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研究动画片中视听语言的内涵、特性及实际运用毕业论文研究动画片中视听语言的内涵、特性及实际运用毕业论文一视听语言的内涵影视动画是一种视觉与听觉交互而产生的综合艺术形式，它通过媒体的传播向观众传达，各种故事内容及还原真实场景的再现，影视动画中的视听语言是一部作品中的灵魂，它使用带有总结性的文字内容，将画面中的各种含义传达给影片的观看者。
影视动画中的视听语言，是作为一种大众传媒体系中的特殊符号类型长久存在的，同时它也是影片创作时的一种必要的技术方法。
作为一种独特的艺术形态，影视动画中的视听语言主要利用各种镜头的取景和编制将合理的声音与画面有效的衔接起来。
其主要特征表现在以下几个方面之中：首先，视听语言是通过导演及编剧以及筹备一部影片诞生的全部剧组人员，将现实生活中的一些故事，一些事件进行节选，再通过影视动画的专业技术手段进行复现，展现在银幕上与观众进行交流。
第二，影视动画中的视听语言性质与现实生活中的语言习惯是有本质的不同的，一部影片中的视听语言由背景、音乐及画面色彩所组成，并不是像现实生活中人们谈话用到语言形式。
第三，影视动画中的视听语言利用组成影片的各种要素，如场地内容的切换，背景颜色的变化，来表现剧本中的各种情节及不同人物之间的关系和当时当境的情绪等活动。
作为一部影片中独特的语言叙事手法，其本身就是一门深刻的专业技术知识，作为一名从事影视动画创作的人员，如果不了解和重视视听语言的构成方法，是不能进行一部影片的制作何编辑的，更无从谈起去创作一部受观众喜爱的影视动画作品的。
二动画视听语言的艺术特性动画作品作为影视创作中的一个重要部分，它从诞生之初就集合了绘画艺术、音乐艺术及语言文字艺术等多种学科知识，将影视工作者想要表现的意图，通过独特的表现手法，利用电影荧幕向大众进行传播，这种表现形式深受各类观众的喜爱。
想要从事动画影视作品的创作就必须对动画视听语言的艺术特性，进行深入的了解和学习。
动画作品中的视听语言形式相较于其他影视传媒形式而言，其主要特征突显在以下几个方面：(一)动画视听元素的虚拟性多大数动画作品是针对儿童观众来进行创作的，作品中充斥着各种科幻，幻想的故事情节，其中的视听元素也是围绕着这一主题来进行编撰的，在创作风格上也依托这一中心思想来达到画面色彩夸张，人物动作形式强烈，语言文字配音怪诞，场景虚构及故事情节离奇等，促使了动画片成为了虚构影视艺术作品中的典范。
浅论温莎·麦克凯动画电影的视听语言魅力作者：吕颖来源：《出版广角》2015年第14期【摘要】电影能够通过视听语言直接展现影片的情感内涵和表达主题，这是电影最直接的表现形式。
温莎·麦克凯创作的动画电影是美国动画电影界的重要代表，其影片风格对我国动画电影的发展产生了深远的影响。
本文主要对温莎·麦克凯动画电影的视听语言魅力进行论述。
【关键词】温莎·麦克凯;动画电影;视听语言魅力【作者单位】吕颖，常州开放大学文法学院。
随着动漫产业的发展，大批由漫画改编而来的电影不断涌现。
近年来，动画电影的地位逐渐提升，成为电影市场的重要组成部分。
在动画电影世界中，温莎·麦克凯的作品堪称美国动画电影的代表作，温莎·麦克凯也成为美国商业动画电影的奠基人。
1907年，世界上第一部动画片《一张滑稽面孔的幽默姿态》由美国人布莱克顿拍摄完成。
这部动画影片只有短短的5分钟，用于正式电影前的加演，制作比较粗糙。
这个时期的动画先驱有温莎·麦克凯、派特·苏立文、弗莱舍兄弟等，而温莎·麦克凯则被视为美国商业动画电影的奠基人，他的代表作品有《恐龙》《露斯坦尼亚号的沉没》等。
一、温莎·麦克凯动画电影视听语言类型1.镜头语言在电影中，镜头的使用非常重要。
镜头语言的展示和运用直接成为导演影片风格定位的重要标志。
温莎·麦克凯非常擅长将大量的视觉符号排列组合出独特类型的镜头语言，给观众留下深刻印象。
2.色彩语言色彩语言在电影中占据极其重要的地位，不同的色彩类型通常表达不同的含义，即便是同种类型的色彩在不同的电影和文化背景当中，也可能表达完全不同的意义。
