艺术鉴赏之建筑的形式美,意象美和社会美

建筑美是艺术美的一种表现形态，它主要涉及建筑艺术的审美属性。

这种美主要体现在建筑的形式美、所体现的时代精神和社会物质文化风貌，以及温婉秀美的园林建筑等方面。

建筑的形式美。

这主要涉及到建筑的线条、色彩、质感和空间等视觉感受的元素。

比如，中国古代的建筑常常采用对称的结构，展现出一种稳重的美；而西方的哥特式建筑，则通过高耸的塔尖和精细的雕刻展现出一种向上的美。

建筑体现的时代精神和社会物质文化风貌。

不同的建筑往往反映出了它所在时代的文化和精神风貌。

例如，古埃及的金字塔显示了古埃及人对法老的崇敬和王权的至高无上；欧洲中世纪的哥特式教堂则反映了当时基督教的虔诚和信仰。

温婉秀美的园林建筑。

这类建筑不仅注重建筑的造型美，还强调与自然环境的和谐统一。

例如，苏州的留园，其美景令人赞叹不已，楼阁亭台与周围的自然景观融为一体，给人一种宁静的美感。

总的来说，建筑的美不仅在于其外在的形式，更在于其所承载的文化和时代的精神内涵。

不同的文化、时代和地域，都会对建筑的美产生影响，使其呈现出丰富多样的面貌。

■理论探索建筑是造型艺术，因而也需要贯彻对称、均衡、比例、韵律、对比、统一等基本原则。

一、建筑形式美的表现１．对称与均衡处于中心轴两侧的形象相同或相似称作对称。

对称是美的法则之一。

我国的古建筑造型形式中常用对称的构图。

例如北京故宫的房屋、大殿、天安门城楼及金水桥均采用对称的形式。

对称是我国建筑和民居布置中传统的手法。

对称形式包括反射、平移、旋转、扩大四种。

均衡是在一定的空间范围内，使构图的各方面保持平衡关系，它在视觉上产生形态的安定感。

形态即点、线、面的平衡，涉及重量、数量及色彩几个方面。

两点中心的支点是平衡点；水平线有平稳安定感；对称中心的面，安定感更强。

建筑物及其装饰，大为重、小为轻；多为重、少为轻；暗为重，亮为轻；粗糙为重、光洁为轻。

建筑物的前后、左右、上下各部分之间的关系，应该给人以平衡，可以在造型上安排一边竖向高起和一边低矮平铺，或一边用一个大体积和一边用几个小体积，以取得体积和数量上的均衡。

２．比例与稳定古希腊哲学家毕达哥拉斯发现：美是由一定数量关系构成的和谐。

他指出：直线分割短比长相当于比全的分割关系，即“黄金分割”：将一线段分为长短两段，使“短比长等于长比全”，其长短相差所得的面积也具有同样的比例即１：１：６１８或５：８、８：１３，建筑史上有一些有代表性的建筑，如古希腊神庙建筑、哥特式天主堂建筑以及法国的凯旋门建筑均采用黄金分割的方法取得了理想的效果。

