素描课程第五课：球体(上)结构素描

影响调子明暗变化的因素是：（1）光源的强弱和远近（2）受光面与光线所成的角度（3）物体离画者的远近（4）物体的质地与固有色的深浅2、物体受光后，产生了受光部，背光部两大明暗关系。

五大调子受光部背光部明暗交界线反光投影亮部中间调子图例：高光：高光是光线投射在物体表面上最亮的部分。

它产生于光滑\坚硬物质的表面。

它的形状和光源有关。

它的位置在物体的结构线上,也就是在物体的面与面转折的棱上。

它是物体上明度最高的部位。

不是每种情况下都有的，故不能算是基本明暗层次，它属于亮面范畴。

高光在物体上往往只是一两点，或是一条线，也可能是一个面，高光的产生是由于物体的一个面与光源成垂立的缘故。

所以高光与物体的质感关系很大，我们应该慎重地处理高光。

高光本身有具体的形状，这与物体的形体及光源的形状有关，高光亦交待了周围面的转折关系，故与物体的体积感也有关。

灰光：位于高光的两侧，一侧渐为形体的边沿，一侧与明暗交界线相衔接。

明暗交界线：位于亮面与暗面的交界处，它是暗面中最黑暗的层次。

它不是一条线，而是一部分层次。

是物体上最暗的地方!它的形状和物体外形有关:物体外形是直的则明暗交接线也是直的,外形是弧形的明暗交接线也是曲线的!它的位置要根据光照的角度决定!它不是一条线而是向两侧渐变的色块!它的上下两部份一般是边线与背景的关系很重要，其好坏直接影响到画面的空间深度。

所以我们必须慎重而认真地去对待。

边线的转折要画得丰富，要交待形体的透视转折关系，这个转折的透视面在素描中是明暗的虚实变化。

画完成后所有物体的边沿线都应结合到各自所在的面里去。

素描的颜色素描虽然是单色画，但我们应利用这单色画出不同物体的不同固有色的感觉来，不能仅仅停留在只表现对象的明暗上，只要能准确地画出对象的丰富层次和色调变化，就能表现出物象的颜色感觉。

素描的调子素描必须有调子。

由于对象所处的空间、地点、时间与光线的不同，画面就有不同的明暗层次变化。

调子并非在作画的最后阶段统一而成，而是在素描一开始时就应胸有成竹地去考虑，处理好明暗层次的关系，既要注意画面空间的虚实变化和物体“横”的转折，又要有从上而下“坚”的亮度变化节奏。

三大面、五大调子一一素描几何体的明暗表现高雪峰授课对象：19数4班，美术高考班学生，画过一段时间集合体结构素描教学内容：三大面、五大调子一一素描几何体的明暗表现教学目标：1、知识目标：能够理解几何体的三大面、五大调子的明暗规律。

2、技能目标：能够正确画出明暗关系的几何体素描作品，熟练掌握用笔用线的方法。

3、情感目标：感受用明暗调子表现几何体空间感、体积感的绘画过程与方法, 能够评价自己和他人的学习成果。

教学重点：1、对几何体三大面、五大调子的理解。

2、几何体三大面、五大调子明暗变化规律及运用。

教学难点：几何体如何表达出三大面、五大调子。

教学方法：呈现法、观察法、讲授法、演示法教学准备：1、教具：石膏几何体、聚光灯、示范工具、范画、课件2、学具：学生绘画工具教学过程一、组织教学，整顿课堂纪律，准备好绘画工具二、情境导入，引入新课教师活动:回顾上节课结构素描的内容展示讲台上放置的球体，并辅以聚光灯提问：观察球体，大家看到了哪些明暗变化？学生活动:学生观察、思考、讨论、回答教师活动设问：怎样才能表现出几何体的空间感和体积感呢？下面我们一起学习几何体素描的知识和表现方法。

三、讲授新课（1）认识几何体的三大面五大调子（以球体为例）教师活动：播放课件，讲解、分析。

学生活动：观察石膏球体光照后的明暗变化，讨论、回答。

想一想：观察球体受光后的明暗有哪些变化？这些明暗变化有规律吗？•认识光源照射后球体的三大面•认识光源照射后球体的五调子教师活动：演示示范，在示范的过程中讲解各步骤和关键点。

