南朝乐府名词解释

古代文学的复习题第一册第一编先秦文学第一章古代神话与远古歌谣1、记载神话比较多的书有：P5答：《山海经》、《楚辞》、《淮南子》。

2、名词解释：神话。

答：在人们幻想中经过不自觉的艺术加工过的自然界和社会形态。

P53、我国比较著名的神话：P6答：女娲补天、后羿射日、大禹治水。

4、简要说明中国原古神话的特点：P9—P11答：（1）记载零散，并多有异说。

（2）多被历史化，与传说难分。

（3）我国的神话从思想上说，比较突出为公、为群的精神。

（4）赞美勤劳与创造发明。

第二章诗经4、简述或名词解释赋、比、兴。

P28—P29赋：就是直接的铺叙陈述，如实地把事情说出来。

这是叙事的基本手法，在《诗经》中是大量运用的。

运用这种手法，如果能在选材和遣词造句上下功夫，是可以写出很优美的诗篇的。

比：就是比喻，有明喻，有隐喻，目的都在于要把所写的对象的本质或形状形象具体地刻画出来。

兴：又叫起兴，从别的事物写起，引到所要表达的意思上来，带有引起联想的意味。

5、名词解释：诗学四家（毛诗、鲁诗、齐诗、韩诗）。

P33毛诗：秦汉间鲁人毛亨（大毛公）作诂以传赵人毛苌（小毛公），其书称《毛诗故训传》是《诗经》现存最古的解释本。

由于这是用先秦时的古文写的，故属古文学派。

鲁诗：汉初鲁人申公对《诗经》的解释。

齐诗：汉初齐人辕固生对《诗经》的解释。

韩诗：汉初燕人韩婴对《诗经》的解释。

作品：《将仲子》P98、《蒹葭》P101。

第三章屈原与楚辞1、东汉王逸的《楚辞章句》是现存楚辞最早的注本。

P362、一般认为屈原作品有：《离骚》、《九章》、《天问》、《招魂》和《九歌》。

P363、《离骚》是屈原的代表作，是中国诗史上的一篇最早的长篇。

P364、《九歌》有多少篇诗歌流传？《九章》有多少篇诗歌流传。

答：《九歌》有11篇诗歌流传；《九章》有9篇诗歌流传。

5、简要论述屈原作品的悲剧美。

P42—P43屈原作品抒情中内涵着一种悲剧美。

车尔尼雪夫斯基说过：“悲剧是人的伟大的痛苦，或是伟大人物的灭亡。

乐府诗的名词解释乐府诗是中国古代诗歌的一种形式，起源于汉代，盛行于魏晋南北朝时期。

下面将对乐府诗进行详细的名词解释。

1. 乐府：乐府原指汉代官署内的音乐机构，其后逐渐演变为指代乐府诗。

乐府诗的名称来自于此。

2. 风格：乐府诗以其民歌般的朗朗上口、歌词优美的特点而著名。

其风格舒展通畅、明快动人，给人一种欢愉、畅达的感觉。

3. 体裁：乐府诗的体裁主要有五言乐府和七言乐府两种。

五言乐府即每句五个字，七言乐府即每句七个字。

这两种体裁各自有其不同的韵律和节奏。

4. 诗题：乐府诗的诗题通常以“府”字结尾，并注明所用的曲调。

例如《木兰辞》、《慈母诗》等。

5. 曲调：乐府诗多数是配以曲调演唱的。

早期的乐府曲调来自民间，后来经过整理和改编，形成了一套固定的曲调系统。

6. 内容：乐府诗的题材丰富多样，包括山水田园、爱情离别、战争与英雄、人生哲理等等。

它既反映了当时社会的现实状况，又表达了人们的感情和思想。

7. 作者：乐府诗的作者多数是无名氏，属于集体创作。

由于乐府诗通俗易懂，深受民众欢迎，很多人都参与创作，最终形成了一种集体性的创作文化。

8. 影响：乐府诗在古代文化领域发挥了重要的作用。

它不仅为民间音乐提供了宝贵的素材，也对后世的诗歌发展产生了深远影响。

乐府诗的写作技巧和表现手法在后来的诗歌创作中得到广泛应用，成为中国古诗的重要组成部分。

9. 评价：乐府诗是中国古代文学的重要遗产，被誉为“古代诗歌的瑰宝”。

它不仅在语言艺术上独具一格，还承载了丰富的文化内涵，对后世文人的创作产生了积极的影响。

10. 赏析：乐府诗诗意深刻、形式简练，读来耐人寻味。

其音乐性强，适合流传口头，唱和演唱。

通过欣赏乐府诗，能够感受到古代人们的情感和审美追求，而且还可以对古代社会的风俗习惯、历史事件有更深入的了解。

总之，乐府诗是中国古代诗歌的瑰宝之一，它以其优美的歌词和朗朗上口的风格，成为了古代文学的重要组成部分，对后世文学的发展产生了积极的影响。

中国古代文学史（一）基础知识第一编第一编 先秦文学第一章 上古文学1. “断竹续竹，飞土逐宍 .”《弹歌》出自《吴越春秋》 ；葛天氏之乐和《候人歌》出自《吕氏 春秋》。