比例与尺度是建筑物的整体与局部、建筑物与人体之间的关系。

中国庙宇为横长形、西方神庙为纵长形，都有良好的比例。

适宜的尺度给人以美的享受。

尺度效果可分为三种：第一种是以人体的大小来度量建筑的实际大小。

幼儿园中各种尺度与其他学校是完全不同的。

第二种是夸张尺度，一般适用于纪念性建筑、宗教建筑和大型公共建筑，以其崇高、凝重的效果来满足需要。

第三种是亲切尺度，比实际生活尺度小，以示亲切、温和、舒适。

稳定，对于建筑物是一项重要原则。

在人们视觉中，上小下大、上轻下重，重心较低的物显然具有稳定感。

建筑，就像一首无声的诗，一幅立体的画，一座凝固的音乐。

它不仅仅是遮风挡雨的场所，更是一种艺术的表达，一种美的展现。

在我们的生活中，建筑无处不在。

从古老的宫殿到现代的高楼大厦，从宁静的乡村小屋到繁华的都市商业街，每一座建筑都有它独特的魅力。

古老的建筑承载着历史的记忆。

当我们走进故宫，那红墙黄瓦、金碧辉煌的宫殿，仿佛在诉说着古代帝王的威严和辉煌。

宫殿的建筑风格庄重典雅，雕梁画栋，美轮美奂。

每一处细节都凝聚着古代工匠的智慧和心血，让人不禁感叹古人的精湛技艺。

古老的寺庙也是建筑美学的代表之一。

寺庙的建筑通常宁静祥和，充满了神秘的气息。

寺庙的屋顶上常常雕刻着精美的图案，如龙凤、莲花等，寓意着吉祥如意。

寺庙的大门通常高大宏伟，给人一种庄严肃穆的感觉。

走进寺庙，仿佛进入了一个神圣的世界，让人的心灵得到了净化。

现代的建筑则展现了科技的魅力。

高楼大厦如雨后春笋般拔地而起，它们的外观时尚大气，充满了现代感。

高楼大厦的建筑材料和技术也越来越先进，如玻璃幕墙、钢结构等，让建筑更加坚固耐用，同时也更加美观。

现代的建筑还注重环保和节能，采用了许多绿色建筑技术，如太阳能发电、雨水收集等，让建筑与自然和谐共生。

除了古老的建筑和现代的建筑，还有许多特色建筑也让人眼前一亮。

比如，苏州的园林，以其小巧玲珑、精致典雅而闻名于世。

园林中的亭台楼阁、假山流水、花草树木相互映衬，构成了一幅幅美丽的画卷。

还有福建的土楼，那圆形的建筑造型独特，坚固耐用，是古代人民智慧的结晶。

土楼内部的布局合理，功能齐全，让人感受到了古代人民的生活智慧。

建筑的美学不仅仅体现在外观上，还体现在内部的空间设计上。

一个好的建筑内部空间应该是舒适、实用、美观的。

比如，教室的空间设计应该考虑到学生的学习需求，要有充足的光线和良好的通风。

图书馆的空间设计应该营造出安静、舒适的阅读氛围，要有合理的书架布局和舒适的座位。

家庭的空间设计则应该根据家庭成员的生活习惯和需求来进行，要有温馨的卧室、宽敞的客厅和实用的厨房。

在我们的生活中，建筑无处不在。

从古老的宫殿到现代的高楼大厦，从宁静的乡村小屋到繁华的都市商业街，建筑以它独特的魅力，展现着不同的美学。

建筑之美，首先在于它的外形。

有的建筑高大雄伟，像一个巨人屹立在大地上。

比如那些摩天大楼，它们高耸入云，让人仰望时充满了惊叹。

有的建筑则小巧玲珑，如同精致的艺术品。

比如那些古色古香的小亭子，它们有着飞翘的屋檐，精美的雕花，让人看了心生欢喜。

还有的建筑造型奇特，别具一格。

比如那些像鸟巢一样的体育馆，它们独特的设计让人眼前一亮。

建筑的颜色也是它美学的一部分。

有的建筑是白色的，纯洁而高雅。

比如那些欧式的建筑，白色的墙壁和柱子，给人一种宁静而美好的感觉。

有的建筑是红色的，鲜艳而热烈。

比如那些中式的宫殿，红色的墙壁和黄色的屋顶，象征着吉祥和富贵。

还有的建筑是彩色的，绚丽而多彩。

比如那些游乐场里的建筑，它们用各种鲜艳的颜色装饰着，让人仿佛置身于童话世界。

建筑的内部也有很多美学的体现。

走进一座漂亮的建筑，你会发现里面的空间布局非常合理。

有的房间宽敞明亮，让人感觉舒适自在。

有的房间小巧温馨，让人感觉亲切温暖。

建筑的内部装饰也很重要。

精美的壁画、漂亮的吊灯、舒适的沙发，这些都能让建筑更加美观。

而且，建筑的内部还可以根据不同的用途进行设计。

比如图书馆要安静舒适，医院要干净整洁，学校要充满活力。

除了外形、颜色和内部装饰，建筑的周围环境也会影响它的美学。

一座美丽的建筑如果周围有绿树成荫、鲜花盛开的花园，或者有清澈见底的湖泊、雄伟壮观的山脉，那么它会更加美丽动人。

相反，如果一座建筑周围环境脏乱差，那么它的美感也会大打折扣。

在我们的生活中，有很多美丽的建筑值得我们去欣赏和赞美。

