感受春光 了解春天
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多一把评价的尺子多一批优秀的学生一、问题的提出美术课程评价是促进学生全面发展,改进教师教学,促进美术课程不断发展的重要环节。
既要关注学生对美术知识、技能的掌握情况,更要重视对学生学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价,强化评价的诊断,发展功能及内在的激励作用,弱化评价的甄别与选拔功能。
因为,《美术课程标准》提出评价的重心更多地指向学生的学习过程,也就是重视对过程的评价,这就要求教师和学生能在教学过程中对学生的学习态度、兴趣、技能、习惯、鉴赏力、创造性等方面进行全面性的评价。
为适应现代社会发展与人文性的需要,我们的美术教育正努力实现这样一个目标,培养学生的审美能力、审美情趣和创造精神,促进学生身心健康发展,不断健全其个性心理结构。
在此基础上,我认为单元性美术教学评价模式,不仅使每个孩子有全面发展的机会,也有感受美、憧憬美、用自己的方式表现美的机会。
二、中学美术教学评价现状回顾过去的美术教学评价方式,包括现在的很多老师在对待美术学习及其结果的评价上都存在着这样一些现象。
1、对美术教学的评价注重结果的评价,多数会在作业练习中体现,而且评价单一。
罗恩菲德说“制作过程比完成成品更重要”,评价未能关注学生在课堂上的行为、情感体验,知识获得以及交流合作等诸多方面,缺乏全面性。
在评价时,老师以成人的目光要求学生,作业评语用“像”和“不像”、“好”和“不好”评价,或等级或分数评价,比较笼统而且模糊,从而让一些有创意的想法由于表现技巧的不足在等级风中忽略并扼杀了,甚至对学生造成一种误解,我对美术感觉比较迟钝,导致学生缺乏信心,容易丧失持续学习的兴趣。
2、因教育观念差异老师表现出不同的评价标准美术课型(如欣赏、绘画、设计、工艺、制作)有着不同的活动形式和评价标准,而且美术课程本身存在着多元的价值取向,每个教师对美术教育的认识不同,因而各有各的评价标准。
如一节手工制作《蛋壳画》课,有的老师认为只要能够激发学生兴趣,让学生感受到动手动脑的快乐就行,而有的老师则认为制作出和课本中不同图案,发挥了学生的创造力就是有所收获。
第2l卷第3期新乡教育学院学报2008年9月巡:呈!:№:圣匹墅咝鲤蛩翌些!监望型鱼塑型垡望避婴:至堂上好美术欣赏课的初步探讨慕松青(新乡市第二十二中学,河南新乡453000)摘要:在不断强调新课程理念的今天,美术欣赏课要突出自己的特点,上出新意,让学生愿学、乐学,应该用新的理念指导欣赏课,用新理念指导教师的教学——在美术欣赏课上不仅培养学生对美的热爱,还要通过美术欣赏课培养学生的学习能力,引导和帮助学生去感受、去探索、去交流,不断积累经验,增强兴趣。
关键词:美术欣赏课;新课程;新理念中图分类号:C,633.95文献标识码:A文章编号:1672-3325(2008)03-0161-02作者简介:慕松青(1973一),女,河南新乡人,中学一级教师。
研究方向:美术教学。
教师在教学中如何灵活运用《课标》理念,以新理念为标尺,根据需要,结合实际,打破常规,凭着自己的智慧,深刻理解,对教材进行适当调整,引导学生欣赏与评述,作大胆的尝试呢?一、将自主性学习理念引入美术欣赏课相对于其他类型的课来说,欣赏课有它本身的局限性,欣赏作品过少,会使学生有浮光掠影的肤浅感觉,接触不到作品的本质。
欣赏过多,又容易使学生感到乏味。
这就需要学生自主学习的参与。
自主学习理论认为:学生是学习的主人。
学生的学习活动不是一个被动接受的过程,而是一个主动参与的过程。
只有在主动参与的学习活动时,学生才能充分发挥自身的主观能动性,调动自身的创造潜能。
美术欣赏中,观赏者在观赏美术作品时,最初的感受往往是获得美感的重要基础。
学生更是凭第一印象(直觉)来欣赏美术作品,学生直觉会受到个体知识和经验的局限,感受到美的成分和质量都很有限,但确实是亲眼所见,亲身体验。
根据这些,课前给学生充分的时间预习,或引导学生利用图书馆、网络等收集与欣赏内容有关的资料,让学生有备而“赏”,从而缩短与欣赏内容的距离,产生欣赏的兴趣。
