关于海顿的故事
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海顿的7个故事,最后⼀个堪称惊悚海顿在古典主义⾳乐的发展中是位轴⼼⼈物。
如果没有他,此后⼀个世纪的德国⾳乐就会⾛⼀条截然不同的路。
——基思·谢德维克(Keith Shadwick)我们都知道,海顿不仅是“交响曲之⽗”、“弦乐四重奏之⽗”还对器乐奏鸣曲的演变同样有重⼤贡献再加上他的幽默乐观和善解⼈意因此被⼈昵称为“海顿爸爸”1809年5⽉的最后⼀天77岁的海顿离开了这个世界欧洲各地举⾏各种悼念仪式纪念他海顿遗像海顿爸爸漫长的⼀⽣中有许多⾄今仍被⼈津津乐道的故事明天,就是他的逝世⽇汇编7则,以⽰纪念▼故事 1演出时吊灯坠落却没伤⼈相关作品:“这⼀定会使妇⼥们跳起来”相关作品:G⼤调第94交响曲“惊愕”1791年的⼀天,⼀位朋友去伦敦拜访海顿,看见他正在写作《但当这个段落结束时,全部乐器(加上定⾳⿎)突然奏出⼀个极强的和弦。
海顿指着这个和弦对他的朋友说:后来盛⾏⼀种传说:海顿为了要和那些听⾳乐⼼不在焉的贵妇们开个玩笑,特地在《妇⼈听到慢乐章开头时果然⼀个个昏昏沉沉打起瞌睡来。
乐队突然响起的它被称为“击⿎交响曲”,有别于编号103的降E⼤调“⿎声交响曲Pleyel Orchestra;Wanda Landowska - Haydn: Piano Concerto No. 6 in D Major, Symphony No. 94 in G Major - Chopin: Ballad No. 3 in A Major, Op. 47, Impromptu No. 2 in相关作品:升F⼩调第45交响曲“告别”1761⾄1790年,海顿在匈⽛利贵族埃斯特哈齐家族当了整整30年的宫廷乐长。
1766年,尼可劳斯·埃斯特哈齐⼤公在绪底尔附近建造了⼀座富丽堂皇的夏宫,每年从春初到秋末都住在这⾥。
海顿和乐队成员们则必须陪同⼤公,在⼏乎与世隔绝的宫中,度过⼀年中的⼤半年。
乐师们的家眷⼤多住在维也纳,⼤家⼗分渴望与妻⼉的团聚,但谁也不敢向尊贵的⼤公正⾯提出放假的要求。
【名人故事】交响乐之父海顿的故事乔瓦尼·巴蒂斯塔·游戏机,这是一个简单的名字,但是它代表了交响乐史上最伟大的作曲家之一。
也许你并不熟悉他的名字,但你一定听过他的音乐。
他就是交响乐之父——约瑟夫·海顿。
约瑟夫·海顿于1732年出生在奥地利的一个小村庄里,他的父亲是一位车轮匠,母亲则是一位诗人。
海顿从小就显露出了对音乐的天赋,他总是通过哼唱来表达自己的情感。
他的父亲对音乐并不感兴趣,但是他意识到了儿子的天赋,于是决定送他去学习音乐。
在维也纳音乐院学习了一段时间后,海顿加入了斯特舒梅尔一家花园的乐队。
在这里,他负责弹奏小提琴,并开始了自己的音乐创作。
海顿过着贫穷的生活,经常为了一顿饭而四处奔波。
在这段艰难的时期,海顿碰到了一个富有的主教,他被主教征召为他的府邸乐团的首席乐手,并获得了稳定的收入。
这个机会使得海顿有了更多的时间和精力来专注于创作音乐。
海顿的作品开始在欧洲流传开,并得到了很多人的赞赏。
他的音乐以其鲜明的个性和流畅的旋律而著名,他也因此被称为“交响乐之王”。
正是在这个时候,海顿碰到了一个巨大的挑战。
他的耳朵开始出现问题,导致他听力的丧失。
这对一个作曲家来说是一个巨大的打击,因为他无法再听到他自己的音乐了。
海顿并没有放弃,反而更加努力地工作。
