手绘的表现方式在平面设计中的运用

文学与艺术　第二卷第四期　

浅谈平面招贴的手绘表现　

王浩孟凡彬　

（成宁学院艺术学院　湖北成宁４３７０００；兰州大学艺术学院甘肃兰州　７３０１０７）　

【摘要】在现代的海报制作中，除了ＰＯＰ手绘海　

报的制作为从头至尾的运用手绘形式进行表达之外，绝　

大部分的海报制作都是要回归到运用软件进行处理的，　

只是制作的过程并不能仅仅使用电脑软件，手绘的表现　

只是在招贴的整体视觉效果上运用手绘的特殊肌理或者　

是特殊的原生态的线条和抽象形态来更贴切表达设计师　

的创意，离开了创意源头单纯的追求手绘表现技法是将　

其本意本末倒置的。　

【关键词】原始；朴实；抽象；幽默性；独创性　

平面招贴，作为一种独特的艺术表现形式，从古至今一只　

都是作为传递信息和表达设计者意愿的有效方式，之后随着时　

代和科技的发展，现代招贴应孕而生，在第一次世界大战期间　

招贴以蓬勃发展的态势进入繁荣期。而招贴的表现形式也伴随　

着时代与科技的发展逐步发生着变化．尤其当计算机的产生也　

使得设计的表现变得更加的便捷。从设计上来讲数字化设计使　

得现代招贴产生的视觉效果更加的丰富，也同时使得照片图像　

的表现成为了诸多设计者运用的主流元素。然而在世界各地有　

着诸多的著名设计师依然在设计中运用手绘形式来设计平面　

招贴．其原因无非是单纯的照片图像的表现形式也同样有着它　

自身的局限性．手绘表现作为传统的设计手法更容易表现设计　

者的设计思维，它有着照片图像无法实现的特殊功能。　

一、何为手绘表现　

手绘是一种最为古老的艺术表现方式。它是人类宣泄情感　

和表达信息的最直接的方式．手绘的表达方式在远古时期要早　

于文字的发明。最早的甲骨文和楔形文字都是以单纯的图形记　

录信息。之后人类在图形的基础上演变成简单的文字符号。　

二、手绘形式在招贴设计中运用的表现方式　

１、写实的表现　

招贴设计中有很多的设计都采用的写实的表现手法，写实　

的表现方式比较容易使得受众得以辨认，其更多的是运用于商　

业招贴中，使得社会大众更容易得以接受。以达到商业宣传的　

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浅谈插画艺术在平面设计中的意义及作用

作者：黄子纯

来源：《神州·中旬刊》2019年第02期

摘要：随着社会的不断进步，人们的审美水平也在逐渐提升，以平面设计为例，强调平面设计的不断升级中实现艺术的发展，当代很多设计师开始呼吁把插画艺术融入到平面设计中来，以此形成了插画艺术与平面设计的结合，因此本文主要探讨两者结合下的意义与作用，并且分析了插画对平面设计的重要性。

关键词：平面设计;插画艺术;意义;视觉冲击

插画艺术的不断升级使得大众对插画有了全新的认识，尤其是在平面设计领域中，插画的融入已经成为当前设计领域中的共识，大量的设计师开始尝试插画艺术的魅力，很多平面作品在通过插画的融入后产生出了特殊的艺术魅力，使得原本具有机械化的设计作品变得更加具有艺术魅力，而在视觉冲击力上也更加凸显出艺术的特色来。

一、插画艺术在平面设计中的意义

插画艺术定义为在文字间穿插图片以期达到传递更多信息目的的一种艺术形式，在近些年的发展中，插画艺术的使用频率越来越高。平面设计的作品中融入插画会使得平面空间变得更加具有艺术性，通过也使得平面主题的内容更加广阔与深远，更是为作品的特色增加了极大的魅力。因此，在艺术与设计的主题发展下，当代的平面设计师要及时的思考把插画艺术融入其中，并且还需要不断的去思考创新，如何才能完成更加具有艺术性的插画，而有要思考插画艺术与平面作品之间的契合度，以此使得插画与平面之间形成艺术上的平衡。

二、插画艺术在平面设计中的重要作用

1突出主题思想

优秀的平面设计作品都会呈现出一个主题思想来。传统的平面设计都是采用文字、圖形来呈现出来的，但是这些传统的设计理念随着时代的发展，人们对其早已产生了审美疲劳感。插画艺术具有极强的个性化、自由化，很多插画都是通过手绘而完成的，当然也有极少数的是通过电脑完成的插画艺术，但是插画中所呈现出来的意境是文字无法比拟的，而这种图形形式的插画最大的特点就是很容易让人记住它，以此可以增加人们的观察力与记忆力。例如白酒的商品包装，如果要想采用平面的形式呈现出来，单纯的依靠文字展现已经使得大众产生了麻木感，但是如果突然出现一幅插画，它可以非常形象的表达出白酒的品牌及内容来，这就让人们非常感兴趣了。 龙源期刊网

