因——不敢讲，只好用曲笔。
任何一首需要鉴赏的诗，我们考生都要这么“问”。
问，是一个思考的过程；问，是一个由浅入深了解考题的过程；问，是一个揣测出题人意图的过程；问，是一个联系所学知识解题的过程。
问，是答题的阶梯。
学生如果善于“问”，再掌握好一定的解题方法，考场就能所向披靡。
（二）勾连课本，以熟带生。
为了体现高考的客观性和公平性，所有试题的材料均来源于课外。
但是几乎每个考题都可以在课本中找到他们的影子。
从小学到高中，我们学生已经接触了几百篇古诗词，其中既有课本明确规定必读必背的篇目，也有课外读本和唐诗宋词选读，还有若干高考真题。
这些都是我们考生日积月累所形成的知识宝库。
在解题时要善于进行由此及彼的相关联想，以熟带生，由已知向未知延展，从而形成对知识进行迁移以解决实际问题的能力。
如今年江苏考卷的最后一问“请简要赏析这首词的结句。
”(4分)我们就会联想到诗词的简单常识：“结句”也称结尾，起收束整首词的作用，往往是一首词的点睛之笔，通常有直抒胸臆和借景抒情两种主要写法。
前者如柳永《雨霖铃》的结尾：“便纵有千种风情，更与何人说？”后者如姜夔的《扬州慢》的结尾：“念桥边红药，年年知为谁生。
”很显然，本考卷中属于后者，以景作结，借景抒情。
本题的参考答案即为：借景抒情。
把天涯之思投向无边天际，以碧云摇曳表现心绪的不宁，以碧云斜落表现心情的低沉。
（三）“品读”诗语，批文入情。
诗歌是语言的艺术。
袁行霈先生说，“鉴赏诗歌要从语言开始，进而至于意象，再进而达到意境，复进而臻于风格……”赏析语言是诗歌鉴赏最基础的一步，对于绝大多数中学生来说，也许就是最重要的一步。
一首诗，常常有诗眼和关键词，它既与语言有关，又与内容有关，对这些字词的理解，往往影响到对整首诗的理解和感悟，所以命题者通常喜欢考查对关键词的理解。
如今年安徽卷：“请赏析‘软红光里涌银山’中‘软’‘涌’二字的妙处。
”湖北卷：“贾岛注重用字推敲，请对第三联中的‘藏’‘透’二字作简要赏析。
”考场上，我们“赤手空拳”地解读一首首陌生的诗歌，考的就是平时的积累的古文学知识和语感。
而诗歌的字词是唯一的媒介，透过字词，读懂文本、读懂诗人，进而和命题者形成共鸣。
因为中国诗歌讲究含蓄，讲究意蕴，所以，这就需要结合语境仔细推敲。
透过字面意思挖掘深层含义。
尤其要关注写景诗中的动词、抒情诗中的形容词、怀古诗中的副词，还有倒装句、省略句等特殊句式。
这些往往就构成诗词的所谓“诗眼”、“词眼”，常常“一字递情，千古传诵”。
由于有了这个字词或句子，而使形象鲜活，神情飞动，意味深长，引人深思，富于艺术魅力。
如《约客》中“闲敲棋子落灯花”中的“闲”字，从字面上看貌似闲适，实际上表达的是诗人内心的烦躁和焦虑。
若不结合语境仔细揣摩，便很难看到字面后隐藏的这一深层含义。
