雷鸣电闪波尔卡

《雷鸣电闪波尔卡》教学反思文档《雷鸣电闪波尔卡》教学反思一、教学内容：本节课的教学内容选自小学音乐教材，具体为第九册第五课《雷鸣电闪波尔卡》。

该章节主要介绍了波尔卡这一音乐形式，通过欣赏和学唱《雷鸣电闪波尔卡》，让学生感受这一音乐形式的特点，培养学生的音乐欣赏能力和表现力。

二、教学目标：1. 让学生了解波尔卡音乐的特点，培养学生的音乐欣赏能力。

2. 通过学唱《雷鸣电闪波尔卡》，提高学生的音乐表现力。

3. 培养学生合作学习、自主学习的能力。

三、教学难点与重点：重点：波尔卡音乐的特点，学生能够学唱《雷鸣电闪波尔卡》。

难点：波尔卡音乐的节奏和旋律，学生能够熟练表现《雷鸣电闪波尔卡》。

四、教具与学具准备：1. 教具：音乐播放设备、黑板、粉笔。

2. 学具：乐谱、歌词、文具。

五、教学过程：1. 导入：以雷鸣电闪的自然现象引发学生兴趣，引导学生思考雷鸣电闪与音乐之间的联系。

2. 欣赏《雷鸣电闪波尔卡》：让学生初步感受波尔卡音乐的特点，引导学生关注音乐的节奏和旋律。

3. 学习波尔卡音乐特点：讲解波尔卡音乐的起源和发展，分析《雷鸣电闪波尔卡》的节奏和旋律特点。

4. 学唱《雷鸣电闪波尔卡》：让学生跟唱歌曲，重点讲解歌曲中的节奏和旋律，引导学生熟练掌握。

5. 实践练习：分组进行合唱练习，提高学生的合作能力和表现力。

六、板书设计：1. 波尔卡音乐的特点节奏：快速、欢快旋律：简单、易学2. 《雷鸣电闪波尔卡》重点节奏：X X旋律：3 3 2 1 2 1七、作业设计：1. 作业题目：请学生用波尔卡的节奏创作一段简短的旋律。

