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芬兰新建筑芬兰新建筑 1、芬兰 2、阿尔瓦•阿尔托 3、建筑教育、竞赛和交流 4、教堂 5、图书馆1、芬兰瑞典、俄罗斯曾经统治过芬兰 1917年芬兰独立 芬兰的官方语言有芬兰语、瑞典语 国土面积：33.8万平方公里 人口：541万 内陆水域占全国土地面积10%，千湖之国 森林占国土面积66.7% 芬兰生产的纸张供应了全世界25%的用量90%芬兰人信仰基督教路德宗 图书馆密度全球前列，一座/2000人 芬兰实行9年义务教育，学生没有作业 因为地理位置、气候的原因， 芬兰人内敛、低调 全国大约有3000名建筑师2、阿尔瓦•阿尔托1898~1976年 建筑不应该脱离自然和人类本身， 而是应该遵从于人类的发展， 这样会使自然与人类更加接近。
2、阿尔瓦•阿尔托第二次世界大战后，随着社会的稳定，经济与技术的发展，北欧建筑进入繁盛时期，形成了亲 切，朴实，自然，注重功能和环境优美的建筑风格。
20世纪初，北欧在英国新艺术运动的影响下出现了国家浪漫主义建筑，吸收了西欧和南欧建筑特 点，融汇当地的装饰，体形稳重，比例匀称，细部精致。
功能主义建筑对北欧现代建筑的发展起了巨大的推动作用。
以阿斯普伦德为首的一批建筑师极力 推崇功能主义，宣扬社会改良，呼吁解决住房困难与推广新材料。
北欧现代主义建筑从20世纪30年代斯德哥尔摩博览会建筑起，一直沿着从功能主义到有机表现主 义的道路发展，当前正处于多元深化的状态。
新技术打破过去那种厚重的封闭感，北欧建筑师正在保 持民族传统和地区特色的道路上努力探索创新。
阿尔瓦•阿尔托(Alvar Aalto)是现代建筑的重要奠基人之一，也是现代城市规划、工业产品设计的代 表人物。
他在国际上的声誉与四位大师一样高，而他在建筑与环境的关系、建筑形式与人的心理感受 的关系这些方面都取得了其他人所没有的突破，是现代建筑史上举足轻重的大师。
阿尔托的外祖父名叫哈克斯德特，是一名高级林业工作者。
受外祖父的影响，阿尔托认为人和自 然本质上是统一的，应向启蒙时代回归。
简述阿尔瓦阿尔托的设计理念阿尔瓦阿尔托（Alvar Aalto）是20世纪著名的芬兰建筑师和设计师，他对现代主义设计理念的贡献被广泛认可。
在他的作品中，我们可以发现他强调功能性、自然性和人性化的设计理念，这些理念不仅体现在建筑作品中，也贯穿于家具和室内设计中。
1. 功能性设计在阿尔瓦阿尔托的设计作品中，他始终强调功能性设计的重要性。
他不仅注重建筑物的外观和形式美，更注重建筑的实用性和功能性。
他的建筑作品通常考虑了使用者的需求和舒适度，这种关注功能性的设计理念使得他的作品在实用性和美学上都得到了很好的平衡。
在家具设计中，阿尔瓦阿尔托的作品也同样注重功能性。
他设计的家具不仅外观简洁大方，更考虑了使用者的习惯和实际需求，让人们在使用中感受到舒适和便利。
2. 自然性设计另一个阿尔瓦阿尔托设计理念的重要方面是自然性。
他深受芬兰的自然环境和文化传统的影响，因此在建筑和设计中常常体现出对自然的尊重和借鉴。
阿尔瓦阿尔托的建筑作品通常融入了自然元素，比如采用自然材料、注重采光和景观等。
他的设计中常常体现出对光影和自然景色的运用，使建筑与周围环境融为一体，给人带来舒适和自然的感觉。
在家具和室内设计中，阿尔瓦阿尔托也充分利用了自然材料和自然形态，让设计作品更贴近自然，更符合人们的生活方式和审美需求。
3. 人性化设计除了功能性和自然性，阿尔瓦阿尔托的设计理念中还强调了人性化。
他的设计作品始终以人为本，考虑使用者的需要和感受，力求创造一个舒适、愉悦的空间。
在建筑设计中，阿尔瓦阿尔托注重建筑与使用者的互动，他设计的建筑空间不仅满足了功能需求，更考虑了人们在空间中的体验和情感，营造出具有人情味和温暖感的空间氛围。
在家具和室内设计中，阿尔瓦阿尔托设计的作品也常常体现出人性化的特点，他设计的家具注重人体工程学原理，让人们在使用时感到舒适和自然，而室内设计则倡导舒适、温馨的居住氛围。
4. 个人观点阿尔瓦阿尔托的设计理念融合了功能性、自然性和人性化，这些理念不仅体现在他的建筑作品中，也贯穿于家具和室内设计中。
阿尔瓦·阿尔托分析摘要：阿尔瓦·阿尔托是著名的芬兰建筑师和家具设计师，人情化建筑理论的倡导者是现代建筑的重要奠基人之一，也是现代城市规划、工业产品设计的代表人物。
