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小学生美术创作课美术课是小学生们最喜欢的一门课程之一，它能够培养孩子们的创造力和审美能力。
而小学生美术创作课更是在传授基本绘画知识与技巧的同时，注重激发孩子们的创作潜能。
本文将介绍小学生美术创作课的教学目标、教学内容及教学方法，并探讨其对孩子们的综合能力发展的意义。
一、教学目标小学生美术创作课的核心目标是培养孩子们的艺术创造力与创新思维。
通过培养孩子们对艺术的热爱，激发他们的创造潜能，使他们能够运用所学的绘画知识和技巧进行创作，并表达自己的内心感受与想法。
此外，通过美术创作课的学习，还可以促进孩子们的观察力、想象力、思考力和表达能力的综合发展。
二、教学内容小学生美术创作课以绘画为核心，旨在培养孩子们的绘画能力与艺术素养。
教学内容涵盖了绘画的基本技巧、创作的思维方法和美术作品的鉴赏等方面。
首先，美术课注重基本绘画技巧的培养，如画线、涂抹、填充等。
通过有趣的练习与示范，让孩子们掌握笔触与颜色的运用，提高他们的绘画技巧，并为后续的创作打下基础。
其次，创作思维的培养也是美术创作课的重要内容。
教师会引导孩子们学会观察、思考，并激发他们的想象力。
例如，通过观察周围的事物并提问，帮助孩子们把所学的知识与实际生活相结合，从而激发他们对创作的兴趣和灵感。
最后，美术创作课还包括了对美术作品的鉴赏和解读。
教师会向孩子们介绍一些优秀的艺术作品，并引导他们理解作品所传达的情感和意义。
通过欣赏和分析，孩子们可以从中获得启发，进一步提升自己的创作能力。
三、教学方法小学生美术创作课采用多种教学方法，使课堂更加生动有趣，激发孩子们的学习兴趣。
首先，教师会提供丰富的实例和案例，通过示范和讲解的方式引导学生学习绘画技巧。
同时，注重个别指导，根据每个学生的实际水平制定不同的教学计划，帮助他们个性化地发展创作潜能。
其次，小组合作是美术创作课的常用教学方法之一。
教师可以将学生分成小组，让他们进行集体创作，通过相互合作和交流，培养他们的团队精神和合作能力。
小学美术教案教学方案近几年来，美术教育逐渐成为学校教育的一个重要部分。
小学生的美术教育不仅可以培养他们的创造力、想象力，还可以让他们发掘自己的美感和审美能力。
小学美术教案教学方案是美术教育的关键，在教学中，要注意细节和方法。
一、培养学生的美术基础知识在小学美术教学过程中，教师需要重视教育学生的基础美术知识，对于班级的不同年龄段的孩子，要有不同的教育方法。
在教育幼小薄弱班级的孩子时，要引导他们逐渐将简单的美术知识应用到实践中。
通过简单的画线练习、色彩搭配、构图等基础训练，让孩子掌握基础的美术知识，为以后的学习打下基础。
在其他年级段的教学中，教师可以增加一些复杂的内容，如教育学生深入了解颜色、形态、空间和构图等基础知识，并将其应用到实践中。
通过这些方式，教育学生将更加了解如何在自己的作品中正确地表达自己的观点和想法。
二、培养学生的创意能力和表达能力美术教育的一个极其重要的目标是培养学生的创造思维和表达能力。
教师可以根据不同的教学内容，采用多种方式来促进学生的创造思维。
例如，将学生通过实验来体验自己的思路，让他们自由地发挥。
在促进表达能力方面，教师可以采用一些简单的技巧，如培养学生的想象能力，引导学生在作业和练习中自由表达。
教师还可以鼓励学生在平时生活中，多观察环境和事物，让他们通过图画来表达自己的观点和思维。
三、培养学生的审美能力美术教育的最终目标是培养学生的审美能力。
通过教育幼小的孩子注重美感和审美的重要性，让他们有机会接触和了解各种形式的艺术和文化，以增强自己的美感能力，提高自己的审美能力。
