柯达伊音乐教学法——柯尔文手势

柯达伊教学法的主要内容
柯达伊教学法是一种著名的音乐教学法，它的主要内容包括以下几个方面: 1. 首调唱名法：首调唱名法是指将歌曲的旋律以调式为基础，用音阶的名称来唱名，而不是用度数或半音来计算。

这种唱名法可以让学生们更容易地记住旋律，同时也能够更好地理解音高和音程的关系。

2. 柯尔文手势：柯尔文手势是一种用手势来表示音高和音程关系的方法。

它最早源自以色列和埃及的手语，后来被英国作曲家和音乐教育家约翰·柯尔文引入音乐课堂，并在世界范围内得到广泛应用。

3. 节奏读法：节奏读法是指通过记忆节奏元素的小名来读节奏。

这种读法可以让学生们更好地理解音符的时值和节奏，同时也能够培养他们的节奏感。

4. 符干字母记谱法：符干字母记谱法是指用符号来表示音高和节奏的记谱法。

这种记谱法可以帮助学生们更好地理解音高和节奏，同时也能够提高他们的音乐表达能力。

柯达伊教学法是一种非常有效的音乐教学法，它能够帮助学生们更好地理解音乐的基本概念，提高他们的音乐素养和音乐表达能力。

门关起来；LA是一座小山峰；SI是指向天空，后面跟着高音DO。

”我们还可用歌曲《哆来咪》的旋律来演唱此儿歌。

低年级的孩子好动好玩好奇心强，在直观、形象、有趣的手势游戏中，学生边做手势边玩边唱，每一个手势都能与学生平时生活中熟悉的东西相对应。

“柯尔文手势”和音乐语言的完美结合，使学生轻松学习、快乐记忆，调动了学生学习的兴趣和积极性。

二、眼明手快，“柯尔文手势”教学提高学生音准初学音乐的小学生识谱能力差、音准也差，利用“柯尔文手势”在空间表示位置和运动方向，能帮助学生理解和识别音级关系。

笔者在音乐课堂中运用“柯尔文手势”教学帮助学生提高音准，确定音高位置。

首先，在钢琴键盘上教会学生认识半音与全音，让学生知道7个基本音中MI、FA和SI、DO是半音关系，其他相邻的两个音节是全音关系。

FA 和SI是孩子们比较不容易唱准的两个音。

在听辨这两个音时，笔者会告诉学生FA的手势是“你真棒的手势倒过来，大拇指朝下”，表示唱FA的时候音高要靠近MI；而SI这个音的手势是“食指指向天空”，也就是唱SI时音高要靠近上面的高音DO。

唱准了FA和SI，其他的音就容易多了。

接下来我们可以反复听辨首调音节从大二度、小二度、大三度、小三度，这样慢慢过渡到四度、五度……教师也可用手势表示出一个短小的音乐片段，让学生做内心听觉的训练。

这样层层深入，既培养了学生的音准，又让学生逐渐掌握了歌曲的旋律。

有趣的学习过程能使学生主动参与学习中，使学习变得更加轻松快乐。

三、多声部卡农训练，“柯尔文手势”教学培养学生建立声部意识教师还可以利用手势的配合，与学生做即兴的卡农（轮唱）练习：教师即兴地慢唱旋律，并伴随着手势，学生在教师歌唱两拍后模仿，做二声部卡农，锻炼音乐记忆。

有了二声部卡农的基础，教师还可选一些结构短小、节奏简单的曲子做多声部卡农训练。

如《小星星》，教师可先将学生分成三组，第一组边唱边做手势先唱一个小节，第二组在第一组唱第二小节的时候起唱第一小节，第三组在第二组唱第二小节的时候起唱第一小节。

-131-2023年第33期（总第373期）美育将柯尔文手势应用于小学音乐教育，可以有效改变传统音乐教育中“一对一”的教育模式，使音乐教育更有趣，使学生快速融入音乐课堂，提高音乐学习的积极性，拥有独特的学习体验。

因此，本文对柯尔文手势进行简要概述，分析在小学音乐课堂教学中运用柯尔文手势的重要性和策略。

一、柯尔文手势概述19世纪70年代，约翰·柯尔文创立了柯尔文手势，其是柯达伊音乐教学法中的一个组成部分。

柯尔文手势借助七种不同的手势和在身体前方不同的高低位置来表达不同的唱名，可以给予学生直观的感受。

在小学音乐课堂中，柯尔文手势教学可以有效地提高课堂效率，促进学生对音乐的感知。

教师还可以近距离地使用柯尔文手势指导学生发声，让学生快速进入歌唱状态。

教师通过柯尔文手势开展小学音乐课堂活动，有助于提高学生的音乐学习能力。

二、在小学音乐课堂教学中运用柯尔文手势的重要性（一）符合小学阶段学生的认知特点将柯尔文手势应用于小学音乐课堂，可以满足学生在小学阶段的认知特点。

在小学阶段，学生的年纪较小，音乐学习能力还不是很强，认知水平还不够高。

小学生可以在钢琴伴奏下学习歌曲的声音高度，但如果没有教师的伴奏，他们就可能会失去音感。

因此，在小学音乐教育中运用柯尔文手势辅助教学，可使抽象的音高关系变得直观、形象，可以在音乐课上实现听力训练，使学生有效理解音的高低关系，减少学生对钢琴的依赖。

此外，小学生有很强的好奇心，容易被一些新鲜事物所吸引，在学习柯尔文手势的过程中，积极性也会非常高，因此，在小学音乐课堂上，教师必须运用符合小学生认知特征的教育方法，改进音乐教育模式。

