电脑艺术设计基础课程教案
第一章：电脑艺术设计概述
1.1 课程介绍
了解电脑艺术设计的定义和发展历程
理解电脑艺术设计的重要性和应用领域
1.2 电脑艺术设计的基本概念
学习平面设计、UI设计、插画设计等基本概念
探讨艺术与技术的结合方式
1.3 电脑艺术设计的工具与软件
熟悉常见的设计软件如Adobe Photoshop、Illustrator、Sketch等
学习软件的基本操作和功能
第二章：设计原理与元素
2.1 设计原理
掌握设计中的对比、重复、对齐、近距离等基本原则
探讨如何运用设计原则创造出视觉效果
2.2 设计元素
学习颜色、形状、线条、纹理等基本设计元素
了解元素在设计中的重要性和搭配方式
2.3 设计案例分析
分析经典设计案例，理解设计原理与元素的应用
学习案例中的创新点和设计思路
第三章：创意与灵感 3.1 创意的来源与培养
学习创意的来源和激发灵感的方法
探讨如何培养创新思维和创意能力
3.2 创意思维工具与应用
掌握头脑风暴、思维导图等创意思维工具
学习如何运用创意思维工具进行设计创作
3.3 创意实践与评价
进行创意实践，完成一个设计作品
评价作品的创意点和可行性，反思并改进设计思路
第四章：设计流程与方法
4.1 设计流程概述
学习设计的基本流程，包括前期准备、设计制作、后期修改等
理解设计流程的重要性，提高设计效率
4.2 设计方法与技巧
学习设计中的观察、分析、创新等方法
探讨如何运用设计方法进行有效的创意表达
4.3 设计案例解析
分析经典设计案例，了解设计流程与方法的运用
学习案例中的设计思路和技巧
第五章：项目实践与展示
5.1 项目实践
完成一个综合性的设计项目，如海报设计、标志设计等 运用所学知识和技巧进行实际操作，提高设计能力
5.2 作品展示与评价
展示项目实践作品，接受教师和同学们的评价和建议
学习如何展示作品，提高自己的设计水平和表达能力
5.3 总结与反思
《艺术设计基础》
教材版本：设计原理教程 杨滟君 任戬编著
练习题集：
第三章 艺术设计形态学原理
简答题：
一、什么叫艺术设计形态学
二、形态的分解重构规律是什么？
练习题集参考答案及解析
一、艺术设计形态学是从形态结构与功能的关系入手，通过对形态转化及转化方式的研究，掌握形态转化的规律，并把它转化为创意概念，应用于艺术设计的创作中。
二、1.形态的分解与使用是艺术设计的主要手段，形态的自然属性被分解后，进行重新的组织与构成就成了以视觉传达为目的的主要训练方法。
2.自然形态中抽象出抽象形态，这是形态分解的开始，再把抽象形态进行重新组织、构成，达到形态的重构。所谓“打散构成”就是指通过对形态的提炼、提取、肢解来获得我们想要的东西，然后使用它再造。
3.不同的形态（原料）之间构成（搭配）所产生的结果是不同的，合理的形态构成产生良好的效果；不合理的形态构成产生不好的效果。
4.对形态构成进行分解与重构当中，形态的结构与功能是决定性因素，它使重构的形态产生意义，形成视觉关系的认读。通过对形态的分解与重构，使我们提高设计创意的能力。
第一章：导论
1. 设计（design），在汉语中最基本的词义是 设想 与 规划。
2. 在文学艺术方面，与设计同义的还有 （意匠） 一词，意匠即意图与匠心，指创作中的构思与设想。
3. 汉语中的“设计”，最早是 （计谋） 的意思。
4. 设计是人类改变原有事物，使其（变化、增益、更新、发展）的创造性活动。设计是构想和解决问题的过程，即人类一切（有目的）的价值创造活动。
5. 环境艺术设计是一个新兴的设计学科，它所关注的是人类 （生活设施） 和