他在国际上的声誉与四位大师一样高，而他在建筑与环境的关系、建筑形式与人的心理感受的关系这些方面都取得了其他人所没有的突破，是现代建筑史上举足轻重的大师。
作者：关键词：阿尔瓦·阿尔托，芬兰建筑师，建筑的“人道主义”，自然再现正文：阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto, 1898~1976，全名为Hugo Alvar Herik Aalto）是芬兰现代建筑师，人情化建筑理论的倡导者，同时也是一位设计大师及艺术家。
阿尔瓦·阿尔托是现代建筑的重要奠基人之一，也是现代城市规划、工业产品设计的代表人物。
他在国际上的声誉与四位大师一样高，而他在建筑与环境的关系、建筑形式与人的心理感受的关系这些方面都取得了其他人所没有的突破，是现代建筑史上举足轻重的大师。
阿尔瓦·阿尔托是芬兰建筑师和家具设计师。
现代建筑学的先驱。
把芬兰的建筑传统结合到现代欧洲建筑中去，形成了既有浪漫主义又有地方特色的风格。
主要作品有图尔库的图伦·萨诺马特大厦、维堡图书馆、美国马萨诸塞理工学院宿舍等著名建筑。
1957、1963年分别获英国皇家和美国建筑师学会的金质奖。
还以层木家具的设计闻名于世。
他60多年硕果累辐工作几乎无人能比;他的设计影响到世界的每个地区，其设计本身都与他的祖国芬兰密切相关。
芬兰这个年轻而充满朝气的国家为自己的设计师提供了必要的创作自由，其自然资源又为阿尔托的设计提供了灵感和操作可能。
而芬兰的社会传统和严酷的气候环境使阿尔托对设计与人、设计与自然的关系极为敏感和关注，由此促成他对现代设计运动的巨大贡献。
阿尔托生于一个叫库塔尼(Kuortane)的芬兰小镇，父亲是测量员，外祖父是森林学教授，他们为少年阿尔托营造了一个其他设计大师不曾享有的生长环境：与自然的亲近和为公众服务的理想。
大森林里的小木屋——芬兰风格芬兰地处欧洲西北部的斯堪的纳亚半岛，东临俄罗斯，北部与瑞典和挪威相连，南濒波罗的海，西靠波的尼亚湾。
作为欧洲森林覆盖率最大的国家，芬兰境内云杉、松树、白桦遍布，茂密的丛林中到处盛开着鲜花和浆果，如珍珠般星罗棋布的湖泊让它赢得了“千湖之国”的美称，曲折漫长的海岸线上幽深嶙峋的岬湾渔港更是风光秀丽，美不胜收。
由于近四分之一的国土在北极圈内，芬兰的气候特色分明：冬季清寒‘极夜无昼，白雪皑皑，流冰生辉；夏季温暖，昼长夜短，极光飞舞，渔歌唱晚；秋天有凉爽的气候和色彩变化丰富的森林，春天则有明亮而清爽的清晨和黄昏。
芬兰的历史最早可以上溯到一万年以前，北方的游牧土著萨米人（SAMI），又称拉普兰人（LAPPS）就进入芬兰沿海地区定居。
到公元12世纪后，瑞典人用武力征服了这个尚处于原始公社阶段的地区，芬兰成为瑞典的一个省，并皈依基督教。
1809年瑞典在瑞俄战争中落败，将芬兰割让给俄国，芬兰因此成为沙皇御下的一个直辖自治区。
1917年俄国十月革命之后，芬兰终于摆脱附属地位，成为一个独立的主权国家。
得天独厚的地理气候条件和起伏更迭的历史背景造就了芬兰独具特色的艺术风格，让它同时具有了北欧的纯朴，西欧的古典，东欧的华美和现代的功能性等多重气质，这样的气质尤其在建筑、室内、家具以及家居用品的设计领域表现突出。
芬兰首都赫尔辛基（Helsinki）拥有欧洲最美、最古、最新的建筑艺术，因为每年有五个月为白雪覆盖，城中建筑又大多取材于浅色的花岗岩，因而呈现出明快的乳白和淡黄色调。
航行于波罗的海的船员们可以远远地望见这座洁白美丽的城市，于是便称之为“北欧白都”。
赫尔辛基的建筑虽然色调统一，但风格各异，随处可见意大利或俄罗斯样式的堂皇大厦。
市中心议会广场建于1852年的大教堂为典型新古典主义风格，结构精美气势庄严，顶端带淡绿色圆拱的钟楼，高出海平面80多米，即便是在大海上也能一眼看见，是芬兰建筑艺术的精华。
阿尔瓦阿尔托花瓶设计理念
阿尔瓦阿尔托是20世纪最具影响力的芬兰建筑师和设计师之一，他的作品以简约、现代、功能性而著称。
在他的设计中，注重人与自然的和谐，这一理念也体现在他设计的花瓶中。
阿尔瓦阿尔托的花瓶设计理念主张简约而不简单，注重功能性和美感的结合。
他的花瓶设计常常采用简洁的线条和几何形状，不加任何多余的装饰，但却能够展现出独特的美感和艺术性。
他的设计风格深受自然的启发，常常以自然界的形态和结构为灵感，将自然的美与现代的设计理念完美结合。