上课时,教师展示欣赏作品后,不要立即讲解,可以让学生读画几分钟,也可以以讨论的形式,请他们说说自己对作品的第一印象。
活动二生机蓬勃的春日景象教学设计一、教学内容分析:本课选自人教版《义务课程课程标准实验教科书·美术》七年级下册第二单元活动二《生机蓬勃的春日景象》,属于造型表现领域。
《春天的畅想》单元共分三个教学活动,《生机蓬勃的春日景象》为活动二,在二单元教材中是一个承前启后的课节,是活动一《感受春光了解春天》的延续与拓展,同时也是活动三《春天的畅想》的开始与铺垫。
本课主要通过对色彩的基础知识的学习与运用,让学生更好的了解春天的色彩,为活动三的春天畅想创作提供理论依据。
通过欣赏引发学生对春天色彩的主观感受,并结合自身感受和色彩知识完成对春天主题的色彩创作。
既承接了上一活动对春天的整体感受又为下面的活动课创作奠定了基础,起到了承上启下的衔接作用。
同时又对学生进行了色彩审美的教育,提高学生的审美情趣和表现能力。
二、学情分析:依据初中生的年龄特点和个体性差异,制定本课教学方法。
初中生已经形成初步的两级分化,形象思维往抽象思维转化,但形象思维仍占主体地位,同时这一时期的学生知识面已有所拓展,有着丰富的想象力,具备了一定的审美能力和初步的技能技巧表现能力,因此通过欣赏色彩构成和老师的点拨,能够使学生将色彩基础知识和对春天色彩的领会,独特的结合并表现运用。
三、任务分析本课要求学生在造型和色彩表现方面形成自己的感受和看法,运用色彩以抽象或具象的形式表现自己对春天的主观感受。
目的是学生在美术活动过程中进一步学习色彩知识,提高色彩表现力,能够通过色彩传达自己的思想和感情。
基于学生兴趣、能力和感受表现需要考虑,在因此在教学中从面向全体学生出发,通过实践探究获得直观感受,通过师生互动活动使课堂具有开放性、互动性。
四、教学目标知识与技能:结合欣赏和构图练习,认识造型与色彩在艺术品中的地位。
学习相关的色彩知识,了解原色、间色、对比色相邻色所产生的色彩效果。
过程与方法:通过学习色彩知识运用原色、间色,对比色和相邻色以抽象色彩练习的形式体会色彩,通过不同的艺术形式完成对春天主题的创作。
春天的畅想第2课感受春光了解春天设计思路本课属于造型与表现的课型,在本课中有四个活动,首先,通过展示体现春天的各种图片,让学生感受自然界的春天,从而认识春天的色彩感受并启发学生的创作灵感。
其次再通过春天的诗句、春天的歌曲,加深学生对春天的感受。
再次,通过欣赏美术大师的作品,分析古今中外名家如何表现春天。
最后通过欣赏以春为主题的各类绘画作品,使学生了解创作的内容及表现形式,从而激发他们的创作热情。
并总结春天给人的寓意及象征,引出学生作业:如何表现春天?用什么表现方法表现?教学目标 1.感受春天是孕育生命、缤纷、蓬勃的季节。
2.引导学生欣赏艺术家笔下的春天,感受艺术家们从不同角度,以不同形式对春天的赞美。
3. 学习掌握色彩的基础知识。
4. 结合自己的观察、发现,展开想象的翅膀,畅想春天。
教学重点 1.拓宽学生对春天的理解。
2.拓宽学生的创作思路。
3.色彩的基础知识。
4.感受艺术家从不同角度,以不同形式的作品赞美春天。
教学难点 1.用恰当的形式表现出自己对春天的感受。
2.在创作中对于创作内容、构图的安排。
教具准备课件学具准备素描纸、铅笔、橡皮、彩铅笔、油画棒、水彩笔等。
教学过程新课提问: 1. 教师提问:同学们现在是什么季节?学生回答:春季。
2.教师提问:你会用哪些成语来描绘体现春天?学生回答:乍暖还寒、春光明媚、春暖花开、春意盎然、春回大地、花香鸟语、百花争艳、花红柳绿、生机勃勃、万物复苏等。
学生回答之后教师发言:接下来我们来看看身边哪些现象传达了春天到来的信息?导入展示春天的图片资料,让学生感受自然春天的美。
1、春天的色彩 1.教师提问:想想,刚刚我们欣赏的画面中主要出现了哪些色彩?学生讨论分析并举手回答,运用课件展示答案:橙、黄、蓝、绿、紫、粉(导入下一活动)。
2.教师提问:你会用哪些色彩来描绘春天的生机勃勃?冷色调还是暖色调?运用课件展示色调的知识补充,使学生了解掌握色调知识点。
冷色:带有蓝色色调或者青色色调的色彩,给人以寒冷的感觉,一般称为冷色。
