舞蹈在小学音乐课堂教学中的作用
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舞蹈律动在小学音乐教学中的价值与应用1. 促进身体协调发展舞蹈律动是一种需要通过身体动作来表现音乐节奏和情感的艺术形式。
在学习舞蹈律动的过程中,学生需要不断地进行身体的调动和协调,在实践中培养出对音乐节奏的敏感度和对身体动作的控制能力,提高了学生的身体协调能力和动作的灵活性,有助于促进学生的身体发育。
2. 丰富音乐教学的形式传统的音乐教学大多局限于歌唱和乐器演奏,而舞蹈律动是一个全新的音乐教学形式。
通过舞蹈律动,学生可以通过身体动作来表现音乐的节奏和情感,这为音乐教学增添了一种新的方式,使学习更加生动有趣。
3. 唤起情感与表达能力舞蹈律动能够通过身体的动作来表现音乐的情感,引导学生在音乐中表达内心的感受。
通过舞蹈律动的学习,学生不仅能够增强自身的表达能力,还能够在音乐中找到情感共鸣,激发出内心深处的情感,从而更好地理解音乐作品。
4. 培养音乐节奏感舞蹈律动是在音乐的基础上进行身体动作的表达,学生在学习舞蹈律动的过程中,需要根据音乐的节奏来实施相应的舞蹈动作,这有助于培养学生的音乐节奏感,使其更好地理解和感知音乐的韵律。
1. 结合节奏教学在小学音乐教学中,老师可以结合舞蹈律动来进行节奏教学,通过教学视频或现场示范,引导学生跟随音乐的节奏进行身体的舞蹈动作,从而培养学生对音乐节奏的感知和理解。
2. 丰富音乐教学内容除了传统的音乐教学内容,老师还可以选择一些适合学生进行舞蹈律动的音乐作品,教导学生进行相应的舞蹈动作表达,从而丰富音乐教学的内容,激发学生对音乐的兴趣。
3. 开展舞蹈律动比赛学校可以组织舞蹈律动比赛,鼓励学生运用自己学到的舞蹈律动技巧来表演,展示自己对音乐的理解和表达能力,从而增强学生对音乐学习的积极性。
4. 融入音乐会表演在学校音乐会上,老师可以安排学生表演一些结合舞蹈律动的音乐作品,为音乐会增添更多的艺术表现形式,让学生通过表演来展示他们对音乐的理解和表达。
让音乐课堂充满生命活力——舞蹈律动在小学音乐教学中的作用摘要:随着新课程改革的持续推进,小学音乐课程也成为人们关注的焦点,是提升小学生审美能力,培养小学生音乐核心素养的一大途径,对小学生今后发展有着积极影响。
因此,小学音乐教师要合理运用舞蹈律动,以此调动小学生对音乐学习的兴趣,有利于小学生综合素养的提升,帮助学生理解音乐作品,从而实现既定教学目标。
基于此,本文主要探讨小学音乐教学中舞蹈律动的作用,希望能够对小学音乐教师的教学有所帮助。
关键词:音乐课堂;舞蹈律动;小学音乐前言音乐教学是提升小学生核心素养的一大学科,对小学生今后发展有着很大帮助。
舞蹈律动深受小学生的喜爱,其在小学音乐教学中起着重要价值。
舞蹈律动是让学生在音乐的伴奏下进行肢体运动,完成舞蹈表演,从而提升小学生的音乐感知能力,使小学生对音乐作品有更深层次的理解。
因此,将舞蹈律动运用到小学音乐教学中,调动小学生学习兴趣,使小学生能够主动学习音乐知识,培养小学生音乐核心素养,为小学生今后深入学习奠定基础。
一、舞蹈律动在小学音乐教学中的作用(一)调动小学生学习音乐的积极性在传统教学理念影响下,一些音乐教师所采用的教学模式十分单一,训练内容十分浅显,小学生难以积极参与到学习中,学生学习积极性不高。
舞蹈律动在小学音乐课堂中的运用,学生在调节节奏的同时还能够进行心理交流,营造出良好的课堂氛围,帮助小学生理解音乐具体内涵,将音乐形象充分展现出来。
这不仅可以提升小学生音乐能力,还能够调动小学生学习积极性,引导小学生体会音乐作品的内涵。
(二)增进学生之间的凝聚力将音乐、舞蹈律动相结合,可以鼓励小学生积极参与实践表演。
对于音乐分析、舞蹈编排等设计内容,需要加强交流沟通,在此基础上开展各项工作。
在小学音乐教学中引入舞蹈律动,有利于师生间的交流互动,营造良好的音乐课堂氛围,从而提升小学生口语表达能力,打破传统小学音乐教学的弊端,取得理想的教学成效。
(三)提升了小学生音乐创造力对于小学音乐教学来说,培养小学生音乐创新能力是一项关键教学内容,主要体现在小学生的表现力、创新性等几方面,需要小学生通过舞蹈、律动动作表达出自身对乐曲的理解。
小学音乐教育课程改革中舞蹈律动的作用一、舞蹈律动对音乐教育的促进作用舞蹈律动是一种通过表达身体语言来展现音乐感情和节奏的艺术形式。
在音乐教育中,舞蹈律动具有非常重要的促进作用。
舞蹈律动可以帮助学生更好地理解音乐的节奏和情感。
在日常生活中,孩子们往往对抽象的音乐节奏和情感表达理解难度较大,而通过舞蹈律动的形式,孩子们可以通过身体的动作表达音乐的节奏和情感,更直观地理解音乐的内涵,从而提高对音乐的理解和表现能力。