2. 保存神话较多的材料《山海经》 、《楚辞》、《淮南子》等。

第二章 《诗经》1 汉代采诗说 （关于诗经编订情况） ：班固《汉书 艺文志》“古有采诗之官， 王者所以观风俗， 知得失，自考正也。

”；《汉书 食货志》“孟春之月，群居者将散，行人振木铎，徇于路以采诗，献 之太师， 比其音律， 以闻天子。

”；何休《春秋公羊传》 “男年六十， 女年五十， 无子者， 官衣食之， 使之民间求诗。

乡移于邑，邑移于国，国以闻天子。

”2《诗经》内容上分 1.祭祀诗全部收在三“颂”之中 《维天之命》 、《武》、《载芟》《閟宫》 2. 颂赞诗 “大雅”中的《生民》 、《公刘》、《帛系》、《皇矣》、《大明》3. 怨刺诗《民劳》 、《桑柔》、《节南山》、《小弁》）、《北山》等；4. 婚恋诗《关雎》 、《蒹葭》、《月出》、《采葛》）、《静女》、《野有蔓草》5. 征役诗《载驰》 、《采薇》、《无衣》（看书 P34－ 50）第三章 先秦历史散文1. 《尚书》：上古之书，我国最早的历史散文集。

以记言为主。

2.《春秋》：鲁国的编年体史书，记载春秋时期重大史实。

上起鲁隐公元年（－ 722），下至鲁 哀公十四年（－ 481），共二百四十年的史实。

（《春秋》的记事极为简略，在记事中体现出鲜明的 思想倾向。

《春秋》以一字为褒贬的写法和微婉含蓄的风格，对后代散文有不小的影响。

）3. 《国语》：我国第一部国别体史书。

大约成书于战国初年。

以记言为主。

记载史实上起周穆 王，下至鲁悼公。

（一般认为是春秋末年左丘明所作，以记言为主，故称《国语》 。

书中既尊礼， 又崇德；既敬神，又重民。

） 来源 : 第四章 先秦诸子散文1. 《论语》：语录体散文。

一部记载孔子及其弟子言行的书，成书于战国初年，是孔子的弟子 和后学编纂而成。

名词解释1、山水诗：是指以自然景物特别是山川河流为主要描写对象的诗歌。

2、永明体：齐永明（齐武帝年号，公元483——493）年间，周颙依据和模拟佛经的读音，把汉字定为四声（平、上、去、入），著有《四声切韵》（书已佚）。

接着沈约等人又根据四声和双声迭韵来研究诗句中声、韵、调的配合，提出了诗歌声律中应该避免的“八病”的主张，并结合建安以来诗歌逐渐讲究对偶、词藻、用典、雕琢的技巧，创造出一种新体诗。

因它产生于永明年间，被称为永明体。

它为律诗的形成奠定了基础，是古体通向近体的桥梁。

3、宫体诗：从梁后期到陈代（531——589），诗坛上，特别在贵族和宫廷、中流行着一种轻艳柔靡的诗体，时人号之曰“宫体”。

这种诗以描绘女性体态容貌与生活为重要内容，风格绮丽轻靡。

“宫体”之名，始于梁简文帝萧纲为太子时，“宫”即太子所居之东宫。

《梁书·简文帝纪》载萧纲自己的话云：“余七岁有诗癖，长而不倦。

然给于轻靡，时号‘宫体’。

”4、汉赋：汉赋有大赋和小赋之分。

大赋多写宫观园林之盛以夸炫帝王穷奢极侈的生活；在铺陈夸饰之后，篇末每每加上一个“讽谏”的尾巴，篇幅较长，规模壮阔，好些是长达千言以上的巨制；多采用主客问答的形式，韵文和散文相夹杂，铺陈排比，文辞瑰丽，并喜用冷僻字眼以示高奥典雅；句式不拘，以四言六言为主，也有三言、五言、七言，甚至长达十言以上者。

