图案的造型方法和构成形式
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2021黄梅挑花图形的形式、构成及其现代应用范文 黄梅挑花艺术属民间刺绣的范畴,是广泛流传于湖北黄梅等地的一种民间工艺。
其品种繁多,题材丰富;图案布局严谨、富于变化;造型夸张、奇特而浪漫;色彩绚丽惊艳。
其图形构成规律遗传了楚文化的基因,具有浓烈的楚文化气息;其典型视觉符号及形式美法则在现代设计中具有应用价值。
1、黄梅挑花图形的形式特征 黄梅挑花多用自织大布染成群青色后作为挑花底布,以白线或黄线挑绣出主体骨架,填绣大红、桃红、朱红、桔黄、中黄形成暖色基调,点缀粉绿、墨绿、湖蓝使整个画面暖而不燥,繁复和谐。
挑花构图一般先从底布正中心下针,然后向四方扩展延伸,多采用对称、旋转或向四面八方发射形成主体团花,再以角花配置四周。
团花是挑花图案中的主体纹样,多为圆形、椭圆形或多角几何形,图案组织时采用方中套圆或圆中套方的方法,以对称、旋转、放射状制成主体团花,力求生动活泼,完整丰满。
同时,在四周配以向心或离心的角花,有的还配上带状的连续花边。
花边,又称边花。
往往用卷涡纹、曲线、文字、几何图形进行填充;题材内容多选自“七仙女”、“八仙过海”等戏曲和民间故事,人物造形抽象、简化,显得稚拙而奇特。
归纳起来,黄梅挑花图形的形式特点主要有四点。
一是图形的平面化。
二是图形的装饰性。
黄梅桃花图形强调神似重于形似点,写意重于写形,“它们不拘泥于对自然形态的模仿,而是大胆运用了想象从而创造出足以体现特殊情趣的作品”。
如“打骨牌”图案,展示了四人打骨牌的复杂场面,艺人们运用夸张、变形、平面化手法,大胆的解构重组,将画面表现得生动而富有情趣。
三是图形的象征性。
在中国传统文化中,“图必有意,意必吉祥”是图案装饰的一大特点。
黄梅挑花中“凤穿牡丹”、“喜鹊登梅”、“双龙戏珠”、丹凤朝阳”等众多象征性图形举不胜举。
四是图形的叙事性。
“作品的产生取决于时代精神和周围的风俗”。
黄梅是戏曲之乡,长期的耳濡目染,艺人们在制作挑花时融进戏曲情节是自然而然的事情。
图案的造型方法一、教材分析:图案装饰造型方法也就是图案的变化方法。
图案与一般绘画的区别就在于图案是在一般整个基础图案单元中显得较为重要。
图案的装饰造型方法有很多种:夸张法、省略法、添加法、分解法、几何化法、适合法等,本节课主要介绍四种方法。
省略法:删繁就简,省略掉繁琐的细节,保留它必不可少的部分,突出整体特征和个性,有的只勾轮廓线;有的作影绘或留出里面的结构线。
夸张法:对物象的外形、神态、习性实行适度的夸大、强调、突出,如将圆形物体画得更圆,长形物体画得更长。
添加法:一种综合手法,往往是在简化了的主体上,再添加相适合的纹饰,使其更加丰富、更加理想,包括纯装饰添加和深化意义添加。
分解法:是使用形与形之间的相互叠合或是使用点、线、面对图案形象实行分割,画面黑白对比明显,装饰性强,富有现代感。
这几种方法可单独使用,也可综合使用,本堂课可结合知识点,采用启发式教学或讨论法实行教学,培养学生的创造性思维。
二、教学目的:1、感受图案的艺术美,懂得艺术源于生活,高于生活。
2、初步了解图案装饰造型的四种方法。
3、学会用添加或夸张的方法设计鱼的图案。
三、教学重点与难点:1、图案装饰造型的方法:省略、夸张、添加、分解。
2、欣赏、分析图案的艺术美。
3、设计中点、线、面的使用。
四、教学准备:自制范画若干。
五、作业要求:1、每人设计2~3种不同的鱼的外形轮廓。
2、用点、线、面等造型要素对鱼实行添加、装饰。