初中美术年画教案【篇一:过大年美术教案】一、教材分析《过大年》依据美术课程国家标准的精神和有关学习建议,本课《过大年》以过年为题材,设置了民间美术的学习内容,《过大年》旨在帮助学生了解民间美术的特点和表达方式、方法,领悟美术与传统文化的关系,在广泛的文化情境中认识美术,唤起他们对传统民间美术的关注和热爱。
初中美术教案9年级上:08课过大年春节是中华民族的传统喜庆节日,其间穿插大量民俗民间活动,这是我国民间美术的重要内容之一。
教材选择了陕北农民贴窗花、舞狮、划旱船等图片营造出节日的热烈气氛。
在特定的情景当中,激发学生的学习兴趣。
三个教学活动的设置,相对独立又统一在同一题材中,为不同地域学校的教学提供选择。
戴上自己制作的罗汉头,表演一段有趣的节目,在愉快的学习氛围中,培养学生的动手能力,满足他们的表现欲望和成就感;通过调查活动寻找、发现身边被忽略的民间美术活动,培养搜集、处理信息的能力,拓宽学生的民间美术知识面;学习剪纸窗花的折、剪等技能方法,了解民间美术的表现特点,表达节日的喜庆心情。
通过学习,使学生意识到古老的民间美术一样可以与现代生活联系在一起。
“资料库”中给学生提供相关信息,对学生构思和实际操作有一定的指导意义。
“学习大空间”里的年画和灯彩是学生轻易想到的民间美术活动,有助于学生拓展民间美术知识。
教学实施过程应该着眼于如下方面:引发学生对民间美术的兴趣,通过知识技能的学习、掌握和运用,使学生能够进一步了解民间艺术中所蕴含的民族文化、社会生活以及时代气息等内容、特点,体现美术课程所具有的人文性质。
二、教学目标*了解传统民间美术活动和民间美术的表现形式。
*运用民间美术的表现方法,完成一件美术作品,通过设计、制作、策划、表演等活动表现节日的喜庆心情。
三、教学思路1.教学题材有关节日活动的图片用做情境设置的提示和参考,在教学中可根据条件加入图片或影视资料补充,将教学引入喜庆、热烈的环境气氛中;罗汉头制作结合游戏进行,可以考虑模拟节日民间活动的节目或作为新年联欢会的准备,以感受节日气氛为主要目的,穿插有关民俗的知识内容;调查活动安排在课余展开,应为学生提供资源和路径以及调查研究的方法(参考七年级上册《门》);设计、剪刻窗花的学习活动结合民间剪纸的一般知识,以对折、剪刻技法为主要内容,教学中可以根据当地资源优势进行调整。
《春天的畅想》教学实录教材版本:人民教育出版社七年级下册学生人数:58人教材分析:《春天的畅想》在本册教材中是一个承前启后的单元,是第一单元《艺术──生命与自然和谐交融》的延续与拓展,同时也是第三单元《校园的春天》的开始与铺垫。
教材是作为出发点,作为素材来呈现的。
依据《美术课程标准》,创造性地开发、丰富、使用教材。
第一课是“感受春光,了解春天”,主要通过让学生看、听、想、评等教学活动,对美术作品自主欣赏学习,引发学生对春天的感受,并结合自身感受和收集的资料积极参与到评论中,既能让学生对自然美和美术作品作出自己的评论,又能提高学生的审美情趣和鉴赏、表达能力,为下节课的创作打好基础。
学生分析:初中一年级学生,已具备一定的审美观,有着丰富的想象力。
“春天的畅想”主要围绕自然美和艺术美共同的美感和不同表现方式而展开。
在这样的题材中,学生的许多生活经验和个人情感及爱好都能释放出来,不同的学生会从中获得不同的感想和收获,个人情感也得到升华。
但大多数学生知识只形成了抽象思维,还不能把这些对春天的感受与文学、音乐作品有机的结合起来,表现春天的形式与手法也较为单一,在欣赏艺术家的作品时,往往知识一翻而过,很少去思考、体会其中的意境和传达的信息及其表达的思想情感。
教学目标:通过学生对生活的观察和感受启发学生的创作灵感。
通过欣赏、分折美术作品,了解创作的内容以及创作的表现形式。
使学生初步学习和体验创作的过程,激发学生的创作热情,培养学生的创作意识和创新精神。
教学重点:让学生讨论、联想,能够用自己的语言表述春日景象,弄懂自然美和艺术美之间的关系。
教学难点:了解美术作品中的春天,同时让学生运用具象或抽象的形式来描绘他们心中的春天。
教学准备:多媒体课件(其中包括有关春天的文学作品、音像资料、图片、音乐) 学生准备:课前预习本课,在课前通过上网、去图书馆查阅等途径收集、摘录描写春天的文学作品片段与诗词;中外艺术家表现春天的作品图片;表现春天的摄影图片及歌曲等。