2. 答案：略。

八、课后反思及拓展延伸：本节课通过欣赏和学唱《雷鸣电闪波尔卡》，让学生了解了波尔卡音乐的特点，培养了学生的音乐欣赏能力和表现力。

在教学过程中，注意引导学生关注音乐的节奏和旋律，提高学生的音乐素养。

在作业设计中，让学生进行创作练习，进一步巩固所学内容。

课后拓展：1. 组织学生进行波尔卡舞蹈比赛，让学生感受波尔卡音乐的欢快氛围。

雷鸣电闪波尔卡雷鸣电闪波尔卡雷声轰鸣，电光闪烁，波尔卡的节奏在空中回响。

这是一种充满力量和活力的舞蹈，它随着音乐的旋律起舞，让人忍不住跃动起来。

雷鸣电闪波尔卡，以其独特的风格和魅力，吸引了众多舞者和音乐爱好者的关注。

波尔卡起源于中欧地区，最早出现在17世纪的捷克。

它的舞蹈形式简单，舞者们以快速的步伐跳跃、旋转和跳跃，充满活力和快乐。

这种舞蹈以其欢快的节奏和轻松的动作，在浪漫主义时期迅速传播开来，并演变成各种不同的变体。

雷鸣电闪波尔卡是波尔卡的一种特殊形式，它的音乐和舞蹈节奏充满力量和能量。

舞者们跳跃、旋转和蹦跳，身体与音乐完美融合，在舞台上展示出无与伦比的激情和表现力。

雷声和电闪的元素被融入到音乐中，使波尔卡的气氛更加激烈和动感。

雷鸣电闪波尔卡的舞步和技巧要求舞者具备良好的协调性和柔软性。

他们需要掌握跳跃、旋转和踢腿等动作，并与音乐完美同步。

舞者们的动作要求有力而有力，同时又要保持优雅和流畅。

他们需要通过不懈的努力和训练，才能够达到高水平的表演。

除了舞蹈技巧，音乐也是雷鸣电闪波尔卡的关键要素。

雷声和电闪的音效被融入到音乐中，营造出戏剧化的氛围。

节奏明快、欢乐的旋律吸引着观众的目光，让他们忍不住随着音乐起舞。

音乐家们需要精通乐器的演奏技巧，并与舞者紧密合作，给予他们最佳的音乐支持。

雷鸣电闪波尔卡不仅仅是一种舞蹈，它还展示了文化和民族传统。

波尔卡作为捷克的传统舞蹈，承载着该地区的历史和文化。

雷鸣电闪波尔卡通过注入现代元素和创新，为观众带来了全新的舞蹈体验，同时也保留了传统的魅力和韵味。

在全球化的时代背景下，雷鸣电闪波尔卡也走出了中欧地区，被世界各地的人们喜爱和欢迎。

它的独特魅力吸引着越来越多的人们加入到这个大家庭当中，共同享受舞蹈和音乐带来的快乐和幸福。

雷鸣电闪波尔卡是一种充满力量和活力的舞蹈，它以雷声和电闪的元素融入到音乐中，让舞台充满激情和表现力。

舞者们通过跳跃、旋转和跳跃的动作展示出他们的协调性和柔软性。

《雷鸣电闪波尔卡》教学设计《雷鸣电闪波尔卡》教学设计1教材分析：本课是人音版音乐教材七年级上册第二单元的内容，本课为欣赏课。

《雷鸣电闪波尔卡》由奥地利作曲家约翰・施特劳斯于1968年为维也纳狂欢节创作的一首管弦乐合奏曲。

作者意在表现：一个令人兴高采烈的节日里，人们聚集在一座金碧辉煌的大厅里舞蹈。

这时外面狂风大作，暴雨倾盆，雷鸣电闪。

然而，舞厅里的人们却舞兴正浓，全然不顾外面的雷雨交加，依然翩翩起舞。

乐曲为G大调，采用复三部曲式写成。

乐曲在波尔卡节奏的不断反复中，加入一些生动而逼真的造型性音响，以突出乐曲的标题性和描绘性。

教学目标：通过欣赏《雷鸣电闪波尔卡》，感知波尔卡的风格特点，并能够对管弦乐曲体裁感兴趣。

2. 充分聆听音乐作品，通过亲身参与演唱，编创等实践活动，体验音乐。

3. 通过欣赏《雷鸣电闪波尔卡》，能够分辨大军鼓和大镲的音色，并对约翰施特劳斯有所了解。

教学重点： 1、歌曲分段欣赏，分辨各个音乐主题。

2、引导学生大胆想象，感受体验音乐要素带来的联想。

教学难点：学生能静心聆听管弦乐曲《雷鸣电闪波尔卡》，多种方式体验音乐，表现音乐。

教学过程：一、视频导入视频《波尔卡》导入，激发学生学习兴趣。

【设计意图】调动学生的视觉、听觉，激发学生对波尔卡的了解的热情，为引出今天的新课做准备。

简介波尔卡并对波尔卡音乐及舞蹈有初步印象。

波尔卡是19世纪产生于波西米亚，后来在整个欧洲特别流行的一种舞蹈。

通常为二拍子。

师生共同拍一拍波尔卡的典型节奏。

【设计意图】对波尔卡有初步了解。

二、新课学习（总―分―总，欣赏全曲）（一）聆听全曲，“画”音乐图谱。

分辨节拍及音乐结构。

聆听全曲，“画”音乐图谱。

聆听乐曲片段A段，让学生说出音乐片段所表示的是图谱中哪一部分？引导学生说出：引子+A段+B段+A段（再现）+尾声【设计意图】用音乐图谱形式直观展示出《雷鸣电闪波尔卡》的曲式结构，帮助学生分析曲式结构。

（二）分段欣赏聆听A（a）主题选择有代表性的打击乐器（高音木琴，大镲，三角铁，大鼓）进行听赏，初步认识简单常见的西洋打击乐器。

《第5课雷鸣电闪波尔卡》课堂教学实录【教学内容】人音版七年级上册第二单元《缤纷舞曲》第5课《雷鸣电闪波尔卡》。

【教材分析】《雷鸣电闪波尔卡》是人音版七年级上册第二单元《缤纷舞曲》第4课第5课欣赏课。

《雷鸣电闪波尔卡》，奥地利作曲家小约翰施特劳斯的这首速度很快的舞曲，是最著名的波尔卡舞曲之"作于1868年初狂欢节期间，作品在不间断地重复二拍子波尔卡节奏的基础上，以“定音鼓震音奏法”使人感到远处的雷声响起，利用钹及其奏法上的音色特点，模仿雷雨和闪屯，形象生动地描绘出大自然中的风雨交加、电闪雷鸣的场面。

