嘉兴市南湖区东栅中心小学《墨舞江南》水墨校本课程 申报表

小水墨课程设计方案一、课程目标知识目标：1. 学生能理解水墨画的基本概念、历史背景及文化内涵。

2. 学生能掌握水墨画的基本技巧，如运用笔触、墨色、构图等。

3. 学生能了解水墨画的分类及代表作品，对传统水墨画艺术有初步的认识。

技能目标：1. 学生能运用水墨画的基本技巧进行创作，展示个人想象力与创意。

2. 学生能在创作过程中，灵活运用笔墨，表现出不同的质感、空间感。

3. 学生能通过实践，提高审美能力，培养艺术素养。

情感态度价值观目标：1. 学生能培养对中国传统文化的热爱，增强民族自豪感。

2. 学生在水墨画创作过程中，体验美的创造与表达，培养积极向上的审美情趣。

3. 学生通过合作交流，培养团队协作能力，学会尊重他人意见，提升人际交往能力。

课程性质：本课程以实践为主，结合理论讲解，注重培养学生的动手能力、观察力和创造力。

学生特点：二年级学生具有一定的绘画基础，好奇心强，喜欢尝试新事物，但注意力集中时间较短，需要激发兴趣并引导。

教学要求：教师应注重启发式教学，激发学生兴趣，关注个体差异，鼓励学生发挥主观能动性，培养创新思维。

同时，注重培养学生良好的学习习惯和团队协作精神。

通过本课程的学习，使学生达到上述具体的学习成果。

二、教学内容1. 水墨画基础知识：水墨画的历史背景、文化内涵、基本材料及工具的使用方法。

- 教材章节：第一章《水墨画概述》- 内容列举：水墨画的起源、发展、分类及代表人物。

2. 水墨画基本技巧：笔触、墨色、构图、水分控制等。

- 教材章节：第二章《水墨画基本技巧》- 内容列举：各种笔法、墨色的调配、构图原则及水分控制方法。

3. 水墨画创作实践：进行水墨画创作，包括静物、风景、动物等题材。

- 教材章节：第三章《水墨画创作实践》- 内容列举：创作步骤、注意事项、作品欣赏与分析。

4. 水墨画作品欣赏：分析水墨画名作，提高学生审美能力。

- 教材章节：第四章《水墨画名作欣赏》- 内容列举：历代水墨画名作及特点、艺术价值。

水墨画课题申请书一、课题背景及意义水墨画是中国传统艺术的瑰宝，凝结了千年文化的智慧和精髓。

它以其独特的艺术风格和独特的表现形式，在世界范围内享有盛誉。

然而，随着现代科技的迅猛发展，传统的水墨画面临着新的挑战和困境。

为了保护和传承水墨画艺术，我们有必要进行深入的研究和探索。

本课题旨在通过水墨画的研究与实践，挖掘其潜力和可能性，为水墨画艺术的发展和创新提供指导。

通过对水墨画的技法、材料和题材的探索，可以拓宽水墨画的表现手法，使之更好地适应现代社会的需求和审美观念。

二、课题内容本课题将围绕以下内容展开研究：1. 水墨画的技法研究通过对传统水墨画技法的研究和探索，可以发现其中的规律和奥秘。

我们将深入研究水墨画的线条、笔墨、色彩等方面的技巧，探索不同技法对作品风格和表现力的影响。

通过对技法的研究和实践，可以提高艺术家的绘画技巧，丰富作品的艺术内涵。

2. 水墨画材料的研究水墨画的材料对于作品的质量和保存至关重要。

我们将研究不同水墨画材料的特点和使用方法，了解其对作品的影响。

通过对材料的研究和实践，可以选择合适的材料，提高作品的质量和持久性。

3. 水墨画题材的研究水墨画的题材丰富多样，既可以描绘山水田园的自然景观，也可以表达人物情感和社会现实。

我们将研究不同题材的表现方法和创作技巧，探索水墨画在不同题材上的表现力和艺术价值。

通过对题材的研究和实践，可以丰富水墨画的创作内容，拓宽其表现领域。

三、研究方法和计划本课题将采用以下研究方法：1.文献调研：通过查阅相关资料和文献，了解水墨画的历史、发展和研究现状，为研究提供理论基础和参考。

2.实践研究：通过实际操作和创作实践，探索水墨画的技法、材料和题材的研究内容，进行实证研究，验证理论的正确性和可行性。

3.学术交流：通过参加学术研讨会、展览和讲座等活动，与其他艺术家和研究者进行交流和讨论，分享研究成果和心得体会。

根据以上研究方法，我们制定了以下研究计划：•第一年：开展文献调研，了解水墨画的基本知识和技法，进行初步实践研究，探索水墨画的表现形式和创作方法。

小学水墨画校本课程研究初探作者：郑雄群来源：《教育周报·教育论坛》2020年第02期摘要：水墨画是我国的传统绘画艺术，作为民族传统文化中一项重要内容，水墨画这种绘画艺术需要被继承与发展。

