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童话的起源与发展引言概述：童话是儿童文学的重要组成部分，它以其独特的魅力吸引着无数的读者。
童话不仅仅是一种娱乐形式，更是一种文化传承的方式。
本文将探讨童话的起源与发展，并从五个方面进行详细阐述。
一、童话的起源1.1 口头传统：童话最早源于民间口头传统，通过口耳相传的方式流传至今。
1.2 古代神话故事：童话的起源可以追溯到古代神话故事，这些故事中的人物和情节成为后来童话的重要元素。
1.3 文学作品的影响：古代文学作品中的奇幻元素和寓意深远的故事也对童话的形成起到了重要作用。
二、童话的发展2.1 文学化：随着文学的发展，童话逐渐被记录下来并成为文学作品的一部分。
2.2 教育意义的强调：随着教育的重视，童话开始被用作教育儿童的工具，教导他们道德、价值观等。
2.3 多样化的题材和形式：童话的题材和形式越来越多样化，包括动物故事、魔法故事、寓言等，满足不同读者的需求。
三、童话的文化传承3.1 儿童文学的重要组成部分：童话作为儿童文学的重要组成部分，通过代代相传的方式，将文化传承给后代。
3.2 价值观的传递：童话中蕴含着丰富的价值观，通过故事情节和人物形象的塑造，将这些价值观传递给读者。
3.3 文化多样性的体现：不同国家和地区的童话反映了各自的文化特点，通过童话的传承，不同文化之间的交流和理解得以实现。
四、童话的影响力4.1 儿童的心灵寄托：童话中的奇幻世界和人物形象可以满足儿童的想象力和探索欲望，成为他们心灵的寄托。
4.2 文学艺术的推动：童话对文学艺术的发展起到了推动作用，启发了许多作家和艺术家的创作灵感。
4.3 社会影响力的扩大：童话通过各种媒介的传播，对社会产生了广泛的影响，塑造了许多经典形象和故事。
五、童话的未来发展5.1 数字化时代的童话：随着数字化时代的到来，童话也开始以新的形式呈现，如电子书、动画等。
5.2 跨文化的交流与融合：全球化的趋势使得不同文化之间的交流更加频繁，童话也将在跨文化的交流与融合中继续发展。
童话的起源与发展童话是一种古老而受欢迎的文学形式，它以简洁的语言和生动的情节，向读者传递着丰富的想象力和道德教育。
本文将介绍童话的起源和发展，并探讨童话在不同文化中的特点和影响。
一、童话的起源童话的起源可以追溯到古代的口头传统。
在没有文字记录的时代，人们通过口头讲述故事来传递知识和价值观。
这些故事经过世代口耳相传，逐渐演变成了童话。
古代童话往往与神话、传说密切相关。
它们通常涉及神秘的生物、超自然的事件和英雄的冒险故事。
这些故事旨在教育孩子们勇敢、正直和善良的品质。
二、童话的发展随着文字的出现和普及，童话开始被记录下来，并在不同地区传播开来。
在欧洲，安徒生和格林兄弟是童话的重要贡献者。
他们收集、整理并创作了许多经典的童话故事，如《小红帽》、《灰姑娘》和《白雪公主》等。
这些故事不仅在欧洲流传广泛，也影响了世界各地的童话创作。
在亚洲，中国的童话故事源远流长。
《孔子家语》、《古文观止》等文献中都记载了许多古代童话。
这些故事以寓言和象征手法，传递着中华民族的智慧和价值观。
随着科技的进步，童话开始在不同媒体上呈现。
电影、电视和互联网为童话的传播提供了新的平台。
迪士尼公司是世界上最著名的童话改编和创作机构之一，它的动画电影如《美女与野兽》、《狮子王》和《冰雪奇缘》等深受全球观众喜爱。
三、童话在不同文化中的特点童话在不同文化中有着独特的特点和风格。
例如，欧洲的童话往往以王子、公主和巫婆等角色为主，故事情节充满奇幻和浪漫色彩。
而亚洲的童话则更注重教育和启发，通过寓言和象征手法传递智慧和道德。
此外，童话还反映了不同文化的社会背景和价值观。
例如，中国的童话故事常常强调孝顺、勤劳和谦虚等传统美德，而西方的童话则更注重个人英雄主义和自由意志。