句段之间常选用恰当的关联词语作为承接的机纽。

小赋多为抒情写志的作品，篇幅比较短小, 文采清丽、讥讽时事、抒情咏物。

5、七体：《七发》篇幅宏大，描写铺陈，辞藻繁富，多用比喻和叠字，采用主客问答的形式，是汉大赋正式形成的标志。

自此以后，这种以七段成篇的结构体制，引起后来许多作者的模仿，而形成赋体文学中的一个专体，号为“七体”。

6、四史：《汉书》又名《前汉书》，跟《史记》、《后汉书》、《三国志》并列称为《四史》，是我国正史中的名著。

7、《史记》：《史记》记载了从黄帝到汉武帝太初年间约三千年的历史。

诗三百1、《诗经》是我国第一部诗歌总集。

2、共收入自西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌305篇，故又称诗三百。

3、《诗经》共分风、雅、颂三个部分。

其中风包括十五国风，雅分大雅小雅，颂分周颂、鲁颂、商颂。

4、当时传授诗经的有四家：齐之辕固、鲁之申培、燕之韩婴、赵之毛苌。

简称齐鲁韩毛四家。

东汉末年，儒学大师郑玄为毛诗做笺，学习毛诗的人渐多，其后三家诗亡，独毛诗得大行于世。

赋比兴1、诗经中的三种表现手法。

与风雅颂合称“六义”。

2、赋就是陈述铺叙的意思；比就是譬喻，兴的意思是借助于其他事物作为诗歌的开头，主要是为了引起下文，使诗歌曲折婉转，而不给人突兀的感觉，有时也起比喻的作用。

3、周代民歌的比兴手法的运用，丰富了诗歌的表现手法，他可以在极短的篇章里造成动人的境界和形象。

比兴手法在我国诗歌中一直继承发展，是周代民歌对后代文学有重大影响的一面。

周易《盘庚》1、是《尚书》中《商书》里的一篇。

2、尚书是记言的古史，《盘庚》是殷王盘庚迁都前后对世族百官、百姓、庶民的讲话，古奥难懂。

3、《盘庚》中从现实生活经验出发的譬喻都鲜明生动，如因臣民反对迁徙，盘庚对其进行说服，将旧都比作“颠木”，新都比作颠木新生的“由蘖”。

金文1、古代铜器特别是钟鼎彝器上的文字。

一般称为铜器铭文或金文。

2、殷商已有简单铭文，周代日益发展。

3、这些铭文多关于贵族的事功、讼断和赏赐。

因器物的限制，一般不长。

如《散氏盘铭》等。

4、铭文一般为散文，也有韵文。

如《季子白盘铭》。

《春秋》1、《春秋》是鲁国的编年史。

2、现今流传的鲁《春秋》是经过孔子修订的。

它极其简括的记载了周王朝、鲁国及其他各国的事件，起于鲁隐公元年，终于鲁哀公十四年，凡240年。

3、孔子为维护周王朝奴隶制的统治，主张尊王攘夷，正命定分，巩固王朝最高奴隶统治政权，恢复大一统局面。

4、孔子的政治主张通过《春秋》的谨严书法，表现出来。

但《春秋》记事，语言过于简单，类似于后世的新闻标题，只是片断记录。

[元诗四大家名词解释]元诗四大家(1) [元诗四大家]中考语文文学常识点精选随着中考语文考试的来临，要怎样快速的提高自己的语文成绩呢把握语文的文学常识是非常重要的。

