影视公司流程及作业标准(必读)

影视拍摄服务流程影视拍摄与制作是一项比较复杂的工程，从制作准备到成品交片，一般要经过以下业务流程：一、前期准备1.第一次制作准备会。

制片公司将就拍摄中的整体方向与客户进行深入交流，提出建议。

作为之后制作、审片的依据。

脚本说明：客户就拍摄的长度、规格、交片日期、任务等与制片公司达成一致，必要时形成书面说明，帮助理解该拍摄的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。

同时公司会在限定的时间里根据以上确定信息呈递报价和制作日程表。

2.报价：制片公司根据大致方案给出报价。

估价应包括拍摄准备、拍摄器材、拍摄场地、拍摄置景、拍摄道具、拍摄服装、摄制组(导演、制片、摄影师、灯光师、美术、化妆师、发型师，服装师、造型师、演员等)、电力、转磁、音乐、剪辑、特技、二维及三维制作、配音及合成等制作费、税金等影片制作中的各个方面。

3.拍摄前准备：制片公司将就制作脚本、配乐、布景、演员试镜等有关拍摄拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作。

4.第二次制作准备会：经过再一次的准备,就第一次制作准备会上未能确认的部分，制片公司将提报新的准备方案，供客户确认。

包括制作脚本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装等有关广告片拍摄的所有细节部分供客户选择，最终一一确认，作为之后拍片的基础依据。

如果某些部分在此次会议上无法确认，则安排另一次制作准备会直到最终确认。

5.最终制作准备会：这是最后的制作准备会,为了不影响整个拍片计划的进行，就未能确认的所有方面，客户和公司必须共同协商出可以执行的方案，待双方确认后，作为之后审片的基础依据。

6.拍摄前最后检查：在进入正式拍摄之前,制片公司的专业制片人员会对最终制作准备会上确定的各个细节，进行最后的确认和检查，以确保拍摄的拍摄完全按照计划顺利执行。

二、前期拍摄拍摄：拍摄工作将在计划好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本进行拍摄工作。

三、后期制作1.初剪：也称作粗剪。

影视广告一般的制作流程影视广告一般的制作流程导语：影视广告制作通常分企划、筹备、拍摄、后期制作四个阶段。

这些，你都了解吗？下面就由小编为大家介绍一下影视广告一般的制作流程，希望对大家有所帮助！影视广告一般的制作流程篇1（一）企划阶段：影视广告制作过程最重要的龙头1.个案引进、确认长度、拍摄形式、明确内容2.脚本沟通（注意客户的意见）（1）考究客观存在，如市场分析等；（2）确定脚本的可执行性；（3）避免过多或长短不定的旁白；（4）增加可看性。

3.企划会议（1）资料收集（平面的影象激发主体的连续的影象）（2）制作计划的研究和制定（片子的轮廓、制作和艺术表现的细节）（3）制定制作脚本（分镜脚本）（4）估价（制定了制作脚本才会有正确明确的估价）（5）确定制作日程（二）筹备阶段：整个制作最重要的阶段1.内部说明会：内部沟通、确定职能、工作阐述2.制作准备会（1）组班子（2）工作执行选演员：收集演员资料，安排面谈，择定临时演员，是否拍过同类商品，附加条例；定场景：外景——确定寻找方向、实地考察、收集外景照片及录象资料、确定费用及所须的联络；内景——选景方面同外景，确定方案、绘出设计图、确定置景预算、置景时间。

道具妆容：列出道具清单，注意特殊道具的需要；服装要注意颜色、款式、季节等，禁用细网格服饰；化妆区别浓、淡、早、晚等；看天气：注意工作日程内天气的变化，应及时调整，并通知所有工作人员和客户；备器材：摄像机及附件、灯光、胶片、磁带、交通工具等，由相应人员负责准备；动物：什么动物，有无训练师，需要什么样的演出；商品：数量、包装情况等，无成品或成品不能拍摄时使用，是否需要仿制品或替代品；绘脚本：导演的分镜脚本必须绘制出来，涉及动画演示的，也必须绘制出设计稿；字幕：字幕内容、出字方式和时间、字体、大小、颜色；音效样本：对白、旁白、音乐、音效，必须作出样本带；拍摄试验：制作中的疑点难点，是否需要进行拍摄试验；保险：拍摄高难动作人员是否需买保险，租借昂贵道具是否需买保险，以常规判断；费用申请：由制片负责，与导演商定制作预算，报负责人审批后，向财务借款；会议记录：清楚详细的会议记录；提案确认：客户进行；制作检查会：拍摄前最后一次会议。

