音乐教育与美育相结合

浅谈音乐教育与美育德育的关系在小学音乐教学中,为了增加学生的审美能力,陶冶学生的情操,音乐老师需要在小学音乐教学中渗透德育和美育,通过德育和美育的渗透,更好地帮助学生在音乐欣赏的同时陶冶情操和增加审美能力。

在音乐教学中坚持以审美教育为核心，进行德育渗透，才能顺利完成音乐教育目的，发挥音乐教育的美育功能、德育功能。

一、音乐教育中美育渗透的重要意义音乐的美育作用早已被人们所重视。

孔子认为：一个人的修养“兴于诗，立于礼，成于乐”，即乐师人的最高修养，接受音乐教育才能最终完善高尚的人格。

前苏联教育家苏霍姆林斯基说：“进行音乐教育的目的，不是培养音乐，而是培养和谐的人。

”他认为“感情的纯洁是形成高尚道德的基础，而这种感情正是音乐和歌曲培养出来的。

”在我国音乐教学大纲中也明确指出：“音乐教育是学校实施美育的重要手段之一。

”既然美育在素质教育中具有举足轻重的作用，那么作为一名音乐教师，我们在音乐教育中也应该重视美育，使学生掌握审美基础知识，培养学生正确的审美观点和美的感觉能力，从而指导自己的行动。

二、提高音乐教师的自身素质，是对学生进行美育、德育的基础一个成功的音乐教师不仅应具备较高的音乐素养，还应精通文学、历史，了解民族风情等方面的知识，也就是说，在提高音乐审美能力的同时，也要提高文化素养。

只有这样，才能正确解读音乐语言，理解作品负载的道德、情感因素，上好音乐课。

例如欣赏管弦乐《森林水车》，《森林水车》是一首流传广泛的、由日本作曲家创作的歌曲。

歌曲为二段体结构，第一部分描绘宁静的森林，第二部分速度转快，运用象声词“咕噜咕噜咕隆”来描绘水车轮子和磨坊里磨盘的转动，在欢快的气氛中歌唱劳动，歌唱春天。

在欣赏时，我首先利用多媒体放映大森林的一些画面，营造出一个与音乐相符的环境气氛，然后要求学生按照乐曲情节，每人扮演一个自己喜欢的角色。

在欣赏过程中，有很多同学扮演成天空中自由飞翔的小鸟；有的把小手慢慢张开表示花儿开放；有的装扮成一棵小树在微风中摇荡；有的模仿小溪奔流的动作与声音——他们边听着音乐边自由地舞动，全身心地融入到音乐情绪中。

