中国民族器乐 ——拉弦乐

中国古代拉弦乐器介绍
中国的传统拉弦乐器种类繁多，其中包括以下几种：
1.二胡：起源于唐代，也称为“奚琴”，是中华民族乐器家族中最主要的弓弦乐器
之一。

二胡由木质琴杆、琴筒和琴轴构成，琴筒可能为圆形、六角形或八角形，琴筒一端蒙有蛇皮或蟒皮，另一端设有雕花的音窗。

二胡音色近乎人声，具有歌唱性和诉说感，能够演奏风格细腻深沉或欢快活泼的乐曲。

2.板胡：伴随中国地方戏曲梆子腔的出现而出现，是北方戏曲、说唱的主要伴奏乐
器，也可以用于合奏和独奏。

板胡音色高昂、坚实，具有很强的穿透力。

3.马头琴：蒙古族拉弦乐器，有两根弦，琴身为梯形，琴柄雕刻成马头形状。

马头
琴音色圆润、低回宛转，音量较弱。

4.革胡：一种音量较大的低音拉弦乐器，由上海音乐学院杨雨森在二胡的基础上吸
收其他拉弦乐器的特点创制而成。

5.高胡：也称“高音二胡”，琴筒比二胡略小，音色明朗、清澈，适宜演奏优美、
抒情以及秀丽、活泼的曲调。

6.中胡：在二胡基础上改制而成的乐器，音色浑厚，适用于演奏抒展、辽阔的歌唱
性旋律。

7.京胡：京剧的主要伴奏乐器，随着中国传统戏曲京剧的形成而形成，音色清脆、
嘹亮。

这些乐器不仅在中国传统音乐中占有重要地位，而且在现代流行音乐中也得到了广泛的运用和发展。

拉民族乐器一般分类第一种拉弦乐器介绍中国的拉弦乐器有文字记载的多达叁十六种以上，一般统称为胡琴。

胡琴有二胡、高胡、中胡、革胡及低音革胡。

此外，乐团亦会随乐曲的需要采用其他不同形制的拉弦乐器，如板胡、京胡、椰胡、擂琴等。

高胡高胡又名粤胡，高音二胡简称,是本世纪二十年代广东音乐名家吕文成将二胡改革而成的。

将丝弦改为钢丝弦，采用两膝夹持琴筒演奏姿势。

其形如二胡，但整个琴身比二胡略小，定弦比二胡高四度或五度，因而音色清亮华丽，早期是演奏广东音乐和伴奏粤剧的主要乐器之一。

现在高胡在民族乐团中担任弦乐器的高音声部，擅于演奏明亮抒情和活泼跳跃的旋律。

著名协奏乐曲有《琴诗》、《梁祝》等。

近代创作的独奏曲有《双声恨》、《雨打芭蕉》、《鸟投林》、《平湖秋月》等。

中华人民共和国成立后创作的独奏曲有《珠江之恋》、《夕愿》、《故乡情景》、《春到田间》等。

二胡二胡是唐代(618-907)的轧筝与中国东北地区西喇木伦河一带的奚族乐器- 奚琴演变而成的。

初时以竹片轧之，音色铿锵，到了宋代(960-1279)才演变为用弓拉奏。

至民国时期，藉民族音乐家刘天华在演奏技巧方面的开发，至今二胡已发展成音色甜美、具高难度技巧、表现力丰富，并为民族乐器中的主奏乐器和独奏乐器。

著名独奏乐曲有《二泉映月》、《良宵》、协奏曲有《长城随想》等。

板胡流行於陕西、甘肃、山西等地区。

明末清初以来，随着地方戏曲梆子腔的兴起，在胡琴基础上改制而成的高音擦弦乐器。

琴筒由椰壳制成，桐木面板，设千斤，张两弦。

用於独奏，也用於吕剧、晋剧、陕北道情等戏曲、曲艺伴奏。

京胡清乾隆（1736-1796）末年，随皮黄腔的发展逐渐形成的拉弦乐器，是京剧、汉剧的主要伴奏乐器。

琴筒竹制，蒙蛇皮琴杆置千斤，两黄杨木弦轴，张丝弦。

琴杆为五节紫竹制，五度定弦。

雷琴，拉弦乐器。

曾称大雷。

本世纪二十年代末，天津艺人王殿玉（1899～1964）在坠胡基础上，加长琴杆、加大琴筒、改蒙蟒皮而成。

提琴，拉弦乐器。

拉弦乐器历史全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：拉弦乐器是一种通过拉动琴弦产生声音的乐器，是世界上最古老的乐器之一。