舞蹈律动可以帮助学生培养良好的身体素质。
在音乐教育中,舞蹈律动不仅可以帮助学生理解音乐的情感和节奏,同时也可以通过动作的训练来锻炼学生的身体素质。
在舞蹈律动的过程中,学生需要不断地进行身体的活动和训练,从而提高他们的身体协调能力和柔韧性,有助于学生们的身心健康发展。
二、舞蹈律动在小学音乐课程中的实践教师可以通过舞蹈律动的形式来进行音乐表演的训练。
在音乐教学中,教师可以选择一些简单易学的舞蹈律动动作,让学生通过动作和表情来表达音乐的情感,从而培养学生的音乐表演能力。
在音乐课堂中,教师可以组织学生进行集体音乐表演,让学生积极参与,展现自己的音乐表演能力。
三、舞蹈律动在小学教育中的发展前景随着小学音乐教育改革的不断深化,舞蹈律动在小学教育中的发展前景也越来越广阔。
舞蹈律动可以丰富小学音乐课程的教学内容。
在小学音乐课程中,通过舞蹈律动的形式,可以向学生展示不同风格的音乐,丰富音乐课程的教学内容,激发学生对音乐的兴趣,从而提高教学效果。
舞蹈律动可以促进小学音乐教育课程的深度融合。
在小学音乐教育中,舞蹈律动可以与其他艺术形式进行深度融合,如声乐、器乐、舞蹈等,形成多元化的音乐教育课程,丰富学生的艺术修养。
通过不同艺术形式的融合,可以提高学生综合艺术素养,促进学生全面发展。
舞蹈律动教学在小学音乐课堂中的应用摘要:音乐课程教学是培养学生艺术素养和审美能力的有效途径,不仅可以让学生的艺术文化内涵得以丰富,而且还可以陶冶学生的情操。
随着素质教育的普及发展,小学音乐教学要想达到素质教育的目标,就必须要提高音乐课堂教学的切实有效性,适时运用舞蹈律动教学,激发学生的音乐学习兴趣,营造轻松、愉悦的课堂氛围,帮助和引导学生更好的认识音乐和感知音乐,注重学生音乐创造力的培养,从而让小学音乐课堂的教学效率和质量得到切实提高。
关键词:舞蹈律动;小学音乐;课堂教学;应用音乐课程是培养学生艺术素养的重要学科之一,能够较好的促进学生的全面健康发展。
舞蹈律动是一种深受学生喜爱和欢迎的游戏,在小学音乐课堂教学中也发挥着重要的作用。
所谓律动,即是指肢体对音乐的认知。
舞蹈律动即是指身体随着音乐的节奏而随意摆动、舞动,舞蹈律动教学可以帮助学生进一步提高音乐感知力与理解力。
因此,在小学音乐教学过程中适时引入舞蹈律动,可以促进对学生音乐综合运用能力的培养,为学生艺术素养的培养提供助力。
一、舞蹈律动在小学音乐课堂教学中的作用(一)营造轻松、愉悦的课堂教学氛围在音乐教学活动中,学生的情绪对于参与教学活动的热情和学习兴趣有着较大的影响。
而舞蹈律动可以让师生随着欢快的音乐节奏舞动起来,跳起来,瞬间就能够营造出活泼、愉悦的课堂教学氛围。
随着动感的音乐,学生的运动细胞和音乐细胞都被快速唤醒,不由自主的跟着音乐的节奏而舞动起来,让较为沉闷的课堂氛围顿时转为欢快,同时也让师生之间的互动变得更为愉快和默契,大大增强了学生的参与感,为之后的音乐教学奠定良好的基础。
(二)有效提高学生的节奏感知力舞蹈律动是一种“舞动+律动”的音乐表现方式,小学生天生就有着一定的音乐感知力,可以随着音乐的节奏而扭动身体,让肢体动作和伴奏音乐完美契合,并且通过一系列的舞蹈动作将自己对音乐作品的感受和理解较好的表现出来,通过舞蹈律动来进行音乐节奏练习,从而有助于对学生节奏感知力及表现力的培养。
舞蹈律动在小学音乐教学中的意义与应用舞蹈律动与小学音乐教学的深度融合,不仅有助于学生音乐感知能力、想象力、创造力的发展,而且对教学效能提升、课堂路径延展有着重要意义。
因此,小学音乐教学应为学生提供具有感染力、生命力和影响力的音乐素材,组织学生根据自己的理解与感知,借助有规律、有节奏的舞蹈动作,来表达自己对音乐的热爱,提升音乐鉴赏能力与感知力乃至艺术素养。
标签:舞蹈律动小学音乐教学舞蹈律动更为贴近小学生的身心特点与认知发展,为音乐理论学习与学生体验搭建了平台,有利于调动学生的学习兴趣和挖掘自身潜能。
因此,教师在借助舞蹈律动开展小学音乐教学时,应以学生的认知实际为参考,并结合具体的教学内容预设教学目标,加强与学生认知诉求关联密切、衔接紧密的音乐素材的开发与利用,使其深度投射到学生音乐认知的方方面面。
一、舞蹈律动在小学音乐教学中的意义音乐是人们用来表达思想感情的一种艺术形式,其对于学生艺术修养的提升、认知潜能的开掘和综合素养的培育有着重要意义。
而舞蹈律动在小学音乐教学中的融合与渗透,更有利于提高学生兴趣,强化课堂效能,对传统教学模式的变革与创新有着极为重要的现实意义。
(一)激发学生兴趣小学阶段的学生普遍好奇心很强,天性纯真,活泼好动,将舞蹈律动渗透于音乐教学中,可切实调动学生的好奇心与求知欲。
伴着音乐进行肢体律动的过程,更易凸显学生的课堂主体地位,对其音乐学习兴趣的激发、认知潜能的开掘有着积极而重要的影响。
