花卉与纹样教案
Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】
《花卉与纹样》教学设计
斗门区第二中学黄悦敏
【教材分析】：本课依据设计·应用学习领域的课程内容建议设置，考虑花卉纹样的文化内涵及与生活的广泛联系，选择花卉纹样设计运用作为教学内容。教材围绕花卉纹样在生活中的运用展开，让学生感悟民族传统纹样的魅力。在内容上，从花卉的写生，到纹样的变形与装饰手法，从单独纹样的形式，到连续纹样的组合变化，循序渐进并强调学以致用，重点学习内容与学生生活经验的紧密联系。
【学情分析】：七年级的学生刚刚完成生活中的点线面这个单元的学习，保持着强烈的好奇心和表现欲望，学生已具有一定的合作能力，所以这节课让学生分组和竞争来完成学习任务。
【教法学法】：
1、启发式教学法、尝试教学法、直观演示法
2、课前预习、合作学习法、自主探究法、课后拓展提升
【教学目标】：
1、知识与能力：学习中国传统花卉纹样的造型与装饰特点，运用变形与装饰手法设计花卉纹样。
2、过程与方法：了解花卉从写生到变形的过程，学会设计与制作的基本方法，并运用一定的组织方法，为生活用品进行装饰设计。
3、情感态度价值观：感悟民族传统纹样的魅力；增强以设计和工艺改善环境与生活的意识。
【教学重难点】：
通过对花卉纹样特征的认识和把握，了解花卉纹样的变形方法与组织形式，进而应用于现代生活中。
【教学准备】：
教具：多媒体课件、花瓶的造型
学具：绘画工具、彩笔、预习学案。
【教学过程】：
一、引入竞争，激发情趣，导入新课。
1、教师：同学们，还记得小的时候妈妈或老师教你画的第一幅画是画什么吗（
学生：画花、画人、画房子……我记得我画的第一幅画是画一朵花，你们会画花吗）
2、现在每个小组推荐一名同学上来黑板进行一个比赛，在五分钟时间内画一朵花，看哪一组画得最漂亮。
3、哪一个小组画得最好？输了的小组想不想赢回比赛（激发学生的情趣）让我们来学习花卉纹样的设计吧！（引入课题）
二、欣赏美图，感受花卉纹样的美感。
1、利用多媒体展示鲜花与纹样的图片，教师：鲜花是大自然美的化身，自古以来，我们不单止学会用鲜花来点缀生活，还学会了从大自然千姿百态的花草世界中取材，设计各种各样的花卉纹样来装饰我们的生活。
2、教师：花卉纹样广泛应用于我们的日常生活中，同学们还能举出几个例子吗（学生：花瓶、窗帘、床套……）教师展示图片归纳：建筑装潢、陶瓷装饰、家居装饰、服装装饰、书籍装帧等。
三、共同学习，探究花卉纹样的设计方法（这些美丽的花卉纹样是怎样设计出来的？）
（一）通过观看多媒体课件探究美丽的花儿怎么变成花卉纹样的？
1、观察与写生:
自然界中的花千姿百态，我们一定要仔细观察，注意花朵的生长特征。
2、变形与装饰：简化、夸张、几何化、添加（多媒体演示对荷花的各种变形方法）
（二）、通过多媒体课件探究纹样的组织形式：（怎样组织纹样的构图与造型）
1、单独纹样：是指没有外轮廓及骨格的限制，可以单独处理，自由运用的一种装饰花纹。
2、适合纹样：是具有一定外形限制的纹样，图案素材经过加工变化，组织在一定的轮廓线以内。
3、连续纹样：以一个单位重复排列形成的无限循环、连续不断的图案；一般有：二方连续纹样和四方连续纹样
二方连续：一个纹样单位向左右或上下重复连续形成一条带状纹样。
四方连续：一个纹样单位向四周重复地连续和延伸扩展的纹样。
（三）、探究纹样的色彩运用：（怎样搭配颜色才好看）
1、对比色：色彩效果鲜艳、强烈、明快
2、近似色：色彩效果柔和、和谐、雅致
3、同类色：色彩效果统一、含蓄、稳重
四、美化生活，合作创造，体验花卉纹样的应用与设计
小组合作，设计创造各种花卉纹样，并巧妙运用这些纹样装饰一个花瓶。要求：纹饰精美、设计新颖、装饰效果好。
五、展示与评价：
展示各个小组的设计成果，让学生分组讨论，以组为单位投票选出最优秀的作品（每个小组一票，不能投自已小组），并说出投票的理由。
【教学反思】：
本节课我主要尝试以小组合作与竞争的模式去贯穿整个课堂教学，在课堂中突出激智、小组合作和基本教学模式，所以在课前的引入中我想到了利用分组小比赛的方法，让学生进行课前热身，导入效果非常理想，学生一下子兴奋起来，学习兴趣高涨，但在课堂管理上还有改进的地方。在小组合作探究的环节，教学设计要求学生小组合作完成一幅花卉纹样作品，突出小组合作的教学模式，但在实际的学习中出现了一个问题，由于画面大小的限制，部分学生不能同时插手画面的表现，只能从旁观看或提出意见，甚至有些学生置身事外，如何更好的让学生合作完成作品，还有待思考和改进。
［教学目的与要求］ 要求学生了解图案的基本概念，掌握图案的基本特征，熟悉制作图案的基本工具。 ［教学重点］ 图案的基本特征 ［教学难点］ 熟悉制作图案的基本工具 ［教具］ 制作图案的基本工具 ［教学程序］ 引入新课 展示各种不同风格不同时期的图案，提问学生这些图案的意义和作用。进入新课。 讲授新课 一、图案的基本概念 图案的历史古老而久远，它是与实际生活结合最密切的种艺术形式，是人类物质需求与精神追求共同发展的产物。图案是设计的基础，学习掌握图案的形式美语言和构成法则，对我们今后从事各个专业的装饰美术设计有十分重要的意义。 一）图案的定义 图案是一种实用性与装饰性相结合艺术形式，有较强的主观性、趣味性和规律性。从广义上讲，图案是种将物象的造型结构、色彩图形依据定的使用目的和审美需求与工艺材料相结合的设计方案；从狭义上讲，图案是指装饰在工艺品、实用品、建筑物及其他各具用途的物品上的装饰纹样，一般不具有独立的使用价值而依附于被装饰的主体。此外，现代社会生活中，图案电常常被作为一种欣赏 性岂术形式而独立存在，称之为装饰画。 二）图案的应用范围 图案的应川范围十分广泛，从服装服饰、商标标志、广告装潢、包装书装、纺织印染到饰物挂什建筑装饰、家具灯具、陶瓷器皿、工艺礼品等。这些结合了精美材质和优良工艺，实用性与装饰性高度结台的商品、产品，丰富、美化了我们的生活环境，满足了人们日益发展的物质需求和审美需求，给人们的生活带来了无限情趣。 三）图案的类别 为了对图案有一个较明确的认识，也便于有针对性、有重点地训练，我们将图案做如下分类。
