(市优质课竞赛一等奖)2015年高二音乐 西欧和西南欧的民间音乐教案

《欧洲民族民间音乐（1）》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 学生对欧洲民族民间音乐的基本观点有深入理解。

2. 培养学生的欣赏能力和音乐理解力。

3. 提高学生感受欧洲民族音乐文化的多样性。

二、教学重难点：1. 重点：理解和欣赏欧洲各国的民族民间音乐，如歌曲、舞蹈、器乐等。

2. 难点：理解欧洲不同民族音乐之间的差别，以及其背后的文化背景。

三、教学准备：1. 准备相关的欧洲民族民间音乐视频和音频素材。

2. 准备一些欧洲民族民间音乐的乐器和道具。

3. 提前安置学生预习相关内容，以便在教室上进行讨论和互动。

4. 设计一些教室活动，以便学生能够更好地理解和欣赏欧洲民族民间音乐。

四、教学过程：本节课的教学目标是让学生了解欧洲民族民间音乐的基本观点和特点，掌握欧洲民族民间音乐的风格和表现形式，培养学生的音乐鉴赏能力和审美能力。

1. 导入环节：通过播放一段欧洲民族民间音乐的视频或音频，引导学生思考欧洲民族民间音乐的特点和风格，激发学生的兴趣和好奇心。

2. 新课讲授：(1)介绍欧洲民族民间音乐的基本观点和特点，包括音乐风格、表现形式、乐器、曲式结构等方面。

(2)通过案例分析，让学生了解欧洲民族民间音乐在不同地区的风格和表现形式，如西班牙弗拉门戈舞曲、法国香颂、德国巴洛克等。

(3)介绍欧洲民族民间音乐的历史和文化背景，让学生了解音乐与文化、历史的干系。

3. 实践环节：让学生欣赏一些欧洲民族民间音乐的经典作品，如《小夜曲》、《卡门序曲》等，引导学生分析作品的风格、乐器、曲式结构等方面，培养学生的音乐鉴赏能力和审美能力。

4. 教室讨论：让学生讨论欧洲民族民间音乐的传承和发展问题，引导学生思考如何珍爱和传承欧洲民族民间音乐文化。

5. 总结环节：教师对本节课的内容进行总结，强调欧洲民族民间音乐的特点和价值，鼓励学生继续关注和传承欧洲民族民间音乐文化。

此外，为了更好地实现教学目标，可以采取以下教学策略：1. 利用多媒体资源，展示欧洲民族民间音乐的图片、视频和音频资料，让学生更加直观地了解欧洲民族民间音乐的特点和风格。

《欧洲民族民间音乐（2）》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 了解欧洲民族民间音乐的基本观点和特点。

