动画视听语言 镜头语言
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研究动画片中视听语言的内涵、特性及实际运用毕业论文研究动画片中视听语言的内涵、特性及实际运用毕业论文一视听语言的内涵影视动画是一种视觉与听觉交互而产生的综合艺术形式,它通过媒体的传播向观众传达,各种故事内容及还原真实场景的再现,影视动画中的视听语言是一部作品中的灵魂,它使用带有总结性的文字内容,将画面中的各种含义传达给影片的观看者。
影视动画中的视听语言,是作为一种大众传媒体系中的特殊符号类型长久存在的,同时它也是影片创作时的一种必要的技术方法。
作为一种独特的艺术形态,影视动画中的视听语言主要利用各种镜头的取景和编制将合理的声音与画面有效的衔接起来。
其主要特征表现在以下几个方面之中:首先,视听语言是通过导演及编剧以及筹备一部影片诞生的全部剧组人员,将现实生活中的一些故事,一些事件进行节选,再通过影视动画的专业技术手段进行复现,展现在银幕上与观众进行交流。
第二,影视动画中的视听语言性质与现实生活中的语言习惯是有本质的不同的,一部影片中的视听语言由背景、音乐及画面色彩所组成,并不是像现实生活中人们谈话用到语言形式。
第三,影视动画中的视听语言利用组成影片的各种要素,如场地内容的切换,背景颜色的变化,来表现剧本中的各种情节及不同人物之间的关系和当时当境的情绪等活动。
作为一部影片中独特的语言叙事手法,其本身就是一门深刻的专业技术知识,作为一名从事影视动画创作的人员,如果不了解和重视视听语言的构成方法,是不能进行一部影片的制作何编辑的,更无从谈起去创作一部受观众喜爱的影视动画作品的。
二动画视听语言的艺术特性动画作品作为影视创作中的一个重要部分,它从诞生之初就集合了绘画艺术、音乐艺术及语言文字艺术等多种学科知识,将影视工作者想要表现的意图,通过独特的表现手法,利用电影荧幕向大众进行传播,这种表现形式深受各类观众的喜爱。
想要从事动画影视作品的创作就必须对动画视听语言的艺术特性,进行深入的了解和学习。
动画作品中的视听语言形式相较于其他影视传媒形式而言,其主要特征突显在以下几个方面:(一)动画视听元素的虚拟性多大数动画作品是针对儿童观众来进行创作的,作品中充斥着各种科幻,幻想的故事情节,其中的视听元素也是围绕着这一主题来进行编撰的,在创作风格上也依托这一中心思想来达到画面色彩夸张,人物动作形式强烈,语言文字配音怪诞,场景虚构及故事情节离奇等,促使了动画片成为了虚构影视艺术作品中的典范。
浅析《白蛇缘起》的视听语言【摘要】电影《白蛇缘起》通过精妙的视听语言表达,展现了其独特的魅力。
在镜头运用方面,影片运用了多样的镜头语言,如近景、特写等,增加了情感的表达力。
色彩搭配方面,影片采用了明快的色调和细腻的色彩过渡,营造出唯美的氛围。
特效呈现方面,影片运用了先进的特效技术,打造出逼真的视觉效果。
配乐选择方面,影片选用了恰到好处的音乐,增强了情节的表现力。
声效设计方面,影片细致入微地设计了每一个声音,为情节的推进增添了更多的戏剧张力。
《白蛇缘起》的视听语言为电影情节的表达提供了重要支撑,增强了影片的观赏性,深入分析视听语言,可以更好地理解电影的表达方式。
【关键词】《白蛇缘起》,视听语言,电影,镜头运用,色彩搭配,特效呈现,配乐选择,声效设计,电影表达,观赏性,表达方式。
1. 引言1.1 介绍《白蛇缘起》电影《白蛇缘起》是一部由国内知名动画制作公司制作的动画电影,于2019年上映。
电影改编自中国传统民间故事中关于白蛇和许仙的爱情传说,以全新的视听语言呈现出了这一经典故事。
在这部电影中,观众可以感受到制作团队对于细节的精心打磨和对于民间传说的尊重与创新。
《白蛇缘起》中的画面质感细腻,动作设计流畅,角色形象栩栩如生,让人仿佛置身于一个充满神话色彩的世界中。
电影的故事情节跌宕起伏,情感动人,结合了现代审美和传统文化元素,极具观赏性和感染力。
电影的视听效果也是精心制作,音效的运用让观众更加身临其境,情绪沦陷其中。
《白蛇缘起》电影给人留下深刻印象的不仅是其精美的画面和感人的故事情节,还有其出色的视听语言表现。