在实践中，教师可以通过安排不同的主题、风格和技巧来增强学生的美感体验。
例如，教育学生在观赏画作时，让他们细心观察作品的细节，了解其中的意义和技巧，并参与到类似的项目中，提高自己的审美能力。
总结小学美术教案教学方案是美术学科的核心。
在教学中，教师需要通过教育学生基础知识、创意思维和表达能力来帮助学生提高自己的美术水平。
我的美术教学小故事在小学里，美术一直是孩子们最喜爱的课之一。
课堂里，他们可以尽情地发挥自己的想像，展示自己的才能，用自己独特的眼光和表现方法来展现他们脑海中的世界。
回顾多年的教学工作，除了欣慰自己能完成一学期的教学任务外，那些天真活泼的孩子们的影子还时时萦绕在我的脑海里。
特别是三年级的一位学生给我留下了深刻的印象。
他从刚入学时的性格孤僻、缺乏自信、常常拖欠作业到能够积极思考、踊跃发言、认真完成作业，短短的一个学期里他在美术课中有了极大的变化。
这位男生名叫郜任飞，是三年级的学生。
初识郜任飞同学，是在刚入学的第一节美术课上，我让全班小朋友画一自己最拿手的画，全班几乎都拿起了画笔，惟独郜任飞同学静静地趴在桌子上，我问他为什么不画？他什么也不说，只是摇摇头。
他的同桌告诉我，普通话都说不好，更不会画画了。
弄清原由，我告诉他：画画很有趣，只要你大胆画，即使是乱涂乱画，也会从中发现美的东西。
我让他用点、圈和线试着乱涂几下，然后让他在这里边找图形，并涂上颜色。
于是，他勉强进行了第一作业的练习。
接下来的几节课，我又发现郜任飞同学经常不带学习用具，上课从不举手发言，作业时有拖欠。
我知道这是自卑心理在作怪！想要彻底改变他，必须建立他的自信心，因为自信是促进健全人格形成的必备条件。
于是，在美术课中我极力关注他，对他的些许进步就鼓励他，表扬他。
经过一段时间的观察，我偶尔会看到他的脸上露出一丝羞涩的笑容，我仿佛看到了一缕。
开学一个多月后的一天，郜任飞悄悄地走近我身边，低声对我说：“老师，今天我带来很多漂亮的彩纸，您这节课要教我们做什么呢？”我感到一阵惊喜，他终于从一个沉默的男孩到主动开口找老师说话，这是多么可喜的一步！我问他：“你喜欢上美术课吗？”他点点头。
我鼓励他：只要你有兴趣，就肯定能学得很好的。
这节课中，我注意观察郜任飞，他做得多么认真呀！是呀，兴趣是学习美术的基本动力之一，这种兴趣转化成持久的情感，将帮助学生终身受益。
《精美的邮票》【教材说明】人教版小学美术四年级上册【课型】设计、应用，造型、表现【课时】一课时【教学目标】1．通过欣赏邮票图案独特的构图和色彩，认识邮票这一独特的美术作品，感受美，喜欢邮票。
2．培养学生的创新意识和设计、制作能力3．培养学生自主学习主动参与实践，体验邮票美、表现美的能力。
【教学重点】设计一张精美邮票。
【教学难点】引导学生运用各种表现手法创作邮票。
【教学准备】教具：邮票，邮票课件、范例、创作材料等学具：彩色纸、油画棒、彩色水笔、剪刀、刻刀、胶水。
【教学过程】一、组织教学二、谜语导入，趣味引题师：听说咱们班的同学很聪明，今天我要出个谜语让大家猜一猜？（出示课件）“猜谜”：薄薄一张纸，四边细牙齿，两地朋友要谈心，必须请他当差使。
（生纷纷说：邮票）板书课题：精美的邮票（设计）三、认识邮票1、邮票的作用、历史教师归纳：邮票是国家邮政部门发行的，用来贴在邮件上，表明已付邮资的凭证。
邮票具有较高的艺术价值和收藏价值。
师：你们想不想知道世界上最早的邮票是什么样？我们国家最早的邮票是什么时间发行的？（出示课件：黑便士邮票、大龙邮票）2. 观察、欣赏邮票：（1）邮票种类师：接下来，我们一起来欣赏邮票（出示课件）。
在欣赏过程中讨论邮票由哪几种类别？（提问学生）教师出示课件，邮票的分类并讲述，学生结合自己收集的邮票进行分类游戏。