在阿尔瓦阿尔托的花瓶设计中，可以看到他对于材料的精准运用。
他善于利用玻璃、陶瓷等材料，通过精湛的工艺和创新的设计手法，将材料的本质和特性发挥到极致。
他的花瓶设计常常呈现出通透、轻盈的质感，给人以清新、自然的感觉。
此外，阿尔瓦阿尔托的花瓶设计也注重功能性。
他设计的花瓶不仅仅是用来插花的容器，更是一件能够美化空间、增添生活情趣的装饰品。
他的花瓶设计常常考虑到不同花卉的特点和需求，为不同的花卉提供了合适的容器，使花卉能够得到最佳的展示效果。
总的来说，阿尔瓦阿尔托的花瓶设计理念体现了现代主义的精髓，注重功能性和美感的结合，以简约、自然的风格展现出独特的艺术魅力。
他的设计理念不仅影响了当代设计，也为后人留下了宝贵的设计遗产。
第1篇摘要：本文以杰出的建筑师为研究对象，通过对他们的生平、作品及其在建筑艺术领域的影响进行探讨，旨在揭示建筑艺术与时代发展的紧密联系，以及杰出建筑师在推动建筑艺术进步中的重要作用。
一、引言建筑，作为人类文明的重要载体，见证了历史的变迁，承载着文化的传承。
在漫长的历史长河中，涌现出一批杰出的建筑师，他们以卓越的才华和独特的审美观，创作出了一批具有时代特色、地域特色和民族特色的建筑作品。
本文将探讨杰出建筑师的特点、代表作品及其对建筑艺术的影响。
二、杰出建筑师的特点1. 独特的审美观：杰出的建筑师具备独特的审美观，能够敏锐地捕捉时代精神，将其融入建筑创作中。
他们善于从传统文化、艺术、哲学等领域汲取营养，形成独特的建筑风格。
2. 创新的设计理念：杰出的建筑师敢于挑战传统，勇于创新。
他们在建筑设计中不断探索新的空间布局、结构形式和材料运用，为建筑艺术注入新的活力。
3. 强烈的社会责任感：杰出的建筑师关注社会需求，致力于解决现实问题。
他们在建筑设计中充分考虑生态环境、人文关怀等因素，为人类创造美好的生活环境。
4. 深厚的文化底蕴：杰出的建筑师具备广泛的知识储备，包括建筑、艺术、历史、哲学等领域。
这使得他们在建筑设计中能够更好地把握时代脉搏，展现独特的文化内涵。
三、杰出建筑师的代表作品及其影响1. 勒·柯布西耶（Le Corbusier）代表作品：巴黎公寓（Apartment in Paris）勒·柯布西耶是20世纪最具影响力的建筑师之一，被誉为现代建筑之父。
他的巴黎公寓是现代主义建筑的代表作，采用简化的几何形状，强调建筑与自然的和谐共生。
该作品对后世建筑师产生了深远的影响，成为现代建筑的经典之作。
2. 路易斯·康（Louis Kahn）代表作品：费城美术馆（Philadelphia Museum of Art）路易斯·康是美国著名建筑师，他的设计风格独特，注重空间感和光影效果。
28[ UED ] 145 | 10 | 2023“诸空间是从场所来领会其存在的，而不是从所谓‘空间’来领会的。
”[1]—马丁·海德格尔(Martin Heidegger)芬兰独特的自然地理环境和传统文化带来的人文艺术气息，共同构成了其多样化的建筑创作图景，造就了芬兰建筑师尊重自然并且由自然革新自然，以设计改善人们生活的思潮。
其建筑设计具有悠久的传统，被称为“现代的遗产”，以自然、人性化和关注使用者的体验等特征在国际声誉上具有一席之地。
特别是进入20世纪以来，技术、观念和社会等因素深刻地影响着建筑的发展，引导了从工业化和新型形态的探寻到现代主义思想的全球化趋势，以及后现代反思的地域和多元化发展。
在这一背景下，芬兰建筑师运用传统的设计思维，审视并修正新传入的建筑思潮，使其更贴近人性化的需求。
在国际化的发展浪潮中，他们坚持牢牢植根于自然并尊重本土传统社会文化，成为推动现代建筑地域多元化的重要助力之一。
弗兰姆普顿（Kenneth Frampton ）曾赞誉芬兰为20世纪现代建筑的杰出代表之一，这不仅因为芬兰涌现了众多建筑大师，更因为其整体建筑设计水平极高。
芬兰建筑师们的作品在全球范围内闪耀着独特的光芒，彰显出这片土地在建筑领域的重要地位[2]。
而作为芬兰新一代建筑师的代表，JKMM 的作品强调对建筑的切身感受，强调通过感性的知觉、真实的空间体验来理解建筑及其与场地之间的联系。
他们的作品不拘泥于形式，关注对空间的处理，将光影、材料与建筑空间结合在一起，从而让使用者更深入地理解建筑与场所的关系，并利用光线和色彩的变化来摘要： JKMM 的建筑作品，体现出新一代芬兰建筑师以当代方法演绎其建筑文化传统并塑造场所与空间体验的特质，表达出强烈的象征性和精神性。