在上节课结构素描基础上进行明暗的表现。

具体步骤：（斜受光白（正受光灰色调 受光受环境光影响 明暗交界线 反光（背光亮色调（高白（正受光面）整个球体中最亮。

灰（斜受光面） 光线斜射区域， 较多，呈亮灰色 黑（背光面）没有光线照射， （2）表现球体的二大面五大调子亮色调：光线直射，最亮。

灰色调：光线斜射，呈亮灰色 明暗交界线：亮面与暗面交界的区域，因此比照拟强，呈暗黑色，是画面中最暗局部。

可编辑修改精选全文完整版素描基础教案（共5则）第一篇：素描基础教案素描入门——带你走进神秘的黑白世界【课题】素描入门【课型】新授课【教材分析】本节课主要内容是向同学们传递三个方面的知识点：一、复习和巩固上节课的构图和透视知识（主要指：一点透视和两点透视）；二、了解和掌握素描的概念及相关知识；三、讲解素描的明暗关系；（主要指：三大面、五小调子）【教学目标】对本节课的教学目标我根据同学们之前的学习情况以及本节课的具体性质设定了一下几个目标：一、知识目标：让学生了解和掌握素描的相关知识。

二、能力目标：通过“引导—启发”的教学方式，培养学生在学习过程中学会自己发现问题、思考问题、解决问题的能力。

三、情感目标：以学生为本，在课堂学习的过程中插入生动有趣的教学环节，调动学生的积极性，一改以往的被动式、填鸭式的教学方式，让学生充分体会到学习的乐趣，让学生真正做到爱学习、乐学习。

【教学重点】理解和掌握素描的概念及简单的构图技巧和透视方法。

【教学难点】素描的明暗关系；（主要指：三大面、五小调子）。

【教学方法】讲授法、欣赏法、讨论法；【教具准备】教材、幻灯片等【学具准备】教材、铅笔、素描纸、橡皮等【课时安排】2课时【教学过程】一、导入新课：回顾上节课的知识，评点作业，选取其中的典型作业做范例，提出问题，引发学生的思考讨论。

从而引出本节课的内容：素描的基本知识。

二、讲授新课：（让同学们欣赏一组素描图片，并提出问题：“这些图片是那一种艺术形式，他们的有什么共同点？”）一、素描的认识：1、什么是素描：由铅笔、木炭、钢笔、圆珠笔、毛笔等，以线条来刻画出物象明暗的单色画，称做素描。

简而言之，素描就是单色造型。

素描的种类有很多：如：白描、钢笔线描、单色水彩和单色油画等（图片欣赏）2、素描的地位：素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。

素描也是一切绘画的基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)等，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。

学习素描应遵循由浅入深、循序渐进的原则，石膏几何体概括了自然界各种不同的形体。

从研究石膏几何体和静物着手，是素描入门的开始。

研究几何体，便于理解物体的形体结构和在空间中的透视原理，便于理解物体的明暗调子和立体感。

素描这些最基本的规律，也贯串在其它一切复杂的形体中间，几乎包含了素描造型的各种关系。

通过对几何形体的理解和描绘，可以培养表现各种复杂形体的概括能力，为进一步学习素描打下基础。

我们今天先画一下石膏几何体的结构素描！首先我们来认识一下这些几何体吧！球体的描绘圆球体与立方体相比较两者有着强烈的反差，圆球体的结构特征与立方体刚直的形态对立。

完全是由弧形构成的，给人以柔美、圆润、含蓄而灵动的感觉。

自然界中的一切物象均可以概括成立方体和圆球体这两种基本形态，也可以说立方体和圆球体是自然界中两种最基本的形态，两者的对立关系也完全符合“世界上的一切事物都是处于矛盾着的统一体之中”的这一基本规律。

矛盾着的事物在一定的条件下又是可以相互转让，方中寓圆，圆中有方，这两种视觉形象为我们认识世界提供了符号化的客观依据。

下面我们来认识一下圆球体的形体结构。

如图1是概括了的圆的形体结构。

图１圆球体圆球体的结构关系，要比方体复杂得多了，为了便于了解我们还是要对圆球体的结构关系加以概括，便于理解其形态构造。

如图2所示，是圆球体基本构造。

图2 圆球体的形体结构圆球体的绘画步骤① 首先画一个正方形，画出对角线,找出一个交点为圆球体的圆心点，通过此圆心点作水平线和垂直线，找出圆球体外轮廓线与正方形相切的四个切点，（图3）。

