开题报告之日本动漫

开题报告日本开题报告：日本引言：日本，一个充满魅力和独特文化的国家，吸引着世界各地的游客和学者。

本文将探讨日本的历史、文化、经济以及对世界的影响，以期更好地了解这个东方国度。

一、历史的印记日本的历史可以追溯到公元前10世纪，其文明源远流长。

古代的日本是一个以农耕为主的社会，同时也受到中国和韩国的文化影响。

在公元3世纪，日本开始采纳汉字，并从中国引入佛教。

此后，日本经历了多个朝代的更迭，包括奈良时代、平安时代和江户时代等。

二、文化的瑰宝日本文化以其独特性和多样性而闻名于世。

茶道、武士道、和服、浴衣、剑道、花艺和传统戏剧等都是日本文化的重要组成部分。

此外，日本的美食也是世界瞩目的，如寿司、拉面、天妇罗和烧烤等。

不仅如此，日本的动漫、音乐、电影和时尚也在全球范围内产生了巨大的影响。

三、经济的崛起日本的经济在二战后迅速崛起，成为世界上最大的经济体之一。

通过积极的工业化和技术创新，日本的汽车、电子、半导体和机械制造等产业取得了巨大的成功。

此外，日本的金融和服务业也在全球范围内占据重要地位。

然而，近年来，日本面临着人口老龄化和经济增长放缓等挑战。

四、科技的创新日本一直以来都是科技创新的领导者之一。

从电子产品到机器人技术，日本一直在不断地推动科技的发展。

例如，索尼、丰田和任天堂等公司都是世界级的科技企业。

此外，日本还在太空探索、医疗技术和可再生能源等领域取得了重要突破。

五、对世界的影响日本不仅在经济和科技方面对世界产生了巨大的影响，还在文化和艺术领域有着独特的贡献。

例如，日本的动漫和漫画在全球范围内享有盛誉，并影响了全球的流行文化。

此外，日本的传统艺术形式如歌舞伎和茶道也在国际间受到广泛的关注和赞赏。

结论：日本作为一个东方国度，拥有丰富的历史、独特的文化和强大的经济实力。

它的影响力不仅仅局限于亚洲地区，而是扩展到全球。

通过深入了解日本的历史、文化和经济，我们可以更好地欣赏和理解这个国家的独特魅力。

日美主流动画的教育性浅析的开题报告一、选题背景和意义在如今的社会中，动画已经成为了一种重要的文化形式，并且在很多方面都有着广泛的应用。

尤其是日美的主流动画，在全球范围内的受众群体中占有非常重要的地位。

而这些动画在很大程度上也承担了教育的功能，为观众们提供了丰富的知识和价值观念。

因此，对日美主流动画的教育性进行深入的研究和分析，不仅能够有效地推进动画研究领域的发展，还能够为现代教育事业提供重要的参考意义。

二、研究意义1. 拓宽动画研究的领域。

在现今的世界中，动画已经成为了非常重要的文化产物，因此对于动画的研究也成为了一个非常重要的话题。

而对日美主流动画的教育性进行研究，能够进一步扩大动画研究领域的范围，提供更加多元化的研究视角和方法。

2. 提高现代教育的质量。

动画在向观众传递知识和价值观时起着非常重要的作用。

因此，通过对日美主流动画的教育性进行深入的研究和分析，能够对现代教育事业提供参考和启示，为提高教育质量提供重要的支撑。

3. 促进文化交流与融合。

日美主流动画在全球范围内的受众群体非常庞大，因此对于这些动画进行深入的研究和探讨，不仅有助于推进东西方文化之间的交流与融合，还能够增加不同文化背景下的观众对于动画作品的理解和接受程度。

三、主要研究内容和方法1. 研究内容本次研究将主要围绕日美主流动画的教育性展开，具体包括以下内容：(1) 了解日美主流动画的发展和特点，明确其在现代文化中的地位和影响。

