高中美术教师专业素养提升策略
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以美育美向美而行——浅论高中美术课堂教学策略摘要:随着新课程改革的不断深入,美术教育对学生的发展越来越重要,美术教育也逐渐成为素质教育的一部分。
高中美术教育不仅仅是培养学生美术专业知识的训练,更重要的是培养学生的审美能力、创造能力、创新意识等。
作为一名高中美术教师,应该积极探索有效的教学策略,促进学生全面发展。
关键词:以美育美;向美而行;高中美术;课堂教学1引言高中美术课程中,学生能够学习到各种艺术形式,如素描、国画、油画等,为学生提供了更多选择机会。
随着新课改的不断深入,美术教师必须提高课堂教学效率,促使学生在快乐中学习知识、提高审美能力。
本文就高中美术课堂教学策略进行探讨。
2以美育美向美而行——高中美术课堂教学的优势2.1实现素质教育的基本要求素质教育是以全面提高国民素质为根本宗旨,以培养学生创新精神和实践能力为重点,注重开发学生智力、培养学生非智力因素的一种教育,是学校教育的基本任务。
在素质教育下,高中美术课堂教学与传统的美术课堂教学有着很大区别,高中美术课堂教学应以“以美育美”为根本宗旨[1]。
在高中美术课堂教学中,美术教师不仅要引导学生进行基础的美术知识学习,还要通过多种方式引导学生进行审美体验和感受美、欣赏美、创造美,让学生在美术课堂中感受到美的魅力。
比如,在学习“人体的结构”这一课时,教师可以让学生对人体结构有一个初步的了解和认识。
2.2促进学生的全面发展素质教育是我国教育的基本要求,促进学生全面发展是素质教育的基本要求。
美术课程作为素质教育的重要内容,通过对美术知识与技能的传授,可以在培养学生审美能力、创造能力等方面起到促进作用。
美术知识与技能对学生审美能力的提升。
高中美术课程作为高中教育体系中一门重要的学科,也是对学生审美能力进行培养的重要渠道,在高中阶段通过美术教学可以让学生学习到丰富的艺术知识,掌握基本的美学理论和知识,还可以提高学生审美能力。
此外,通过对艺术作品和文化遗产等进行欣赏与鉴赏,也能够提高学生艺术素养。
美术教资设计教学提升导言美术教育是培养学生审美情趣、创造力和艺术修养的重要组成部分。
作为美术教师,提升教学自身能力,不仅可以有效地帮助学生提高艺术素养,还能够激发学生的创造力和想象力。
本文将重点介绍美术教资设计教学提升的方法和技巧,旨在帮助美术教师提高自身的教学水平和专业能力。
一、深入研究课程标准和教学大纲作为美术教师,了解课程标准和教学大纲是进行教学设计的基础。
在教学前,应仔细研读相关教材和教学大纲,理解学生所需达成的目标和要求。
通过深入研究课程标准和教学大纲,美术教师能够更好地把握教学内容和教学重点,提高教学质量。
二、多样化的教学方法不同的学生拥有不同的学习方式和学习兴趣。
为了满足学生的多样化需求,美术教师应该采用多样化的教学方法。
例如,可以通过投影仪展示图片或视频,让学生通过视觉感受艺术作品,或是组织学生参观美术展览,激发学生的艺术灵感和创造力。
同时,美术教师还可以利用小组合作学习的方式,让学生进行艺术交流和合作创作,提高学生的团队合作能力和创造力。
三、开展教学研讨活动教学研讨是美术教师提升自身教学能力的有效途径之一。
美术教师可以与同行进行教学研讨,分享教学经验和教学方法。
通过参与教学研讨,美术教师可以了解到其他教师的优秀教学案例,借鉴其教学经验和教学方法,提高自身的教学水平。
此外,美术教师还可以参加相关的教学培训和学术讲座,不断学习和更新自己的教学知识。
四、注重个体差异,关注学生发展每个学生都有自己独特的艺术才华和表达方式。
美术教师在进行教学设计时应注重个体差异,关注学生的发展。
可以通过个别辅导或小组指导的方式,针对学生的不同需求和兴趣开展专门的指导,激发学生的学习热情和创造力。
同时,美术教师还可以通过学生作品展览和评比的形式,鼓励学生进行自主创作,提高学生的艺术表达能力和自信心。
结语美术教资设计教学提升是美术教师持续发展的重要方向之一。
通过深入研究课程标准和教学大纲,采用多样化的教学方法,参与教学研讨活动,注重个体差异和关注学生发展,美术教师能够提高自身的教学能力和专业水平。
