中国名家硬笔书法作品欣赏讲解学习

邹慕白硬笔书法欣赏邹慕白 [行书杜甫诗一首]邹慕白[楷书苕溪诗一首]邹慕白[行书唐诗四首选抄]邹慕白[楷书唐诗三首]邹慕白[行书唐诗三首]网友点评金没水：邹慕白的行书猜测是以二王为基础的。

而从二王一流他吸收的是二王用笔外拓，使笔画呈现方劲秀丽之态（此处是从毛笔角度析，因为硬笔外拓的技法实在不能明显表现，只是说硬笔有相当多的地方是取法于毛笔，而两种笔法的书写是同性同感的。

）邹慕白书作皆不用框，是极好的，白纸上着上黑色的萧散线条，有如以青山为背景，以巨石为前景的胜境。

曾如影：邹先生的书风在硬坛可以说是比较受欢迎的他走的是雅俗共赏的路子实用上讨要一点艺术化上也渗化一点走钢丝也一人一性格一风格但我认为创作时要感性多点理性应该在创作后的评鉴邹先生似乎在创作时理性保留得太多了些阿水：邹先生的行书还是宋人的意思多些，二王到没看见多少。

写得非常好，顶一下。

对于曾兄说的“但我认为创作时要感性多点理性应该在创作后的评鉴邹先生似乎在创作时理性保留得太多了些”这些话我有点不同的看法，创作的能力来源于理性的训练，当理性的训练能成为一种下意识而表现出来的时候，就感性了。

另外曾兄老是想着创新，但我看曾兄都只是注重了表象的一些创新，并没有多深入，书法创新的概念我在书上查了一下就是吸收了多家的笔意，既不是这家也不是那家，不知其祖也。

曾兄要小心误入歧途！！！曾如影：既叫创作就该考虑创新如果创作就是要每一笔每一画都能叫人明白来自何方那才是创作的悲哀一人一性格一风格邹先生的作品从来就是这样娓娓道来我想一个很爱静的人偶尔把他放在喧嚣的环境可起到某种催化作用也就象我这样偏激的人多在传统里转也就可以约束约束一下我的创作的确还停留在表象任何事都要有个过程多谢批评阿水：任何事都要有个过程，这句话很正确。

