马慧元莫扎特的告别

关于莫扎特的故事 在西⽅⾳乐史上，天才并不少见，但作曲能够做到像吃饭和呼吸那样随意的⼈却不多见，尤其是从⼩就如此。

但莫扎特就是这样的⼈。

下⾯我们就⼀起来看看吧! 故事 1756 年，莫扎特出⽣于奥地利萨尔兹堡。

他⽗亲是⼀位宫廷乐师，这使莫扎特从很⼩就接受了⾳乐的熏陶。

他⾃幼便展现出那⽆与伦⽐的⾳乐天赋：3岁开始弹琴，6岁开始作曲，8 岁写下了第⼀部交响乐，11岁便完成了他的第⼀部歌剧，14岁指挥乐队演出了该歌剧。

可以这么说，莫扎特是为⾳乐⽽⽣的，从他出⽣的那⼀刻开始，他就和⾳乐熔为⼀体了。

16岁时的莫扎特被任命为萨尔兹堡宫廷的管风琴师。

虽然在这段时间，莫扎特创作了⼤量的优秀作品，但他⽆法忍受萨尔兹堡⼤主教的颐指⽓使，任意欺凌。

在那⾥，莫扎特只是⼀个会弹琴的佣⼈，他曾向他的⽗亲这样描述他在宫廷晚餐上的同伴：两名男仆，管家，点⼼师⽗，两名厨师，男仆坐在上座，莫扎特位列厨师之上。

终于在1781年，莫扎特脱离了对⼤主教的依附，成为了历史上第⼀位⾃由作曲家，并来到了维也纳发展。

在维也纳，莫扎特靠教私⼈学⽣，举⾏⾳乐会演出和出版作品为⽣。

在这段时间，莫扎特接触到了巴赫、亨得尔的作品，并结识了海顿，从⽽丰富了他的⾳乐理念。

在维也纳，莫扎特的⾳乐成就是令⼈惊叹的，他曾这样来描述他的⾳乐创作：“⽆论多长的作品都在我的脑中完成。

我从记忆中取出早已储存好的东西。

因此，写到纸上的速度就相当快了，因为⼀切都已完备，它在纸上的模样跟我想象的⼏乎毫⽆⼆致。

所以在⼯作中我不怕被打扰，⽆论发⽣什么，我甚⾄可以边写边说话。

”可怜就是这样⼀位天才，在他正当壮年的时候却因为感染风寒⽽去世了，死时年仅35岁。

在他⽣命的最后⼀天(1791年12⽉9 ⽇)，他仍在创作，可惜天嫉英才，莫扎特留下了他那未完成的《安魂曲》，⽽撒⼿⼈间，成为了⾳乐史上最⼤的遗憾之⼀。

作为⼀个早熟的天才，莫扎特受到过王公贵族的种种厚爱和赞赏，但也饱尝了贵族社会对他⼈格的蔑视和侮辱，⾝⼼遭到⼀次次打击。

莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》的演唱与风格研究莫扎特（W.A.Mozart）是音乐史上最杰出的作曲家之一，他的音乐作品横跨古典音乐和歌剧，对后世音乐产生了深远的影响。

他的音乐作品以其精湛的技巧、丰富的表现力和深刻的情感而著称，尤其是他的咏叹调作品更是令人称奇。

莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》便是其中一个极富魅力和深刻内涵的代表作。

本文将对该乐曲的演唱和风格进行研究，着重探讨其音乐特点、情感表达和演唱技巧，以期帮助读者更好地理解和欣赏这一杰出的音乐作品。

让我们来了解一下《我去向何方》这首乐曲的背景和意境。

该乐曲是莫扎特创作的经典咏叹调之一，属于古典音乐中的声乐作品，以其优美的旋律和深情的情感而备受推崇。

这首乐曲的主题是对生命和未来的思考，表达了对生命、时间和命运的沉思和感慨。

通过这首乐曲，莫扎特将人生的疑问和追问转化为了音乐的语言，展现了深刻的人生智慧和情感内涵。

对这首乐曲的演唱和表达需要有一定的音乐修养和情感投入，才能真正传达出其魅力和内涵。

接下来，我们将对《我去向何方》的音乐特点进行分析。

这首乐曲的旋律优美动听，起伏跌宕，展现了莫扎特的音乐天赋和创作才华。

在旋律上，乐曲的艺术表现力非常丰富，既有抒情激昂的部分，又有深沉内敛的部分，充分展现了莫扎特在音乐表达方面的多样性和深度。

乐曲的节奏富有变化，旋律线条清晰，既有激昂的快板部分，又有细腻的慢板部分，给演唱者提供了丰富的情感表达空间。

整体上，乐曲的音乐特点非常突出，充分展现了莫扎特的音乐才华和创作魅力。

在演唱方面，对《我去向何方》的演唱需要有一定的技巧和情感投入。

对于声乐演唱者来说，要注意掌握好音准和音色的表现。

乐曲中的高低音部分要分清楚，保持音准的准确性，同时要注意音色的表现，使之与乐曲的情感表达相得益彰。

演唱者还需要注重情感的表达，要用心感受乐曲的内涵，投入到角色中去，展现出对生命、时间和命运的思考和感慨。

通过声音的表达和音乐的演绎，将莫扎特对生命智慧的思考和情感内涵充分展现出来，使听众能够深刻地体会到乐曲的美妙和内涵。

莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》的演唱与风格研究莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）是18世纪最伟大的作曲家之一，他对音乐的贡献至今仍然被人们传颂。

在他留下的丰富作品中，咏叹调《我去向何方》（An die ferne Geliebte）是其中一首极具代表性的作品。

这首咏叹调以其优美的旋律和深沉的情感而闻名，也是莫扎特音乐会中的经典之一。

1. 莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》的演唱莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》通常由男低音独唱。

这是一首非常具有表现力和情感的曲目，需要歌手有着深厚的音乐功底和情感表达能力。

演唱者需要通过声音和情感来传达这首曲子中包含的对离别和思念的情感。

在演唱过程中，歌手需要注意掌握好节奏和音准，同时注重情感的表达。

这首曲目中蕴含着对远方爱人的思念和对未知前途的期许，因此在演唱时需要将情感真实地表达出来，让听众能够感受到曲子中蕴含的深刻情感。

而在音乐会上，伴奏乐器的表现也是至关重要的。

钢琴、小提琴等乐器的演奏需要与歌手的演唱相呼应，使整个曲目更显得丰富和深远。

在伴奏中，音乐会的指挥家也需要精准地指挥乐团，保证整个音乐会的演出效果。

2. 莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》的风格研究莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》是一首具有浓厚浪漫主义风格的作品。