比如北京的故宫，它是中国古代建筑的代表，有着宏伟的宫殿、精美的雕刻和绚丽的色彩。

还有法国的埃菲尔铁塔，它是现代建筑的杰作，高大而雄伟，成为了巴黎的标志性建筑。

这些美丽的建筑不仅是人们生活和工作的场所，更是人类智慧和创造力的结晶。

建筑艺术的美建筑艺术，作为人类文明的重要组成部分，承载着历史、文化和审美的价值。

从古至今，无论是东方还是西方，建筑艺术都以其独特的魅力，吸引着无数人的目光。

本文将从建筑艺术的美学特征、历史演变以及建筑与环境的和谐共处三个方面，探讨建筑艺术的美。

一、建筑艺术的美学特征1.形式美建筑艺术的形式美主要体现在其外观造型上。

建筑物的线条、形状、色彩、质感等元素，通过巧妙的组合与搭配，形成了独特的视觉效果。

如古希腊的帕台农神庙，其柱式的比例、尺度以及装饰，都体现了古希腊人对形式美的追求。

在中国，古代建筑如宫殿、庙宇、园林等，也以其精美的雕刻、彩绘和布局，展现了东方建筑艺术的形式美。

2.结构美建筑艺术的结构美是指建筑物在承重、稳定、空间划分等方面所展现的技术和艺术水平。

从古埃及的金字塔，到古罗马的圆形剧场，再到现代的摩天大楼，建筑艺术的结构美体现在人类对建筑技术的不懈追求和创新。

如我国的赵州桥，以其独特的拱桥结构，成为世界桥梁建筑的典范。

3.意境美建筑艺术的意境美是指建筑物所传达的审美情感和文化内涵。

建筑艺术不仅仅是技术手段的堆砌，更是建筑师对美、对生活、对自然的理解和感悟。

如法国巴黎的埃菲尔铁塔，其简洁的线条、独特的造型，成为法国文化的象征，传递着浪漫、自由的气息。

在我国，苏州园林以其精巧的布局、优美的景观，展现了东方园林艺术的意境美。

二、建筑艺术的历史演变1.古代建筑艺术古代建筑艺术主要体现在宗教、宫殿、陵墓等方面。

古埃及的金字塔、古希腊的帕台农神庙、古罗马的圆形剧场等，都是古代建筑艺术的代表。

这些建筑物以其宏伟的规模、精湛的技艺，展示了人类对建筑艺术的热爱和追求。

2.中世纪建筑艺术中世纪建筑艺术以欧洲的哥特式建筑为代表。

哥特式建筑以其尖拱、飞扶壁、彩色玻璃窗等特征，展现了中世纪人们对宗教的虔诚和对光明的向往。

3.文艺复兴时期建筑艺术文艺复兴时期建筑艺术以意大利为代表，强调人文主义精神，追求古典建筑的和谐与秩序。

建筑形式浅析建筑形式美法则摘要：建筑形式美法则经历了漫长的发展，经过前人的提炼归纳总结，形成了一套体系，不管是中国的建筑还是国外的建筑，几乎都遵循了形式美法则。

但是在美学的表达中却是根据实际情况，因地制宜的展现其美感，不同的国度有着不同的建筑美感形式。

随着时代的不断发展，美学也在进步与完善，这就说明美学并不是一成不变的，它的生命力在于美感的不断创造。

关键词：建筑；形式美；法则；发展；完善；创造建筑,从广义的角度来理解,可以把它看成是一种人造的空间环境。

这种空间环境,一方面要满足人们一定的功能使用要求;另一方面还要满足人们精神感受上的需求。

因此,建筑,不仅要赋予它以实用的属性,而且还应当赋予它以美的属性。

“美”,何为美?仁者见仁,智者见智。

人类最初对美的认识来源于自然界的均衡、对称、调和、韵律等。

人们在长期的社会实践活动中总结了这些符合美感的形式美法则,然后运用这些形式美法则进行艺术设计,包括建筑设计。

体现建筑结构形式美的规则主要是:对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律、主从结构。

1.对统一的形式美法则在形式美的诸多法则中,变化与统一规律是它们的集中与概括,是形式美的总法则。

它是对立统一的基本规律,是美学中的辩证法。

统一能产生和谐、宁静的美感。

但过分的统一则显得刻板、单调和乏味,缺少变化的生动。

变化应该在井然有序的情况下发挥作用,否则使人感到零乱,没有头绪和条理。

因此变化与统一都存在一个“度”的问题。

过分的统一或过多的变化都会削弱形式的美感。

变化应该从统一中产生,各种构成要素要在统一中求变化,变化中求统一。

凡是本身简单、明确，各组成要素之间具有严格约束的几何形体，如正方体、球体和棱锥体等都具有必然的统一感。

而采用这种形状的建筑物，就其简单几何形状控制外观而言，它能够很自然地取得统一。

宏观地观察，所有成功的建筑，都可以看做是一个或若干个几何形状的有机组合体，如：埃及的金字塔采用了简单的棱锥体，我国北京的天坛则是简单的圆柱体和圆锥体的有机组合，现代一些著名的高层建筑，以简洁的几何外形与其结构的约束结合在一起，达到了高度的统一。