他开始用手语来与音乐家们交流,直到他能够熟练地运用笔和纸来表达自己的创作理念。
海顿的耳朵问题虽然没有完全恢复,但他继续以人们视为不可能的方式创作音乐。
他的创作才华激发了众多年轻作曲家的灵感,包括莫扎特和贝多芬。
他们都从海顿的音乐中汲取了灵感,并将其发扬光大。
海顿一生共创作了约800首音乐作品,其中最为著名的是104首交响乐。
他的音乐作品代表了他对音乐的热爱和对生活的乐观态度。
他的音乐充满了喜悦和愉悦,人们在听到他的音乐时不禁感叹:“这是海顿的音乐!”约瑟夫·海顿于1809年去世,享年77岁。
他生前作品的影响力远远超出了他自己的一生,他成为了交响乐史上最伟大的作曲家之一。
音乐之父海顿的故事音乐之父海顿的故事故事是在现实认知观的基础上,对其描写成非常态性现象。
是文学体裁的一种,侧重于事件发展过程的描述。
强调情节的生动性和连贯性,较适于口头讲述。
下面为大家带来音乐之父海顿的故事,快来看看吧!音乐之父海顿的故事篇1曾有美誉之称“音乐之父”的音乐家—海顿,有一段时间一直担任着斯合哈奇公爵府邸乐队的队长,管理着30名乐手。
海顿一直领导这30名乐手,一起演奏过很多令人动容的歌曲,但是突然有一天,公爵说要解散他们。
没有说什么理由,乐手们都很慌张,这一解散就意味着他们将走上失业的岗位,以后该怎么过,乐手们一时之间没有了方向,开始不知所措。
海顿心想:公爵决定过的事情一般是很难更改的,无论怎样央求,都无济于事。
想来想去,突然灵机一动,彻夜提笔谱出了一首《告别曲》,准备作为一次独特的告别演出。
这是最后一次为公爵演出,因为决定已经宣布,乐手们已经万念俱灰,但看在平时和公爵在一起的情谊上,还是十分卖力地演奏起来。
乐曲开始时欢快、优美、轻松怡然,将乐手与公爵的美好友谊表达得淋漓尽致,公爵不由得感动起来,渐渐地,乐曲由明快转为平缓,又由平缓转为黯淡。
悲怆的情绪起来了,像秋天的浓雾一般在大厅里弥漫开来。
这时,一名乐手停了下来,吹灭了乐谱架上的蜡烛,站起身来向公爵深深地鞠了一躬,然后悄悄地离开。
接着,又一名乐手以同样的方式离开……乐手们一个又一个地相继离开了。
最后,空荡荡的大厅里只剩下了海顿一个人,旁边一支蜡烛在黑暗中静静地闪烁着。
海顿停止了指挥,默默地朝公爵深深鞠了一躬,慢慢地转过身去也要离开。
这时,公爵的情绪已达到了顶点,再也忍不住了,大叫起来:“海顿,这是怎么回事?”海顿平静而又诚挚地回答:“尊敬的公爵大人,这是乐队的全体同仁在向您作最后的告别啊!”公爵突然醒悟过来,几乎流出眼泪说:“啊!不!请让我再考虑一下。
”就这样,海顿通过智慧拯救了这30名乐手。
音乐之父海顿的故事篇2交响曲,如今已成为最重要的音乐体裁之一,它的奠基人海顿却曾是一位奴仆身份的作曲家。
【名人故事】音乐之父―海顿海顿,全名为约瑟夫·海顿,是古典音乐史上的重要人物,他被誉为音乐之父。
他的音乐作品丰富多样,有交响曲、室内乐、弦乐四重奏和歌剧等多种类型。
海顿于1732年生于奥地利一个贫穷的家庭,从小展现出对音乐的天赋。
他的父母本希望他学习手艺,但海顿的音乐才华无法抑制。
幸运的是,当他六岁时,他的父亲带他去了当地教堂合唱圣众唱诗班,海顿因此开始了他的音乐之旅。
在教堂合唱班的时候,海顿学会了很多音乐知识和技巧,并逐渐开始写作自己的音乐。
由于家庭贫困,他没有受到正规的音乐教育,也没有机会在大城市中展示自己的才华。
尽管如此,海顿并没有放弃,他通过不断学习和努力,逐渐成为了一位出色的音乐家。