同时,在舞蹈律动的引领下,学生的认知潜能会得到全面开掘,更利于其审美情趣及创造能力的培育。
(二)提升教学实效舞蹈律动融入小学音乐课堂,可于无形之中营造出鲜活、生动、欢悦、自由的生态,利于强化学生的音乐表达和理解。
融入舞蹈律动,教师所构建的教学活动、设计的教学项目将更加贴近学生身心特点与认知訴求,提高课堂教学效率。
(三)发展审美能力一般来说,小学生的艺术审美能力较差,音乐作为艺术教育的一门重要学科,有责任推动学生审美能力的发展。
舞蹈律动在小学音乐教学中的价值与应用
作为艺术的一种,舞蹈律动不仅有着艺术美感,更重要的是在小学音乐教学中,它有着重要的价值与应用,以下是其中的几个方面。
一、促进身体素质的提高
舞蹈律动需要好的身体素质来支撑,而小学生正处于生长发育时期,适量的运动对身体素质的提高有着重要的意义。
通过学习舞蹈律动,不仅可以锻炼肌肉,增强体力,还可以提高神经系统的灵敏度和协调能力,从而让学生在日常生活中更加健康和自信。
二、启迪感官,培养审美能力
舞蹈律动是一种视觉和听觉的艺术形式,通过舞蹈律动的学习和表演,可以启迪学生的感官和情感,激发他们的艺术兴趣和天赋。
在表演舞蹈律动的过程中,学生需要细致地感受音乐的节奏和情感,不断提高对音乐和舞蹈的感知能力和审美能力,从而让他们更好地欣赏和表达艺术。
三、增加交流和合作的机会
舞蹈律动需要数人配合,需要团队的配合和协作,所以在学习舞蹈律动中,可以让学生更加融入团队和集体,增加交流和合作的机会,培养学生的合作意识和团队精神,从而让他们更好地适应社会和工作中的集体环境。
四、丰富教学内容,增强教育效果
小学音乐教学的内容包含很多方面,但是单纯的教学内容往往难以引起学生的兴趣,而舞蹈律动可以让教学内容更加生动有趣,增强学生的学习兴趣和积极性,从而让学生更好地理解和掌握教学知识,达到提高教育效果的目的。
总之,舞蹈律动作为音乐教学中的一种内容和手段,具有重要的价值和应用,学生可以通过学习舞蹈律动来提高身体素质,培养审美能力,增加交流和合作的机会,丰富教学内容,从而让他们更好地适应社会和未来的发展。
舞蹈教学在小学音乐课堂中的重要性小学开设音乐课堂是为了让学生对乐理知识有个初步的了解,同时培养学生对于音乐的兴趣,也旨在为国家培养多方面的全能人才,因此音乐课的开设是有其重要意义的,本文就舞蹈教学在音乐课堂中的重要性,从几个方面给出个人的一点想法,希望对各位同仁有所裨益。
小学生一向是活泼好动、爱唱爱跳的,因此在音乐教学的过程中,教师要充分考虑到学生的这一特点,从而制订出适合学生的教学计划、教学策略和教学方法。
而舞蹈教学,作为音乐课堂教学的辅助形式,帮助我们在音乐课堂中不断吸引学生的注意力,引起学生兴趣,提高课堂参与度的教学效果,同时,由于小学音乐的教材中,也添加了很多欢快的、富有韵律的、适于伴舞的乐曲供同学们进行学习,这就极大地方便了学生的进一步学习,可以收到不错的教学效果。
一、舞蹈教学吸引学生的注意力舞蹈教学在音乐课堂中的存在是很重要的,小学生由于思想、身体尚未发育成熟,仍然具有注意力不集中、贪玩好动的天性,这就会给教师的课堂教学造成很大的困扰。
有的学生在上课伊始依然沉浸在下课的美好时光当中,难以自拔,转而投入到音乐课的相关知识的学习中,这就给教学工作的展开出了一道难题。
而舞蹈作为一个肢体动作的辅助教学方式,会让学生在这种大幅度的动作当中立刻投入到课堂情景中去。
例如,在每节课的开始,我都会先弹着钢琴曲《两只老虎》给学生伴奏,让学生在这种欢快、简单、有趣的旋律当中跳舞,由于舞蹈动作非常滑稽、有趣,又简单易学,学生在做动作的过程当中,会看着彼此哈哈大笑,在这种轻松有趣的氛围中,学生就会在不知不觉中融入课堂内容当中为教师进行正式的课堂内容讲授,奠定良好的教学基础。
二、舞蹈教学引发学生的好奇心尽管西方有一句谚语叫“好奇害死猫”,但是,从教学的角度来说,好奇心是激发学生对于新知识不断探索、学习、理解的原动力,是使得学生能够将自己的学习的积极性不断保持下去的不贰法宝,因此,教师应当充分利用学生,尤其是小学生对于一切都好奇的特殊心理,在进行教学设计的过程当中将能够引起学生兴趣的东西加进去,而舞蹈教学作为表现形式十分多样化的艺术形式,能够通过丰富多彩、多种多样的形式不断引发学生对于舞蹈的好奇心,从而为课堂教学的进一步深化打好“群众基础”。
舞蹈律动在小学音乐课堂教学中的应用———以《金孔雀轻轻跳》为例摘要:在五育并举、立德树人的推动下,学生的美育教育成为了音乐课堂的重点。
但是由于处于小学阶段的学生对于音乐的理解和学习能力还有待提高,这常常使得他们在理解一些音乐中的内容、感受音乐美感的时候遇到困难。
舞蹈律动可以更好的帮助他们在音乐的指导下,提高对一些音乐作品的感受能力。