建筑艺术的四个审美特征建筑艺术是人类文明发展的重要组成部分，它不仅是人类生活的基础，也是人类文化的重要载体。

在建筑艺术中，审美特征是非常重要的一个方面，它代表了人们对建筑艺术的认知和评价。

本文将从建筑艺术的四个审美特征入手，探讨建筑艺术的审美意义和价值。

一、形式美形式美是建筑艺术的基本审美特征，它是建筑艺术中最直观、最基础的审美要素。

形式美是指建筑的外观、形态、线条、比例等方面所体现出的美感。

建筑的形式美需要考虑诸多因素，包括建筑所处的环境、功能、文化背景等，同时还需要考虑建筑的实用性和结构性。

形式美的实现需要建筑师具备一定的审美素养和设计能力，同时还需要考虑到建筑的可持续性和环保性。

二、空间美空间美是建筑艺术中的另一个重要审美特征，它是建筑艺术中最具有艺术性的一个方面。

空间美是指建筑内部空间的布局、大小、高低等方面所体现出的美感。

建筑内部空间的布局需要考虑到功能性和美学性的平衡，同时还需要考虑到空间的舒适性和人性化。

空间美的实现需要建筑师具备深厚的美学素养和设计能力，同时还需要考虑到建筑的实用性和经济性。

三、材料美材料美是建筑艺术中的另一个重要审美特征，它是建筑艺术中最具有质感和触感的一个方面。

材料美是指建筑所使用的材料所体现出的美感，包括材料的质地、颜色、纹理等方面。

建筑材料的选择需要考虑到建筑的功能、环境和文化背景等因素，同时还需要考虑到材料的可持续性和环保性。

材料美的实现需要建筑师具备深厚的材料知识和审美素养，同时还需要考虑到建筑的实用性和经济性。

四、文化美文化美是建筑艺术中的另一个重要审美特征，它是建筑艺术中最具有历史和文化意义的一个方面。

文化美是指建筑所体现出的文化内涵和历史意义，包括建筑的历史背景、地域文化、民族文化等方面。

建筑的文化美需要考虑到建筑所处的文化环境和历史背景，同时还需要考虑到建筑的实用性和结构性。

文化美的实现需要建筑师具备深厚的文化素养和历史知识，同时还需要考虑到建筑的可持续性和环保性。

建筑中的艺术与美学建筑是人类为了满足各种需求而创造的空间艺术形式。

它不仅仅是实用的建筑物，更是对美学和艺术的追求。

建筑中的艺术与美学是如何体现的呢？本文将从建筑外观、空间设计和材料选择三个方面，来探讨建筑中的艺术与美学。

一、建筑外观外观是建筑最直观的表现形式，其设计体现了建筑师对美的追求和个人审美观念。

外观的美学包括形状、比例、色彩、纹理等方面。

形状方面，建筑可以通过线条的曲直、结构的坚挺等特点来展现其独特的艺术魅力。

比例是指建筑各部分之间的关系，一个恰当的比例能够增强建筑的整体美感。

色彩是建筑外观设计中不可忽视的因素，通过色彩的运用可以增添建筑的生动感和立体感。

纹理是指建筑外观表面所呈现的质感和纹理感，通过选择不同的材料和处理方式，可以使建筑更具艺术感。

二、空间设计空间设计是建筑中最重要的设计要素之一，良好的空间设计可以提升人们的居住和办公体验。

建筑师通过对建筑内部空间的布局、分割和开敞程度等方面的考虑，来创造出舒适、宜人的空间。

艺术与美学在空间设计中的体现主要表现在以下几个方面：1. 流线与视线：艺术美学要求空间中的流线和视线的流畅与统一。

通过设置弧线、拱形等流线形状，可以增加空间的动感和美感。

合理规划视线的路径，能使人们在空间中的移动更加顺畅，从而提升空间的美学价值。

2. 光线与色彩：艺术美学强调光线的使用与色彩的搭配。

合理运用自然光和人工光源，能够营造出不同的光影效果，增加空间的层次感和立体感。

色彩搭配的艺术性要求色调的深浅、明暗、色彩的互补与对比都有一定的设计考虑。