第1篇一、引言美育，即审美教育，是培养学生审美观念、审美情趣和审美能力的重要途径。

音乐作为艺术的重要组成部分，具有独特的审美价值和教育功能。

在音乐教研中，如何落实美育教育，成为提高学生综合素质、培养创新人才的关键。

本文将从音乐教研的角度，探讨如何在教学中落实美育教育。

二、音乐教研中落实美育教育的必要性1. 培养学生的审美观念音乐教研中，教师通过教授音乐知识、欣赏音乐作品，引导学生认识美、感受美、追求美。

这有助于学生树立正确的审美观念，提高审美能力。

2. 提高学生的综合素质音乐教育具有全面性、渗透性，可以培养学生良好的道德品质、情感态度和创新能力。

在音乐教研中落实美育教育，有助于提高学生的综合素质。

3. 促进学生的身心健康音乐教育具有陶冶情操、愉悦身心的作用。

在音乐教研中，学生通过参与音乐活动，可以缓解学习压力，培养良好的心理素质。

三、音乐教研中落实美育教育的策略1. 注重音乐教学内容的审美性（1）精选教学内容。

教师在选择教学内容时，应充分考虑其审美价值，如旋律优美、节奏感强的作品。

（2）挖掘音乐作品的内涵。

教师应引导学生了解音乐作品的创作背景、主题思想，让学生在欣赏音乐的过程中，感受作品的艺术魅力。

2. 创设审美教学环境（1）营造良好的音乐氛围。

教师可以布置教室，悬挂音乐相关的图片、海报，让学生在轻松愉悦的氛围中学习音乐。

（2）利用多媒体技术。

利用音乐教学软件、音响设备等，为学生提供更丰富的音乐体验。

3. 培养学生的音乐审美能力（1）提高学生的音乐鉴赏能力。

教师可以通过讲解音乐知识、分析音乐作品，引导学生学会鉴赏音乐。

（2）培养学生音乐创作能力。

鼓励学生参与音乐创作活动，如歌曲改编、器乐演奏等，提高学生的音乐实践能力。

4. 开展音乐实践活动（1）组织音乐欣赏活动。

定期组织学生欣赏国内外优秀音乐作品，拓宽学生的音乐视野。

（2）举办音乐比赛。

鼓励学生参加校内外的音乐比赛，激发学生的音乐潜能。

（3）开展音乐志愿服务。

如何在音乐课堂教学中渗透美育教学音乐课已成为实施素质教育的重要内容和实施美育的重要途径，并越来越受到人们重视。

音乐陶冶了学生的情操、愉悦了学生性情、提高了他们素质、开发了他们的智力。

音乐教学使学生们感悟到祖国乃至世界文化艺术的魅力，并且让这种艺术魅力传承下来，发扬光大。

几十年来，音乐课堂教学的理念不断翻新，教学形式不断改进，教学手段不断发展，音乐教学工作取得了很大的进步。

如何在音乐教学中更好的渗透美育教学，是我们一直在思考的重要问题。

以下，是我在工作中的一些做法，仅供大家来讨论与研究。

一、理解歌曲教学中表达的情感美音乐是美的艺术，音乐教学应该让学生体会到美的存在，小学音乐课堂教学内容包括唱歌、音乐知识和技能训练、欣赏三个有机部分，进行教唱是必不可少的一步，进行唱歌教学时，教师应使学生感受到歌曲的完整艺术形象，生动地揭示歌曲的内容，启发学生的形象思维，使他们做到有感情地歌唱，理解并感受到音乐的美，这样的教唱才是真正的教唱课。

例如，我在六年级的《爱的奉献》一课，我以《爱的奉献》赈灾义演活动导入。

5月12日，自四川汶川发生7.8级地震之后，全球关注，举国恸容，中国宣传文化界在这场天灾面前情牵灾区，心系受灾群众，渴望为受灾的地区和百姓捐款捐物，奉献一份爱、贡献一份力……学生在学唱歌曲时，已经被音乐深深地感动，在演唱时能够饱含深情。

教师适时地引导，让学生体会“只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间”这句话的重要含义。

二、体会音乐欣赏中蕴含的美乐曲欣赏是音乐教育中必不可少的重要手段之一，其目的是培养学生通过听觉聆听音乐作品，从中获取音乐美的享受，满足精神的愉悦和理性的提升欣赏教学能使学生的情感得到陶冶，心灵得到净化，是培养学生高尚道德和情操的重要手段。

在六年级欣赏《欢乐颂》一课时，我首先给学生简介乐曲是贝多芬《第九交响曲（合唱）》第四乐章第二部分，他根据1785年德国诗人席勒同名诗歌写成的，作品集中体现了他的“自由，平等，博爱”的理想，是一部气势磅礴的交响合唱曲。

如何将美育教育融入音乐课堂教学实践中付双霞笔者结合多年音乐教学实践，在职业技术学校音乐教学中融入美育教育的一点体会来和大家分享。

【关键词】音乐；美育；情感美育的内容有很多方面，大致可以归纳为四大方面： 1、艺术方面 2、自然方面、3、社会方面 4、科学方面。

音乐教育教学成为实施美育教育的重要途径，它是其它学科所不能替代的一门艺术类教育学科。

音乐教育教学作为素质教育的一个重要途径，它可以在音乐欣赏中引导学生聆听、模唱、思考、议论、记忆、观看、律动等等全方位的思维空间，训练学生们的形象艺术思维能力，通过视听结合等多种方法培养学生们对音乐的感受能力，鉴赏能力、表现能力和创作能力，达到艺术美的熏陶与塑造健康人格的目的。