（2）邮票特征师：同学们，邮票多么漂亮呀！你想不想自己设计一枚呢？请同学们仔细来研究邮票票面特征包括哪些部分?（学生回答）①图案②国家或地区名称③面值④文字标记四、邮票设计方法：（生互相讨论并回答，教师小结）（1）画上齿孔。
（2）确定图案。
（可以用绘画、剪纸、摄影、书法等表现形式）（3）确定邮票票形。
（例如：长方形、正方形、圆形、三角形、菱形等。
）（4）将票面图像、面值、文字的位置确定下来。
（如；2分、10分、20分等）（5）认真的画上图像、面值、文字。
五、提出作业要求（课件展示）：图案造型生动，形象饱满，主题突出，色彩鲜艳，富于装饰性；文字要精心设计，写艺术字，邮票的各个要素要安排合理。
小学美术设计教案随着教育的发展和改革的不断深化，小学美术设计教育的重要性越来越引起人们的关注。
美术设计教学是培养学生的审美情感和创新思维的有效途径，小学美术设计教学也是如此。
本文将就小学美术设计教案所包含的内容进行探讨。
一、小学美术设计教学目标小学美术设计教学目标分为三个方面：审美素养、创新思维和操作技能。
1、审美素养：帮助学生发展审美意识，提高美学修养和综合素质，体验美的感受与表现。
2、创新思维：培养学生的创造性思维和想象力，激发学生的创新精神，帮助学生发展一种新的思维方式。
3、操作技能：通过培养学生的绘画、构图、色彩、造型等各种美术技能，使学生能够准确、熟练地表达自己的创意和想法。
二、小学美术设计教学内容小学美术设计教学的内容是包含了艺术理论知识、技能技巧、艺术创作和艺术鉴赏。
以下分别进行阐述。
1、艺术理论知识小学美术设计教学不仅要培养学生的创新思维和审美素养，还要传授学生一定的艺术理论知识以丰富学生的知识面。
如线条、造型、构成、色彩、光影等。
2、技能技巧在小学美术设计教学中，技能技巧是非常重要的一部分。
技巧不仅使学生能够操作工具，更使学生能够表达自己的创意、抓住重点、解决问题，以及给予学生更多的展示机会。
技能技巧的教学要符合“启发性、交互式”教学原则，营造良好的教学氛围，以提高学生的学习效果。
3、艺术创作小学美术设计教学的目的是培养学生的创造性思维和想象力，鼓励学生自由表达自己的思想和情感。
为此，课程的安排应按照学生不断升级的创造力来安排。
例如，一年级的课程安排可以从简单的绘画起步，然后逐渐增加难度，比如要求学生设计自己的绘本，设计居民环境等。
通过这样一系列的任务，以及指导和讨论，使学生不断发挥出自己的创作力。
4、艺术鉴赏鉴赏力是培养学生成为品味和辨别优秀艺术品的人的能力。
鉴赏教学要注重理论和实践相结合，使学生之间建立起对艺术的共鸣，从而能够更好的领悟美术的基本概念和技巧。
三、小学美术设计教学方法1、启发性教学法：启发性教育法是通过激发学生的主动性、创造性和发现性来引导学生独立思考、发现问题、解决问题、探索知识的方法。
2023小学美术课教案10篇小学美术课教案篇1教学目标：1、以小组为单位进行学习，为本小组将要设计的“旅游节”定一个主题。
2、根据主题，每个小组完成一组能够反映当地风貌的“旅游节”宣传资料。
3、增进对当地风土人情的认识，从而更加热爱自己的家乡。
4、小组成员分工合作，充分发扬团队精神，增进同学间的友谊。
教学准备：1、学生调查当地旅游资源，用速写、照相、收集图片等方式记录下来。
再收集当地地图以及收集相应的文字资料。
2、教师收集各地旅游节海报，旅游地图等参考资料。
教学重点：当地旅游资源的表现。
制作旅游宣传海报或旅游宣传小册子、设计当地旅游线路图。
教学过程：第一课时1、引导阶段欣赏教师提供的各类资料。