电影制片厂制作流程规范第一章：项目立项 (3)1.1 项目可行性分析 (3)1.1.1 市场调研 (3)1.1.2 资源评估 (3)1.1.3 技术分析 (4)1.1.4 经济效益预测 (4)1.2 立项申请与审批 (4)1.2.1 项目建议书 (4)1.2.2 项目可行性报告 (4)1.2.3 审批流程 (4)1.3 项目策划 (4)1.3.1 创意策划 (4)1.3.2 制作策划 (4)1.3.3 营销策划 (4)1.3.4 团队组建 (4)1.3.5 项目进度安排 (4)1.3.6 风险评估与应对措施 (5)第二章：剧本创作 (5)2.1 剧本征集与筛选 (5)2.1.1 征集渠道 (5)2.1.2 筛选标准 (5)2.1.3 筛选流程 (5)2.2 剧本修改与定稿 (5)2.2.1 修改建议 (5)2.2.2 修改流程 (6)2.3 剧本版权与购买 (6)2.3.1 版权确认 (6)2.3.2 购买流程 (6)2.3.3 版权管理 (6)第三章：团队组建 (6)3.1 导演与主创人员选拔 (6)3.1.1 选拔标准 (6)3.1.2 选拔流程 (6)3.2 演员选拔与签约 (7)3.2.1 选拔标准 (7)3.2.2 选拔流程 (7)3.2.3 签约 (7)3.3 制作团队与后勤保障 (7)3.3.1 制作团队选拔 (7)3.3.2 后勤保障 (8)第四章：拍摄筹备 (8)4.2 设备采购与租赁 (8)4.3 拍摄计划与日程安排 (9)第五章：拍摄制作 (9)5.1 现场拍摄 (9)5.1.1 拍摄准备 (9)5.1.2 拍摄执行 (9)5.1.3 拍摄调整 (10)5.2 拍摄现场管理 (10)5.2.1 人员管理 (10)5.2.2 设备管理 (10)5.2.3 安全管理 (10)5.3 拍摄素材整理 (10)5.3.1 素材分类 (10)5.3.2 素材备份 (10)5.3.3 素材筛选 (10)5.3.4 素材归档 (10)第六章：后期制作 (10)6.1 剪辑与调色 (10)6.1.1 剪辑基本流程 (11)6.1.2 调色标准 (11)6.1.3 剪辑与调色协作 (11)6.2 音乐与音效制作 (11)6.2.1 音乐选曲 (11)6.2.2 音效制作 (11)6.2.3 音乐与音效协作 (11)6.3 特效与动画制作 (11)6.3.1 特效制作 (11)6.3.2 动画制作 (12)6.3.3 特效与动画协作 (12)第七章：宣传推广 (12)7.1 宣传策划 (12)7.2 媒体投放与推广 (12)7.3 粉丝互动与活动策划 (12)第八章：上映发行 (13)8.1 影院上映 (13)8.1.1 准备阶段 (13)8.1.2 宣传推广 (13)8.1.3 影院排片 (13)8.1.4 票房统计与分析 (13)8.2 网络发行 (14)8.2.1 网络平台选择 (14)8.2.2 网络版权谈判 (14)8.2.3 网络上映准备 (14)8.3 海外发行 (14)8.3.1 海外市场调研 (14)8.3.2 海外版权谈判 (14)8.3.3 海外上映准备 (14)8.3.4 海外宣传推广 (14)8.3.5 海外票房监控与分析 (14)第九章：版权管理与维权 (15)9.1 版权登记与保护 (15)9.1.1 版权登记 (15)9.1.2 版权保护 (15)9.2 版权纠纷处理 (15)9.2.1 纠纷分类 (15)9.2.2 纠纷处理流程 (15)9.3 维权策略与实施 (16)9.3.1 维权策略 (16)9.3.2 维权实施 (16)第十章：项目总结与评估 (16)10.1 项目成本与收益分析 (16)10.1.1 成本分析 (16)10.1.2 收益分析 (16)10.2 制作经验总结 (17)10.2.1 策划与筹备阶段 (17)10.2.2 拍摄制作阶段 (17)10.2.3 后期制作阶段 (17)10.3 项目评估与改进建议 (17)10.3.1 评估指标 (17)10.3.2 改进建议 (17)第一章：项目立项1.1 项目可行性分析1.1.1 市场调研在电影制片厂的项目立项阶段，首先需进行市场调研，分析当前电影市场的现状、观众喜好、竞争对手情况等。