拉弦乐器在世界各地有着悠久的历史，不同的文化和地区发展出了各种不同类型的拉弦乐器，例如古典吉他、古筝、二胡等。

拉弦乐器最早出现在古代的中国和印度，据考古学家发现，早在公元前3000年左右，中国就已经出现了以弓弦方式演奏的乐器。

这些古代的拉弦乐器主要由动物的筋膜和树木制成，被称为“弦庐”。

在中国的古代乐器中，最有代表性的拉弦乐器就是古筝和二胡。

古筝作为中国最著名的拉弦乐器之一，起源于三国时期的中国，在唐代达到鼎盛，是古代宫廷乐队中的主力乐器。

古筝有着丰富的音域和华丽的演奏技巧，在中国古代音乐中起着至关重要的作用。

古筝的琴弦是用丝线或丝绒制成的，共有21根琴弦，具有独特的音色和表现力。

另一种中国的拉弦乐器是二胡，古代称之为“胡琴”，是中国最古老的拉弦乐器之一。

二胡有着独特的弓弦方式，在演奏时需要使用两根大拇指来拉动琴弦，产生出清脆悦耳的音乐。

二胡演奏技巧繁多，有着丰富的表现力，被誉为中国民间音乐的代表性乐器。

除了中国，拉弦乐器在欧洲和中东地区也有着丰富的发展历史。

古希腊神话中就有提琴（lyre）的记载，古罗马人也使用拉弦乐器来演奏。

在中世纪的欧洲，提琴被广泛用于教堂音乐和宫廷音乐，成为古典音乐中不可或缺的乐器之一。

到了文艺复兴时期，提琴作为弦乐器的代表性乐器，被赋予了更多的表现力和演奏技巧。

在中东地区也有着丰富的拉弦乐器传统。

阿拉伯世界中的乐器包括乐器、麦克希扬（Oud）和桑拿（Santur）等，这些乐器都是通过拉弦方式演奏的，具有独特的音色和风格。

在中东地区，拉弦乐器被广泛用于民间音乐、宗教音乐和古典音乐等各种场合。

拉弦乐器作为世界上最古老和最普遍的乐器之一，有着丰富多彩的发展历史和文化内涵。

不同地区和不同文化的拉弦乐器在音色、演奏技巧和文化背景上都有着独特的特点，为人们带来了丰富多样的音乐体验和艺术享受。

中国民族器乐——拉弦乐授课年级：高一年级课时：二课时授课教师：江乐一、教材分析了解各种拉弦器乐的种类及特点；重点介绍乐器二胡的定弦，音色特点，简单音符的位置；二胡演奏家阿炳和刘天华的演奏生涯；欣赏二胡曲《二泉映月》、《光明行》、《赛马》。