个小组根据收集到的资料进行讨论，为本小组将要设计的旅游节确定一个主题，以反映当地风貌〈桂林山水旅游节、青海民族文化旅游节、厦门旅游节等〉，并交流。
2、发展阶段(1)教师出示旅游风景区图片、旅游线路图、宣传海报、宣传小册子等范例。
让学生通过观察范例，了解各种创作手法，启发学生创作思路。
(2)学生分小组讨论本组作业的呈现方式，制定初步创作计划。
(3)学生说说制作旅游宣传海报，或者设计当地旅游线路图的方法。
首先让学生明确旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文资源两种。
自然旅游资源有山、水、森林、江河湖泊等各种自然风光。
人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。
学生回答：旅游线路图可利用旅游图片、旅游地图绘制。
旅游图片宣传海报或旅游宣传小册子可以根据当地特色内容来表现。
特色景点、标志、文字说明等内容来绘制。
(4)学生根据小组分工，进行设计旅游线路图。
提醒学生在设计之前，应注意按照既定方案进行创作。
小组的风格相互协调。
(5)学生练习，教师加强个别辅导。
(6)学生介绍自己的作品内容。
相互了解不同地区的旅游资源。
第二课时：1、学生制作：旅游宣传海报或旅游宣传小册子。
学生分小组，以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。
小学美术教案设计模版一、教学目标1.知识目标：通过本课的学习，学生能够了解和掌握美术中的基本概念、基本素材和基本技能。
2.能力目标：培养学生的观察能力、创造能力和表达能力，提升他们的审美情趣和艺术鉴赏能力。
3.情感目标：通过有趣、富有挑战性的美术活动，培养学生的兴趣和爱好，增强他们的学习动力，培养他们的耐心、细致和自信心。
二、教学重难点教学重点：通过具体例子，使学生掌握美术中的一些基本概念、基本技能和基本素材。
教学难点：通过启发式问题引导学生思考和表达，锻炼学生的艺术创造能力。
三、教学准备1.教具准备：彩色纸、铅笔、颜料、毛笔等。
2.教学材料：美术课本、美术作品、学生作品等。
四、教学过程1.导入（10分钟）通过一些引人入胜的美术作品或具体例子来引起学生的兴趣，激发他们对美术的学习热情。
可以利用图片展示、故事讲解、问题启发等方式进行。
2.知识讲解（20分钟）介绍本课的主题，比如色彩搭配的基本原则。
引导学生思考与主题相关的问题，比如什么是冷色调，什么是暖色调，如何利用冷色调和暖色调来表达情感。
通过具体例子解释相关概念，比如通过展示一幅画作，分析其中使用的色彩搭配，并让学生发表自己的看法和感受。
3.示范与指导（30分钟）在学生桌上摆放准备好的美术材料，要求学生按照指定的主题进行创作。
示范给学生一些基本的技巧和注意事项，如如何使用颜料调出所需的颜色、如何运笔等。
给学生一些启发性的问题，引导他们进行创作，如他们如何选择颜色来表达主题、如何运用不同的线条来描绘物体等。
4.实践与巩固（40分钟）学生按照指导进行创作，老师进行个别辅导，指导学生解决创作中遇到的问题。
活动结束后，将学生的作品进行展示和评价，让学生彼此欣赏和对作品进行评价，并提出改进意见。
鼓励学生将作品带回家与家人分享，增强学生的自信和成就感。
五、教学总结1.对学生的表现进行肯定和激励，鼓励他们在美术学习上继续努力。
2.总结本节课的教学内容和成果，并展望下节课的内容和目标。
美术课设计说明一、引言美术课是培养学生艺术素养和创造力的重要课程之一。
通过丰富多样的美术活动，学生可以培养自己的审美能力、观察能力和表达能力。
为了提高美术课的教学效果，本文将介绍一种创新的美术课设计方案。