我上面已经说过当理性的训练能成为一种下意识而表现出来的时候，就感性了。

这的确需要一个过程。

入古越深到时候爆发出来的能量就越大，创新应该是一个很自然的过程，这个问题可以和曾兄讨论一下。

田英章事迹及硬笔书法作品欣赏惊人原不在胭脂——记著名青年书法家田英章那是1986年，国家劳动人事部一个下属部门组团去日本考察。

由于代表团规格较低（副局级），日方只能作例行的对等接待。

日方赠送礼物时，代表团拿出一幅字画回赠。

对方一见，吃惊非小，不敢轻易接收，马上请示上级，上级又层层请示，最后惊动了日本内阁劳动大臣，劳动大臣亲自出面接收。

何人的墨宝，竟使日本如此震惊？这幅字的作者名叫田英章。

田英章，字存青，1950年出生于天津。

父亲田荫亭，是我国著名曲艺表演艺术家，同时兼有书名。

解放前后，有不少天津大商号的匾额就出自他的手笔。

田英章3岁，父亲课以学书。

起初用滑石在地上写，家里三间屋从里间到外间，一天写得无落脚的地方。

用毛笔练字费纸多，迫于家庭经济条件，他放学后就在街上拣废纸，回家正面写了反面写，直写到两面都是一片墨为止。

1963年，全国开展学雷锋活动，学校给学生布置临摹“向雷锋叔叔学习致敬”九个字的仿影。

但当时没有现成的仿影，那时英章的字已经写得很好，老师便把写仿影的任务交给了他，要他写1200张正楷仿影。

这在旁人是个苦差事，但英章很高兴，他父亲也很高兴“有这么多好纸供你练字，机会难得呀？”“小书法家”之名也就自那时从校内传到了校外。

文革期间，他中学毕业没事干，居委会老妈妈写不了大字报，就招他去抄写。

那时父亲因涉“文艺黑线”被罚作苦役，回家路上，见街两旁铺天盖地都是儿子的“书法作品”，顿时什么烦恼都飞到九霄云外去了。

田英章写大字报有功，居委会离不开这个“小文书”，因此免去了他“上山下乡”的“再教育”。

1970年，田英章应征入伍，当了文艺兵，但他从没荒废过书法。

书法大师智永学书“登楼不下，四十余年”，田英章却没有这样的太平福，只能把练字作为业余。

米芾说：“学书须得趣，他好俱忘，乃入妙；别为一好萦之，便不工也。

”英章“得趣”则“得趣”矣，却不容他“他好俱忘”，只能众好“萦之”，然而照样能臻于至妙。

“学书在法，而其妙在人。

中国当代杰出硬笔书法家大师庞中华四十幅经典书法作品赏析导言庞中华是中国当代杰出的硬笔书法家，他的作品独具风格，精雕细琢，堪称艺术的杰作。

本文将对庞中华创作的四十幅经典书法作品进行赏析，从字体、构图、意境等多个方面进行细致分析，以展示庞中华的卓越才华和独特艺术见解。

I. 作品一：《自由》1. 字体•端庄：作品中的每个字体都显得庄重而端正，展示了庞中华功底扎实的硬笔书法技巧。

•鲜明：每个字都具有鲜明的笔画，轻重得当，线条流畅，展现了自由的肆意与张扬。

2. 构图•对称：整幅作品采用对称的布局，体现了对自由的平衡追求。

•大写：作品中的每个字都采用大写形式，突出了自由的宏伟与壮丽。

3. 意境•挣脱束缚：作品通过用笔刚劲有力的字体表现了挣脱束缚的力量，表达了对自由生活的向往。

II. 作品二：《和平》1. 字体•温婉：作品中的字体柔和而温婉，融合了硬笔书法和毛笔书法的精髓，展示了庞中华独特的创作风格。

•圆润：字体的每一笔都圆润饱满，给人以和平宁静的感觉。

•层次分明：作品中的每个字都形成了层次感，给人以和平的深刻体验。

•左右对称：整幅作品左右对称的布局，使得和平的主题更加突出。

3. 意境•人与自然的和谐：作品通过流畅的线条和温和的字体，表达了人类与自然和谐共生的理念。

III. 作品三：《奋斗》1. 字体•豪迈：作品中的字体豪迈挺拔，笔力强劲有力，彰显了庞中华的书法功底。

•竖起笔杆：每个字的笔杆都显得特别直立，象征着坚定的奋斗精神。

2. 构图•上下分割：整幅作品采用上下分割的构图方法，上方字体大写，下方字体小写，形成鲜明的对比。

