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南京市苏少版四年级美术下册《14 听音乐画音乐（第一课时）》教学设计一. 教材分析《14 听音乐画音乐（第一课时）》这一课是南京市苏少版四年级美术下册的教学内容。
本课的主要内容是通过欣赏音乐，引导学生用绘画的方式表现音乐，培养学生的审美能力和创造力。
教材中提供了多种音乐和绘画作品，为学生提供了丰富的素材和参考。
二. 学情分析四年级的学生已经具备了一定的绘画基础和审美能力，他们对于音乐的感知和理解也有一定的基础。
然而，学生对于将音乐与绘画相结合的技巧和表现手法可能还不够熟悉。
因此，在教学过程中，需要引导学生通过观察、分析和实践，逐步掌握用绘画表现音乐的方法。
三. 教学目标1.让学生了解音乐与绘画的关系，培养学生对音乐的感知和理解能力。
2.引导学生通过观察和分析，学会用绘画的方式表现音乐。
3.培养学生的审美能力和创造力，提高学生对美术的兴趣。
四. 教学重难点1.教学重点：让学生了解音乐与绘画的关系，掌握用绘画表现音乐的方法。
2.教学难点：如何引导学生通过观察和分析，将音乐的抽象概念转化为具体的绘画形象。
五. 教学方法1.欣赏法：通过欣赏音乐和绘画作品，引导学生感受音乐与绘画的关系。
2.讲授法：教师讲解音乐与绘画的表现手法，为学生提供绘画的指导。
3.实践法：学生通过实际操作，将音乐的感知转化为绘画作品。
六. 教学准备1.教材：南京市苏少版四年级美术下册《14 听音乐画音乐（第一课时）》。
2.音乐素材：选用适合学生欣赏的音乐作品，如古典音乐、民乐等。
3.绘画素材：准备绘画纸张、画笔、水彩等绘画工具。
4.投影仪：用于展示教材和绘画作品。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过播放一首轻松愉快的音乐，引导学生进入课堂。
然后提问：“你们听说过用绘画来表现音乐吗？今天我们就来学习如何听音乐画音乐。
”2.呈现（10分钟）教师展示教材中的绘画作品，引导学生欣赏并观察这些作品是如何表现音乐的。
同时，教师播放相应的音乐，让学生感受音乐与绘画之间的关系。
苏少2011版四年级美术下册《听音乐画音乐》说课稿一、教材分析1.1 教材背景苏少2011版四年级美术下册《听音乐画音乐》是针对四年级学生的美术教材。
此册教材旨在通过听音乐来启发学生的绘画创作能力，通过音乐和绘画的结合，让学生体验并表达自己的情感、理解音乐的魅力。
1.2 教材内容《听音乐画音乐》教材主要包含以下内容：1.音乐与绘画的结合：学生通过欣赏音乐，学习通过绘画艺术来表达对音乐的感受和理解。
2.音乐独立创作：鼓励学生尝试创作自己的音乐，并用绘画来展示自己创作的主题、情感和意境。
3.绘画表达：学生通过观察、感受和表达，用绘画作品来展示自己对音乐情感的理解和表达。
二、教学目标2.1 知识目标•理解音乐与绘画之间的关系，欣赏和感知音乐的美。
•学会通过绘画表达自己对音乐的感受和理解。
2.2 能力目标•培养学生的观察、感知、表达和创造力。
•提高学生的音乐欣赏能力，培养审美情感。
2.3 情感目标•培养学生对音乐的喜爱和兴趣，培养美感，提升审美情操。
•鼓励学生表达自己的情感，增强自信心。
三、教学重点与难点3.1 教学重点•培养学生听音乐的能力，提高音乐的敏感性。
•学习通过绘画艺术表达对音乐的解读和理解。
3.2 教学难点•平衡音乐和绘画之间的关系，能够准确地将音乐的情感转化为绘画作品。
•培养学生的观察力和想象力，让他们能够把自己对音乐的感受和理解转化为对绘画的表达。
四、教学过程4.1 导入与激发兴趣首先，我会通过播放一段优美的音乐来吸引学生的注意力，并让学生在放松的氛围中闭上眼睛，用心聆听。
随后，我会问学生他们对这段音乐的感受和想法，鼓励他们用自己的语言描述。