二、设计目标本设计方案的目标是通过培养学生的观察和表达能力，提高他们的艺术创作水平。
具体而言，设计方案将达到以下几个目标：•培养学生的观察力和表达力，使他们能够准确观察和理解美的元素和构图原则。
•提供学生多样化的创作机会，鼓励他们大胆尝试并锻炼自己的艺术表现力。
•培养学生的批判性思维和创新思维，使他们能够从事美术创作时进行自主思考和创新实践。
•提供学生合作学习的机会，培养他们的团队合作精神和沟通能力。
三、设计内容本设计方案包括以下几个阶段的内容：1. 艺术元素和构图原则的学习首先，学生将学习美术创作中常用的艺术元素和构图原则。
通过展示和分析各种艺术品，学生将了解线条、形状、色彩、纹理、明暗和空间等艺术元素的运用。
同时，学生还将学习艺术构图的基本原则，如对称、平衡、重复、比例和节奏等。
2. 观察练习在这个阶段，学生将进行观察练习。
通过观察自然界和日常生活中的各种事物，学生将锻炼自己的观察力和表达能力。
通过绘制观察对象的线条和形状，学生将提高自己对细节的感知能力，并学会将所观察到的事物准确地表现在纸上。
3. 创作实践在创作实践阶段，学生将有机会自主选择创作的主题和材料。
他们可以根据自己对艺术元素和构图原则的理解，进行独立创作。
同时，学生也可以与同学合作，共同完成一些大型的创作项目。
通过创作实践，学生将培养自己的艺术表现力和创新思维。
4. 展示和评价在设计的最后阶段，学生将有机会将自己的创作作品展示给全班同学。
这不仅可以增加学生的自信心，还可以提供同伴间的互动和交流机会。
同时，学生也将参与对其他同学作品的评价，培养自己的批判性思维和感受美的能力。
四、教学方法为了达到上述的设计目标，本设计方案采用了以下教学方法：•多媒体展示：通过多媒体展示各种艺术品和艺术家的作品，激发学生的兴趣和想象力。
小学美术绘画教案设计随着现代化教育的不断发展，越来越多的小学生开始接触各种绘画和手工创作，这既是一种锻炼，也可以巩固他们对艺术的理解和认知。
所以，小学美术课程中的绘画教案设计显得尤为重要。
以下是一份教案设计建议，希望对您的教学提供帮助。
一、教学目的本次绘画教学旨在让学生掌握基本的绘画技巧，培养良好的美术素养，同时增强学生的色彩观察能力、创造力和想象力。
同时，通过集中精力完成一件作品，帮助学生锻炼耐心和恒心，从而提高学习成绩。
二、教学内容1.色彩的基础理论知识和色彩搭配技巧。
2.线条的分类及运用。
3.制定合适的构图原则，创造多样化的图案组合题材。
4.绘画技巧的培养：画笔的使用、调色、色彩渐变、暗调观察……等等。
三、教学准备1.按照学生的人数，准备足够的颜料、画笔、画纸、洗刷玻璃杯等画画工具。
2.发放一张预先设计好的图案或题材提供给学生。
根据教学目标，图案的难易度最好适中。
3.准备足够的绘画版面和展板，以方便收藏学生的作品。
四、教学过程1.课前引导在开始前，教师应先让学生认识学习的目的，让学生明确这次绘画教学的意义。
然后出示一些经典的艺术作品，引导学生感受美术的魅力，兴奋状态下进入教学内容。
2.课中实践在课中，教师应该精心设计好教学过程，为此建议教师可以按照以下三个步骤进行。
（1）技巧演练通过画画过程中的技巧演示，帮助学生掌握关键技巧点。
如：颜色调配、绘制线条、色彩渐变的运用，画笔的使用等等。
（2）模仿练习运用课堂集体绘画和小组竞赛等形式，让学生模仿教师的绘画，将老师教授的技巧学习运用到实践中，检验学生的学习程度。
（3）自由创作从预先设计好的图案开始，教师可以引导学生依据自己的想象，创造属于自己的图案。
举个例子，教师给出的图案是一个果树，学生可以在自己的画面中加入自己喜爱的小动物，比如狗、猫或鸟，创造出自己鲜明的作品。