这是一个夏日的清晨，草地上，一群欢乐的人们正在庆祝丰收，载歌载舞。

听，天气好象发生了变化一雨是越下越大，可人们的兴致却是越来越高，他们仍然继续欢歌，继续舞蹈。

【学情分析】刚刚踏入中学的校门，内心世界比较丰富，对所有的事物都有很强的好奇心，心理上还保持这小学时期的天真愉悦，他们除了注意事物外表的形式之外，更注意对事物的分析和主观体会，对很多问题都可以做出自己的回答。

大多数学生学习态度都很端正，因此，老师要积极进行教育和教学工作，注意强调学生行为规范教育，注重学习兴趣的培养，使得热爱音乐，喜欢上音乐课。

【教学目标】以2022年版义务教育《艺术课程标准》新颁布的课程目标为依据，围绕培养学生核心素养，注重体现课程性质，重点反映课程理念，我们确立本节课的目标：(一)审美感知感受作品中乐器的音色特点和乐曲欢快、热烈的情绪。

(二)艺术表现能够鉴赏乐曲并能表现各部分音乐(三)创意实践能用肢体语言和乐器简单的为歌曲伴奏（四）文化理解通过聆听感受异国乐曲的风格，培养学生对音乐鉴赏的能力，激发学生的音乐兴趣，拓展学生的音乐视野。

【教学重难点】(一)教学重点:1、能够鉴赏乐曲并能表现各部分音乐(二)教学难点:1、能用肢体语言和乐器简单的为歌曲伴奏【教学过程】一、问题导入教师：同学们，你们知道西洋打击乐器有哪些？预设：回答问题教师：下面我们通过图片了解一下预设：讨论回答教师：你们知道打击乐器可以模仿哪些场景吗？预设：回答问题教师：今天，老师给同学们带来一首作品《真雷鸣电闪波尔卡》（书写板书《真雷鸣电闪波尔卡》）【设计意图：通过提问激发学生学习的兴趣，让同学们对于本节课有一个预热的感觉，为后续引出主题奠定基础】二、师生互动，分句教唱教师：看到题目你们会想到这首作品和什么有关？预设：回答问题教师：聆听音乐，通过聆听乐曲，你想到了什么画面？你听到了什么声音？用什么乐器模拟的？预设：聆听音乐并回答问题教师：用“定音鼓震音奏法”模拟雷声，利用钹及奏法上的音色特点模仿雷雨和闪电，生动形象地描绘大自然中雷电交加的景象。