音乐教育教学可以激发学生们热爱劳动的积极性、激发学生们热爱劳动人民的热情，并进行创造性的劳动实践活动。

在音乐课堂教学实践中，不但要向学生们传授音乐基础知识、唱歌的基本方法和乐器演奏的基本技法，还要培养学生对音乐作品的感受能力、理解音乐的能力、鉴赏音乐的能力、表现音乐的能力以及创作音乐的能力，而且还要在教学实践过程中有目的的运用多媒体课件等辅助教育教学手段，充分地调动同学们的感官系统，利用多媒体课件其容量大，手段新颖，形式多样、冲击力强度大等优势，使音乐课堂教学内容灵活多变，从而增强同学们的感性认识，调动起同学们的形象思维能力，扩展课堂教育内容的信息量，加强视觉的直观感受，在有限的课堂教学时间内使同学们能更高效地学习和掌握音乐知识，引导同学们由感性的认知上升到理性的认知，拓宽同学们的音乐视野，充分发挥同学们的音乐表现力和创作发明能力。

在浩瀚的音乐作品中，音乐教师要深入挖掘、细细的去品味和探索，找出适合高中学生们的优秀作品来进行分析、感受，从而使孩子们的思想品质和道德情操得到提升。

我们不能小觑优秀的音乐作品带给人们的影响，它会影响我们的情绪、有的甚至能改变我们的性格。

因为每一部作品都蕴含着创作者的喜、怒、哀、乐，我们要学会引导学生们去感受音乐、去体验作者们内心的人性光辉。

音乐与美术是两个独立但密切相关的学科，它们在人类文明的发展进程中发挥着不可替代的作用。

传统的音乐与美术教育中，这两个学科往往是相对独立的，没有太多的交流和融合。

随着时代的发展和教育理念的更新，我们应当更加关注音乐美术教育的融合，充分利用两者的相互影响，为学生创造更加丰富多彩的学习环境。

一、音乐美术教育的意义音乐与美术是两个具有显著艺术性的学科，在实践中两者可以相互影响。

音乐蕴含着丰富的情感和表现力，而美术则展现了空间和形式的美感。

两者结合在一起，能够创造出更加出色、丰富的作品，同时让学生能够直观地领悟并感受到音乐艺术和美术艺术的魅力，为学生提供了更加丰富、完善的审美教育。

音乐美术教育的融合可以提高学生的综合素质。

音乐与美术的融合教学，不仅仅有助于学生在审美层面上得到提高，同时能够激发学生的创造性思维，提高学生的认知能力、想象力和表现能力等综合素质。

音乐美术教育融合也为学校提供了更加丰富多样的教学资源。

传统的音乐与美术教学主要依靠内容的传授和知识点的讲解，而融合教学则可以将两者产生协同，通过丰富的音乐美术教材、实际操作、多媒体课件等多种教学手段，从而更好地帮助学生了解和掌握知识。

二、融合教学在实践中的应用为了实现音乐美术教育的融合，我们需要通过一系列的教学手段，来将两个学科融合在一起。

下面，我们从教学内容、教学方法、教学评价三个方面，来介绍音乐美术教育的融合应用。

1. 教学内容在音乐美术教育融合的过程中，教学内容的安排非常关键。

我们可以从以下三种情况来考虑如何将两个学科融合在一起：（1）音乐与美术能够产生协同。

例如，音乐aleatoric(巧合)作为一种现代音乐形式，谱曲者根据演奏者的发挥调整作品，与美术中的写实主义、超现实主义等也有着相似的特点，我们可以将它们串联在一起来讲解现代艺术。