核心素养背景下高中美术鉴赏教学策略探讨摘要:随着新课改的逐步深入,高中美术课程标准也提出新要求,教师应通过美术熏陶和育人相结合的方式,运用创新性的教学手段,实现相应的教学目标,让学生更深刻地认知这个世界,能通过美术创作表达自己的情感。
在教育改革背景下,高中美术教师需要着力培养高中生的审美鉴赏能力,从而提高他们欣赏美和创造美的能力,使其美术素养得到进一步的提升。
关键词:核心素养;高中;美术教育;美术课堂前言:对于高中生来说,美术这门课程的教学目的就是为了让他们发现美、鉴赏美、认知美。
而作为一名高中美术教师,需要以核心素养为导向,为学生提供更多更好的创作机会和实践机会,只有这样,学生才能够真正掌握美的内蕴,并进一步提升自身的美术核心素养,提高发现美、认知美、理解美以及鉴赏美的能力。
1美术核心素养概述美术核心素养包括图像识读、美术表现、文化理解、审美判断、创意实践、培养能力等几个方面。
其培养能力,指培养学生对作品形象的理解能力、审美认知能力、审美体悟能力、美术造型表现能力、审美鉴赏能力、生活中创造美的能力、评价美的能力,让学生能应用美术知识和美术技能,结合知识与技能创造属于自身的美术作品,并理解美术现象和形象,以及美术作品中的文化内涵。
2基于核心素养的高中美术鉴赏的教学策略2.1重视美术基础知识,培养艺术语言理解力任何学科的学习都必须由基础知识开始,由浅入深,层层深入,高中美术鉴赏课程也不例外。
在高中美术鉴赏课程教学中,美术基础知识是前提,更是根基,没有丰富的美术基础知识的支撑,学生在进行美术作品的理解和鉴赏时,很难快速抓住美术作品中蕴藏的艺术语言和艺术内涵。
因此,高中美术教师在进行美术鉴赏课程教学时,必须重视对美术基础知识的教学。
然而,同绘画技能和技巧的学习相比,美术基础知识的学习相对枯燥乏味,学生很容易对其产生倦怠心理。
基于此,教师在讲授美术基础知识时,必须要重视教学方法的运用。
在实际教学中,首先,教师可以以名画作品鉴赏为入手点,激发学生的学习兴趣,加深学生对基础知识的记忆。
核心素养背景下高中美术教学策略研究摘要:随着新一轮新课改的深入,高中美术教育越来越重视学生综合素养的培养,高中美术教育不仅要使学生掌握多种专业技能,还要提高他们的美术学习能力。
把核心素养与美术教育的目的有机地结合起来,使学生的综合素养得到有效提高。
然而我们也必须承认,目前我国高中美术教育还存在许多问题需要改进,忽视了对学生核心素养的培养,因而未能取得预期的教学效果。
基于此,本文将对核心素养背景下高中美术教学策略进行分析。
关键词:核心素养背景;高中美术;教学策略1 高中美术的学科特点1.1 丰富性根据新课程标准中的规定,高中美术课包含美术鉴赏、设计工艺、现代媒体艺术、绘画、雕塑、书法篆刻等方面的内容,这些方面涉及的学习板块也很多。
由此可见,高中美术这一学科涉及的教学内容是非常广泛的,既有助于学生开阔美术视野,又能够为学生美术核心素养的发展创造条件,提供更多新颖、丰富的教学素材。
1.2 人文性美术这一艺术形式的发展历史十分悠久,可以说伴随了整个人类社会的发展,所以,美术学科蕴含深厚的文化底蕴。
高中美术教学活动在具体开展的过程中呈现出浓郁的人文色彩,同时也可以作为青少年传承传统文化的主要路径,对其人文素养的发展有着重要意义。
1.3 艺术性相比于小学、初中阶段的美术教学,高中美术教学关注的重点不再是学生对基础知识与技能的掌握,而是美术核心素养,强调要充分凸显美术的艺术属性。
高中生的认知、思维能力相对成熟,这为其艺术欣赏、审美感知能力的发展奠定了坚实的心理基础。
在此基础上,美术欣赏教学活动的有效开展可以让学生对艺术之美有更深刻的感悟,使其心灵得到净化、升华,不论是对高中生健康审美取向的形成,还是审美能力的发展,都具有重要意义。
2 基于核心素养培育的高中美术课堂教学实践现状目前,很多高中的美术课程还不适应时代的发展,培养学生的核心素养,仍然沿用传统的教学模式,教师是教学的主体,学生处于被动学习状态,这样的做法导致学生很难深入地学习美术,对美术的理解也仅仅是表面的。
美术教师的专业素养作为一名美术教师,要想成功地将艺术知识和技能传授给学生,除了熟练的绘画技巧,还需要具备专业素养。