3. 空间比例：艺术美学追求空间的协调和谐，包括空间的比例关系、尺度关系以及形体关系等。

它通过精确的测算和设计手段来使空间的各个部分互相补充和呼应，营造出一种和谐的视觉效果。

三、材料选择在建筑设计中，材料的选择直接影响着建筑的外观和质感，从而体现了艺术与美学。

艺术与美学要求材料的质地、纹理、色彩与建筑的整体风格相匹配，进一步增强了建筑的艺术性。

建筑设计中的艺术形式美的探讨摘要：建筑作为一种实用艺术，不仅要体现出适用的特点，而且要有美感，要满足人们精神感受上的审美要求。

建筑作为艺术门类的一种，遵循和谐和多样统一的美学基本原则。

作为一名建筑师来说，创造符合功能的形式美建筑是不可忽视的。

关键词：建筑审美；建筑形象；形式美；1建筑形式美在建筑设计中的意义建筑作为一种艺术门类，主要通过“外部形象”与“内部空间”这两大部分来体现。

一方面它要满足人们一定的功能使用要求；另一方面还要满足人们精神感受上的要求。

为此，不仅要赋予它以实用的属性，而且还应当赋予它美的属性。

古今中外，具有强烈感染力的建筑多的举不胜举，不同类型的建筑由于使用性质不同，有的使人感到庄严，感到雄伟，有的使人感到神秘，感到亲切、优雅、宁静。

这些不同的感受和情绪，都是直接地借独特的建筑形象激发而产生。

这里所说的建筑形象主要是指建筑的外部形象。

借物质的、抽象的形式的某些特征来传递一种信息，使建筑艺术有别于其它艺术最根本的特征。

这种信息是由设计者发出的，并通过一定的建筑形式为媒介传递给群众，如果这种信息能被群众所感应、接收和理解，那么设计者和群众之间就会产生共鸣，这种共鸣正是艺术感染力的一种表现。

共鸣程度越大，感染力越强！任何艺术创作都十分强调立意，所谓“意”，就是这里所提到的信息。

创作之前如果根本没有艺术意图，就等于没有信息，试问没有信息拿什么去感染群众呢？当然，有了正确、高尚的艺术意图之后，还有待于选择表现形式。

还需要有熟练的技巧和素养，否则还是无法意图化为具体的建筑形象的。

此外，还要考虑到社会上大多数群众的欣赏能力，如果脱离了群众的接收能力，即使发出了信息，也是不会引起共鸣的。

2建筑艺术形式美的创作规律的产生美的形式本身具有相对独立的审美价值，因此可以称为形式美。

在审美实践活动中，都有这样的经验：垂直的直线给人挺拔刚强，水平线显得平和安定。

各种比较抽象的形式因素的规律性组合，如比例、对称、均衡、尺度、韵律、序列、以至多样统一等等，也都给人不同的审美感受。

建筑艺术的审美特征与欣赏建筑，是人类创造的最伟大的奇迹和最古老的艺术之一。

从古埃及大漠中的金字塔、罗马庞培城的斗兽场到中国的古长城，从秩序井然的北京城、宏阔显赫的故宫、圣洁高敞的天坛、诗情画意的苏州园林、清幽别致的峨眉山寺到端庄高雅的希腊神庙、威慑压抑的哥特式教堂、豪华眩目的凡尔赛宫、冷峻刻板的摩天大楼……无不闪耀着人类智慧的光芒。

1．建筑艺术的审美特征（1）建筑艺术是物质功能性与审美功能性相结合的艺术建筑的物质功能性是指建筑的实用性、群众性、耐久性。

所谓实用性，即是说，建筑的目的首先是为了“用”，而不是为了“看”。

即使是纪念碑、陵墓也要考虑举行纪念仪式时人流活动的具体要求。

其它各类艺术，美可以是唯一目的或主要目的，而建筑却必须和实用联系在一起。

建筑的实用性特点，影响着人们的审美观。

即是说，建筑物对人类生活的功能好坏，往往决定着人们观感的美与丑，因而建筑的审美意义，有赖于实用意义。

试想，一座通风不良、噪声震耳、光线幽暗的车间，打扮得再花哨，也不会引起工人的美感；一座华贵高大的楼房，如果风一吹就要倾倒，那么色彩无论怎么鲜艳，多姿多彩，住在这座楼房里的人也不会觉得它美。