下面为大家收集整理的中考语文文学常识以供大家学习参考。

是一种通过人物，情节和环境的具体描写来反映现实升活的文学体裁。

小说三要素：人物：典型的艺术形象情节：(序幕)开端发展高潮结局(尾声)环境：自然环境，社会环境散文有广义和狭义之分。

广义的散文通常指除诗歌、小说、戏剧、曲艺等以外的其他所有文章。

狭义的散文是指同诗歌、小说、戏剧相并列的一种文章体裁。

近年来，杂文、报告文学、回忆录等已从散文中分离出来，成为新的文学体裁，散文这一概念的外延逐步缩小。

这里所说的散文就是狭义范围内的散文。

根据散文的表现内容和表达方式，散文一般可以分为三类：记叙性散文、抒情性散文和议论性散文，当然也有将记叙、抒情和议论融为一体的。

散文作为一种独立的文体样式，有以下特征：(1)取材广泛散文的题材包罗万象，大千世界中具有认识意义、思想价值、美学意蕴的人、事、物、景，都能成为散文的题材范围。

散文的这一特点使它能够迅速地表达作者的生活感受。

(2)形散神聚形散神聚又叫形散神不散，是大多数散文的基本的特征。

形散指取材广泛、形式自由、手法灵活、思路开阔，从内容到形式要散得开。

神聚指文章整体结构严谨，材料层次井然，有统一的主题。

散文贵“散”，但要散而不乱，思路清晰，首尾一贯，做到撒得开，收得拢。

(3)形式自由散文无定体，笔法无定格，凡写人、叙事、议论、抒情，兴之所至，挥洒自如，涉笔成趣。

这使得散文形式自由灵活，多种多样，随笔、游记、札记、访问记。

都是散文家族的成员。

只要能很好地表现内容，在形式上是不受任何限制的。

(4)富有文采好的散文总是和优美凝练的语言联系在一起的，讲究对语言美的追求。

一般来说，散文的语言应当简洁、凝练、自然、优美。

在遣词造句上，讲究朴实而不贫乏，华丽而不做作，丰富而不堆砌。

2.乐府名词解释乐府，指古代魏晋时期的宫廷音乐，也是指以音乐为主要表现形式的文学作品，其起源可以追溯到中国南北朝时期。

乐府的音乐形式源于民间音乐，有着明快欢乐的节奏和旋律，富有朗朗之音。

乐府的文学形式则以歌谣、辞章、叙事诗等为主，内容主题涵盖了政治、历史、军事、爱情等各个方面。

乐府的音乐形式多以乐队或乐舞的形式表现，常见的乐器有钟、磬、筝、琴等。

乐府音乐舞蹈动感十足，节奏欢快，能够让人忍不住跟随起来。

其音乐形式不仅在宫廷中演奏，也在民间广泛传扬。

乐府音乐的传承与发展贯穿了中国古代音乐的历史，对后世音乐的造诣产生了深远的影响。

乐府的文学形式则以歌谣、辞章、叙事诗等形式展示。

乐府的歌谣通俗易懂，富有朗朗之音，通常用简短的词句抒发情感或表达某种主题。

辞章则更多地用于宫廷朝堂，记录官员们的政绩与言行。

乐府叙事诗则是乐府文学的主要形式之一，常以丰富多彩的描写和生动的人物形象作为特点。

著名的乐府叙事诗有《木兰辞》、《孔雀东南飞》等，这些作品不仅表达了作者个人的情感和体验，同时也记录了当时社会的变迁和风貌。

乐府文学不仅具有音乐的艺术表达，更可以看作是古代人民对现实生活的反映和社会民意的集中体现。

乐府文学通常通过歌颂英雄事迹、抒发自然之美、憧憬爱情等方式，反映了古代社会的政治、军事、文化、风俗等方面的内容。

这些作品不仅具有文学艺术的价值，也是了解古代社会历史和风土人情的重要途径之一。

乐府文学的艺术特点主要体现在表达方式上。

其语言简练、铿锵有力，抒发情感时常以慷慨悲凉的词句为主，描写形象则以朴实生动为特色。

乐府文学表达方式丰富多样，既有直接讲述的，也有借鸟兽虫鱼等形象寓意的，形式上富有变化，给读者带来阅读的乐趣和愉悦。

总体而言，乐府是中国古代音乐与文学结合的产物，既有鲜明的音乐特色，又有独特的文学风格。

乐府的音乐形式以欢快明快为主，曲调悦耳动听；文学形式以歌谣、辞章、叙事诗为主，内容涉及丰富多样的主题。

乐府文学不仅是古代音乐文化的重要组成部分，也是中国古代文学创作的重要形式之一。

南朝乐府民歌的内容
南朝乐府民歌是南朝时期（420-589年，包括宋、齐、梁、陈四个朝代）流传的民间歌谣，这些歌谣在内容上主要反映了当时的社会生活、风土人情以及人们的精神世界。

具体来说，南朝乐府民歌的内容主要包括以下六个方面。

1.爱情主题：南朝乐府民歌中有很大一部分是关于爱情的，这些情歌以女性的视角为主，表达了女性对爱情的渴望、对爱人的思念以及对婚姻生活的期待。

这些情歌往往情感真挚、直接，具有很强的感染力。

2.女性形象：在南朝乐府民歌中，女性形象非常丰富，既有贤良淑德的女性，也有放纵自由的歌女。

这些形象反映了当时社会对女性的不同看法和女性在社会中的不同地位。

3.婚姻与家庭生活：一些民歌反映了婚姻生活中的喜怒哀乐，包括对新婚的喜悦、对离别的不舍以及对家庭生活的感慨。

4.社会风貌：南朝乐府民歌中还包含了一些反映社会风貌的歌曲，如描写都市繁华、市井生活、节庆习俗等，这些歌曲为我们了解当时的社会提供了生动的画面。

5.政治与历史：部分民歌也涉及到了当时的政治和历史事件，如战争、徭役、流离失所等，表达了人民对这些社
会现象的态度和感受。

6.宗教与神话：在一些民歌中，也可以看到佛教、道教等宗教信仰的影响，以及人们对神话传说的兴趣。

南朝乐府民歌的内容丰富多彩，既有深度，又不失生活气息，是中国古代民歌的重要组成部分。

通过这些民歌，我们可以窥见南朝时期人们的生活状态、情感世界以及社会文化。

第六章建安文学一、名词解释1、三曹：汉魏间曹操、曹丕、曹植三父子的并称。

他们以显赫的政治地位与杰出的文学才能著称于世。

他们在诗歌中抒写自己的政治抱负和乱离的社会场景，悲歌慷慨，是汉魏风骨的代表诗人，在五言诗歌发展史上处于承先启后的重要地位。

曹植被誉为“建安之杰”。

2、建安七子：指东汉建安年间孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应瑒、刘桢等七位文学家的并称。

他们均以诗文显赫当世，是曹魏文学集团核心成员，与三曹同为建安时代的重要作家。

其中以王粲、刘桢成就最高。

3、建安风骨：是对建安文学风格的形象概括。

建安是汉献帝的年号。

当时有不少作品反映了乱离的社会现实，表达了统一天下的愿望和对理想生活的追求。

其诗歌情调慷慨悲凉，语言刚健爽朗。

后人把建安诗歌的成就称为“建安风骨”。

4、《悲愤诗》：诗歌篇名。

汉魏间著名女诗人蔡琰的代表作品，相传有骚体与五言体二首。

其中五言体较可信。

全诗五百四十字，自述在汉末动乱中的不幸遭遇，反映了整个汉末动乱时期广大人民，特别是妇女的共同命运，具有典型意义。

全诗叙事波澜曲折，抒情如泣如诉，有强烈的感染力。

第七章正始文学一、名词解释1、正始文学：魏曹芳正始年间的文学。

当时统治阶级内部斗争激烈，老庄哲学风行，文学创作受到严重影响。

宣扬消极思想，滋长了脱离现实的倾向。

只有阮籍、嵇康的作品还能以隐蔽的手法表现彷徨苦闷的心情，流露出不满现实的情绪，成就较大。

2、竹林七贤：指魏晋间嵇康、阮籍、山涛、向秀、阮咸、王戎、刘伶。

七位文士“相与友善，游于竹林”，故号“竹林七贤”。

3、《与山巨源绝交书》：文章篇名，曹魏正始间嵇康写给山涛的一封信。

这是一篇与司马氏集团决裂的宣言书。

文章申明自己不愿当官是为了远祸全身。

提出做官“必有不堪者七，甚不可者二”，提出“非汤武而薄周孔”。

第八章两晋文学一、名词解释1、太康体：晋武帝太康时期的诗体。

以潘岳、陆机、张载、张协、陆云等为代表。

其诗讲究雕章琢句，追求词藻，流于轻靡，诗风繁缛华丽，代表着当时诗坛的主流。

名词解释1、古诗十九首的概念（1）《古诗十九首》，组诗名，最早见于《文选》，非一人一时一地所作，为南朝梁萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入。