专业素养不仅包括对美术学科知识的全面理解,还需要有对教学方法和学生个体差异的深入洞察。
本文将从艺术教育的重要性,提升专业素养的途径以及实践中应注意的问题等方面展开论述。
第一部分:艺术教育的重要性艺术教育在学校教育中担负着独特的角色。
美术作为一门学科,不仅可以培养学生的审美能力,还可促进学生的创造思维、想象力以及对世界的独特感知。
艺术教育可以让学生从不同的角度观察和理解事物,培养他们的独立思考和创新能力。
因此,作为美术教师,必须深刻理解艺术教育的重要性,并将其贯穿于教学的全过程。
第二部分:提升专业素养的途径a)继续学习与研究艺术是一个广泛而深奥的领域,作为美术教师应不断提升自己的专业水平。
可以参加专业的培训课程、研讨会或工作坊,以获取新的知识和技能。
此外,通过阅读相关的艺术书籍、研究论文以及观看艺术展览等方式,不断扩大自己的艺术视野,并与同行交流,分享彼此的经验和见解。
b)深入了解学生个体差异每个学生都有不同的学习方式和特点,作为美术教师,要善于观察和了解学生个体差异。
可以通过与学生的交流、观察作品以及定期评估等方式来了解每个学生的艺术发展水平和需求。
有针对性地制定教学计划和教学方法,以满足学生的个体需求,激发他们的学习兴趣和潜能。
c)注重理论与实践相结合艺术教育是理论与实践相结合的过程。
作为美术教师,不能仅停留在理论层面上的讲解,还需要注重学生的实践能力培养。
通过课堂上的作品创作、实地考察、参观艺术展览等实践活动,激发学生的创造力和独立思考能力,使他们能够将理论知识应用于实际中。
第三部分:实践中应注意的问题a)鼓励学生的自我表达作为美术教师,要尊重学生的个性和创造性,鼓励他们进行自我表达。
在作品创作中,要给予学生适当的自主权,让他们有更多的选择和发挥空间。
同时,要提供积极的反馈和指导,帮助他们发现问题并解决问题,从而提高他们的艺术水平和信心。
高中美术课堂教学质量的有效提升策略分析
一、美术课堂教学质量提升的思路
1、强化教师对美术课堂教学质量的重视。
高中美术课堂教学
质量的提升,首先要从教师的角度出发,强化教师对美术课堂教学质量的重视,让教师把美术课堂教学质量放在重要的位置,让教师有一定的责任感,积极主动的去提高美术课堂教学质量,让教师有足够的信心和动力去提高美术课堂教学质量。
2、加强教师的美术教学知识和技能的提升。
高中美术课堂教
学质量的提升,还要从教师的美术教学知识和技能的提升入手,让教师掌握一定的美术教学知识和技能,以便在美术课堂教学中能更好的展示美术的内涵,更好的传授美术的知识,从而提高美术课堂教学的质量。
3、改善美术课堂教学环境。
高中美术课堂教学质量的提升,
还要从美术课堂教学环境的改善入手,让学生在良好的环境中学习美术,保证学生在美术课堂教学中能够得到良好的体验,从而提高美术课堂教学的质量。
二、美术课堂教学质量提升的具体措施
1、加强教师的美术教学能力培训。
为了提高高中美术课堂教
学质量,需要加强教师的美术教学能力培训,让教师能够掌握一定的美术教学知识和技能,以便在课堂教学中能够更好的进行教学工作的展开。
有效实施高中美术教案的关键在哪里?总结与思考高中美术教学是一门既需要艺术培养,也需要审美教育,同时还有美术史知识传递的复合性课程。
而有效实施高中美术教案的关键则是在于激发学生的艺术创造性,促进其艺术技巧和审美能力的提高,以此达到让学生真正了解美术并愿意深入学习的目的。
本文将从教学策略、课程设计、教师素养和学生自主学习四个方面谈谈有效实施高中美术教案的关键。
一、教学策略对于美术教师来讲,教学策略是十分重要的。
因为教学方法的不同,会直接影响学生对课程的学习积极性。
与其说美术教师是教师,不如说应该是学生的艺术导师。
良好的教学策略意味着对于学生提供各种可能的学习方式和维度,从而激发其内在的艺术潜质。
教师应该倡导以问题为导向的教学。
以这种方式来引导学生,不仅有益于启发和提升学生的创造性思维,还可以使学生深入了解课程内容。
因此,在课程中,教师要善于发现和挖掘问题,并采取适当的方式去引导和培养学生的创造性思维。
而这一点在线上教学中,更显得至关重要。
教师要掌握易于理解和接受的教学语言。
这样有利于给予学生充分的时间和机会去思考和表达,并减少因语言障碍产生的误解或误会。