•空白的利用：作品中恰到好处地利用了空白，突出了字体的力度和力量感。

3. 意境•拼搏奋进：作品表达了奋斗的意志和坚定的信念，鼓舞人们积极拼搏，在逆境中不断追求进步与光明。

IV. 作品四：《爱国》1. 字体•古拙：作品中的字体古朴而庄重，散发着浓厚的历史氛围，展示了庞中华扎实的基本功。

•潇洒：每个字的笔画都流畅自如，流露出爱国情怀的激情与豪情。

当代硬笔书法传奇录——添一阁潘现专辑大绿按：对硬笔书法但凡有点了解的人，都会知道中国当代硬笔书法史的重要人物——杭州潘现。

他是当代硬笔书法发展和繁荣的主推手之一，在他的掌控下，硬笔书法界唯一的公开发行的杂志——《中国钢笔书法》杂志，影响着一拨又一拨的硬笔书法爱好者走上艺术之途。

他的影响遍及大江南北，潘氏硬笔行草书成为一代又一代新进硬笔书法家、硬笔书法爱好者模仿、取法的基因。

“添一阁”书法启世秘籍●力量与粗细无关用笔主要有力度和速度两大块，由力度形成了笔画的粗细变化，从我们的创作实践看，细比粗更难表达，我形容为笔尖上的芭蕾。

在着力上既有向下按的力，同时又有向上拔的力。

就象绘画上的米开朗基罗、米勒的粗犷、有力量；相反，达芬奇、安格尔画得很细，但是他们同样是力量！力量和粗细没有关系。

顾恺之的铁线描，叫春蚕吐丝，但是很有力量。

还有吴道之，线条钩得很细，如行云流水，都不会让人觉得纤弱。

●书法启蒙小女从幼儿园大班开始教她习大字，入手字帖选的是"金刚经"。

非隶非篆，亦隶亦篆，笔意极简，笔力厚重，形意古拙，与唐楷相比有许多天真浪漫的东西在里面。

与孩童的天性较契合。

每天九个字，写完把笔一扔去玩了。

一年三百六十五天无论刮风下雨，雷打不动。

有时也会有厌烦抵触，遂正色呵责之。

视同吃饭睡觉一样，为每天必做之事。

不允许讨价还价。

如此几次三番，几年下来，还真的成了她的日课了。

好在每天九字，好坏不论，交差对她不是难事。

有时装作心不在焉的样子在她面前"画"上几笔以作示范，对她产生潜移默化的引导，使她产生"写字无非如此"的感觉和概念。

●先进去仔细看看再出来吧昨天深圳刘中南弟的电话，话题主要是围绕临古帖出来进去之事：刘弟怕出不来。

于是，又像祥林嫂一样复述了一遍不要怕"出不来"的道理。

直讲到电话那头告知话资已完方匆忙挂上电话。

目前，书法界40岁以下的，怕入帖出不来的这种担心，在我看来是越来越没必要了。

六字古诗硬笔书法作品一、六字古诗硬笔书法的起源与发展1.1 古诗与书法的渊源•古诗的起源•书法的起源1.2 六字古诗的形成•六字古诗的特点•六字古诗的题材和表达方式1.3 硬笔书法的发展历程•硬笔书法的起源•硬笔书法的发展过程二、六字古诗硬笔书法的技法和要求2.1 硬笔书法基本技法•毛笔的选择与使用•笔画的基本结构•字形的规范与美感2.2 六字古诗的节奏与韵律•六字古诗的韵律要求•如何体现六字古诗的节奏感2.3 六字古诗的结构和排版•六字古诗的字数和文体•如何合理地进行六字古诗的排版2.4 六字古诗硬笔书法作品的题材和表达方式•喜庆之作•文人雅致之作•正气凛然之作三、名家六字古诗硬笔书法作品欣赏3.1 欣赏名家的六字古诗硬笔书法作品•书法名家A的作品欣赏•书法名家B的作品欣赏•书法名家C的作品欣赏3.2 名家作品的特点和风格分析•名家作品的笔画特点•名家作品的字形美感•名家作品的意境表达3.3 名家作品的审美价值和影响•名家作品对后人的影响•名家作品的艺术价值评析四、如何欣赏六字古诗硬笔书法作品4.1 视觉欣赏的重要性•六字古诗硬笔书法作品的视觉特点•视觉欣赏对于作品的理解和评价4.2 文字的韵律和表达•六字古诗的韵律感受•作品中文字的表达方式4.3 感受与理解•作品所传达的意境与感情•观者对作品的个人感受与解读五、结语通过本文的探讨，我们了解了六字古诗硬笔书法的起源与发展，掌握了相关的技法和要求，并通过欣赏名家作品培养了欣赏六字古诗硬笔书法作品的能力。