它的旋律优美、情感深沉，充满着对爱情和未来的向往和思考。

曲子的主题围绕着离别和远方的主题展开，让人们感受到对远方的思念和未知前途的期许。

在曲子的旋律上，莫扎特运用了丰富的和声和旋律，使整个曲子显得非常柔美和婉转。

而在编曲上，莫扎特运用了丰富的音色和情感变化，使整个曲子更显得富有层次和深度。

在歌词方面，《我去向何方》的词作来源于德国文学家阿尔特（Alois Isidor Jeitteles）的诗歌，它表现了诗人对远方爱人的思念以及对未知前途的期许。

这些诗歌给了作曲家很大的想象空间，莫扎特通过曲子的旋律和编曲将诗人的情感淋漓尽致地展现出来。

莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》的演唱与风格研究莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日－1791年12月5日），是奥地利古典音乐作曲家和钢琴演奏家。

他是古典主义音乐时期最重要的作曲家之一，他的音乐传世千秋，深受后世音乐人和听众的喜爱和推崇。

而他的音乐会咏叹调《我去向何方》更是他的代表作之一，它的演唱与风格不仅具有很高的艺术价值，同时也蕴含着深刻的情感和内涵。

接下来我们将对这部作品进行演唱与风格的研究与分析。

《我去向何方》（An Chloë，K. 524）是莫扎特在1787年创作的一首音乐会咏叹调，它采用了歌曲形式，以独唱加器乐伴奏的形式表达，演唱者由五声部或独唱者担任。

这首音乐会咏叹调的歌词是由莫扎特的好友作词，并迅速成为了音乐史上的经典之一。

它的歌词充满了深情的对话与思考，表达了对爱情的向往与追求，同时也展现了莫扎特作品中对人性和生活的深刻洞察。

在演唱方面，莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》要求演唱者具备极高的音乐技术水平和表现力。

演唱者需要对意大利式歌唱技法有深刻的理解和应用，运用各种声音装饰和情感表达，在演唱中将旋律、情感与歌词完美地融合在一起。

演唱者需要具备广阔的音域和对音乐的准确理解，能够完美地诠释音乐中所蕴含的情感。

演唱者还需要具备扎实的音乐功底和丰富的表现经验，能够形成独特的音乐风格和个性化的演绎方式。

而在钢琴伴奏方面，伴奏者需要准确地把握节奏和旋律，与演唱者默契配合，形成和谐的音乐表现。

从音乐风格上来看，莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》融汇了古典主义音乐的精髓，充满了优美的旋律、精致的音乐构思和深刻的情感表达。

莫扎特在这首音乐中运用了典型的意大利歌曲形式，并注重了旋律的优美和和声的丰富。

整首音乐由慢板与快板交替进行，展现了丰富的音乐层次和情感变化，旋律翩翩起舞，如同一幅幅绚丽多彩的画面，展现了莫扎特音乐中独特的韵味和情感表达。

音乐中的和声运用也十分丰富，通过不同的音乐层次和变化，加强了音乐的艺术表现，使整首音乐充满了活力和激情。

莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》的演唱与风格研究《我去向何方》是莫扎特音乐会咏叹调中的一首，被认为是他的代表作之一。

这首咏叹调以其深刻的情感和优美的旋律受到了广大音乐爱好者的喜爱，并被多次引用于电影和电视剧中。

本文将从演唱和风格两个方面对这首曲目进行探讨。

演唱风格：1.情感深刻《我去向何方》的情感表达十分深刻。

整首曲目以面对分离的人对人之间的情感表达为主旨，通过恍惚的状态和悲伤的旋律来表现出演唱者的内心世界，使听众能够深刻地感受到演唱者内心的极度悲痛。

2.技巧高超演唱咏叹调需要演唱者拥有扎实的技巧和控制能力。

在演唱《我去向何方》时，演唱者需要通过细腻的调弦和音程来表达曲调中的情感，同时还需要对旋律的韵律和节奏进行精准的控制，因此需要演唱者具有较高的音乐技巧和稳定的声音。

3.节奏明快演唱《我去向何方》时需要注意节奏，特别是对于短促的词语和音符需要快速地处理。

演唱者的表现将直接影响到曲目整体的风格和韵律，因此需要注意掌握好节奏感。

曲目风格：1.通过配器展现情感在《我去向何方》中，莫扎特通过精巧的配器来展现情感。

在乐曲中加入了单簧管和管弦乐器，通过这些音响效果为演唱者的声音增添了深度和灵性，同时也更加深刻地表达了曲目的情感。

2.旋律优美《我去向何方》的旋律优美，节奏优雅，富有韵律感。

曲目采用了常见的咏叹调形式，演唱者需要把握好旋律的特点，清晰地表达出曲目的内涵，使听众能够深刻地感受到曲目整体的韵律美。

3.情感丰富《我去向何方》中富有丰富的情感。

曲目中表达的不仅是离别的悲伤，还有对未来的憧憬和美好的希望。

整首曲目的情感丰富而真挚，深深地打动了众多听众的心灵。

总结：《我去向何方》是莫扎特音乐中的代表作，具有深刻的情感和优美的旋律。

在演唱上需要注意情感的表达和技巧的掌握，而在风格上则体现了旋律的美丽和情感的丰富。

总之，《我去向何方》是一首非常优秀的咏叹调，充分展现了莫扎特作曲能力的高超和艺术追求的完美。

莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》的演唱与风格研究莫扎特是一位非常杰出的音乐家，他的音乐作品在音乐历史上占有很重要的地位。

莫扎特的音乐不仅给人们带来了美妙的听觉享受，而且还包含了很深的情感和思想内涵。

他的音乐会咏叹调《我去向何方》就是其中的一部分作品，本文将对其演唱和风格进行研究。

首先，对于该作品的演唱风格，是需要注意到它的情感表达。

这首曲子的主题是歌颂爱情的伟大，并传达出一个旅者将要告别自己所爱之人的悲伤情感。

在演唱时，歌者需要将这种悲伤、眷恋等情感融入其中，将其表达出来。

同时，还需要注意到莫扎特音乐作品的另一个特点，即高度的情感表达和暴露性。

因此，歌者在演唱时需要通过歌声和表情将这种情感抒发出来，使听众也能够感同身受。

其次，对于该作品的音乐风格，我们可以从曲式、旋律、和弦等方面来进行分析。

首先，该作品采用了ABA的三段式曲式。

第一部分是A段，采用了纯音乐的方式，由小提琴和古钢琴交替演奏。

这部分的旋律简洁、自然，极具美感。

第二部分是B段，由歌者演唱，歌声的表达充满了悲伤的情感。

这一部分采用了复音，强化了歌声的感染力。

第三部分是A段重复（A`），在前一段的基础上，加入了合唱团的演唱，彰显了音乐的庄严和宏大。

此外，还有一个值得注意的点是，莫扎特常常在旋律上塑造出人物情感的特点。

在这首曲子中，主角此行告别所爱之人，情感忧郁悲伤，因此旋律上使用了较多的下行，强调出悲伤和眷恋。

而在最后一小节的部分，则过渡为一种欢乐、轻快的气氛，象征着主角在告别之后找到了新的希望和前途。

综上所述，通过对莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》的演唱和音乐风格的研究，我们可以感受到莫扎特音乐的深刻内涵和情感表达。