电影行业影视剧制作流程（知识点）在当下这个信息快速传播的时代，观众对于好的电影和影视剧的需求越来越大。

然而，制作一部优秀的影视作品并不是一件简单的事情，它需要经历一系列的流程和步骤。

本文将介绍电影行业中影视剧制作的流程。

第一阶段：前期筹备工作在影视剧制作的前期，需要进行许多筹备工作，确保整个项目能够顺利进行。

这一阶段主要包括剧本创作、选角和团队组建等。

剧本创作是整个制作过程的核心，它决定了电影或影视剧的基本内容和故事线索。

编剧要根据市场需求和观众口味开展创作工作，力求创作出引人入胜的剧本。

而选角是制作团队非常重要的一环，他们需要根据角色的特点和需求，在演员中进行筛选，以找到最适合角色的演员。

同时，团队组建也非常关键，制作团队需要有专门的人员从事策划、制片、导演、摄影等工作，并确保各个环节的协同工作。

第二阶段：实际拍摄阶段在完成前期筹备工作后，就进入了实际拍摄的阶段。

这个阶段的主要任务是按照剧本的要求进行拍摄，并将故事真实地呈现给观众。

首先是选取拍摄地点，根据剧情需要确定每个场景的拍摄地点。

然后进行布景和道具的搭建，确保场景的真实性和观赏性。

接下来是摄影师的工作，他们要根据导演的要求进行摄影，利用合适的角度和光线来表现故事情节的氛围。

同时，音频工作也非常关键，录音师需要确保演员的对话清晰可听，音效师则要负责制作音效，使得观众能够更好地体验剧情。

第三阶段：后期制作拍摄完成后，还需要进行后期制作工作。

这一阶段主要包括剪辑、特效、配乐和混音等。

剪辑师需要根据导演的要求将拍摄的素材进行剪辑，使得整个故事流畅地展现出来。

他们还需要进行色彩校正、添加过渡效果等，提高视觉效果。

特效师则负责制作影片中需要的特殊效果，通过计算机技术使得影片更加真实和引人注目。

配乐和混音也是后期制作中的重要环节，音乐可以增强影片的氛围和情感，混音则负责对音频进行调整和平衡，确保观众可以听到清晰的声音。

第四阶段：发行与宣传最后一个阶段是电影或影视剧的发行与宣传。

影视项目运作流程一、酝酿时期影视剧的形成离不开剧本，而好的故事或想法是剧本的雏形，好的故事或想法，来源于编剧或已十分成熟的文学作品。

——编剧把自己的故事（想法）向投资方阐述，希望可以得到经济支持或把想法通过导演、制片人（独立或受雇于制作公司）等传达给投资方，使故事能够搬上荧幕；关于对著作的改编。

当制片公司或制片人得到著作改编权后，就会寻找投资或赞助商，确立影视项目拍摄并由编剧对文学作品进行改编。

——确定导演，与剧本作者交换和统一创作意图，确定和完善电影文学剧本；投资方确立项目及主创人员，成立筹备组。

酝酿时期不计入影片摄制周期。

本时期应注意的事项：1、制片人（代表版权方及投资方对摄制项目进行安全管理，是剧组的法人，签署各种合同，编制预算、控制经费支出、制定拍摄计划、监督拍摄进程、安排协调各部门工作等）获得资金后，聘请（签订合同）制片主任协助其工作。

2、制片主任带领制片部门工作，保障摄制组按时完成任务、保障导演提出要求能够顺利实现，保障摄制组正常运作。

3、由制片人或制片主任出面聘请导演、摄影、美术、录音、服装、化妆、道具等部门主创并与其签订合同。

再根据剧本，以导演为中心，主创人员讨论故事主题及拍摄内容（有些导演习惯经过讨论形成分镜头剧本以便于拍摄）二、筹备时期。

本时期主要任务：1、研究文学剧本，统一创作意图；2、搜集资料，体验生活；3、初选全片外景；4、完成导演阐述；5、绘制布景气氛草图和平面草图；6、完成分镜头剧本；7、选择演员，提出候选名单；8、制片主任应会同有关部门确定拍摄前准备阶段人员名单（特技设计、特技摄影根据规模及摄制组工作需要，由摄制组确定到组工作时间）9、摄制组进入筹备时期后，制片主任要及时收集整理艺术档案资料。

