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中国古典家具榫卯结构欣赏古代的木工技艺一直是中国古典家具中令人神往的一面，木工运用巧妙的构思创造出传奇般的榫卯结构。
中国榫卯的起源可能比汉字还要早。
早在7000年前的河姆渡文化中，榫卯技术已经出现在原始先民们居住的木结构的房子中。
榫卯是中国建筑中最早具有科学设计意义的语言，在我们民族文明发展史上，如同汉字的发明源远流长、自成体系。
家具发展规律是传承了传统建筑木结构原理。
传统建筑的精华是以无与伦比、错综复杂的榫卯斗拱设计而赋予它生命的。
经典的家具如同建筑的浓缩，让我们更容易体会先民们的智慧。
中国传统家具的榫卯结构到明代达到高峰。
海外性坚质细的硬木因郑和下西洋而不断进入中国。
使匠师们对于硬木操作积累了丰富的经验，把复杂而巧妙的榫卯结构按照他们的意图制造出来。
构件之间，完全不用金属钉子。
全凭榫卯就可以做到上下、左右、粗细斜直连接合理，面面俱到。
其工艺之精确，扣合之严密，使人有天衣无缝之感。
硬质材料对榫卯要求特别高，这是硬质材料本身的特点所致，它不像其他软木那样有耐受性。
硬质木材顾名思义就是一个“硬”字，大凡硬木都坚而脆，无伸缩性。
榫卯必须做得松紧得宜、科学合理，如果榫大眼小，装榫时用力过大则易开裂，榫小眼大则易脱落。
而软木榫眼，一般榫大眼小，用力装榫，打入眼中，眼不裂而榫则压缩变小不会损坏。
标准要求是：硬木榫用锤子轻轻敲打可以装入眼中，即不裂开，也不脱落。
明式家具制造工艺技术之精湛，结构之合理可以说是史无前例的，其在基本沿用中国古代木构架建筑的梁柱式结构的基础上，巧妙地运用侧腿、撑子、攒边、镶板、替木牙子以及各种榫卯的连接，使家具达到所需要的力学强度的同时，又实现了功能与形式的完美统一。
我国明式家具的整体构架基本沿用了中国古建筑的“梁柱式”木构架结构，具有“侧脚”和“收分”的造型特征，这种造型特征使得明式家具自身在不同的侧面都可形成“四杆件”的刚性框架。
在这种框架的基础上再施以横枨、牙条、券口、角牙、罗锅枨、卡子花、矮老等构件及榫卯结构，从而巧妙地分散了来自外部荷载所产生的作用力。
中国传统家具—宋代时期明清时期的中国古典家具可谓是达到了巅峰，而明清家具又源于宋代家具，继承了宋代家具的传统样式，又在其基础上逐渐发展起来。
宋代是中国高型家具发展的重要阶段，缺少该时期的积累，明式家具的繁荣也就无从谈起。
因此，宋代家具是中国家具研究不能回避的重要课题，而对它的研究又不能轻视对宋代家具材料的探析。
但是长期以来家具界、艺术界对这一领域的讨论甚少，不是一笔带过，就是含糊其词，这与明清家具的材料研究有天壤之别，对我们深入研究宋代家具也是不利的。
所以，现在永华红木家具就带您走进宋代家具视界：宋徽宗《听琴图》宋代家具取材虽以使用就地取材的软木为主，但也不乏以硬木制作家具的史料记载。
据目前有据可查的资料可见，宋代家具使用的材料有木、竹、藤、草、石等，并以木材为主，其种类繁多，多就地取材，其中有杨木、桐木、杉木、楸木、杏木、榆木、柏木、枣木、楠木、梓木等柴木，乌木、檀香木、花梨木（麝香木）等硬木。
而宋代的书法、绘画以及文人画理论也取得了巨大的成就与影响。
且此时汉族工艺美术所获得的业绩与地位也是举世瞩目的。
总的来说，宋代汉族工艺美术具有典雅平正的艺术风格，其家具、陶瓷、漆器、染织多造型古雅、色彩纯净，并且内敛天真，不事雕琢，以质朴取胜，给人清淡雅致之感。