雷鸣电闪波尔卡1. 介绍雷鸣电闪波尔卡（Thunder and Lightning Polka）是奥地利作曲家小约翰·施特劳斯创作的一首波尔卡音乐作品。

这首作品是小约翰·施特劳斯最著名也是最多人所熟悉的作品之一，其充满活力和欢快的旋律使其成为了经典的管弦乐曲。

2. 小约翰·施特劳斯小约翰·施特劳斯（Johann Strauss Jr.）是19世纪著名的奥地利作曲家和指挥家，被誉为“波尔卡之王”。

他出生于1825年10月25日，在父亲小约翰·施特劳斯的指导下学习了音乐。

小约翰·施特劳斯以其优美的旋律和多样的音色成为了当时最受欢迎的作曲家之一。

3. 雷鸣电闪波尔卡的创作背景雷鸣电闪波尔卡于1856年由小约翰·施特劳斯创作，起初是为奥地利帝国军乐队编曲。

作曲家通过运用强烈的韵律和音色传达出雷电交加的氛围，将自然界的力量与音乐完美地结合在一起。

4. 演奏特点雷鸣电闪波尔卡以其活力四溢的旋律和热情洋溢的节奏而闻名。

这首曲子展示了小约翰·施特劳斯丰富的创作才华，旋律优美流畅，音色丰富多样，乐曲发展起伏跌宕，给人以强烈的感觉。

雷鸣电闪波尔卡常常被用于庆祝和欢庆场合，成为了音乐会和舞会上的经典曲目之一。

5. 对乐器的要求演奏雷鸣电闪波尔卡的主要乐器有管弦乐队中的小提琴、大提琴、低音提琴、木管乐器等。

作曲家在创作时注重运用乐器的层次与和声来营造出音乐的氛围，要求演奏者通过技巧的掌握和表现力的发挥，将雷鸣电闪波尔卡的音乐特点表现得淋漓尽致。

6. 音乐分析雷鸣电闪波尔卡的结构较为简单，由一个引子（Introduction）和三个主要部分（Main Theme）组成。

引子部分通过强烈的音色和震撼的音乐效果展示了雷电交加的场景，为后续的旋律和节奏做了铺垫。

主要部分则采用了明快的旋律和欢快的节奏，给人一种愉悦和欢乐的感觉。

在整个乐曲中，小约翰·施特劳斯 geschwind 变速技法被广泛应用，增加了音乐的变化与复杂性。

《雷鸣电闪波尔卡》《蓝色的探戈》教材分析：《雷鸣电闪波尔卡》是奥地利作曲家小约翰·施特劳斯最著名的速度很快的舞曲。

在乐曲中，作者采用其一贯的表现手法，在不间断地重复二拍子波尔卡节奏的基础上，加人一些生动逼真的造型性音响，以突出乐曲的描绘性和标题性。

全曲为三部曲式，自始至终呈现出热烈的气氛。

《蓝色的探戈》是美国作曲家安德森的作品，二部曲式结构。

A段主题使用了欧洲风格的典型节奏，带有布鲁斯的风格；B段主题使用了拉丁美洲风格的典型节奏，采用了欧洲大调式，两种音乐风格在同一首乐曲中有了巧妙的交融。

课时目标：一、欣赏《雷鸣电闪波尔卡》，能跟着图形谱表现作品，了解波尔卡的音乐体裁及风格特点。

二、聆听《蓝色的探戈》，初步感受布鲁斯音乐风格特点，了解布鲁斯音阶，掌握两种不同风格的探戈节奏。

教学过程：一、舞曲导人(教师带领学生在经典恰恰舞曲《Chilly Cha Cha》音乐中进教室，用恰恰舞步)教师：刚才我们跳的是什么舞蹈?学生：恰恰。

教师：一曲动感的洽哈带我们走进缤纷的舞曲世界，同学们知道国标舞中还有哪些舞种吗?-学生：伦巴舞，牛仔舞、桑巴舞、斗牛舞……教师：国际标准交谊舞简称国标舞，分两个项群:摩登舞和拉丁舞，十个舞种。

其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步、和快步舞，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。

教师：今天我们将一起来分享一首探戈，跟我一起跳起来吧!(揭题—《蓝色的探戈》)设计意图一恰恰舞曲放在课的开始，起到抛砖引玉的效果，不作为主要教学内容，这首动感十足的上世纪80年代的恰恰舞曲，为本课的教学拉开了良好的序幕，而对国际标准交谊舞的了解是作为一个补充内容，针对大部分学生对国标舞比较陌生的情况，帮学生理清舞种，拓宽他们的视野。

二、舞曲体验《蓝色的探戈》(一)A主题气1.初听，律动：（找提示在第四拍八分音符处甩头)2.复听；(提示同桌反方向甩头)3.再听；(出示谱例，请学生边听音乐边看谱，找找变化音，跟音乐模唱第一句)4.了解布鲁斯音阶(美国黑人的一种音乐风格)。

《雷鸣电闪波尔卡》教学设计【教学内容】七年级上册欣赏课《雷鸣电闪波尔卡》【教材分析】《雷鸣电闪波尔卡》，奥地利作曲家小约翰施特劳斯的这首速度很快的舞曲，是最著名的波尔卡舞曲之一，小约翰施特劳斯,作于1868年初狂欢节期间，同年2月16日首演，献给艺术家协会。

在乐曲中，作者采用其一贯的表现手法，在不间断地重复二拍子波尔卡节奏的基础上，以“定音鼓震音奏法”使人感到远处的雷声响起，形象生动地描绘出大自然中的风雨交加、电闪雷鸣的场面。