在小学的音乐课堂教学当中,将舞蹈律动活动运用到对于小学生的音乐品鉴和感知课程中可以提高学生对于音乐的感受与理解。
本文旨在以人音版本二年级下册教唱课《金孔雀轻轻跳》为例,探讨舞蹈律动在小学音乐课堂教学中的应用策略。
关键词:小学音乐;舞蹈律动;音乐课堂教学舞蹈律动,作为一种能调动学生多种感官的活动,对于处于小学阶段的音乐课堂教学,具有重要的作用。
将主观的音乐教学转化为偏向客观的舞蹈律动活动,能够促进学生音乐感受的培养,也能很好的调动学生的学习积极性,让他们加入到课堂当中来,从而提高音乐课堂的效率。
如何科学的将舞蹈律动运用到小学音乐课堂教学当中,是教师在教学过程当中需要积极考虑的问题。
1.舞蹈律动应用于小学音乐课堂教学中的意义受传统教育观念的影响,在音乐课堂教学当中,老师往往通过播放音乐或者音频来向学生们教授相关的音乐知识,但是对于主观性较强的音乐课堂教学来说,这一教学方式明显的让学生的音乐课堂学习效率大打折扣。
而在小学音乐课堂教学当中引入舞蹈的律动可以帮助教师改进教学方式,提高学生在音乐课堂中的参与性,激发他们学习音乐的潜能。
教师在教学过程当中,将舞蹈律动与要学习的音乐知识相结合,可以在一定程度上凸显学生在教学过程当中的主体作用。
从另一方面来讲,将舞蹈律动应用于小学音乐课堂教学当中,可以在一定层面上降低小学生对于音乐学习和感知的难渡。
学生通过舞蹈动作和音乐的结合,也能加深他们对音乐的理解从而极大的提高音乐课堂教学的效率,你就能很好的达到培养小学生音乐艺术素养的目的。
1.舞蹈律动在小学音乐课堂教学中的应用策略1.提前创设教学情景,形成良好的音乐学习氛围首先在教学过程当中,老师具有主导作用。
浅谈舞蹈律动在小学音乐教学中的价值与应用3. 提高学生的团队协作能力舞蹈律动需要学生在团队中共同合作、协调动作,因此能够锻炼学生的团队精神和协作能力。
在音乐教学中引入舞蹈律动,能够帮助学生建立团队意识,培养学生的集体荣誉感和合作精神,提高学生的综合素质。
4. 增强学生的自信心舞蹈律动让学生在表演中展现自己,通过不断的练习和表演,能够增强学生的自信心和自我表现欲,激发学生的表演天赋和创造力。
在学生表演中收获掌声和赞美,会使学生更加有自信,更加愿意表现自己,从而促进学生的个性发展。
1. 引导学生感受音乐在音乐教学中,可以通过舞蹈律动的方式,引导学生用身体去感受音乐的旋律和节奏。
老师可以选择一些简单易学的舞蹈动作,带领学生随着音乐的节奏一起摇摆、扭动,让学生尽情享受音乐带来的愉悦和放松。
2. 创设音乐舞蹈活动在音乐课堂中,老师可以创设一些音乐舞蹈活动,引导学生学习舞蹈律动、表演舞蹈。
可以组织学生进行集体舞蹈、合唱舞蹈等活动,加强学生与音乐的互动,丰富课堂教学内容。
3. 结合课外活动在学校的艺术节、文艺汇演等课外活动中,可以让学生利用学到的舞蹈律动知识,进行表演展示。
通过这些课外活动,学生能够在真实的舞台上展示自己的才艺,增强自信心,提高舞蹈表演的能力。
4. 融入跨学科教学在小学音乐教学中,舞蹈律动也可以融入到跨学科教学中,与体育、美术等学科相结合,开展多种形式的活动。
这样不仅能够拓展学生的知识面,丰富课堂教学内容,还能够提高学生的综合素质和协作能力。
三、关于舞蹈律动在小学音乐教学中的建议1. 教学内容的选择要符合学生的年龄特点和身体素质,简单易学,富有趣味性。
2. 需要重视舞蹈律动的训练,提供充足的时间和机会供学生进行练习和表演。
3. 给予学生足够的赞美和鼓励,在表演中大力宣扬学生的积极表现,激发学生的自信心。
4. 加强师资队伍的培训,提高老师对舞蹈律动的教学理念和技能的掌握,为学生提供更加优质的教学服务。
舞蹈在小学音乐课堂中的实践运用随着舞蹈艺术的发展和对教育价值的认识提高,舞蹈作为一种广泛的身体语言,越来越被应用在小学音乐教育中,成为教学内容的重要组成部分。
小学音乐课堂中,舞蹈不仅能够提高学生的身体素质,也可以让学生更深入地体验音乐,从而激发学生的情感和创造力。
本文将探讨如何在小学音乐课堂中实践运用舞蹈,以提高音乐教学效果。
一、舞蹈在小学音乐课堂中的教学意义1.促进学生身体素质的提高小学时期是儿童身体发育的关键阶段,而舞蹈正是一种可以全面锻炼身体各个部位,提高身体柔韧性和协调性的艺术形式。
通过舞蹈训练,学生可以提高身体的协调和控制能力,促进身体的发育和健康,同时对于艺术气质、姿态等也有所提高。
2.拓展学生的表现能力和艺术素养舞蹈是一种艺术性较强的表现形式,可以通过各种手段表达不同的情感、意境和意义。
在小学音乐课堂中,通过舞蹈的教学可以让学生更好地理解音乐内容,进一步通过肢体语言表达出对音乐的感受和理解。
同时,通过舞蹈的表演,也可以让学生更好地体验到舞台表演的艺术魅力,进一步拓展学生的艺术素养和表现能力。