他们强调以主观个体之于建筑的体验，敏感回应空间感知、重视经验与记忆的唤起；其运用传统自然和当代的材料，营造空间光影，完成以建筑状态调动视觉、听觉、触觉和嗅觉在内的多感官体验。
阿尔托设计风格分析内容摘要：阿尔托是芬兰现代主义建筑师，也是现代建筑史上举足轻重的重要大师，他在现代主义建筑的基础上，探索了建筑的人情化，为世界建筑做出了重要贡献。
本文通过对阿尔托创作的三个阶段的阶段特征以及形成原因、转变原因并选取具有代表性的例子来分析阿尔托的设计风格。
关键词：阿尔托人情化自然阿尔托（1898—1976），芬兰现代主义建筑师，与国际大师格罗皮乌斯、密斯•凡•德•罗、勒•柯布西耶、赖特等人的地位相等，是现代主义建筑的重要奠基人之一。
他在强调现代主义特征的同时，更加重视人的心理需求方面，认为建筑应该与自然结合起来，使它们成为一个整体，并利用环境柔化、波形面和连续空间等处理手法开创了现代建筑的人情化，弥补了现代主义建筑的不足。
他在自己的建筑中广泛采用自然材料，尤其是木材，把现代建筑的基本观念与芬兰的自然环境结合了起来，形成了独特的芬兰现代建筑风格，从而也奠定了现代斯堪的纳维亚设计风格的基础，影响世界设计的发展。
根据阿尔托的设计思想以及作品特点，他的创作历程大致可分为三个阶段：初级阶段、成熟阶段和晚期阶段。
这三个阶段的特征以及它们之间的关系对于我们理解阿尔托的设计风格和众多的意识形态上的争论有着重要的意义，值得我们探讨。
下面文章就阿尔托三个阶段的设计风格进行详细阐述。
20世纪20年代初是阿尔托建筑生涯的初级阶段，又称“白色阶段”，是其把现代主义建筑在芬兰加以发展的阶段，他这一时期的作品外形简洁，多呈白色，有时在阳台栏板上涂有强烈色彩，建筑外部利用当地盛产的木材作装饰面料，内部采用自由设计。
阿尔托1921年于赫尔辛基芬兰理工学院毕业，这是个喜爱意大利文艺复兴和巴洛克风格的学校，使得阿尔托早期的作品受到了古典主义教育的影响，如在他的于韦斯屈莱的工人俱乐部（1924）中，建筑体量由一排陶立克柱支撑，圆券式的窗子。
再如卫国军大楼（1925），由三个对称的营房围绕着一个庭院，司令部前构成了雄伟壮观的大台阶，半圆形的迎宾广场，带有浓重的新古典主义色彩，后来阿尔托感觉到它们局限个人的修养，过于抽象和无力，他断然改变这种手法而走上功能主义之路。
75文/彗 星珊纳特赛罗市政中心在芬兰的大多数城市都能看到阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto，1898-1976）的建筑，它们轻灵、简洁、朴素，却有很强的现代感和艺术冲击力。
作为人性化建筑理论倡导者，阿尔托的作品将人、自然、建筑有机结合，创造出独特的民族风格、鲜明的个性。
人民的大师与人性化建筑芬兰人在遍布森林和湖泊的环境中，发展出一套融合自然与生活的生存理念。
正因为这样，芬兰的设计艺术始终被完美地应用到生活中，才造就了一代又一代设计大师。
阿尔瓦·阿尔托是芬兰本土培养出来的建筑师，芬兰独特的自然环境与人文环境深深地影响着阿尔托的毕生事业，形成其理性与浪漫融为一体、具有鲜明地域特色的建筑风格。
阿尔托不仅是现代建筑的重要奠基人之一，也是现代城市规划、工业产品设计的代表人物。
他的创作范围广泛，从区域规划、城市规划到市政中心设计，从民用建筑到工业建筑，从室内装修到家具、灯具以及日用工艺品的设计，无所不包。
他在上个世纪30年代创立“可弯曲木材”技术，将桦树模压成流畅的曲线，创造了当时最具创新的椅子，开辟了家具设计的新道路，这就是著名的“芬兰曲线”。
如同“芬兰曲线”，阿尔托的建筑作品也总是既美观又实际。
阿尔托主要的创作思想是探索民族化和人情化的现代建筑道路。
他认为工业化和标准化必须为人的生活服务，适应人的精神要求。
他说：“标准化并不意味着所有的房屋都一模一样，而主要是作为一种生产灵活体系的手段，以适应各种家庭对不同房屋的需求，适应不同地形、不同朝向、不同景色等等。
”因此，他并不是照搬国际上的设计概念，而是将国际上现代主义的思潮引入到芬兰，并根据芬兰的特色加以改造，使建筑看上去简单、美观而舒适。
芬兰能够在美国推动的国际主义风格运动中保持本民族精神，发展本民族的现代建筑，走出自己的道路，阿尔托是功不可没的。
阿尔托是国际建筑大师，更是人民的大师。