通过这部电影,观众可以体验到一场视觉和听觉的双重享受,感受到中国传统文化的魅力和现代动画技术的魅力相结合的奇妙效果。
1.2 探讨电影中的视觉表现《白蛇缘起》是一部充满视听盛宴的电影,其中视觉表现的精彩之处令人留连忘返。
影片运用了丰富多彩的画面效果,在描绘古代仙侠世界的也展现出了现代电影技术的高超水准。
迪士尼真人动画电影的视听语言艺术随着信息技术以及电脑三维动画技术的不断成熟,新世纪以来的迪士尼动画以数字三维技术为主导,打造更符合大众视觉习惯的立体结构,使其较二维动画更具视觉冲击力。
视听语言是在动态的视听艺术中依革观众的视觉与听觉两种感知方式,通过电影镜头对画面的拍摄同时与声音的相互配合,为了达到叙事、抒情与说理目的的语言形态。
视听语言的本体落脚点就是运动中的画面与声音。
光线所造成的造型与色彩不仅给人于视觉上感受的同时,还可能表达画面之外的意思,表现象征与隐喻的功能;而声音不仅可以把观众带入影片中所营造的氛围,还可以传情达意表现作品的时空与特定的环境并且还可以营造特定的氛围。
但是视听画面中必须要声音与画面的完美配合才能显现其无限的变化效果。
(一)镜头与角度在《电影摄影画面创作》里,张会军认为:“对于摄影师来说,镜头的另一种理解就是画面。
” 镜头的种类大致可以分为大远景镜头、远景镜头、全景镜头、中景镜头、特写镜头。
在迪士尼真人动画电影当中,全景镜头最为常见,一般用于开头,在《沉睡魔咒》《灰姑娘》《美女与野兽》《胡桃夹子和四个王国》都有较为明显的体现,往往用于交代环境表现特大场面。
以《胡桃夹子和四个王国》为例,克拉拉在进入母亲所打造的第四王国时,影片给了第四王国一个全景镜头,通过高处俯拍,把整个国家的生活环境表现出来,为观众呈现出一个五彩斑斓的童话世界,紧扣主题,奠定了整部影片的基调。
除全景镜头外,特写镜头的使用,也是迪士尼真人动画电影的一大特色。
在一个蒙太奇段落和橘子中,特写镜头常常有强调和加重的含义。
用于表现特殊意象最为合适,因特写镜头很难表现其场景,常常将重点放在很小的客体上,将物体放大为几百倍以上,特别会夸张事物的重要性,暗示其象征意义。
《白雪公主之魔镜魔镜中》的毒苹果,《美女与野兽》中的红玫瑰,在故事中都具有特殊含义符号语言,理应特殊腔调。
同时特写镜头还可用来描绘人物的内心活动,人物面部表情的镜头在影片中也非常多。
浅谈镜头语言在动画片中的运用片文库浅谈镜头语言在动画片中的运用片- 554 -理论探索动画作品的拍摄,并不是用真实的摄像机记录的。
在制作动画片的时候,仿照拍摄电影的摄像方式,以虚拟摄影机设计出每一个镜头画面,然后绘制出动态的画面。
镜头是组成电影的基本要素,拍摄者通过拍摄的画面表达意图。
动画片的镜头和电影镜头有一定的不同,相同的是,通过镜头的变化,观众能够感受到作者所想表达的思想或是情感。
镜头语言是视听语言的重要组成部分,同时也是其主要表现手段之一。
当代镜头语言的运用已经不仅仅局限于电影、动画和电视等媒介,其他诸如:游戏设计、交互设计、影视后期特效和网络艺术的表现都离不开镜头语言的表达,这当中“动画”就是一个很好的例子。
动漫游戏新文化运动的产生,起因于新兴数字媒体的迅猛发展。
这些新兴媒体的出现,从技术上为包含最大信息量的媒体数字化提供了可能开辟了广泛的应用领域。
在新兴媒体多姿多彩的时代,不仅为新兴艺术提供了新的工具和手段、材料和载体、形式和内容,而且带来了新观念,产生了新思维,事实上这些新观念、新思维最直接的表现方式就是呈现在作品的镜头语言当中;并传递给观众,足以见镜头语言的重要性。
动画镜头语言的基本属性:我们在看到文字或者画面的时候会自然而然的联想到我们熟悉的现实环境。
这说明画面具有和文字相同的表述功能,是一种交流方法。
既然画面是一种方法,是交流方式各个基本单位的有机组合。
那么,画面也可能完成叙事,也是一种语言形式。
由此可见,正确、合适的使用影像语言才能表达出影片主题情感的动作,而不是仅仅只有某种情感的动作结果。
如何正确、恰当的讨论动画镜头语言,先要了解它的基本属性。
动画镜头语言是一种符号化的信息系统:动画镜头语言包含很多信息元素,这些元素之间有规律的相互组合,从而形成可以沟通交流的信息系统。