割、形体的起伏、结构的穿插、衣纹的走向等，从而塑造对象的形　

体、动势和形态，并把学生的作品当成范画进行对比，分析优缺　

点，使学生能更快地掌握如何从素描块面的描绘变成线条的排列　

组合。然后示范用墨线勾正稿，运用墨线的浓淡表现模特不同部　

位颜色的深浅，根据自己追求的造型风格特点组织编排线条的风　

格。其次，根据人物写生进行上色，示范“高染法”和“低染法”在　

不同位置运用的效果，运用现代绘画技法，表现出对象的时代　

感。最后，根据示范如何再对画面进行调整，使画面有现代感，通　

过课堂示范和对比范画，帮助学生正确掌握表现现实生活的艺术　

语言，并在体验现实生活的同时进行自我消化与检验，养成对绘　

画学习中所获得的经验与知识加以总结的良好习惯。　

３．创作阶段　

创作阶段是学生通过写生，运用自己的创作构思，通过构图、　

用笔和用色来表现自己的视角和绘画语言来完成一幅富有个人　

艺术色彩和风格的画面。在创作过程中，教师可以通过启示性范　

画激发学生的灵感，引导学生根据过去临摹和写生过程中的积累　

的经验，通过创作找到自己想要表现的绘画主题；通过启示性的　

范画使学生思考如何构思自己想要表达的主题，通过将设想好的　

人、景、物加以巧妙安排和结合，表达作品的思想内容和美感享　

受，根据以往学过的技法，加上合适的材料，通过编排、描绘、上　

色，最后使自己的创作呈现出独特的艺术风格。　

三、如何避免中国画范画教学中的不足　

美术教育不同于其他学科，美术创作没有统一标准的答案，　

所以在范画教学中，应该多方位、多角度地选择范例，使学生有思　

考和引申的空间。特别是在中国画教学中，要多进行课堂演示范　

画的过程，因为国画技法繁多，用笔、用墨、用色、材料不同，所表　

现出的效果也不尽相同。只有因材施教，不以偏概全，客观地提　

供“范画”，讲清楚哪些技法是普遍运用于艺术创作，哪些部分是　

画家独特的处理方法，学生才能有选择地学习，而不是简单地接　

受教师教授的方法。教师特别要避免单一的范画模式，根据自己　

２４——理念探索　

现代平面设计中手绘设计的意义　

文／朱保柱　

现今社会，电脑设计已经广泛运用于平面设计领域，然而手绘设计仍然具有相对的优势。设　

计的核心是创意构思，手绘设计和电脑设计都是表达的方式。手绘设计能更快、更直接地表达设　

计师的创意构思，是电脑设计图制作的基础，是培养设计思维和启发创意灵感的重要方式，更是　

表达设计师个性风格的一种重要表现形式。所以，手绘设计是不能被替代的。　

在现代社会中设计无处不在。除了传统的手绘设计外，在设　

计领域中另一种设计形式——电脑设计，也在慢慢发挥着越来越　

重要的作用，渐渐地替代了传统的手绘设计。电脑设计应用的出　

现，使原来需要由双手完成的大量的设计工作的时间和强度得以　

降低，大大地提高了设计的效率。但是，手绘设计是设计师对自　

己设计思想最直接、最质朴，也是最自由的一种传达方式。手绘　

设计也必须有一定的绘画基础，而且需要长时期的学习和练习才　

能很好地掌握。在现代平面设计中优秀的设计作品讲求的是好的　

创意点。所以，无论是手绘设计还是电脑设计都是表现的传达方　

式，而手绘设计更能及时地捕捉住设计师内心最直接的灵感。　

一、现代平面设计中手绘设计的现状　

手绘设计是设计　币特有的创意设计语言。但是，在这个越　来越讲求效率的时代，电脑设计的运用越来越多，手绘设计的　

运用越来越少。于是便产生了这样的误区：很多高校的平面设　

计专业的学生重视电脑，而轻视手绘，学生把主要精力用在了　

对电脑软件的学习和操作上。当然，现在的大多数平面设计作　

品是用电脑制作的，但是设计的本质还是在于灵感与创意的表　

现，电脑设计只是一种视觉的传达方式。电脑设计与手绘设计　

相比较，手绘设计更能及时准确地记录设计师的思维创造表达　

过程，所以手绘并非是没有用武之地的，加强手绘的学习对自　

身的专业发展有着很重要的意义。　

手绘设计是电脑设计中不可替代的设计表现形式，学习手　

绘设计是学生提高设计能力的一个关键因素，在现今艺术院校