3.提高学生的综合素质和创造力舞蹈作为一种集身体、音乐和艺术性为一体的综合艺术形式,鼓励学生发挥个人特长和创造力,更好地发掘和培养学生的潜力。
通过舞蹈的实践,学生可以更好地感知音乐的艺术魅力,了解身体与音乐的协同作用,不仅提高了学生知识面的广度,也锤炼了学生的创造力和表现力。
二、舞蹈在小学音乐课堂中的实践运用在小学音乐课堂中,舞蹈的实践运用可以分为舞蹈教学和舞蹈表演两个方面。
以下分别探讨:1.舞蹈教学首先,舞蹈教学是小学音乐课堂中舞蹈实践运用的核心。
教育者可以根据学生的年龄和舞蹈难度等级,选择合适的舞蹈作品,加入到音乐课堂教学中。
例如,在小学一年级时,可以进行简单的音乐游戏,如“小星星”的伴舞,让学生跟着音乐习惯性地进行手、脚的动作。
随着年级升高,可以逐渐深入的开展一些基本舞蹈教学,让学生掌握更多的舞蹈技能和动作,练就一个优美、协调的身体动作。
舞蹈元素在小学音乐课堂教学中的重要作用小学五年级人教版音乐教材共八个单元,笔者选取一单元“西部风情”中的第一课《拉萨谣》为例,分析在小学音乐课堂教学中渗透舞蹈元素的重要作用。
通过在课堂中渗透舞蹈元素进行对歌曲《拉萨谣》的教学,培养学生对音乐的旋律、节奏、风格的学习。
让学生直观明了地了解和感受藏族音乐。
【关键词】舞蹈;音乐课堂教学;旋律性;节奏性;风格性一、《拉萨谣》的创作背景与艺术特点(一)《拉萨谣》的创作背景何训田,著名作曲家,音乐新语言开创者。
1981年创立“三时说”和“音乐维度论”,1982年创立“RD作曲法”(是中国当代第一部作曲法),1995年开创了国际唱片史上在全球发行第一张中文唱片的历史。
取材于西藏文化并带有一丝神秘色彩的专辑《央金玛》中的《拉萨谣》在香港回归中国后的第三天在美国MTV电视网和全球81个国家和地区同一天首播。
全世界数千家新闻媒体和学术刊物评论了他的作品、作曲技法和创作思想。
他的理论和作品被誉为“具有划时代意义”、“无法在西方文献中找到蓝本”、“最具个性的中国作曲家”。
“他的音乐出现标志着中国有了自己的音乐学派”,纽约时报称他“帮助中国人实现了让其音乐走向世界的理想”。
传略被编入《新格罗夫音乐与音乐家大辞典》。
(二)《拉萨谣》的艺术特点《拉萨谣》是一首歌颂家乡的歌曲,乐曲优美独特,粗犷朴实。
歌曲当中唱到的青稞酒、酥油灯、阿姐鼓都是藏族地区人民的日常所需,源于生活,最终被提炼加工成富有浓厚家乡风土人情的歌曲,深深表达出作曲家对拉萨的热爱之情。
《拉萨谣》采取民歌音调为素材,虽然音乐素材简单,但音乐中却蕴涵着深厚的感情。
歌曲采用羽调式,第一乐段由上下两个乐句组成。
上乐句的旋律采用音阶式的级进发展方式,有低有高,然后采用下行回转,呈波浪式进行。
音乐委婉动听,寄托着无限的深情。
下乐句是上乐句的变化重复,第一小节的音高提高了五度,把情绪进一步推进,后三小节发生变化。
虽然音乐素材简单又重复多次,但由于民族风格鲜明,并没使人感到絮叨厌烦,反而特色更加突出,使人难以忘记。
舞蹈与音乐课堂教学的有效融合摘要:小学音乐与舞蹈“不分家”,二者的有效融合能够促进学生视觉、听觉等感官美感享受,激发学生的艺术天赋,促进学生发展。
本文将就此展开详细探究,供参考。
关键词:音乐课堂教学;舞蹈;融合探究引言:舞蹈是一门“艺术语言”,是音乐的有形载体。
小学音乐课堂引入舞蹈相关的教学,能够使音乐课堂焕然一新,使课堂教学效果达到更好,学生音乐学习更加积极。
1、音乐课堂与舞动互融的意义首先,激发学生兴趣。
优美的舞蹈使学生愿意投入其中,享受“肢体语言”带来的美感乐趣,同时新颖的舞蹈能够有效激发学生兴趣。
小学生年龄较小,学习相关的知识往往是通过表象去学习,舞蹈作为新颖的动作表象能够很好地激发学生的认知欲望,刺激其感官,使其对音乐产生更大的探索欲。
其次,促进学生深刻感受音乐相关的意境。
舞蹈与音乐互融就是形体相关活动和音乐相关活动的结合,可以有效地调动学生积极性,还能有效地帮助学生在一定的意境中记忆相关的音乐歌词。
比如,学习《小企鹅》的时候,如果让小学生一遍遍地唱,那么很难很快地记住所有的歌词。
教师在音乐教学中让学生分组创编歌词的相关舞蹈动作,哪一个小组表演得最好并给予相应的奖励。
如此很快地激发了小学生参与舞蹈动作相关表演的热情,有的小学生表演小企鹅的神气劲儿,有点小学生表演小企鹅的威风样子等,小企鹅的各种样子被小学生们表演得活灵活现。
小学生在表演的意境中很快就会记住大部分的歌词,同时深刻感受相关音乐的意境美。
最后,促进了学生对相关民族文化的充分了解[1]。
小学音乐课本中有很多相关的民族歌曲,为了使学生能够深入了解民族文化的丰富多彩,教师可以给学生播放一些关于民族舞蹈的相关录像,同时自行编排一些相关的民族舞蹈给学生们看,使学生们能够仿如其境,深刻了解一些民族的文化特色,还拓展了学生的知识视野,增强了学生爱国情感。