在他的音乐生涯中,海顿曾为贵族和教堂工作,并与当时一些音乐界的重要人物结识。
这些人的支持和鼓励让海顿得以继续深造和创作。
在海顿的作品中,有一部特别重要的交响曲,被人们称为《镜子交响曲》。
据说,这部交响曲以其华丽和神秘的音乐形式,向世人展现了海顿非凡的创作天赋。
虽然海顿的音乐广受好评,但他的人生并不一帆风顺。
他经历了许多困难和挑战,包括财务危机和健康问题。
他从未放弃对音乐的热爱和追求,坚持不懈地创作,并不断试验新的音乐形式和创作方式。
正是他的坚韧精神和创新意识,使他成为音乐史上不可忽视的重要人物。
海顿的音乐风格既充满了力量和热情,又充满了优雅和细腻。
他的音乐作品不仅独具个性,而且富有表现力。
据说,著名作曲家贝多芬曾经说过:“当我感到烦闷和沮丧时,海顿的音乐总能唤起我的兴致。
”海顿的音乐成就不仅产生了深远的影响,而且为后来的音乐家铺平了道路。
他的作品不仅在当时广受欢迎,而且至今仍然被广泛演奏和欣赏。
海顿的音乐作品被认为是古典音乐的杰作之一,他本人也被视为古典音乐史上的一位巨人。
尽管海顿的一生中经历了许多艰难和困境,但他始终坚持追求音乐梦想,并将自己的才华分享给世人。
他的音乐被誉为充满活力和感染力,能够打动人心,激发人们的情感。
【名人故事】交响乐之父海顿的故事约瑟夫·海顿(Franz Joseph Haydn)是交响乐之父之一,他的音乐风格影响了整个古典音乐时期,又被称为“奥地利音乐父亲”。
他的音乐充满了生命力和活力,成为了音乐界的经典之作。
那么,海顿为什么会成为世界级的作曲家呢?下面,就让我们来看看海顿的故事。
海顿出生在一个贫苦的家庭,是一位童年时就展示出音乐天赋的孩子。
他在六岁时入读了一个免费的合唱学校,并在那里学习了唱歌和演奏乐器。
但由于贫穷,他只能在自学的基础上不断努力,最终成为了一名杰出的作曲家。
海顿的教育程度不多,他只完成了初中就离校了。
他曾在一个大庄园中担任乐师,并结识了许多音乐家。
这些经历激励了他继续创作音乐,并为他提供了许多灵感。
海顿的音乐才华逐渐为人们所认可。
在他的一生中,他为不同的皇室提供过音乐,并得到了许多人的支持和赞誉。
然而,他确实在一次皇室演出中经历了痛苦的经历。
他为了演出新的音乐作品,被要求在很短的时间内创作。
虽然他在一周之内写了六首歌曲,但他无法满足皇帝的要求,于是他被打破了脚指甲,被迫退役。
然而,海顿并没有放弃音乐,他继续努力写作,并成立了自己的乐队。
从那时起,他创作了一些最著名的交响乐作品,其中一些是他最著名的作品。
在这些巨大的作品中,他运用了各种不同的音乐元素,包括结构、旋律、和声以及不同的节奏。
海顿的故事鼓舞着无数的音乐家,他们从中汲取灵感,为人们带来了无数不朽的杰作。
他的创作才华不仅仅体现在他的音乐作品上,而且体现在他一生中的坚毅不拔和不懈追求上。
海顿的故事告诉我们,只要我们热爱音乐,勇往直前,总能实现自己的梦想。
关于音乐家海顿的故事介绍海顿的故事海顿是奥地利著名的作曲家,由于在交响乐上贡献突出,被誉为交响乐之父。
海顿的影响对世界音乐史来说都是巨大的,莫扎特贝多芬等著名的作曲家也以海顿为老师,对其尊敬有加。
关于海顿的故事很多。
有一次,海顿指挥乐队演出,但是来听音乐的一些贵族只是跟风过来,并不懂得音乐,在舒缓的音乐声中,那些贵族夫人昏昏欲睡,这引起了海顿以及一些乐师的不满,于是声调忽然加高,鼓点加快,猛烈而急促的敲击着。