近年来国内部分小学陆续将水墨画纳入到小学生美术教学活动中。

为了更好地传承和发展这种绘画艺术，培养学生对中国画艺术的理解与感悟，文章结合当前水墨画教学存在的不足，尝试校本课程的研究，通过欣赏水墨画、开展水墨画第二课堂活动、研究创意教学等，使学生在教师设计的校本课程下慢慢认识水墨画，提高对水墨画的兴趣，从而树立学生热爱中国画艺术的意识，更好地推动小学水墨画教学的发展。

关键词：小学水墨画校本课程一、水墨画欣赏。

水墨画作为艺术林苑的一株参天古木，承载着古人先贤的哲思精华和历史岁月的厚重沉淀。

经典传世的水墨画的创作是集天时地利人和诸多因素综合影响的产物。

由于国家美术课程中水墨画课程少，特别是由于水墨画材料的限制，有些班级甚至比较难开展实际的水墨画教学。

针对这一现状，我就加大有关水墨画的欣赏课，让学生们通过欣赏来了解水墨画。

在水墨画欣赏中，我主要采取以下几种方式：（一）学会如何欣赏水墨画的诗、书、印。

水墨画作为中国特有的一种传统的艺术，也有着特有的文化艺术。

水墨画离不开詩、书、印。

写意水墨画，是在文人阶层中发展起来的画种，它从一开始出现就与书法、诗文、印章相组合，形成一个欣赏的整体。

所以我们在进行写意水墨画欣赏时应将诗、书、印看作同一欣赏整体。

一张出色的水墨画，配以精湛的诗文、落款、印章，就能最大限度表现作品的艺术性和发挥作品抒发心境的作用。

黎简就是清代乾嘉年间岭南诗、书、画、印四绝的著名人物。

我们要传承黎简文化，弘扬黎简文化，首先要学会如何欣赏水墨画里面的诗、书、印。

（二）学会欣赏水墨画的笔、墨、韵。

我国独有的毛笔，软中见刚，运动幅度大，起伏节奏强，能表现线，亦能表现面，粗燥、平滑、坚硬、柔轻的物体质感都可从笔端流出。

现代儿童水墨画课程的开发与实施一、研究目的、意义1、通过水墨画课程的开发，让学生用水墨画的视角欣赏一切事物，用水墨语言去表达自己熟悉的生活，使水墨画育人，达到“梦想童年，美画人生”的办学目标。

2、让儿童接触、了解、喜欢水墨画这门民族艺术，愿意用水墨画的方法表现自己对生活的独特感受；培养儿童对艺术的敏感性，挖掘儿童的审美创造潜能，促进儿童自主全面地发展。

3、通过对儿童水墨画教材教法等的研究，确立一套儿童水墨画教学的目标体系，建构一套符合儿童年龄特点的水墨画教材，探索有利于儿童学习水墨画的教学方法、形式和手段。

二、研究背景长期以来，国内就不乏对学生画水墨画的研究探索。

可大多在幼儿阶段展开研究，主要以水墨游戏为主，“水墨画”作为中国绘画史上最重要的符号，融汇了中华民族特有的审美意识与文化内涵，仅仅注重水墨的游戏性，会丢失水墨造型的本质，也很难使学生真正领会水墨画的意味。

当然，也有老师研究的同类课题脱离不开水墨的传统性，以欣赏传统名作和临摹固定题材内容为主，一笔一墨“泥古不化”，古板的技法训练，却忽略了学生鲜活的生活体验和审美感受。

小学水墨画教学尽管在许多学校中得以开展，引起了许多的重视。

但大多数都处于探索阶段，无以往的教学经验可供借鉴，出现的地方多却缺乏系统性和持续性，多是重复的浅尝则止，没有形成完整的课程体系，而且课题大多数集中在书法、民间艺术、诗词文化、手工制作类，对课程的整体思考不够全面。

我校准备开展的“现代水墨画课程开发与实施”正是以吸取、借鉴浙江杭州、广东小榄、北京市开展较好的课例研究，再接合本校的实际情况以及学校精神，力求通过水墨画课程的开发与实施，培养学生用水墨语言、观水墨视角、行水墨雅行的中国文化。

三、研究内容1、现代儿童水墨画教学的教材要点：通过现代对儿童水墨画教学中的作画工具材料，教学内容、形式、方法等的探索，建立一套适合我校三至五年级学生特点的现代儿童水墨画教材。

2、将现代儿童水墨画教学与渗透于学生校园活动要点：探索如何充分利用学生在校活动中的各种教育形式、手段，在学习、欣赏、活动、环境布置、游戏中有机渗透水墨画教学，对儿童进行潜移默化的影响和熏陶。