希望读者在以后的学习和欣赏中能够更好地领略到这一艺术形式的独特魅力。

杨子实硬笔书法字帖楷书行书欣赏杨子实，字子实，号硬笔杨，是中国当代著名硬笔书法家。

他以其独特的硬笔书法风格和扎实的技巧，成为了硬笔书法界的一颗璀璨明星。

他的字帖《楷书行书欣赏》更是备受书法爱好者的喜爱和推崇。

《楷书行书欣赏》是杨子实先生的代表作之一，也是他多年来对硬笔书法的研究和实践的结晶。

这本字帖以楷书和行书为主，展示了杨子实先生在硬笔书法领域的造诣和创作成果。

字帖中的每个字都经过精心设计和反复推敲，字形端庄大方，结构严谨有力，给人以一种庄重而又不失灵动的美感。

在《楷书行书欣赏》中，杨子实先生以楷书为基础，展示了他对于传统楷书的理解和创新。

他在字帖中的楷书作品中，注重笔画的精细和结构的平衡，每一笔都显得沉稳而有力，字形端正工整。

他的楷书作品不仅保留了传统楷书的韵味和气势，还融入了现代书法的审美观念，给人以一种古朴而又时尚的感觉。

而在行书方面，杨子实先生则展现了他对于行书的独特见解和创作风格。

他的行书作品中，字体流畅自如，笔画连贯有力，给人以一种奔放而又不失稳重的感觉。

他的行书作品不拘泥于传统的行书形式，而是在保留行书的特点的基础上，加入了一些自己的创新和个性，使得作品更加富有生命力和艺术感。

除了字形的设计和构图的精妙之外，杨子实先生的字帖还注重了对于字体的用墨和用笔的技巧。

他在字帖中运用了不同的墨色和笔触，使得每个字都有了独特的韵味和个性。

他的用墨丰富多样，有浓有淡，有厚有薄，使得作品更加丰富多彩。

他的用笔技巧熟练娴熟，能够根据不同的字体和字形，运用不同的笔触和力度，使得每个字都显得生动有力。

总的来说，杨子实硬笔书法字帖《楷书行书欣赏》是一本值得收藏和欣赏的书法作品。

他在字帖中展示了他对于硬笔书法的独特见解和创作风格，字体端庄大方，结构严谨有力，给人以一种庄重而又不失灵动的美感。

他的用墨和用笔技巧熟练娴熟，使得每个字都显得生动有力。

这本字帖不仅是一本学习硬笔书法的好教材，也是一本欣赏和品味书法艺术的好书。

古代著名硬笔书法家颜真卿硬笔的作品中国著名书法家颜真卿简介颜真卿(-)，字清臣，生于京兆(今西安)。

“安史之乱”中，因在平原郡守任上毅然起义抗贼立下汗马功劳而受朝廷重用，历任吏部尚书，刑部尚书等要职，封鲁郡开国公，世称“颜鲁公”。

德宗时，李希烈叛乱，颜真卿以社稷为重，亲赴敌营，晓以大义，凛然拒贼，终被缢杀。

颜真卿是继王羲之后成就最高，影响最大的书法家，成为中国文人书法的重要里程碑。

他转益多师，一变成法，创造出方严正大、朴拙雄浑、大气磅礴的楷书书法审美范式，他的行草也传递出沉着痛快、豪迈洒脱的大师气象。

传世作品主要有《祭侄稿》、《争座位》以及《麻姑碑》等众多碑刻。

1.基本介绍颜真卿开元二十二年(公元年)中进士，登甲科，曾4次被任命御史，为监察迁殿中侍御史。

因受到当时的权臣杨国忠排斥，被贬黜到平原(今属山东陵县)任太守，人称“颜平原”。

肃宗时至凤翔授宪部尚书，迁御史大夫。

代宗时官至吏部尚书、太子太师，封鲁郡公，人称“颜鲁公”。

建中四年(年)，遭宰相卢杞陷害，被遣往叛将李希烈部晓谕，后为李缢杀。

唐代宗大历元年(年)，颜真卿因奏宰相元载阻塞言路，遭贬谪。

三年(年)四月，由吉州司马改为抚州刺史。

在抚州任职的五年中，他关心民众疾苦，注重农业生产，热心公益事业。

针对抚河正道淤塞，支港横溢，淹没农田的现状，带领民众在抚河中心小岛扁担洲南建起一条石砌长坝，从而解除了水患，并在旱季引水灌田。

抚州百姓为了纪念他，将石坝命名为千金陂，并建立祠庙，四时致祭。

他为官清正廉洁，尽力维护社会正常秩序。