1、设计目的上的分类 从设计的目的上，图案可分为基础图案和专业图案。 基础图案是作为课堂教学训练，以理解掌握图案的造型、色彩、组织规律和绘制技法为主要目的的图案，一般不考虑工艺和实 用功能的要求。本书所讲述的内容就属于基础图案范围。 专业图案是结合一定的工艺制作和使用功能要求来设计的，如：服饰图案、陶瓷图案、建筑图案、染织图案等。 专业图案又可分为平面图案和立体图案两大类。平面图案是在二维空间中进行设计，只考虑平面装饰效果，如：纺织面料、地毯、海报、壁挂、商标的图案。立体图案是造型与装饰相结合的图案，物体的造型和装饰纹样要同时设计，还要考虑装饰部位与整体造 型的关系，如：包装、陶瓷、家具、服装的图案。 陶瓷图案包装图案 2、形式上的分类 从表现形式上，图案可分为具象图案和抽象图案。 具象图案是以装饰的手法表现自然与生活中的具体物象，无论怎样夸张、变形，人们仍能看出它们的形象特征，并体会到一种 形象美感。 具象图案抽象图案 抽象图案是用点、线、面等造型元素，按一定的形式美规律排列组台成的几何形图案或纹理性图案，表现的是一种秩序化、韵 律感的美。 3、内容上的分类 从表现的题材内容上，图案可分为植物、动物、人物、风景四大类，每一类物象的造型结构和构成形式均有各自的特点。基础 图案教学多以这种分类方法进行训练，最终达到综合运用的目的。 4、组织上的分类 从组织构成上，图案可分为单独图案、适合图案、连续图案和综合构图四种形式，它们是为了适应不同的实用设计需求而设定 的，在后面的学习中将详细介绍。 二、图案的基本特征 图案的基本特征，即实用性、适应性及装饰性．是图案设计实用、经济、美观的重要原则的具体体现。 一）实用性特征 图案与绘画、雕塑、摄影等视觉造型艺术不同，它主要用于修饰人们生活中的实用物品，通过装饰点点滴滴的生活用品、环境和角落，在满足人们日常物质生活需要的同时，给人以美的享受，而不趴观赏为惟一目的。在现代生活中．图案的实用性还体现在通过 美化商品达到提高购买力，创造经济效益的作用。
课题：花卉与纹样 科目：美术教学对象：七年级学生课时：第一课时提供者：单位： 一、教学内容分析 本课依据设计·应用学习领域的课程内容建议设置，考虑花卉纹样的文化内涵及与生活的广泛联系，选择花卉纹样设计运用作为教学内容。教材围绕花卉纹样在生活中的运用展开，让学生感悟民族传统纹样的魅力。在内容上，从花卉的写生，到纹样的变形与装饰手法，从单独纹样的形式，到适合纹样的变化，再到下节课的二方连续四方连续循序渐进并强调学以致用，重学习内容与学生生活经验的紧密联系。 二、教学重点及难点 教学重点：了解纹样的取材途径和变化的规律，较好地运用四个设计方法的设计花卉纹样。了解单独纹样与适合纹样的区别 教学难点：适合纹样的设计运用。 六、教学过程 教师活动学生活动 设计意图 一、情境导入 展示花卉图片（多媒体）对比花卉与纹样的区别 引出课题：花卉与纹样 学生欣赏、分析这些美丽的 花卉，学会细致观察花卉特点。 这些美丽的纹样是如何设计 出来的？ 多媒体 展示图片更 直观，可以 快速带学生 进入学习状 态。问题情 境的设计引 导学生进入 学习主题。 二、直观感受 通过微课视频了解纹样。 通过写生稿与纹样对比，强化纹样特点，概念。 学生直观感受并分析了解自 然花瓣型特点 为下一 步区别和设 计纹样做铺 垫
三、介绍纹样的设计方法 我们如何对这些花进行装饰呢？ 板书：简化、添加、夸张、几何化对花的装饰我们还可以分别运用点、线、面来装饰，也可以综合 运用。（P21） 板书：点、线、面 思考与练习：（P21思考练习） 在点、线、面和综合表现方法中，任选一种对下图的纹样进行装饰。 教师巡回辅导。 作业展示评价。学生讨论、分析装饰手法。 讨论总结花瓣的外形特征。 先通过 书上的图片 使学生对装 饰手法有了 一定的了 解，然后分 析花瓣的形 态特征是进 行了小小的 检测。 四、方法指导 单独纹样：是指一种与四周无联系，独立、完整的纹样 适合纹样：与一定的外型轮廓相适应的纹样。 角隅纹样：装饰于物品一角、对角或四角的纹样。 制作纹样首先确定骨式，我们现在看到的单独纹样在结构上有什么不同？（均衡式与对称式） 教师示范纹样设计过程： ①在草稿纸上设计一个单元形 ②用拷贝纸拷贝 ③将拷贝纸上的纹样转印到正稿 ④着色完成 学生总结装饰手法。 学生进行实践练习。 简单的 练习测试， 有利于知识 的保持和应 用； 五、自主设计 练习要求：以花为题材，为某件生活用品设计一个对称或者均衡的单独纹样。要求图形简洁。 多媒体展示花卉图片 教师巡视辅导。 作品展示、互评。 通过欣赏、分析，明确单独 纹样、适合纹样和角隅纹样的概 念。 仔细观察学习设计步骤。 通过教 师示范，直 观明确地学 习到设计的 全过程。有 利于学生下 一步的实践 练习。 六、拓展： 如果用这些纹样来装点我们的学生按要求完成设计作业。 关注学 生对基本概
基础图案课程标准 课程名称：基础图案 课程书号： 课程类别：设计专业必修课 适用专业： 学时：32学时 学分：3 一、课程的性质 图案课是艺术设计专业的一门必修课程。是培养学生的专业意识及其表现能力，通过学习图案为专业设计打下坚实的基础，提高和完善设计的造型表现力。培养学生对抽象造型的感受能力与表现能力。 二、课程性质、目的与任务 本课程为专业必修课。 基础图案是指具有实用性、适应性和审美性三重特征的，以装饰为主要目的的图形、图样设计。因此通过教学，应使学生了解基础图案的类型、构成与组织规律；掌握图案素材收集与图形提炼变化的基本原理和表现技法，能将自然物象变化成艺术图案形象，从而提高学生图案造型的归纳、夸张、变化能力，进而构成和组织各类形式的图案。并在这一过程中进一步学习形式美的基本原则与要素，能以形式美的原理与方法指导自己的图案设计与制作。具有图案艺术的审美和表现能力。同时，还应该让学生了解传统图案的产生原因、地域差异、以及不同历史时期图案体现出来的时代特点和现代图案设计的应用与发展趋势，使本课程教学为后续设计专业教学奠定必要的理论基础、认识基础和技能基础。 三、教学要求 1、审美素养与审美创造能力的培养，是艺术教育的根本任务。因此，在整个教学过程 中，应重视形式美法则在各章节中的统领性作用。虽然有独立的章节系统讲授这一 内容，但在具体的教学中，需要教师有主次、有轻重、有分有合地把形式美因素分 解在各教学章节和教学环节中，从体验、积淀到提炼、突出，再到应用实践，逐步 培养起强烈的审美感受能力和审美创造能力。 2、由于单元制教学形式，时间短而且集中，在本课程教学内容中，图案的构成题材涉 及面广、组织形式与审美取向各有侧重，如果在同一章节中集中讲述与训练，则难