4.2 引导思考与分析接下来，我会给学生展示一幅绘画作品，并让学生观察、思考这幅画所表达的情感和主题。
我会鼓励学生用自己的想法和语言描述这幅画给他们带来的感受。
然后，我会引导学生思考音乐和绘画之间的联系，让学生发现音乐和绘画能够互相补充和增强。
4.3 音乐欣赏与绘画创作在本节课中，学生将会欣赏一段简短的音乐，并通过听音乐的方式来表达自己对音乐的感受。
小学美术苏少版四年级下册《第14课听音乐画音乐》省级名师授课教案优质课教案获奖教案公开课教案
听音乐画音乐教案
学情分析：
四年级学生对音乐已有一定的感受力，能够体会出音乐中所表达的某种情感。
他们对抽象画也有了初步的接触，知道了浅显的抽象画中点、线等形式元素。
但是对音乐与绘画两者的关系似乎从来没有去联想过，也很难理解他们之间的互通性。
因此，本课要通过大量的音乐作品与美术作品的欣赏，体会音乐、绘画所表达的各种情感，找出两者的共通点，让学生充分理解音乐的另一种表达形式，从而感受音乐与绘画的互通性。
在培养学生对听觉美和视觉美的真切感受与不同音乐作品给我们的不同感受的同时，要使他们了解绘画作品中点、线与色彩的艺术表现力，学习选用合适的点、线与色彩准确表达自己对音乐的感受。
教学目标：
1、知识目标：细细品位音乐与绘画中各自表达的情感，慢慢琢磨音乐与绘画间的共通点。
理解并认识到艺术之间的互通性，了解色彩与线条的象征意义，以抽象画的形式，用色彩和点、线表现音乐。
2、技能目标：通过聆听音乐体会音乐所带给人们的感受，并通过音乐作品与绘画作品的赏析与联系，从美学角度找出音乐与绘画间的通感。
引导学生在赤橙黄绿青蓝紫的五颜六色之中，感受音乐的节奏与旋律，在点、线的组合与排列、变化中听到音乐的节律。
3、情感目标：通过对音乐和美术作品的欣赏，培养学生对听觉美和视觉美的真切感受。
引导学生吸纳艺术的多元形态，激发学生吸取艺术中的精华，从而有利于本种艺术发展的因素。
并。
四年级下册美术教案－ 14听音乐画音乐 | 苏少版一、教学目标1. 让学生在欣赏音乐的过程中，发挥想象力，将音乐与绘画相结合，创作出具有个性的画作。
2. 培养学生运用线条、色彩表达情感的能力，提高审美情趣。
3. 引导学生关注生活中的美好事物，培养观察、表现美的能力。
二、教学内容1. 音乐欣赏：《彼得与狼》2. 素描基本技法：线条、色彩3. 创作主题：听音乐画音乐三、教学重点与难点重点：引导学生将音乐与绘画相结合，创作出具有个性的画作。
难点：如何运用线条、色彩表达音乐中的情感。
四、教具与学具准备1. 教具：音乐播放设备、PPT、黑板2. 学具：素描纸、铅笔、彩色铅笔、橡皮五、教学过程1. 导入：播放《彼得与狼》音乐，引导学生闭上眼睛，感受音乐中的情感。
提问：你们在音乐中感受到了什么？引导学生分享感受。
2. 新课内容讲解：介绍素描基本技法，如线条、色彩。
结合音乐，讲解如何运用线条、色彩表达情感。
3. 示范：教师现场示范，创作一幅以《彼得与狼》为主题的画作。
边示范边讲解创作思路和技巧。
4. 学生练习：学生根据所学内容，创作一幅以《彼得与狼》为主题的画作。
教师巡回指导，解答学生疑问。
六、板书设计1. 听音乐画音乐2. 课题：四年级下册美术3. 教学内容：音乐欣赏、素描基本技法、创作主题4. 教学重点：音乐与绘画相结合，创作具有个性的画作5. 教学难点：运用线条、色彩表达音乐中的情感七、作业设计1. 创作一幅以《彼得与狼》为主题的画作，运用所学的线条、色彩技法。
八、课后反思本节课通过欣赏音乐，引导学生将音乐与绘画相结合，创作出具有个性的画作。
在教学过程中，教师注重培养学生的审美情趣和观察能力，让学生在创作中感受美的魅力。
同时，教师通过示范和讲解，让学生掌握了运用线条、色彩表达情感的方法。
在今后的教学中，教师可以尝试引入更多不同类型的音乐，让学生在创作中体验更多样的情感表达。
教师还需关注学生的个性化发展，鼓励学生发挥想象，创作出独具特色的画作。