（2）内容上：羁旅行役，相思怀人之苦，是其一大主题。

反映了游子思妇的现实生活与精神生活的巨大痛苦。

同时，也描写士人的彷徨失意，有些作品表现出追求富贵和及时行乐的思想。

如《涉江采芙蓉》。

它在揭露现实社会黑暗的同时，也隐含了诗人对失去的道德原则的追恋。

（3）艺术特色：其具有天然浑成的艺术风格。

融情于景，寓景于情，是其一大抒情特色。

语言浅近自然，意蕴丰富，即善于锤炼语言，熔铸典故，把丰富的内涵，纳入最简约的语言之中。

（4）影响：《古诗十九首》是乐府古诗文人化的显著标志，它的题材内容，表现手法及艺术风格，都对后世诗歌产生了深远的影响，刘勰称之为"五言之冠冕"。

2.建安风骨(1)建安风骨，又称建安风力、汉魏风骨，是对建安文学成就的经典概括。

它是指建安诗人继承《诗经》、汉乐府优秀的现实主义创作传统，一方面在诗篇中真实地描写汉末的大动乱、大分裂，表现对民生疾苦的关切；同时又在诗歌中抒发统一天下、建立伟业的雄心壮志。

(2)建安风骨具有以下特点：时代特色鲜明，情感真挚强烈，文风清俊，慷慨悲壮，气盛词壮，文笔华丽健美。

如曹操的"老骥伏枥，志在千里：烈士暮年，壮心不已"。

3.互见法（1）互见法是司马迁首创的与纪传体相适应的编纂历史的方法。

它是把一个人的生平事迹，事情的来龙去脉写在各篇章中，互相参见，既使《史记》的叙事首尾完整，减少重复，又有助于维护人物形象的完整性，突出作者对人物思想感情的倾向性。

（2）互见法在《史记》中有两种表现形式，其一是直接明示，其二是不明示。

如要了解项羽其人，只通过《项羽本纪》是不够的，还必须阅读《高祖本纪》等，才能完整地理解。

4、《七发》（1）《七发》是由枚乘所作，汉代散体大赋的奠基之作。

全文假设楚太子生病，吴客探问，陈说七事（即音乐，饮食，车马，宫苑，巡游，畋猎，观涛等）以启发太子，故称"七发"。

南朝乐府诗的诗歌内容南朝乐府诗是中国古代诗歌的重要组成部分，其内容涵盖了丰富的主题和表达方式。

本文将探讨南朝乐府诗的诗歌内容，包括其主题、情感和表现手法等方面。

下面是本店铺为大家精心编写的5篇《南朝乐府诗的诗歌内容》，供大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

《南朝乐府诗的诗歌内容》篇1南朝乐府诗是中国古代诗歌的重要组成部分，其诗歌内容丰富多彩，包括抒情、叙事、议论等多种表达方式。

下面将从主题、情感和表现手法等方面，详细介绍南朝乐府诗的诗歌内容。

一、主题南朝乐府诗的主题涵盖了丰富的方面，主要有以下几类:1.爱情诗：南朝乐府诗中的爱情诗占有很大的比重，这些诗歌表达了诗人对爱情的向往、追求、思念和感慨。

其中比较有代表性的作品有《孔雀东南飞》、《上阳台》等。

2.战争诗：南朝乐府诗中的战争诗主要描写了战争的惨烈和悲壮，以及人们对战争的痛恨和无奈。

比较有代表性的作品有《木兰诗》、《古诗为焦仲卿妻作》等。

3.哲理诗：南朝乐府诗中的哲理诗主要探讨了人生的意义、命运的安排、道德的重要性等哲学问题。

比较有代表性的作品有《登高》、《夜泊牛渚怀古》等。

4.咏物诗：南朝乐府诗中的咏物诗主要通过描写自然界中的万物，来表达诗人对生命的热爱和对自然的敬畏。

比较有代表性的作品有《蝉噪林逋夏云暮》、《登高壮观歌》等。

二、情感南朝乐府诗的情感表达非常丰富，主要有以下几类:1.爱情情感：南朝乐府诗中的爱情情感表达非常强烈，主要有相爱、思念、怨情等。

比较有代表性的作品有《孔雀东南飞》、《上阳台》等。

2.战争情感：南朝乐府诗中的战争情感主要表达了对战争的痛恨、无奈和怀念等情感。

比较有代表性的作品有《木兰诗》、《古诗为焦仲卿妻作》等。

3.哲理情感：南朝乐府诗中的哲理情感主要表达了对人生的思考和感悟，主要有慷慨激昂、泰然处之等情感。

比较有代表性的作品有《登高》、《夜泊牛渚怀古》等。

4.咏物情感：南朝乐府诗中的咏物情感主要表达了对自然的热爱和敬畏，主要有恬静、欢快等情感。

中国古代文学名词解释第一章上古文学1、《山海经》：一部与巫术有关的古代地理著作，作者不详，约成书于战国时，秦汉时又有增补。

共18卷，以记载传说中的地理知识为主，兼及民俗、物产、医药、巫术、祭祀等，尤其是保存了大量上古神话传说，如精卫填海、夸父逐日、黄帝杀蚩尤、鲧禹治水等，是我国先秦保存神话最多的古籍，具有重要的文学价值。