例如，宋代直搭脑扶手椅中有一种基本可纳入玫瑰椅范畴，但又与明清玫瑰椅在形制上有所不同的椅子，其图像可见于宋佚名《十八学士图》画中，但至今未见实物出土。
其特点是靠背高度低矮，多数与扶手齐平（也有个别的靠背高于扶手而与后来的玫瑰椅基本相同），我们可称其为“平齐式扶手椅”。
它属于一种过渡形式，可视为明清玫瑰椅的前身。
折背样在目前能看到的宋代家具实物中，尽管尚未发现硬木家具的遗存，但是根据以上记载，再结合一些宋画上描绘的具有劲瘦风格的家具图像来说，可以想象，在当时，一些硬木是得到开发的，（虽然硬木家具的兴盛期晚至明代中后期才开始）只是由于年代久远，又因为在日常生活中实际使用，所以即使是硬木家具也不易保留至今。
上海博物馆藏明清家具精粹明式家具部分上海博物馆家具馆是国内设立最早的明清家具专门陈列场馆，同时也是质量最精、精品最多的公立博物馆。
上博家具馆的收藏以香港庄氏捐赠王世襄先生旧藏为主体，同时征集陈梦家先生旧藏充实陈列，加之原有的丰富馆藏，已成为全国家具爱好者的朝圣之地。
我们将以两期的内容全面展现上海博物馆藏明清家具，本期分享明式家具部分，下次推送清式家具部分。
上下两期共收录家具74例，基本涵盖了目前在陈家具。
上海博物馆藏明清家具精粹明式家具部分嵌云石紫檀木笔屏年代：明尺寸：长17.2厘米宽8.7厘米高19.7厘米上海市宝山区顾村明万历朱守城夫妇墓出土紫檀木质，屏心为一片云石。
笔屏，是笔插与砚屏组合而成的文具，非常少见。
笔插是一种竖向的置笔用具。
器身如口字形，下部的底坐上有数个孔洞，底坐上竖两根立柱，立柱之间有横梁，横梁上有若干圆孔，可供插笔。
砚屏则是置于砚边，用于遮风障尘的小屏风。
笔屏组合了两者的功用，插笔与遮风障尘两不误。
明高濂的《遵生八笺》中有文房器具篇，专条记录“笔屏”：“镶屏插笔”“大者长可四寸，高三寸者”，其惊艳之处在大理石质的屏心，高濂曰：“有大理旧石，俨状山高月小者，东山月上者，万山春霭者，皆余目见。
”此笔屏，虽无山高月小、东山月上之状，但言其有万山春霭之姿，还是可以想象的。
黄花梨木三层架格年代：明尺寸：长103.0厘米，宽43.6厘米，高188.0厘米架格又称“书架”或“书格”，可以陈设器物，亦可存放书籍，罗列卷轴。
此架格为三层全敞式，四面无任何棂格或围栏装置，是架格的最基本形式。
通体用方材，取料单细，抽屉扁薄，颇显轻盈疏朗。
铁力木板足开光条几年代：明尺寸：长191.5厘米宽50.0厘米高87.0厘米条几以三块厚约两寸的长方形铁力木整板制成，面板与板足直角相交处，以闷榫角结合的方式进行连接，然后抹去棱角，呈现转折柔和的小圆角。
板足开椭圆形透光，这是使用厚重木材制作家具时常用的手法，可得轻巧、通透的外观而不显沉闷。
家具鉴赏古代家具鉴赏论文中国古代家具鉴赏论文中华文化博大精深，自尧舜禹至今的几千年里，围绕古人生活而存在的器具不断演化，推陈出新，日新月异；其中最为出色，也最贴近人类生活的器具便是家具。
家具，即家庭器具，是在生活、工作或社会交往中供人们坐、卧、支撑或贮存物品的一类器具。
家具鉴赏是以时代发展为背景，以科技进步为脉络，以文化底蕴为根基。
赏析经过千年流变的家具，实用与审美功能的高度融合，品鉴家具在视觉上荡起的精神波澜，以及人们在鉴赏过程中绽放的人文情怀。