《图案基础》教案：第七课图案的组织构成(单独纹样、适合纹样） 2009-09-25 14:06:48| 分类：设计图案|字号订阅 ［教学目的与要求］ 通过学习要求学生应掌握单独纹样、适合纹样制作方法，能够独立完成单独纹样与单独纹样的绘制。 ［教学重点］ 单独纹样与单独纹样的各种骨法 ［教学难点］ 单独纹样与单独纹样的设计变形。 ［教具］ 制作图案的基本工具 ［授课内容］ 图案的构成包括纹样组织和装饰构图两个部分。纹样组织主要是处理图案的基本纹样与其构成形式之间的协调问题，具有较强的实用性和目的性，组织的形式除了受作者的主观感受影响外，通常还取决于装饰的对象、目的、材料、制作工艺等因素。从总体上讲，图案的组织形式可分为单独纹样、适合纹样、连续纹样三大类。而这三种形式又因各自的组台形式和骨法的不同，产生出多种形式的变化。装饰构图一般有格律体、平视体和立视体三种形式。
单独纹样是指没有外轮廓及骨格限制，可单独处理、自由运用的一种装饰纹样。这种纹样的组织与周围其他纹样无直接联系，但要注意外形完整、结构严谨，避免松散零乱。单独纹样可以单独用作装饰，也可用作适台纹样和连续纹样的单位纹样。作为图案的最基本形式，单独纹样从布局上分为对称式和均衡式两种形式。 又称均齐式。它的特点是以假设的中心轴或中心点为依据，使纹样左右、上下对翻或四周等翻。图案结构严谨丰满、工整规则。再细分又可分为绝对对称和相对对称两种组织形式。 是指纹样关于对称轴或对称点形状、色彩完全相同，等形等量的组织形式。具有条理、平静、严肃、稳定的风格，力量感较强。按对称角度的不同，一般有左右对称、上下对称、旋转对称三种形式。按基本型的组织动势又可分为独立式、相对式、相背式、交叉式、向心式、离心式和结合式等形式。 ⑴不同对称角度的绝对对称
课题：扮靓生活的花卉纹样 科目：美术教学对象：七年级学生 课时：第一课时 提供者：单位： 一、教学内容分析 本课依据设计·应用学习领域的课程内容建议设置，考虑花卉纹样的文化内涵及与生活的广泛联系，选择花卉纹样设计运用作为教学内容。教材围绕花卉纹样在生活中的运用展开，让学生感悟民族传统纹样的魅力。在内容上，从花卉的写生，到纹样的变形与装饰手法，从单独纹样的形式，到连续纹样的组合变化，循序渐进并强调学以致用，重学习内容与学生生活经验的紧密联系。形式上，设置了两个活动，由表及里，由简到难，都注重了学习内容与学生生活经验的紧密联系。 二、教学目标 （一）知识与技能： 1.了解图案的取材途径和变化的规律，较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案，了解形的置换方法，能选择合适地形状进行形的置换练习 2. 能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案 3. 增强设计意识，在个性表现的学习中发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力 （二）过程与方法：学生通过搜集相关资料、分析花朵骨式、找出图案花的规律，讨论置换图形，和图形在生活中的运用引发学生美化生活的愿望。 （三）情感态度价值观：通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣； 三、学习者特征分析 学生对花卉和自然的喜爱是天然的，教师课前欣赏引导非常重要。学生虽然对图案的知识并不了解，通过欣赏课件及书上的范例会明白图案的形式，设计的方法增强设计意识，在个性表现的学习中发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力；在绘制过程中教师示范及讲解非常重要。 四、教学策略选择与设计 多媒体展示图片更直观，可以快速带学生进入学习状态。问题情境的设计引导学生进入学习主题。简单的练习测试，有利于知识的保持和应用；通过教师示范，直观明确地学习到设计的全过程。拓展是课堂教学的延续，目的在于巩固、消化课堂上所学的知识。 五、教学重点及难点 教学重点：了解图案的取材途径和变化的规律，较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案。 教学难点：了解图案的取材途径和变化的规律，较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案。