2、音乐课堂与舞蹈互融的相关策略2.1借助多媒体手段开展教学,促进舞蹈与音乐互融。
音乐教师如果想要学生更好地学习音乐需要有效地引入相关的舞蹈教学,着重培养学生的积极性。
舞蹈在小学音乐课堂教学中的应用分析发布时间:2022-10-17T06:53:50.083Z 来源:《中国教师》2022年6月11期作者:闫儒雅[导读] 音乐与舞蹈是艺术教育的重要内容,二者之间有着密不可分的关系。
闫儒雅禹城市新湖小学251200摘要:音乐与舞蹈是艺术教育的重要内容,二者之间有着密不可分的关系。
小学阶段的学生一般比较爱玩、好动,表现欲较强。
在音乐课堂教学中合理融入舞蹈元素,不仅符合学生的身心特点,可以调动学生学习的积极性和主动性,提升教学效率;还可以丰富音乐作品的表现形式,加深学生对音乐作品的理解,进而提升学生的音乐综合素养,促进学生身心的健康发展。
基于此,本篇文章对舞蹈在小学音乐课堂教学中的应用进行研究,以供参考。
关键词:舞蹈;小学音乐课堂;教学现状;的应用分析引言无论是教师还是学生家长,对于音乐教学的重视程度日益提高。
许多家长对于子女的培养和教育,不仅停留在传统的文化课程,还有其他艺术课程,所以,小学音乐教师要提高教学水平,培养学生的音乐欣赏能力和审美能力。
由于受到传统教学理念的影响,使得教师的教学工作中存在许多问题,导致音乐教学的质量不高,所以,许多音乐教师都转变了传统的教学方法,在课堂上开展体态律动教学。
学生由于受到发展规律和特点的影响一般都比较活泼好动,很难长时间将注意力集中到一件事情上,开展舞蹈教学会让学生对于音乐的认识更加深入,提高审美能力。
一、小学音乐律动教学优势在当前素质教育的不断发展下,音乐学科的地位不断上升,小学生想要更全面发展,就需要有效的音乐教学。
随着课程不断优化,小学音乐教学的内容、目标等都与以往有所不同,相比于传统的课堂教学有着明显的区别,更加重视学生的主体地位。
教师不仅需要引导学生能够有效地演唱歌曲,而且要对不同水平的学生开展针对性教学,从而更好地将唱歌、舞蹈有效结合,有效开展律动教学,保证每位学生都能够从中获取收获,有效提高学生的音乐素养,为学生以后的发展提供帮助。
让音乐课堂充满生命活力——舞蹈律动在小学音乐教学中的作用摘要:在小学音乐教学中,为了提高学生综合实践的发展,教师需要在教学中设定一定的情境或者是通过一些动作,来激发学生参与音乐学习的热情。
舞蹈律动辅助音乐教学,主要是通过肢体语言向学生传递相应的音乐信息,激发学生内心的兴趣和表现的欲望。
因此,在音乐教学中运用“舞蹈”、肢体语言来辅助小学音乐课程,进而更好的提升学生的节奏,帮助学生加强对音乐的感知体验和了解。
关键词:小学音乐;舞动律动;教学作用一、小学音乐教学中存在问题分析小学音乐教育中,教师通过为学生讲授音乐的背景知识让学生对课本和音乐常识有一定的了解,学生在学习中仅仅是通过枯燥的语言进行教学,学生很难对音乐产生兴趣,在学习中学生的主体地位缺失,个性化没有得到充分的发展。
在传统应试教育对于现阶段学校教育、教师授课的持续性影响下,教师仍然注重学生的成绩提升,而忽略了学生的个性化的发展。
音乐教育对于现代小学教育而言最重要的是需要通过音乐教学,提升学生的音乐表现力,让学生的情感得到可以宣泄的途径。
并且小学阶段,学生的思维体系还比较幼稚,对于音乐等综合实践课程的认识不深刻,而学校和教师更是没有注重引导学生,因此使得学生忽略了音乐学习。
很多教师在进行音乐教育的时候一味地重视教学的任务,在音乐课程中以欣赏和聆听为主,学生在实际的课堂中并没有动起来。
并且,教师十分地追求教学速度,很快地将课程结束,学生很难通过这样的音乐课程提升学生的音乐素养,学生的个性化也没有得到发展。
此外,尤其是在后续的歌唱教学中教师会发现学生很难让学生融入到音乐中感受音乐的魅力。
甚至很多教师为了提高学生对音乐的学习,要求对每个学生逐一过关,每个学生需要站起来进行演唱,对于很多性格内向而且学习能力较差的学生来说是一种考验,导致很多学生对音乐课程的厌恶。
二、舞蹈律动在小学音乐课堂中的重要作用1.激发学生对于音乐的兴趣小学阶段学生对于周围的事物都十分充满着好奇和兴趣性,在教学过程中教师就要结合学生的这种特性,开展相应的教学。
“舞动”音乐课堂——小学音乐课堂融入舞蹈的研究摘要:随着现代音乐教育的发展,舞蹈已经成为重要的教学内容。
作为基础艺术学科,小学音乐教学一直难度较高,学生学习也较为吃力,如何通过培养学生核心素养提高学生的音乐能力,是现代音乐教育关注的重点问题。
在开展小学音乐教育过程中,舞蹈发挥着越来越重要的作用,对于提升教学趣味性,满足学生多样化需求,具有至关重要的意义。
本文立足小学音乐教学实践,分析小学音乐教学存在的主要问题,探索小学音乐中舞蹈教学的有效创新路径,旨在提升学生的音乐核心素养。