动画镜头语言通过视觉元素的调度和画面的组接将抽象的情感表达给观众,与观众交流。
动画镜头语言是连接虚拟与现实的桥梁:从三维动画出现至今,大部分商业动画剧集和电影都在走“逼真”的道路。
动画视听语言领会:发展史(看另一份上的)简答:视听语言的基本规律:(1)视听语言的基本规律是模仿人的视听感知经验(2)视听语言的传播是单向的(3)视听语言中的元素与文字或词语语言系统中的元素是不同的(镜头不等同于词语,它没有最小信息单位)(4)视听语言是一种创造性的语言。
世界两大动画电影王国—美国和日本,一直在市场经济体制中运作,形成了成熟的商业动画电影文化。
欧洲与加拿大强调动画电影的艺术探索,形成了艺术动画电影中极具自由精神的一支,而中国与苏联在计划经济体制中发展了非商业化的、具有浓郁名族风格的社会主义动画电影风格。
掌握:动画视听语言的特点及分类。
(1)“动”是动画之本。
(2)实验动画。
1924年,瑞典画家维京·伊格林完成《斜线交响曲》。
20世纪60年代以后,其形式越来越多,内涵也越来越丰富复杂,声音不再单纯作为动作的伴奏。
(3)叙事动画。
以视听语言的语法系统为原则可以分为 1.文学性叙事方式 2.戏剧性叙事方式 3.纪实性叙事方式从播放媒介看,动画片可以分为电影动画片和电视动画片从画面效果和制作手段来看,动画片又可分为二维动画片和三维动画片。
熟练掌握:视听语言构成元素:影像、声音、剪辑。
影像的基本单位是镜头,一般一部故事片由400-800个镜头组成。
声音主要包括三个方面的内容:语言、音响、音乐。
剪辑包括影像的剪辑和声音的剪辑。
相互关系:电影是视、听结合的艺术。
电影首先是“视”(影像),然后是“听”(声音),这些“视”、“听”(影像、声音)最后通过剪辑,构成一部完整的电影。
第二章影像掌握:二维动画中影像的形成通常二维动画电影中影像的构成因素是分镜头设计、画面设计、场景设计、角色设定、原画、动画、色彩设定、色指定、上色、上色检查、摄影、后期特效编辑等。
三维动画中影像的形成绘制分镜头画面、场景设计及模型制作、角色设定、制作角色的模型和动画、渲染画面电影镜头是影片影像结构的基本组成单位,是电影造型语言的基本视觉元素。
4动漫先锋 Animation Pioneer2020/11动漫艺术 动画电影是一种特殊的表达方式, 它主要借助视听语言把影片的主题和情感内涵一一展现出来, 而在视听语言中有着多种表达方式,例如音响、配乐、颜色、镜头、灯光的调度等都是涵盖在视听语言中的。
视听语言在影视作品中, 主要依靠观众的视觉和听觉的感知才能获得, 同时还借助电影画面和声音的辅助作用, 从而实现叙述、抒情等目的。
镜头作为视听语言中的主要因素,在动画影片中对故事情节的推动以及人物的塑造有着推动和辅助的作用。
一、镜头之美1.特写镜头对动画角色的塑造。
该片段在影片的开场半个小时之后,通过影片刚开始的简单的陈述故事发生的背景和时间,接下来的情节是对故事中主要角色的介绍和塑造,使观众能够在较短的时间内掌握主要角色的性格特征,从而使得观众在一个半小时的观影过程中,能够更好的推动剧情的发展,加深对角色的理解。
该片段发生在室内,主要为几个角色之间为自己做早餐。
卡尔西法和苏菲之间的小斗争导演通过特写镜头准确的向观众表达了两个角色之间的性格特点。
用特写镜头表现了卡尔西法不服从苏菲的心态,用夸张和拟人化的手法表现出阿尔西法作为一个“魔鬼”的可怕。
通过特写镜头对卡尔西法的描绘,观众可知卡尔西法是一个虚张声势的,但又遵从约定的一个角色,并且它也是哈尔生命的重要维系。
而在哈尔进入画面中后,他与苏菲之间的对话导演用了大量的特写镜头来表现两人之间的暗自发生的情愫。
特写镜头可以直观的表达角色的情绪和表情,或者一些细微的小动作,这些细小的画面在对动画角色的塑造中其中关键的作用,往往是细微处见真知。
例如马鲁克怀疑苏菲就是荒地魔女,苏菲想要辩解自己并不是荒地魔女而是受害者,她自己也受到了荒地魔女的诅咒。
导演用了一个十秒左右的时间的一个特写镜头表现了苏菲想要为辩解却又无从下手的一个重复的咬牙切齿的状态。
从而表现出苏菲是一个正直而坚持的人,为后续她解救哈尔做铺垫。
导演不断的用特写镜头进行强调,逐渐加强对人物的塑造,从而使得观众印象深刻。