追求生活的真实——欧洲现实主义美术教案设计

追求生活的真实—欧洲现实主义美术
教学设计
一、设计思路：
本课是一堂探究式的美术鉴赏课。

通过欣赏19世纪欧洲现实主义美术作品，引导学生观察、感受不同作品的内容、造型、色彩及地域的特点，启发学生去探究、学习现实主义的美术；通过考察、查阅、收集资料，培养学生的探究精神以及合作交流的能力。

二、教学目标：
通过对欧洲现实主义美术作品赏析，增强学生对欧洲现实主义美术的理解能力。

通过观察、欣赏对我国美术曾经产生重要影响的欧洲现实主义美术的一些经典作品。

分成“现实主义的旗手──—库尔贝”“农民的歌者──米勒”“荒诞讽刺者──杜米埃”“承前启后的雕塑大师──罗丹”四部分。

通过这些内容的学习，使学生了解并感受19世纪欧洲现实主义美术的主要特点及其主要代表人物和代表作品，初步掌握欣赏现实主义美术作品的方法。

三、重点、难点：
重点：通过欣赏及探究学习，培养学生自主式学习、合作式学习和探究式学习；增强对19世纪欧洲现实主义美术作品的关注。

难点：理解和掌握的各种具体欣赏方法。

四、教学过程：
课前准备：
(学生)：学生需要查找和搜集课本所选作品和相关背景的学习资料，欧洲现实主义美术的一些经典作品的图片或文字资料。

（教师）：PPT课件。

教学过程：。

现实主义美术第六课追求生活的真实——欧洲现实主义美术大连市第四十四中学殷振宇教学目标：知识与技能目标：了解并感受19世纪欧洲现实主义美术的主要特点及其主要代表人物和代表作品。

过程与方法目标：通过讲授、讨论、对比分析等方法，初步掌握欣赏和分析现实主义美术作品的方法。

情感、态度和价值观目标：让学生感受现实主义美术的艺术魅力，学习美术家们热爱大自然、关注底层劳动人民的崇高精神，善于在生活中发现真实、朴素的美。

教学重点：了解并掌握19世纪欧洲现实主义美术的主要成就和主要特点，能对一些经典作品进行比较深入的分析研究。

教学难点：这些优秀的现实主义美术作品所蕴含的深刻的内涵和社会意义。

教学准备：多媒体课件教学课时：1课时教学过程：一、导入：课件展示：罗丹的雕塑作品《思想者》、《加莱义民》等，这些作品是否有印象，我们是否曾经学习过？（引导学生在初中学过罗丹的作品），罗丹就是1 9世纪欧洲现实主义雕塑大师，欧洲的现实主义美术不仅表现在雕塑方面，在绘画领域也取得了非凡的成就，出现了众多成绩卓著的美术家们，今天我们就来学习欧洲现实主义美术。

（教师课件出示学生初中所学过的现实主义雕塑作品，导入本课并出示课题《追求生活的真实——欧洲现实主义美术》）二、讲授新课：（一）欧洲现实主义美术产生的历史背景进入19世纪中期，欧洲流行的新古典主义和浪漫主义美术逐渐走向衰落，同时，欧洲资本主义国家的阶级矛盾日益突出尖锐，一些批判现实的社会思潮开始传播，主张艺术要大胆的直面人生，注重艺术的社会意义的现实主义文艺运动应运而生。

现实主义文艺运动在美术领域取得广泛的反映，以法国为中心，后影响整个欧洲。

代表美术家：库尔贝、米勒、杜米埃、罗丹等。

（二）欧洲现实主义美术重要的美术家及其代表作品1．课件展示：文艺复兴绘画波提切利的《春》、库尔贝的《打石工》、米勒的《拾穗》。

师：提出问题引导学生进行分析：1、这两幅画中所表现的人物和《春》的人物不什么不同？2、他们在干什么？在同学们的印象中，我们所学过的西方绘画作品中是否有表现这些内容的？（生回答）介绍画家库尔贝和米勒及他们的作品《画室》《打石工》、《拾穗》《晚钟》（学生介绍，教师引导补充）2．英国画家康斯太布尔和法国的“巴比松画派”展示康斯太布尔的作品《甘草车》、《汉普斯特荒野》和科罗的《孟特芳丹的记忆》、《忙特的嫩叶》等3．现实主义雕塑巨匠——罗丹、杜米埃及其代表作品教师出示吕德作品《马赛曲》和罗丹的《加莱义民》、达鲁的《农民》做一下对比，从题材、表现手法及精神内涵等方面分析浪漫主义美术与现代主义美术的区别，从而进一步深刻认识现实主义本质与特色。

《追求生活的真实──欧洲现实主义美术》教案【教学目标】：1、了解并感受欧洲现实主义美术的主要特点及其代表人物和代表作。

2、初步掌握欣赏和分析现实主义美术作品的方法。

3、理解产生现实主义美术的社会原因。

感受西方美术作品的艺术美和创作背景。

【教学重点】：现实主义美术作品的代表作和代表人物。

现实主义美术的主要特点【教学难点】：掌握欣赏和分析作品的方法，理解产生现实主义美术的社会原因教学流程设计】：一、导入：美是到处都有的。

对于我们的眼睛不是缺少美，而是缺少发现。

（背投）二、授新课：今天让我们一起来追求生活的真实，欣赏欧洲现实主义美术，追求生活的真实——欧洲现实主义美术（板书）法国葬礼片段《奥南的葬礼》结合片子，画面最大的特点是什么？学生可能的回答：真实、依据现实生活创作的、画面大。