【学情分析】七年级新同学在小学阶段有学习歌唱的基础，但对于乐曲有分析和理解能力不是很强。

需要教师科学、合理的导入，会让学生感受并体验乐曲的音乐情绪和深刻的艺术表现力。

【设计理念】根据音乐课程标准，结合本节课教学内容，力求营造一种自主、探究、合作的课堂情境及艺术氛围。

本节课采用的教学方法：情境创设法、对比法、讲授法、启发提问法、聆听法、交流法、练习法等，使学生更直观、更形象地体验、感受和表现音乐。

让学生积极参与音乐实践活动，提高音乐审美能力，拓宽音乐文化视野，培养学生终身爱好音乐的态度和感情。

【教学目标】1、能够用积极的态度参与音乐欣赏活动并对波尔卡音乐及其相关文化感兴趣。

2、聆听《雷鸣电闪波尔卡》、感受、体验波尔卡音乐情绪及音乐风格。

3、通过分析音乐作品，使学生能够辨别乐器音色，能够演奏镲和大军鼓两种打击乐器；了解约翰·施特劳斯并更加关注他的作品，【教学重点】引导学生初步理解波尔卡所表现的风格特点。

【教学难点】音乐表现要素对音乐作品形象的作用。

【教学准备】多媒体大军鼓镲【教学过程】【板书】《雷鸣电闪波尔卡》约翰施特劳斯A B A’复三部曲式。

《雷鸣电闪波尔卡》教学设计教材分析：《雷鸣电闪波尔卡》，奥地利作曲家小约翰施特劳斯的这首速度很快的舞曲，是最著名的波尔卡舞曲之一，小约翰斯特劳斯,作于1868年初狂欢节期间，同年2月16日首演，献给艺术家协会。

在乐曲中，作者采用其一贯的表现手法，在不间断地重复二拍子波尔卡节奏的基础上，以“定音鼓震音奏法”使人感到远处的雷声响起，形象生动地描绘出大自然中的风雨交加、电闪雷鸣的场面。

教学内容：欣赏《雷鸣电闪波尔卡》。

教学目标：1、能够用积极的态度参与音乐欣赏活动并对舞曲音乐及其相关文化感兴趣。

2、聆听《雷鸣电闪波尔卡》，感受、体验其音乐情绪及音乐风格，认识波尔卡舞曲体裁。

通过学生自己分析作品，感受、体验波尔卡的音乐情绪。

3、通过分析演奏作品，使学生初步了解约翰·施特劳斯的创作风格，使学生更加关注他的作品，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。