四、童话对儿童的影响童话对儿童的影响是深远而多样的。
首先，童话培养了儿童的想象力和创造力。
通过奇幻的故事情节和生动的角色，儿童可以自由地构建自己的世界。
其次，童话故事传递了丰富的道德教育。
童话的起源与发展童话是一种流传于世界各地的古老文学形式，它以幻想的故事情节、夸张的人物形象和寓意深远的教育意义而著称。
本文将探讨童话的起源和发展，并介绍童话在不同文化中的特点和影响。
一、童话的起源童话的起源可以追溯到古代的口头传统故事。
在没有文字记录的时代，人们通过口头传播的方式将故事传递给后代。
这些故事往往带有神秘的色彩，涉及到人类对自然、生活和宇宙的探索。
随着文字的出现，人们开始将这些故事记录下来，并逐渐形成了童话的雏形。
在欧洲，童话的起源可以追溯到古希腊和古罗马时期的神话故事。
这些故事中的神祇和英雄经历了各种冒险和考验，展现了人类的勇气和智慧。
随着基督教的传播，童话中的神话元素逐渐被取代，取而代之的是以道德教育为目的的故事。
二、童话的发展1. 文字记录和印刷术的发明随着文字的记录和印刷术的发明，童话得以广泛传播。
最早的童话集之一是意大利作家乔万尼·弗拉佐的《斯特里卡琼尼斯卡》（Straparola）和法国作家夏尔·佩罗的《童话集》（Contes de ma mère l'Oye）。
这些作品通过文字的传播，使童话得以流传至今。
2. 著名童话作家的贡献在18世纪和19世纪，一些著名的童话作家开始创作并改编童话故事。
其中最著名的是丹麦作家安徒生的童话集《安徒生童话》。
安徒生的作品以其独特的幻想和深刻的寓意而闻名，他的童话作品被翻译成多种语言，深受全球读者的喜爱。
此外，格林兄弟也对童话的发展做出了重要贡献。
他们收集了大量的民间故事，并将其整理成《格林童话》。
这些故事中充满了奇幻的元素和生动的人物形象，成为了后来童话创作的重要参考。
3. 童话在不同文化中的特点童话在不同文化中有着各自独特的特点。
在亚洲，如中国和日本，童话常常与传统的价值观和哲学思想相结合。
中国的童话故事中，常常出现仙人、妖怪和神兽等神秘元素，寓意着人们对美好生活的向往和对道德准则的追求。
日本的童话则以幻想的故事情节和绘画艺术相结合，形成了独特的文化风格。
基于郑渊洁作品浅析“热闹派”童话创作的美学心理-儿童文学论文-文学论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——近些年来童话创作与研究很受关注，由此而引发的派别研究更是不断出现热门现象。
其中很多作家及评论家把目光集中到了热闹派童话的创作上。
中国热闹派童话兴起于20 世纪80 年代，中国热闹派童话以郑渊沽、周锐、彭懿等作家为代表。
他们的作品尊重了儿童的游戏意愿，信奉快乐主义的童话创作原则，在创作中多运用大胆的夸张、想象、变形等表现形式，从而达到追求童话创作的游戏精神这一目的，给文以载道的传统童话观念以猛烈冲击。
童话作为审美的本体认识开始受到人们的关注，久违了的游戏精神在当代童话中得以重新释放。
一、中国热闹派童话的源流研究中国热闹派童话的源流，首要提出的观点是刘崇善先生所说的其名源出于任溶溶《外国童话漫谈》，他在阐述外国童话作家各种风格的前提下，把童话分为两大派，其一名之曰热闹派。
与此种说法相合，国内研究者多认为任溶溶是国内最早提出热闹派这一名称的人。
但要深入探究热闹派的名称来由，必须深入剖析热闹派童话的创作审美心理，本文就以郑渊洁作品为例浅析中国热闹派童话创作的审美心理。
热闹派童话之所以取热闹一词为名，首先在于它具有超级释放能量的闹剧效果，它常以作家大量运用大胆的夸张、象征、想象等艺术表现手法来呈现。
热闹派童话从儿童现实生活出发，运用瞳孔极度放大的视点，夸张怪异；追求一种洋溢着流动美的运动感，快节奏，大幅度地转换场景的艺术效果这使读者在多样的视觉刺激中获得充满想象力的的审美感受。