基础图案技法 开封一师沈山波 图案是一种具有装饰性和实用性的美术形式，狭义指器物上的装饰花纹，广义指对某种器物的造型结构、色彩、纹饰进行工艺处理而事先进行的设计方案。我们今天只对图案的形式美、造型、构图、色彩、制作等方面的普遍规律进行基础训练，人们把这种基础训练称为基础图案，它对今后的装潢、染织设计、陶瓷、装饰绘画等学科的学习，会打下坚实的造型基础。 一、图案的写生与变化 写生的目的是为了熟悉生活与自然界中的形象，研究并记录可供变化的素材，为图案造型作准备。自然界中美的形象都可作为写生的对象。写生的方法一般可采用：线描法、影绘法、水粉画法等形式，写生时，对象的轮廓一定要交待清楚。图案的变化，即是将写生的自然物象处理成图案形象，它是基础图案的基本功，通过变化把现实生活的各种形象加工改造成适应于多种工艺美术品的图案纹样，目的是使图案更加理想化，激发视觉美感。没有这样的过程，就不能成为图案。变化的方法有，简化、夸张、规整化、适合、添加等，一个纹样常是几种方法的综合。通过写生，变化后的形象，要使其具有图案设计的要求，我们要利用归纳重组的构成原理，把变化后的形象重新组成各种完美的图案，使之更适合设计的特点及审美要求。 二、图案的构成法则 图案的构成法则，就是图案形式美的规律，由于它有实用与装饰的要求而具有一定的特殊规律。 1．统一与变化 “变化”是图案中各个组成部分的区别，给人造成显著的对比感觉，它是设计者智慧与想象的体现，具有生动、活泼、有动感的特点。 “统一”是图案中各个组成部分的内在联系，它是秩序的体现，具有完整、周到、稳定、静态的特点。 一幅完美的图案应该是丰富的，有规律的，有组织的，而不是单调、杂乱无章的。纹样、排列、结构各个组成部分从整体到局部均应取得多样统一的效果。 就图案而言，图案的处理、加工、设计的过程就是运用构成法则来安排处理的。如构图上的主从。疏密、虚实、纵横、高低、简繁、呼应等；形象上的大小、长短、方圆、曲直、起伏、动静、向背、屈伸、反正等，技法上的轻重、浓淡、干湿、刚柔等；这样如果处理得当，就能达到变化、对立、统一三者之间和谐相处，从而使整体获得明亮、和谐、丰富多彩的效果。 变化与统一，相互对立又相互依存，变化是绝对的，统一是相对的，在图案设计中应当在统一中求变化，变化中注意统一，使各组成部分既有区别又有联系，成为有变化的统一整体。对此，我认为在学习基础图案时应特别注意。 在每年的染织艺术设计考试中，这方面的内容多有涉及，如90年，中央工艺染织设计专业试题是用黑白画的形式画出月季花花头图案三种。 2、对比与调和 它是图案的一个重要条件，对比是变化的一种形式，调和是统一的体现、在图案设计中要掌握适当的程度，只注意调和会感到枯燥、沉闷，过于强调对比，又易产生混乱。刺激的感觉一如以对比为了，对比中应有调和的因素，这样才能在变化中求得统一，即“照应”。
咱果学校七年级美术公开课教案 课题：扮靓生活的花卉纹样 备课教师：汤蓉 ●教学目标： 1、知识与技能目标: 了解图案的变形手法和图案纹样的构成方法。 2、过程与方法目标： 设计制作一件单独纹样的图案，掌握图案纹样的组织形式的表现方法。 3、情感、态度与价值观目标: 领略自然中的美的形状与色彩，培养学生热爱自然，热爱生活的美好情感。 ●教学重点： 图案的变形方法，图案纹样的二方连续纹样，了解其主要形式，并能独立设计。 ●教学难点： 图案的构成方法，排列与设计。 ●教学准备 多媒体资料、彩笔、笔筒、有图案的纸杯、笔筒等 ●教学过程 欣赏导入： 教师展示花： 提问：喜欢花吗？为什么？ 多媒体展示花： 美丽动人、芬芳四溢，它美化了我们的环境，让世界变得五彩缤纷。花在我们的生活中随处可见，会出现在山野上、花园、花店里。 这世界上没有永不凋谢的花，无论是高贵的牡丹还是路边的野花，如何让它们永远地盛开在我们的周围、扮靓我们的生活呢？这就是我们这节课一起探讨的问题。
让我们一起走近扮靓生活的花卉纹样。 二、探究设计方法： 多媒体展示带有花形图案的生活物品：墙纸、地板、布料、服装等图片。 生活中的花卉与花卉纹样对比。 教师总结：图案夸张简洁 1、通过观看多媒体课件自主探究美丽的花儿怎么变成花卉纹样的？ 1）观察与写生： 教师：自然界中的花千姿百态一定要仔细观察，注意瓣行，把握总体特征。 2）变形：简化、添加、夸张、几何化。 “简化”：是对自然心态的简洁化，减去繁琐细节，以突出整体的特征与个性。“夸张”：是对自然形态的某些部分进行装饰变更，如使圆的更圆，方得更方，长的更长。 “添加”：是运用附加组合的方式在图案中添加装饰，使其更加丰富、理想。 “几何化”：是把图形几何化，使外形更简洁、更大方、特征更明显。 3）教师展示空白树叶，设问：好看吗？为什么？我们如何把他变得好看？ 还可以利用点、线、面来进行装饰花卉纹样。 2、分层练习，掌握方法：（小练习） 教师：尝试运用简化、添加、夸张、几何化进行花卉外形变形。 作业展评：你运用了那些方法变形？ 是否保留了特征？缺少什么？ 3、进一步探究： 1）刚才我们完成的小训练就是单独纹样的雏形。 2）制作纹样首先要确定骨式 展示两个单独纹样，对比观察一下在结构上有什么区别？ 单独纹样是指一种与四周无联系，独立、完整的纹样；是纹样组织的基本单位，分对称式与均衡式：又称平衡式，它的特点是不受对称轴或对称点的限制，结构较自由 对称式：它的特点是以假设的中心轴或中心点为依据，使纹样左右、上下对翻或四周等翻。 骨式就是纹样最基本的构成(结构)形式 3）教师：花卉纹样设计好之后我们如何进行配色呢？ 指导配色 三、自主设计： 1、把你之前完成的小作业整理成对称式或均衡式的单独纹样（任选其一完成） 要求：细致、工整、线条流畅
纹样的历史 在我国古代文化艺术宝库中，传统图案纹样丰富多彩，璀璨夺目。它既代表着中华民族的悠久历史、社会的发展进步，也是世界文化艺术宝库中的巨大财富。五、六千年以前，我们祖先创造彩陶文化，其后的各个时代都曾产生过许多的工艺品，如：青铜器、陶瓷、丝绸、漆器、金银错、玉雕、牙雕、砖石雕刻、刺绣、编织、蜡染等等。从那些变幻无穷、淳朴浑厚的各类装饰图案纹样里，我们可以看出各个时代的工艺技术水平和中华民族一脉相承的文化传统。这些是我们研究民族发展史、民族美学、民族心理学、民风民俗学等极有价值的依据，同时，也构成了发展现代工艺美术的重要先导。许多传统图案经久不衰，至今仍在沿用，保持了旺盛的生命力，为此，我们在进行学习时，不可忽视从中国古代传统图案中汲取宝贵的营养。 中国各个历史时期的图案，在选题、表现手法和艺术风格上都有它不同的特点，是与其功能、材料质地、艺匠加工方式分不开的。下面我们分期作以下简要介绍。 1、新石器时期，劳动者创造了彩陶艺术，不仅造型别致，而且纹样独特，实用美观，艺术之光生生不息。