（2）音乐与美术的结合，可以增强学生在某一领域的感知。

例如，学生在学习有关冷色调的美术知识时，可以通过播放寒冬风暴这样的音乐来让学生进一步感受寒冷气息，从而提高学生对美术色调的感知。

艺术是审美最集中、最典型的形态，其对提高大学生综合素质起着其他学科无法替代的重要作用。

艺术教育是学校美育的主要途径，但在实施的过程中面临着诸多挑战：学科课时不足、资金投入不足、学生艺术素养参差不齐、学生缺乏艺术实践缺乏、传统和地方文化渗透不足等，这些都成为阻碍我国学校美育发展的问题。

广东茂名幼儿师范专科学校被授予“全国艺术教育特色单位”，有着重视艺术教育的优良传统，注重素质教育与专业教育并重。

2008-2020年，学校开展了一系列改革尝试，把美育深深融入学校发展的血脉之中，把音乐教育作为美育的主渠道，以音乐公共课程为基础，以选修课程为延伸，以丰富的社团活动为实践，构建公共音乐课程+音乐选修课程+校园文化+社团实践活动四位一体的美育实施体系，把音乐教育与学生的品德培养、审美能力培养、创造思维能力培养融为一体，实行全程、全面、全方位美育育人，形成了“美育”教学改革“广茂幼师特色”，有力促进了音乐教育、美育教育、美育实践的互融互通和相互促进。

■多元发展，美育课程全覆盖公共音乐课是我校必修课，三年制班级在大学一年级开设，每周2节；五年制班级前三年开设，每周1节。

在公共音乐教育课程的设置上，我校注重课程教育的现实性和公共性，结合学校特色教育的传统及现代社会教师的师范性，加强识谱、指挥、儿歌表演唱、儿童舞蹈创编等内容的训练。

同时，充分发挥音乐教师在知识传授、能力培养、品格陶冶等不同层面的作用，对基础音乐知识、音乐鉴赏以及音乐表演等内容，由浅入深、兼顾理论、技能、实践等多个层次，循序渐进开展教学，全面提高学生综合素养。

音乐选修课是公共音乐课的有益延伸和补充，能有效巩固、深化、扩展音乐必修课所学内容。

学校紧紧抓住师范教育的特点，致力培养具备良好的文化素养和艺术修养、一专多能的复合型人才，大力发展音乐选修课，除了大学一年级开设公共音乐课，其他年级都开设选修课，美育课程贯穿于学生的整个大学阶段，让所有在校生都享有接受美育的机会。

浅谈音乐教学与美育的关联性音乐教育是实施美育的重要途径，其核心归结于审美教育。

“美育”是一种追求，它最终表现为人的情感、品格、和修养，声乐教学作为实施美育的一项重要内容，并在审美中完成教学。

音乐课教学如何渗透美育？应该根据音乐教学的规律，在潜移默化过程中予以体现。

一、在审美中进行专业知识教学专业知识和技能教育是整个音乐教育的前提和基础。

没有一定的专业知识和技能技巧，就无法进行各种音乐作品的演示，无法感受并表现音乐作品包含的丰富情感，并由此获得的审美体验。

培养学生驾驭音乐的基本能力，并从单纯的知识传授和机械的技能训练转变为激发学生内在的审美需要上来，以内涵吸引学生对美的体验的追求，从而获得知识和技能的能力，于此，音乐教学要遵循以下原则：①愉悦性。