筹备期注意事项：制片人（代表版权方及投资方对摄制项目进行安全管理，是剧组的法人，签署各种合同，编制预算、控制经费支出、制定拍摄计划、监督拍摄进程、安排协调各部门工作等）获得资金后，聘请（签订合同）制片主任协助其工作。

影视广告制作流程
前期准备
确认文案脚本
确认影视广告导演（广告公司会按照文案脚本所要表达的画面风格，推荐几位比较适合的导演名单及这几位导演以往的作品集）
导演确认后，组建整个制作小组（包括摄影师、美术指导、灯光师、道具师、服装师、化妆师等）。

一般这些人员都是由导演推荐平时合作比较默契的人员。

从制作小组成立之后，立即开第一次制作小组会议，导演把整个影视广告所要的风格和整个脚本所要体现的内容给工作人员阐述一遍，每个工作人员都清楚自己负责的那一部分的工作情况
第一次PPM会议是导演提给客户的影象画面参考资料（提供的资料是导演根据脚本要求，影视广告会表现出来的画面效果供客户参考。

）
从第一次PPM会议到第二次PPM会议一般的天数多为一星期左右，第二次PPM会议是对整个前期准备工作的一次检查。

（包括场景、光影、道具、服装、造型、演员等各个细节。

）
会议结束后，导演、美术指导就准备演员定装的具体事项，会在拍片前二天给演员定装，若演员的服装有问题，还有一天可以修改。

拍摄日
后期制作
拍摄完成之后，制作方会将底片交于洗印厂冲洗底片。

冲片完成，交于后期公司进行胶转磁（将胶片转成数字信号）
后期公司在电脑上进行画面剪辑。

录音棚将最后确认的画面放上背景音乐和配音员的旁白声进行合成。

制作播带。

影视制作的工作内容及具体流程1、撰写影片方案针对你要创作的影片进行方案的撰写：可以从影片的`表现方式、影片情节的简介等方面去进行撰写。

2、制作故事脚本针对你所撰写的影片方案对内容进行分镜头处理，并搜集相关的视频、音频等素材。

3、进行前期拍摄使用DV电影摄像机\数字高清摄像机数字BETACAMDVCAMDVCPRO等各种业余或专业摄像机，并配合一些辅助设备(比如：摇臂轨道车\灯光)，针对你所制作的故事脚本拍摄出精美的画面。

4、影片后期剪辑可以使用剪辑软件对影片进行镜头组接处理，以期达到镜头的连贯性与符合影片主题。

剪辑软件可分为以下四类：第一类是玩具式的：特点是操作非常简单，没有什么更多的功能和特效，质量难以保证。

这类软件有系统自带的move make(有的系统没有安装)，玩家宝宝。

第二类是业余级别的视频编辑软件：特点是有一定的功能和特效，操作相对比较简单。

特效是傻瓜式的，不能进行调整或只能有限的调整。

质量一般。

如绘声绘影等。

第三类是半专业级别的：特点是功能相对较全，特效比较多一些，操作不太复杂，能根据编辑人员的要求实现一些特效要求。

如EDIUS 、 VEGAS第四类是专业级别的：如premiere(简称PR，现为Adobe公司产品)。

功能强大，操作复杂，需要认真学习。

推荐使用premiere5、影片特效处理针对影片主题制作相应的片头、片尾，并对影片进行校色、调色处理，这个阶段是比较关键的一个阶段，将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作该类软件分为两类：一类是平面特效处理软件，主流肯定是Photoshop(简称PS，现为Adobe公司产品)了，该类软件主要是处理一些影片片头、片尾制作所用到的图片素材另一类就是视频特效处理软件了，主流当属 After Effects(简称AE，现为Adobe公司产品)了，该类软件主要是处理前期拍摄的影片素材，比如说：你要制作空中飞人的镜头，里面的飞人肯定要吊钢丝了，为了影片的逼真感，就得用该类软件来擦除钢丝，使用AE轻松几秒即可从画面中去除钢丝。