主要纹样有：鱼纹、鹿纹、狗纹、人面纹、花卉纹、网纹、水纹、海贝纹、编织纹、火焰纹及历象日月星纹等。先民们把生活中和自然界的可视物象，按照自己的理解，巧妙地组织运用到各种器皿器物上，形成了庄重大方、自然谐调的装饰花纹，开创了一代风格。 2、商、周奴隶社会时期，青铜艺术为其魁首。无论是造型多样的食器、酒器、乐器等，还是各种纪念性陈设器皿，都装饰着精美的花纹图案。有的还直接借用动物形象作造型，如大象尊、四羊尊等。常用的装饰纹样有：饕餮纹、夔龙纹、夔凤纹、蝉纹、玉带纹、重环纹、鳞纹、乳丁纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹、冏纹、四瓣花纹及象形文字纹。图案适应铸铜工艺制作要求，多为非常工整的阳纹或阴纹图案。纹样精细，组织严紧，具有神奇感。考古学者称之谓“灿烂的青铜艺术”。 3、战国、秦汉时代，铁器兴起，金银错和漆器等新展起来，营造业大兴，砖石雕刻也兴旺起来。装饰图案的题材更为广泛，较之以前有巨大突破。主要装饰纹样有：怪兽纹、蟠螭纹、虺纹、龙凤纹、各种动物（鹿、马、牛、羊、
第一章基础图案设计 第一节图案概述 一、教学目标 1、知识与技能目标： 通过学习，了解图案的概念，类别和要素、风格。 2、过程与方法目标： 通过分析和欣赏图案作品，加深学生对图案类别、要素和风格的掌握。 3、情感态度与价值观目标： 通过对图案概述的学习，激发学生对图案的兴趣和热爱。 二、教学重点：了解图案的概念、类别、要素和风格特点。 三、教学难点：通过学习，认识图案在生活中的作用。 四、教具准备：课件PPT 五、教学方法：讲授法、讨论法、欣赏法 六、课时安排：一课时 七、教学过程： 一、新学期课前导入。 1、对新学期任务和学习内容进行安排； 2、对新学期作业制度的设置，强调课堂纪律和作业要按时完成；对积极参加校内外的美术活动获奖的学生期末总评进行加分等。 二、学习新课，图案概述。 1、了解图案的概念
（图案是一种具有实用性和装饰性的美术形式。） 2、图案的类别 (这部分内容的学习，通过展示图片，让学生先学会区分，然后教师总结。）（1）从形式上分：平面图案和立体图案； （2）从造型性质区分：基础图案和专业图案； （3）从构成形式分：单独图案、连续图案及综合图案。 3、图案的要素 （1）平面图案由纹样（造型）、构成（组织、排列、构图）、色彩、机理所组成，任何平面图案都超不出此范围。但某些平面图案并不一定包括全部要素。 （2）立体图案由形体、结构、纹饰（纹样及组织、排列，图形与构图）、色彩和机理所组成。 （教师结合图片进行讲解分析） 4、图案的风格 风格是指一个时代，一个流派，包括每个时代的个人的文艺作品所表现出的比较稳定的主要思想特点和艺术特点，它可因时代，民族的不同而不同。 我国传统图案分为:华丽风格、朴素风格。 三、思考与讨论 图案存在于自己生活中的哪些方面有什么作用 八、板书设计 概念 第一节图案概述类别
设计纹样 ----------花卉纹样设计 学习目标 1、知识技能：了解花卉设计的艺术特点，学会纹样的造型变化方法。 2、过程与方法： 学习方法：采用自主学习、探究学习的方法，培养学生的造型能力与创新能力。 3、情感态度和价值观： 通过欣赏，感悟自然美；通过学习，发现自然美；通过设计，创造自然美。 教学重点:了解纹样的艺术特点，学习设计图案和造型方法。 教学难点: 了解花卉纹样的变形与装饰方法，进而应用于现代生活中。 教学准备： 教具：多媒体课件、课前收集到的图片文字资料、教师范画等 【教学过程】： 一、欣赏视频，激发情趣 1、多媒体展示自然界中美丽的花，学生欣赏 2、花在我们的生活中随处可见，除了自然界中的花，你还在什么地方见过花？ （学生回答） 3、这些花的样式无不体现在我们的生活中，让我们用这些花卉纹样扮靓我们的生活吧！ 板书--花卉纹样设计 二、出示目标并解读 （一）、纹样的定义：装饰器物表面的花纹。花卉纹样广泛应用于我国的传统建筑、纺织品、瓷器等物体上，在现代许多美术作品中，花卉纹样依然独具魅力，既美化了我们的生活，也丰富了我们的精神世界。 （二）、通过观看多媒体课件自主探究美丽的花儿怎么变成花卉纹样的？ 1、观察与写生:自然界中的花千姿百态一定要仔细观察，注意花瓣的形状，把握总体特征。（花卉写生方法举例）--------线描写生和影绘写生 2、组织形式：单独纹样和适合纹样织 3、变形方法小视频：简化、添加、夸张、几何化（多媒体演示花的各种变形） 4、观察老师花卉变化方法---------荷花 （三）、分层次练习，掌握方法： 1、要求 * 请选择一种花，尝试运用简化、添加、夸张、几何化进行花卉外形变形，把设计内容填入自己设计的几何图案中。 * 写实与抽象都可以进行练习。 2、学生练习，教师巡回指导 3、作业展示评价（自评、互评） 4、小练习评价： 你运用了哪种方法变形？哪一种装饰纹样呢？ 三、小结 通过学习花卉设计纹样，希望大家能够把学习的知识带到生活中，让我们的生活变得更加美好。
《花卉与纹样》教学反思 板芙中学张翠婷 岭南版美术七年级下册《花卉与纹样》这一课属于“设计·应用”学习领域，是学习工艺美术设计的基础，它侧重于设计，但其中也渗透着“造型·表现”的成分。 我在设计本课时，考虑到初一学生的身心特点，这一年龄段的学生审美能力逐渐形成并开始向理性思考过渡。随着抽象思维能力逐渐发展，他们想象的新颖与细腻程度逐渐提高，对于视觉经验而言，有助于他们选择欣赏和表现内容。而在美术教学中，7-9年级的“设计·应用”教学目标是：“了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。”因此，要充分开拓该年龄段学生想象能力，引导学生逐步完善抽象思维能力。 从实物花卉到图案花卉，要运用变形、夸张、添加等手法，而学生在缺乏设计基础知识的情况下，掌握这些设计方法应该说是本节课的难点。因此,本课我计划用三课时,第一课时重点突破手绘单独图案这个重点。 因为设计的基础知识学起来对初一的孩子来讲比较枯燥，有些设计方法在短时期内也难于理解，所以我在导入本课时做了一段配上古筝曲的四季各类花卉短片，让学生有一个直观的感受，感受到沁人心脾、色彩缤纷的花卉。让学生有心动，想要体现花卉的美。由此引入展现花朵美丽的想法，并展示生活中一些有花卉图案的物品。再告诉