无论是歌曲的旋律还是演唱者的情感，莫扎特都达到了音乐艺术的巅峰，创造出这样一首永恒的经典。

莫扎特的音乐特点莫扎特性格及死亡原因莫扎特的音乐特点与性格及死亡原因莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）被誉为古典音乐史上最伟大的作曲家之一，他的音乐作品广泛而深远地影响了音乐界。

莫扎特的音乐具有独特的特点，与他的性格密切相关。

他的早逝也给后人留下了许多关于他死因的疑问。

本文将探讨莫扎特的音乐特点、性格以及死亡原因。

首先，莫扎特的音乐特点是多样而富有表现力的。

他的音乐作品风格多样，包括交响曲、室内乐、歌剧、协奏曲等各种形式。

他的音乐充满了情感和个性，表现出对人类情感世界的深入洞察力。

莫扎特的作品通常具有清晰而优美的旋律，富有对比和变化的和声，以及独特的和声结构和编曲技巧。

他善于运用各种乐器的特点和色彩，创造出丰富的音乐效果。

莫扎特的音乐中还常常出现华丽的装饰性乐句和琴键技巧，展现了他的技巧和创造力。

其次，莫扎特的音乐特点与他的性格密切相关。

莫扎特被认为是一个天生的音乐天才，他的音乐才华早在童年就开始展现。

他的音乐充满了喜悦和活力，反映了他乐观积极的性格。

莫扎特的作品常常充满了幽默和戏剧性，表达了他天真烂漫的一面。

他的音乐也展现了他对生活和自然的热爱，以及对人类情感和人性的理解。

莫扎特的音乐作品既华丽又感人，同时也带有一种无与伦比的灵性和高雅。

然而，莫扎特的人生并不如他的音乐一样美好。

他的个性温和、友善、敏感、浪漫，但也容易受伤并备受挫折。

在他创作生涯中，莫扎特不仅经历了财务困难，也遭遇了一些政治和社会上的挫折。

这些困境对他的心理和身体健康产生了负面影响。

特别是在晚年，莫扎特的健康状况开始下滑，他频繁感到身体疲惫、抑郁和焦虑。

最后，莫扎特的死因至今仍然存在争议。

他于1791年12月5日逝世，当时他才享年35岁。

莫扎特的死因并未得到可靠的证实，导致了各种关于他死因的猜测和传闻。

一些说法认为他死于重病，而其他说法则指向了毒药或其他不明原因。

有人认为他可能患有肾炎、癌症或者风湿病等疾病，但这些猜测都没有确凿的证据。

莫扎特歌剧大观刘有恒编着1998引言莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart, 1756-1791)奥国作曲家，从小就是音乐神童，小时候就旅行各地巡回演奏钢琴，不到十岁，就已写成多首交响曲及其他作品，十二岁时，写成他的第一部歌剧《伪装的傻女子》和《巴斯蒂安与巴斯蒂安娜》；十四岁，他写成第一部正歌剧《米特里达特》而在意大利米兰大举成名，并因而受到教皇的奖赏；1781年，他写成了被后人称为有史以来最佳的正歌剧的《伊多梅纽》后，就因与贵族相处不洽，而遭萨尔斯堡大主教解雇，从此他即过着没有职业的作曲生涯，并且结了婚，一直到死后，因贫穷被葬于贫民公墓，连坟墓后来都找不到，死时，享年才三十五岁．歌剧作品总目（※及企鹅推荐CD唱片）[歌剧名称下有划线者有剧情介绍]●Apollo et Hyacinthus, K.38●La finta semplice伪装的傻女子, K.51 (KE 46a)●Bastien und Bastienne巴斯蒂安与巴斯蒂安娜, K.50 (K.46b)(1768 Dr. Mesmer's House, Vienna; 1890 (or1890?) Architektenhaus, Berlin)●Mitridate, Re di Ponto本都之王米特里达特, K.87 (K.74a)(1770 Teatro Regio Ducal, Milan米兰)(※Ph.422-529-2(3))●Ascanio in Alba, K.111 (1771 Teatro Regio Ducal, Milan)●Il sogno di Scipione西庇欧内的梦, K.126(1772 Archiepiscopal Residence, Salzburg)●Lucio Silla卢齐奥‧西拉, K.135 (1772 Teatro Regio Ducal, Milan)●La finta giardiniera假女园丁, K.196 (1775 Redoutensaal, Munich)●Il re pastore牧人王, K.208 (1775 Archiepiscopal Residence, Salzburg)●Zaide, K.344 (K.336b) (1779; 1866, Frankfurt) (未完成)(※Ph.422-536-2(2))●Idomeneo伊多梅纽, ossia Ilia ed Idamante, K.366(1781 Court Theatre, Munich)(※DG431-674-2(3))●Die EnfÜrung aus dem Serail后宫诱逃, K.384 (1782 Burgtheater, Vienna) (※DG 435-857-2(2)；DG429-868-2(2)；Teldec/WArner0630-10025-2(2))●L'Oca del Cairo开罗之鹅, K.422 (1784; 1860, Frankfurt)(※Ph.422-539-2 Nielsen主演)●Lo sposo deluso被骗的新娘, K.430 (K.424a) (1784)(※Ph.422-539-2)●Der Schauspieldirektor剧院经理, K.486 (1786 , Vienna)(※DG429-877-2;429-877-4(3/2))●Le nozze di Figaro费加罗的婚礼, K.492 (1786 Burgtheater, Vienna) (企鹅推荐CD)：三星带花CIP CD-CFPD4724; TC-CFPD4724(2)●Il dissoluto punito, ossia Il Don Giovanni唐璜（亦译《唐．乔凡尼》）, K.527(1787 Nationaltheater, Prague)(※Ph.422-541-2;422-541(3/2)；EMI CDS7-47260-8(3)Schwarzkopf及苏莎兰主演；DG445-870-2(3)；Decca411-626-2(3)；DG419-179-2 (3)；EMI CDS7-47037-2(3)；EMI CMS7-63841-2(3))●Cosi fan tutte女人皆如此（亦译《女人心》）,ossia La Scuoladegli Amanti,K.588 (1790 Burgtheater, Vienna)●La Clemenza di Tito狄托的仁慈, K.621 (1791 Nationaltheater, Prague) (※EMI CDS5-55489-2(2); DG431-806-2(2)；Teldec/Warner4509-90857 -2(2))●Die Zauberflote魔笛, K.620 (1791 Theater auf der Wieden, Vienna) (※DG mono435-742-2(2))●Apollo et Hyacinthus, K.38 (1767 University of Salzburg)(英国企鹅推荐CD：「莫扎特全集26」Philips.422-256-2(2))[本剧介绍〕这是独幕的拉丁文幕间剧，是莫扎特第二部舞台作品，写作于十一岁，包含了一段独白和九个音乐段落，写给学校学生演出的，内容很单纯，本来设计来置于剧词作者RafinusWidl神父所写的Clementia Croesi戏剧之中的插曲，目前偶有上演．