猛然的变化将贵族们一个个吓得惊醒过来,就在清醒的贵族们想要继续欣赏乐队演出时,演奏结束了,从此这首交响曲被命名为《惊愕交响曲》。
海顿的故事里还有一个关于创作,那时海顿还只是一个名不见经传的小人物,为歌剧风暴写出一篇优美的前奏,但是到了高潮部分始终没有灵感,而当时著名丑角柯茨就坐在他的旁边听他弹奏,到高潮部分海顿始终难以继续写下,越来越没有灵感。
海顿一怒之下,对着钢琴一砸,瞬间钢琴的声音中充满暴怒,柯茨惊喜认可这一声调,从此著名的奏曲风暴问世,海顿也从此被人熟知。
海顿是一个作曲家,他的音乐总是充满乐观的味道,给人以轻快幽默的感觉。
海顿的故事并没太多的惊天动地,只是平平淡淡,而就是在那样的平淡中海顿完成了对音乐的探索。
海顿生平故事海顿是奥地利著名的作曲家,在交响曲的形成过程中通过改换传统的演奏方法,改进乐器声调等,对交响乐的发展起了重大的推动作用,被誉为交响乐之父。
海顿的生平对他自己来说是如意的。
虽然有过一段不自由的时光,但正是这段时间让他对音乐做出了重大的调整,在音乐上取得更大的进步。
海顿出生在一个贫穷的农村家庭,小时候虽然没有经过音乐方面的专业训练,但是父母和周围的邻居经常喜欢聚在一起唱歌,海顿在此时受到熏陶。
八岁时海顿被选到教会的儿童合唱团,在维也纳,海顿受到了音乐环境的渲染,这对他来说是极为重要的经历。
但是但海顿长到17岁时,处于变声时期的他已经无法在在儿童合唱团中找到自己位置,最终被赶了出来。
画家音乐家名人故事国外音乐家生平故事海顿海顿(Franz Joseph Haydn),生于1732年,维也纳古典乐派代表人物。
他的音乐作品流传至今,被誉为“欧洲古典音乐之父”。
海顿出生在奥地利一个贫穷的家庭,父亲是一位车匠。
但是他的音乐才华早在幼年时期便得到了赏识,父亲非常重视他的音乐教育。
17岁时,海顿成为了圣史蒂芬教堂的合唱团指挥。
在那里,他得到了接受全面的音乐教育,掌握了基本的音乐理论和技巧。
1761年,海顿成为了恩斯特·哈布斯堡家族的宫廷作曲家。
在那里,他接受了许多贵族的委托,创作了许多重要的作品。
其中最著名的便是94号交响曲,以及“皇帝”弦乐四重奏。
这些作品中融合了海顿独特的音乐思想,以及他对音乐形式和结构的探讨。
除了作曲外,海顿还是一位优秀的音乐家,尤其是钢琴演奏。
他拥有出色的演奏技巧和音乐感觉,得到了许多人的赞誉。
他常常为朋友们演奏,也经常与莫扎特一起演奏。
他与莫扎特之间的友谊非常深厚,两人互相切磋,相互影响。
海顿的音乐思想对维也纳古典音乐产生了深远的影响。
他对音乐形式和结构的探讨,使得古典音乐的发展走向了一个更加成熟和完善的方向。
他的音乐作品不仅仅是音乐本身,更是一种思想和精神的表达。
他的作品具有很强的个性和独特性,成为了后世音乐家的楷模和榜样。
海顿晚年时期,身体状况开始恶化。
尽管如此,他仍然坚持创作。
1795年,他的《天长地久》交响曲被首演,受到了人们热烈的欢迎。
这也成为了他最后的作品。
海顿去世后,维也纳的所有乐团和合唱团都返回来为他送别。
他的音乐作品在今天仍然得到了全球范围内的广泛传播和演奏。
他的音乐精神以及他所付出的努力,将永载于古典音乐史册上。
总之,海顿的生平故事让我们明白了一个道理:天才与努力相辅相成。
他的音乐才华的确与生俱来,但他的成功并不是凭空而来的。
他在音乐上投入了很多时间和精力,始终追求美妙的艺术表达和音乐技巧的提高。
这种态度和精神,一定程度上启发我们,在人生的道路上不懈追求自己的理想与目标。