学生其实设计师们和我们有着同样的想法，用花卉来装点物品，唤起学生的好奇心，并用生活中衣食住行运用的花卉图案引出“纹样”这个基本概念。这时用花卉照片和花卉图案的比较引导学生总结出图案设计的基本方法——简化、夸张、添加、几何化。 这个总设计的方法给了学生后再深入讲解花卉图案设计的具体方法。在这一步骤中，为了让学生更能抓住植物花卉的特点，我把花朵和花叶分开讲解，并把花的外形归类，分为球状、杯状、盘状、碗状四个大类，再让学生看花卉照片并回答出它们可以归为什么外形的花，以此加深印象，在以后的图案变形中把握住花朵的特征。然后，让学生选择我给出的花卉照片中的一朵花，把它的外轮廓特点用概括、夸张的手法画在作业纸左上方的一小块区域里。在这个小练习中[练习时间为三分钟]，主要让学生先抓住花卉的外形特点，因为本课接下来的的内容中还要涉及图案的基本形式和图形变化的一些方法，内容比较多，这样分步练习、逐层深入可以使学生在知识掌握的过程中对图案设计知识理解的更为透彻。 下面告诉学生，有了这个基本外形之后，就可以进一步考虑图案设计的形式法则以及图案中的细节了。有关图案设计的形式法则，让学生在对比对称式和均衡式图案中总结出规律。由此，在这个形式法则的指导下以莲花为例，具体讲解莲花花朵的一些变形、夸张、添加的方法。此时，学生能够很容易地回答出莲花外形属于碗状的，并会被课件上同时出现的许多类似却又不同的莲花图案吸引住，思考并比较着这些图案。然后，启发学生懂得有了基本的外形后，具体的设计
第4课《扮靓生活的花卉纹样》 教学目标： 1、领略自然中的美得形状与色彩，培养学生热爱自然，热爱生活的美好情感。在图案纹样的组织形式图案的设计中，让学生了解生活中处处有美，美的装点会让生活锦上添花。 2、了解图案的变形手法和图案纹样的构成方法。 技能目标：设计制作一件单独纹样的图案，掌握图案纹样的组织形式的表现方法。 教学重点： 图案的变形手法，图案纹样的二方连续纹样，了解其主要形式，并能独立设计。 教学难点：图案的构成方法、排列与设计。 教学课时：2课时 教学过程：
《扮靓生活的花卉纹样》第一课时 预习案： 学生自己课前准备一些花卉图案的事物。课前预习教材，了解图案的变形手法和图案纹样的构成方法。 课堂活动案： 一、导入阶段 教师：同学们，你们喜欢花吗？最喜欢哪种花？能为我们简单介绍一下吗？学生出示自带的花或者照片，并介绍该花的外形、色彩、特性等。品种繁多的花卉美化了我们的环境，还让世界变得五彩缤纷！我们爱花，因为它给我们芳香，我们爱花，因为它带给我们美丽！花会出现在花园里，花店里，还会出现在哪里呢？ 结合课件出示带有花形图案的生活器皿、墙纸、地板、布料、服装等图片。学生欣赏后回答：花还会出现在我们的生活用品里。 二、发展阶段：花卉图案的装饰变形仔细观察一下，这些美术作品里出现的花卉和生活中的花卉有什么不同？图案很简洁夸张照片很真实很细致很有细节。图案的概念：图案是为了达到某种装饰目的，对实用物品的外观进行的装饰设计，它包括纹样设计，色彩设计和器形设计。思考：设计者把花放到物品上的时候，对花进行了怎样的加工？示例：荷花的图案设计（P21页） 三、教师介绍图案的装饰造型方法。学生尝试根据照片中的花卉原型，进行荷花图案的装饰造型。
基础图案（2课时） 课型：综合课 教学方法：欣赏、讲授、演示与图案制作相结合。 教学目的 通过学习使学生理解二方连续纹样的特点及其主要构成形式。初步掌握正确绘制二方连续纹样的方法。 结合欣赏我国古代文物及兄弟民族在器物上装饰的二方连续纹样，培养学生热爱祖国文化，珍视传统风格的审美情操。 教学重点与难点 重点：二方连续纹样的组成骨式及其设计制作步骤。 难点：纹样的构成与配色。 教具与学具的准备 第一课时教具： 针织花边，民族花带2~3条。2、古代及少数民族在器物上装饰二方连续纹样图例。 3、二方连续纹样骨式图。 4、不同的构成方法绘制的二方连续纹样。 5、绘制步骤分解图。 第二课时教具： 运用各种图案配色方法绘制的二方连续纹样。 第一课时学具： 铅笔、橡皮、直尺、课本、作业本。 第二课时学具： 水粉颜料（6色、12色均可），水彩笔（大、小各一支）、调色盘、盛水瓶、课本、作业本。 四、教学步骤 第一课时： 组织教学：检查学具，引导认真听课。（1分钟）
复习旧知识导入新课：（约1分钟） 以提问形式，复习前面所学的内容：单独纹样——具有一定的独立性，能单独使用的纹样。 出示针织花边，民族花带向学生提问：这些东西平时称它为什么（学生答：花边），那么这些花边是怎样设计绘制的呢这就是我们今天所要学习的内容。 新授知识 板书课题：《二方连续纹样》 1、概念：（约2分钟） 以一个或几个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，作有规律的排列并以向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样，称为二方连续纹样。 意义：（出示古代及兄弟民族在器物上装饰二方连续纹样图例及现代日常生活用具有实物）（约4分钟） 我们的祖先创造了单独纹样、适合纹样、二方纹样……二方连续纹样由于具有重复、条理、节奏等形式，应用最多：原始社会的彩陶器上，二方连续纹样装饰已有了很高的成就；商周时青铜器上二方连续纹样风格厚重、古朴变化极多；汉代漆器上面的二方连续纹样装饰达到了很高水平；唐代唐草纹结构严谨，风格典雅、富丽。我国是一个多民族的大家庭，各兄弟民族在服饰和用具的美化上多用二方连续纹样，并有其各自的传统特色。如广西的壮锦，四川的蜀锦、湘西苗族花带、土家族织锦……。在人们的日常生活中，生活用具器物及建筑装饰上，二方连续纹样的装饰也随处可见：如染织的花布、花带纹样、书籍的装璜、商品包装、黑板报的美化等均广泛应用。下面我们来讲讲二方连续纹样最基本的构成形式： 3、二方连续纹样的骨式： 散点式、倾斜式、垂直式、波纹式、水平式、几何式、结合式等，每种形式可有四种排列方式：顺序排列、颠倒排列、正反顺序排列、正反颠倒排列。 展示各种不同的骨式绘制的二方连续纹样，给学生欣赏并让学生通过实例辨别出各种骨式。