剧情是说：Oebalus和他儿子Hyacinthus，准备向Apollo献祭，而友人Zephyrus坚持也应向其他的神献祭，这番话使Apollo不高兴，于是牠就发威，雷击祭坛．并且以牧羊人的形像现身，表明自已的身份，并且宣称要娶Hyacinthus的妹妹Melia，而使Zephyrus为Apollo横刀夺爱而大为不满．Oebalus及Melia正在称诵诸神，Melia问道Apollo去那里了，Apollo表示牠正在田间与Hyacinthus和Zephyrus玩掷铁饼．此时，Zephyrus带来消息说Hyacinthus 被Apollo的铁饼击中死，Oebalus下场找儿子去了，而Zephyrus则在台上表示是他自已才是杀死Hyacinthus的凶手．大怒的Apollo让西风刮走了Zephyrus（后来变成了西风之神）．但Melia不信Apollo的无辜在二重唱中要Apollo离去永不再回来．Oebalus找到了躺在Euratas岸边的奄奄一息的儿子Hyacinthus，他告诉父亲是被Zephyrus的铁饼掷中的．这时候Melia也赶到了，Oebalus告知Melia，Hyacinthus 死前的话，两人就唱出二重唱表示害怕因触怒了Apollo而使Apollo不再保佑他们的国．但Apollo并不如他们所想，牠把Hyacinthus变形成为风信子花，并且原谅了Oebalus，且向Melia重申牠对她的爱情，于是Oebalus首肯两人成婚，最后三重唱中表示了他们的喜悦．●●La finta semplice伪装的傻女子, K.51 (KE 46a) (1769 Archbishop's Court,Salzburg)(英国企鹅推荐CD：「莫扎特全集28」Philips.422-528-2(2))[本剧介绍〕莫扎特的三幕喜歌剧，是他第一部公开上演的歌剧，写作于1768十二岁，目前也偶有上演．剧情是说：（第一幕）Fracasso和Simone拜访两位有些古怪的兄弟Cassandro及Polidoro．并且谈及他们的妹妹Giacinta及她的侍女Ninetta．Cassandro是个吝啬鬼及憎恨女人的人，而年青的弟弟Polidoro则是个傻子．Fracasso想娶Giacinta，但首先，必须通过Cassandro同意这一关．其率直和狂暴的个性几乎令人人都会吓住．Ninetta就出了一个主意：如果让Cassandro谈了恋爱，他势必也会人同此心，来同意这椿婚事的．她想出就以将要到来的Fracasso 的妹妹Rosina来当作诱使Fracasso追求的对象．Fracasso、Simone、Giacinta及她的侍女Ninetta四个人于是就出外去商量去了．当Cassandro听到Rosina要到来的消息，向Fracasso表示不满，并且说他听说Rosina 这个女人头脑简单．而Polidoro却是想要娶妻，所以当Rosina抵达时，就立刻向她求婚．Rosina不从，表示如果Polidoro要娶她，必须以法国人的求婚方式，那就是首先要正式地登门造访，然后通告亲友大众周知，最后是送上聘礼．当Cassandro前来会见Rosina时，想看一看Rosina是多么头脑简单而令他瞧不起的一个女子．他就问她：他是要用诗或是用散文来与她对话？而她则回答说不要．而Cassandro因此被迷住了而不知不觉中把一个钻石戒指送给了她．其后Rosina向Fracasso及Ninetta表示说，她会嫁给那两兄弟之中，她最中意的那一位．在屋内，Polidoro和Rosina在说话，他拿了法国人求婚所需的书信及礼物而希望和Rosina成亲．Rosina则惊异地看到他的出现之后，就不理会他．而此时，Cassandro前来向Rosina讨回戒指，并且为了以示礼节，也邀众人留下来进晚餐．●（第二幕）Simone及Ninetta等到其他人晚餐时，Giacinta带来了消息：Cassandro 及Fracasso喝了太多的酒的时候，Simone就跑去挑起了战火．Polidoro再度想要向Rosina求婚，但是Cassandro进来追赶他出去．Rosina以Cassandro酒醉不愿意与他交谈．如果他想要交谈，那么他必须坐在屋子的另一端，而且要使用手势．他照办了．Rosina乱作无意义的手势，而他则表示出要娶她，而她则胡乱地用手势回答．后来Cassandro不支而醉倒在地．Rosina把戒指戴回到他手指上．而这个时候，Cassandro醒转过来，而Rosina则以爱兄弟两人而无分轩轾而不置可否，之后，就离去了．Fracasso进来，他和Cassandro又再度起了争论，形成了一首二重唱．Cassandro 害怕而抱怨他的竞争不利之处．太阳在他眼内，酒在他的脸，剑又最短．Fracasso 换边又换武器，但是也没用．Cassandro就跑下场去了．而Rosina回来告诉Fracasso，她将要嫁给Cassandro，而Fracasso则是因为Cassandro 显示出怕他而心内高兴，并且表示说他要先Cassandro结婚而娶Giacinta．Cassandro回来，而用杖子追赶着他的弟弟Polidoro．Rosina假装昏倒．而Fracasso 进来宣布Giacinta卷财物潜逃．Fracasso要求以同意他娶Giacinta．二兄弟同意了，并且还加上了赏金．接着，Simone又带来了不好的消息：原来Ninetta她拐财潜逃了，此时，醒来的Rosina也表示谁能Ninetta找回来，就可以娶Ninetta．而二兄弟也同意了，Simone此时志愿前往，而和Fracasso一起下场去找人去了．其他人则在合唱声中结朿了这一幕．●（第三幕）Simone和Fracasso找到了Ninetta及Giacinta，实际上这都是原先设计的计划之一．同时，Rosina告诉Cassandro她将同意嫁给他，并且捉弄Polidoro．最后，这六人以合唱结朿了本剧．●●Bastien und Bastienne巴斯蒂安与巴斯蒂安娜, K.50 (K.46b) (1768 Dr. Mesmer's House, Vienna; 1890 (or1890?) Architektenhaus, Berlin)(英国企鹅推荐CD：Sony SK45855)[本剧介绍〕莫扎特独幕德文喜歌剧的简短作品，属德国民间歌唱剧形式，写作于十二岁，有唱有白．剧本来源是法国启蒙大师鲁索的法文喜歌剧「乡村占卜者」．