2. 掌握欧洲不同地区的民族民间音乐风格和特点。

3. 培养学生的音乐欣赏和鉴别能力，提高声乐素养。

二、教学重难点：1. 重点：了解欧洲不同地区的民族民间音乐风格和特点，掌握相关音乐知识。

2. 难点：理解欧洲民族民间音乐的多样性和复杂性，提高声乐鉴赏能力。

三、教学准备：1. 准备相关音乐素材，包括欧洲不同地区的民族民间音乐、经典作品和摩登改编作品。

2. 设计教学课件和教学任务，引导学生逐步深入了解欧洲民族民间音乐。

3. 邀请有经验的音乐教师或乐团成员进行现场演奏或播放录音，增强学生的感官体验。

4. 安排小组讨论和分享环节，鼓励学生交流学习心得和感受，培养合作精神。

高中音乐课程《欧洲民族民间音乐（2）》教学设计方案（第一课时）一、课程导入1. 介绍欧洲民族民间音乐的背景和重要性。

2. 回顾上一课时的课程内容，简要回顾欧洲民族民间音乐的特点和风格。

二、新课教学1. 播放欧洲民族民间音乐视频片段，引导学生欣赏并感受音乐风格。

2. 介绍欧洲民族民间音乐的分类和特点，如民间歌曲、民间舞蹈、民间器乐等。

3. 讲解欧洲各国的民族民间音乐，如西班牙的弗拉门戈、意大利的吉普赛音乐等。

4. 组织学生分组，每组选择一个欧洲国家进行深入了解，包括该国家的民族音乐文化、代表性音乐作品等。

5. 每组学生进行教室展示，分享学习效果，教师进行点评和补充。

三、实践活动1. 组织学生开展音乐表演活动，如合唱、舞蹈、器乐演奏等，展示所学欧洲民族民间音乐。

2. 鼓励学生尝试创作自己的欧洲民族民间音乐作品，锻炼学生的音乐创作能力。

3. 邀请学生参与学校的音乐节或演出活动，为学生提供展示才华的平台。

四、教学过程1. 引入新课：教师通过介绍欧洲民族民间音乐的背景和特点，引导学生进入新课内容。

2. 教室互动：教师鼓励学生积极发言，表达自己的观点和感受，增强师生互动。

《欧洲的民间音乐》教案一、教学目标：1. 让学生了解欧洲民间音乐的概念及其特点。

2. 培养学生对欧洲民间音乐的兴趣和热爱。

3. 通过学习欧洲民间音乐，提高学生的音乐鉴赏能力和文化素养。

二、教学内容：1. 欧洲民间音乐的定义与特点2. 欧洲民间音乐的历史与发展3. 欧洲民间音乐的代表作品及风格4. 欧洲民间音乐的文化意义5. 欧洲民间音乐的传承与保护三、教学方法：1. 讲授法：讲解欧洲民间音乐的概念、特点、历史与发展。

2. 案例分析法：分析欧洲民间音乐的代表作品，引导学生体验音乐风格。

3. 讨论法：组织学生探讨欧洲民间音乐的文化意义及其传承与保护。

4. 实践法：让学生尝试演奏或演唱欧洲民间音乐，增强实践体验。

四、教学准备：1. 准备相关的音频、视频材料，以便于学生更好地理解欧洲民间音乐。

2. 准备欧洲民间音乐的乐谱，方便学生学习和演奏。

3. 准备教学PPT，展示欧洲民间音乐的历史图片和相关资料。

五、教学过程：1. 导入：简要介绍欧洲民间音乐的概念，激发学生的兴趣。

2. 讲解：详细讲解欧洲民间音乐的特点、历史与发展。

3. 分析：通过案例分析，让学生了解欧洲民间音乐的代表作品及风格。

4. 讨论：组织学生探讨欧洲民间音乐的文化意义及其传承与保护。

5. 实践：让学生尝试演奏或演唱欧洲民间音乐，增强实践体验。

7. 作业：布置相关的练习题，巩固所学内容。

六、教学评估：1. 课堂参与度：观察学生在课堂讨论、实践活动中的参与程度，了解他们的兴趣和热情。

2. 作业完成情况：评估学生对课堂所学内容的掌握程度，通过练习题的完成情况进行评估。

3. 小组讨论：评估学生在小组讨论中的表现，包括思考问题的深度和广度，以及团队合作能力。

七、教学拓展：1. 组织欧洲民间音乐欣赏活动，让学生更深入地了解和欣赏欧洲民间音乐。

2. 邀请欧洲民间音乐家进行讲座或表演，让学生亲身体验欧洲民间音乐的魅力。

3. 开展欧洲民间音乐比赛或工作坊，鼓励学生积极参与，提高他们的实践能力。

高中音乐人音版必修《音乐鉴赏》第六单元《第十二节：欧洲民间音乐》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案
公开课教案
【省级名师教案】
1教学目标
1、通过鉴赏欧洲代表性的民间音乐,了解风笛、排箫的音色特点、演奏方式及“欧亚唱法”、“美声唱法”、“约德尔唱法”的演唱特点;
2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动,认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征;
3、通过文化与音乐结合的方式,感受欧洲民间音乐文化的丰富多样性,学会尊重多元文化,并能主动地探究欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

2学情分析
对于欧洲的艺术大师和欧洲艺术音乐,学生相对有印象,而对于欧洲民间音乐则比较生疏。

为此在教学中将采用聆听、体验、听辨、比较、等手法充分调动学生的主动参与意识,促使大部分学生都能够做到乐于参与教学实践活动,帮助学生超越已有认识,形成对欧洲民间音乐的新的印象和深刻体验,从而获得对欧洲民间音乐的整体认识。