《游戏水墨间》课程纲要《美术课程标准》中指出，将美术课程性质定位为人文科学，将美术学习当做一种文化学习，改变我们长期以来将美术学习等同于技能学习的狭隘观点，这样美术教师在进行教学时，需要通过对美术学习帮助学生形成人文精神和文化价值。

让小学生接触、学习中国传统水墨画，并传承和发扬，是新课程改革对广大师生的要求。

但在小学阶段，水墨画接触较少，每学期只有两三节的水墨教学，很难满足学生的学习渴望。

作为美术教师深知传统文化的重要性，因此，开展拓展课程就义不容辞了。

作为美术教育的工作者，肩负着培养具有中国民族文化之根的现代公民的使命，因而提出此课程。

课程性质：本课程为小学体艺特长类拓展课程，针对美术教材中传统文学比例相对较少的现状开设。

选编教材共4个单元，计划在1学年内学习完毕。

每个单元主题化选编，分别为“水果篇”、“蔬菜篇、“花卉篇”、“动物篇”，每个主题共四课，每一课有“走进大自然”“走进名家世界”“走进我们的课堂”“走进我们的作品”版块构成。

课后链接为学生开拓更广泛的美术空间制定。

大致围绕这四点：1、观察大自然：在相应的内容中，学生不仅认识事物的形状、颜色，还了解到他们的作用。

例如水果、蔬菜不仅仅能吃，还可以做药，通过这些认识，让我们对它们的了解上升了一个新的台阶。

2、名家画册：通过欣赏名家画册的同时，我们学习画家的为人处世，对生活的热爱、对艺术的精益求精。

例如：齐白石老先生不仅画闻名中外，他的人品更是值得大家学习。

白石老人晚年清贫，正值抗日战争爆发，面对日本人和伪抗日分子，老先生称病闭门谢客，连以卖画为生的他，都不卖画，可见老先生的人品可贵。

通过课外链接，让学生们自己寻找画家的艺术足迹，领略画家的艺术风采，品读生活小故事，增加学习绘画的兴趣。

3、水墨基础知识落实：通过教师的基本示范，给学生提供一个基本操作步骤，学会水墨的墨色变化的控制，为学生的学习铺设一个台阶。

4、趣味实践创作：儿童有自己对生活的理解，他们更愿意用自己的表达方式体现情感。

教学心得ART EDUCATION RESEARCH水墨校本课程数字化的教学实践□戚元明摘要：水墨画是中国经典的绘画形式。

在小学美术教学中，教师需要培养学生基本的水墨素养。

教师让教学内容贴近学生生活，构建以江南船拳为载体的水墨校本课程，开展数字化教学，能进一步提升教学效率，更好地培养学生的水墨素养。

教师可运用电子书，结合大量江南船拳数码照片、相关背景音乐，制作学生喜爱的数字水墨校本课程，通过多元化内容、视角让学生更便捷、直观地感受教学内容。

在教学中，教师应运用微视频把教学重点、难点视频化，让学生反复观看，提高学生的学习能力。

在作业评价中，教师可构建水墨点评网展示学生的水墨作业，通过网络互动拓展学生的思维。

关键词：水墨校本课程数字化教学教育要面向现代化，教师运用数字化手段构建以江南船拳为载体的水墨校本课程，能够使教学摆脱时间、空间因素的限制，提升教学效率，更好地培养学生的水墨素养。

现代社会，随着数字化技术的发展，学生在家能运用手机、电脑等进行图片欣赏、视频学习等。

嘉兴市南湖区东栅中心小学秉承“培养现代中国人”的办学理念，不断充实水墨特色教育内涵，为学生的发展 提供了更广阔的空间。

一、开发水墨校本课程电子书相比于纸质书本，电子书的容量更大，便于教师介绍更加丰富、多元的知识，同时便于学生携带、随时翻阅查看。

教师在开发电子书的过程中，可融入大量江南船拳的照片及相应的背景音乐，从而制作出学生喜爱的数字化水墨校本课程。

开发水墨校本课程电子书，有利于营造学习氛围，促进学生进一步了解江 南船拳文化和水墨文化,推动学生传承、弘扬传统文化。

水墨校本课程电子书的制作应包括以下内容。

1.入门篇:水墨的基本知识和船拳简介教师应让学生了解水墨画使用的材料、创作方法以及创作过程中的注意事项，让学生对水墨画有一定程度的了解,激发学生对水墨画的兴趣。

同时，教师在电子书的制作中需要加入对江南船拳的相关介绍。

2.兵器篇:江南船拳的兵器元素学生通过水墨形式表现武术场景中与现实生活有密切联系的物品，如鱼刀、鱼竿、渔网、斗笠等。