剧情是说：Bastienne以为Bastien不再爱她了，向算命师Colas求助来使爱人回心转意．Colas要她假装对Bastien冷淡，而告诉Bastien这个讯息，Bastien 大为着急，也求Colas用术帮忙使爱人回心转意，两人相见，大吵一架，但接着就又和好起来，此时，Colas上场了，告知这都是托法术之福，于是在三人重唱中结束本剧．●●Mitridate, Re di Ponto本都之王米特里达特, K.87 (K.74a) (1770 Teatro Regio Ducal, Milan米兰)(※Ph.422-529-2(3))[本剧介绍〕这是三幕歌剧，依据Jean-Baptiste Racine的著作《米特里达特》，是讲述米特里达特(132-63BC)这位在黑海边，后来被罗马人打败的本都山之王的真人故事，故事结局是除了国王之死以外，没别人丧生，算得上是符合当时以大团圆为结局的风尚．（第一幕）当国王出外征战时，把王位交给儿子Sifare和Farnace．由于错误的战报传来国王战死，Farnace 就把对国王已订婚的妃子Aspasia表示爱意，而Aspasia 就向Sifare寻求保护．国王给Farnace带了一位新娘Ismene回来，当他听到Farnace的罪过以后大怒，决意要杀掉儿子Farnace．（第二幕）Aspasia和Sifare才是真正相爱的一对，他们互诉情意．（第三幕）Farnace通敌罗马人的罪证被发现了，他才知道他父亲真正在情场上的对手是兄弟Sifare．国王巧妙地套出使Aspasia承认爱Sifare，所以判他们两人死刑，而亏得好心的Ismene拖延死刑的执行，让这两兄弟得以击败罗马人，立功回来．而国王则因在罗马人交战时伤重饮毒而亡，在死前对两兄弟的忠贞感到欣慰，并祝福Sifare、Aspasia和Farnace、Iamene这两对．莫扎特写这一部歌剧时年才十四岁，但已显出他的歌剧天才，这一部歌剧长达三个半小时，是莫扎特的第一部正歌剧，而且演出后大获成功．●Ascanio in Alba, K.111 (1771 Teatro Regio Ducal, Milan) (英国企鹅推荐CD：Naxos8.660040-2(2))[本剧介绍〕两幕田园歌剧，是为贵族婚礼应景而写作的吉庆戏．演出于1771十五岁那年，现在很少上演．剧情是说：Ascanio的祖母维纳斯想要孙子同意Ascanio 娶Hercules的后代的Silvia，但她相信男女之间应有真爱，所以就让Ascanio出现在Silvia的梦中．醒后男子现身时，而Silvia则谨守婚约，要男子离开．此时维纳斯出现，向Silvia揭示了真相，这个男子就是原先婚约中的Ascanio，于是两人终于结婚并且统治了新建的城邦Alba Longa．●●Il sogno di Scipione西庇欧内的梦, K.126(1772 Archiepiscopal Residence, Salzburg)(企鹅推荐：Ph.422-531-2(2))[本剧介绍〕独幕的戏剧小夜曲．是作曲及演出于1772其十六岁时．此剧自1772年首次演出后，沈霾了二百多年，直到1979年才又重行公诸世人.这是取材自罗马名哲学家西塞禄的同名剧作．描写迦太基的英雄Scipione梦到有两位女神，一是忠诚女神，一是幸运女神，要他在二神之间选择一位做为守护神，Scipione聪明地作了抉择，选了忠诚女神．●●Lucio Silla卢齐奥‧西拉, K.135 (1772 Teatro Regio Ducal, Milan) (企鹅推荐：莫扎特全集Ph.422-532-2(3))[本剧介绍〕这部歌剧于1772年上演后，即不再上演，直到1967年才又在英国伦敦重行问世上演．在历史上的罗马独裁者Lucius Cornelius Sulla(138-78B.C.)是在其独裁生涯中突然退出政治舞台的．此部歌剧的剧情则是将其退出政治舞台编出了一个颇人性化的温馨理由－－－爱情！（剧情大纲）（第一幕）被Silla放逐的参议员Cecilo秘密地返回了罗马，从其友人Cinna的地方得知了他的未婚妻Giunia被带往Silla的住处了．Silla则被妹妹Celia要求应该用温柔的方式来向Giunia求爱；而Silla的友人的护民官Aufidio则要Silla用粗暴的方式求爱．Giunia斥退了Silla而到她亡父的坟前去祈祷，其他希望从Silla的暴政中解放的罗马贵族们也随她一同前往，并且她也因而和未婚夫Cecilo重逢了．（第二幕）Giunia拒绝了Cinna要她同意嫁给独裁者Silla以便刺杀他的建议．Giunia在神殿中当众指斥Silla，此时Cecilo也现身抽出了剑要刺杀Silla，但被逮捕并被判处死刑．（第三幕）Cinna在狱中见着了Cecilo，他要求他的新娘Celia去安抚她哥哥－－－那位独裁者Silla的怒气．Giunia准备与Cecilo同死，但在神殿中，独裁者Silla 宽恕了大家并且退了位，而两对情人都终成眷属．●●Il re pastore牧人王, K.208 (1775 Archiepiscopal Residence, Salzburg) (企鹅推荐：Philips『莫扎特全集』.422-535-2(2))[本剧介绍〕这是个其他作曲家也多取用的题材，包括Gluck(1756)、Piccinni及Gardini(1761) ，这是两幕的室内歌剧．(第一幕)愉悦草原及溪流，Sidon城远处可见．Aminta是一个牧人，当他正要入睡的时候，他的情人Elisa前来找他，她告诉Aminta最近的话题：Sidon逊王的后裔，将被找着，由亚历山大大帝帮那位后裔复位．她向Aminta表示愿与他过田园的生活，在Aminta感谢诸神的时候，她离去了．Agenore及亚历山大大帝打扰了他的牧歌，Agenore己经知道Aminta就是真正的帝室后裔，而亚历山大大帝在和Aminta说话之间感受到他的谦卑及真诚，对Agerore表示，这个谦卑的年青牧羊人可以成为好的国王，于是和Aminta告别．篡位Sidon王朝的篡位者的女儿Tamiri原与Agenore相爱，在他离去跟从亚历山大大帝时赶上了他．Agenore求她与他一齐走，但是Tamiri拒绝，表示亚历山大大帝抢了她的一切．她离去时表示：我必须容忍希腊女人的侮辱吗？Agenore悲伤地回转跟从亚历山大大帝而去．Elisa带回好消息给Aminta，她的父亲已同意她们的婚事了．但是快乐被Agenore 打断．因为Agenore向他们表示Aminta不是牧羊人而是Sidon王Abdolonymus．Elisa 坚称Aminta首要就是登基，但是不要忘怀她．Aminta同意而有些悬念．(第二幕)在Macedonians营中，Elisa寻找Aminta，跑向唐突遣走她的Agenore，但Aminta一见她并想跟随她，Agenore阻止了他，因为首要责任就是前往见亚历山大大帝．Aminta则悲悯地说牧羊人比奴隶还好些．同时，亚历山大大帝计划新的战争攻势而将离开Sidon，为了使其国力稳固，他决定助Tamiri嫁给Aminta．亚历山大大帝离Agenore走后，他则去找Tamiri.Agenore首先遇见了Aminta，Aminta表示已下决心尽责前去见亚历山大大帝．