3重点难点
风笛音乐
探究欧洲民间音乐与欧洲音乐艺术的关系
4教学过程
1【导入】欧洲民间音乐。

《西欧和西南欧的民间音乐》
[教材分析]
1 欧洲位于亚洲的西面，是亚欧大陆的一部分。

欧洲有四十多个国家。

按照地理
划分可分为：南欧、西欧、东欧、北欧、中欧。

2 欧洲民间音乐的代表作品有：苏格兰风笛演奏《苏格兰勇士》
罗马尼亚排萧演奏《森林的多伊那和妇女的舞蹈》、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》
3 欧洲歌曲的体裁：叙事歌，爱情歌曲，节庆歌曲，器乐曲
4特色乐器：苏格兰风笛、爱尔兰风笛；罗马尼亚排箫
5 欧洲民间音乐的特征：音阶多样化，主要是七声音阶，多采用均分节拍，歌曲
多采用分节歌结构。

[教学目的]
1、通过欣赏使学生能初步了解西欧和西南欧民间音乐的基本特点，了解苏格兰风笛与爱尔兰风笛的音乐特点，愿意运用自己的情感来体验异国音乐的风格特征。

2、能认真聆听西欧、西南欧各国的民间音乐，并积极参加课内活动，在活动
中表现出对欧洲民间音乐文化的兴趣和理解。

[教学重点]
1、欣赏苏格兰风笛演奏《苏格兰勇士》
罗马尼亚排萧演奏《森林的多伊那和妇女的舞蹈》
保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》
2、能了解西欧、西南欧民歌的特点。

1。

第十二节欧洲民间音乐－－风笛排箫歌声教学设计一、学习目标（一）学生能认真聆听具有代表性的欧洲民间音乐保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》以积极的态度学习，了解欧洲民间音乐文化，在实践表现活动中感受、体验其风格特点。

（二）在鉴赏中初步感知风笛、排箫及“欧亚唱法”民歌的音乐特点。

（三）能运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。

二、教学重、难点重点：欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。

难点：初步探究欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系。

三、教学内容安排（一）赏析由苏格兰风笛演奏的器乐《优雅》，由罗马尼亚排箫演奏的器乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》及用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》重点放在对两首器乐曲的赏析上。

（二）对“欧洲音乐”概念的认知和对“欧洲唱法”、“美声唱法”“约德尔唱法”概念上的认知与区分。

四、教学资源（一）教科书《音乐鉴赏》、《教师用书》所提供的知识内容与课本配套的多媒体资料课件资源。

（二）课前网上搜集有关欧洲历史地理、风俗民情、文学艺术的文字、图片等资料，注重学生资源的充分发挥和利用，引导学生的参与意识。

五、教学方法与指导策略（一）本课采用教学中常用的比较欣赏法开展教学，引导学生利用直接审美经验和已有知识水平，聆听比较不同民族音乐里的不同风格，探究音乐作品中的音乐与文化、风格与表现要素、民间音乐与艺术音乐等的联系。

如在欣赏用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》时，可让学生聆听《孤独的牧羊人》、《我的太阳》等不同唱法的欧洲声乐作品，让学生在比较中分析、感悟各种不同演唱方法的基本特点，体味各自间独特的魅力。

（二）引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究欧洲民间音乐在体裁与形式、风格彩、表现手段等方面的丰富性和多样性。

《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》公开课教案.doc 教案章节：一、教案概述1. 课程背景2. 教学目标3. 教学方法4. 教学资源二、课程内容1. 欧洲民间音乐的定义与特点2. 风笛和排箫的历史与发展3. 风笛和排箫在欧洲民间音乐中的应用4. 欣赏欧洲民间音乐作品三、教学步骤1. 导入新课2. 讲解欧洲民间音乐的定义与特点3. 介绍风笛和排箫的历史与发展4. 讲解风笛和排箫在欧洲民间音乐中的应用5. 欣赏并分析欧洲民间音乐作品6. 总结课程内容四、课堂活动1. 学生分组讨论2. 学生演示风笛和排箫演奏技巧3. 学生演唱欧洲民间歌曲4. 学生分享学习心得五、课后作业1. 深入了解欧洲民间音乐的历史与发展2. 学习风笛和排箫的演奏技巧3. 搜集欧洲民间音乐作品进行欣赏六、教学评价1. 学生对欧洲民间音乐的认知程度2. 学生对风笛和排箫演奏技巧的掌握情况3. 学生对欧洲民间音乐作品的欣赏能力4. 学生参与课堂活动和课后作业的积极性七、教学资源1. 欧洲民间音乐相关书籍和资料2. 风笛和排箫演奏视频教程3. 欧洲民间音乐作品音频和视频资料4. 网络资源：欧洲民间音乐网站、论坛、社交媒体等八、教学注意事项1. 确保教学内容符合学生年龄和认知水平2. 注意引导学生正确理解欧洲民间音乐的文化内涵3. 关注学生的个体差异，鼓励学生积极参与课堂活动4. 注重培养学生的音乐欣赏能力和审美情趣九、教学拓展1. 组织欧洲民间音乐主题的音乐会或演出2. 邀请欧洲民间音乐艺术家进行讲座和表演3. 开展欧洲民间音乐知识竞赛和比赛4. 参观欧洲民间音乐博物馆或文化遗址十、课后反馈与反思1. 收集学生和听课教师的意见和建议2. 总结课堂活动的亮点和不足3. 针对学生的学习情况调整教学策略和方法4. 不断提高自身教育教学水平，为下次课程做好准备十一、教学互动策略1. 提问与讨论：鼓励学生在课堂上提问，并组织小组讨论，促进学生之间的交流与合作。