相反，如果实用功能处理得好，往起来很舒适，即使外形简单一般，也会给人以美的感受。

即使是艺术比重大的建筑，比如展览馆、歌剧院、大会堂、高级酒店、园林，如果用起来让人别扭，也会被认为“华而不实”。

建筑的实用性是艺术性的基础，而艺术性中也常常包含着实用性。

建筑的物质功能性还表现在它的群众性上。

没有一个人能离开建筑，建筑的审美是带“强制性”的。

人们可以不听音乐，不看戏剧，不欣赏画展，不读小说，但却不可能不住住宅，不可能对矗立在自己眼前的建筑视而不见。

因为它是物质存在，是实实在在的东西。

不管你自觉还是不自觉，有兴趣还是无兴趣，都会经常面临着各种类型、不同形式的建筑物，这些建筑都会“逼迫”人们提出自己的审美评价。

建筑的物质功能性另一表现是在于它的耐久性。

建筑的形式美建筑，一个人为创造的环境空间，这个人造的空间必须要功能与美感双兼备，才称得上一件好的作品。

如果仅满足功能上的要求而没有美感，或者只具备美感要求却忽略了使用的功能。

那么，则成为一件不具建筑意义的大型视觉作品。

建筑具有建筑美，那么如何欣赏一栋建筑物的建筑美呢？其实，建筑的美感，主要来自于形式上的各种和谐关系。

则主要从建筑的外表形式，按建筑的形式美的规律而论。

建筑的形式美的规律不同于人的审美的观念。

因为人的审美观念各有不同，不同的人，不同的角度有不同的感观效果，它并没有绝对的标准。

形式美则带有必然性和永恒性的法则，而形式美的规律则体现在一切具体的艺术形式当中，即使这些艺术的形式因为不同的审美观而千差万别。

在２０世纪初的新建筑运动以来，由于建筑的建筑功能，建筑技术以及建筑材料的不断发展，在建筑界中引起了一场深刻的、具有历史代表性的变革。

古典的建筑几乎完全地被当时的人们所否定，这场变革成为了建筑历史上的一个转折点，它也象征着建筑事业发展到另一个新的阶段。

当时，有人提出了疑问：经过几千年历史的考察，被公认为美的古典建筑既然遭到了否定，那么取代古典建筑形式的新建筑是否也具有美的形式呢？其实，新建筑与古典建筑都是共同遵守着形式美的法则，这法则就是多样统一了。