教师要注重开拓学生的视野,提供多元化的艺术教育内容来丰富学生的选择和视野。
他们需要向学生展示各种不同的艺术作品,并帮助学生加深对艺术的理解和欣赏,尤其是接触到的那些艺术品对初学者而言比较陌生的时候。
同时根据疫情的发展趋势,线上教学已经成为新常态,因此将艺术资源与艺术学习有机结合,为学生提供更加丰富的教学资源,也是不可忽略的一点。
二、课程设计是次完成课程设计的教师,需要对整个学期教学的内容进行规划。
而在规划时,主要是要考虑到如何将知识点与实践相结合,如何让学生将理论运用到实际,从而达到对美术的更好理解。
一方面是要明确常识与艺术的关联。
学生只有和生活紧密联系在一起的艺术才是真正具有启迪和引导作用的。
常识一定程度上是媒介,它将抽象的理论和实际生活联系起来,而教师应该善于发掘常识,设计各种艺术制作题,让学生在制作作品的过程中学到知识。
提升高中美术教学质量的策略与措施高中美术教学质量一直是教育界关注的问题之一,作为一门重要的艺术学科,需要不断的提高教学质量,让学生在学习和创作中得到更好的发展和提高。
为此,我们可以从以下几个方面入手,提升高中美术教学质量的策略与措施。
一、打造更加优质的教育资源教育资源是决定教学质量的关键因素之一。
建设更加丰富的美术学习资源可以满足学生的学习需求,提高学生的兴趣和热情。
在教学设施上,可以配置良好的教室和设备,例如投影仪、电子白板等,来辅助丰富教学方式,增强学生参与度和学习质量。
同时,也需要积极利用现代化的教育技术和网络资源,提高教学效果,尤其是在疫情期间,网络教学成为了不可或缺的一部分。
二、定制个性化的美术课程由于每个学生的兴趣、特长和能力都不一样,所以我们需要针对不同的学生制定相应的教育方案。
只有让每个学生学到自己适合的内容,才能真正提高教育质量,在教学过程中,需要针对学生的差异性,在传授知识的同时,注重扩展学生的视野和创造能力,从而实现教学目标。
另外,在美术课程的安排上,可以增加美术课外拓展内容,组织学生去美术馆、画廊等地参观和学习,更好的让学生了解艺术和创作。
三、强化专业的师资力量师资力量是决定教学水平和教学质量的关键因素,一个优秀的教师可以为学生带来不可估量的收获和价值。
针对高中美术课程,需要建立更加完善的师资培养体系,以吸引和培养更多的美术教育人才。
同时,也需要对现有教师的培训进行加强,不断提高教育教学水平,让教师始终处于一个专业的水准之上。
四、加强学生的综合素质教育美术教育不仅仅是一个纯粹的艺术学科,也应该是一个有着广泛的综合素质教育作用的学科。
美术教育应该注重学生的综合素质培养,如情感、美德、思维习惯、语言表达和人际交往等方面的综合能力,这些能力不仅能够帮助学生学好美术知识,还能提高学生的综合素质。
五、加强学生的实践能力美术教育最不可或缺的就是实践教学环节。
通过用手和心的结合,感受和表达美的形式,能够帮助学生更好的理解和掌握美术知识,并培养学生的创新能力。
立足核心素养,提升高中美术鉴赏教学效果摘要:核心素养是学生学习学科知识形成的具有学科特征的品质和能力,这种品质和能力对于学生个人发展与适应社会发展是非常关键且必备的,是把学科知识吸收、内化的能力,也是学生素质的综合表现。
高中美术鉴赏作为一门艺术类课程,对促进高中生德、智、美等素质和核心素养的全面发展,具有十分重要的意义。
当前,高中美术鉴赏教学还存在对美术鉴赏课程不够重视、美术鉴赏教学模式陈旧、学生在美术鉴赏学习中主体性不突出等问题,影响着学生美术学科核心素养的发展。
基于此,该文探究立足核心素养、提升高中美术鉴赏教学效果的方法。
关键词:核心素养高中美术鉴赏目标情境高中美术鉴赏教学能够陶冶学生的情操,对学生进行审美教育,开阔学生的视野。
然而,当前高中美术课程教学还存在一些问题,影响着教学效果的提高和学生美术学科核心素养的发展。
文章首先解读美术学科核心素养,并在分析高中美术学科核心素养的内容、高中美术鉴赏教学问题的基础上,从突出学生主体地位、设立明确教学目标,创设生动教学情境、丰富学生美术审美体验,融入美术创作背景、渗透民族传统文化方面,研究提升高中美术鉴赏教学效果的方法。
一、美术学科核心素养解读高中美术是对学生进行美育的主要课程之一,在高中教学体系中占有重要的地位,与初中美术相比是更高、更深层次的艺术课程,具有基础性、人文性、多样性的特点。