同时，这种童话也善于使用闹剧的表现形式来展现幽默、讽刺、变形，从而达到寓庄于谐的艺术效果。
从以上艺术表现形态及表现手法的特征来评定热闹派童话，其源头可以追溯到上古神话。
例如《后羿射日》是《山海经》记叙的一则故事，故事中后羿射掉天上的九个太阳来解救烈日炎炎中的人民。
与之具有相同艺术特征的还有《盘古开天》、《精卫填海》等，故事中的大胆想象与变形让我们看到了游戏的成分甚至闹剧的风格。
1、为了适应幼儿无意注意占优势这一特点，要求幼儿文学作品。
1. D. 篇幅不宜过长2.故事情节紧张3.开头要尽量长一些4.人物出现较晚2、《海的女儿》中长着人身鱼尾有300年寿命的小人鱼属于童话形象中的1.夸张形象2.拟人体形象3.常人体形象4.超人体形象3、不是世界儿童文学第一个繁荣期的作品是______。
1.《小红帽》2.《小熊温尼.菩》3.《白雪公主》4.《灰姑娘》4、朱自清的《荷塘月色》是1.儿童小说2.儿童故事3.儿童诗4.儿童散文5、民间故事的特征1. F. 时间明确2.结构多样3.人物形象鲜明4.地点清楚6、《皇帝的新装》中可笑的皇帝属于童话形象中的______。
1.宝物形象2.超人体形象3.常人体形象4.拟人体形象7、以小说的体式叙写历史人物童年往事，以突出历史人物的成长历程为主要目的的一种儿童小说样式是1.童话体儿童小说2.书信体儿童小说3.传记体儿童小说4.寓言体儿童小说8、下列不属于儿童小说的特征的是______。
1. A. 追求严谨、科学2.形象鲜明、独特3.主题积极、正面4.题材广泛、深入9、戏剧的灵魂是1. C. 冲突2.娱乐性3.形象化4.集体参与10、歌词和诗的根本区别是。
1.音乐性2.歌唱性3.文学性4.节奏性11、曹文轩的《草房子》属于哪类小说1.短篇儿童小说2.微型儿童小说3.中篇儿童小说4.长篇儿童小说12、______是活在孩子们口头上的听觉文学。
1.儿童诗2.儿歌3.儿童散文4.儿童小说13、童话最突出的特征是______。
1.丰富多彩的幻想2.明显的教训性3.曲折的情节性4.严谨的科学性14、______与一般诗歌语言一样是精湛的语言艺术，特别讲究语言的锤炼和修辞手法的运用。
1.儿童诗2.童话3.儿童小说4.寓言15、儿童文学三个层次中的核心层次是。
1.成人文学2.幼年文学3.少年文学4.童年文学16、儿童戏剧是以为中心的综合性舞台艺术1.舞蹈2.表演3.文学4.音乐17、______即文本的深意隐藏在各种意象、情节组成的幻想空间中。
童话的起源与发展童话是指以幻想为主要元素，以儿童为受众对象的故事形式。
它是人类文化的重要组成部分，不仅能够带给儿童们欢乐和想象力的培养，也对他们的成长和教育起到积极的影响。
本文将介绍童话的起源和发展，并探讨童话的特点、分类以及其在不同文化中的表现。
一、童话的起源童话的起源可以追溯到古代的口头传统故事。
在没有文字记录的时代，人们通过口头传承的方式将故事传递给后代。
这些故事中融入了神话、传说、寓言等元素，既有娱乐性，又有教育性。
随着文字的出现和发展，童话开始被记录下来，并逐渐形成了书面的文学作品。
二、童话的发展1. 古代童话古代童话以神话和传说为基础，通常涉及神灵、魔法、巨人等超自然的元素。
其中最著名的古代童话之一是《一千零一夜》，它是阿拉伯地区的口头传统故事集，包含了许多精彩的童话故事。
2. 欧洲童话欧洲是童话的发源地之一，许多经典的童话故事都起源于欧洲。
最著名的欧洲童话集是由格林兄弟编纂的《格林童话》，这本书收录了许多家喻户晓的故事，如《灰姑娘》、《白雪公主》等。
3. 亚洲童话亚洲各国也有丰富多样的童话传统。
例如，中国有《红楼梦》、《水浒传》等经典童话故事；日本有著名的童话作家安达充等；印度有《梵天之战》等受欢迎的童话作品。