当人们看到某种色彩时，会直接通过视觉来对色彩的信息加以辨别，并将此类信息和本身的记忆进行对比、融合，因为在其记忆当中此类色彩特征往往与某种事物有内在联系。
3.听觉语言将声音运用到电影中是一个巨大的突破。
视听语言在动画中的影响动画是一门艺术，优秀的动画片风趣幽默，跨越了国际，深受世界人民的喜爱和欢迎。
动画显然已经成为一种世界级文化，尤其是对青少年有着极强的吸引力和渗透力。
动画发展空间的产值是非常庞大的。
同时，动画是一种综合性比较强的艺术课程，是缓解现代压力、舒展精神，超乎思维想象力的产物。
它有效地将绘画、漫画、数字媒体、摄影、音乐和文学等众多艺术融为一体，是一种独特的艺?g表现形式。
21世纪，在电影和电视合流的过程中，出现了一种对“影像”的全新诠释。
然而，不管是电影、电视还是动画，其视听语言是相通的、是联系的，即观众能够通过视觉、听觉对影视动画片进行感知和认识。
视听语言主要分为三大部分：影像、声音和剪辑。
视听语言是动画片不可缺少的元素，它可以发挥至关重要的作用。
21世纪，人们积极探索和研究影视动画的视听语言，旨在更好地掌握视听语言的窍门与精髓，将其运用得淋漓尽致，从而创作出更多成功的巨作。
一、视听语言的概念视听语言在一些影视动画中占据主导地位，其意义更是值得人们探讨和研究。
一般的影视动画利用大银幕，通过视觉和听觉向观众传达影视动画所要讲述的故事，将其生动形象地还原出来。
影视动画中的视听语言以一种特殊方式向观众传达自身意义，它也是创作优秀影视动画的重要条件，能将影视动画中的场景、后期合成的声音画面有效地连接起来。
视听语言的主要特点为：一是影视动画中的导演、编剧或其全部剧组人员利用视听语言的方式，还原现实生活中的故事内容来进行创作，再利用专业技术将其完美地呈现在大银幕上，供观众欣赏与观看。
二是现实生活语言与影视动画中的视听语言有着本质差异。
在一部好的影视动画中，视听语言离不开背景、音乐、画面、色彩、人物和场景等要素。
影视动画采用的不是现实生活中的真实情节，它会以动画的特殊方式进行组合、创作。
三是影视动画中的视听语言能够通过故事内容、背景颜色的转变，充分表现出影片情节、人物需求等活动。
视听语言以一种独特的方式存在于影片中，它要求动画创作者具有极高的专业素养。
浅析《白蛇缘起》的视听语言【摘要】电影《白蛇缘起》通过精妙的视听语言表达，展现了其独特的魅力。
在镜头运用方面，影片运用了多样的镜头语言，如近景、特写等，增加了情感的表达力。
色彩搭配方面，影片采用了明快的色调和细腻的色彩过渡，营造出唯美的氛围。
特效呈现方面，影片运用了先进的特效技术，打造出逼真的视觉效果。
配乐选择方面，影片选用了恰到好处的音乐，增强了情节的表现力。
声效设计方面，影片细致入微地设计了每一个声音，为情节的推进增添了更多的戏剧张力。
《白蛇缘起》的视听语言为电影情节的表达提供了重要支撑，增强了影片的观赏性，深入分析视听语言，可以更好地理解电影的表达方式。
【关键词】《白蛇缘起》，视听语言，电影，镜头运用，色彩搭配，特效呈现，配乐选择，声效设计，电影表达，观赏性，表达方式。
1. 引言1.1 介绍《白蛇缘起》电影《白蛇缘起》是一部由国内知名动画制作公司制作的动画电影，于2019年上映。
电影改编自中国传统民间故事中关于白蛇和许仙的爱情传说，以全新的视听语言呈现出了这一经典故事。
在这部电影中，观众可以感受到制作团队对于细节的精心打磨和对于民间传说的尊重与创新。
《白蛇缘起》中的画面质感细腻，动作设计流畅，角色形象栩栩如生，让人仿佛置身于一个充满神话色彩的世界中。
电影的故事情节跌宕起伏，情感动人，结合了现代审美和传统文化元素，极具观赏性和感染力。
电影的视听效果也是精心制作，音效的运用让观众更加身临其境，情绪沦陷其中。
《白蛇缘起》电影给人留下深刻印象的不仅是其精美的画面和感人的故事情节，还有其出色的视听语言表现。
通过这部电影，观众可以体验到一场视觉和听觉的双重享受，感受到中国传统文化的魅力和现代动画技术的魅力相结合的奇妙效果。
1.2 探讨电影中的视觉表现《白蛇缘起》是一部充满视听盛宴的电影，其中视觉表现的精彩之处令人留连忘返。