教学重点：重点：引导学生初步理解乐曲所表现的风格特点，启发学生对音乐的体验和理解。

难点：波尔卡的节奏特点；教学准备：电钢琴、多媒体、大军鼓、镲、三角铁。

教学过程：一、导入新课1、师生问好。

2、观看影片《雨中舞》，介绍波尔卡舞蹈，感受波尔卡的舞蹈风格。

二、学习新课1、欣赏第一段（1）感受情绪。

（2）出示声像图，让学生用拍手来为歌曲伴奏。

（解析渐强）2、欣赏第二段（1）感受歌曲的速度，节拍，情绪的变化。

（2）出示声像图，让学生用点头、拍手来为歌曲来伴奏。

（3）请学生来演奏大军鼓。

3、欣赏第三段（1）感受歌曲在哪里出现了镲和鼓的声音？（2）出示声像图，让学生用左右手交替为歌曲伴奏。

（3）请学生来演奏镲，并与大军鼓合奏。

4、欣赏第四段（1）感受作者在歌曲中加了什么音，让音乐更加轻盈跳跃了？（装饰音）（2）出示声像图，让学生用食指点手心为歌曲伴奏。

（3）请学生来演奏三角铁。

5、欣赏尾声，并表演出来。

6、听听整首歌曲，歌曲在哪里重复了，并填空。

（引出再现单三曲式）、三、拓展延伸1、介绍波尔卡。

雷鸣电闪波尔卡雷鸣电闪波尔卡是一种音乐形式，起源于波兰，后来逐渐在欧洲流行起来。

它是一种快速的舞曲，以其独特而活力四溢的节奏和强烈的主题而闻名。

雷鸣电闪波尔卡的起源可以追溯到19世纪早期的波兰。

当时的波兰正处于由俄罗斯帝国、奥地利帝国和普鲁士王国分割统治的时期，人民生活在压抑的环境中。

然而，波兰人民并没有放弃他们对自由和独立的渴望，在这种艰难的环境下，雷鸣电闪波尔卡应运而生。

雷鸣电闪波尔卡的音乐特征主要有三个方面。

首先，它的节奏非常明快，可以让人们快速跳动起来。

其次，它的旋律非常激动人心，能够引起人们的共鸣。

最后，它的形式非常简单，通常由两个部分组成，一个是慢节奏的开头，一个是快节奏的主要部分。

雷鸣电闪波尔卡的舞蹈形式也非常独特。

它通常由几对舞伴组成，舞者们会根据音乐的节奏和旋律进行快速的舞蹈动作。

他们会迅速转身、跳跃、旋转，展示他们的技巧和活力。

整个舞蹈过程中，舞者们会不断地变换动作，让观众感受到舞蹈的狂热和激情。

雷鸣电闪波尔卡在欧洲迅速流行起来。

它不仅在波兰受到欢迎，还在奥地利、捷克等国家广为传播。

在那个时代，音乐成为人们表达自由和热情的一种方式，雷鸣电闪波尔卡正好满足了人们的需求。

它不仅给人们带来快乐，还唤起了人们对自由的渴望。

20世纪初，雷鸣电闪波尔卡逐渐转变为一种流行音乐，并在电台、电影等媒体上得到广泛传播。

在二战后的年代，波兰成为了社会主义国家，音乐的发展受到了限制，但是雷鸣电闪波尔卡的热情仍然没有被遗忘。

直到今天，它仍然是波兰音乐的重要组成部分，代表着波兰人民坚韧不拔的精神和对自由的向往。

总之，雷鸣电闪波尔卡作为一种音乐形式，以其快速的节奏和激动人心的旋律而闻名。

它起源于波兰，后来在欧洲范围内广为流行。

它的舞蹈形式也非常独特，能够让人们感受到舞蹈的狂热和激情。

通过雷鸣电闪波尔卡，人们可以体验到波兰人民对自由和独立的渴望，感受到他们坚韧不拔的精神。

无论是过去还是现在，雷鸣电闪波尔卡都是一种令人愉快和鼓舞人心的音乐形式。

雷鸣电闪波尔卡教学设计雷鸣电闪波尔卡教学设计（一）课题：雷鸣电闪波尔卡教学目标：1. 引导学生感受《雷鸣电闪波尔卡》的音乐特点和风格，了解波尔卡这种音乐体裁。

2. 通过聆听、分析、实践等方式，培养学生对音乐的感知能力和表现能力。

3. 激发学生对古典音乐的兴趣，提高学生的音乐审美素养。

教学重点：教学重点：感受并理解《雷鸣电闪波尔卡》的音乐表现手法及风格特点。

教学难点：引导学生准确把握节奏和旋律特点，并用恰当的方式表现出来。

教学方法：探究式教学、体验式教学、合作学习教学过程：师：同学们，今天我们要一起来欣赏一首非常特别的音乐作品，它叫做《雷鸣电闪波尔卡》。

（播放音乐片段）大家听听看，这段音乐给你们带来了什么样的感觉呀？生：感觉很欢快。

生：好像有打雷闪电的声音。

师：非常好，同学们都有很敏锐的感受力。

那大家知道这首曲子为什么叫《雷鸣电闪波尔卡》吗？（引导学生思考）生：是不是因为里面有打雷闪电的声音呀？师：没错，非常棒！那我们再来仔细听听，看看除了打雷闪电的声音，还有哪些有趣的音乐元素。