影视制作与剪辑技术作业指导书第1章影视制作基础 (3)1.1 影视制作流程概述 (3)1.2 前期筹备与策划 (3)1.3 摄影技术与设备选择 (4)第2章剪辑技术概述 (4)2.1 剪辑的基本概念 (4)2.2 剪辑软件介绍与操作 (4)2.3 剪辑的基本流程与方法 (5)第3章视频拍摄技巧 (5)3.1 运镜技巧 (6)3.2 光线与色彩运用 (6)3.3 音频录制技巧 (6)第4章脚本与分镜头设计 (7)4.1 剧本创作与格式规范 (7)4.1.1 剧本结构 (7)4.1.2 剧本格式 (7)4.1.3 剧本创作技巧 (7)4.2 分镜头脚本制作 (7)4.2.1 分镜头脚本结构 (7)4.2.2 制作分镜头脚本 (8)4.3 分镜头拍摄技巧 (8)4.3.1 镜头选择 (8)4.3.2 摄影机运动 (8)4.3.3 镜头切换 (8)第5章素材整理与管理 (8)5.1 素材分类与命名规范 (8)5.1.1 素材分类 (8)5.1.2 命名规范 (9)5.2 素材筛选与剪辑准备 (9)5.2.1 素材筛选 (9)5.2.2 剪辑准备 (9)5.3 素材库的维护与管理 (9)5.3.1 定期更新素材库 (9)5.3.2 素材库备份 (9)5.3.3 素材库检索与管理 (10)第6章剪辑技巧与节奏控制 (10)6.1 剪辑点选择与画面流畅性 (10)6.1.1 剪辑点的分类 (10)6.1.2 剪辑点选择的原则 (10)6.2 节奏控制与情绪渲染 (10)6.2.1 节奏的分类 (11)6.3 转场效果与视觉冲击力 (11)6.3.1 转场效果的分类 (11)6.3.2 转场效果的应用 (11)第7章后期调色与特效 (11)7.1 色彩调整与匹配 (11)7.1.1 色彩理论 (12)7.1.2 色彩校正 (12)7.1.3 色彩匹配 (12)7.1.4 色彩风格化 (12)7.2 视频特效制作与运用 (12)7.2.1 视频特效概述 (12)7.2.2 视频特效制作流程 (12)7.2.3 常用视频特效软件 (12)7.2.4 视频特效案例解析 (12)7.3 字幕与动画效果制作 (12)7.3.1 字幕设计 (12)7.3.2 字幕动画制作 (13)7.3.3 动画效果制作 (13)7.3.4 字幕与动画效果的应用 (13)第8章音频剪辑与音效处理 (13)8.1 音频剪辑基础 (13)8.1.1 音频剪辑软件的选择 (13)8.1.2 音频剪辑的基本步骤 (13)8.1.3 音频剪辑技巧 (13)8.2 音效库的使用与选择 (13)8.2.1 音效库的种类 (14)8.2.2 音效库的选择 (14)8.2.3 音效库的使用 (14)8.3 音频混音与音质优化 (14)8.3.1 音频混音 (14)8.3.2 音质优化 (15)第9章成品输出与格式转换 (15)9.1 成片输出参数设置 (15)9.1.1 基本参数设置 (15)9.1.2 音频参数设置 (15)9.2 视频格式转换与压缩 (16)9.2.1 格式转换 (16)9.2.2 视频压缩 (16)9.3 版权与发布问题 (16)9.3.1 版权问题 (16)9.3.2 发布问题 (16)第10章影视作品赏析与评价 (16)10.1 影视作品赏析方法 (16)10.1.2 叙事结构分析 (17)10.1.3 主题与内涵挖掘 (17)10.1.4 艺术创新与传承 (17)10.2 影视作品评价标准 (17)10.2.1 艺术表现力 (17)10.2.2 叙事能力 (17)10.2.3 思想深度 (17)10.2.4 创新性 (17)10.2.5 观众接受度 (17)10.3 影视制作技巧总结与反思 (17)10.3.1 制作技巧总结 (17)10.3.2 制作技巧反思 (18)第1章影视制作基础1.1 影视制作流程概述影视制作是一项涉及创意、技术、策划、拍摄、剪辑等多方面的综合性工作。