人情化的市政中心珊那特赛罗市政中心（Saynatsalo Town Hall）是阿尔托在二战后最著名的作品。
阿尔托与有机现代主义作者：姜一洲李伊来源：《设计》2013年第06期摘要：从阿尔瓦阿尔托的文化背景和设计生涯出发。
阐述了他的人性化设计理念。
并通过对比阿尔托与典型现代主义大师的建筑作品和工业产品，对他倡导的有机现代主义风格对后世的影响加以分析。
指明了将人本与理性相融合的设计思想对当代设计具有借鉴意义。
关键词：阿尔瓦阿尔托有机现代主义人性化设计斯堪的纳维亚风格与许多典型现代主义设计大师不同，阿尔瓦·阿尔托趋于人性化的现代主义风格也许更能顺应当今的时代特点。
也正是由于阿尔托这一独特的设计风格，使其近一个世纪前的设计理念仍然在被人们所推崇。
他在融合自然与工业化方面做出了杰出贡献，这对解答如何在工业化的设计中体现出人性关怀极具指导意义。
阿尔瓦·阿尔托终身倡导人性化设计，主张设计应从用户出发而非设计师本身。
他的设计不同于大工业时代下的机器产物，而是将现代主义的理性与斯堪的纳维亚地区的浪漫融为一体，给人以温和亲切之感，形成了风格独到的现代主义设计风格。
正如王受之所说的：“他在建筑与环境的关系、建筑形式与人的心理感受的关系这些方面都取得其他人没有的突破。
在阿尔托长达半个多世纪的设计实践过程中，大致可以将其风格分为三个阶段：第一个白色时期、塞尚时期和第二个白色时期，实现了贯穿于他整个设计生涯的人性化理念。
阿尔托在其设计生涯中，将他所坚持的郡种不教条地拘泥于功能主义或形式主义的设计风格，充分地表现在其作品中，使其后世的设计师能更丰富全面地理解人性化设计思维。
一、设计的独特文化来源不同于典型现代主义的发源地欧洲大陆的工业化社会背景，阿尔托的祖国芬兰人口稀少，居住也较为分散。
芬兰全国有约1/3的土地在北极圈内，冬季日照时间短且气候寒冷，对建筑的光照和保暖要求较高。
芬兰保持着良好的农林业传统，其森林资源极为丰富，森林覆盖率超过70%，为以木材为材料的产业提供了广泛的优质原料。
芬兰海岸线延绵千余公里，曲线优美，在受到波罗的海文化影响的同时，由于其远离欧洲中心的地理位置，始终保持着文艺复兴时期带来的民主思想与人道主义，芬兰独特的文化根基很大程度上就源自于此。
作者简介：博士，芬兰建筑博物馆研究主管/PhD, Head of Research at the Museum of Finnish Architecture 收稿日期：2011-12-20芬兰建筑主要因两点而闻名：实用而直接的现代主义和一种同自然之间的虚构的关系。
从阿尔瓦·阿尔托和他同时代——包括埃里克·布吕格曼（Erik Bryggman）和保利·布卢姆斯泰特（Pauli E.Blomstedt）在内——的那些设计了80年前的芬兰现代建筑作品的建筑师开始，就是如此。
阿尔托在1930年代的设计，特别是完成于1933年的帕伊米奥疗养院，布吕格曼设计的私人住宅和图尔库的公寓区，以及布卢姆斯泰特的教堂设计，都是芬兰现代建筑早期阶段的标志。
在这之后，现代主义运动的主流和分支总是成为芬兰建筑学习的对象。
如此忠诚于现代主义的原因，可以归结到芬兰自1917年独立以来的社会发展，以及北欧人一贯的建筑和设计方向。
北部的地理位置和文化在北欧的多种现代主义中，建筑是与众多北部欧洲的文化特性交织在一起的。
起决定性的因素是气候和自然环境，同时还有从路德教而来、体现在北欧福利国家的一种共有的精神。
这里值得一提的是，在当地民众与自然之间的关系形成的过程中，有一个关键因素——“自由信步”的理念，简而言之，即在一定限度内，每个人都有权利进入到自然环境及其所赋予的一切中去。
这一传统在那些居住环境与自然紧密相联的地方广为人知，在北欧国家更是根深蒂固。
波罗的海地区的自然环境十分富足、多样，且尺度较小。
内陆中不计其数的湖面形成了广阔的水路。
芬兰被称为“千岛之国”。
实际上可以说，芬兰的自然环境充满了各种独特的场所。
我们没有一望无际的海岸沙滩或巨大的高差，但是，我们拥有河、湖和群岛。
多样且无所不在的水陆交替，为芬兰的自然环境提供了一种韵律。
这种韵律既是视觉上的，也是精神上的。
此外，四季的变换——温暖明亮的夏季和寒冷多雪的冬季——强化了景观的多变，对自然空间的应用有着显著影响。
关于芬兰建筑前文所述都与芬兰人所认知的好建筑密切相关。
在这里，成为好建筑的关键因素是同地段或场所的联系，及其空间体验。