影片运用了丰富多彩的画面效果，在描绘古代仙侠世界的也展现出了现代电影技术的高超水准。
迪士尼真人动画电影的视听语言艺术随着信息技术以及电脑三维动画技术的不断成熟，新世纪以来的迪士尼动画以数字三维技术为主导，打造更符合大众视觉习惯的立体结构，使其较二维动画更具视觉冲击力。
视听语言是在动态的视听艺术中依革观众的视觉与听觉两种感知方式，通过电影镜头对画面的拍摄同时与声音的相互配合，为了达到叙事、抒情与说理目的的语言形态。
视听语言的本体落脚点就是运动中的画面与声音。
光线所造成的造型与色彩不仅给人于视觉上感受的同时，还可能表达画面之外的意思，表现象征与隐喻的功能;而声音不仅可以把观众带入影片中所营造的氛围，还可以传情达意表现作品的时空与特定的环境并且还可以营造特定的氛围。
但是视听画面中必须要声音与画面的完美配合才能显现其无限的变化效果。
（一）镜头与角度在《电影摄影画面创作》里，张会军认为：“对于摄影师来说，镜头的另一种理解就是画面。
” 镜头的种类大致可以分为大远景镜头、远景镜头、全景镜头、中景镜头、特写镜头。
在迪士尼真人动画电影当中，全景镜头最为常见，一般用于开头，在《沉睡魔咒》《灰姑娘》《美女与野兽》《胡桃夹子和四个王国》都有较为明显的体现，往往用于交代环境表现特大场面。
以《胡桃夹子和四个王国》为例，克拉拉在进入母亲所打造的第四王国时，影片给了第四王国一个全景镜头，通过高处俯拍，把整个国家的生活环境表现出来，为观众呈现出一个五彩斑斓的童话世界，紧扣主题，奠定了整部影片的基调。
除全景镜头外，特写镜头的使用，也是迪士尼真人动画电影的一大特色。
在一个蒙太奇段落和橘子中，特写镜头常常有强调和加重的含义。
用于表现特殊意象最为合适，因特写镜头很难表现其场景，常常将重点放在很小的客体上，将物体放大为几百倍以上，特别会夸张事物的重要性，暗示其象征意义。
《白雪公主之魔镜魔镜中》的毒苹果，《美女与野兽》中的红玫瑰，在故事中都具有特殊含义符号语言，理应特殊腔调。
同时特写镜头还可用来描绘人物的内心活动，人物面部表情的镜头在影片中也非常多。
浅析影视动画的视听艺术语言影视动画作为影视的一个独立分支或者门类，具有自己的许多独特之处。
影视动画视听语言完全具有一般影视视听语言的表意特性，不仅如此，影视动画的艺术特色越来越明显，并且形成了自身所特有的视听语言规律，较一般影视视听语言更集中、更单纯、更强烈、更富有形式感和视听美感。
每一种艺术，包括文学、美术、摄影、音乐、舞蹈、戏剧等都有自己的表达方式，我们称之为艺术语言。
影视艺术也不例外，不仅如此，影视艺术还以上述多类艺术语言为参照体系，将众多艺术门类容纳其中，成为公认的最具表现力的艺术形式。
作为艺术的一个大类品种，电影电视使用的语言与其他艺术形态有很大的区别。
电影电视技术发展成熟的时候，也就是画面语言和声音语言已经能够完美结合，能够真实准确地在银幕和屏幕上再现客观事物的时候，正因如此，我们说影视艺术是真正意义上的视听艺术。
谷克多认为“电影是运用画面写的书法”，亚历山大·阿尔诺认为“电影是一种画面语言，它有自己的单词、名型、修辞、语型变化、省略、规律和语法”，让·爱普斯坦认为“电影是一种世界性语言”。
综合这些理论，我认为视听语言是影视艺术独特的思维方式和表现手段，同时也是全球化的艺术语言。
动画既不是简单的美术与影视的叠加，也有别于一般的影视思维方式。
一般的影视创作是由摄像机直接地记录物质世界的现实状况，具有很强的生命性和逼真性。
而影视动画的基本创作，完全是由创作者运用无生命的物质材料去建构一个具有极强变调性质的物质世界，因此虚拟现实与虚拟非现实是动画创作思维的基本点。
影视动画不追求逼真性，而是运用虚构、幻想、神似、变形、夸张等手法反映人们的生活、理想和愿望。
在动画作品中，神话、童话以及民间故事占据了很大的比例，这些题材本身带有浓厚的梦幻色彩，为创作者提供了丰富的发挥想象的空间。
影视动画紧紧握住它的这些优势，不断地进行艺术加工和思考，探索出了一条属于自己的视听语言规律，不论是自由变幻的蒙太奇叙事方式还是夸张主观的画面蒙太奇造型，以及经过特殊处理和艺术加工的声音蒙太奇，都充满了“与众不同”的艺术元素。