(2) 分析日美主流动画在向观众传递知识和价值观时的方法和手段，以及这些方法和手段的效果。

(3) 探究日美主流动画中蕴含的教育意义和价值观念，并进行归纳总结。

2. 研究方法(1) 文献资料法：通过查阅相关的文献、电影资料等，全面了解日美主流动画的发展和特点，并深入了解其蕴含的教育意义和价值观念。

(2) 问卷调查法：通过制定调查问卷，对不同年龄、不同性别、不同背景的观众进行问卷调查，以了解他们对于日美主流动画教育性的认知和接受程度。

宫崎骏动画电影美学思想研究的开题报告【开题报告】一、研究背景宫崎骏作为日本著名的动画电影导演和制作人，在国际上享有很高的声誉和影响力。

他的作品以丰富的想象力、独特的美学风格、深刻的思想内涵和极高的制作水平备受好评。

其中，美学思想更是宫崎骏作品中的一大亮点，深刻表达了他对人生、自然和社会的深刻认识和思考。

因此，探究宫崎骏动画电影美学思想的内涵、特点和价值，可以深入理解宫崎骏作品的意义和影响，对动画电影美学及其研究具有重要的学术和实践价值。

二、研究目的和意义本文旨在通过对宫崎骏动画电影美学思想的研究，探究其内在的哲学、文化和艺术内涵，归纳总结其美学特点、风格和表现手法，分析该美学思想与社会背景的关系和作用，探究其对动画电影美学的贡献和启示，以及对当代社会的思考和指导意义。

具体研究目的如下：1.系统阐述宫崎骏动画电影美学思想的基本概念、内涵和形式。

2.分析宫崎骏动画电影美学思想的特点、创新点和风格特征，探讨其独特的建构和表达方式。

3.探究宫崎骏动画电影美学思想与文化传统、哲学思潮、社会背景的关系和交互影响。

4.评估宫崎骏动画电影美学思想对动画电影美学的创新性和贡献性，以及其对当代社会的思考和指导意义。

三、研究方法本文采用文献资料法、案例分析法、综合分析法和比较研究法来开展研究。

具体分为以下几个步骤：1、收集宫崎骏动画电影作品的文献资料，全面了解其创作背景、内容、风格和思想内涵。

2、选取宫崎骏动画电影中具有代表性的几部作品进行深入分析和比较研究，探究其美学思想之间的联系和差异。

3、通过对宫崎骏动画电影美学思想的文化、哲学、艺术背景和社会影响的分析，了解其思想内涵的来源和创新性。

4、通过对宫崎骏动画电影美学思想的归纳总结和比较研究，探讨其对当代动画电影美学的贡献和启示，以及对当代社会的思考和指导意义。

四、论文结构本文预计包括以下章节：第一章前言介绍宫崎骏动画电影及其美学思想的基本概念及意义，说明本文的研究背景、研究目的、研究方法和论文结构等。

从当代艺术领域中研究日本漫画的审美观念的开题
报告
题目：从当代艺术领域中研究日本漫画的审美观念
背景：日本漫画具有广泛的受众和影响力，并被认为是重要的文化
贡献。

然而，漫画与当代艺术之间的关系并不十分清晰。

本论文将探讨
日本漫画与当代艺术之间有哪些相似之处，并从中探讨其审美观念与认
知方式。

内容：本论文将首先介绍日本漫画的起源和发展，以及其对当代图
像文化的影响，接着探讨漫画与当代艺术之间的关联。

文章将通过分析
日本漫画与当代艺术作品中相同的审美元素，例如拟人化、视觉冲击力、规格化的线条和色彩，来探讨其审美观念的共同点。

此外，本文还将研
究日本漫画所表达的文化潜台词，如家庭观念、个人主义、社会问题等，以及这些概念如何体现在当代艺术作品中。

方法：本论文将运用文献分析和实地考察方法。

文献分析将研究相
关的书籍、论文、期刊和网络资源。

实地考察将考察当代艺术展览中使
用日本漫画元素的作品，并进行深入的访谈和观察。

预期结果：本文将阐明日本漫画与当代艺术之间的关系，并从中挖
掘审美观念与认知方式的共通之处。

将展示出不同文化背景、不同历史
背景和不同艺术形式之间巧妙的联系和交流，展现出当代艺术对于日本
漫画所创造的视觉语言和文化符码的借鉴和发挥，通过对不同形式艺术
的探讨，让读者了解到当代艺术中因素多样、风格各异的审美观念。