将学生的创意引入作品设计中，不仅能够锻炼他们的想象力，也能够培养学生的创作思维。
3.课后评价教师可以在课后对学生的作品进行展示并组织作品展评。
小学美术创作课的课型设计于雅云小学美术创造课包括绘画创作课、图案创作课和立体造型创作课等多种课业。
创作课是实施美育，开发智力，冶情操，培养能力，促进学生全面发展的重要课型。
新时期的小学美术教学有必要加强创作课的设计与研究，重视形象思维的开拓和智能的开发，强调创造能力的培养。
创作课不仅是“命题创作”，“记忆画创作”和“想象画创作”，还有很多种创作课型，提出来敬请专家指教。
一、联想创作课联想创作课是借助图象或实物，引发学生的联想，并经过加添、改编、创造出一种类似而不相同的形象和情节。
借助图象的联想创作课——这种课不让学生死板地临摹图，要求学生借助图，进行联想创造。
例如，面对一辆汽车的临摹图，提出两种作业要求：第一种临摹加添创作课。
让学生先临摹汽车图，再根据自己的联想加添出汽车上的装饰、乘客及汽车周围的公路、行人和环境；第二种，临摹联想创作课。
让学生先临摹汽车，再根据自己的联想创造一种或几种新型的汽车图形。
这种课又叫临摹联想创作课。
借助实物的联想创作课——这种课要求学生面对写生对象进行联想创作。
例如，进行校园写生联想创作课：第一种，设计成写生加添创作课。
要求学生先如实写生校园建筑，再通过联想添画上蓝蓝的天空飘着白云、飞翔着和平鸽，教室前盛开着鲜花，操场上竖立着五星红旗和师生们做着各种课间活动。
总之，可以通过联想把校园画的更美好；第二种，校园联想创作课，要求学生面对校园，通过联想，画一座新的校园，或理想的校园、未来的校园。
联想创作课的设计，目的是增加临摹课与写生课的趣味性和创作因素，既训练了学生的临摹与写生能力，又训练学生的形象思维能力，创作能力。
二、发散思维创作课发散思维创作课是以某种图形或实物为发散点，开拓学生的形象思维，从而扩散出与图形或实物有关的近似而不相同的很多种新形象。
图形发散思维创作课——以某种图形为发散点，引发学生的联想并描绘出与这种图形有关的近似而不相同的很多新形象。
例如，教师在黑板上画一个圆圈，或贴上一圆形纸片，然后启发学生：生活中有哪些物象是圆形，画在作业纸上。
比一比，看谁画的圆形物体多。
这种课称为圆形的发散思维创作课。
实物的发散思维创作课——以某种实物为发散点，引发学生的联想并创作出与实物近似而不相同的很多种新形象。
例如，教师以手套为发散点，引发学生通过手套的联想并创作出与手套形象近似而不相同的仙人掌、茶壶、果树、侧面人像、小兔、手枪、五指山等很多种新形象。
这节课称为手套的发散思维创作课。
发散思维创作课的价值在于，它要求学生从不同的视点观察同一个固定区域，用同一种想象思维发散出很多种不同的新形象，从而活跃学生的思维，丰富学生的想象，开拓学生的形象思维，激发学生的创作兴趣。
三、记忆创作课记忆创作课是让学生把看到过的物象或经历过的事情，凭借记忆默画出来。
具体课型包括：图记忆创作课——要求学生在临摹之前先用一定的时间观察、默记图，然后抛开图进行默画。
第一次默画不成，可重复进行。
实物记忆创作课——要求学生在写生之前先用一定的时间观察、默记实物的形象特征。
然后抛开实物进行默写。
进行以上两种课型的教学，应根据学生的实际水平，选择图象和实物要难易适度，默记的时间和次数适当。
情节记忆创作课——要求学生先观察默记生活中的人物动态，情节变化、场面道具及印象最深的情节，然后凭借记忆创作成一幅画。
如看一场电影，一个文艺节目，一种游戏，一个生活片断等，然后凭借记忆进行创作。
参与创作课——要求学生亲自参与某种活动，活动结束再用绘画的形式表现这种活动。