高中音乐《欧洲民间音乐》教案一、教学目标【情感态度与价值观】通过对欧洲音乐作品的学习和理解，学生能够了解欧洲民间音乐的特点，并感受世界音乐风采，理解音乐文化多样性。

【过程与方法】通过歌曲演唱、小组讨论等方式，分析欧洲民间音乐特点，体会欧洲民间风俗。

【知识与技能】学生能够说出欧洲音乐的特点及乐器，并能用自己所学知识对作品进行分析。

二、教学重难点【重点】了解欧洲音乐的特点及乐器。

【难点】用所学知识分析作品。

三、教学用具钢琴、多媒体四、教学过程(一)新课导入同学们，前几天老师收到一份来自外国好朋友的邮件，邮件中包含了一首歌曲，老师听到之后感触很深，今天老师将这首歌曲带来，给大家欣赏一下，大家来听一听这首歌的是什么?你有什么样的感受?(教师播放苏格兰民歌《友谊地久天长》)音乐停了，大家听出来是哪首歌曲了吗?学生异口同声的回答《友谊地久天长》。

谁来给大家分享一下你的感受?教师请不同的学生进行回答。

大家的音乐感受力都非常的强，这首歌是一首来自欧洲的苏格兰民歌，歌曲描述的是朋友之间的友谊，旋律优美、自然，抒情，平稳的音域仿佛在诉说着对朋友的思念、怀念。

欧洲民间音乐是西方音乐家的创作的源泉，拥有着自身的特点，今天我们一起走进欧洲世界，去看看欧洲的音乐文化。

(二)探究学习首先，我们先来到了保加利亚，我们来听听保加利亚的音乐有什么样的特点?教师播放苏格兰人民跳舞的图片，并播放歌曲《鸟儿在歌唱》。

学生欣赏歌曲，回答问题：歌曲采用的是什么样的形式?通过歌曲与图片的结合，听到了歌曲中什么特点?学生自由回答。

教师总结为：这首歌曲是多声重唱的形式，歌曲给人感觉轻快、自由;音色清澈、音域适中;像图片中人们华丽的穿着打扮一样，歌曲也十分的华丽，多次出现了滑音等装饰音记号，歌曲丰富又具有表现力;歌曲中还加入了自由的喉音与二度音程;这种演唱方法叫做“欧亚唱法”，是保加利亚特别的演唱方法。

接着，我们再次来到了苏格兰，这次我们听一首乐曲《优雅》学生欣赏乐曲，回答问题：乐曲的音乐风格特点有哪些?演奏这部作品的乐器具有什么特点?学生自由回答教师总结为：《优雅》是苏格兰有名的风笛曲，采用五声音阶，乐曲气势宏伟又不失优雅;风笛是由一个气袋以及簧管、旋律馆还有持续音管组成的;分为苏格兰风笛与爱尔兰风笛，其中苏格兰风笛也具有一定影响意义，其发音粗狂有力、音色嘹亮，采用各种装饰音，适合演绎具有英雄气概的作品。

《欧洲民间音乐》教学设计课程名称：欧洲民间音乐适用年级：初中课时：4课时教学目标：1.了解欧洲民间音乐的起源及特点；2.能够辨别欧洲各国的传统民间音乐；3.能够演奏或演唱一首欧洲传统民间音乐；4.培养学生对不同文化音乐的欣赏能力。