Agenore叫喊着妳是多么有福气的人，勉Aminta接受命定安排．Aminta同意．随后，Agenore被Elisa追上问话，在不相信之中Elisa匆忙离去．最后，Tamira发现了可怜的Agenore在痛苦中，呢喃讲着费解的话，她生气地要他参加她的婚礼，他回答：我将服从，妳这残酷的心．太阳上升了，亚历山大大帝愈加失去了耐心，人们纷纷到来，起先，Tamira跪在他脚下求他再考虑，Elisa更大胆地责备他夺走了她的快乐，最后，Aminta上场，在亚历山大大帝之前宣告他若离开Elisa则不为王．亚历山大大帝被这些爱的宣示所感动，改变主意，告诉这两对，他不会阻止他们的爱情，而且，Aminta及Elisa将成为Sidon的国王及王后，也要分予Agenore及Tamiri他其后征服的土地来统治，在四个情人唱着荣耀的歌及恋歌声中结束了这部歌剧．●●Die EnfÜrung aus dem Serail后宫诱逃, K.384 (1782 Burgtheater, Vienna)(※DG 435-857-2(2)；DG429-868-2(2)；Teldec/WArner0630-10025-2(2))（前言）这是莫扎特的歌剧能列入音乐史册的第二部，之前，于前一年所首演的《伊多梅纽》则是他第一部有份量的歌剧．从《伊多梅纽》起一连创作的《后宫诱逃》《费加洛的婚礼》《唐‧乔凡尼》《女人皆如此》《魔笛》，部部都成了经典．而《后宫诱逃》，是一部歌唱剧，犹如《魔笛》．不过，它是莫扎特成熟的歌唱剧的第一部，《魔笛》不过是继承而己．故，可见这部歌剧在莫扎特作品中的重要性．《后宫诱逃》的故事，其实和莫扎特于1866年初演的未完成的两幕歌剧《柴依德》(Zaide)的故事很相似（《柴依德》于莫扎特死后数十年才由他人补写完成），可以说是《柴依德》的改版．此剧剧中的女主角名叫康斯坦彩(Constanze)，正好与莫扎特之妻康斯坦彩‧韦伯同名．而且在此剧上演后不久，莫扎特与康斯坦彩成婚，这部歌剧充满着欢愉的作风，也是莫扎特将要结婚前的心情写照．●这是三幕四场以德文写作的德国歌唱剧形式●〔剧中人物介绍〕‧女主角康斯坦彩Constanze ：西班牙贵族小姐，在一次航海中，和侍女及男主角的仆人被海盗捉住，卖往土耳其苏丹后宫．‧男主角Belmonte：女主角的情人，闻女友被卖到土耳其王的后宫，到土耳其，来到后宫，要搭救康斯坦彩．‧女主角的侍女Blondchen：和女主角一齐被卖到后宫．‧土耳其苏丹Selim：宽厚仁慈的土耳其王，后来成全这一对情人，恕他们逃亡的罪，让他们回返西班牙．‧土耳其后宫的警卫欧斯敏Osmin：剧中重要的人物，追求女主角的女仆人，而常和这一对情人作对头．‧男主角Belmonte的仆人Pedrillo（序曲）（第一幕）男主角来到土耳其后宫门前，唱出与女主角团圆的希望．而警卫欧斯敏唱着歌爬上树摘果果，男主角上前打听，两人吵了起来，男主角下场后，男主角被掳来此地的仆人Pedrillo上场．而欧斯敏一向与他不睦，就唱歌骂他，下场去了．此时，男主角又上场，而与仆人重逢，问知女主角一切平安，只是苏丹一直要追求女主角，且欧斯敏也在追求女主角的侍女Blondchen，两人决定要救她们离后宫，仆人下场后，男主角唱出了两人可以相见的期待之曲，此时，仆人又上场通报苏丹来了，于是两人齐下场．在禁卫军合唱颂扬苏丹之歌之中，苏丹与女主角上场，女主角唱出怀念昔日爱情之歌，并唱出如今欢乐已逝，并拒绝苏丹的追求后下场了．而Pedrillo带来男主角上场，向苏丹报告来了意大利建筑师，苏丹同意雇用并下场．当他们要进入后花园时，欧斯敏上场，看出男主角身份有问题，阻止了他们两人．三人于是唇鎗舌战起来，两人把欧斯敏赶下场，而潜入了后花园．（第二幕）在苏丹的花园里．欧斯敏向女主角的侍女求爱，她则唱出要追女友必须要温柔．而欧斯敏讨不了她的欢欣，警告她不要和男主角的仆人走太近，她拒绝而欧斯敏下场而去．这时，女主角上场，她悲伤地唱着怀念男友之歌，她的侍女安慰她，见苏丹上场，侍女就下场去了．苏丹恐吓女主角，若不接纳他的爱，必施酷刑．她则唱出不屈服之歌而去．苏丹叹息为何她有如此勇气，是不是已想要逃走．这时侍女上场，苏丹下场，而男主角的仆人上场来，告知侍女，男主角已来后宫，准备救她们逃走．侍女高兴地歌唱并下场告知女主角去了．在男仆唱着果决的决心之时，欧斯敏上场，男仆劝他喝了下迷药的酒，令欧斯敏大醉而二人合唱酒神万岁后，欧斯敏昏睡，男仆唤出了男主角，男主角唱着期待与爱人相会之歌．等侍女也带出了女主角，四人欢唱重逢之歌．但因两男开始怀疑两女的贞节之时，又生一些波澜，结果四人再度和好如初．（第三幕）（第一场）男主角在得知男仆捎来船只已备妥的消息，唱出咏叹爱情的思慕之曲．男仆也弹曼陀铃唱出了浪漫曲．这时，女主角及侍女先后藉助于梯子爬出窗户，但事机不密，被欧斯敏等当场逮个正着，欧斯敏高兴地唱出要把他们都吊死的胜利之歌．（第二场）他们被带到苏丹面前，男主角表示，他是荷兰司令官之子，愿付赎金求放人，但使听到他是死对头之子的苏丹大为光火，到别室去思索如何处置之际，男主角以自己弄巧成拙，造成大家可能都因而丧命，唱出痛苦之歌，而女主角则与之一齐唱出为爱而死的幸福．而男女仆人也在伤痛之际，苏丹进屋来，宣布他不会因而复仇，释放他们返回家园，众人齐唱感谢苏丹，而包括禁卫军在内共同欢唱中结朿全剧．●●Le nozze di Figaro费加罗的婚礼, K.492 (1786 Burgtheater, Vienna) (企鹅推荐CD)：三星带花CIP CD-CFPD4724; TC-CFPD4724(2)莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart, 1756-1791)有三大歌剧，《费加罗的婚礼》是其中的第一部，但被公认为是他的歌剧中的最高杰作，另外两部则是《唐璜》和《魔笛》．莫扎特是奥地利人，说的是德文，不过他的歌剧，除了极少数，如《魔笛》用母语德文外，都是意大利文，包括这一部《费加罗的婚礼》在内．翻开歌剧史来看，这是不足为奇的，歌剧起自意大利，剧作辈出，杰作如林，有很长的一段时期，各国的作曲家写歌剧，若不采意大利文，常被鄙视为乡野小调，不登大雅之堂．莫扎特不但多采意大利文，而且对意大利文推崇倍至，认为用意大利文最美．《费加罗的婚礼》是一部喜歌剧，其中如第一幕的终曲的「不要再徘徊」(Non piuanfrai)及第二幕的「爱神请垂怜」new及「爱情的烦恼」(Voi che sapete che cosa e amor)都是好听的名曲，其中「不再能飞了，花蝶呵」的曲调还被台湾当成国中音乐课本的歌唱曲「蝴蝶歌」．《费加罗的婚礼》的剧作，在历史上是大大有名的戏剧作品，由波马榭(Beaumarchais1732-1799)所写作的，是一出对贵族极尽嘲讽为能事的名剧．（剧情大纲）（序曲）（第一幕）在Almaviva伯爵的城堡中．他的男仆费加罗Figaro及伯爵夫人的侍女Susanna正在准备结婚事宜．费加罗对于他们的新房就在伯爵和伯爵夫人房间之间十分满意（照顾主人也方便），但Susanna却对于伯爵居心不良而心中不安，但费加罗可还被蒙在鼓里呢．