浅析动画电影中“听”语言的特点与功能作者：王青来源：《文艺生活·中旬刊》2017年第07期摘要：动画电影跟电影一样经历了长期的发展，逐渐形成一门成熟的视听语言艺术。
视听语言也使动画影片更加真实和完整。
在动画影片中，声音更像是一种表达感情的媒介，被称为听觉语言。
本文重点分析动画影片中听觉语言的重要组成部分，以及听觉语言在电影动画中的特点和功能。
关键词：听觉语言；动画影片；功能中图分类号：J617.6 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）20-0122-01视听语言，由视觉语言与听觉语言共同组成的语言系统。
动画影片中听觉语言指的就是动画影片中出现的声音的总和。
声音加入到动画影片中起到的作用是让动画故事更加完美，声画结合的方式也更符合人们的日常生活状态。
研究视听语言中的声音的构成和功能，更重要的是研究通过声音作为媒介所传达信息和抒发情感的表现功能。
一、动画电影中“听”语言的分类1.语言。
动画电影中语言是指设计的角色本身发出的声音，如：笑声，哭泣声，咳嗽声等。
其中最重要的是角色的话语，是角色传达信息交流感情的主要方式。
主要包括故事情节中角色的对白，角色内心的独白以及第三人称的旁白，角色与语言配合传递情绪变化。
2.音乐。
音乐是抽象的艺术，却又是最能够接近人们心灵的艺术，它可以超越种族，超越国家，超越语言来表达人类所具有的共同情怀。
对于外国音乐你可能不了解歌词具体在讲什么，但是你能根据它的旋律来明白它表达的情感。
音乐也是最早进入电影的声音形式，早在无声电影时代，音乐就被广泛的作为伴奏来应用到影片中来渲染气氛。
3.音响。
音响是指影片中除去角色语言和音乐之外的声音，包括动作音效，大自然打雷下雨的音效，机械设备发出的声响，枪炮爆炸声等。
音响在动画片中是诠释故事环境以及表达事件发生氛围的重要组成部分。
二、动画电影中“听”语言的功能分析对白是语言中最常见的组成部分，指角色相互交流的声音，简单来说是角色之间的对话。
论视听语言在动画中的重要性洛阳旅游学校--董宇歌艺术的生命在于语言，影像艺术更是如此。
在21世纪的今天，电影和电视的合流过程中出现了“影像’概念的全新诠释，如今，影像的外延则至少应该包含了电影，电视和电脑动画。
不管是电影，电视还是电脑动画，它们的视听语言都是相通的，即通过视觉元素和听觉元素作用于观众的感知。
在动画片中，视听语言更是起到了至关重要的作用。
所谓视听语言，实际上就是将影视作品的语言分为视觉语言和听觉元素，进而分解成构图，景深，色彩，影调，灯光，景别，运动，角度，机位，剪辑对白，音响，音乐等元素。
在大的方面，视听语言可以划分为三大部分：影像，声音和剪辑。
这样的划分之后，不难发现视听语言所包涵的内容的重要性了。
无论是影像，声音还是剪辑，都在一部成功的动画片中发挥着至关重要的作用。
动画是一个包罗万象的综合性艺术学科，它所涉及的方面也就十分的广。
这样，要想得到一部成功的动画作品，视听语言这个重要的因素是不可缺少的。
更好的掌握视听语言的窍门与精髓，也是对提高动画理解程度的一个很好的帮助作用。
影像部分包括了构图，景深，色彩，影调，灯光，景别，运动，角度和机位。
先是构图。
电影构图可以分为运动构图，肖像构图，静物构图，群像构图等等。
电影画面的构图通常是有四种不同的情况在变化:一是对象和摄影机都固定不动；二是机位固定，对象运动；三是对象固定，机位运动；四是对象和机位都运动。
这样就涉及到了推，拉，摇，移，变焦等情况的产生。
这些不仅仅是电影里要用到的知识，在动画片中也是必不可少的。
然后是景深，即指在不同距离上的被摄对象在底片上能获得的清晰的空间范围是多少，在电影和动画电影中，是说画面中处于不同距离上的景物的层次。
色彩也是一个重要的元素之一，这点在动画中运用的尤其多。
例如在迪斯尼的动画作品里，往往明暗的对比是非常强烈的，它的主要作用是来表现主题，烘托人物的内心世界等等，它和影像都起到表达情感的重要作用。
电影画面由于影像的亮暗和反差的不同，通常以亮暗分为亮调，暗调和中间调等。
