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摄影技巧作业指导书摄影是一门艺术，通过镜头记录下瞬间的美丽，让人们感受到时间与空间的凝固。
作为一名摄影爱好者，不仅需要具备良好的摄影设备，还需要掌握一些基本的摄影技巧。
本作业指导书将介绍一些常用的摄影技巧，帮助您在拍摄过程中获得更好的效果。
一、构图技巧1. 三分法：将画面分为三等分，通过将主体放置在交叉点上，突出画面的平衡和美感。
2. 对角线：将主体放置在对角线上，可以营造出动感与层次感，增加画面的艺术性。
3. 简洁明了：去除多余的元素，突出主题，使画面更加简洁明了。
二、光线利用1. 黄金时间：在早晨和傍晚，阳光较为柔和，可以营造出温暖的氛围，适合人物拍摄。
2. 手电筒效果：在夜间拍摄时，利用手电筒照亮主体，营造出神秘感和焦点效果。
3. 反差利用：逆光拍摄能够产生强烈的剪影效果，增加画面的层次感。
三、景深控制1. 大光圈：通过使用大光圈，能够将主体与背景分离开来，突出主体，并营造出虚化背景的效果。
2. 小光圈：使用小光圈可以提高景深，使画面的前景和背景都能得到清晰表达。
四、运动捕捉1. 快门速度：适当调整快门速度可以冻结运动的瞬间，拍摄到清晰的画面。
2. 模糊效果：降低快门速度，捕捉到物体快速运动时的模糊效果，表现出动感与速度感。
3. 跟焦技巧：通过跟焦的方式，将主体保持在清晰焦点内，捕捉到运动的瞬间。
五、背景处理1. 线条引导：利用背景中的线条，引导观众的视线，增加画面的层次感与深度。
2. 化繁为简：选择背景时应避免杂乱的元素，选择简洁的背景，以突出主体。
3. 色彩搭配：背景与主体的颜色搭配要和谐，避免过于冲突或混杂的色彩。
六、后期调整1. 对比度调整：适当调整照片的对比度，使画面更加鲜明有力。
2. 色温调整：调整照片的色温，使画面呈现出更加准确的色彩表达。
3. 去除噪点：使用后期软件去除照片中的噪点，提高画面质量。
总结：通过掌握上述的摄影技巧，您可以在拍摄时更加灵活地运用各种构图方法，合理利用光线和景深来创造出独特的画面效果。
摄影测量实习指导书及实训报告
班级：
姓名：
学号：
指导教师：
测绘与勘查工程学院
实训二影像的匀光匀色处理
一．实训目的：
1．理解实训一中划分得到测区的影像的有关质量要求。
2．熟练色彩的互补规律。
3. 熟练使用Photoshop软件消除影像的暗影、偏色等因素，进行影像色彩的无缝
镶嵌。
二．步骤和方法：
1.影像的选取，利用photoscan软件，删去测区不合格的影像（转弯片，平拍的
像片，无人机未达到定高时拍摄的像片）
2.影像初步校正，通过色阶工具，结合直方图，处理影像中的不正常的高亮区、
黑暗区，调整影像的整体灰度和色彩
3.影像匀光，选择“曲线”或“阴影/高光”工具等调整影像的明暗及反差效果
4.影像匀色，通过曲线、色阶、亮度/对比度、色彩平衡等去掉偏色，进行影像
匀色
5.反复调节，查看整体效果及放大像素观察清晰度
6.记下参数
7.如果影像数据量大，可以在Photoshop中录制好动作，执行批处理操作
三．注意事项：
1．进行渐进式调节，调整幅度不宜过大，避免影响影像质量。
2．尽量不要利用颜色替换或可选颜色工具，避免产生影像色彩变异。
摄影测量学实训报告二
实训项目：影像的匀光匀色处理
班级：姓名：学号：组别：根据实验内容回答下列问题：
一．影像色彩的互补规律？
二．删去了哪些测区影像，选择的影像关系略图？
三．校正前后影像的分通道直方图？四．匀光匀色前后的影像图？。
学生实验守则一、学生进入实验室必须遵守实验室规章制度，遵守课堂纪律，衣着整洁，保持安静,不得迟到早退，严禁喧哗、吸烟、吃零食和随地吐痰扔垃圾。
如有违反，指导教师有权停止其实验。
二、实验课前，要认真阅读教材,做好实验预习，根据不同实验要求写好实验预习报告或者实验构想,明确实验目的、要求和注意事项.三、实验课上必须专心听讲，服从指导教师的安排和指导，遵守操作规程，认真操作，做好记录,不得草率敷衍、拼凑数据。
实验报告独立完成，不得抄袭。
四、爱护仪器设备,不准动用与本实验无关的仪器设备，节约用水、电、试剂和材料,如发生设备损坏及时向指导教师报告，属责任事故的,按文件规定赔偿.五、实验过程中，注意安全，操作规范，防止人身和设备事故发生。