（空间环境）的艺术设计。
6. 平面设计来自英文“Graphic Design”一词，1922年美国设计师 （德维金斯）在讲述自己的书籍装贞设计时第一次使用了这个词。这是设计一词最先使用。
7. 平面设计，其设计的对象和围限定在“二维”的空间维度之中。二维的设计，主要是（图形）、（文字）等形象和（信息要素）的综合设计。
8. “装潢”原指古代书画卷轴的（“装裱”）。
9. 染织设计包括了（印染）和（织造）两部分。
10. 20世纪上半叶，随着商品经济的发展，书籍装祯、商品包装、广告等设计取得好的业绩、（美术家同时也是设计家）的现象是当时一大特色。
11. 中国建筑师以自强的民族性格设计出一批富有民族传统优秀建筑和室设计作品，如（吕彦直）设计的（陵）和（堂）、（藏经楼）等建筑。（贝聿铭）设计香山饭店。
12. 从20世纪50年代初期至20世纪70年代，（花布设计）是主体。
13. 设计：（design），在汉语中最基本的词义是设想与规划，在做某项工作之前预先制定方案，图样等。
14. 意匠：意图与匠心，只创作中的构思与设想，在文学艺术方面，与设计同义。
15. 工业设计：产品设计即工业产品的艺术设计，在学科目录上为“工业设计”。它是在现代工业化生产条件下，运用科学技术与艺术结合的方式进行产品设计的一种创造性方法。
16. 平面设计：平面设计来自英文“Graphic Design”，其设计的对象和围限定在“二维”的空间维度中。二维的设计主要是图形、文字等形象和信息要素的综合设计。
艺术设计概论与设计美学
一、导论
（一）艺术设计的概念及意义
世界上的物分为两类，一类是大自然生成的；一类是人类出现后为了自己的生存，创造出来的许多物。
是什么样的创造动机使他们产生如此强的动力？
心理学家们认为在造物的背后，应该毫无疑问地有着更为强大的动力，那就是人类对于自身长远发展的思考。远古人类一旦产生了“万物有灵”的观念，对于灵魂就会充满丰富的想象，这些物是一种象征。可以推断，造物的原始动力一方面离不开生活的物质需求，另一方面越来越多的动力来自于精神需求。
需要动机行为目标 构成一个活动链，呈循环发展态势
人的需要是多方面的，既有物质的，也有精神的；既有低层次的，又有高层次的。美国心理学家亚伯拉罕·马斯洛创造性提出了著名的“需要层次理论”。他认为人的需要有五个层次，由低级向高级发展，呈阶梯性、宝塔状分布：生理需要、安全需要、社会需要(归属和爱的需要)、尊重需要、自我实现需要。
设计起源于人类生存的需要。从哲学的角度讲，有目的的实践活动体现了人类所具有的主体性和能动性。“设计”作为人类的实践活动，是人类改造自然的标志，也是人类自身进步和发展的标志。
设计活动是人类实践活动的一种高级形式，人类的理性与智慧、直觉与想象，逻辑思维能力与审美意识水平都在设计活动中得到充分表现。
虽然对设计的研究可追溯到中国先秦时代的《考工记》和古罗马老普林尼的《博物志》，但是把它纳入科学的表现规范和描述范畴，则是20世纪以来的产物。在我国获得现有的学科命名，不过是20世纪90年代的事。
现代设计艺术发展到一个世纪之后，其所涉及的范围和领域越来越宽，已不再仅仅是一个产品的功能与形式协调统一的问题，而是进入对于人的生活方式、生活空间、生活时尚及生活哲学等问题的认识。是改善产品功能、创造市场、影响社会、改变人的行为方式的一项科学。
研究趋势表明，对设计艺术这一复杂的文化现象，只有从不同的角度，运用不同的方法才能真正把握，才能贴近历史真实，发现它的存在价值，才能对设计艺术发展的历史必然性有所认识。