中日动漫迷比较研究中国动漫产业发展研究的一个视角的
开题报告
题目：中日动漫迷比较研究中国动漫产业发展研究的一个视角
研究背景：
随着中国经济的快速发展，动漫产业也逐渐成为了一大产业。

同时，作为动漫发源地的日本，其动漫产业也一直处于世界领先地位。

本研究将以中日动漫迷为研究对象，比较中日动漫迷对于自己国家动漫产业的认知与态度，以达到更好地理解中国动
漫产业的发展状况，以及与日本动漫产业的比较。

研究问题：
1. 中日动漫迷对于自己国家动漫产业的认知与态度有何差异？
2. 中国动漫产业相对于日本动漫产业在哪些方面存在优劣势？
3. 如何促进中国动漫产业的快速发展？
研究方法：
1. 问卷调查：设计一份针对中日动漫迷的问卷，调查其对于国家动漫产业的认知、态度和评价。

2. 案例分析：以中国动漫和日本动漫的具体作品、品牌、公司及其营销策略等进行比较，分析其差异和发展趋势。

3. 专家访谈：借助动漫行业领域内的专家、学者进行深入访谈，了解产业发展、政策、创新等方面的问题。

预期成果：
1. 分析中日动漫迷对于自家国家动漫产业的认知差异和态度差异，探讨产生这些差异的原因。

2. 明确中国动漫产业优劣势所在，比较与日本动漫产业的差异。

3. 提出促进中国动漫产业快速发展的对策和建议，为中国动漫产业发展提供参考。

中日写实类电视动画片造型设计比较研究的开题报告写实类电视动画片是指以真实主义的手法刻画人物形态、刻画风景、描绘情境的一种电视动画片类型。

在这种动画片中，视觉影像通常是据实而绘，人物的身形特征、肢体语言、情感表现等都是根据现实模型展现的。

这种动画片常常被用于教育、纪录片以及具有文化史意义的题材。

中日两国的写实类动画片源于20世纪，随着动画技术的提高以及市场需求的不断变化，这种类型的动画片逐渐成为了电视动画的主流之一。

尤其是在近几年，随着日本写实类动画片的大热，中日两国间的动画文化交流也愈加频繁。

在这种情况下，本文将以中日两国动画片为样本，探讨两国在造型设计方面的差异与共同点。

具体而言，本文将选取近几年热度较高的中日写实类电视动画片，分别从人物造型、风景描绘、情境表现等方面进行比较研究。

通过对两国动画片的分析，可以深入了解两国在造型设计方面的差异及其文化背景。

同时，对于中日两国动画文化的交流也有一定的推动作用。

本文研究方法主要是通过对两国电视动画片中人物、风景等造型设计的分析，探讨两国在表现手法上的异同与原因。

其中，对于人物造型的研究，将从外形特征、服装样式、身体姿态等方面进行比较；对于风景描绘的研究，将从场景设定、色彩表现等方面进行比较；对于情境表现的研究，将从氛围营造、情感表达等方面进行比较。

同时，本文还将参考相关文献及二手资料，对两国动画文化的历史、发展背景等作一些概述性的分析。

本文研究结果的预期是：通过对中日两国动画片的比较研究，揭示两国在造型设计上的异同之处，为中日两国间的动画文化交流提供有益的参考和帮助。

同时，作为中日文化研究的一个侧面，本文还将为探讨中日两国文化的异同提供一些研究素材。

中美日动画电影故事内容构建研究开题报告一、研究背景随着中国电影市场的逐渐打开和电影技术的不断进步，动画电影在中国市场也逐渐受到重视。

与此同时，日本和美国的动画电影也经常在中国上映并取得了不错的票房成绩，成为了中国动画电影中的重要一员。

中美日动画电影在故事内容构建方面各有其特点，如何研究这些故事的构建规律和差异，对于中国动画电影的创作和发展都具有重要的意义。

二、研究目的本研究旨在通过比较中美日动画电影的故事内容构建，从而探究它们之间的异同和规律，以期为中国动画电影的创作提供一定的借鉴和启示。

三、研究内容本研究将从以下几个方面进行探讨：1.中美日动画电影的故事主题和类型：通过调查和分析中美日动画电影的题材和类型，了解它们的差异和特点，为后续研究打下基础。