例如，亲自参加了一种游戏，或一种文体活动，或某种劳动，然后凭借自己的亲身体会进行绘画创作。
回忆创作课——就是把时隔较长看到过的（或经历过的）形象或情节，凭借回忆创作成一幅画。
例如，在教室里让学生回忆再现某座建筑，或某种活动情节，或动物园中某种动物的形象。
夏天，回忆再现冬天的景色和生活情节。
记忆创作课有利于促使学生留心观察生活，记忆形象，逐渐养成观察的良好习惯，提高观察能力、形象记忆能力和创作能力。
四、想象创作课想象创作课是通过形象的或抽象的、实在的或虚妙的等多种表象，启发学生的创造性想象，从而创作出一种新的形象和情节。
美术作品启发想象创作课——用儿童的或成人的优秀想象作品，启发儿童展开想象的翅膀，创作出新的作品。
例如，用儿童的想象作品《百果树》启发学生创作出《百花树》、《糖果树》等新形象。
用成人的想象作品《悟空》、《猪八戒》、《米老鼠》、《唐老鸭》等形象，启发儿童创作出新的人物或动物造型。
逐步使学生学会运用夸、变形、浓缩、粘合、印象、感觉等多种手段和方法创作出新形象。
文艺作品启发想象创作课——用富有想象性的优秀文艺作品和文学作品，启发学生的想象创作。
如戏剧中的奇特形象与梦幻，科幻电影中的夸与反常，音乐形象的塑造，文学作品中的神话与寓言故事，“白发三千丈”的夸诗句等来启发学生创作出新的想象形象和情节。
自由想象创作课——启发学生打破现实生活的种种限制，去自由的想象，随意的表现，任意的组合，创作出独特、离奇的新形象。
可以创作成人到外星球生活，飞行走路，遥控干活。
植物、动物可以像人一样会说话、有生活、有情感。
要教育学生明白，在想象中一切界限都消失了，一切都有可能性，现实生活的经验、逻辑思维的规律、时空的限制、生物与非生物的区别等等，一切都不存在了。
幻觉、梦境、神话、传奇、现实、理想在这里都融为一体，使想象获得了无限的自由性和广阔的驰骋天地。
梦幻创作课——让学生把记在脑海里的梦，或甜蜜的梦，或痛苦的梦，或真或假，都可以把梦中的形象或故事情节画成创作画。
每个人都有自己的美的愿望，崇高的理想或虚妙的幻想，无论是否能实现，都可画成画展示出来。
猜想创作课——教师设计一些问答题，谜语或画谜，要求学生不用口答，不用笔答，而是用绘画的形式解答。
这种课型更能引起学生浓厚的创作兴趣。
例如，外星人是什么样子的？谁也说不清，谁也不用说，画在纸上给教师看。
这样每个学生都创造一种外星人的形象。
想象创作课的设计，目的在于启发学生异想天开，标新立意，独辟蹊径的新思路，培养学生创造性想象的能力。
五、学科辐射创作课学科辐射创作课是将美术教学与其它学科的教学容有机结合，设计创作课。
结合语文教学的创作课——要求学生在认识、理解语言文字的基础上，用绘画造型的形式再现语言文字所表达的意思。
语文教材中的诗歌、故事、寓言、记叙文都是进行美术创作的好体材。
我听过一节结合古诗《宿新市徐公店》的创作课。
教师见同学们把篱笆墙画得整整齐齐、密密麻麻，知道同学们对“篱笆疏疏一径深”诗句的意思还不理解，于是让学生停下画笔解释诗词。
当学生理解了这句诗的意思是“在一条小路的深处有稀稀拉拉的篱笆”，知道画错了，立刻修改画面。
这样的课既考验了学生对语言文字的理解程度，加深了认识、理解和记忆，又训练了绘画造型能力。
结合音乐教学的创作课——歌词精练优美，适合用绘画的形式表现。
听“让我们荡起双桨，小船儿推开波浪，海面倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙。
”这是一幅多么美的色彩画呀！音乐课用曲谱再现歌词的美，创作课用绘画重塑歌词的美，让学生在音乐形象的感受中，塑造美术形象。