抚州学子杨志坚家贫如洗却嗜学如命，其妻耐不住贫困生活，提出离婚，杨写了一首《送妻诗》，表明自己矢志读书无奈同意离婚的心情。

杨妻将这首诗作为离婚的证据呈献颜真卿。

颜看了杨诗后，非常同情杨的遭遇，钦佩其苦读精神，对杨妻嫌贫爱富的行为进行责罚，并赠给杨志坚布匹、粮食，将杨留在署中任职。

为此，颜还将《按杨志坚妻求别适判》公诸于众。

这则判词对临川良好学风、淳朴婚俗的形成起了较好的导向作用。

硬笔书法家诗词作品《清平乐·独宿博山王氏庵》绕床饥鼠，蝙蝠翻灯舞。

屋上松风吹急雨，破纸窗间自语。

平生塞北江南，归来华发苍颜。

布被秋宵梦觉，眼前万里江山。

衍生注释：- “博山”：这里指地名，博山在今江西广丰县西南。

“王氏庵”：是姓王人家的破旧小草庵。

- “绕床饥鼠”：饥饿的老鼠绕着床乱窜。

床在古代除了睡觉的地方之外还有一种坐卧的器具的意思。

- “布被秋宵梦觉”：在秋夜，盖着布被从梦中醒来。

赏析：- 主题与情感：这首词主题上表达了词人辛弃疾壮志未酬的落寞，同时也有着对往昔经历的感慨以及对国家命运的深切关注。

从情感方面来看，既有个人生活的孤寂萧瑟之感，像词里描写的破庵中的景象，老鼠乱绕，蝙蝠飞舞等，渲染出一种非常破败的氛围；又有一种豪迈之情，即使如今苍颜白发，但是梦觉时眼前浮现的仍是万里江山，可见词人心中装着的依然是广袤山河，其爱国情怀未因个人的困境而磨灭。

- 表现手法：在描写环境时采用了非常生动的白描手法。

如“绕床饥鼠，蝙蝠翻灯舞。

屋上松风吹急雨，破纸窗间自语”，就像用画笔简单勾勒但又十分细致形象地画出了一幅破败的山居夜景图，生动地描绘出环境的恶劣与荒僻。

用没有生命的破纸窗“自语”这种拟人化的表达，更添一种箫瑟之感。

下阕通过今昔对比，“平生塞北江南，归来华发苍颜”将过去的征战经历和如今的衰老模样相对比，处境虽有天壤之别，但最后一句笔锋一转，又表达出心怀天下的情怀。

作者介绍：辛弃疾，字幼安，号稼轩居士。

他是南宋时期著名的将领和词人。

辛弃疾出生于金国统治下的山东济南，他胸怀壮志，青年时期就参与耿京领导的起义军抗击金兵。

归宋之后，他积极主张抗金，提出了很多收复失地的方略，奈何南宋朝廷主和派势力较大，他不被重用且屡遭排挤。

辛弃疾的词作风格多样，既有豪放之作如《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》等表达他的壮志豪情，又有不少如这首《清平乐·独宿博山王氏庵》这般在豪放中透着深沉隐忧和孤寂感的。

优秀的硬笔书法作品
1. 《楷书千字文》：这是赵孟頫的一幅作品，被誉为“天下第一楷书”。

该作品结构严谨，笔画舒展，展现了赵孟頫精湛的书法技艺。

2. 《灵飞经》：这是钟绍京的一幅小楷作品，笔画流畅，结构严谨，是小楷中的经典之作。

3. 《九成宫醴泉铭》：这是欧阳询的楷书作品，被视为楷书的正宗。

该作品结构严谨，笔画险峻，体现了欧阳询独特的书法风格。

4. 《多宝塔碑》：这是颜真卿的楷书作品，结构方正，笔画粗壮，气势磅礴，展现了颜真卿雄浑的书法特色。

5. 《行书千字文》：这是王羲之的行书作品，笔法多变，结构灵活，是行书的代表作之一。

这些作品都是中国书法史上的经典之作，具有很高的艺术价值和欣赏价值。

通过欣赏这些作品，我们可以感受到中国书法的独特魅力和深厚底蕴。

钢笔经典优秀书法作品赏析在经典的钢笔优秀作品中，我们能够看到什么样的书法艺术呢?在这些精美的书法艺术中，我们又能够学到什么样的书法知识呢?下面是店铺为你整理的钢笔经典优秀书法作品，希望对你有用!钢笔书法艺术中国书法艺术源远流长，具有悠久历史，是中华民族传统艺术的瑰宝，在全世界享有崇高的声誉!中国书法艺术主要有毛笔和硬笔书法两种，二者渊源甚深，互相推动，互为借鉴。