苏少版美术四年级下册《第14课听音乐画音乐》说课稿1一. 教材分析《第14课听音乐画音乐》是苏少版美术四年级下册的一课。
这一课的主要内容是通过欣赏音乐，运用线条、形状、色彩等表现手法，将音乐的感受和理解转化为美术作品。
教材中提供了多种音乐和相关的美术作品，供学生进行欣赏和参考。
二. 学情分析四年级的学生已经具备了一定的美术基础，对线条、形状、色彩等表现手法有一定的了解和掌握。
同时，他们也具备了一定的音乐欣赏能力，能够理解音乐的情感和节奏。
在这个阶段，通过引导学生将音乐和美术相结合，可以激发他们的创造力和想象力，提升他们的美术表现能力。
三. 说教学目标1.让学生了解和欣赏不同风格的音乐，提升音乐欣赏能力。
2.通过听音乐画音乐的活动，培养学生将音乐感受转化为美术作品的能力。
3.培养学生的创造力和想象力，提升美术表现能力。
四. 说教学重难点1.重点：学生能够通过线条、形状、色彩等表现手法，将音乐感受转化为美术作品。
2.难点：学生能够准确地把握住音乐的情感和节奏，用美术语言进行表达。
五. 说教学方法与手段1.采用问题驱动法，引导学生思考和探索如何将音乐感受转化为美术作品。
2.采用分组合作法，让学生在小组内共同讨论和创作，培养团队合作能力。
3.采用示范法，教师进行示范，引导学生掌握线条、形状、色彩等表现手法。
六. 说教学过程1.导入：教师播放一首音乐，让学生闭上眼睛感受音乐的情感和节奏。
然后让学生分享自己的感受。
2.欣赏：教师展示一些与音乐相关的美术作品，让学生欣赏和分析，了解艺术家是如何将音乐感受转化为美术作品的。
3.讨论：学生分组讨论，思考和探索如何将音乐感受转化为美术作品。
教师巡回指导，给予学生建议和帮助。
4.创作：学生根据自己和小组的讨论，开始创作将音乐感受转化为美术作品。
教师巡回指导，给予学生建议和帮助。
5.展示：学生将自己创作的美术作品展示给大家，分享创作的过程和感受。
教师对学生的作品进行评价和指导。
四年级下册美术教案第14课听音乐画音乐｜苏少版 (5)教学目标1. 让学生了解音乐与美术之间的联系，培养他们对艺术多元融合的认识。
2. 培养学生通过听觉感受音乐，并将其转化为视觉艺术的能力。
3. 引导学生通过绘画表达自己对音乐的感受和理解，提升他们的艺术表达能力。
教学内容1. 音乐与美术的关系：介绍音乐与美术如何相互影响，共同创造出独特的艺术体验。
2. 音乐感受与表达：让学生聆听不同类型的音乐，引导他们通过绘画表达自己的感受。
3. 音乐元素与美术创作：教授学生如何将音乐的节奏、旋律、和声等元素运用到美术创作中。
教学重点与难点重点1. 音乐与美术的联系与融合。
2. 学生通过绘画表达对音乐的感受。
难点1. 引导学生将抽象的音乐感受具象化。
2. 培养学生将音乐的元素运用到美术创作中。
教具与学具准备1. 音响设备：用于播放音乐。
2. 画纸、画笔、颜料等绘画工具：供学生进行美术创作。
3. 音乐素材：准备多种类型的音乐，以便让学生有丰富的感受和选择。
教学过程1. 导入：介绍音乐与美术的关系，引发学生对两者融合的兴趣。
2. 音乐欣赏：播放不同类型的音乐，让学生闭上眼睛，专注聆听，感受音乐带来的情绪和画面。
3. 感受分享：学生分享他们对音乐的感受，教师引导学生将抽象的感受具象化。
4. 绘画创作：学生根据自己对音乐的感受，进行绘画创作。
5. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，教师和其他学生给予评价和反馈。
板书设计1. 四年级下册美术教案第14课听音乐画音乐2. 教学目标3. 教学内容4. 教学重点与难点5. 教具与学具准备6. 教学过程作业设计1. 让学生在家中聆听他们喜欢的音乐，并尝试将其感受通过绘画表达出来。
2. 家长参与评价，给予反馈。