【名人故事】音乐之父―海顿约瑟夫·海顿(1732-1809)是奥地利的作曲家,被誉为“交响乐之父”。
他是古典乐派的主要代表之一,对后世的音乐影响深远。
海顿出生在一个贫穷的音乐家庭。
他的父亲是村里的扫帚匠,但同时也是一位合唱指挥。
他的父亲希望儿子能成为一个音乐家,于是在他六岁的时候开始给他上钢琴课。
虽然海顿在音乐方面展现了天赋,但是由于家庭的贫困,他无法接受更高级的音乐教育。
海顿十岁的时候,他的天赋引起了一位伯爵的注意。
这位伯爵为了让海顿有机会接受更好的音乐教育,决定资助他前往维也纳学习。
于是,十一岁的海顿离开了家乡,来到了维也纳。
在维也纳,海顿开始在音乐学院学习。
他的老师发现了他的才华,亲自指导他的学习。
海顿很快展现出了他的才华,成为了一个备受瞩目的音乐家。
海顿创作了大量的作品,包括交响乐、室内乐、歌剧等。
他的作品充满了激情与创意,让人听了感到愉悦与振奋。
他的交响乐被誉为音乐的杰作,其中最著名的就是他的《创世纪》交响乐。
这部交响乐由三个部分组成,描绘了上帝创造世界的过程,其中最著名的乐章是“创世纪第二章”,该乐章以悠扬明快的旋律和丰富多彩的乐器组合而著称。
除了作曲家身份外,海顿还是一位杰出的指挥家,他常常亲自指挥他的作品演奏。
他的指挥风格独特而有力,他能够将乐团的每个乐器都发挥到最好的状态。
海顿的音乐作品受到了当时维也纳乐团和乐迷的热烈欢迎。
他的音乐风格影响了很多后来的作曲家,特别是贝多芬和莫扎特。
贝多芬曾经说过:“海顿是我们所有人的老师,他的作品给我带来了无穷的灵感。
”海顿在音乐界取得了巨大的成功和声誉,但他的生活却并不如意。
他一直生活在贫穷之中,直到晚年才获得贵族的赞助。
尽管他在音乐上取得了巨大的成就,但他的生活并不轻松。
1809年,海顿去世,享年77岁。
他的音乐作品流传至今,在世界各地演奏。
他的作品与他的人生一样宏伟,带给人们无穷的想象和激情。
尽管海顿的一生充满了困难和挫折,但他始终坚持追求自己的梦想,成为了音乐史上不可忽视的伟大作曲家。
【名人故事】音乐之父―海顿约瑟夫·海顿(Joseph Haydn,1732年3月31日-1809年5月31日)被公认为古典音乐的伟大创作家之一,被尊称为“音乐之父”。
他是奥地利的作曲家和音乐家,以其对交响乐和弦乐四重奏的贡献而闻名于世。
海顿出生在奥地利的一个小村庄,他的音乐天赋在早年就显露出来。
他父亲是一个车匠兼歌手,所以他从小就接触到音乐。
虽然家境贫寒,但他的父母仍然鼓励他追求音乐的梦想。
海顿年轻时在当地教堂唱诗班中任职,这为他打下了坚实的音乐基础。
他的音乐才华以及对音乐的热情很快被人们所赏识,于是他得到了一个机会,能够到维也纳学习音乐。
在维也纳,海顿成为了一位受人尊敬的音乐家和指挥家。
他的音乐作品开始受到公众的关注和赞赏。
他在音乐界取得了成功,但他的天赋和努力并没有使他骄傲自满。
相反,他继续努力学习和创作,不断提高自己的音乐水平。
海顿最著名的作品之一是他的交响曲。
他写了104首交响曲,其中一些至今仍被广为演奏。
他的交响曲风格独特,充满了活力和激情。
他的作品经常采用一种称为“海顿式”的曲式结构,这种结构后来也被其他作曲家所模仿和发展。
除了交响曲,海顿还创作了许多其他类型的音乐,其中最著名的是他的弦乐四重奏。
他写了大约60首弦乐四重奏,这些作品被视为古典音乐中最优秀的作品之一。
海顿的弦乐四重奏技巧高超,他善于创作不同的声音和和声,使四个乐器的声音完美地融为一体。