音乐的技能掌握对和音乐知识的了解，都应该最大限度地体现美育的精神。

就是要让学生通过自主参与、体会音乐的美，从中得到艺术美的享受和快乐。

师生之间和谐情感交流，是教学过程中审美功效的首要标志。

师生彼此沟通情感体验，使情感交流创造最佳的审美情境。

由此增强学生的学习动力，使学生潜移默化地受到美的影响和美的[第一论文网专业提供论文代写，欢迎您的光临熏陶。

②形象性。

即由旋律、节奏等音乐语言组成的音乐形象。

它是音乐教学的主要特征之一，具有声态、形态、动态、情态等系列形象化特征，并借助这些可感形象来启发和感染学生。

把技能技巧的学习与训练，放在学生感受和理解的音乐意境和艺术形象中，比离开音乐形象的单纯的技能、技巧训练更能引起学生的兴趣。

③量力性。

即教师根据学生的认识、接受能力以及生理条件制订教学计划和教学目标。

让学生驾驭自己的对音乐的表现形式，体验音乐带来的美感，并从中感受到创造的欢乐，获得美的享受，进而发现学好音乐课有无限的美的享受。

所以，教师在知识和技能的传授过程中要“量”学生的“力”而行。

二、在审美中进行思想品德教育音乐教学对人的思想、道德、情操和身心具有独特的陶冶作用。

在高中音乐教学中融入美育的策略分析——以国民音乐教育为例在高中音乐教学中融入美育的策略分析，可以以国民音乐教育为例。

国民音乐教育旨在培养学生的音乐素养、审美能力和创造力，通过音乐教育让学生感受音乐的美，并培养他们对音乐的热爱和欣赏能力。

在高中音乐教学中，融入美育的策略可以从以下几个方面着手。

首先，注重培养学生的音乐欣赏能力。

音乐是一门艺术，它具有丰富的情感表达和艺术形式，通过教学中的音乐鉴赏活动，可以让学生了解不同风格的音乐作品，感受到音乐的美。

教师可以选择一些经典的音乐作品，带领学生进行听音乐、欣赏音乐、讨论音乐的活动，引导他们去感受音乐的情感表达和艺术形式，提高他们对音乐的欣赏能力。

其次，鼓励学生参与音乐创作。

音乐创作是培养学生创造力和审美能力的重要途径，通过学习音乐创作可以激发学生的音乐表达和创造潜能。

教师可以组织学生进行乐曲创作、编曲、演唱等活动，让学生自由地发挥个人的想象力和创造力。

在这个过程中，教师可以提供一些指导和启发，帮助学生理解音乐创作的规律和技巧，提高他们的创作水平。

再次，注重音乐表演和舞台表现的训练。

音乐表演是学生展示个人音乐能力和艺术追求的重要形式，通过音乐表演可以培养学生自信心、合作意识和舞台表现能力。

教师可以组织学生进行合唱、乐队和独奏等表演活动，带领学生参与演出和舞台排练。

在这个过程中，教师可以引导学生学习舞台表演技巧、演唱技巧和音乐表演的艺术要求，提高他们的表演水平和艺术修养。

总之，在高中音乐教学中融入美育的策略有很多，可以从音乐欣赏、音乐创作、音乐表演和跨学科融合等方面入手，通过多样化的教学方法和活动形式，培养学生的音乐素养和审美能力，提高他们对音乐的理解和欣赏能力，从而使他们在音乐学习中获得更全面的美育教育。

谈美育在音乐课堂中的运用随着时代的变迁，人们对于教育的理解和观念也在不断升级和提高。

在传统的教育中，学生的视野和智慧是狭隘的，缺失美的审美能力和艺术欣赏的能力。

然而，美育的应用在音乐课堂中，有着非常重要的作用和意义。

美育在音乐教育中的应用，可以经由多种方法展开，而这也是教师要重视、探究的问题。

美育是一种较为特殊的教育形式，它注重把社会价值观渗透于中小学文化教育活动中，培养学生的审美观念和艺术修养，以此提高学生的文化素质和艺术修养。

在音乐课堂中，由于音乐本身是艺术的一种形式，因而它可以说是实施美育活动的理想场所之一。

由于美育与音乐教育的关系紧密，也说明了美育在音乐教育中有着非常重要的作用和价值。

而更加值得关注的是，美育与音乐教育相结合，可以有效提升课堂教学的艺术性、文化内涵和趣味性。

在音乐课堂中，美育的应用主要体现在以下几个方面：1、引导学生正确欣赏音乐作品学生从学前起就接触到各式各样的音乐艺术，但如何才能正确地欣赏和体验音乐作品的美，很多学生都不是很清楚。