课后反思通过这节课的学习，我希望学生能够理解到艺术是多元的，音乐与美术之间有着密切的联系。
同时，我也希望他们能够通过绘画，更好地表达自己对音乐的感受。
在教学过程中，我会注重引导学生的感受，帮助他们将抽象的音乐感受具象化，提升他们的艺术表达能力。
第14课听音乐画音乐（说课稿）苏少版美术四年级下册一、教学背景本节课是苏少版美术四年级下册的第14课，属于“线与形”的学习内容。
学生已经学习了线条的基本运用，本课将让学生在音乐的启发下，用线条和形状来表现音乐的旋律和节奏。
二、教学目标1.了解音乐家们如何用音符来表现音乐2.能够用线条表现出旋律和节奏的感觉3.提高学生的审美能力和观察能力4.培养学生对音乐的兴趣和热爱三、教学内容1. 音乐家们如何用音符来表现音乐•介绍音乐家们如何用音符来表现音乐的旋律和节奏，比如高低、长短、重音等。
•播放一段简单的音乐，让学生听一听，看看能否感受到音符之间的变化。
2. 用线条表现出旋律和节奏的感觉•让学生用铅笔和纸来画画自己听到的音乐，可以关注音乐的节奏和旋律的变化，也可以把自己对音乐的感觉转换成线条和形状。
•学生可以选择自己喜欢的音乐，或者老师提供一段适合的音乐，例如简单的流行歌曲或古典音乐等。
3. 提高学生的审美能力和观察能力•让学生互相展示自己的画作，引导学生发表自己的看法和感受，提高他们的审美能力和观察能力。
4. 加强与音乐的关系•观看一些音乐和美术结合的作品，探究音乐和美术之间的关系。
•鼓励学生去接触各种不同类型的音乐，从中寻找到自己喜欢的类型，并通过自己的画作来表现出自己对音乐的感受。
四、教学方法1.演示教学法：通过介绍音乐家们如何用音符来表现音乐、观看音乐与美术结合的作品等多个方面来讲解课程的基本知识，从而帮助学生理解课程内容。
2.讲授法：老师在板书上记录学生画出的创意，让学生发表自己的看法和感受。
3.实践教学法：通过让学生进行画画实践活动，使学生能够理论联系实际，加深对课程的理解和认识。
五、教学过程1.介绍本节课的主要内容和教学目标；2.介绍音乐家们如何用音符来表现音乐；3.播放简单的音乐，听音乐同时观察音符的变化；4.让学生用铅笔和纸来画画自己听到的音乐；5.学生互相展示自己的画作，老师逐一点评；6.观看一些音乐和美术结合的作品，探究音乐和美术之间的关系；7.鼓励学生去接触各种不同类型的音乐，从中寻找到自己喜欢的类型，并通过自己的画作来表现出自己对音乐的感受；8.总结本次课程的主要知识点和重点难点，并对本次课程中存在的不足进行总结和反思。
苏少版小学美术四年级下册《14听音乐画音乐》说课稿一. 教材分析《14听音乐画音乐》是苏少版小学美术四年级下册的一课。
本课主要是让学生通过听音乐来感受音乐的美感，并用绘画的方式来表现音乐。
教材中提供了多种音乐类型，如古典音乐、民乐、流行音乐等，以及各种绘画材料和技巧的尝试，让学生能够自由地选择适合自己的方式来表现音乐。
二. 学情分析学生在之前的学习中已经接触过一些绘画的基本技巧，如线条、色彩、构图等，对于如何将所看到的物体用绘画的方式表现出来已经有了一定的基础。
但是在表现音乐方面，可能还存在一定的困难，因为音乐是一种抽象的艺术形式，需要学生能够用心去感受，并将这种感受用绘画的方式表达出来。
三. 说教学目标1.让学生通过听音乐，感受音乐的美感，培养学生的音乐欣赏能力。
2.让学生能够选择适合自己的绘画材料和技巧，将音乐的感受用绘画的方式表现出来。
3.培养学生合作学习的能力，鼓励学生相互欣赏、相互学习。
四. 说教学重难点1.教学重点：让学生能够通过听音乐，用绘画的方式将音乐的感受表现出来。
2.教学难点：如何引导学生用心去感受音乐，并将这种感受用绘画的方式表达出来。
五. 说教学方法与手段1.采用问题驱动法，引导学生主动去听音乐，感受音乐的美感。
2.采用案例分析法，让学生通过分析优秀的音乐绘画作品，了解如何将音乐的感受用绘画的方式表现出来。