当代芬兰建筑中的自然和现代主义NATURE AND MODERNISM IN CONTEMPORARY FINNISH ARCHITECTURE尤哈那·拉赫蒂/Juhana Lahti孙凌波 译/Translated by SUN LingboFinnish architecture is renowned primarily for two things: pragmatic and no-nonsense modernism and a mythical relationship with nature. This has been the case ever since Alvar Aalto and his contemporaries, including Erik Bryggman and Pauli E. Blomstedt, designed the first masterpieces of Finnish modern architecture some 80 years ago. Aalto's 1930s designs, especially the Paimio Sanatorium completed in 1933, Bryggman's private houses and blocks of flats in the city of Turku, and Blomstedt's church designs, most importantly the Kannonkoski Church completed in 1938, mark the early stage of Finnish modern architecture.Modernism has subsequently been the movement that the mainstream, and often also the alternative, Finnish architecture has leant on. The commitment to modernism is related to Finland's social development since it gained independence in1917 and the Nordic approach to architecture anddesign.Northern Location and CultureIn the Nordic variety of modernism, thearchitecture is interwoven with many NorthernEuropean cultural traits. The determining factors atplay are climate and natural surroundings, but also acommunal spirit, drawing on Lutheranism, which hasbeen embodied by the Nordic welfare state. A keycharacteristic in the formation of the local people'srelationship with nature, which is worth mentioninghere, is the idea of "freedom to roam", which, ina nutshell, means that everyone has the right toaccess the natural environment and what it offers,within certain limits. This tradition, which is knownglobally by people who live in close connection withnature, has stood its ground in the Nordic countries.The natural environment in the Baltic Searegion is very rich, varied