花卉与纹样教案 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】
《花卉与纹样》教学设计 斗门区第二中学黄悦敏 【教材分析】：本课依据设计·应用学习领域的课程内容建议设置，考虑花卉纹样的文化内涵及与生活的广泛联系，选择花卉纹样设计运用作为教学内容。教材围绕花卉纹样在生活中的运用展开，让学生感悟民族传统纹样的魅力。在内容上，从花卉的写生，到纹样的变形与装饰手法，从单独纹样的形式，到连续纹样的组合变化，循序渐进并强调学以致用，重点学习内容与学生生活经验的紧密联系。 【学情分析】：七年级的学生刚刚完成生活中的点线面这个单元的学习，保持着强烈的好奇心和表现欲望，学生已具有一定的合作能力，所以这节课让学生分组和竞争来完成学习任务。 【教法学法】： 1、启发式教学法、尝试教学法、直观演示法 2、课前预习、合作学习法、自主探究法、课后拓展提升 【教学目标】： 1、知识与能力：学习中国传统花卉纹样的造型与装饰特点，运用变形与装饰手法设计花卉纹样。 2、过程与方法：了解花卉从写生到变形的过程，学会设计与制作的基本方法，并运用一定的组织方法，为生活用品进行装饰设计。 3、情感态度价值观：感悟民族传统纹样的魅力；增强以设计和工艺改善环境与生活的意识。 【教学重难点】：
通过对花卉纹样特征的认识和把握，了解花卉纹样的变形方法与组织形式，进而应用于现代生活中。 【教学准备】： 教具：多媒体课件、花瓶的造型 学具：绘画工具、彩笔、预习学案。 【教学过程】： 一、引入竞争，激发情趣，导入新课。 1、教师：同学们，还记得小的时候妈妈或老师教你画的第一幅画是画什么吗（ 学生：画花、画人、画房子……我记得我画的第一幅画是画一朵花，你们会画花吗） 2、现在每个小组推荐一名同学上来黑板进行一个比赛，在五分钟时间内画一朵花，看哪一组画得最漂亮。 3、哪一个小组画得最好？输了的小组想不想赢回比赛（激发学生的情趣）让我们来学习花卉纹样的设计吧！（引入课题） 二、欣赏美图，感受花卉纹样的美感。 1、利用多媒体展示鲜花与纹样的图片，教师：鲜花是大自然美的化身，自古以来，我们不单止学会用鲜花来点缀生活，还学会了从大自然千姿百态的花草世界中取材，设计各种各样的花卉纹样来装饰我们的生活。 2、教师：花卉纹样广泛应用于我们的日常生活中，同学们还能举出几个例子吗（学生：花瓶、窗帘、床套……）教师展示图片归纳：建筑装潢、陶瓷装饰、家居装饰、服装装饰、书籍装帧等。
基础图案------二方连续纹样（2时） 型：综合二方连续纹样 教学方法：欣赏、讲授、演示与图案制作相结合二方连续纹样。 教学目的 、 通过学习使学生理解二方连续纹样的特点及其主要构成形式。二方连续纹样初步掌握正确绘制二方连续纹样的方法。 2、 结合欣赏我国古代文物及兄弟民族在器物上装饰的二方连续纹样，培养学生热爱祖国文化，珍视传统风格的http://anxue二方连续纹样审美情操。 教学重点与难点 、 重点：二方连续纹样的组成骨式及其设计制作步骤。 2、 难点：纹样的构成与配色。 教具与学具的准备 第一时教具：
、 针织花边，民族花带2~3条。2、古代及少数民族在器物上装饰二方连续纹样图例。3、二方连续纹样骨式图。4、不同的构成方法绘制的二方连续纹样。、绘制步骤分解图。 第二时教具： 运用各种图案配色方法绘制的二方连续纹样。 第一时学具： 铅笔、橡皮、直尺、本、作业本。 第二时学具： 水粉颜料（6色、12色均可），水彩笔（大、小各一支）、调色盘、盛水瓶、本、作业本。 四、教学步骤 第一时： （一） 组织教学：检查学具，引导认真听。（1分钟） （二） 复习旧知识导入新：（约1分钟） 以提问形式，复习前面所学的内容：单独纹样——具有一定的独立性，能单独使用的纹样。 出示针织花边，民族花带向学生提问：这些东西平时称它为什么？（学生答：花边），那么这些花边是怎样设计绘制的呢？这就是我们今天所要学习的内容。
（三） 新授知识 板书题：《二方连续纹样》 、概念：（约2分钟） 以一个或几个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，作有规律的排列并以向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样，称为二方连续纹样。 2、 意义：（出示古代及兄弟民族在器物上装饰二方连续纹样图例及现代日常生活用具有实物）（约4分钟） 我们的祖先创造了单独纹样、适合纹样、二方纹样……二方连续纹样由于具有重复、条理、节奏等形式，应用最多：原始社会的彩陶器上，二方连续纹样装饰已有了很高的成就；商周时青铜器上二方连续纹样风格厚重、古朴变化极多；汉代漆器上面的二方连续纹样装饰达到了很高水平；唐代唐草纹结构严谨，风格典雅、富丽。我国是一个多民族的大家庭，各兄弟民族在服饰和用具的美化上多用二方连续纹样，并有其各自的传统特色。如广西的壮锦，四川的蜀锦、湘西苗族花带、土家族织锦……。在人们的日常生活中，生活用具器物及建筑装饰上，二方连续纹样的装饰也随处可见：如染织的花布、花带纹样、书籍的装璜、商品包装、黑板报的美化等均广泛应用。下面我们来讲讲二方连续纹样最基本的构成