关键词:小学;音乐;舞动课堂;舞蹈在现代小学教育体系中,音乐作为基础学科,学科地位重要,同时学习难度也比较大。
在教育实践中,普遍存在学生缺乏学习热情的问题,如何通过创新教学模式,构建现代音乐教育体系,激发学生舞蹈学习热情,是教师需要重点关注的问题,通过在音乐中融入舞蹈,解决这些问题是提升小学音乐教学效能,激活学生学习音乐动力的关键[1]。
一、在小学音乐课堂中融入舞蹈的意义在小学音乐教育发展过程中,通过融入有效的特色舞蹈教学模式,有助于提升学生学习效果,引导学生参与到现代教育体系中来,提升学生的学习参与程度,让学生在互动中加强自身实践能力与互动交流能力,实现科学教育目标[2]。
小学音乐在舞蹈教学模式发展过程中,要充分利用现有舞蹈教育资源,创新教育模式,提升音乐教学模式的效果,选择学生喜欢的舞蹈教育活动形式,提升舞蹈教学模式的丰富性和科学性,引领现代学生教育向前发展。
在组织应用特色舞蹈教学模式过程中,小学音乐教师也可以积累教育经验,探索符合当地学生的教育形式,丰富现代教育体系,实现教育资源的有效整合,在教育过程中融入更多的趣味要素,实现趣味化、高效化教育目标。
二、当前小学音乐课堂中舞蹈教学存在的问题(一)教师教育理念滞后在长期的教育发展过程中,现代小学音乐教学模式已经得到了快速的创新,但是在教育实践中,很多教师固守传统的教育理念,不注重教育创新,将教学精力都放在音乐能力本身的提升上,在舞蹈活力课堂构建上没有进行更深入的探索,导致整个教学效果不够理想。
舞蹈律动在小学音乐教学中的意义与应用【摘要】小学生好动是天性,也是其年龄特征所决定,所以,想让他们在规定的一堂课内快乐地学习,保持高度的集中力和注意力,只靠老师的口头式灌输是不够的。
舞蹈律动就是通过音乐与身体结合的节奏唤起人的音乐本能,并且通过学习者内心听觉,表现音乐的艺术性质,培养学生的音乐感受力和敏捷的反应能力,进而获得体验和表现音乐的能力。
将舞蹈律动融入到小学音乐教学课程中,不仅能有效激发学生思维与肢体的共济,还能提高学生们的节奏感和创造力,实现学生的全面发展。
基于此,阐述了舞蹈律动的重要性,并提出了其在小学音乐教学课程中的有效应用。
【关键词】舞蹈律动;小学音乐;音乐教学课程新课程标准要求小学音乐教师需要帮助学生养成良好的音乐核心素养,因此对于小学音乐教师而言教师的主要目的不仅要让学生掌握基础的音乐知识,学会唱歌,同时还需要激发学生对音乐学习的兴趣,让学生在轻松愉快的教学氛围中学习音乐,体会音乐带给他们的快乐。
因此需要在小学音乐教学中引用舞蹈律动,实现音乐与舞蹈的紧密结合,借助肢体语言向学生传达音乐信息,激发学生对音乐学习的兴趣,实现学生音乐创造力与表现力的提升。
一、舞蹈律动在小学音乐教学课程的重要性1.1提高学生学习的积极性受传统应试教育的影响,部分教师在音乐课堂上,通常只运用单一的教学模式[1]。
学生的声乐训练内容浅,很难全身心的融入到音乐教学中,使得他们的兴趣和主动性较低[2]。
而通过采用舞蹈律动的方式,就能够使学生们在音乐律动下,通过对节奏的调节实现心理交流,形成了积极活泼的课堂气氛,让学生们从音乐旋律中体会到了音乐的特殊内涵,从而把音乐形象地表现出来。
对学生们音乐能力的提高有很大的促进作用,增强了学生们音乐练习的积极性,使其体会更深刻的乐曲内涵。
1.2增进学生之间的凝聚力音乐与舞蹈律动的融合,需要学生们参与到实际的表演中[3]。
无论是音乐的分析过程,还是舞蹈的编排过程,都以沟通为重要前提。
舞蹈在小学音乐课堂教学中的作用龙镇学校张喜凤
舞蹈在小学音乐课堂教学中的作用
摘要:音乐和舞蹈之间存在紧密的联系,因而小学音乐教学中需要重视二者的有机结合。
如今很多小学音乐的教学模式还是比较单一。
深入研究怎样促使音乐教学与舞蹈教学有效结合的问题,以便有效提升音乐课的教学质量。
一、小学音乐与舞蹈结合教学的意义
小学生在进行舞蹈学习的过程中,总是会受到音乐的感染,那么换言之,也就是说舞蹈也能对音乐进行很好的诠释。
关于这方面,我国的著名音乐家吴祖强也曾有过类似说法,认为舞蹈艺术在某种意义上,音乐就等于是舞蹈的声音,而舞蹈就相当于音乐的形体。
因而,我们可以看出音乐和舞蹈之间存在非常紧密的关系。
所有的舞蹈均不能离开了音乐,并且其艺术魅力也只能借助音乐才可以向观众精彩呈现。
作为舞蹈灵魂的音乐,占据了舞蹈艺术中的关键性位置,甚至可以说音乐组成了舞蹈中不可或缺的重要内容。
舞蹈艺术可以对形体姿态进行很好的保持和提升,将良好的美的气质塑造出来。
人们可以依据舞蹈动作中蕴含的文化和情感,在动作训练的同时学习其中的文化内涵和情感表达,这将有助于促进学生的情感表现得到极大丰富。