美术核心素养内涵的艺术性明显,内容也极其丰富。
高中美术学科核心素养即学生通过对美术课程的学习,在掌握美术知识和技能的基础上,逐渐形成的良好审美情感、审美态度和审美价值观,以及发现、感受、欣赏和创造美的能力,其集中体现着美术学科的育人价值和功能[1]o二、高中美术学科核心素养内容分析高中美术学科核心素养内涵丰富、涉及面广。
一是图像识读。
美术本身就是一门视觉欣赏艺术,让学生正确认识和解读美术作品,是美术教学的一项基本任务。
教师应通过美术教学,引导学生从整体的层面感受图像的色彩、造型、空间等特征,感受和表达图像的意义,识别图像的类型,并认识和解读现实生活中的相关视觉信息。
美术学习的高中表现提升方案在高中阶段,美术学习不仅是学生发展创造力和艺术感知能力的重要时期,也是他们展示个性和才华的关键阶段。
如何在这一阶段有效提升美术表现,是每位艺术教师和学生需要认真思考的问题。
提升高中美术表现,不仅需要优化教学方法,还需要学生积极参与并不断自我反思。
以下是一些提升美术表现的策略和方法,从教育的角度出发,探讨如何在高中阶段实现艺术技能的提升。
首先,明确学习目标是提升美术表现的基础。
在高中美术教育中,教师和学生应共同制定明确且切实可行的学习目标。
这些目标应涵盖艺术技法的掌握、创意思维的培养以及作品表现力的提高。
教师可以通过制定具体的阶段性目标,让学生逐步达成,从而不断提升他们的综合艺术能力。
目标的设定应具有挑战性,但也要考虑到学生的实际水平,以便他们能够在不断努力中获得成就感。
其次,技术与创意并重是提高美术表现的关键。
技术的精湛是美术作品质量的保障,而创意则是使作品独特和引人注目的核心。
教师在教学中应平衡这两方面的培养。
技术方面,可以通过系统的技法训练,如素描、色彩运用、构图等,帮助学生扎实基础。
而创意方面,则可以鼓励学生进行思维拓展,如主题创作、跨媒介实验等,以激发他们的艺术灵感。
教师可以定期举办课堂讨论和作品展示,促使学生在交流中提高自我认识和艺术表达能力。
再者,艺术批评和自我反思是提升美术表现的重要环节。
通过对艺术作品的批评和分析,学生能够更加客观地认识到自己的优点和不足。
教师应指导学生如何进行有效的艺术批评,帮助他们学会从不同角度审视作品。
同时,自我反思也是提升的重要步骤。
鼓励学生在完成每一幅作品后进行自我评价,总结经验和教训,有助于他们不断改进和进步。
此外,环境的创设对美术学习也具有重要影响。
创造一个充满艺术氛围的学习环境,可以激发学生的创作热情。
教师可以通过布置艺术展览、组织艺术活动等方式,为学生提供展示和交流的平台。
学校还可以邀请艺术家进行讲座或工作坊,让学生直接接触艺术实践,激发他们的兴趣和创造力。
美术教学论文:高中美术核心素养培育策略美术核心素养的培养,本身就是一项系统化、长期化的工程,牵涉的方面比较多,不同方面之间还存在密切的关系,因此要进行持续性的投入,保证充分掌握美术核心素养培育的技巧,继而推动美术核心素养培育工作渐入佳境。
在此过程中,需要注意的节点有:(一)关注图像解析,增强学生的美术感知图像解析作为一种能力,其强调学习主体在看到美术作品之后,可以迅速对图像中的元素进行解读和分析,继而获得美的感知或者触动,这样才能够实现从美术作品到美术内涵的变迁,学习主体也会因此有更多的成长。
从这个角度来看,在高中美术教育教学工作开展的过程中,教师要寻找契机,提升学生的审美思维能力,这样课堂活动中的不同环节都会对学生产生熏陶的效能,学生解读图像的能力也会因此得到不断提升。
从这个角度来看,高中美术欣赏活动必须要成为课堂的重要组成部分,让学生在美术作品欣赏的过程中,学会以新的视角理解作品,由此保证审美感知能够不断被强化。
比如,在教学高中美术《八骏图》的时候,教师会设定观察活动,让学生观察有多少形态的马,提问:这些马的形态差异体现在哪里?你最喜欢哪种形态的马?在这样的引导下,学生开始讲述自己的感知,发现各种形态的马都表现出灵动飘逸的特点,在绘画的时候,画家十分关注细节的刻画,墨色也比较浓郁,因此可以在这样的色调中感受到努力奋进的心态或者精神。
有学生说:“在我颓废或者消极的时候,看到这样的画作,瞬间有一种力量涌上心头。