教师可以运用一些启发式的方法，在启迪学生听音方面下功夫。

首先，可以从音乐节奏、音色、旋律等方面入手，让学生更加充分地体验音乐的艺术美感。

其次，可以将学生带到音乐厅听音乐会，让学生真正地感受到音乐的美。

通过这样的活动，可以激发学生的艺术天赋和音乐兴趣，以此来加强对音乐的欣赏能力和美育领域的涵养。

2、运用善妙的教学策略在音乐教育中，教师的教学策略有非常重要的作用。

教师要从学生的着眼点和发展需求出发，运用多种教学手段，来促进学生的美育成长。

例如，运用音乐游戏的形式，来增强学生的兴趣和参与度，超越学生单纯的听、唱口头语的视野。

通过各种手段的有机结合，可以使得学生更好地感受到音乐的美，从而进一步加强美育的作用和价值。

3、注重营造浓厚的唱歌氛围我们知道，在音乐教室中，唱歌是一种非常有益的音乐活动，也是美育活动的一种。

尤其是对于小学生学习音乐来说，唱歌是更为常见和重要的教学方法。

——浅谈核心素养下高校音乐教育与美育的融合探究在学生成长和发展的过程中，音乐是非常重要的一个因素。

通过音乐可以让学生的心灵受到启迪、情感受到熏陶、情绪受到带动，对于学生三观的构建有着非常大的推动作用。

所以，在当前，高校在开展音乐教学的过程中，应该在核心素养的导向下不断地加强美育和德育的渗透。

这样可以将音乐教育的价值最大化地展现出来，让学生可以在音乐欣赏、音乐学习的过程中有各个方面的发展和突破，将素质教育和新课改的要求不断地落实到位。

一、音乐教学中的核心素养所谓核心素养一般情况下是指，学生在接受教育的过程中逐渐形成的满足自身和社会发展的关键能力和必备品质[1]。

在不同的学科中，核心素养的内涵都有所不同，是教师在核心素养培养过程中的主要方向。

在音乐学科中，核心素养主要可以划分为四个方向，分别是自主音乐需要、音乐实践能力、音乐情感体验、音乐文化理解，是教师在教学开展过程中的目标和任务。

所以，教师在教学开展的过程中就应该尽可能加大核心素养的培养，以利于达到理想中的教学开展效果。

第一，自主音乐需要。

在培养学生自主音乐需要的过程中，应该引导学生在音乐学习以及音乐活动参与的过程中自觉和主动。

让学生可以在音乐欣赏和音乐学习的过程中产生驱动力。

能够懂得音乐欣赏是自主发展过程中的必备需要，让学生以自主的方式对音乐产生认知、情感和意志。

在这一过程中可以包含三个维度。

一是，学生应该对音乐产生兴趣爱好，能够在音乐活动的实际参与过程中得到快乐，让学生的审美需求获得良好的满足；二是，让学生在学习过程中拥有实际音乐体验之后，就应该将音乐作为一种保障身心健康的工具。

通过音乐来让学生的身体素质和身心更加健康；三是，通过音乐学习可以带动学生在文化修养方面的提高，推动学生实现自我完善和发展，让学生的生活方式更加文明。

这样就可以让学生在学习音乐的过程中更好地挖掘音乐的魅力，以此来平衡心理、调节情绪，从而真正做到积极、主动地参与整个音乐活动的过程。

浅谈如何在音乐教学中实施美育教育音乐学科是一门艺术学科，在教学中是需要有情感的投入的。

教师与学生要相互以心灵感受心灵，以情感赢得情感。

歌唱是音乐教育的一种音乐手段，也是人们表达感情的一种方式，尤其是学生，当他高兴时，就会情不自禁地唱起歌来，以表达愉悦的心情。

随着人们越来越认识到音乐教育是对学生进行美育教育的重要组成部分，它有别于其他教育形式，它具有对心灵美的塑造、道德的教化的独特功能。

作为一名音乐教师，如能从美育的本义出发，研究、运用音乐的陶冶教化功能，那么就能通过各种艺术活动，来诱发培养学生的爱美情趣，使学生在丰富多彩的、优美动听的音乐中认识美、接受美，以美引善、以美导真，从而真正使学生得到美的享受、美的滋润、美的营养、美的熏陶，进而使他们潜移默化地在精神状态上、品德上、性情上、生活情趣上、理想抱负上有所促进。