第二章《诗经》1、《诗三百》：在先秦时称“诗”或“诗三百”。

《诗经》本有305篇，举其整数，故称“诗三百”。

西汉初成为官学，被尊为经，始称《诗经》。

2、风雅颂：是《诗经》的三个组成部分，也是根据地域和音乐的不同对《诗经》的分类。

风也叫国风，是带有诸侯各国地方特色的乐歌，共有十五国风，160篇，多是民歌，少数是贵族作品。

雅是周王朝京都地区的乐歌，分大雅、小雅。

大雅31篇，多朝会宴享之作；小雅74篇，多个人抒情之作。

雅诗中也有部分民歌。

颂是王室宗庙祭祀或举行重大典礼时的乐歌，分周颂、鲁颂、商颂三颂，共40篇。

赋比兴：《诗经》常用的三种艺术表现手法。

赋指的是铺陈直叙事物的方法。

比即比喻或比拟。

兴即托物起兴，先言他物，以引起所咏之辞。

3、四家诗：指汉初出现的传授《诗经》的齐、鲁、韩、毛四家诗。

前三家属“今文诗”，西汉时立于学官，分别亡于三国、西晋和宋时。

《毛诗》属“古文诗”，东汉时立于学官，训诂多用《尔雅》，事实多本《左传》，流传至今。

4、毛传郑笺：汉代毛亨、毛苌为《诗经》所作的注解名为《毛诗故训传》，简称“毛诗”。

东汉郑玄又为“毛诗”作笺注，名为《毛诗传笺》，简称“郑笺”。

第三章先秦历史散文1、今古文《尚书》：汉代，《尚书》始有今古文之分。

汉文帝时晁错根据伏胜记诵所整理的28篇《尚书》，用汉代通行的隶书写定，称《今文尚书》。

汉武帝时，曲阜孔壁中又发现一种用战国古文字写成的本子，称《古文尚书》，它比《今文尚书》多16篇。

此书到西晋末因战乱丢失。

2、春秋三传：解释《春秋》的《左传》、《公羊传》和《谷梁传》三部书的合称。

乐府名词解释乐府是中国古代文学体裁之一，大致出现在唐朝以前的北朝和南朝时期，起源于民间歌谣。

乐府的主要特点是结构简洁明快，曲调抒情婉转，句子短小精炼，意境深远。

乐府以歌谣、民间音乐、舞蹈等形式存在，广泛流传于民间，并被官府重视收集整理成文。

乐府一词最早见于《晋书·乐广传》：“欲广其风而长其府，故称为乐府。

”意味着通过推广优秀的风俗习惯，来充实并丰富社会文化。

乐府主要分为乐府诗和乐府曲两种形式。

乐府诗是以五言或七言绝句为体裁，题材常见为人民的生活、劳动、战争等。

乐府诗以其真实的情感和生活细节，颇具感人力量，引起了古代文学史上的一场变革。

代表作有《孔雀东南飞》、《木兰辞》等。

乐府曲是通过声调、旋律和乐器的伴奏，来表达乐府诗中的内容。

乐府曲分为宫、商、角、徵、羽五声，以主调辅以其他四声来构成旋律，曲调悠扬动人。

乐府曲常常用于社会活动和宴会，成为古代乐舞的一部分。

代表作有《高山流水》、《长相思》等。

乐府在中国古代文学中有着重要的地位和影响。

一方面，乐府通过广泛流传的形式，将人民的生活与情感表达得淋漓尽致，成为中国古代文学中的瑰宝。

另一方面，乐府的流行也使得民间文化得以广泛传承，并对后世的文学产生了深远的影响。

乐府的特点还包括对旧有文化的引用和吸收，以及对社会意识的关注。

例如，乐府以其真实的描写和流传于民间的特点，使得人民对自己生活的认同感大大增强。

此外，乐府也善于通过对历史事件的呼应和宣扬，来塑造社会观念和价值观。

总之，乐府是中国古代文学的一种重要体裁，以其简洁明快的语言和抒情婉转的曲调，广泛流传于民间并且对后世文学产生了深远影响。

乐府强调了人民生活和情感的真实表达，传递了深厚的民间文化和社会意识。

乐府名词解释古代文学乐府：古代掌管音乐的官署，沿袭汉魏旧制，开始称为“乐府”，到了唐代便成为官署的名称。

汉族古典诗歌的一种名称。

最初是将民间诗歌配乐演唱的一种形式。

古乐府：我国古代汉族诗歌中现存的两种文体之一。

包括《诗经》中的《国风》和《楚辞》中的《九歌》，都曾入乐，故又称为乐府。

其名最早见于《汉书·礼乐志》所说“凡乐人，皆曰： '我欲歌， '则命之曰'乐府'而采其声”的话。

魏晋南北朝以来，又被称为“新乐府”或“今乐府”。

由汉至唐，历代所指有别。

宋代郭茂倩编的《乐府诗集》共40卷，包括古辞、杂曲歌辞、近代曲辞和新乐府辞四类，保存了汉魏六朝乐府民歌作品及文人创作的乐府诗。

《旧唐书·音乐志》和《新唐书·礼乐志》著录的大量乐曲，也属乐府诗。