2.中美日动画电影的人物设定和角色塑造：通过分析中美日动画电影中的主要人物，包括外貌、性格和反应特点等，探寻不同文化和背景对人物设定的影响，以及故事情节与人物行为的契合性。

3.中美日动画电影的情节发展和冲突处理：通过比较中美日动画电影的情节设计和冲突处理方式，了解不同文化和背景对情节编排和冲突展开的影响，同时探究不同类型故事的情节发展规律。

四、研究方法本研究采用文本分析和案例研究相结合的方式，通过阅读和分析中美日动画电影的剧本和画面，比较其故事构建的异同和规律。

同时，将从代表性的中美日动画电影中选取几部作为案例，对其故事构建进行深入研究和剖析。

五、研究意义中美日动画电影的故事构建是一个不断变化的过程，它受到文化、历史、经济等多种因素的影响，同时也会影响到它们所处的环境和文化。

通过对中美日动画电影的故事构建进行深入研究，不仅可以了解它们之间的异同和规律，同时也可以为中国动画电影的创作提供一定的借鉴和启示。

中国大陆：《喜羊羊与灰太狼》《秦时明月》西游记宝莲灯香港：麦兜《风云决》日本动漫校园校园生活具有青春的活力，是纯真友谊的体现。

作品有.《某科学的超电磁炮》.《双子星公主》.《光速度蒙面侠21号》.《网球王子》.《心跳回忆》.《魔卡少女樱》.《下级生》.《橙路》.《金色琴弦》.《樱兰高校男公关部》.《SA特优生》.《Angel Beats!》.《CLANNAD》.《龙与虎》.《守护甜心》.《吸血鬼骑士》.《水果篮子》.《Code Geass 反叛的鲁路修》《妄想学生会》《B型H系》《宝石宠物》《缘之空》《圣少女》《吟游默示录》《我们的存在》等。

日本漫画流行的原因大概从20世纪90年代开始，日本的漫画慢慢地在中国传播开来，很多小学生、中学生、大学生都看过很多日本动漫。

为什么日本漫画会那么流行呢？这主要是因为日本漫画有着非常强的针对性。

日本漫画是按照读者群的年龄和性别进行分类的，可分为儿童漫画（以6～11岁的儿童为主要读者对象的漫画，内容简单易懂，如《哆啦A梦》，《樱桃小丸子》等）、少年漫画（以6～18岁的少男为主要读者对象的漫画）、少女漫画、唯美漫画、女性漫画（以超过20岁的女性，尤其是家庭妇女和白领女性为主要读者对象的漫画）如：会长是女仆、青年漫画（以18～25岁的青年男子为主要读者对象的漫画，有着更多成人化的元素，内容多表现上班族和大学生生活）等等。

对中国大陆所引进的动画不满·将外购的动画重新配音，变得弱智化。

·大量删减集数及内容。

严禁有任何所谓的敏感内容出现。

·对大部分内容及对话进行修改，完全扭曲原作的风格及意思。

对中国大陆动画的发展不满·多数取材于历史故事，其他动画公司制作的大量抄袭日本少年动漫形式（实则是缺少好的剧本）；·人设及画风极其差劣；·性格思想极其幼齿；·配音水平极其差劣（根本就没变化，像机器配的）；·大量所谓的教育性内容。