等听到了Susanna这样子一说，费加罗可也开始担心起来了，于是就互相叮咛小心防范，此时，夫人在叫Susanna，于是Susanna 就退场了，而费加罗就在房里自个儿对于伯爵要对Susanna使出初夜权而很是不乐，唱出了一首有名的小抒情调「如果伯爵想跳舞」Se vuolballare signor Contino，而想着破解伯爵的企图的计谋之中，下场而去了．接着，医生Bartolo和伯爵府内的侍女长Marcellina上场，心爱着费加罗的Marcellina想要以欠钱的理由，逼费加罗依契约成婚．爱着Susanna的医生唱着要复仇之歌，要帮忙Marcellina以报复费加罗娶单恋的爱人Susanna之仇后，就下场了；而Susanna上场和Marcellina照面，两女相见分外眼红，互相唱着讽刺对方，Marcellina发怒下场而去．而伯爵的男仆Cheubino这时进来了，他暗恋着伯爵夫人，而因和园丁之女调情，怕被惩处，而来请Susanna向伯爵夫人求情，因为忽然伯爵来了，Susanna让他藏在椅子背后．伯爵原来是不怀好意而来，他向Susanna调情，但不朽这时候音乐教师Basilio前来，伯爵也赶忙躲在椅子背后．Susanna见状，先用衣服把Cheubino盖起来．而音乐教师Basilio来讲的却是说有关Cheubino暗恋伯爵夫人的事，躲在椅子后头的伯爵气得从椅后出来，这三人就开始了有趣的三重唱，生气的伯爵无意在讲述曾发现Cheubino躲在园丁之女房间里的桌布下，模仿着拿起椅上的衣服时，发现竟然暗恋他老婆的男仆Cheubino躲在椅后，于是生气中，他叫Basilio找费加罗来．费加罗和农民们上场了，费加罗要农民们称颂伯爵放弃初夜权，是想先下手为强，让伯爵消弥用心．伯爵却洞悉了费加罗的用心，于是农民下场后就驱男仆Cheubino去从军，这是费加罗唱出了「不要再徘徊」(Non piu anfrai)，鼓舞Cheubino 去从军增光，而结朿了第一幕．●（第二幕）在伯爵夫人的大卧室里．她独自一人，懊恼着丈夫的变心，Susanna 则设法宽慰她．费加罗则向她述说了使她丈夫伯爵回心转意的计策：他会捎一封无名信给伯爵，内容是向伯爵透露伯爵夫人将在该晚和一个情人花园幽会，而由Susanna则去与伯爵约会，但却由Cheubino男扮女装前去赴约．当费加罗离开后，Cheubino上场唱着情歌，而由Susanna将他打扮起来，伯爵夫人则看着他系上了她的丝带于他的手臂上．这时候，伯爵敲门要进来．而Susanna也正好要走出化妆间．伯爵夫人叫Cheubino躲入壁橱里，打开了门让伯爵进来．但壁橱里却传出了声音，使她不能叫伯爵释疑，于是她叫出了:「是Susanna」，而伯爵叫Susanna 现身，Susanna则在伯爵夫妇两人未觉察的情况之下，从内室走了出来．在伯爵和夫人出外去找人要破橱瞧个究竟，Susanna把Cheubino从橱里放走，自己躲了进去．这时侯，伯爵和夫人走了进来，伯爵夫人承认了躲在橱里的是Cheubino，而伯爵则对她的不忠大为生气，并要向Cheubino报仇．但橱门一打开，令他们吃惊的是：出来的竟是Susanna，这使得伯爵理亏，向夫人赔罪，终于使夫人心软了下来．费加罗上场报告说乐队已到，婚礼也就绪了．伯爵给费加罗看一封无名信，而费加罗则否认有任何干系．这时，有园丁来报说有人从伯爵夫人的窗口跳出来，而踩坏了他园子里的花．费加罗为了替Cheubino释疑，于是说那跳出伯爵夫人窗外的就是他自己．但园丁把从那人口袋中掉出的一封信要费加罗回答内容是什么？在Susanna和伯爵夫人在旁暗示之下，费加罗表示那是Cheubino 的任命状，要来盖印的．Mercellina和Bartolo以及Basilio一同上场．Mercellina 表示要控告费加罗欠债，Bartolo以及Basilio在旁帮腔．伯爵宣称他将进行一个公正的审判，使费加罗、Susanna和伯爵夫人大为慌张．●（第三幕）在大厅里已准备好了婚礼．伯爵对于近来发生的事情还觉奇怪，但仍是很高兴于Susanna的驯服地由伯爵夫人送了来，而不晓得这是费加罗的「计」．不过，当Susanna遇到费加罗而向他暗示胜利时，被伯爵听到了，他意会到似有些跷蹊，因此，也有些生气，是不是要摆布他，但伯爵唱出了他是不会上当受骗的．在审判时，Mercellina希判决费加罗应和她结婚，而所有的人证都对他不利，包括他的父母不详，但在审讯中，逐渐水落石出，原来他是医生Bartolo 和伯爵府内的侍女长Marcellina的私生子，于是高兴的相拥．但这时，Susanna 筹足了钱要来替费加罗还钱，见此光景，打了费加罗一记耳光，而经解释，误会冰释了．而大伙儿退场后,伯爵夫人则独唱着希望再获丈夫宠爱后下场，Susanna 的伯父Antonio和伯爵一齐上场了，他告诉伯爵说，Cheubino实际上根本没有去从军，而是躲在他家中，在伯爵生气中，两人下场了．而此时，Susanna和伯爵夫人又再上场，夫人口授而由Susanna书写一封给伯爵约会的情书．而乡村姑娘们上场献花给夫人，Cheubino假扮成少女也混在姑娘群中，而却被伯爵和Antonio 识破，但Antonio的女儿Barbarina出来缓颊，要伯爵Cheubino赐婚给她，而使伯爵答应．在Mercellina和Bartolo以及费加罗和Susanna两对新人的婚礼上，Susanna把信暗藏别针交给伯爵，伯爵用手一拆就被针刺破流血，使伯爵假作尽兴中举行完了婚礼．●（第四幕）夜里的花园，Barbarina寻找着伯爵交给她要转交给Susanna以作为幽会时辩识之用的针，但就是找不到．这时，费加罗和母亲Mercellina上场，当他得知Barbarina在找别针，就向Mercellina要了一支，而告知她已找到了，并且又得知伯爵晚上要和Susanna约会，听后，气得费加罗下场去了．但Mercellina 则唱出她对Susanna贞洁的信任，而丈夫Bartolo和Basilio和费加罗此时一同上场，是费加罗请他们来监视Susanna晚上的行踪的，他交待后就下场了．在台上别无一人时，费加罗又上场来，唱着对Susanna不贞的哀伤后又下场去了．而Susanna和伯爵夫人互换衣服而上场了．由于知道费加罗躲在附近，于是Susanna 故意唱起爱之歌，让费加罗以为她是为着能和伯爵幽会而喜悦，而使躲着的费加罗哀和怒不由地从衷起．Susanna下场后，Cheubino上场，以为在场上穿着Susanna 服饰的伯爵夫人是Susanna，而要吻她，在假的Susanna躲藏中，Cheubino吻到的却是上场来的伯爵，而在暗中，伯爵的巴掌打到的却是偷偷现身一瞧的费加罗．其后伯爵又追求着假Susanna，费加罗上场来捉奸，伯爵和假Susanna跑下场去了，真Susanna则扮作伯爵夫人上场来叫住了费加罗，且也被费加罗认了出来，两人在争执后又和好了相拥．此时伯爵正好上场，看到妻子和费加罗相拥，大怒，叫人来捉奸，结果真相大白，原来是Susanna假扮自已的太太，而不轨企图被识破的伯爵，则向夫人前下跪求饶，伯爵夫人宽恕了他，众人在合唱中结朿本剧．●。