海顿的音乐作品不仅在当时受到了赞誉,而且在今天仍然被广泛演奏和赏析。
他的音乐从未过时,依然能够引起人们的共鸣。
他的音乐风格深受后来的作曲家影响,包括贝多芬和莫扎特,他们都被认为是古典音乐的巨人。
海顿并不富有,但他的财富来自于他对音乐的奉献和对艺术的追求。
他拥有快乐和满足感,因为他在音乐中找到了自己的使命和快乐。
他的音乐不仅给人们带来了欢乐,也成为了一种艺术的表达和灵魂的撼动。
约瑟夫·海顿被誉为“音乐之父”,不仅因为他的优秀作曲才华,也因为他对音乐界的巨大贡献。
【名人故事】音乐之父―海顿弗朗茨·约瑟夫·海顿(Franz Joseph Haydn)被誉为音乐史上的伟大作曲家之一,被誉为“音乐之父”。
他出生在奥地利一个贫穷的家庭,从小开始展现出对音乐的天赋。
尽管生活条件艰苦,但他通过坚持不懈的努力和才华,最终创作出了众多的作品,对音乐的发展产生了重要的影响。
海顿出生在1732年,是一个农民家庭最小的孩子。
他的父亲是一个筑墙工人,虽然并不富有,但他却非常支持海顿的音乐才华。
在他父亲的鼓励下,海顿在六岁时开始学习音乐,学习琴、大提琴和键盘乐器。
尽管他并没有接受过正规的音乐教育,但他凭借着对音乐的热爱和敏锐的天赋,很快就展现出了非凡的才华。
海顿很早就进入了音乐界,他曾经在教堂的合唱团中担任男高音歌手,并在年轻的时候开始创作音乐。
他的天赋引起了一位贵族的注意,于1759年,他成为了该贵族的庄园钢琴师和乐队指挥。
这个机会使得海顿有了更多的时间和机会来探索和发展自己的音乐才华。
尽管他的作品一开始并没有得到广泛的认可和赞赏,但海顿坚持不懈地创作着,直到他晚年才获得了广泛的赞誉。
他不仅对音乐的发展做出了重要的贡献,而且也成为了众多音乐家的启发和榜样。
著名的作曲家莫扎特和贝多芬也受到了海顿的影响,他们称赞海顿是他们的导师和启蒙老师。
海顿一生都非常勤奋和努力工作,他的创作速度惊人。
他的作品不仅音乐上充满活力,而且有着丰富的情感和内涵。
他的音乐结构紧密而精确,表达了对生活、自然和人类情感的深刻洞察。
尽管海顿的一生中也经历过艰难和困苦,但他从未放弃自己对音乐的热爱和追求。
他用自己的音乐影响了整个世界,提升了音乐的艺术地位。
他被誉为音乐之父,不仅因为他的创作才华,还因为他对音乐的理解和对音乐教育的贡献。
海顿于1809年逝世,享年77岁。
尽管他已经离开了这个世界,他的音乐依然流传至今,并继续激发着音乐家和音乐爱好者的创作灵感。
他的音乐作品让人们感受到了音乐的力量和美妙,他对音乐的奉献和贡献将永远被铭记。
关于海顿的故事
海顿是奥地利著名的作曲家,在交响曲的形成过程中通过改换传统的演奏方法,改进乐器声调等,对交响乐的发展起了重大的推动作用,被誉为交响乐之父。
下面是搜集整理的关于海顿的故事,希望对你有帮助。
有一次,他意外地接待了一位不速之客--屠夫。
一见面,客人就恭恭敬敬地摘下帽子,虔诚地请求道:“尊敬的大师,我最亲爱的小女儿即将举行婚礼,对我来说,这是重大事件。
我满怀感激之情,请您为我写一首最美的小步舞曲。
如此重大的请求,除了向您提出,还能去找谁呢?”
善良诚恳的海顿立即慨然允诺。
到了约定之日,他果真写成一首典雅的《C大调小步舞曲》屠夫千恩万谢地取走了这份珍贵的礼物。
几天之后,正当作曲家伏在书桌前全神贯注地埋头写作之际,窗外突然爆发出一阵震耳欲聋的混杂声响,着实把海顿吓了一跳!他好不容易才反应过来:这是有人在奏乐,是什么曲子呢?