时不我待,我辈应该努力向上、努力向阳。
”显然,如果学生能够有上述感触,就意味着这样的欣赏是有效的,学生的审美能力也会因此朝着更加理想的方向提升。
(二)锻炼创新思维,鼓励学生去表现高中生的思维往往处于比较活跃的状态,他们青春有活力,比较喜欢新鲜事物,总是能够找到新的视角去审视对应事物。
高中美术教师要在教学过程中给予学生自由表达或者表现的空间,鼓励他们大胆地将自己的想法讲述出来或以绘画的方式呈现出来。
美的寻觅I©美术鉴赏教学中美术核心素养形成的策略◎杨慧美术学习是素质教育、美育的重要途径。
美术学科的核心素养的五大核心素养包括“图像识读”“表现能力”“审美态度”“创新能力”和“文化理解”。
新时代的美术教育工作者,需要围绕美术核心素养,转变教学理念,创新教学方法,拓宽美术教学路径。
那么,在高中美术鉴赏教学中,如何培养学生的核心素养呢?一、借助多媒体手段,培养学生的图像识读能力美术是一种以符号为表现方式的视觉艺术,高中美术鉴赏教学的一个重要目标就是通过“观看”,让学生获得直观的视觉体验,使学生领会美术作品所传达的丰富内涵,进而提高学生的审美能力。
在实际教学中,教师要改变传统的先说教后观看的教学模式,先借助图像、视频直观地展现美术作品,体会作品传达出的艺术魅力,而后对美术作品进行识别与解读。
这样有利于培养高中生的图像识读能力。
如在学习“与时俱进一木刻、漫画、现代雕塑”一课时,教师可以借助多媒体展示书本上两位版画家李桦和黄新波的木刻作品,结合现代外国大师彼得•拉扎洛夫的木刻作品,让学生仔细观察这些作品的主题、风格,以及不同的视觉感受。
这种直观的富有冲击力的视觉感受,让学生在对图像识别的同时,更有兴趣去解读木刻作品以刀代笔的艺术语言,从而提高学生的图像识读能力。
二、鼓励动手实践,锻炼学生美术表现能力根据高中生的发展规律,选择适合的表现对象,深入探究后动手实践,激发学生美术表现的兴趣,将对美术作品感性的认识过渡到实践的层面,给学生创造更多自主学习和实践的机会,以锻炼和提高学生的美术表现能力。
如在学习“美在民间一中国民间美术”一课时,在初步了解民间美术的表现形式后,选择一种形式让学生动手实践。
例如,剪纸就是一种比较好操作的形式,让学生根据老师提的要求开展自主学习,除了传统的剪纸手法外,我们可以用拼贴、点染等多种剪纸手法。
配色的选择也可以遵循民间配色的法则。
这样更有利于加深学生对民间美术的理解,培养学生的创新能力和美术表现力。
培养学生核心素养视角下的高中美术教学改进策略摘要:伴随着素质教育的推进,对于高中生的综合素养和综合学习能力都提出了更高的要求。
作为高中美术教师,应当在素质教育的大背景下,合理的安排美术教育教学活动,为学生的美术学习提供相应的帮助。
然而现阶段,部分高中的美术教学活动仍然存在一些问题,需要广大美术高中教师和相关美术教育研究者们保持关注。
在本文中针对这些问题展开相关的论述,希望可以对美术教师的教学活动提供一定的帮助和借鉴。
关键词:核心素养;美术教学;有效策略;探究高中阶段学生具有一定的审美意识和鉴赏能力。
这样,高中美术的学习就有了一定的依据和动机。
通过美术教师的努力,可以使学生在一定程度上提高美术的基本素质,并在一定程度上激发了学生的学习热情,使他们能够更好地运用自己的美术知识。
在此基础上,我们应该为学生创造一个更好的学习环境、通过合理的美术教学策略促进高中美术教育的发展。
一、当前高中美术教学的现状及其存在的部分问题部分高中美术教师没有在核心素养视角下进行美术教学活动,对于学生的美术核心素养的培养力度不足,关注力度不足。
由于美术科目并不是高考的考察科目,所以很多高高中校将美术科目的教学时间挪作它用,甚至没有设置美术课,或者设置了美术课,但是,却使其流于形式,没有发挥出高中美术的教育功能,不能满足新时期高中生的培养标准。
一些高中美术教师缺乏专业素养、不注重提高自身的教学水平和教学能力,美术知识的不扎实以及美术教学观念的落后,在课堂上为学生讲解美术学习方法和美术知识,但是,不注重培养学生的美术素养,挤占了学生实际绘画时间,长此以往,高中美术课堂教学的效率难以保证。