4. 现代童话随着社会的进步和儿童文学的发展，现代童话逐渐形成了自己的特色。
现代童话更注重儿童的情感和心理发展，以及对社会问题的思考。
例如，丹麦作家安徒生的童话作品《小人鱼》、《拇指姑娘》等都是现代童话的经典代表。
三、童话的特点1. 幻想性：童话中常常出现奇幻的情节和人物，如巫师、精灵、巨人等，给儿童带来无限的想象空间。
2. 教育性：童话故事往往蕴含着道德教育和人生智慧，通过故事情节和人物塑造，向儿童传递正确的价值观念和行为准则。
3. 简洁明快：童话故事通常以简单明快的语言叙述，容易被儿童理解和接受。
4. 心理需求：童话故事能够满足儿童对冒险、成长和自我实现的内心需求，帮助他们建立自信和勇气。
分析“热闹派”童话文学流派的形成-儿童文学论文-文学论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——热闹派童话是20世纪80年代兴起的一个儿童文学流派。
热闹派童话以郑渊洁、周锐、彭懿、朱效文、周基亭、郑允钦、绍禹、任哥舒等为代表，在创作方法上、主题上、题材上以至文学语言上，都具有大概的一致性。
其艺术特色鲜明，作品数量众多，在当时的儿童文学界掀起了一股热闹浪潮，是新时期儿童文学的第一个文学流派。
热闹派童话自登上儿童文学舞台之后就引起了众多创作者和理论批评家的关注。
特别是20世纪80年代中期，在《儿童文学选刊》上发起的现代童话创作漫谈，对包括热闹派童话在内的童话创作现状进行了一次较为细致的梳理和审视。
20世纪整个80年代，热闹派童话在儿童文学界中都占有重要地位。
但长期以来，儿童文学界对热闹派童话这一创作现象的理论研究尚不够充分，特别是将热闹派童话作为一文学流派的研究成果很少。
中国儿童文学与不同，在新时期儿童文学界中并没有形成像那样的伤痕文学、反思文学、新写实主义文学等等文学和文学流派。
同样对儿童文学的创作现象和文学流派文学的研究也远远不足。
热闹派童话在20世纪八九十年代实际上已经不是作为艺术风格的面貌出现，而是作为文学流派的形式出现在中国当代童话史上。
研究热闹派童话作为一文学流派的形成原因不仅对新时期童话创作现象研究有重要意义，而且对中国现代童话文学流派研究也有重要意义。
在中国当代童话史上，人们对热闹派童话这个说法似乎已不再有异议，但热闹派是否是文学流派却一直没有定论，也很少有理论者对其进行分析和阐释。
孙建江认为热闹派童话形成了一股风靡整个儿童文学界的、强劲的创作。
刘斌在1987年评论现代童话创作时说:一批年轻的创造者创作出一系列标新立异的新童话，由于人数和作品都达到了一定的量，所以理论家们才敢于把它们称作一个派。
但刘斌并没有明确指出热闹派是一文学流派。
对此阐释得较为明确的大概是金燕玉。
她指出:作为中国童话史上首次出现的童话流派，热闹派童话从内容到形式都全面刷新，自成一派，形成新的童话观念和新的创作方法。
虽然热闹派的作家们水平参差、成就不一，在观念和方法上也有所差异，但他们有基本一致的创作倾向，不仅集结起来成为一个童话作家群体，而且举起热闹派的旗帜，有代表作家和代表作品，有拥护者、有后继者、有贡献、有影响。
这段话可以说是对热闹派童话作为一文学流派给予的较为全面的肯定和认可。
美国学者艾布拉姆斯在《镜与灯浪漫主义文论及批评传统》中提出，文学活动由世界、作家、作品、读者四要素构成。
虽然这是针对文学活动的，但在文学流派的形成过程中，这四要素也在不同方面构成文学流派的有机整体，将文学流派的形成从社会历史条件(世界)、作家人生体验(作家)、文本艺术特色(作品)以及效果影响传达(读者)四个方面来解析可以较为全面、系统地理解和分析热闹派童话作为一文学流派形成的原因。
一、世界任何一个文学流派的形成首先就是社会时代的历史产物。