3.采用分组合作学习法，让学生在小组内相互学习、相互欣赏，共同完成小组的音乐绘画作品。
六. 说教学过程1.导入：教师通过播放一段音乐，引导学生用心去感受音乐的美感。
2.讲解：教师讲解如何通过听音乐，用绘画的方式将音乐的感受表现出来。
3.示范：教师通过示范，展示如何将音乐的感受用绘画的方式表现出来。
4.练习：学生分组进行练习，选择适合自己的绘画材料和技巧，将音乐的感受用绘画的方式表现出来。
5.展示：各小组展示自己的作品，相互欣赏、相互学习。
6.总结：教师对学生的作品进行点评，总结课堂教学。
四年级美术下册说课稿-第14课听音乐画音乐4-苏少版一、教材分析本节课是四年级下册美术课的第14课，教材来源于人民教育出版社版的“苏少版”美术教材。
本节课的主题是“听音乐画音乐4”，通过学生听取音乐和欣赏名画，并结合自己多个感官的感受，进而把听到的音乐和感受到的情感，转化为画作，达到通过艺术形式表现文化的目的。
二、教学目标1. 知识目标1.了解列宁格勒交响乐团的音乐作品《进攻》；2.了解意大利艺术家吉列尔莫·科波岛等人的画作；3.学习色彩知识，运用基本的色彩搭配方法；4.掌握画面构图方法，能够将音乐所表达的情感和形象转化为画面。
2. 能力目标1.提升学生的音乐鉴赏能力，通过听取音乐，感受音乐之美，进而通过艺术形式表现自己的情感；2.提升画面表现能力，运用基本的色彩和画面构图方法，将音乐所表达的情感和形象转化为画面；3.培养学生的审美能力，提升学生的艺术素养。
3. 情感态度目标1.通过学习，提升同学们对美的热爱；2.培养同学们对艺术的欣赏意识，培养自身的动手实践能力。
三、教学内容及教学步骤本节课内容分为两部分：听力和绘画。
1. 听力部分本节课教师使用了列宁格勒交响乐团的音乐作品《进攻》进行配乐。
通过音乐传达战争胜利的情感，进一步提高学生的音乐鉴赏能力。
在欣赏音乐时，教师可以引导学生聆听音乐，描述感受，进行情感转移。
听力部分的教学步骤如下：•步骤1：播放音乐《进攻》；•步骤2：听取音乐，在纸张上随着音乐进行拍打，提高对音乐的节奏感和情感感受；•步骤3：通过音乐的情感和形象产生联想，将自己的联想和感受写在纸张上；•步骤4：绘制和音乐产生关联的图形，结合上述联想和感受，进一步提高学生的音乐鉴赏能力和审美能力。
2. 绘画部分本节课绘画部分的教学内容分为两部分：•步骤1：显示画作（本次教学显示了意大利艺术家吉列尔莫·科波岛的画作《炎热的利伯维尔》和中国画家吴冠中的画作《牧童波涛》），请学生欣赏画面，感受画面的情感和氛围；•步骤2：引导学生运用所学的色彩知识和画面构图方法，将所感所想转化为画面。
小学美术苏少版四年级下册《第14课听音乐画音乐》省级名师授课教案优质课教案获奖教案公开课教案
第14课《听音乐画音乐》
教材分析
听音乐画音乐是通过大量的音乐作品与美术作品的欣赏，体会不同音乐作品带给我们的不同感受，了解绘画作品中点、线、面与色的艺术表现力，培养学生对听觉美和视觉美的真切感受，学习选用合适的色彩与点线面准确表达自己对音乐的感受。
教学目标：
1、认知目标：了解并认识到艺术之间的通感及共同的表现力。
2、操作目标：用色彩和线条表现自己听音乐的心灵感受。
3、情感目标：通过对音乐和美术作品的欣赏，培养对听觉美和视觉美的真切感受。
教学重难点：
本课的教学重点是体会不同音乐作品给我们的不同感受，了解绘画作品中线与色的艺术表现力。
难点是学习选用合适的色彩与线条准确表达自己对音乐的感受。
教学准备：
教师准备：课件，各种不同的音乐素材。
学生准备：水彩笔，油画棒，水粉，水粉笔，小水桶，调色盘等。
教学过程：
（一）、激趣导入课前1分钟
兴趣是最好的老师，学生兴趣愈浓，教学效果越好。
教师：同学们，你们好！今天这节美术课让我们先来听首曲子轻松一下。
好吗？听的时候大家可以根据歌曲的节奏随意的摆动肢体，体会一下歌曲中表达了一种什么样的情感？（教师播。
