龙源期刊网
酒杯中的文人情怀
作者：刘婧
来源：《北方文学》2018年第15期
摘要：酒作为一种文化符号，成为中国古代文人墨客展现审美观念和时代气息的主线，而魏晋南北朝是一个拥有特殊时代背景的时期，孕育出文人群饮酒和嗜酒的社会风尚，文人雅好和名士风度与酒真正结缘开始于魏晋南北朝，文人群既是文学家也是政治家，将这双重身份的悲与喜，通过酒这一文化符号展现的淋漓尽致，将文人与酒的佳话不断传承和升华。本文将从酒与文人关系的产生原因、表现以及审美态度三个方面解读魏晋南北朝文人群与酒的关系及其所产生艺术效果和人生体验。
关键词：魏晋南北朝；酒；诗文；文人情怀；审美态度
这一特殊时期，使酒开始从先秦两汉的君臣、亲朋好友欢聚宴亨为主表达喜悦欢愉的媒介逐步转变为表达理想情怀与心绪意志的个人行为，无论政治生活，还是交游宴筵，不管富贵贫贱、通达潦倒，还是欢喜哀愁，抒怀怨刺，文人身处何时何地，何种身份，何种心境，都离不开酒。这一时期的文人爱喝酒、品酒、赞酒，一切都是用酒来宣泄自己，触及人生，感怀时代。
魏晋南北朝是一个动乱纷争、朝不保夕的时期，文人志士集团与社会政治集团联系紧密，他们既是文学家，也是政治家，最大的身份就是各自统治阶级和王公贵胄的幕僚，他们选择依附党羽，或被迫，或自愿，踏上这条万劫不复的道路，其命运就不会是普通文人那么简单了，他们历经叛乱、谋逆、弑君、夺嫡等凶险之事，一方获胜或败露，那么生死存亡就由不得他们了。苍白无奈的入仕心境，民不聊生和水深火热的平民百姓，黑暗血腥的官场斗争，令人畏惧的党争泥潭……基于这样血迹斑斑的残酷现实，文人们选择用醉酒麻木自己，或借酒发泄，潇洒于人间，寄情山水，及时行乐，自甘寂寞。向往隐居隐士的生活，潇潇洒洒浪迹天涯，过着物我两相忘、与世无争的生活，表达自负有才而无人欣赏的悲恸。以上种种都给予了文人和酒这个话题丰富的土壤，去发掘和建构，文人与酒这个由来已久的佳话登上历史舞台，成为诗词创作的力量源泉。
我国古代文学史中的人文精神的几种主要表现：
一． 我国文学中的乡国情怀：
1、 在我国的诗文里，对于故乡、故国的思念是一个永恒的主题。
2、 与乡土相联的，是对于国家的思念。君与国家，在古代文人那里，是一致的；至近代，此种精神由忠君报国而转向追求国家的自立自强。
3、 乡国的情怀的泛化，是对于山川之美的描写与赞颂。
二． 我国古代文学中的亲情主题。
1、 爱情。可分为来自民间和受民间作品影响的一系和文人作品的一系。
来自民间的一系：表现出更为充分的人性特点。从《诗》开始到乐府民歌，所表现的男女之爱很少受到礼的约束，表现更为热烈执著、更带野性色彩。
文人的描写爱情之作：表现得较为复杂。含蓄了、深化了、带有理想的色彩（白朴《墙头马上》、加进悲剧色彩（《会真记》、《长恨歌》、董解元《西厢记》、王实甫《西厢记》、《长生殿》、《牡丹亭》、《红楼梦》）。
2、 友情。视朋友如兄弟，这是我国思想传统里的一种认识。交友不因贵贱而阻隔，不以利而以义，守之以信，忠之以言。
三． 我国文学中的人生感悟主题。
1、 对于生命虽短促而宇宙却永恒的感悟。对于历史、人生的思索，实际是对于生命永恒的向往，是珍视生命热爱生命的一种独特的表现方式。
2、 对于人生的感悟主题，还表现为对于现实人生的反思，往往交叉着宗教理路，劝善惩恶，提出人生的归宿问题。在小说、戏剧中表现得更为突出。
我国古代文学的艺术特征：
1、 抒情传统是我国文学的重要特色，但无论是抒情文体还是叙事文体，都有明显的抒情特色。陆机《文赋》“遵四时以叹逝，瞻万物而思纷”、李白《金乡送韦八之西京》：“狂风吹我心，西挂咸阳树。”诗化世界的认知方式，因此在表诉上就常常着重于内心感情的抒发而不是着重与外物的描写。从古诗十九首开始的内心世界的展示，深远地影响了我国诗歌的发展。
2、 我国各体文学虽式样各异，但有一点相通，那就是重视意境的创造。《牡丹亭·惊梦》：“原来姹紫嫣红开篇，似这般都付予断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！”心境与物镜融合无间。
家国情怀：从《岳阳楼记》看文人担当