新人教版七年级下册教案第一单元美术是创造性劳动第一课源于生活高于生活第一单元第2课营造艺术的情趣和意境第二单元春天的畅想第1课色彩的魅力说课稿尊敬的评委老师:您们好.我是___号说课者,今天我说课的题目是《色彩的魅力》。
我主要从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教法学法,以及教学过程等几个方面进行说课。
一、说教育理念因为美术教学过程的情趣性、学生表现活动的自由性,以及评价标准的多样性,这就决定了美术课具有独特的育人功能。
美术教学不是培养画家,也不是单纯地掌握知识和技巧,主要在于提高学生的综合素质,为学生的终身发展服务。
所以美术教学应面向全体学生,以学生发展为目的,调动学生的学习兴趣,让学生积极主动地学,快乐互动地学,自主探究地学,动手动脑地学,逐步提高学生的审美感知能力,重点培养学生的创新精神和实践能力,使学生在不同个性、不同潜质上得到全面发展。
二、教材分析1、《色彩的魅力》选自人教版初中美术七年级下册第二单元,属于“造型·表现”课。
根据《新课标》中“造型·表现”学习领域的阶段目标要求,本课应侧重于让学生认识色彩、了解色彩与自我表现的关系,进而培养学生对色彩的艺术感受。
2、立足于初中生的角度,我制定了本节课的三维目标:知识与技能目标:掌握色彩的三原色、三要素、对比色、同类色等基本的色彩知识;了解色彩的本质、色彩的象征以及色彩的情感特征;并运用色彩的情感特征进行大胆表现、自由创作。
过程与方法目标:通过教师的启发、诱导,让学生在合作交流、自主探究的学习过程中,形成运用色彩进行创作的意识,进而抒发个性的情感和思想。
情感态度与价值观:提高审美情趣,培养热爱生活的情感,以及运用色彩美化生活的美好态度.。
3、教学重难点:让学生认识色彩,并恰当地运用色彩表达自己的思想和情感。
三、教法学法基于本课的实际,我以“观察、感受体验和小组合作”的方式完成本课,目的在于让学生在自主探究的过程中掌握色彩知识,形成色绘画技能;同时,多媒体课件贯穿课堂,利用其直观、详尽的特点,加深学生的情感体验,以达到教学目标。
感受春光了解春天
知识结构分析:
《感受春光了解春天》是人教版七年级下册第二单元《春天的畅想》里的第一个活动,由于这个单元属于造型表现的领域,要塑造好某个对象应根植于对表现对象很好的理解。
所以我按这样的思路设计了四个活动:理解、感受春天(畅想)—表现春天(表现什么)—怎样表现(表现方法)—完成作品。
为了能够更好的帮助学生感受春光了解春天,我将这节课安排在计算机室进行,目的是让学生们学会在互联网上收集到相关资料进行自学;从而使他们在理解的基础上自由大胆表现,去设计表现内容。
学生学情分析:
本课授课对象为初一年级学生。
这一时期的学生知识面已有所拓展,有着丰富的想象力,具备了一定的审美能力和初步的技能技巧表现能力。
本课主题是围绕春天展开畅想,同时也是对自然美与艺术美共同的美感与不同表现方式的认识与体会。
在这样的主题中,学生们有着深刻的情感体验和生活经验,同时也通过信息技术的学习初步掌握了互联网搜索的方法,以此来获得不同的感想与收获,对春天的特点也有着不同的领会与理解。
但大多数学生知识形成了抽象思维,还不能把这些对春天的感受与文学、音乐作品有机的结合起来,表现春天的形式与手法也较为单一,在欣赏艺术家的作品时,往往知识一翻而过,很少去思考、体会其中的意境和传达的信息及其表达的思想情感。
教学目标:
1.知识目标:引导学生通过欣赏与评析,体会自然美和艺术美共同的美感与不同表现方式。
2.能力目标:通过学生在网络环境下进行自学,让学生感受艺术家以不同角度、不同形式对春天的赞美,同时抒发自己对春天的感受,提高学生的鉴赏能力和绘画创作表现能力。
3.情感目标:激发学生对美的发现与追求,对生命与自然的亲近,加深学生对人与自然和谐共处、保护自然就是保护人类自己的体会。
培养学生积极参与交流意识,感受成功的体验。
重点难点:
重点:理解自然美和艺术美的相关知识及其间的关系。
难点:让学生在网络环境下能以讨论与合作、比赛的方式,自己分析出作品中艺术家对春天赞美的角度与形式。
通过对艺术家的作品与审美价值的了解、探究和体验,理解不同艺术的不同表现形式。