奥地利作曲家莫扎特的生平及其作品简介沃尔夫冈•阿马德乌斯•莫扎特是欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。

莫扎特一主共创作了22部歌剧、41 部变响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及数百部奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。

歌剧是莫扎特创作的主流，他与格鲁克、瓦格纳和威尔第一样，是欧洲歌剧史上四大巨子之一。

在交响乐领域，他又与海顿、贝多芬一起为欧洲音乐史写下了最光辉的一页。

莫扎特还是钢琴协奏曲的奠基人，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。

另外，他的《安魂曲》也成为宗教音乐中难能可贵的一部杰作。

作为18世纪末时的欧洲作曲家，莫扎特的音乐深刻地反映了这个时代的精神，尤其是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想，无疑在当时具有进步的意义。

莫扎特赋予音乐以歌唱性，然而，其中又深合着悲伤，这正反映了莫扎特时代知识分子的命运。

金色的童年和少年沃尔夫冈•阿马德乌斯•莫扎特1756年1月27日诞生在莱奥波尔德•莫扎特是一个提琴家、管风琴家、作曲家和音乐教育家，他所着的小提琴演奏教程，不仅在奥地利和德国，而且在欧洲其他国家都享有盛名。

莫扎特从三岁时就显出了非凡的音乐天才，他时常走到钢琴前面，按着琴键细听，并努力弹出他曾经听到过的音乐。

有一次，莫扎特的父亲和朋友一起回家，年方四岁的莫扎特正坐在桌旁，父亲问他在乾什么，他说他正在写钢琴协奏曲，当他父亲把五线谱纸拿过来看时，激动得流出了眼泪，他对朋友说：“你看，这里写的一切是多么正确而且是有含义的啊！”莫扎特有着惊人的听觉和音乐记忆力。

七岁的时候，有一次他用父亲的朋友沙赫特涅尔的小提琴演奏，两天后莫扎特又在自己的提琴上练习。

当沙赫特涅尔再次上门时，莫扎特对他说，我现在用的小提琴比前两天奏的那把小提琴低八分之一个音。

沙赫特涅尔以为他在开玩笑，但莫扎特的父亲完全了解自己儿子，他请朋友把小提琴从家里取来，经校对后，发现莫扎特的判断完全正确。