动漫专业开题报告动漫专业开题报告一、引言动漫作为一种独特的艺术形式，深受全球年轻人的喜爱。

随着互联网的普及和技术的发展，动漫行业迎来了黄金时代。

本文将探讨动漫专业的开题报告，从动漫的定义、历史、市场前景以及专业培养方向等方面进行讨论。

二、动漫的定义与历史动漫，即动画和漫画的合称，是一种通过连续播放静态图像来产生运动效果的艺术形式。

动漫起源于日本，最早可以追溯到20世纪初的黑白无声动画片。

随着技术的进步，动漫逐渐发展成为一种独特的文化现象，深受全球观众的喜爱。

三、动漫市场前景随着互联网的普及和全球化的发展，动漫市场前景十分广阔。

根据统计数据显示，全球动漫市场规模逐年增长，预计到2025年将达到数千亿美元。

中国作为世界上最大的动漫消费市场之一，也在近年来迅速崛起。

动漫产业已经成为了一个庞大的产业链，涵盖了动画制作、漫画出版、衍生产品开发等众多领域。

四、动漫专业的培养方向动漫专业的培养方向多样，包括动画制作、漫画创作、游戏开发等。

学生可以根据自己的兴趣和特长选择适合自己的方向进行深入学习和研究。

动漫专业的课程设置丰富多样，包括动画原理、角色设计、剧本创作等。

学生在学习过程中将通过实践项目和实习机会，提升自己的动漫制作能力和创作水平。

五、动漫专业的就业前景动漫专业的就业前景广阔。

随着动漫行业的不断发展，对于专业人才的需求也越来越大。

毕业生可以选择从事动画制作、漫画创作、游戏开发等职业，也可以选择在相关企业从事市场推广、品牌策划等工作。

此外，随着动漫产业的发展，一些新兴领域如虚拟现实、增强现实等也为动漫专业毕业生提供了更多的就业机会。

六、结语动漫专业作为一门具有广阔前景的学科，吸引了越来越多的学生投身其中。

本文通过探讨动漫的定义、历史、市场前景以及专业培养方向等方面，希望能够对动漫专业的开题报告提供一定的参考和启示。

动漫行业的蓬勃发展为年轻人提供了更多的就业机会，也为文化传播和创意产业的发展做出了积极贡献。

日文开题报告范文样本日文开题报告范文样本日本文化一直以来都是世界上备受瞩目的独特文化之一。

无论是传统的茶道、歌舞伎，还是现代的动漫、音乐，都深深吸引着世界各地的人们。

因此，我选择了研究日本文化作为我的开题报告主题。

本文将从三个方面探讨日本文化的魅力：传统文化、现代文化以及对世界的影响。

首先，传统文化是日本文化的重要组成部分。

茶道是其中最具代表性的一项。

茶道注重礼仪和细节，不仅仅是一种饮茶的方式，更是一种修身养性的方式。

通过参与茶道，人们可以感受到一种内心的平静和宁静。

此外，歌舞伎也是日本传统文化的瑰宝之一。

歌舞伎是一种以舞蹈、音乐和戏剧为主的表演形式，通常以历史故事为题材。

这种表演形式的独特之处在于演员们穿着华丽的服装和精心绘制的面具，通过精湛的表演技巧将故事生动地呈现在观众面前。

其次，现代文化也是日本文化的重要组成部分。

动漫和音乐是现代日本文化的代表。

日本的动漫产业在全球范围内享有盛誉。

从《龙珠》到《海贼王》，从《名侦探柯南》到《进击的巨人》，每一部作品都拥有独特的风格和故事，吸引着无数的观众。

除了动漫，日本的音乐也备受推崇。

从传统的民乐到现代的流行音乐，日本的音乐风格多样，无论是J-pop还是摇滚乐，都有着独特的魅力。

最后，日本文化对世界的影响也是不可忽视的。

随着全球化的发展，日本的文化产品越来越受到世界各地的欢迎。

日本的动漫、音乐以及电影等文化产品在国际市场上取得了巨大的成功。

此外，日本的科技创新也对世界产生了深远的影响。

从汽车制造到电子产品，日本的科技公司一直处于世界领先地位。

总结起来，日本文化的魅力在于其传统文化和现代文化的结合。

无论是茶道和歌舞伎，还是动漫和音乐，都展现了日本人民的智慧和创造力。

同时，日本文化也在国际舞台上发挥着重要的作用，为世界文化的多样性做出了贡献。

通过深入研究日本文化，我们可以更好地了解这个国家的独特之处，同时也能够从中汲取灵感和启示。

在未来的研究中，我将进一步探索日本文化的不同方面，如传统戏剧、绘画以及文学等，以期更全面地了解和欣赏这个国家的文化。

中日动画艺术比较研究的开题报告
一、选题背景
动画艺术是日本和中国两个国家中非常重要的文化产业之一，两国的动画艺术在技术、风格和主题等方面都有着较大的差异。

对于这两个国家的动画艺术进行比较研究，将有助于更深入的了解两国动画艺术的发展历程及其背后的文化因素，有助于促进两国动画艺术的交流和发展。

二、研究目的
本研究旨在探究中国和日本两国动画艺术的技术、风格和主题等方面的异同，分析这些差异背后的文化因素，以期为促进两国之间动画艺术的交流和发展提供参考。

三、研究方法
本研究主要采用文化比较的方法，通过对中国和日本两国动画电影的制作流程、技术、作品风格和主题等方面的分析，探究两国动画艺术的异同，并针对两国动画艺术差异的文化因素进行深入研究。