专业影视公司流程、方法、标准影视公司是一个专业化程度很高的企业，为了能够规范运营，提高效率和质量，影视公司需要建立一套完整的流程、方法和标准。

本文将从影视公司的流程规范、方法执行和标准制定三个方面进行阐述，以期为影视公司的管理提供一定的借鉴。

一、影视公司的流程规范1.制作前期流程影视作品的制作从策划、立项到拍摄是一个复杂的过程，如果没有一个规范的流程，就会出现各种混乱和错误。

在制作前期，影视公司需要先进行项目甄别和规划，明确项目的目标、受众和市场定位，通过市场调研和评估，制定项目立项计划。

接下来是编剧、策划和预算审核，确定项目的故事情节、场景布置等内容，并制定项目的预算和成本控制计划。

最后是拍摄前准备，包括选址、剧本分析、选角、选包装和设备准备等。

2.制作中期流程在影视作品的拍摄阶段，需要严格遵守流程规范，确保拍摄进度和质量。

首先是拍摄准备，包括选址、设备检查、场景布置等。

接下来是拍摄过程，严格按照拍摄计划进行拍摄，确保拍摄质量和进度。

最后是后期制作，包括剪辑、音频处理、特效制作等。

3.制作后期流程影视作品制作完成后，需要进行后期宣传、销售和分销。

首先是宣传策划，通过宣传活动、媒体宣传等方式，提高影视作品的知名度和曝光度。

接下来是销售和分销，包括影视作品的发行、推广和收益分成。

以上是影视公司的流程规范，制定好的流程将会有利于提高影视作品的生产效率和质量，降低成本，为后续的宣传和销售打下良好的基础。

二、影视公司的方法执行1.人员管理影视公司的人员管理是整个制作过程中最重要的环节之一，囊括着团队的组建和管理。

在创建一个影视项目时，需要确保每个环节都有专人负责，并建立起一个高效的、相互协作的团队。

每个项目的总监及时发现并解决可能出现的问题，组建具有专业技能的团队然后进行招聘和培训，确保制作团队的技术水平。

2.技术保障影视公司在技术上需要有一套科学合理的工作方法，确保项目在技术上不断创新升级。

技术保障包括拍摄设备，后期处理和特效等方面。

朝日传媒公司项目流程及作业标准流程的意义在于让所有人清晰自己处在那个位置，到了什么时候该干什么。

不该干什么。

客户见了货不买单，如果不是无理取闹，那一定是我们在哪个环节出了问题。

尊重广告运作本质规律的流程，最终会创造更好的广告或运动。

流程的意义绝不在于复杂化，刻板化,墨守成规。

而在于灵活运用，不断合理化创新.第一阶段:前期沟通1、客户沟通客户部业务人员首先了解项目客户需求，让客户填写《影视制作沟通表》初步了解客户制作目地、费用预算、项目负责人以及计划完成时间等信息。

2、业务约见由业务人员组织项目组，安排业务、策划等相关人员至少1次以上登门约见拜访并取得项目资料,进一步了解客户规模、品牌实力、行业地位、项目重视程度、项目负责人、企业信用、以往制作与否以及竞争对手情况，进行判断客户诚意，收集客户相关资料如网站、画册、以往制作成片以及了解客户喜好风格。

3、项目立项客户总监根据业务、策划人员提交的《影视制作沟通表》及项目相关资料，在调查分析无误后，成立项目组,除有准确的客户相关信息外，明确该项目负责人、业务、客服、策划等工作人员岗位，最后，在公司OA中，建立项目名称，将以上人员加入项目组，并注明项目时间，以便项目沟通。

第二阶段:创意提案1、创作说明会由项目负责人主持召开、创意、策划负责人参加的创作前沟通会.经本次会议确认的创作方向及相关事项，将作为策划人员创作依据。

2、策略与脚本创作创意与策略的关系应融为圆形，绝非分段的线形。

广告是要寻求一种你认为最好的沟通方式使商品变成消费者的欲望企求物，所谓策略，只是一种工作方式，更是一种与众不同的思路,区别与竞争对手的高度方法。

影视策略是用视听语言完成消费者购物欲的工具，脚本创作就是让创意人员拿着这一工具想办法让消费者去买单。

一般由策划部安排两个小组不同策划人员分别创作各自方案，进行内部比稿PK，优胜者负责参与项目脚本创作。

3、内部评审创意、策划、市场人员根据《创意简报》竞稿策略，评估和检验创意人员影视策略、创意脚本的优劣会，内部竞争PK比稿，确定最终方案提交客户。