小学音乐课堂上,借助音乐搭配舞蹈的方式来进行教学,能够将学生对音乐的学习兴趣很好的激发出来,引导学生借助律动来对音乐的旋律、节奏等进行深入的感受,也能促进学生更好地借助舞蹈动作来对音乐的理解、感悟进行表现和表达。
二、现阶段小学音乐教学现状分析
1.音乐教师欠缺舞蹈功底
担任我国小学音乐课教师的多是音乐专业毕业的师范学生,关于舞蹈教育方面的工作,其往往显得力不从心,有舞蹈或形体经验的教师只有极少数。
在学校期间,这些教师主修的主要是声乐和器乐等,尽管也有舞蹈方面的学习,却未能真正全面的掌握好舞蹈知识技能,舞蹈技能水平也不足。
如今我国总体上还是比较缺乏基础性舞蹈工作者。
而实际情况是,一所普通的小学是不会有专门的舞蹈老师配备的,所以通常都是音乐或体育教师来充当舞蹈老师的角色。
2.音乐课堂教学欠缺创造性,内容缺乏丰富性
音乐教学不只是为了教会学生几首歌曲,其真正目的应该是促进学生的全面发展,形成良好的综合素质,这既要包括音乐素质,也要包括创新的能力、精神等创新素质,而一个人素质的最高境界应该就是创新素质。
现在的小学音乐教学中,还有很多老师只是想完成教学任务而言,没有花心思研究音乐教学方法,这就导致音乐课堂欠缺创新性。
所以,在音乐教学中,迫切需要加强音乐与舞蹈教学的结合。
学生在传统音乐课堂教学中通常难以让自己进入乐曲营造的音乐氛围,对于音乐中表达的情感、内容也无法真正理解,更不能促进学生实现全面发展。
不能促进学生的情感体验的升华,更不会促使其深刻地理解和体验音乐作品。
三、音乐教学与舞蹈教学相结合的体验
1.关于教学内容和教案的设计
将舞蹈教学纳入音乐教学中,能够很好的使气氛活跃起来,而且能达到形象易懂的效果,还能促使师生共同参与。
借助舞蹈能够对学生进行很好的启发,促使其更加投入地参与表演。
教师在每一次备课时,遇到能够进行表演的教材内容,就可先将舞蹈编排好,接下来在音乐课堂上表演给学生看,这样直观形象的表演必然能够深深地吸引学生。
接下来阐述笔者对音乐舞蹈教学进行结合的体验:在情景创设方面就可以通过舞蹈律动的方式,这样能够促使孩子们更迅速地融入音乐舞蹈课堂。
关于“舞蹈律动进教室”的设计,可以课程内容为依据。
在教学实践中,本人也深刻体会到教师若是能够在音乐课堂上通过动态的舞蹈动作形象来表达需要教授的歌曲内容,进而将与歌曲情感相适应的氛围营造出来,将极具情趣的音乐意境创设出来,那么必然会将学生的兴趣激发出来,促使其使产生更加强烈的求知欲,并带着这样的动力走进课堂。
例如,蒙古歌曲《鸿雁》这部分内容的教学,搭配的舞蹈动作可以是蒙古族中比较经典的“柔肩”动作。
这就将蒙古族民歌悠长、宽广的特点很好的展现出来,也有助于学生感受到“风吹草低见牛羊”的一种美好的草原意境。
借助恰当的舞蹈动作教学,能耐促使学生产生亲临其境之感,进而对本课内容产生深刻的印象。
2.学生创造性思维的激发
怎样才能促进教学发展作用的进一步提高,并将学生的创造性思维激发出来?现代教学工作者们一直在探究这一中心课题。
在新的时代背景下,应对新的挑战,进一步普及素质教育不得不
思考中小学生创新意识和创新能力的培养问题,全部艺术实践都具有创造性。
艺术教育对于人创造性的培养是最能发挥作用的。
首先,创作、表演等一切艺术实践活动都与创造性思维活动离不开;其次,艺术教育作为一种教育形式是最具创造性的。
音乐和舞蹈之间存在朦胧性、多义性等特征。
这样受教育者也就有了更加广阔的想象和创造空间;再次,借助感人艺术手段的音乐与舞蹈教学,能够对学生心理过程的发展起到促进作用,通过感知觉、注意力和想象等更能深入心灵。
所以,音乐和舞蹈综合教学理对于创造发展原则的贯彻要更加重视。
3.合理运用舞蹈教学
在小学音乐教学中若是能与舞蹈教学很好的结合,那么不但对学生掌握新知识起到很好的促进作用,还有助于学生综合素质的培养,这也与创新型人才的培养标准相符合。
对音乐教学改革进一步深化。
将有效可行的音乐教学新模式开创出来,才能促进小学音乐教育发展的更加健康长久。
教师应该更新教学理念,将传统的音乐教学模式积极转变过来,促进教学水平不断提升,不再是简单的知识传递,而是要变成创新者和交往者、促进者。
在小学音乐教学过程中对于小学生的性格特点要进行很好的理解和把握,采用充满情感的课堂语言,努力促进音乐教学与舞蹈教学的有效结合,从而创设出一个和谐、愉悦的学习氛围,如此才算是比较理想的一种教学情境,这也将促使学生采取更加主动、创造性的学习方式。
总之,传统的音乐课堂教学割裂了两者的关系,不利于审美
教育的顺利实施,不利于培养人的全面发展。
把舞蹈律动运用到音乐课堂教学中,改变了学生以往被动接受音乐知识与技能训练的单一学习方式,通过音乐和舞蹈动静结合的双向教学方式,唤起儿童喜爱音乐的天性和本能,激活儿童对音乐的感受、体验和想象,从而更愉快地学习音乐和享受音乐。