文学流派是一批在思想倾向、美学观念、文学主张等方面相互趋同或接近的作家自觉或不自觉地形成的文学派别，他们在实际创作中往往表现出艺术特色和风格追求的一致性。
一个文学流派中的作家往往面对的是特定的、相同的现实条件、社会问题，有着较为一致的美学倾向和艺术追求，在艺术风格上也是较为统一。
文学流派应拥有一批作家，经历一个过程，产生一定影响，有大体一致的文学主张和大致相同的艺术风格，文学史上曾经发生过若干影响，获得社会的公认。
文学流派的形成既有客观和主观的原因，也有社会和审美的原因。
从客观和社会因素来看时代精神是其形成的重要方面。
文学作家在面临相同的时代背景、现实因素，往往有着相似社会问题和创作问题，在解决这样的问题时，创作者们会提出大致相同的创作方法，形成相似的美学倾向和艺术追求，从而为文学流派的形成创作了客观条件。
因此，文学流派的形成首先是时代精神的产物。
热闹派童话以反场的身份出现。
1977年5月5月严文井在一次童话座谈会上作了题为童话漫谈的发言，为童话正名，童话创作开始进入恢复时期。
1979年在庐山召开的全国少年儿童读物出版工作座谈会是新时期儿童文学的转折点，不仅为儿童文学领域的拨乱反正起到了积极的促进作用，也为儿童文学的发展指明了方向。
人们开始渴望不同于传统童话观念的新的童话形式、童话内容、童话观念的出现。
热闹派童话的代表郑渊洁等青年作家正是在这一时期登上童话创作的舞台。
热闹派童话一出现就对传统童话观念进行反思，试图摒弃传统的映射图解和训诫的童话观念。
《黑黑在诚实岛》《哭鼻子比赛》《脏话收购站》等作品虽然没有完全冲破童话教育工具论的禁锢，但其中的热闹因素却得到了较好的张扬。
由此，以郑渊洁为代表的热闹派童话在最大限度上对传统童话进行颠覆，以迥异于传统童话的形式追求童话的另类价值。
相对宽松的社会文化背景和时代精神的渴求是热闹派童话形成一个文学流派的外部条件。
稍微审视下中国现代童话史，这个观点就能得到更有力的支持。
在20世纪80年代的现代童话创作漫谈讨论中，以刘崇善、李楚城为代表的批评者认为热闹派童话的说法之所以不存在的主要原因就是，中国文学史上曾有过《西游记》《大林和小林》这样的热闹派童话。
但从历史发展的角度来看，这些作品充其量只是具有热闹特征的童话作品。
《大林和小林》在当时的社会文化环境中，其中的热闹因子完全是被其现实主义指向所遮蔽，根本没有得到一呼百应，热闹只是教育的工具而已。
而郑渊洁的热闹派童话却是时代精神的产物，是作为教育工具的颠覆者的身份出现，热闹娱乐在作品中都成为作品的艺术追求和根本目的。
正因为其精神内涵、价值取向和艺术特征迎合了时代的精神，从而得到了一批童话家的契合和感悟，并自觉或不自觉地加入到这个创作队伍中来。
时代精神是文学流派形成的幕后推手。
彭懿评价热闹派童话时说:热闹派童话是变革时代催生的。
在现代化传播媒介大量出现的今天，信息如潮，儿童的视野性的拓展，他们的思维能力、潜在的审美意识以及阅读情趣也在急剧地裂变，絮絮叨叨事的外婆式的童话已经无法、也不可能满足各层次的儿童读者群的渴求。
于是热闹派童话应运而生。
二、作家文学流派的形成是一批具有相同价值观念、审美意识、美学倾向的作家，自觉或不自觉所形成的一种文学现象。
在文学流派的形成过程中，作家自己的价值追求是形成文学流派的重要方面。
文学流派实质上是文学主张的一种外在表现形式，是作家某种文学观念和文学价值取向的选择，具有主观性。
在对文学艺术功能做主体性选择的时候，具有相似文学观和价值观的作家往往有着凝聚性，从而形成较为接近的艺术追求，并在文学创作中表现出来。
在热闹派童话形成的过程中，作为热闹派童话的三驾马车，郑渊洁、彭懿和周锐在美学倾向与文学观念上之所以有着较为一致的艺术倾向和价值追求是与他们共同的生活经验有着密切关系的。
金燕玉认为热闹派的主体是由知识青年组成，他们共同的知青生活经历是形成流派的一个基本因素。