二、教学重点、难点：（一）通过对器乐音乐的欣赏，提高对民族民间音乐的欣赏水平，拓宽知识视野。

希望学生通过本科目的学习，更多了解和喜欢上民族音乐，以此来加强他们的民族意识和爱国精神。

（二）学习二胡，演奏出简单的旋律。

三、教学三维目标（一）知识与技能了解各种拉弦器乐的特点；二胡演奏家阿炳和刘天华演奏生涯及作品学习二胡，了解二胡的定弦，音色特点，简单音符的位置。

（二）过程与方法1、课前学生搜集有关广东或岭南的民间乐器和民间音乐的资料，介绍今天这一节课所需要了解的乐器和器乐曲。

2、重点抓住二胡音乐这一知识点，在实践中学习和探索。

3、拓展延伸，通过对民族音乐的欣赏，从了解我国悠久丰富的民族民间音乐文化到本土音乐文化，提高对民族民间音乐的欣赏水平，拓宽知识视野和对家乡的热爱。

（三）情感与价值观在欣赏和演奏的过程中，把音乐知识和音乐作品有机地结合在一起。

让学生在全面地了解我国悠久丰富的民族民间音乐文化的同时，能联想到本土音乐，调动学生积极性，提高对民族民间音乐的欣赏水平，拓宽知识视野。

通过有效的途径，在学校中营造浓厚的传统文化的氛围。

实现中华民族传统音乐在教育中培养学生们的民族自尊心、自豪感和民族责任感。

四、教学过程设计第一节1、拉弦乐介绍拉弦乐器是用裝在細竹弓子上的馬尾摩擦琴弦，使之震動發音的一種樂器。

我國常見的拉弦樂器包括二胡、高胡、中胡、革胡、倍革胡、板胡、四胡等。

中国拉弦乐器的出现大都晚于吹奏乐器、弹拨乐器和打击乐器。

拉弦乐器中很重要的一类是胡琴。

胡琴早在唐朝已有，散見文學作品中，當時名曰「琴」，北宋時，它在我國北方悉部民間廣為流傳，稱之為悉琴。

目前，各地方與各劇種所用的胡琴類樂器，不下數十種，它們不僅有優美的音色和鮮明的地方色彩，且有高度的演奏技巧與豐富的表現能力，尤其是二胡，在近幾十年中更有較大的發展，已成為極佳的演奏樂器和重要的樂隊樂器。

拉弦乐我国拉弦乐器是在胡琴的基础上发展起来的，种类繁多，包括二胡、京胡、板胡等。

其音色柔和，擅长演奏歌唱性旋律。

它以各种不同的弓法、指法等技巧塑造多种多样的音乐形象，具有丰富、细腻的表现力。

胡琴类乐器随着戏曲音乐、说唱音乐、民间乐种的兴起与繁荣得到更为广泛的流传，被广泛使用于独奏、重奏、合奏与伴奏。

拉弦乐器大多为两弦少数用四弦如：四胡、革胡、艾捷克等。

大多数琴筒蒙的蛇皮、蟒皮、羊皮等；少数用木板如：椰胡、板胡等。

少数是扁形或扁圆形如：马头琴、坠胡、板胡等，其音色有的优雅、柔和有的清晰、明亮；有的刚劲、欢快、富于歌唱性。

二胡二胡是中国各地普遍流行的乐器，也叫“胡琴”或“南胡”，由一个竹制或木制的琴筒、一根硬木琴杆和琴轸组成。

琴筒有圆形、六角形、八角形多种，琴筒的一端蒙蟒皮，另一端置雕花音窗。

琴杆的上端是一个弯形的琴头，琴头下面装有两个菊花形硬木琴轸。

竹弓的弓毛夹在两根琴弦之间。

琴弦过去多用蚕丝制成，现在已改用金属制作。

二胡音色柔美，表现力丰富，是民族乐队重要的乐器，长于演奏细腻的抒情曲调，有人声之美。

二胡普遍采用五度定弦，偶尔也有四度定弦的，民间音乐中惯用两种弦法：一种是用丝弦中的中弦与老弦，叫做托音胡琴，定弦为g--d1 （或a--e1），另一种是用丝弦中的子弦与中弦，叫做主音胡琴。

定弦为d¹—a¹。

托音胡琴用弦较粗，演奏时较主音胡琴挺拔粗犷，厚重洪亮，民间音乐家华彦钧就是演奏托音胡琴的杰出代表。

江南丝竹乐用主音胡琴，主音胡琴音色较柔和细腻，噪音较托音胡琴容易控制一些，刘天华将主音胡琴的定弦法带入高等学府，并在专业音乐队伍中传授继承下来。

二胡的技法包括左手的指法和右手弓法两个部分：左手指法有揉弦、打音、垫音、颤音、滑音等等。

右手弓法有连弓、分弓、顿弓、颤弓、抖弓、抛弓等等。

民族民间音乐家华彦钧与刘天华的二胡艺术阿炳，原名华彦钧，阿炳是他的小名。

生于1893年7月，卒于1950年12月。

音乐欣赏丨中国民族民间音乐知识点：民族乐器——拉弦乐器18.民族乐器——拉弦乐器各位同学们，大家好，这里是立言教育美育成长课堂，今天我们分享的知识，是我国四大类民族乐器中的拉弦乐器。

拉弦乐器：拉弦乐器是利用弓与弦的摩擦，使弦振动，进而带动共鸣箱产生共振而发音的。

这类乐器表现力丰富,擅长演奏歌唱性的旋律,音色优美、柔和。

拉弦乐器出现的时间较晚，唐代的“轧筝”应是最早的拉弦乐器，后来,北方少数民族“奚琴”传入中原逐渐取代了“轧筝”的地位，宋元已有了用马尾弓拉弦胡琴,明代胡琴基本定型,至清代,随着地方戏曲和曲艺的蓬勃兴起，拉弦乐器得到了很大的发展，经过各种变体，胡琴派生出了二胡、京胡、板胡、坠胡等拉弦乐器,形成了一个较为完备的拉弦乐器家族体系。