一些高中生对于美术知识的学习不上心,对于美术教师的满堂灌难以适应,并且缺乏美术学习的基础,在中小学时期也没有接受科学、合理、系统的美术教育,因此,没有养成良好的美术学习习惯以及美术学习理念。
认为美术是次要科目,长此以往,对于其美术核心素养的培养工作则极其不利,并且,也使得高中美术教师的日常教学活动难以开展,甚至难以为继。
探索篇誗核心素养高中美术核心素养培育策略研判化璐(甘肃省平凉市泾川县泾川一中,甘肃平凉)新时代要求培养的人才,是可以满足社会发展需求的,由此教育的出发点和落脚点开始转变为学生核心素养的培育。
不同学科的核心素养内涵不同,由此构成一个完整的核心素养培育系统。
对于高中生而言,美术学科关注的势必是他们的美术核心素养,因此高中美术教师首先要搞清楚什么是美术核心素养,继而在深度理解之后,科学研判学情,在高中美术教育教学中实现先进教育理念的渗透。
一、高中美术核心素养培育的逻辑初衷分析(一)美术教育改革维度从美术教育改革的维度来探究高中美术核心素养培育的诉求:一开始关注的是美术双基,希望学生可以掌握更多的美术知识,属于通识教育和基础教育的版块;接着开始将三维目标作为基准,实现美术教育教学工作的优化,此时美术教师需要将知识目标、能力目标和情感目标融入美术课堂中去;再者就是当前的美术核心素养培育时代,要求能够从终身发展理念和社会发展维度入手,关注关键性品质和必备能力的提升,由此使学生在美术学习过程中,能够做到学有所得。
不同的教育改革节点,主题是不一样的,也反馈出不同时代对于美术教育价值的审视。
因此,教师要在此历程中树立改革的意识,继而确保美术教育的改革机制得以构建。
(二)美术教育现状维度对当前高中美术教育情况进行调研,发现传统美术教育思想还在美术教育教学中发挥着主导作用,在美术课堂之后,教师首先会想到的是学生到底掌握了多少美品,显然并没有进入深度的美术教育格局,这样会影响美术学科多维效能的发挥。
为了改变这样的局面,要从美术教育目标、美术教育内容、美术教育机制等多个角度来进行调整,而在此过程中核心素养培育理念将发挥引导性的效能,使高中美术教育教学有改革的契机、焕发生机的机会,这样高中生才能够在美术学习的过程中真实感受到美术的价值。
详细来讲述,美术核心素养是一个综合性的素养机制,其关注的节点比较多,有图像识读素养、美术表现素养、审美判断素养、创意实践素养、文化理解素养等,这些都将成为高中美术课程教学目标体系中的重要组成部分。
高中美术教师专业素养提升策略摘要:美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一,美术教师既是美术知识和技能的传授者,又是学生创新能力和艺术修养的培养者。
高中美术教育的发展,离不开美术教师专业素养的提高。
关键词:高中美术教师专业素养提升策略
21世纪是知识的世纪,需要更多、更优秀的人才,提高民族素质为目的的教育必须紧跟时代的节奏。
作为实施素质教育主体的美术教师将在21世纪扮演一个什么样的角色?自身应该具备怎样的素质才能适应新的挑战?这是每一位美术教师都应思考和研究的问题。
一、“终身学习”是美术教师专业发展的保证
“教师要给学生一碗水,自己要有一桶水”,这个很通俗的比喻强调的是教师知识和能力的必要储备,但到了现代社会,教师只有“一桶水”显然已经不够,而且我们还不得不考虑,教师桶中水的质量如何。
特别是在当今这个知识日新月异的时代,作为教书育人的人民教师“终身学习”、“继续教育”,更为重要。
教师如果不及时更新自己,那么自己原有的那桶水恐怕不但没有用,反而可能已变质。
大学毕业已经多年,大学里学的知识对现在来说显得有些陈旧,更应该为自己原有知识注入新鲜的“血液”,不断进行探索,以寻求更多的新方法和知识来改善教学,从而在自己的岗位上更加自信。
所以,教师不仅仅要有一桶水,更要是“自来水”,什么时候想要,都可以随时拧开水龙头。
我们需要的是不断流动、不断更
新的“活水”。
因此,我们要抓住一切可利用的机会加强学习,在教学中坚持理论探索,与时俱进,增强智慧,提高素质,促进自身专业技能的提高。
二、美术教师专业发展应具备的素质和条件
美术教师既是美术知识、技能的传授者,又是学生完整人格的塑造者,还是学生创新能力的启发者和培养者。
要完成这样的使命,美术教师必须具备哪些必要的素质和条件呢?