在形式上由于审美观的变化和不同而有着各种不同的标准，尺度。

明确这一点，则不会凭各自的审美差异而否定共同的准则。

正如，西方的建筑喜欢轻便灵巧，色彩朴素、淡雅。

如图（１）这是勒柯布西耶设计的法国的朗香教堂，教堂的外观较为特别，虽然没有华丽的装饰但却表现了其中的神圣不可侵犯。

这是勒柯布西耶费尽心思的作品，这是他自称为“我的事业中的明珠。

”而我国的建筑则追求敦实厚重而且极为富丽堂煌。

如图（２）这是故宫的太和殿，它具有完美统一的形式，以简单规整的体形，厚重的屋顶，稳定而富丽堂煌的外表使人产生一种威严和庄重感，充分表现了封建帝王统治的权威形象。

尽管古今中外所有的建筑在形式上都存在着极大的差别，但是它们都不约而同地遵循着一个共同的准则，也就是上述的多样统一了。

论建筑形式美建筑形式美它本身表现出来的和谐魅力、良好的秩序所赋予，象奇妙无穷的音乐一样，是视觉感受得到的。

建筑兼有物质产品和艺术创作二重性的特征。

建筑艺术和一般戏剧、绘画、雕刻等艺术表现方法有所不同，一般艺术可以描写或刻画典型事件和人物形象，以揭示和表现现实生活的本质。

建筑艺术只能表现时代的一般精神、反应社会生活和物质文化的一般面貌，表达建筑一定的内容、性格、感觉或气氛。

而表现思想性也不能像一般艺术那样直接具体。

由于建筑形象本身常是一个时代、一个国家、一个民族的物质精神面貌的标志之一，因此，它也有其它艺术所不能达到的特有的表现力和感染力。

建筑艺术要反映我国特色社会主义时代的现实，要为广大人民所喜爱，在建筑艺术风格创作上又要贯彻“百花齐放，百家争鸣”的方针，以逐步形成我国特地社会主义建筑的新风格。

人类对建筑形式美的追求，经历了漫长的岁月。

在古代，大至帝王的囿苑，小至百姓的土舍。

在西方，神圣的神庙林苑，深隧的古堡庄园；在东方，庄严的宫殿、肃穆的庙宇，高耸的楼台；千奇百怪的人造建筑群通过造型形成的美感，犹如隽永的旋律，震撼着人们的心灵，成为人类的一种寄托的精神。

随着时代的变迁，有的也许失去了其实用的作用，但其独特的艺术造型，已经成为永恒的精神形象，它超越了其本身的建筑功能上的价值，顽强的传留至今。

建筑造型设计和立面处理中，我们努力寻求一种简练而富有生气的建筑风格，利用几大块几何体量的抽象构成，轮廓清晰、空间关系交待清楚，又取得空间构图平衡，建筑师所强调的正是建筑鲜明的体积感和生动的光影效果，并在形体创构中尽力做到简洁明丽，唤起人们的美学理解。

体型上不搞繁琐的堆砌，细部处理不矫揉造作，风格上不存哗众取宠之心，意于典雅大方、新颖和谐的体现，创造具有丰富内涵，鲜明雄浑气势的建筑。

在建筑的形体创构和立面处理中，设计者应该充分注意其各部分体量和立面的比例推敲，注意塔楼与群楼在空间构图的均衡，注意立面虚实的配比关系以及材料质感和色调的对比关系，注意建筑的细部处理，因此，也是体现了建筑师所遵循的美学原则。

建筑，就像一本打开的大书，每一页都诉说着不同的故事。

它不仅仅是一堆砖头、水泥和钢铁的组合，更是一种艺术，一种美学的体现。

当我们走在街头巷尾，那些古老的建筑和现代的高楼大厦交相辉映，构成了一幅美丽的画卷。

古老的建筑有着岁月的痕迹，它们见证了历史的变迁，承载着人们的记忆。

那些古老的城墙、庙宇、宫殿，它们的一砖一瓦都散发着历史的韵味。

而现代的高楼大厦则充满了科技感和时尚感，它们的设计简洁大方，线条流畅，给人一种高大上的感觉。

建筑的美学体现在它的外形上。

有的建筑像一座雄伟的山峰，高耸入云；有的建筑像一只展翅飞翔的鸟儿，轻盈灵动；有的建筑像一朵盛开的花朵，美丽动人。

建筑的外形可以是各种各样的，但是它们都有一个共同点，那就是美观大方。

建筑设计师们通过巧妙的设计，让建筑的外形与周围的环境相融合，形成一种和谐的美感。

建筑的美学还体现在它的色彩上。

不同的建筑有着不同的色彩，有的建筑是白色的，给人一种纯洁、高雅的感觉；有的建筑是红色的，给人一种热情、奔放的感觉；有的建筑是蓝色的，给人一种宁静、深邃的感觉。

建筑的色彩可以根据不同的用途和环境来选择，但是它们都要与建筑的外形相协调，形成一种统一的美感。

建筑的美学更体现在它的内部结构上。

一个好的建筑不仅要有美观的外形，还要有合理的内部结构。

建筑的内部结构要满足人们的使用需求，同时还要考虑到安全、舒适、节能等因素。

建筑设计师们通过精心的设计，让建筑的内部结构既实用又美观，给人一种舒适的感觉。

建筑的美学是一种综合性的美学，它涉及到建筑的外形、色彩、内部结构等多个方面。

一个好的建筑应该是外形美观、色彩协调、内部结构合理的统一体。

建筑的美学不仅可以让我们的生活更加美好，还可以让我们感受到人类的智慧和创造力。

在我们的生活中，有很多美丽的建筑，它们给我们带来了视觉上的享受和心灵上的震撼。

我们应该珍惜这些美丽的建筑，保护它们，让它们永远散发着美学的光芒。

同时，我们也应该学习建筑的美学，提高自己的审美水平，让我们的生活更加丰富多彩。