学习的该课程共由“关于家具、古典家具谱精粹、现代家具写华章及物尽其用品，传承”四部分组成，重点进行家具的功能美、材质美、色彩美、形式美、人文美等内容的阐释，其宗旨就是：以科学促认知，解析家具艺术的深刻内涵，以文化定调，弘扬家具承载的精神元素，以传承为目的，界定家具物尽其用的产品本质。
中国历代家具的特质，在于它不仅仅通过各历史时期的演变，完善其服务于人类的使用价值，同时还凝集出在其特定环境里形成的不同的艺术风格。
中国古代家具历经沧桑，随时代变化，随要求变化，密切反应了各时代中先人的生活状态和要求，以及时代所内涵的历史意义。
为现代人追古溯今提供了有利线索，同时也丰富了现代家具的内涵。
古代家具我们根据时代的划分，可以有如下的叙述：夏、商、周：中国早期家具的雏形阶段从历史文献可知，我国早在殷商以前就已发明了家具：席——榻（ta）之始; 俎（zu）、几——案之始;禁——柜之始; 扆（yi）——屏风之始。
而商代髹（xiu）漆技术也被运用到家具纹饰上，还可镶嵌象牙、松石等。
春秋、战国时期：比较低矮的家具诞生春秋时期，奴隶社会走向崩溃，整个社会向封建社会过渡，到战国时期生产力水平大有提高，人们的生存环境也相应地得到改善，与前代相比，家具的制造水平有很大提高。
尤其在木材加工方面，出现了象鲁班这样的技术高超的工匠，不仅促进了家具的发展，而且在木构建筑上也发挥了他们的才能。
故宫博物院收藏的明清家具甚为丰富，总数量多达上万件，其中明代家具有三百余件。
清代家具中床榻、椅凳、桌案、箱柜、屏联、台座等⼀应俱全，还有东洋家具和西洋家具近五百件。
其质地有紫檀、黄花梨、花梨、铁梨、乌⽊、鸡翅⽊、酸枝⽊、榉⽊、楠⽊、桦⽊、榆⽊、瘿⽊、黄杨和漆等。
这些家具除部分由清宫造办处制作外，绝⼤多数来⾃全国各地，其中以⼴作、京作、苏作、晋作最为著名。
这些作品可以全⾯地反映明清家具的风格特点，对研究明清家具的艺术成就和明清时期的思想⽂化具有重要的借鉴和参考价值，是我国宝贵的⽂化遗产。
输12⿊漆嵌螺钿龙戏珠纹⾹⼏明宣德，⾼82cm，⾯径38cm⾹⼏⿊漆表⾥。
海棠式⼏⾯，鹤腿象⿐式⾜，落在须弥座式⼏座上。
⼏⾯嵌螺钿彩绘单龙戏珠，周边饰折枝花卉纹。
边缘沿板均开光，描彩折枝花纹。
束腰上浅浮雕如意云头纹，上彩绘折枝花纹。
腿上部嵌螺钿彩绘龙戏珠纹，下部彩绘折枝花纹。
座⾯圆形开光内绘鱼藻纹，外圈饰折枝花。
腿⽛内侧⼑刻“⼤明宣德年制”款。
明代有室内焚⾹的习俗，⾹⼏为承置⾹炉的家具。
此器带款，为明代早期漆家具的代表作。
天然⽊根流云槎通⾼86.5cm，横257cm，进深320cm槎，本意指⽊筏。
天然⽊根泛指天然⽣成⽽⾮⼈为加⼯的树根。
此槎由⼀块天然⽣成的榆树根稍加修整⽽成为⼀坐具，右侧卷起处有阴刻填绿篆书“流云”⼆字，下署赵宦光款，并⼀“凡夫”⽩⽂印。
槎⾯及边缘刻有明代董其昌、陈继儒，清代阮元、半亩园主⼈以及现代衡永题记五则。
天然⽊根流云槎原为明代正德时扬州新城康对⼭故物，曾陈于康⼭草堂。
⾄清代乾隆初年，江鹤亭买其地，并以千⾦购得此流云槎。
道光⼆⼗年（1840年），此槎偶然为阮元发现，时已尘封⾍蚀，间有破损。
经阮元购回修整，转赠其好友河道总督麟庆（即半亩园主⼈），运回北京，添配楠⽊云纹⽊座，陈放在⾃⼰的半亩园中，并收⼊麟庆本⼈编著的《鸿雪姻缘图记》。
1958年，由麟庆后⼈王衡永修整复原，捐赠给故宫博物院。
黄花梨百宝嵌蕃⼈进宝图顶竖柜明末清初，⾼272.5cm，横187.5cm，纵72.5cm柜以杂⽊为⾻架，⽤黄花梨⽊三⾯包镶。
清宫旧藏明清家具经典图例（桌案部分）故宫博物院收藏的明清家具甚为丰富，总数量多达上万件，其中明代家具有三百余件。