本研究还将采用文献资料法、案例分析法及专家访谈法等多种研究方法进行数据采集与实证分析。

四、预期研究成果
本研究预计可以深入探究中国和日本两国动画艺术的技术、风格和主题等方面的异同，分析这些差异背后的文化因素，更好地促进两国之间动画艺术的交流和发展。

同时，本研究也可为动画艺术研究者提供新的研究视角和思路，为未来的相关研究提供参考。

跨文化传播视角下的中日动画片比较研究的开题报告一、研究背景随着全球化的推进，跨文化传播越来越普遍。

中日两个东亚邻国的文化交流也日益频繁。

其中，动画片作为一种非常具有代表性的文化产品，受到了广泛的关注。

中日两国的动画片在制作风格、故事内容、音乐、配音等方面都存在差异。

在跨文化传播的过程中，这些差异会如何影响观众的接受和理解呢？本研究将以跨文化传播的视角，比较分析中日动画片的异同以及观众对其的反应。

二、研究目的本研究旨在探讨中日动画片在跨文化传播过程中的异同以及观众对其的反应。

具体研究目的包括：1.比较分析中日动画片在制作风格、故事内容、音乐、配音等方面的差异；2.通过对观众的访谈和问卷调查，了解观众对中日动画片的接受和理解情况；3.探究中日动画片在跨文化传播过程中可能面临的问题，并提出相应的解决方案。

三、研究内容和方法本研究将选取中日两国的几部代表性动画片，结合文献分析、观影体验、访谈和问卷调查等多种研究方法，深入探讨中日动画片在跨文化传播过程中的异同以及观众的反应。

具体研究内容包括：1.中日动画片的制作风格比较分析，包括画风、色彩运用、人物塑造等方面；2.中日动画片的故事内容比较分析，包括故事情节、主题、人物关系等方面；3.中日动画片的音乐和配音比较分析，包括配乐风格、声音效果、语言表达等方面；4.观众对中日动画片的接受和理解情况分析，包括观众的观影体验、情感反应、意识形态等方面；5.中日动画片在跨文化传播过程中可能面临的问题及其解决方案。

四、预期结果通过对中日动画片在跨文化传播过程中的比较研究，预期可以得到以下几个方面的结果：1.中日动画片在制作风格、故事内容、音乐、配音等方面的异同点；2.观众对中日动画片的接受和理解情况的差异及其原因；3.中日动画片在跨文化传播过程中可能面临的问题及其解决方案；4.对于制作和传播中日动画片的相关机构和个人，提出相应的建议和参考意见。

五、研究意义和价值本研究的意义和价值包括以下几个方面：1.为中日两国动画片的跨文化传播提供研究基础和参考依据；2.通过比较分析，探讨中日动画片在制作和传播中的差异，有助于推动两国动画产业的发展；3.了解观众对中日动画片的接受和理解情况，对于提高动画片的质量和观众满意度具有积极意义；4.对于开展中日文化交流和促进两国民间友好关系有一定的推动作用。

本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==宫崎骏开题报告篇一：毕业论文开题报告样本长春大学旅游学院外语分院毕业论文开题报告宮崎駿のアニメーションの中の少女について宫崎骏漫画中的少女12参考文献1.宮崎駿『宮崎駿の雑想ノート』大日本絵画19772.青井泛『宮崎アニメの暗号』新潮社 201X3.4.5.6.7.8.云峰9.沈黎晖10.11.12.13.14.15.《与梦飞翔宫崎骏》文化艺术出版社201X 作家出版社201X 3 《宫崎骏的感官世界》篇二：论文开题报告1.设计（论文）目的及意义（含国内外的研究现状分析）设计（论文）的目的是：本论文主要通过阅读材料和网上搜集资料分析总结日本动画的历史现状，动画漫画和日本人的情结及作为日本重要文化之一的日本动漫的影响，探讨日本动画未来发展前景。