图3-1 圆球体的绘画步骤一② 然后用“切”的方法渐次地把这个方形由方的形态变为圆的形态。

如图3-2所示，先用短直线逐渐的画出圆形的大体轮廓，再调整成圆形。

图3-2 圆球体的绘画步骤二③ 调整线条，用圆滑曲线将圆修整一下。

用橡皮反复调整，直到感觉圆形画圆了为止，（图3-3）。

图3-3 圆球体的绘画步骤三这样，圆球体的外轮廓就画出来了。

素描教案(组合静物结构素描)
文化课、德育课、专业基础课教案
第一课时
教案序号：1
授课章节（单元）及内容：组合静物结构素描
教学目标：通过对第一阶段素描基础知识的研究掌握，运用实践加以理解，掌握构图、结构、比例、透视。

教学重点：构图、结构、比例、透视。

教学难点：构图、结构、比例、透视。

教学资源：教材及相关资料。

教学结构安排：
1.导入：复上节课内容。

2.讲述：结构素描又称“形体素描”。

这种素描的特点是以
线条为主要表现手段，不施明暗，没有光影变化，而强调突出物象的结构特征。

它除了画出看得见的外观物象，还画出了看不见的内在连贯的结构，以及看不见的外部轮廓。

结构素描是设计教学中的一门重要新授课程，是培养学生造型能力和设计思维能力的基础。

3.教学活动：
讲解构图概念并举例解释。

辅导学生画画，针对每个学生画面中出现的问题进行指导，并帮助解决。

通过不断的表扬，帮助学生建立画画的信心。

4.作业：完成一幅结构素描静物作业。

5.板书设计：观察分析、作画步骤（构图起形、画大色调、深入调整）。

教学后记：对于没有基础的学生，需要更加细致的讲解。

几何体结构素描教案几何体的意义常见的几何体主要有：正方体、长方体、球体、锥体、六棱柱体、圆柱体等几何体是初学绘画的必修课．因为几何体在结构上单纯，也是一切复杂形体最基本的组成和表现形式，通过对几何体的绘画学习，不但能让初学者掌握最基本的形体素描表现方法，而且也可从中初步的循序渐进的掌握物体的结构以及透视的变化．结构素描物体本身并不存在纯粹的线条，所以用线条去表现物体，是对物体的一种高度概括，要求绘画者对物体的外形和内部结构有很好的认识，用线条去表现物体的外轮廓和内在的结构几何的绘画方法1、观察物体：选择合适的绘画角度，培养自己敏锐的观察能力2、构图：根据画面的需要，采用横构图或竖构图，把物体放在画面的适当位置，一般遵循“上紧下松，左右相当”的构图原则3、起形：用长直线概括出物体大的形状，再具体到局部正方体的绘画方法4、调整：调整在整个绘画过程中是很重要的一步．在前面局部的刻画中，难免会出现和整个画面不和谐的地方，或者是刻画不足或者是刻画太过，甚至是某些局部的形不够准确，都会影响到整体效果，在调整过程中，就是针对这些进行修改，使其在形体上准确正方体相关的透视知识★焦点透视法焦点透视法是固定的一个视点位置对形体的观察，在焦点透视法中最基本的形体是立方体，透视现象大多是通过对立方体的三个面所进行观察来决定立方体的透视表现焦点透视可分为：平行透视、成角透视、倾斜透视、圆透视等①平行透视，即一点透视当立方体的一个体面与视点平行时候所产生的透视现象，立方体正面为正方形，因为在这种透视现象中只有一个消失点，所以也称为一点透视②成角透视，即两点透视当立方体的一个体面与地面平行，其他的体面与眼睛成一定角度的时候所产生的透视现象，这种透视有两个消失点，所以也称为两点透视③倾斜透视，即三点透视因为视点太高所产生的仰视倾斜透视，或者视点太低所产生的仰俯倾斜透视，两种透视中都产生三个消失点，所以也称为三点透视三点透视图素描几何方体的基本步骤研究三维空间形态关系，就要借助透视原理，着重研究形态的本质规律，这种形态本质规律包含在几何形体之中几何形体属于最单纯的形态，有利于我们了解形的构造、比例、空间等关系我们采用的表现手段主要是以线为主，用线条来表现形态的立体感、空间感、质感与量感要表现出形态的这些关系，用线就要讲究粗与细、浓与淡、虚与实等等变化在前面我们已经谈到了透视的基本规律是近大远小，同时还存在着近粗远细、近实远虚、近浓远淡的关系当然在进行艺术表现时，以上这些说法并非是绝对的，但作为视觉规律，在空间表现上还是要遵循的在形体表现时，我们注重辅助线的运用，同时在对称的形体中还要充分利用中心线以利于观察和表现形体辅助线：是辅佐形体描绘的线，有利于帮助我们观察、分析和表现形体的各种关系尤其是形体表现之初我们会运用它进行标记、推理等，从而画出准确而生动的形体关系画立方体时要特别注意两条线的透视关系，不然的话就容易把上面画得翻过来了反之，透视关系画过头了也是不行的，如图4所示，这是描绘立方体时常见的错误透视关系画反了透视关系画过头了图 4 画立方体透视关系时的常见错误整体调整，注意用线要讲究虚实关系，体现空间感与立体感图6是立方体的完成图图6 立方体的完成图作业练习1一、课堂内完成一幅4K正方体的结构素描作品要求1、构图合理美观；2、几何体轮廓与透视准确；3、注意用线的轻重缓急与节奏的把握；4、表现出几何体的外轮廓和内部结构，有一定的立体感。