《岳阳楼记》作为中国古代文学史上的经典之作，不仅以其优美的文字、宏大的意境而闻名于世，更因其深刻地体现了文人的家国情怀与担当精神，在千百年间熠熠生辉，对后世产生了深远的影响。
范仲淹创作《岳阳楼记》时，正处于自己政治生涯的起伏之中。他虽遭贬谪，却并未陷入个人得失的哀怨与自怜，而是将目光投向更为广阔的天地，心系着国家的命运与百姓的福祉。这种超越自我的境界，便是文人担当的首要体现。在文章中，范仲淹通过描绘岳阳楼的壮丽景色，引出了“迁客骚人”面对不同自然景象时的不同心境。“淫雨霏霏，连月不开，阴风怒号，浊浪排空”之时，他们则“去国怀乡，忧谗畏讥，满目萧然，感极而悲者矣”；而当“春和景明，波澜不惊，上下天光，一碧万顷”之际，他们又“心旷神怡，宠辱偕忘，把酒临风，其喜洋洋者矣”。然而，范仲淹并未停留于此，他笔锋一转，提出了“不以物喜，不以己悲”的崇高境界，这是一种超脱于个人情感和外界环境的豁达与淡然，更是文人在面对家国大事时应有的理性与沉稳。
“居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君。是进亦忧，退亦忧。然则何时而乐耶？其必曰‘先天下之忧而忧，后天下之乐而乐’乎！”这一名句犹如洪钟大吕，振聋发聩，淋漓尽致地展现了范仲淹的家国情怀与担当意识。当身处高位、手握重权时，他担忧的是百姓的生活是否安宁，社会是否和谐稳定；而当被贬谪到偏远之地，远离政治中心时，他依然心系君主，忧虑国家的前途命运。无论是进是退，他的心中始终装着国家与人民，将个人的忧愁与欢乐完全置于天下之后。这种“先忧后乐”的精神，并非空洞的口号，而是贯穿了范仲淹一生的行为准则。他在为官期间，积极推行改革，力图改善民生，减轻百姓负担，即使面临重重阻力和困难，也从未退缩。他兴修水利，救济灾民，兴办教育，为国家的繁荣富强和人民的幸福安康不懈努力。这种精神境界，在当时的社会背景下尤为难能可贵，它激励着一代又一代的文人志士以天下为己任，为国家和民族的利益挺身而出。
唐宋诗词中的山水情怀品味古代文人对山水的情感表达
唐宋时期是中国古代文化和艺术的黄金时代，而诗词中的山水情怀恰恰是这个时代文人对山水的情感表达的精华所在。他们以丰富的想象力和细腻的表达能力，用文字描绘出了一幅幅壮丽的山水画卷，将自然美与个人情感相融合，使人产生无限遐想。
唐代的山水诗多以景物描绘为主，以山水为背景，情感为主线，通过描绘山水的美丽壮观之处，传递出文人内心的情感和心境。例如，白居易的《琵琶行》中描绘了洞庭湖的壮丽景观，融合了自己的浮躁、孤独和痛苦。这种情感表达既通过景物的描写，又通过自身的体验，使读者对山水美产生共鸣。
唐代山水诗的另一个特点是借景抒怀。文人在描绘山水之时，往往是为了抒发自己的情感和思想。例如，杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中，描绘了深秋的山水景色，但其真正的目的是表达了对逝去时光的思念和对人生短暂的感慨。这种山水情怀并非仅仅是对自然美的追求，更是对人生意义和时光流逝的思考。
而到了宋代，山水诗逐渐转向了意境的表达。宋代山水诗以“一山、一水、一城”为核心，表现了文人对山水景致的深入品味和个人的审美追求。如苏轼的《水调歌头·明月几时有》中，用唯美的词语描绘出了湖光山色的灵动之美，展现了对自然景观的深入思考和审美情趣。 宋代的山水诗还注重对山水与人文历史的结合。诗人通常通过描写名山大川、古刹庙宇等，表现出山水之美与历史文化之间的交融。例如，杨万里的《晚晴砧》中，他在描写晚上的安静和清凉的同时，又提到了黄山、西湖等地名，以凸显景物与历史的关联，从而增强了诗中的情感表达效果。
总的来说，唐宋诗词中的山水情怀品味了古代文人对山水的情感表达，他们不仅仅是看山是山，看水是水，更是在诗歌中通过对山水的描绘和对自身情感的表达，创造出一种独特的美感。他们通过山水景色的描写，引发读者对自然美的共鸣，同时也通过借景抒怀和意境的表达，使人们思考人生、理解人生的意义。这种对山水的情感表达不仅是中国古代文学的瑰宝，更是一种独特的审美文化。