先行研究分析：当今世界，动漫作为一个全球性的产业正在飞速发展，并且已被广泛应用于娱乐、广告等各个领域。

且动漫产业继广告行业之后被誉为“21世纪最有希望的朝阳产业”,读图时代的到来更使其以惊人的速度发展,其中在我国青少年中极受推崇的日本动漫已经形成一种社会亚文化,并对我国青少年产生了一系列影响。

日本动画以其对人物的生动刻画、情节的复杂描述、题材的多元并立、年龄层的广泛拓展，以及思想内涵上超越“儿童剧”的表现，在世界范围内拥趸日多，影响日益广泛。

这种情况在宫崎骏《千与千寻》于201X年独得柏林金熊奖和奥斯卡最佳长篇动画两项大奖后达到顶峰。

动画也作为日本当代文化最具影响力的表现形式而受到了广泛关注和赞誉。

而日本动画缘何在今日有如此巨大的影响？这点不回溯历史发展，恐怕难以了解。

因此关于日本动画何以有如此力量，以及其今后发展动向等问题也是需要进行进一步探讨的。

2.设计（论文）的意义是（理论或实际）：理论意义：动画能代表日本的重要文化特色,动画亦是一种文化现象，是日本一个极其重要的文化符号，拥有不可替代的影响力。

动漫专业开题报告随着现代传媒技术的发展，动画(animation或anime)和漫画(comics，manga;特别是故事性的漫画)之间相互取其所长，逐渐形成一种名为动漫的影视艺术。

换而言之，动漫及时动画和漫画的合称与缩写。

动漫专业篇一动漫影响及其研究的课题开题报告一、问题产生的背景动漫在我们的日常生活中已变的越来越重要，尤其是对学生。

可有时，当我们再看漫画，再看动画片时，就会听到有人这样说：长这么大了还看这个，幼稚别老想着看动漫，读书要紧。

可动漫到底对我们有什么影响?所以我们对动漫的影响及其研究作了调查和讨论。

二、研究的目的和意义(一)研究目的动漫的积极影响和消极影响，让中学生认识到动漫，了解动漫。

(二)研究意义通过此次研究性学习，我们对于所热衷的动漫了解得多了很多了。

同时我们的实践能力得到了增强，并深刻体会到大家团结一至的重要性。

三、研究过程(一)文献研究法：图书馆，网络查阅相关资料，了解相关动漫信息。

(二)采访法：对一部分中学生进行采访，收集同学眼中喜爱的动漫作品。

四、实施步骤(一)准备阶段5月21日5月27日，将组员分为两组进行对两种课题的研究。

上网查找资料，将资料进行整理。

制定好可实施的方案，用纸笔记录下来，然后交给指导教师修改。

(二)实施阶段5月28日5月30日，各小组做好准备，做出最后方案。

6月1日7日，邀请指导老师参与，展示动漫的积极影响和消极影响，组长将其中动漫影响收集记录下来。

全组成员一起讨论。

全组成员对研究过程作一个小结，每人写下心得体会。

然后对研究资料进行研究总结，从中分析整理出自己对动漫影响的感觉，并和其他同学交流(三)总结阶段6月7日6月10日，最后写出的研究报告任老师指导修改后，就落制到实际中去，可以通过班级宣传的形式告诉大家动漫的影响。