因此，美育教育的教学方式应是感受性的、浸润性的、游戏性的，是其他课程所不能代替的。

其教学方法更与一般知识不同，它更多地强调感性陶冶的作用，更多地强调游戏或娱乐的方式来施教及受教。

从而使受教育者的内在心理结构在不违反自然规律的前提下，在欣赏和创造“美”的活动中，在各种心理能力达到高度活跃时，尽量地按照一个理想的模式有效地发展，从而建立健全完善的心理结构，追求真正实现“真、善、美”三者的和谐统一。

怎样使艺术教育真正成为对学生素质教育的重要内容；怎样在音乐教学中发挥美育的功能和作用；怎样建立健全学生完美的心理结构，提高音乐教育、教学的整体效应，是社会给我们提出的新的要求。

为此我在长期的音乐教学中，学习和注重运用音乐治疗的原理和方法，把音乐教学分为激励性教学、背景性教学、技能性教学、综合性教学、创造性教学五个方面，力求通过音乐教学，塑造学生健全的人格和健康的个性，建立完美的心理结构，达到其全面和谐发展地目的。

一、激励性教学音乐课是丰富多彩的，它的最大特点是通过艺术来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快的受到教育。

浅谈如何在音乐教学中进行美育浸润发布时间：2023-02-01T06:22:36.544Z 来源：《中国科技信息》2022年9月18期作者：张利[导读] 2020年全国教育工作会议明确提出，要将学校美育工作纳入督导评估和考核体系。

张利身份证：51052219810707**** 四川 646200摘要：2020年全国教育工作会议明确提出，要将学校美育工作纳入督导评估和考核体系。

由此可见，美育在现代化教育事业中尤为重要，这也要求中学音乐教师要转变观念，加强对美育的重视。

在中学音乐课堂中，教师要引导学生感受美、欣赏美、创造美，从而逐步实现培养学生审美思维、审美品格、审美能力的教学目标。

基于此，以下对如何在音乐教学中进行美育浸润进行了探讨，以供参考。

关键词：中学音乐教学；美育；教学策略引言在传统教育体系中，中学音乐课堂是“副课”，所以教师对其的关注度不高，学生也只是将其作为“放松”的课堂。

从现代教育角度做分析，中学音乐课堂发挥着重要的作用，比如其具有美育功能，能够在教育实践中积极地渗透情感教育，所以中学音乐课堂应该受到关注。

随着教育理念的转变和教学要求的改变，中学音乐课堂的具体要求越来越高，所以教学方法、教学模式均在发生积极的转变。

一、中学音乐美育概述审美教育简称美育。

从狭义的角度上来说，美育就是借助艺术教育这一载体进行教育；从广义的角度上来说，美育与智育、体育、德育、体育同等重要，主要是运用一切教育形式，美化教育者的心灵，提升教育者的综合素养。