（再次播放音乐）师：谁来说说你听到了什么？生：有很欢快的节奏。

生：好像还有很多乐器的声音。

师：对，这首曲子是由多种乐器共同演奏的。

那现在我们一起来了解一下波尔卡这种音乐体裁。

（讲解波尔卡的特点）师：下面我们再来完整地欣赏一遍这首曲子，大家可以跟着音乐轻轻摆动身体，感受一下音乐的节奏和情绪。

（播放整首曲子）师：欣赏完了，谁来说说你对这首曲子的整体感受？生：感觉很热闹，很欢快。

师：非常好。

那我们来试着分析一下这首曲子的结构。

（引导学生分析音乐结构）师：现在我们分成小组，每个小组选择一个片段进行模仿演奏。

（发放简单的打击乐器，小组合作练习）师：好，下面请各个小组展示一下你们的成果。

（小组展示）教材分析：《雷鸣电闪波尔卡》是奥地利作曲家约翰·施特劳斯的代表作品之一，具有鲜明的音乐风格和特点。

通过欣赏这首作品，可以让学生了解波尔卡这种音乐体裁，感受古典音乐的魅力，同时培养学生对音乐的感知和分析能力。

雷鸣电闪波尔卡雷鸣电闪波尔卡雷鸣电闪，是大自然的惊人表演，也是天空的狂欢舞会。

这一壮观景象几乎在世界各地的夜空中都会上演，给人们带来绚丽的视觉享受。

波尔卡，是一种舞曲形式，起源于欧洲的波希米亚地区，其欢快的节奏和明快的旋律使其成为了人们喜爱的舞曲之一。

雷鸣电闪波尔卡的标题将这两个截然不同的元素联结在一起，形成了一种奇特而令人惊艳的概念。

恰如其名，这个舞曲似乎将大自然的力量和音乐的韵律融为一体，以独特的形式展示给观众。

雷鸣电闪波尔卡的编曲将传统波尔卡旋律和弦与模拟雷电和电闪交织在一起。

当伴奏中传统的波尔卡乐器奏出欢快的旋律时，模拟雷电的音效从音箱中传出，仿佛亲临雷雨的现场。

这种合成的声音效果给观众带来一种身临其境的感觉，仿佛置身于大自然的怀抱之中。

音乐家对于雷鸣电闪波尔卡的演奏有着很高的要求。

他们需要准确地模仿雷电的声音，使其与传统波尔卡的乐器奏出的旋律相协调。

这要求他们要有出色的技巧和丰富的经验，以达到声音的完美融合。

雷鸣电闪波尔卡的舞蹈演绎同样重要。

舞者们需要通过身体的舞动，配合着音乐，将雷电的力量和旋律表现出来。

他们的舞蹈动作充满力量感，舞姿灵动而又刚毅，带给观众一种视觉上的震撼。

这首舞曲不仅仅展示了大自然的狂暴力量，更传递了人们对于宇宙力量的敬畏之情。

悠扬的旋律和激昂的韵律使得雷鸣电闪波尔卡成为一首能够打动人心的音乐作品，它把观众从平凡的世俗中带到一个神奇而纯净的境界。

音乐是人类情感的表达方式，而雷鸣电闪波尔卡通过独特的形式，向观众传达了力量、震撼和敬畏之情。

它将大自然的力量与音乐的韵律完美结合在一起，成为一幅令人难以忘怀的艺术画面。

无论是在音乐会上还是在舞台上，雷鸣电闪波尔卡都能吸引观众的眼球。

它给人们带来了一场充满能量和激情的视听盛宴，让每一个观众都能从中体验到大自然的力量与音乐的魅力。

雷鸣电闪波尔卡，是音乐和大自然的奇妙结合，让我们重新审视并感受到大自然的力量和音乐的魅力，同时也让我们更加热爱并珍惜这美丽的世界。

《雷鸣电闪波尔卡》教学设计一、教材分析《雷鸣电闪波尔卡》是五年级上册教学内容。

《雷鸣电闪波尔卡》是奥地利作曲家小约翰施特劳斯的作品。

这首速度很快的舞曲是最著名的波尔卡舞曲之一，作于1868年初狂欢节期间，同年2月16日首演献给艺术家协会。

在乐曲中作者采用其一贯的表现手法，在不间断地重复二拍了波尔卡节奏的基础上以“定音鼓震音奏法”使人感到远处的雷声响起，利用鼓和镲及其奏法上的音色特点模仿雷雨和闪电形象生动地描绘出大自然中的风雨交加、电为雷鸣的场面。