在经历过知青这一特殊的人生历程后，在文学作品的创作观念上他们首先表现出是对传统的一种反叛和颠覆。
在童话创作上表现为对传统童话的教育工具论的突破。
郑渊洁在1982年写了一篇《童话属于孩子们的文章》，充分表达了他的文学创作观。
他明确提出童话是写给孩子看的，童话作家首先应该想到孩子。
孩子喜欢看想象丰富，幻想奇特的童话。
在热闹派童话的创作者心目中，孩子所喜欢的幻想远远要比教育重要，想象可以超越教育成为创作的目的。
当他们为孩子写作时格外的真诚渴望心灵相通，希望逝去的欢乐在孩子们身上得到补偿，从而决定他们采取一种平等的态度面对小读者，完全没有耳提面命的教训态度，同时他们非常关注时代社会和现实生活对孩子的影响。
周锐在1986年提出要把童话比作一块点心，提出要做孩子喜欢的色、香、味俱全的点心。
他的这个提法和郑渊洁的文学创作观是本质相同的。
班马提出:释放正是热闹派童话的美学内容。
班马所说的释放主要是指孩子们通过作品将压抑的、受到局限的望得到释放，从而得到精神上的补偿。
实际上，文学作品作为创作者的艺术成果，它在一定程度上也是作家愿望得以实现的一个重要渠道。
精神分析学认为，艺术家在童年时期没有得到满足的、受到压抑的愿望和望，可以通过艺术作品来得以释放和满足。
在郑渊洁的《皮皮鲁与郑渊洁对话录全集》中可以看到，郑渊洁的童年不仅是在这个特殊的历史时期度过，而且在其成长过程中受到了很多传统教育的伤害。
因此，对传统教育的反叛，恢复孩子在现实中的中心地位自然成为作家的艺术追求。
另一位热闹派童话作家郑允钦说过:我写童话并不完全是为了孩子，也为了释放自己的幻想。
我在心理上也许还是个孩子，当自己头脑中涌现出一种奇怪设想时，我仍然像孩子那样激动和喜悦。
无论是郑渊洁提出的童话是属于孩子的、周锐提出的点心说还是郑允钦的自我表现说，都是恢复孩子在童话中的中心地位这一创作理念的结果。
这也是热闹派童话这一文学流派在艺术特征上突出想象力、突出娱乐精神和游戏精神的原因所在。
文学流派作为一群体现象，与文学风格不一样，它的形成往往还需要集体的力量。
作家间的师友关系和交往行为，则是流派成员呼群引类(不要从贬义上理解之)、联络和组合诸多个性的人际行为方式。
这类行为在学艺切磋中，有意无意地发挥了风格导向、心得传授、情感沟通、精神激励和行动协调的多种效应。
周锐曾在接受采访中提到1982年他与郑渊洁在周锐所在的长江油船上进行的童话夜话:当时势头正猛的郑渊洁其话语具有特殊煽动力，以致就在那一夜激活了周锐的童话脑子，很大程度上促动了周锐(其时是诗歌和小说作者)转向了童话的选择。
可见，艺术者之间的交流和沟通也是客观上促进文学流派形成的要素。
当然在文学流派的形成中，这种集体意识的形成更多的则是艺术家共同的美学追求和艺术倾向上的一致性，这既是作为文学流派中主体性因素的内容，也是客体上艺术特征的具体表现。
三、作品作品是文学流派形成的外部表现和判断标准。
无论是时代精神之所然，还是作者人生体验之所然，最终都需要以作品的艺术风格为具体表现。
文学流派的艺术特征是寓统一于多样中。
统一性是其识别和判断的标准，多样性是其丰富与发展的表现。
金燕玉认为热闹派童话的流派特征首先表现在他们的童话观念上。
热闹派的作家们身体力行地呼唤童话幻想本质的回归，追求童话功能的全面归宿和发展，实现教育功能、认识功能、娱乐功能、宣泄功能的并重和融化，力图最大限度的释放想象力的能量，崇高游戏精神，在想与游戏的世界中翱翔。
他们在童话中恢复孩子们的主体地位，尊重和提倡孩子的人格、个性发展，尽可能容纳更多的当代生活的信息和气息，将孩子的外在生活内心世界以及当代文化的各个剖面经过童化变异的艺术处理摄进作品。
虽然热闹派童话并没有明确提出过文学流派的宣言或者是纲领。
但作为热闹派童话代表之一彭懿曾为热闹派童话总结了美学特征:热闹派童话是童话作家的一种自觉意识的产物。