and small in scale. Theinland, again, features an endless number of lakesthat form vast waterways. Finland is known asthe land of a thousand lakes. In fact, you can saythat Finnish nature is filled with unique places. Wedo not have endless sandy beaches by oceans orparticularly great differences in height. Instead, wehave rivers, lakes and archipelagos. This varied andomnipresent alternation of land and water providesa rhythm to the Finnish natural landscape. Thisrhythm is both visual and spatial. In addition, thechanging of the four seasons, with warm and lightsummers and dark, snowy and cold winters whenthe waterways freeze, accentuates the variability ofthe landscape and has a considerable effect on theuse of natural space.On Finnish ArchitectureI see that all the above is closely associatedwith what people perceive as good architecture inFinland. Being tied to a site or place and spatialexperience are key issues here.Firstly, what is considered good architectureis linked with having respect for a site and itshistory, whether in a natural or an urban setting.The leading Finnish architects from the 1930s to the1960s, most importantly Alvar Aalto, consistentlyinsisted that the trees on building sites were to beprotected against damage throughout the projects.This was a way to allow nature to be a concretepart of the buildings’ yard areas. During this era,zone thinking became part of urban planning, andthe link between residential areas and natural greenzones assumed particular prominence in suburbanplanning. In urban planning, having an appreciationfor historic building stock is a phenomenon ofrecent decades. As a flip side to the developmentof modernisation, the 1970s still saw numerous121 阿尔瓦·阿尔托，帕伊米奥疗养院/Alvar Aalto, PaimioSanatorium2 埃里克·布吕格曼，卡伊诺住宅/Erik Bryggman，Villa Kaino首先，成为好建筑要尊重地段及其历史，无论它是在自然环境里还是在城市之中。