教学内容：1.欧洲民间音乐的概念及历史发展；2.欧洲各国传统民间音乐的特点和代表作品；3.演奏或演唱欧洲传统民间音乐。

教学准备：1.课件：包括欧洲民间音乐的历史背景、代表作品、音乐风格等内容；2.乐器：提供吉他、小提琴等适合演奏民间音乐的乐器；3.录音设备：准备录音设备，录制学生演奏或演唱的作品。

教学过程：第一课时：欧洲民间音乐的概念及历史发展1.通过PPT介绍欧洲民间音乐的概念及历史发展，包括其起源、演变过程和影响；2.聆听欧洲民间音乐的代表作品，让学生感受其中的情感表达和文化特色；3.分组讨论欧洲民间音乐的特点，总结出其音乐风格和表现形式。

第二课时：欧洲各国传统民间音乐1.简要介绍欧洲各国的传统民间音乐，包括爱尔兰的民谣、苏格兰的风笛、西班牙的弗拉明戈音乐等；2.播放不同国家的民间音乐作品，让学生辨别出不同国家的音乐特色；3.鼓励学生选择一种欧洲传统民间音乐进行深入学习，并准备进行演奏或演唱。

第三课时：学生演奏或演唱欧洲传统民间音乐1.学生分组进行演奏或演唱欧洲传统民间音乐，其他学生进行评价和点评；2.教师对学生的表现进行指导和点评，鼓励学生发挥自己的创意和个性；3.记录学生演奏或演唱的作品，并进行展示和分享。

第四课时：欧洲民间音乐的欣赏与反思1.聆听欧洲民间音乐的影响和传播，让学生理解音乐对文化的重要性；2.分享学生演奏或演唱的作品，并讨论其表现形式和感受；3.总结本次课程的收获和体会，培养学生对欧洲民间音乐的欣赏能力。

教学反思：通过本次课程教学，学生从欧洲民间音乐的起源及特点到欧洲各国传统民间音乐的辨别，再到演奏或演唱一首欧洲传统民间音乐，全面了解了欧洲民间音乐的风格和魅力。

欧洲民间音乐教案前言欧洲民间音乐是一种传统的音乐形式，它流传于欧洲各地的农村和小城镇。

这些音乐充满了自然、历史、文化和宗教的元素，它们不仅展现了欧洲各民族的独特文化传承，而且深深地影响了欧洲音乐的发展。

对于处在音乐学习阶段的学生而言，学习欧洲民间音乐不仅能够丰富他们的音乐体验，并且支持他们对欧洲文化的了解。

本教案将介绍如何使用欧洲民间音乐来对学生的音乐素养进行培养。

教学目标•认识欧洲民间音乐的特点和历史背景。

•学习欧洲民间音乐的演奏技巧和节奏感。

•能够通过演奏欧洲民间音乐，表现自己的音乐想法和个性。

教学内容欧洲民间音乐的特点和历史背景在欧洲民间音乐中，歌曲的内容往往与农耕、婚姻、宗教节日、故事和传说有关。

这些歌曲通常都是口头传承的，没有标准的曲谱。

因此在演奏时，艺术家们会加入一些自己的音乐想法和个性。

欧洲民间音乐还有着浓厚的地域和民族特色。

例如，英国的民间音乐通常采用小提琴和管弦乐器演奏，而爱尔兰的民间音乐则更注重和声和舞蹈的配合。

德国的民间音乐则以管风琴和唱歌为主要表现形式。

学习欧洲民间音乐的演奏技巧和节奏感在欧洲民间音乐中，演奏技巧是非常重要的。

当你学习民间音乐时，你需要注意以下几个方面：•手指的灵活性：民间音乐通常会把大量的音符密集地安排在一起，这需要你的手指非常熟练。

•节奏感和速度：不同种类的民间音乐有不同的速度和节奏感。

你需要训练自己的耳朵识别不同的节奏感，并能够快速地调整自己的演奏速度。

•和声和配合：民间音乐通常都有和声和配合的要求。

作为一个演奏者，你需要能够听到和声的变化，并与别人配合好。

通过演奏欧洲民间音乐，表现自己的音乐想法和个性欧洲民间音乐是非常自由的一种音乐形式。

作为演奏者，你可以根据自己的音乐想法和个性在音乐中加入一些自己的东西。

比如说，你可以在音乐中加入一些变化，或者改变旋律的一些部分。

如果你觉得不妨在某一个音符的时候用颤音，那就试试吧。

总之，你可以通过个人的创新和尝试将欧洲民间音乐演绎得更加生动有趣。