全曲为A—B—A 。

二、学情分析音乐教育应以音乐审美为核心是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。

要以兴趣爱好为学习的基本动力面向全体学生，注重个性发展，引导学生积极参与音乐活动。

教师要在教学中引导学生帮助学生学习。

要以学生为主体使学生感受、体验音乐的内容和情绪,从欣赏《雷鸣电闪波尔卡》体验其音乐情绪及音乐风格培养学生的想象力使学生能够用积极的态度参与音乐欣赏活动与舞曲音乐及其相关文化感兴趣。

三、教学目标1、通过聆听《雷鸣电闪波尔卡》感受打击乐器在塑造音乐形象、体验其音乐情绪及音乐风格培养学生的想象力和创造力。

2、欣赏《雷鸣电闪波尔卡》了解曲式结构，认识波尔卡这种舞曲体裁及其作者“圆舞曲之王”小约翰.斯特劳斯。

3、能够用积极的态度参与音乐欣赏活动与舞曲音乐及其相关文化感兴趣。

四、教学重点难点：欣赏《雷鸣电闪波尔卡》感受打击乐器在塑造音乐形象上的作用，体验其音乐情绪及音乐风格。

五、教学过程（一）导入师：同学们好。

今天老师给你们带来一首非常好听的波尔卡舞曲，名字叫做《雷鸣电闪波尔卡》。

请同学们仔细听，这首乐曲是由什么打击乐器表现雷鸣电闪形象的？（播放导入曲）谁来说一说？生1：鼓、锣。

师：有人要补充吗？这里边有鼓，用大鼓表现雷鸣，用大镲表现电闪。

（二）分段欣赏1、欣赏第一主题。

今天咱们就来学习这首乐曲。

这首乐曲一共有4个主题，每个主题都要给你们出一个难题。

《雷鸣电闪波尔卡》【教学分析】《雷鸣电闪波尔卡》，奥地利作曲家小约翰施特劳斯的一首速度很快的舞曲，是最着名的波尔卡舞曲之一，在乐曲中，作者采用其一贯的表现手法，在不间断地重复二拍子波尔卡节奏的基础上，以“定音鼓震音奏法”使人感到远处的雷声响起，利用大鼓、大镲及其奏法上的音色特点，模仿雷雨和闪电，形象生动地描绘出大自然中的风雨交加、电闪雷鸣的场面。

、全曲为A—B—A 三部曲式，自始至终呈现出热烈的气氛。

乐曲A 段为G大调，有两个主题：第一主题旋律跳进下行，是暴风雨来临之前的预示，气氖生动活泼；第二主题旋律级进下行，从中可以清楚地听到“电闪雷鸣”的音响，仿佛真的出现了雷电交加、大雨倾盆的景象，这里是全曲的华彩部分。

乐曲B段转到C大调，主题在歌唱般的旋律中，不时地穿插着“电闪雷鸣”般的场面，色彩交织、生动无比。

全曲的总时间并不长，但足以给听众留下难以磨灭的印象。

本课通过聆听、模仿、体验、探究、合作来了解乐曲的结构、音乐的情绪，熟悉主题。

【教学目标】1.通过圆舞曲和波尔卡指挥手势、节奏、步伐和音乐的对比欣赏，感受波尔卡音乐特点。

2. 能够通过律动、模仿，感受大鼓和大镲在乐曲中表现出的音响效果，并通过聆听《爆炸波尔卡》、《狩猎波尔卡》了解特殊的音响效果在给音乐带来的意外效果。

3．能够积极地参与到音乐律动与表现的实践活动中，并乐于参与其中。

4．通过简单的肢体律动，能够准确的区分音乐的段落以及每个乐段的音乐特点。

【教学重点与难点】重点：通过简单的肢体律动，能够准确的区分音乐的段落以及感受到每个乐段的音乐特点。

难点：能够调动学生积极地参与到音乐律动与表现的实践活动中，并乐于参与其中。

【教学过程】一、导入1、指挥2、3拍子姿势师：今天的音乐课，给大家带来了一张图，你们看，图上的人在干什么？师：（指挥音乐），指挥家是乐队的灵魂人物，他站在舞台的中间，不仅台上的人看他，台下的人也在看他，老师来教你们两招，感受一下指挥的乐趣。