清代家具中床榻、椅凳、桌案、箱柜、屏联、台座等一应俱全，还有东洋家具和西洋家具近五百件。
其质地有紫檀、黄花梨、花梨、铁梨、乌木、鸡翅木、酸枝木、榉木、楠木、桦木、榆木、瘿木、黄杨和漆等。
这些家具除部分由清宫造办处制作外，绝大多数来自全国各地，其中以广作、京作、苏作、晋作最为著名。
这些作品可以全面地反映明清家具的风格特点，对研究明清家具的艺术成就和明清时期的思想文化具有重要的借鉴和参考价值，是我国宝贵的文化遗产。
1、黄花梨卷草纹方桌，明，高86cm，边长94cm桌面下带束腰，直牙条上浮雕卷草纹，以回纹间隔。
四腿间安罗锅枨，上端与牙条相抵，两侧紧贴上拱处雕出回卷的云头。
牙条与桌腿内侧起混面单边线。
方腿直足，内翻马蹄。
此桌造型庄重大方，纹饰简练，色调自然，具有明代家具的特点。
2、黄花梨方桌，明，高70cm，边长82cm桌面边料甚宽，冰盘沿下起阳线。
桌腿间连接牙条，两端留牙头，下装高拱罗锅枨与牙条相抵。
桌面四角下方另装小牙头，形成一腿三牙，共同支撑桌面和固定四腿。
四腿圆柱形，侧角收分明显。
此桌此桌具有典型的明代家具特点，造型简洁明快，稳重大方，无雕刻装饰。
3、铁梨螭纹翘头案，明，高90cm，长363cm，宽68cm案面两端翘头，面下直牙条，腿、牙头、案面间用夹头榫结合。
牙条两端雕相对的回纹，牙头作卷云形。
直腿外撇，两侧腿间安插挡板，透雕螭纹。
大型翘头案一般摆设在正厅正中或宫殿内两侧山墙下，为陈放大型陈设品而用，与平头案相比更具装饰性。
此案造型古朴，纹饰流畅，端庄稳重。
4、黄花梨束腰方桌，高83cm，边长100cm桌面攒框镶心，冰盘沿，直束腰，素牙条，四腿内安霸王枨。
方直腿带侧脚收分，足端削出内翻马蹄。
桌腿与牙条拐角处以软弯过渡，线条流畅，于硬朗中见柔和。
此桌造型简洁，朴素瘦劲，无刻意装饰，具有典型的明式家具特点。
中国传统椅凳的赏析
中国传统椅凳始于古代，经历了数千年的发展演变。
每个时期和地区
都有其独特的风格和特点。
以下是对中国传统椅凳的赏析：
1. 宫廷椅凳：宫廷椅凳是中国传统椅凳的典型代表，通常以紫檀木、
黄花梨木等上等材料制作而成。
这些椅凳造型庄重典雅，线条流畅，
雕刻精细，彰显了中国古代宫廷文化的繁荣和庄重。
2. 明清家具：明清时期是中国家具制作的鼎盛时期，家具的制作工艺
和风格表现出较高的艺术水平。
明清家具注重实用性和装饰性，常见
的特点是纹饰精美、花纹繁复，椅凳舒适宽敞，凳腿和扶手常常雕刻
精美。
3. 南方闲椅：南方闲椅是江南地区特有的传统椅凳，以杨木、柚木等
制作而成，通常以细长的圆形扶手和扶把为特点，椅凳多为板凳形，
简约而不失雅致。
适合放置于庭院、露台等户外场所，让人可以在悠
闲的时光中休息。
4. 扇墩：扇墩又称拍案凳，是一种具有实用性和装饰性的特殊椅凳。
它的底座常常是圆形或多边形，边缘部分则以雕刻的花纹和图案装饰，有时还会配以绘制的山水图案。
扇墩主要用于扇面书法绘画的展示和
摆放。
5. 雅致小凳：雅致小凳是一种以轻巧、精巧为特点的传统椅凳。
它的
形状简洁而美观，常常用于摆放于客厅、卧室等室内空间。
雅致小凳
多以红木、黄花梨等名贵材料制作，表面常常有精美的雕刻图案或者
装饰。
中国传统椅凳的赏析尤其关注其艺术价值和文化内涵，代表了中国传统文化的卓越成就和独特风格。
无论是其造型、线条还是雕刻，都体现了中国古代文化和工艺的精髓，是中华民族传统文化的重要组成部分。