大师怀着一颗好奇的心仔细听了半天才终于恍然大悟:天哪!这不正是自己前几天作的那支《C大调小步舞曲》吗?他赶紧跑到窗口向外张望,只见台阶上立着一头强健的公牛,牛角上还挂有金色的彩带,喜笑颜开的屠夫站在一旁,身后是满面春风的女儿女婿,一支由流浪艺人组成的乐队正在起劲地吹吹打打!屠夫庄重地走上前来,恳
切地说:“尊敬的大师,对一个屠夫来说,用健壮的公牛来对优美的小步舞曲表示谢忱是最好不过的了。
”
海顿为亨德尔哭泣的故事海顿在宫廷供职的30年里,埃斯特哈齐王宫两易其主召海顿进宫的保罗;安东王子于1762年去世,继位的胞北尼古拉王子于1790年病故),1790年继位的新主人只聘请他作挂名的音乐指导,海顿从此得到自由,于是他移居到维也纳。
1791年,应英国之邀,海顿前往伦敦访问。
在此期间,他出席了纪念已故大作曲家亨德尔的音乐会。
当大厅里回响起亨德尔的名作《哈里路亚》时,年近60岁的海顿激动得突然振臂高呼:“亨德尔是我们一切人的先师!”接着,便如同小孩子一般哭泣起来,全场听众无不肃然起敬! 1809年5月31日,海顿在维也纳逝世,享年77岁。
遗体被葬于圣麦斯公墓。
海顿有着超人的音乐才华,八岁那年,被选为当时施台芳教会的儿童合唱团的团员。
长大后,嗓子变声,被合唱团赶了出来,从此流落街头,尝尽了世间的艰难困苦。
这个时期可以说是他一生最为艰苦的时期。
虽然生活困窘,但他热爱音乐的信念从未动摇,他努力学习音乐,最终得到了匈牙利贵族保尔;艾斯特哈齐的帮助,成为这位侯爵的宫廷乐师。
此后,海顿生活安定,直到晚年。
他的绝大部分作品都是这一时期创作的,由于他性格开朗,生活上又有了保障,在人格上也受到了人们的尊敬,因此他的作品听起来总有一种宁静、乐观的感觉。
关于海顿的评价海顿的音乐幽默、悠闲、明亮、轻快,含有宗教
式的超脱,他将奏鸣曲式从钢琴发展到弦乐重奏上,他是器乐主调的创始人,将传统对位法的独立声部完全同化了,将主题发展自行展开。
后期他访问英国,接受牛津大学授予的音乐博士头衔,受到了亨德尔的影响,产生旋律优美抒情色彩,出现类似巴洛克的风格。
他用弦乐四重奏代替钢琴,用管弦乐代替管风琴,创造了两种新型的和声演奏形式。
海顿被尊称为“交响乐之父”,同莫扎特和贝多芬三人为奥地利古典乐派的杰出代表,绰号为“海顿老爹”。
海顿29岁任宫廷乐长,从此绑定“老爹”的爱称,直到77岁驾鹤西游。
海顿旺盛的人气,接得住群众叫他“老爹”。
有意思的是,连英国人赠送他的鹦鹉,但凡见了主人,也一口一个Papa。
其实,无论交响曲还是弦乐四重奏都不是由他首创,不过,这两个尊称却并过誉,因为正是在他的培植下,这两种重要的器乐曲体裁才从草创进入了成熟阶段。
德国作曲家瓦格纳(1813-1883年)在评论海顿时曾这样讲道:他一生追求平静安逸的生活和力图保持受人敬爱的地位,所以他被看做唯命是从、卑躬屈节的人。
海顿不像莫扎特那样,敢于同封建势力进行斗争,更比不上贝多芬,英勇主动地向黑暗现实发动猛攻!海顿就是海顿,他虽有时对屈辱的处境感到痛苦,却能安于现状,自得其乐。
他的音乐风格正如他的个性:乐观、亲切、真诚、爽朗、幽默。
在弦乐四重奏中,他采用“说话的原则”,即各声部彼此像交谈般地呼应,既有清晰的旋律,又有复调的美感。
莫扎特说:“从海顿那里我才第一次学会了写作四重奏的真正方法。
”在交响曲中,他“确
立了以短小动机加以动力性展开的奏鸣性发展原则,废除了数字低音的传统,以及开始确立了近代管弦乐的编制和配器原则”。
这些,都给予莫扎特和贝多芬很大的启迪。
关于海顿的故事。