第5课、花卉与纹样 教学目标： 1、知识与能力：学习中国传统花卉纹样的造型与装饰特点，运用变形与装饰手法设计花卉纹样。 2、过程与方法：了解花卉从写生到变形的过程，学会设计与制作的基本方法，并运用一定的组织方法，为生活用品进行装饰设计。 3、情感态度价值观：感悟民族传统纹样的魅力；增强以设计和工艺改善环境与生活的意识。 教学重难点： 通过对花卉纹样特征的认识和把握，了解花卉纹样的变形方法与组织形式，进而应用于现代生活中。 教学过程： 一、引入竞争，激发情趣，导入新课。 1、现在每个小组推荐一名同学上来黑板进行一个比赛，在五分钟时间内画一朵花，看哪一组画得最漂亮。 2、哪一个小组画得最好？输了的小组想不想赢回比赛（激发学生的情趣）让我们来学习花卉纹样的设计吧！（引入课题） 二、欣赏美图，感受花卉纹样的美感。 1、利用多媒体展示鲜花与纹样的图片，教师：鲜花是大自然美的化身，自古以来，我们不单止学会用鲜花来点缀生活，还学会了从大自然千姿百态的花草世界中取材，设计各种各样的花卉纹样来装饰我们的生活。 2、花卉纹样广泛应用于我们的日常生活中，同学们还能举出几个例子吗？（学生：花瓶、窗帘、床套……）教师展示图片归纳： 建筑装潢、陶瓷装饰、家居装饰、服装装饰、书籍装帧等。三、共同学习，探究花卉纹样的设计方法（这些美丽的花卉纹样是怎样设计出来的？） （一）通过观看多媒体课件探究美丽的花儿怎么变成花卉纹样的？ 1、观察与写生: 自然界中的花千姿百态，我们一定要仔细观察，注意花朵的生长特征。 2、变形与装饰：简化、夸张、几何化、添加（多媒体演示对荷花的各种变形方法）（二）、通过多媒体课件探究纹样的组织形式：（怎样组织纹样的构图与造型？）1、单独纹样：是指没有外轮廓及骨格的限制，可以单独处理，自由运用的一种装饰花纹。 2、适合纹样：是具有一定外形限制的纹样，图案素材经过加工变化，组织在一定的轮廓线以内。 3、连续纹样：以一个单位重复排列形成的无限循环、连续不断的图案；一般有：二方连续纹样和四方连续纹样 二方连续：一个纹样单位向左右或上下重复连续形成一条带状纹样。四方连续：一个纹样单位向四周重复地连续和延伸扩展的纹样。 （三）、探究纹样的色彩运用：（怎样搭配颜色才好看？） 1、对比色：色彩效果鲜艳、强烈、明快 2、近似色：色彩效果柔和、和谐、雅致 3、同类色：色彩效果统一、含蓄、稳重
【课题名称】：湖南美术出版社七年级下册第四课《扮靓生活的花卉纹样》 【课型】：设计·应用课 【授课年级】：七年级 【教材分析】： 本课依据设计·应用学习领域的课程内容建议设置，考虑花卉纹样的文化内涵及与生活的广泛联系，选择花卉纹样设计运用作为教学内容。教材围绕花卉纹样在生活中的运用展开，让学生感悟民族传统纹样的魅力。在内容上，从花卉的写生，到纹样的变形与装饰手法，从单独纹样的形式，到连续纹样的组合变化，循序渐进并强调学以致用的观念。在形式上，设置了两个活动，由表及里，由简到难，都注重了学习内容与学生生活经验的紧密联系。 【学情分析】： 七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定。另外，他们的抽象思维开始占相对优势，通过观察和引导，能够对事物的规律和特点有一定认识。这一学段的学生已具有一定的合作能力，所以这节课让学生分组和竞争来完成学习任务。
1、启发式教学法、尝试教学法、直观演示法 2、课前预习、合作学习法、自主探究法、课后拓展提升 【教学目标】： 知识与能力：借鉴中国传统花卉纹样的造型与装饰特点，运用变形与装饰手法设计花卉纹样。 过程与方法：了解花卉从写生到变形的完整过程，学会设计与制作的基本方法，并运用一定的组织方法，为生活用品进行装饰设计。 情感态度价值观：感悟民族传统纹样的魅力；增强以设计和工艺改善环境与生活的意识。 【教学重难点】： 通过对传统纹样特征的认识和把握，了解花卉纹样的变形与装饰方法，进而应用于现代生活中。 【教学准备】： 教具：多媒体课件、课前收集到的图片文字资料、彩笔、剪刀等 学具：绘画工具、彩笔、白色纸杯、笔筒、预习学案等 【教学过程】： 一、欣赏美图，激发情趣 1、多媒体展示自然界中美丽的花，学生欣赏 2、花在我们的生活中随处可见，除了自然界中的花，你还在什么地方见过花？ （学生回答）
《花卉与纹样》教案
《花卉与纹样》教学设计 斗门区第二中学黄悦敏 【教材分析】：本课依据设计·应用学习领域的课程内容建议设置，考虑花卉纹样的文化内涵及与生活的广泛联系，选择花卉纹样设计运用作为教学内容。教材围绕花卉纹样在生活中的运用展开，让学生感悟民族传统纹样的魅力。在内容上，从花卉的写生，到纹样的变形与装饰手法，从单独纹样的形式，到连续纹样的组合变化，循序渐进并强调学以致用，重点学习内容与学生生活经验的紧密联系。 【学情分析】：七年级的学生刚刚完成生活中的点线面这个单元的学习，保持着强烈的好奇心和表现欲望，学生已具有一定的合作能力，所以这节课让学生分组和竞争来完成学习任务。 【教法学法】： 1、启发式教学法、尝试教学法、直观演示法 2、课前预习、合作学习法、自主探究法、课后拓展提升 【教学目标】： 1、知识与能力：学习中国传统花卉纹样的造型与装饰特点，运用变形与装饰手法设计花卉纹样。 2、过程与方法：了解花卉从写生到变形的过程，学会设计与制作的基本方法，并运用一定的组织方法，为生活用品进行装饰设计。
3、情感态度价值观：感悟民族传统纹样的魅力；增强以设计和工艺改善环境与生活的意识。 【教学重难点】： 通过对花卉纹样特征的认识和把握，了解花卉纹样的变形方法与组织形式，进而应用于现代生活中。 【教学准备】： 教具：多媒体课件、花瓶的造型 学具：绘画工具、彩笔、预习学案。 【教学过程】： 一、引入竞争，激发情趣，导入新课。 1、教师：同学们，还记得小的时候妈妈或老师教你画的第一幅画是画什么吗？（学生：画花、画人、画房子……我记得我画的第一幅画是画一朵花，你们会画花吗？） 2、现在每个小组推荐一名同学上来黑板进行一个比赛，在五分钟时间内画一朵花，看哪一组画得最漂亮。 3、哪一个小组画得最好？输了的小组想不想赢回比赛（激发学生的情趣）让我们来学习花卉纹样的设计吧！（引入课题） 二、欣赏美图，感受花卉纹样的美感。 1、利用多媒体展示鲜花与纹样的图片，教师：鲜花是大自然美的化身，自古以来，我们不单止学会用鲜花来点缀生活，还学会了从大自然千姿百态的花草世界中取材，设计各种各样的花卉纹样来装饰我们的生活。