1.美术教师要有高尚的思想道德素质。
教师是灵魂的工程师,美术教师更是塑造美、传播美、欣赏美、传承美的灵魂工程师。
我们更加应该注重自己的职业道德的提高。
美术教育的作用是长久而无形的,是深入内心的,是潜移默化的。
学生从连笔都不会拿、连画都不懂得看,到能看得出作品的好坏,能独立完成一幅作品,需要美术教师不厌其烦地讲解、反复地示范、跟踪地指导,还要根据不同的对象、不同层次水平的学生提出不同的教学要求,因材施教。
美术教师上课时,往往是手在动(改画)、嘴在说(指导与讲解)、来回跑(兼顾每个学生),所以美术课看似简单,其实是非常辛苦的。
美术教师不仅仅要在工作上勤恳,在态度上也要有自律精神。
作为教师,教育就是我们的本职工作,我们不能因为长期教学中的枯燥就对学生缺乏耐心,语言不善,更加不能如台州虐童事件里的幼儿园女教师一样,对学生动体罚、虐待。
教师首先应该保持“崇高”的职业道德,对得起“燃烧的蜡烛”和“灵魂工程师”的称号。
2.美术教师必须具备较高的文化素质。
新课程下的美术课趋于
综合式,美术教师必须具有广博的知识和较高的文化素质。
美术是人类文化的造型载体,与文化、社会、政治、经济、环境、宗教等有着密切的关系。
没有一定的文化底蕴,对美术的理解是不会深的。
高中的美术教学包括美术鉴赏、绘画·雕塑、设计·工艺、书法·篆刻、现代媒体艺术五个系列内容的设置,无疑对美术教师的知识面提出了巨大的挑战。
美术教师如没有历史、地理、宗教、文学、民俗等方面的知识,便无法讲授古今中外的建筑、雕塑、绘画、工艺美术等,而不具备丰富的文化知识,就无法启发学生进行艺术现象与创作。
丰富的文化知识,是美术教师从事教育事业的基础和前提。
3.美术教师要注重提升专业技能。
美术教师应该是美术的实践者,在绘画教学中有说百句不如画一笔的讲法,因为美术的教学具有其特殊性:直观的表现力。
美术教师能在课堂上进行准确、生动、快速的演示,能不加涂改地在黑板上画出优美的造型,能书写出工整、俊秀的美术字,能迅速画出中国写意画形象,会使学生为之倾倒,为之惊叹,从而激发起学生的学习热情和对表现技巧的直观感受。
因此,美术教师不能光说不练,不应害怕动手,疏于动手,而要经常动手,做到“理论不离口,技法不离手”,只有注意专业技能的提高,才能在课堂上挥洒自如,成为理论与实践并重、技能与专长并举的新型美术教师。
美术教师应该多参加一些美术活动,如户外的写生交流,各种艺术展览,指导学生创作,这些都能很好地提高专业技能。
4.美术教师应有较强的教育教学能力。
美术专业水平固然重要,
但美术教育还要突出“教学”。
美术教学是美术教师的中心工作,做好美术教学工作是对美术教师的要求。
认真钻研教材,不断改进教学方法,研究、分析和组织教材,是教师教学的重要基本功之一。
美术课要上得生动,教师就要对教学方法和内容不断进行创新。
“听课”、“评课”、“集体备课”无疑是提高教育教学水平的有效方法,“三人行必有我师焉”,通过听课我们可以学习其他教师好的教学方法,并对不好的方法引以为戒,杜绝再次出现;通过评课我们可以及时地发现自身所存在的问题并解决问题;“集体备课”是众人智慧的结晶,可以采众家之长,更好地提高备课质量,减少教学失误的发生。
工作十年来,我在听课与评课与集体备课中受益匪浅,这让我尽快地成长起来。
5.美术教师必须掌握现代教育技术。
这是时代发展的必然。
美术教师面对电脑时代必须会熟练操作电脑,而且会运用电脑的教育网络系统查阅资料,以把握美术教育动态,了解国内外美术教育的前沿信息。
多媒体现代教育技术的应用越来越显示出现代教育的科学性。
美术以图像见长,借用多媒体课件可以使美术课图文、声音并茂,可以把一些抽象的事物形象化,最大限度地调动学生学习的积极性,使美术课堂真正做到寓教于乐,美中育人。
随着时代的发展,美术课程在不断改革、创新,对教师专业素养的要求也越来越高,这些促使我们更加主动地学习、探索、实践,努力提高自身的专业素养。
做一个基本功过硬、有个人特色专业技能、深受学生喜爱的好老师。
只有不断地学习,不断地丰富自己,
美术教师才能不断发展,符合社会不断发展的需要。