目录素描基础(一)——认识素描素描的概念：素描从广义上讲,顾名思义，包含有“朴素的描写”之意。

它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔，甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。

但从狭义上讲,素描是一切造型艺术(包括绘画、建筑、雕塑等）的基础训练学科。

是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。

学习美术必须打好素描基础。

素描是一切造型艺术的基础，素描也是独立的艺术形式。

艺术使人产生美感，只有建立在美感基础上的训练，才是我们需要的。

在素描的基础联系过程中，必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步，日积月累才能做到得心应手，以情动人、以美悦人。

相信大家都能通过自身的努力，做到心专、脑动、眼准、手勤，持之以恒必将会有令人惊喜的收获。

一、画素描需要的工具及如何使用1、用笔的要求铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别．硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中．对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。

炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉。

木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。

炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液。

利用铅笔表现明暗的方法：(1).铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实；铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。

(2).笔触的方向要整理才不致混乱。

2、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便铅笔画使用橡皮擦注意事项：(1).初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。

圆形素描知识点总结归纳圆形素描是绘画中的一种基础技法，涉及到圆形的绘制与描绘。

在绘画的实践中，掌握圆形素描技法是非常重要的，因为圆形是绘画中最基础的形态之一，也是构成其他形态的基础。

一、圆形素描的概念和特点1. 圆形素描是指在绘画中使用素描技法对圆形进行绘制和描绘的过程。

2. 圆形素描的特点包括：线条明确、线形柔和、光影交错、层次分明、立体感强烈等。

二、圆形素描的构图技法1. 圆形的构图是圆形素描的基础。

在绘制圆形时，需要合理安排圆心与周围的线条，以确保整体构图的完整与美观。

2. 在构图时，可以使用各种不同的线条和阴影来表达圆形的形态、质感和立体感。

三、圆形素描的基本技法1. 圆形素描的基本技法包括：明暗处理、质感表现、透视处理等。

2. 在进行圆形素描时，要注意掌握好阴影与光影的处理，以体现圆形的立体感和质感。

3. 透视处理是指在圆形描绘中，要考虑到透视规律，合理处理圆形的变形和透视效果。

四、圆形素描的练习方法1. 圆形素描的练习方法包括：线条练习、明暗练习、质感练习、透视练习等。

2. 在练习时，可以选择不同形态的圆形进行绘制，如圆球、圆柱、圆锥等，以加强绘制技巧和观察能力。

五、圆形素描的艺术应用1. 圆形素描是绘画中的基础技法，可以应用于静物、肖像、风景等各种绘画题材中。

2. 圆形素描的艺术应用需要考虑到光影效果、质感表现、透视规律等，以达到艺术创作的目的。

六、圆形素描的名家作品赏析1. 在绘画历史中，有许多著名画家使用圆形素描进行创作，如达·芬奇、米开朗基罗等。

2. 这些名家的作品可以帮助我们更好地理解和掌握圆形素描技法，并从中汲取艺术灵感。

七、圆形素描在当代艺术中的发展1. 在当代艺术中，圆形素描技法得到了不断的发展和运用，成为艺术家们表现个性和创意的重要手段。

2. 当代艺术作品中的圆形素描呈现出更加多样化和个性化的特点，与传统艺术相比具有更大的表现空间和创作可能。

总之，圆形素描是绘画中的重要基础技法，掌握好圆形素描技法对于艺术创作是非常重要的。