二胡，我国流行最广的一种拉弦乐器，又称南胡、胡琴、嗡子等。

它是在弹弦乐器的基础上逐渐发展而来的。

过去民间称胡琴、南胡等。

前身是唐代出现在我国北方兄弟民族奚部的“奚琴”。

二胡二胡由琴筒、琴杆、琴轴、琴弓几个部分制成，采用五度定弦。

弓子以细竹缚以马尾制成，夹于两弦之间，通过摩擦琴弦带动蟒皮振动发音，一般说来,内弦音色丰满、优雅，外弦则明亮、刚健。

二胡的音色圆润柔和，且发音可持续不断，强弱变化自然,非常接近人声，有很强的表现力。

但由于其音量和音域的局限,二胡更适合表现细腻，柔和的抒情性作品。

近代，民族民间音乐家刘天华对二胡进行了改良,使它从民间走向专业团体，并成为重要的独奏乐器。

建国后，很多音乐家都对二胡进行了音色及材料方面的改良,大大扩充了它的表现力。

它除广泛用于各种伴奏外，它还常用于独奏合奏中，是民族乐队中不可缺少的重要乐器。

代表作：华彦钧《二泉映月》《听松》《寒春风曲》刘天华《空山鸟语》黄海怀《赛马》二泉映月音乐：华彦钧 - 中国民族音乐原声资料抢救与发掘出版工程之民族器乐篇（034）空山鸟语音乐：刘天华 - 刘天华-中国民族音乐大师-作曲家板胡，中国传统拉弦乐器，又称梆胡、秦胡、胡呼等，是明末清初随着梆子戏的出现，在胡琴的基础上改造而成的。

2002-4T民族乐器-拉弦乐器国家邮政局定于2002年2月23日发行《民族乐器－拉弦乐器》特种邮票1套5枚。

（5-1）T 轧琴 60分 1360万枚（5-2）T 二胡 80分 1460万枚（5-3）T 板胡 80分 1430万枚（5-4）T 萨它尔 80分 1420万枚（5-5）T 马头琴 280分 1350万枚志号：2002-4T发行日期：2002年2月23日版别：胶印邮票规格：30×40毫米全套面值：580分齿孔度数：12度整版枚数：20 （4×5）设计者：殷会利印刷厂：辽宁省沈阳邮电印刷厂背景资料在中国悠久历史文化的背景下，不同时代由于审美需求的不同，乐器也相应地打上了时代的烙印，不同种类的乐器是整个中国音乐史的物化表现。

拉弦乐器最早在唐代才出现，是对吹管乐器的发展，提高了音乐在抒情、描写、叙述等诸多方面的表现力，其形成和确立，标志着中国音乐体系的最后完备。

1为“轧琴”。

又称“轧筝”，唐初（公元七世纪）我国民间出现，是我国拉弦乐器的最初形式。

流行于河北邯郸以及豫北晋东南等地区，是河北地方戏曲武安平调的伴奏乐器。

形制与筝相似而小。

长方形音箱，面板和底板均用桐木制，面板中间拱起，略有弧度，近两端处有"梁"，即弦枕。

底板平直，中央开有直径约5厘米的音孔。

音色细腻柔和，演奏方法独特。

2为“二胡”。

也称胡琴。

因其具两根弦，故名二胡。

其前身为奚琴和马尾胡琴。

以竹、木作琴筒，琴筒一端蒙蛇皮或蟒皮，筒上装琴杆，杆端设二轴，轴到筒底张二弦，筒面置琴码。

二胡乐音轻快柔曼，婉转浑厚，略带忧伤，引人遐思。

二胡在演奏姿势上也是左手持琴，右手执弓。

现流行于全国各地，有高胡、中胡、大胡、低胡等多种形制。

二胡在中国的民族乐队和民族丝竹乐队当中，常常担任主奏的角色，相当于西洋交响乐团中的小提琴，因此，也称它为中国乐器中的“王子”。

3为“板胡”。

又称梆胡、秦胡。

因琴筒用薄木板粘成而得名。