宋词：在唐宋时期，配合宴乐乐曲而填写的歌词亦可叫做“词”。

词起源于隋唐之际，成熟于五代与两宋之间，原本是配合宴乐乐曲而填写的歌辞。

近体诗：诗体名。

唐代形成的格律体诗。

一般分为两种，五言律诗和七言律诗。

它有严格的格律要求：字数，句数，平仄，押韵，对仗，都有规定。

它的特点：①讲究平仄，粘对，②二、四、六、八句押韵③五言诗的排列，以首句不入韵为正格；七言诗的排列，以末句不押韵为正格。

④律诗每首四联八句，中间两联必须对仗。

古体诗：一种与近体诗相对的诗体。

有广义和狭义之分。

广义的古体诗是指从先秦到唐代的诗歌，狭义的古体诗是指唐代以前的诗歌。

又称“古风”“古诗”。

它包括有古题、古诗、古风、歌行、乐府、琴曲等。

2、宋诗。

诗体名。

宋朝继承唐朝诗歌传统，成就显着，因此后世常以宋诗或宋代诗人合称宋诗，也专称宋人诗为宋诗。

宋诗的流派很多，主要有江西诗派，江湖诗派，晚唐诗派，西昆体等。

其中江西诗派和江湖诗派重视诗歌的形式技巧，提倡宋诗运法，对扫除宋初的平庸诗风作出了贡献。

2、宋诗。

诗体名。

宋朝继承唐朝诗歌传统，成就显着，因此后世常以宋诗或宋代诗人合称宋诗，也专称宋人诗为宋诗。

两汉乐府诗名词解释两汉乐府诗是中国文学史上的一个重要阶段，它是由晋朝前期的乐府诗演变而来，其风格自然真挚，讴歌生活，表现出浓郁的民歌色彩。

在近代的文学史上，乐府诗被视为古代民歌文学的重要范畴，而它的词语也是中国文学史上的一个瑰宝。

下面，我们来了解一下两汉乐府诗名词解释。

一、乐府乐府是两汉时期南北朝时期的一种韵文诗歌，源于民歌，广泛流传于百姓中，是书面文学和口头文学相结合的作品。

其特点是使用口语化的词句，内容贴近生活，表现出浓郁的民族文化风格。

二、赋赋是汉代文学的一种形式，其特点是飞扬奔放的词语编排，以夸张仿拟、独创词句、自由夸张的手法表现自我情感，想象力丰富，意境瑰奇，具有非常明显的文学价值。

三、比比是一种修辞手法，可以通过类比和隐喻来表现我们所想。

在两汉乐府诗中，比句被广泛采用来描述人物、场景、物品等，使作品具有更为生动传神的形象感受和感染力。

四、兴兴是指情感的兴奋和心情的引领，是推动文学作品发展的动力。

在两汉乐府诗中，兴的表现形式丰富多彩，是其文学价值的一个重要组成部分。

五、寄寄是对读者或某一对象的情感告白，表达作者对某人或某件事的思念和感慨，是两汉乐府诗的一个常见手法。

通过寄语表达的感情可以产生强烈的情感共鸣，甚至引发读者内心深处的共鸣。

六、抒抒是指表达情感，把内心情感传达给外界的过程。

在两汉乐府诗中，抒情手法十分丰富，通过抒发内心真实的感情和思想来丰富作品的表现力，达到更好的艺术效果。

七、唱和唱和是指一段诗句或几段诗句在同一篇作品的不同部位相互呼应，形成旋律变化的手法，是两汉乐府诗的一个重要组成部分，其曲调动听，有助于文学作品的艺术质感。

八、颓垣颓垣是指破坏、毁灭、覆亡等意思。

在两汉乐府诗中，颓垣经常被用来描绘当时战乱等社会不安和朝代动荡的局面，展现出不同的情感体验和描述方法。

以上是关于两汉乐府诗名词解释的一些简单介绍。

作为中国文学史上的重要组成部分，两汉乐府诗不仅丰富了中国文学的内涵和表现形式，而且对后世文学的发展也起到了重要的推动作用。

孔雀东南飞名词解释
《孔雀东南飞》是我国南北朝时期乐府诗的代表作，全诗分上、中、下三篇，表达的是一对丈夫和妻子因战乱而离别的悲壮情感。

诗名“孔雀东南飞”取自诗的首句，“孔雀东南飞”是诗中的象征，孔雀飞翔的方向暗含着丈夫要远行，孔雀则代表着妻子的叹息和哭泣。

这样的象征手法，使得诗歌中的离别情感变得更为深沉。

全诗构思巧妙，情感真挚，表达手法新颖。

诗中不仅有对战乱的痛苦抨击，还有对离别情感的深深挥洒。

这部诗是我国文学史上的瑰宝，被誉为早期“长诗”的代表作品。

“孔雀东南飞”的表面含义是孔雀向东南方飞去，这是一种常见的描绘动物的诗句，但是在这首诗中，诗人赋予了它深厚的情感和象征意义。

“孔雀东南飞”不仅象征着丈夫的离去，也象征着妻子情感的流露。

孔雀的飞翔，就如同妻子的思念之情，一直在飞翔，一直在寻找，一直在哀哭。

总的来说，“孔雀东南飞”是一个富有深度和情感的诗名，它象征着丈夫的远行，象征着妻子的思念，体现了诗人对战乱和人类亲情的深深怀念和痛苦抨击。