（二）强化学生在音乐课堂中的主体地位艺术对人们的生活有很大的影响，而音乐是艺术的重要组成部分。

在传统的小学音乐教学中，教师直接根据教材内容教授歌曲，没有根据学生的特点进行有针对性的教学，导致学生对学习失去兴趣，音乐课堂教学效率较低。

因此，教师有必要寻找更具创新性和更有效的教育手段，帮助学生解决学习问题，提高学习效果。

知识柯尔文手势【教学目标】1．培养学生听辨声音上下和音色的特点。

2．能够准确运用柯尔文手势认识七个音符。

【教学重点】能根本分辨日常生活及音乐中声音的上下和音色。

【教学难点】能够准确记忆柯尔文手势，认识七个音符。

【教学过程】〔一〕导入上节课我们初步了解了音的上下，那么在音乐世界中，用什么来表示音的上下呢？〔二〕音乐小活动1．复习感受音的上下〔1〕教师分别播放牛和羊、老虎和猫的声音。

教师提出聆听要求：注意聆听、比拟它们谁的声音高，谁的声音低？〔2〕请学生分别模仿这两组声音。

〔3〕请学生试着列举出几组动物声音上下比照的例子，并模仿出来。

2．在乐器的音响中感受音的上下教师语：动物的叫声有上下，我们音乐王国中乐器的声音也有上下之分。

例如：〔1〕大号和小号教师要求：学生聆听并判断两种乐器音的上下，用声音模仿。

〔2〕大提琴和小提琴教师要求：学生聆听并判断两种乐器音的上下，用声音模仿。

3．建立音的上下概念〔1〕教师分别用钢琴弹奏高音区、低音区各一个音。

教师聆听要求：请学生说一说这两个音有什么不同？〔2〕教师总结：我们把听起来比拟尖细、轻巧的音叫做高音。

听起来比拟粗重的音叫做低音。

〔三〕认识柯尔文手势〔1〕分步认识柯尔文手势教师语言：请你看这个手势，这个手势代表着1〔do〕这个音。

依次介绍2 3 4 5 6 7 i。

柯尔文手势是柯达伊音乐教学法中的一个组成局部，手势是19世纪70年代由优翰·柯尔文首创的，所以称之为“柯尔文手势〞。

手势借助七种不同手势和在身体前方不同的上下位置来代表七个不同的唱名，在空间把所唱音的上下关系表达出来。

它是教师和学生之间进行音高、音准的调整、交流的一个身体语言形式。

〔2〕学生随教师边做边学习音符和手势让我们一起来做一做。

〔四〕课堂小结声音的世界真神奇，上下不同、音色不同的神奇声音，把我们的生活装扮得真有趣。

今天，我们了解了用“高〞、“低〞来分辨声音的音色特点。

还学习了一种柯尔文手势，认识了七个音符。

《柯尔文手势》PPT课件contents •引言•柯尔文手势基本动作•柯尔文手势在音乐教学中的应用•柯尔文手势的优势与局限性•柯尔文手势的实践与探索•结论与展望目录01引言柯尔文手势是一种用来表示音高相对关系的手势由英国音乐教育家约翰·柯尔文创立通过不同的手势和空间位置，直观展示音阶中各个音的高低关系柯尔文手势简介最初用于帮助儿童理解音高概念后来逐渐发展成为一种广泛应用于音乐教学和演唱领域的辅助工具起源于19世纪英国的音乐教育领域柯尔文手势的起源与发展010204柯尔文手势在音乐教学中的意义帮助学生直观理解音高关系，提高音准把握能力增强学生对音乐的感受力和表现力促进教师与学生之间的互动和交流，提升教学效果适用于各个年龄段和不同水平的音乐学习者，具有广泛的实用性0302柯尔文手势基本动作柯尔文手势是一种音乐教学法中的辅助工具，用于帮助学生理解和感受音高。

它通过不同的手势来表示不同的音高，使学生能够更加直观地掌握音高概念。

柯尔文手势包括七种不同的手势，分别对应不同的音名。

基本手势介绍握拳，大拇指朝下，表示基准音do 的位置。

doremi手掌摊开，向上抬起，表示音高上升一个全音。

手掌继续上抬，到达一定高度后保持不动，表示音高再上升一个全音。

030201fa sol la si 01020304大拇指朝下，其余四指并拢，指向身体下方，表示音高下降一个半音。

手腕微微抬起，手掌呈水平状态，表示音高上升一个全音后再上升一个半音。

手掌继续上抬，到达一定高度后保持不动，表示音高在sol的基础上再上升一个全音。

食指伸直，其余四指弯曲并拢，指向斜上方，表示音高在la的基础上上升一个半音。

柯尔文手势的规范性对于教学效果至关重要，教师需要掌握正确的手势动作。

在使用柯尔文手势时，要保持动作的连贯性和流畅性，避免出现突兀的动作。

同时，要注意手势与音乐的结合，确保手势能够准确地表达音乐的节奏和旋律。

教师可以通过示范和练习来帮助学生掌握柯尔文手势的规范性和准确性。