本堂课只要求用铅笔造型,鱼的外形必须与书上图例不同,用单色表现。
六、教学过程:(一)导入新课:师:拿起粉笔,随手很快地画出一个人头侧面像,提问这是什么?生:人,侧面像。
师:取出几幅装饰变形的人物侧面头像范画,贴在头像旁边,问:这些又是什么?生:也是人像。
将两种不同的画实行对比,师提问:这些画有什么不同?学生回答教师总结:用粉笔画在黑板上的人的侧面头像比较写实,属于绘画,而这些贴在黑板上的画经过了艺术加工,属于图案。
提问:这些图案是如何加工变化的呢?这就是我们今天要学习的内容━━图案的造型方法。
民俗服饰图案创作手法一、民俗服饰与装饰纹样的造型方式服饰图案的造型设计,是将自然界中提取的客观素材经过一系列的艺术方法设计和制作出人为图案的过程。
少数民族妇女制作服饰图案时,不会照本宣科地将大自然中动植物的形态特征完完全全地表现到服饰上,更何况自然现象如风、雷的形态难以捉摸,她们只能通过自己的感官表达出其虚幻的形象。
因此,服饰图案的造型不都是写实的,更多的是经过夸张、变形等的艺术手法创造出来的写意型的装饰性图案。
一般造型方法有写实手法、夸张变形手法、象征手法等。
1、写实手法写实手法,顾名思义就是创作出的图案比较接近真实的形象的一种方法。
目前写实手法一般是通过两种形式来表现的:一种是实物实景为写生对象或者临摹照片的方法,用此来进行写实手法的表现;另一种是在自然物的基础上,通过一些简单的变化,完成写实手法的运用。
例如,太阳向四周发射光芒,这种现象我们用肉眼是无法看到的,苗族妇女在圆圈四周长短不一的线条描绘出太阳光富有层次感,通过简单必要的艺术加工将太阳的光芒描绘的淋漓尽致;又如,狗的牙齿并非呈平面状,但哈尼族妇女简单的锐角三角形将犬齿的形象定格在二维空间中,实际上也是一种写实手法的运用。
随着制作工艺方法的不断进步和完善,写实图案的运用和需求呈现出不断增多的趋势,对人们回归自然的也理和对真实感的追求是极大的满足和宽慰。
但这种方法并不是纯粹的生搬硬套,不是对自然物象的真实表现,创作者在运用过程中受到主观意向的影响,对模拟的物象进行提取、概括,保留适合、美的一面,舍弃重复、不理想的一面,从而创作出更加自然、亲切的图案形象。
就算是写实手法的第一种形式,也不是写生、临摹物的直接复制,而是经过艺术加工创作出的具有装饰性的图案(图1、2)。
例如,彝族男子上衣背后所绣的龟纹样,龟被绣成了六条腿。
这当然不是她们没有生活体会而出现的错误,而用增加龟的腿着重刻画龟的形象,不仅表达了彝人对龟的喜爱和敬仰,更体现出了人们希望龟庇佑人们、保护人们的强烈愿望。
图案设计的方法,流程以及作品的艺术特色及创新点
一、以形式为主的表现方法
⒈黑、白构成法
此法通常是指在装饰图案的设计中运用平面构成的造型因素来表现的方法,有以黑白色块转换的形式.有以线为主的形式,有以点为主的表现形式等。
总之是利用点、线、面等造型元素使图案更丰富、更具形式美感和现代气息。
2.色彩透叠法
这种表现方法会使画面丰富而梦幻、浪漫而传奇。
二、以技法为主的表现方法
1.平涂法
此法是运用水粉色均匀地涂在纹样的形象上.使形象整洁、单纯、直观、醒目,是最为常用的表现方法。
2.晕染法
此法又称渲染法.主要用来描绘图案形象明暗、冷暖或纯灰层次中间的,它能使画面柔和、滋润。
3.退晕法
把物象的深浅变化分出若干个明显的色阶,山内到外不断变化,其色阶的变化可以是明度色阶,也可以是色相变化。
4.接染法
接染法是种颜色有深浅、浓淡变化的画法,类似工笔工笔重彩中的接染法,方法是在需要着色的部位两边,用两枝蘸有不同颜色的毛笔从两边向中间涂色相接,使两种未干的颜色相互渗化,自然衔接。