单就硬笔书法艺术来说，早在三千七百年前，我们的祖先就使用属于硬笔的刀子和锥子，在甲骨上刻写了秀美的文字。

特别是十九世纪美国人沃特曼发明钢笔，由于它方便适用而风靡世界。

不久，日本在一八八七年即出版了硬笔书法课本。

一九六一年又成立了硬笔书法方面的团体，建立了硬笔书法大学等专门研究机构，为硬笔书法艺术的传播做出了贡献。

青少年朋友：“华夏”标志着中华民族文明古国，历史悠久，文化发达举世著称。

今天，人人都在使用钢笔，遗憾的是在这世界著称的美誉之下，我们有的人不注重自己精神文明的修养，不重视代表着一个人每天的行动和语言——文字的书写，忽视写字的基本知识和方法。

例如，中小学生多数人在写字时歪脖曲背，头部太低，不少同学拿笔不正确，缺乏对间架结构的正确掌握，养成不好的写字习惯。

其中有的人写“王”象个“五”，写“话”象个“活”;写“发”象个“友”;写“无”象个“元”;写“对”象个“时”;写“口”划“○”。

形形色色，五花八门。

中小学生是这样，青年职工更为突出。

有的甚至连自己的名字都写不好。

据教育部门介绍：八五年我省报考高等院校的人，由于答卷写得不工整，字形潦草难认而受到不同程度扣分的人是很多的。

由此看来，因写字不好而影响成绩，实在太可惜了。

“知识本身是内涵的，写字是知识的外衣。

”我们要认识到写字的优劣对自己的前途是有直接关系的。

明确这一点，对怎样写好钢笔字树立信心，培养兴趣，是十分必要的。

爱因斯担说过：“热爱是最好的老师。

”对写字感兴趣了，拿起笔来就愉快，写起字来就自然。

凯叔讲故事的刘老师硬笔书法第四十四节《凯叔讲故事》硬笔书法（全年A班）第四十四课：“走之”书写关键点：平捺舒展有力，如车载物。

主讲书法家老师：刘老师一：《教学篇》硬笔书法第四十六课：“走之底”跟着语文教材范字书写者、书法家刘老师学写规范正楷字。

硬笔书法第四十四课：“走之”。

范字：“道”、“过”。

“走之”：“辶”“平捺”书写要领：一：“点画”须写成“前尖后圆”，也就是唐老师平时讲的要写得“尖脑袋胖身子”，“点如悬石、轰轰然欲崩也”，要写出这种气势。

“麻雀虽小，肝胆具全”，“点”画虽小、同样具有“起—行一收”的书写流程，须空中起笔，瞬间行笔，嘎然停笔收笔。

才能写成“前尖后圆”，“如悬石，轰轰然欲崩也”的气势。

二：“点”画下的“横折折撇”须与“点”画保持一定的间距，姿态前倾、象人力板车师傅、身子朝前倾，躬箭步奋力向前拉车状，稳健有力。

三：平捺“乀”，普遍觉得很难写，书写时手就是不听从大脑指挥，手部发抖、笔画起波浪，生硬呆扳，不流畅，不出好的“捺脚”。

书写时须连贯流畅地“一波三折”向三个方向转换运笔行笔。

起笔须轻盈短平，行笔需由轻到重逐渐加力、流畅地朝右下方倾斜，到了与所承载的偏旁对应的适当位置时停笔加重力，水平方向“滑出”、空中收笔出尖，方能写出流畅的“水平尖捺脚”。

四：这个“平捺”，是同学们学习书写时的难点。

唐老师已教学了N 多遍了。

大家应用心思考、仔细琢磨、勤学苦练，方得其精髓、练成手部肌肉记忆，落笔即是、水到渠成！刘老师“铅笔”、“钢笔”示范书写“走之底”。

刘老师教学“走之”，范字：“道”的写法。

刘老师教学，善绘画、用形象的“人奋力拉板车”作此喻，形象生动，易于理解、领悟其要领。

学习范字：“过”的书写要领。

本节课的教学书写总结：一：“走之”最关键的是“平捺”，要写得舒展，要托得住上面。

书写时，须“一波三折”，流畅自然，写出轻重节奏，平稳出“捺脚”。

二：“点”画和“横折折撇”须离开一定距离，“横折折撇”须写小一点，向前倾斜一点。