五、预期成果完成调查报告和研究报告。

六、条件分析主观条件：全体组员对课题十分感兴趣，十分积极。

团结协作。

客观条件：学校有微机室，家中有电脑方便查询资料，老师十分配合我们。

日语开题报告范文日语开题报告范文近年来，随着全球化的不断加深，学习外语已经成为现代人必备的技能之一。

而在众多外语中，日语因为其特殊的地位和广泛的应用领域，备受青睐。

本文将就日语学习的重要性、学习方法以及应用前景等方面进行探讨。

一、日语学习的重要性1. 拓宽就业机会随着中日经济交流的不断深化，越来越多的中国企业与日本企业展开合作。

掌握日语可以为求职者带来更多的就业机会。

很多大型企业都要求应聘者具备日语能力，特别是那些与日本企业有密切合作的行业，如汽车制造、电子技术等。

2. 探索日本文化学习日语可以更好地了解和体验日本文化。

日本是一个充满魅力的国家，拥有丰富多样的传统文化，如茶道、武士道、和服等等。

通过学习日语，我们可以更深入地了解这些文化，并与日本人进行更加深入的交流和互动。

3. 便于留学和旅游日本作为一个旅游热点国家，每年吸引着大量的游客。

掌握日语可以更好地适应和融入日本的生活，更好地与当地人交流。

此外，学习日语还可以为有意向留学日本的学生提供更好的语言基础。

二、日语学习的方法1. 注重听说能力的培养学习日语的起点应该是培养听说能力。

通过大量的听力练习，我们可以熟悉日语的发音和语调，并逐渐提高自己的口语表达能力。

可以通过听日语歌曲、看日本电影和动漫等方式来提高自己的听力水平。

2. 多做阅读练习阅读是学习任何一门语言的基础。

通过阅读日语材料，我们可以扩充自己的词汇量，提高阅读理解能力。

可以选择一些适合自己水平的日语读物，如简单的日本儿童书籍或者是新闻报道。

3. 参加日语培训班或者交流活动参加日语培训班可以系统地学习日语的语法和词汇，并且可以通过与其他学习者的交流来提高口语表达能力。

此外，还可以参加一些日语角、交流会等活动，与母语为日语的人进行交流，提高自己的语言应用能力。

三、日语的应用前景1. 商务交流随着中日两国经济的发展，商务交流日益频繁。

掌握日语可以为商务人士提供更好的沟通工具，更好地理解和应对日本企业的需求和文化。

今敏开题报告1、本选题的国内外研究现状。

今敏是日本享誉世界的动画电影导演。

总共创作了四部动画电影作品，分别是《未麻的部屋》、《千年女优》、《东京教父》、《红辣椒》；一部TV动画《妄想者》和一部一分钟短片《早上好》。

作为一名男性创作者，其动画电影作品多以女性视角展开，塑造了一个个极具魅力的女性角色。

今敏于20世纪90年代初开始参与动画电影的制作，由其女性主义情结出发，数年后推出自己导演的首部作品《未麻的部屋》。

《未麻的部屋》在多线叙事和心理叙事方面的影响力十分深远，可以说是20世纪日本动画电影走向国际的重量级作品。

今敏生前最后一部动画电影《红辣椒》立足于女性视角，借助性别形象的塑造，运用镜像等独特的叙事媒介，阐释了他对现实中女性形象的认知，传达出其对女性角色在日本社会中的地位及其性别意识转变的思考，体现了鲜明的女性意识。

本文将其作品的国内外研究现状作如下归纳：在国内，笔者在知网上进行了分类检索，可以看出，在检索“动画角色”和“女性角色”的相关论文研究相对丰富，对女性角色的研究有一定的关注，但从检索结果中进一步确认，发现女性角色的研究多数是电影、戏剧等艺术形式中，而“动画”中的女性角色研究却寥寥无几。

在检索词“动画女性角色”便可以看出，硕士论文只有13篇。

其中何晓语的《今敏动画作品与日本民族文化》一篇，论文主要是围绕解读今敏动画，主要对日本动画中的民族文化和民族精神的分析总结，文中鲜少提及女性角色。

其次，在相关论文中还有一些研究方向为镜头语言、表现手法、心理精神分析、色彩语言的创作。

高晨（2010）在其著作中对《千年女优》这部动画人物进行多方位的剖析，认为这部电影中对于角色和角色之间的联系，以及对人物作用的色彩和服装的穿搭等方面上，都能充足地展现女性主动挣脱男权社会中的约束想象，充分表达独特的女性主义及女性社会。

蒋薇（2011）对今敏作品中的女性情结进行了探讨分析，研究以《未麻的部屋》、《东京教父》中女性角色的塑造为核心，对今敏女性情结在角色上的具体表现形式进行了探索，指出今敏独特的女性角色切入视角使其作品具有了细腻的表达特征。