同时，美育又与其他的教育不同，它更加关注学生的身心全面发展和精神境界，是落实立德树人素质教育的关键。

首先，加强中学音乐审美教育，有助于强化学生的音乐体验。

音乐能够给人们带来一种精神力量，还能开阔人们的视野。

在传统的中学音乐课堂中，教师基本上都是按照教材上的内容，采用灌输式教学模式来给学生传授相关的理论知识和歌唱技巧。

在这种教学模式下，学生难以感受到音乐课堂的趣味和价值。

浅谈音乐教学的美育功能【摘要】音乐教育在美育方面具有重要的作用。

通过音乐教学，学生可以培养审美情感，提升个性发展，提高综合素质，促进情感交流能力，培养创新意识。

音乐教学不仅仅是为了传授技能，更重要的是通过音乐的艺术魅力，引导学生发展全面的美育意识。

音乐教学可以激发学生的情感，培养他们的想象力和创造力，帮助他们更好地表达自己。

音乐教学在学生全面发展过程中起着不可或缺的作用。

通过音乐教育，学生不仅能够提高自身的艺术修养，还能够培养独立思考的能力，促进学生全面发展。

音乐教学在美育方面的重要性不言而喻，其对学生的影响是深远的。

学校应当重视音乐教学，为学生提供更多发展的机会和空间。

【关键词】音乐教育、美育、学生、审美情感、个性发展、综合素质、情感交流能力、创新意识、全面发展、重要性。

1. 引言1.1 音乐教育与美育的关系通过音乐教育，学生可以学会用音乐去表达自己的情感和思想，培养自己的个性特征。

音乐教学不仅仅是培养学生的音乐技能，更重要的是通过音乐的表演和创作，让学生展现自己独特的风采和个性，提高他们的自信心和表达能力。

音乐教育与美育的关系是密不可分的。

音乐教育通过音乐的欣赏和表演，培养学生的审美情感，促进他们对美的感知能力和对音乐艺术的热爱，同时也有助于学生的个性发展和综合素质提升。

通过音乐教学，学生可以更好地认识自己，表达自己，感受美的力量，从而实现个人全面发展的目标。

1.2 音乐教学对学生的美育意义音乐教学也可以促进学生的个性发展。

在音乐学习的过程中，学生需要通过表演、演奏等形式将自己内心的感受和情感表达出来，这有助于培养学生的自我认知和自我表达能力，帮助他们树立独立自信的个性。

音乐教学还有助于提升学生的综合素质。

学习音乐需要学生具备一定的音乐理论知识、技能和演奏能力，这些都需要学生不断学习和提高自己，培养他们的综合素质和自我提升的意识。

音乐教学在美育方面的意义重大，可以帮助学生提升审美情感、促进个性发展、提升综合素质，从而全面促进学生的美育。

美育视域下的音乐教育音乐教育在有着培养个性的天赋的重要任务，由此，音乐教育处于美育的视域内。

音乐美育一方面是语言的具象化表述，另一方面又是生活的弦外之声，给人们以突破当下的精神境界带来美好的感悟和期许。

一、美育视域下的音乐教育1、音乐教育要强调发展孩子们的音乐审美能力。

音乐审美不仅包括音乐知识方面，如对乐曲特点和乐句关系的分析，还包括对气氛、情调、情感性、抒情性和审美性判断的发展。

2、音乐教育要强调孩子们个性的发展，激发孩子独立创作音乐的兴趣和想象力，从传统的教学改变成鼓励他们创造他们自己的音乐的教学，特别是注重他们的音乐思想，要让孩子学习善于把思考内化成音乐表达，用自己的方式表达思想内容。

3、音乐教育要强调孩子们的情感的表达，让他们学会在节奏感、节拍感、和声感等都有所体现。

通过音符让孩子形成动感，让他们学会将音乐和情感紧密联系起来，从而去表达他们自己的情感变化。

4、音乐教育要强调尊重文化传统，从历史的角度来考察音乐，使他们更加了解音乐的发展，认识音乐的文化内涵，形成对音乐的丰富的理解。

二、实施方案1、传统和现代的交汇在当我们传授音乐知识的同时，要将两者有机地结合起来，使学生能够掌握古典音乐曲调特点，带领孩子了解音乐发展，同时又能让孩子在现代音乐流派中追求、发现音乐的隐藏面，实现其音乐创作发展潜力。

2、引导性的活动针对不同的孩子，提供不同的主题和内容，让孩子有意识的参与到音乐的创作之中，利用游戏、社会活动的形式，来充分发挥孩子的思维能力，培养发展孩子的想象力，让他们体会到在音乐创作中的快乐。

3、通过倾听让孩子通过对乐曲的深入研究，来发现音乐中有趣的细节，激发他们去感受乐曲中深刻的情感，把美与现实生活紧密地联系起来，丰富孩子的音乐背景，帮助他们树立起自信，把乐音融入到自己的思想意识之中去。

4、鼓励性活动即使孩子们创作的曲子不太成熟，也要帮助他们对自己作品更加有信心，让他们感受到自己创作带来的成功的感觉，让他们从成功的体验中获取新的勇气去做新的尝试。