这也是为什么“孔雀东南飞”能够在我国文学史上占据重要的位置，成为一首被人们广为传唱和赞美的诗歌。

乐府的解释乐府，是中国古代音乐文化中一种独特的文学形式，起源于汉代，兴盛于魏晋南北朝时期。

乐府的解释可以从多个层面进行阐述，包括其起源、特点、形式和影响等方面。

首先，乐府源于古代宫廷音乐。

在古代的宫廷乐队中，有专门的官员负责填词创作，这些词曲被称为乐府。

乐府的创作对象广泛，既包括了歌颂君王的颂歌，也包括了描述农民生活的民歌。

乐府的创作内容多样，涉及政治、历史、军事、社会风俗等各个方面，因此乐府成为了古代文人表达思想感情的重要方式。

乐府的特点体现在其音乐性和文学性的结合上。

乐府的诗句都是按照一定的音乐旋律进行演唱的，因此在创作时要求词曲相配。

乐府的曲调旋律优美动听，能够引起人们的情感共鸣。

同时，乐府的词句也注重格律和韵脚，具有较高的文学价值。

乐府的词曲结合了音乐和文学的精华，使其成为了古代文学的重要流派。

乐府的形式多样，包括乐府民歌、乐府颂、乐府赋等。

其中，乐府民歌是最为流行的一种形式，它以描述农民生活和表达人民心声为主题，形式简洁明快，易于传唱。

乐府颂则是颂扬君王功绩和美德的一种形式，它在政治上具有较强的宣传作用。

乐府赋则是较为复杂的一种形式，它以叙事为主，通过详细描写来展现故事情节和人物形象。

乐府在中国古代文学史上具有重要的地位和影响。

它不仅为后世文人提供了创作的范本和灵感，也推动了古代文学的发展。

乐府的创作形式和技巧为后来的诗歌创作提供了借鉴，成为了中国古代诗歌发展的重要契机。

同时，乐府的内容也对后来的文学作品产生了深远的影响，为后世文人提供了丰富的文化素材和人生经验。

总结起来，乐府是中国古代音乐文化中的一种独特形式，具有丰富多样的创作内容和形式。

乐府的词曲结合了音乐和文学的精华，成为了古代文学的重要流派。

乐府在中国古代文学史上具有重要地位和影响，不仅为后世文人提供了创作的范本和灵感，也推动了古代文学的发展。

乐府的解释从其起源、特点、形式和影响等方面进行阐述，能够让读者更好地理解和欣赏乐府这一独特的文化现象。

乐府新题的名词解释和解释乐府新题，又称新乐府，是指创作于南北朝时期的一类乐府诗题材，受到乐府民歌的影响，并融合了新的艺术特色。

乐府新题是中国文学史上的重要创作形式之一，它的诞生与发展对于我国古代文学乃至现代诗歌的发展都具有深远的影响。

乐府新题的名词解释乐府新题的“乐府”取自汉代乐府民歌的名称，乐府民歌是民间艺术形式的代表之一，它以叙述部分为主，内容通常描绘了平民百姓的生活和遭遇，表达了深深的社会情感。

而创作于南北朝时期的乐府新题则对乐府民歌进行了创新和发展。

乐府新题的主要特点是其取材广泛，多样化且富有传奇色彩。

它不仅包括了民间故事传说，还融入了道教、佛教和宫廷文化等各种元素。

这种混杂的文化背景为乐府新题的创作提供了丰富的素材，使得其题材涵盖了国家历史、民族风情、宗教信仰等多个方面。

乐府新题在形式上也与传统乐府民歌有所不同。

传统民歌多以诗歌的形式表现出来，而乐府新题则以诗歌为基础，引入了音乐的元素。

在演唱乐府新题时，歌者会伴随着乐器的演奏，通过旋律来传达出更加生动的情感。

这种诗歌与音乐的结合，使得乐府新题具有了更加广泛的表现力和感染力。

乐府新题的解释乐府新题的解释不仅仅止于其名称的词义，更蕴含着对古代文化和社会背景的解读。

乐府新题集中体现了南北朝时期社会的动荡和文化的多元化。

在南北朝时期，中国社会面临着多次战乱和政治动荡。

这种动荡的局势反映到乐府新题的创作中，使得其中的故事情节更加曲折离奇，情感更加深刻。

例如《陈琳赋》描写了东汉末年宦官专权与忠臣陈琳的英勇反抗，以及陈琳为国捐躯的悲壮情节。

这样的创作方向，既是对社会现实的反映，也是对人民智慧和勇敢精神的歌颂。

同时，乐府新题的创作还受到了民族文化的影响。

南北朝时期是中国古代文化的一个转折点，在这个时期，佛教与道教的兴起与传播，对当时的文化产生了重要的影响。

乐府新题中包含了许多关于佛教、道教和神话传说的元素，如《白蛇传》、《观音赋》等。

这些作品以神秘宏大的气势营造出奇幻的情境，引发读者的遐想和想象力。