肯定学生：这张画的作者库尔贝主张从亲身经历的现实生活中寻找绘画的题材。

欣赏作品《打石工》从两位人物衣着打扮和他们打石、搬运石块的动态来看，你能看出些什么？学生可能的回答：刻画仔细真实、贫困、劳动的沉重现实主义的旗手——库尔贝从作者经历分析作品成因转承语（略）表现农村和农民生活的画家们《干草车》（背投）（局部放大）突出真实的表现大自然的美——尤其注重对于自然界光、色的描绘。

巴比松画派（背投相关风景画）学生感受体会。

转承语（略）类比欣赏《拾穗》《晚钟》（背投）具体分析画面中主要的色彩体现了画面怎样的氛围？画面的构图（PPT演示）能体现画面怎样的意境？一动一静的人物姿态又向我们表达了农民生活的什么？（繁重、劳累、淳朴、善良）学生参与分析《费加罗报》的评价是：在这三个突出于天空前的拾穗者后面，有民众暴动的长矛与1793年的断头台。

为什么当时的资产阶级会对这样的画面有如此的恐惧感？反映了社会生活的本质：现实的生活并不是由资产阶级所鼓吹的所谓“自由、平等、博爱”，通过刻画下层劳动人民的艰辛而贫困的生活，揭示了社会的不公和虚伪。

再次揭示现实主义美术的成因。

第六课欧洲现实主义美术一、说教材教学改革应该是依据教材，而不能依赖教材；不能没有欣赏，而又不能只靠欣赏。

应当补充教材内容，完善鉴赏方式。

为此，我增加了对《孟特芳丹的回忆》的鉴赏，因为作者柯罗是巴比松画派的著名画家，他搭建了从欧洲现实主义风景画到印象主义风景画之间的桥梁。

而这张画又是欧洲现实主义美术中最经典的作品，因此，本节课的重点是：风景画近中远景的处理方法和柯罗的作品鉴赏。

难点是：培养学生主动学习的习惯。

因为教会学生良好的学习方法比什么都重要。

二、说学情学生在初中学习过透视规律，但是，对如何表现近中远景，怎样处理画面内容，还是一知半解，而风景画的精髓就在于此。

要想得到美的享受，一是鉴赏作品，二是感受大自然，这样，一方面能培养学生的审美能力，另一方面能提升学生的绘画技能。

所以，只有按照学生的年龄特征，知识结构去设计教学，才能有效的发展其个性，提升其学识，才能终身受益。

三、说教学目标：根据三维目标要求，结合学生实际，我打破了以往的一节课当中鉴赏多件作品的教学方式，变为一节课只鉴赏一件作品。

因为，一件作品中的美术信息，足够学生学习的了，这些足以代表艺术家的一切，同时，也映象了一个时代、一种潮流。

为此，制订了如下教学目标：1、通过写生练习，使学生掌握近中远景的表现方法。

2、通过鉴赏柯罗的作品，让学生走近大师，提高审美能力，完善艺术情感。

3、比较学生的作业与柯罗的作品，巩固表现技能，拓宽学科知识。

四、说教法：由于柯罗是风景画家，其作品是以大自然为表现对象，如果用单调的室内鉴赏方式，会导致学生认知浮浅，记忆不牢。

所以我安排了学生室外写生练习，但是，如果用传统的先鉴赏后练习的方法，别说是学生，就是老师也觉得没有新鲜感了，在加上先受到大师作品的影响，会限制学生的个性发展，因此，我设计了先练习后鉴赏的方法。

学生室外写生，能展现自我，表现自我，从大自然中主动地去发现美，去表现美。

学生室内鉴赏，能相互协作，达到互补，有效地开展研究性学习。

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高中美术鉴赏《追求生活的真实——欧洲现实主义美术》教案一教学目的①了解并感受19世纪欧洲现实主义美术的主要特点及其主要代表人物和代表作。

②初步掌握欣赏和分析现实主义美术作品的方法。

教学重点和难点重点：了解并掌握19世纪欧洲现实主义美术的主要成就和主要特点，能对一些经典作品进行比较深入的分析研究。

难点：主要在于19世纪欧洲现实主义美术产生的历史背景，以及现实主义美术与浪漫主义美术的主要区别。

教学准备：课件教学过程：一、导入：古典主义和浪漫主义绘画分别有什么重要特征?为什么会出现现实主义?二、新课：请一同学说说现实主义出现的社会背景：十九世纪三四十年代，英、法等西欧国家的资本主义制度已经确立并得到了巩固，资本主义社会的阶级矛盾和各种社会弊端也随之日益显露和激化，资产阶级革命时期积极鼓吹的“自由、平等、博爱”并未得到实现。

这就促使人们不得不开始用冷静的眼光来观察周围的现实。

与此同时，19世纪自然科学的发展和唯物主义思想以及空想社会主义学说的广泛传播，也促使人们打破传统的观念和幻想，开始用比较客观的眼光观察世界，研究社会现实问题。

在这样的情况下，越来越多的艺术家对浪漫主义一味强调主观情感和主观理想的抒发，忽视以致脱离社会现实的创作思想表示不满，从而逐渐转向现实主义。

1、“现实主义的旗手——库尔贝”A、库尔贝《画室》(油画，361×598厘米，1855年作，巴黎卢浮宫藏)这是库尔贝的一幅重要代表作。

它的题目原来是：《现实的寓意，在某个方面决定了我七年艺术生涯的画室的内部》，因这句子太长，人们简称它为《画室》。

从画面上看，它确实描写了一个巨大的画室，库尔贝就坐在画布前正在给他的油画添上最后几笔。

但是，令人惊讶的是，在这个画室中，竟能容纳下如此众多的形形色色的人们。