画音乐也是一种好课型。
音乐与美术有机结合，使学生感受到不同的艺术美，激发创作灵感。
结合思品教学的创作课——思品教学的八项容，都是绘画创作的好课题。
例如，集体教育方面的：热爱集体、遵守纪律、团结友爱、关心他人，助人为乐等都是很好的创作题材。
思品课是通过具体事例向学生进行共产主义思想品德教育，创作课是让学生用绘画形式再现具体事例，创作课与思品课有机结合，既能提高学生的人品，又能提高画品。
创作课与其它学科有机结合，不但开辟了丰富多彩的创作容，还能帮助学生更好的学习、理解和掌握其它各学科的知识，激发学习兴趣，促使学生成为全面发展的一代新人。
综上所述，我们以绘画为例谈了五类十几种创作课型，同样也适合图案课、工艺课和欣赏课的创作课型设计。
此文论述虽然不尽完美，但是它为小学美术教师提供了多种创作课型的设计思路。
实践证明，按照丰富多彩的创作课型教学，必然会出现：兴趣浓厚，思维活跃，杰作涌现，人才辈出的教学效果。
设计素描课教学探索于雅云随着时代的前进，步入二十一世纪以后，我国高等院校素描课教学也在改革浪潮中不断发展。
分别以传统素描、结构素描及以培养创新意识为主的三种教学模式并驾齐驱，各有所长。
如何改进教学模式，培养出基本功扎实，具有创新思维习惯的设计人才，已经成为诸多院校研究的主要目标，经过多年教学的探索与实践，现谈谈以下几点心得：1 发挥传统素描优势，丰富课堂教学容长期以来人们在教学和实践中，通过学习前联先进经验，在借鉴其先进模式的基础上已经形成了一套完整的教学体系，在培养学生造型能力方面取得了丰硕的成果，造就了一大批优秀的艺术家。
传统素描之所以长期以来成为人们依赖的重点，正是因为其在造型训练方面的突出优势。
作为造型艺术的基础，传统素描注重艺术造型规律的掌握和艺术语言表现力的思考和训练，学习及研究素描造型语言的基本规律和相互关系是其学习的核心容。
设计素描注重造型能力训练和新思维及想象力的充分表达，与传统素描既有联系又有区别，在设计素描课程中安排适当课时的传统素描教学有利于发挥其自身优势，易于奠定学生良好的造型基础。
素描手稿是设计师表达设计意图的主要途径，因其具有方便、快捷的特点深受国外设计师的青睐，设计素描训练的目的也在于此。
基础训练不可一蹴而就，但长时间的基础训练会使学生的思维和眼界局限在一个狭小的空间里，思维的敏锐性和创造性受到抑制。
因此在造型训练课程中适当的穿插命题性的计时创意表达训练是非常有必要的，其作用是能用最迅捷的方法扑捉瞬间的灵感，可以在锻炼学生的思维反应能力的同时，丰富教学容，活跃课堂气氛。
2 转变思维观念离不开教师的引导和针对性的专题训练学生学习兴趣的培养与思维观念的转变和教师科学合理的引导密不可分。
填鸭式教学往往会造成这方面的缺失或不足。
学生由高考进入大学课堂，重新接受新的专业训练，课程设置对学生各方面的要求相应提高，更多的是实际应用的转变，因此学生要适应大学教育模式，跟上课程进度，顺利完成课外的作业，如果思维观念跟不上节奏很难实现以上目标。
譬如空间转变的问题，从三维到二维的空间转变本身是一个相对复杂的概念，我们可以将现实中三维空间的物象在二维空间中呈现出来，或将二维空间中的三维物象转变成二维平面图形，面对这一问题不同的学生会产生不同的理解，怎么解决这一问题，自然少不了教师专业性的引导和有针对性的必要的训练。
要彻底转变学生对素描的认识需从转变思维观念开始，对优秀作品进行赏析是解决这一问题的有效途径。
通过讲解分析经典作品和往届优秀的学生作品，使学生全面了解作品创作的构思、材料、技法等诸多容，还可将将一些经典作品所展现出的风格特点进行纵向比较，强调作品在思维观念转变过程中所展现出的个性特质和独特魅力。