一旦发生事故，要立即向指导教师报告，采取正确的应急措施，防止事故扩大，保护人身和财产安全，重大事故要同时保护好现场，迅速向有关部门汇报，并在事后尽快写出书面报告交上级有关部门，不得隐瞒不报和隐瞒事实真相.六、实验结束后要做好整理工作，交还设备并做好记录，将试剂、药品、工具材料和设备归放原处，洗刷器皿，打扫实验场地,切断电源,水源，经指导教师检验合格以后方可离开。
七、不同实验有具体实验要求，请认真阅读每个实验的实验要求。
实验项目实验一：基本拍摄(传统相机）2 学时一、实验目的1、掌握相机的握持方法与姿势.2、掌握正确装卸胶卷的方法和技巧。
3、熟练掌握相机中速度、光圈的调整。
4、能快速的根据需要改变焦距。
5、掌握快速的对焦的方法。
6、掌握相机的基本维护方法.7、培养学生的动手操作能力和精密仪器的养护常识.二、实验内容1、135照相机的开机与关机注意事项。
2、握持相机的姿势。
3、135照相机的结构原理。
4、135照相机装卸胶卷。
5、135照相机的调整曝光的方法.6、135照相机取景、对焦与变焦。
7、能够在指导下根据实际光线进行简单的曝光拍摄.注意事项：精心养护相机，规范操作。
三、实验仪器、设备及材料海鸥DF—300G照相机、黑白胶卷。
《摄影》实验教学指导书（含实验报告）班级：_____工设122姓名：______卢良__________学号：_ 201210616050_____山东建筑大学艺术学院实验一相机主要结构与摄影曝光一、实验目的与要求通过相机实物的认识，了解传统和数码相机的组成元件和成像原理，掌握测光原理，并能够熟练运用相机进行简单拍摄。
二、实验用仪器设备工具材料仪器设备：传统和数码相机、镜头、胶卷、滤镜、三脚架材料：光学胶卷三、实验原理相机的每一个组成部分在实际拍摄过程中所起到的作用，也就是光学相机的成像原理。
四、实验方法与步骤1、打开相机，介绍各部分功能，结合所学理论知识，加深学生的认识。
2、正确安装胶卷，并设定胶卷感光度，让学生进行简单的拍摄操作。
3、分组进行讨论比较，进一步加深理解相机各部分的工作原理，以及不同型号的相机所成图像大小、质量的不同。
4、正确取景及对焦。
5、根据景深大小和曝光要求设定合适的光圈。
6、根据曝光要求和物体的运动状态设定合适的快门时间保证清晰度。
五、实验讨论与思考题对学生的拍摄过程和作品进行分组讨论，发现其使用相机的不当之处以及作品的优点和缺点，进行分析，并详细列出更加完美的拍摄方案，进一步加深学生对相机构成和原理的认识。
思考题：为什么不同的光圈快门组合会产生相同的曝光量，但实际的拍摄画面效果又有所不同，这些和景深有什么直接的联系？答：实验二摄影构图一、实验目的与要求目的：一是突出主体，揭示主题思想；二是从主题思想出发正确处理好主体、陪体和的环境关系。
构图的要求：简洁、完整、生动和稳定。
二、实验用仪器设备工具材料仪器设备：传统和数码相机、镜头、滤镜、三脚架、人物或实物道具材料：胶卷三、实验原理根据实验一的测光原理和构图及本要求，正确构图。
四、实验方法与步骤（一）、拍摄距离与角度1、拍摄距离与景别（1）远景：范围大，着重表现景物的场景、环境、气氛与气势。
（2）全景：表现某一事件或某一具体对象，将该事件或对象置于画面的主要位置，画面能通过特定的气氛、环境来烘托主要对象。
摄影行业摄影技巧作业指导书第1章摄影基础入门 (4)1.1 摄影器材的选择与使用 (4)1.1.1 相机类型选择 (4)1.1.2 镜头选择 (4)1.1.3 三脚架和稳定器 (4)1.1.4 滤镜 (4)1.2 摄影构图与画面布局 (4)1.2.1 画面分割 (5)1.2.2 线条与形状 (5)1.2.3 色彩搭配 (5)1.2.4 画面简洁 (5)1.3 光圈、快门与ISO的运用 (5)1.3.1 光圈 (5)1.3.2 快门 (5)1.3.3 ISO (5)1.4 焦距与镜头选择 (5)1.4.1 焦距 (5)1.4.2 镜头类型 (5)1.4.3 镜头光圈 (6)第2章摄影光线运用 (6)2.1 自然光的把握与运用 (6)2.1.1 观察光线 (6)2.1.2 光线方向 (6)2.1.3 光线强度与色彩 (6)2.1.4 光线与时间 (6)2.2 人造光的设置与控制 (6)2.2.1 灯光设备的选择 (6)2.2.2 灯光附件的使用 (6)2.2.3 灯光布光方法 (6)2.2.4 曝光控制 (7)2.3 光线造型技巧 (7)2.3.1 光线与形态 (7)2.3.2 光线与质感 (7)2.3.3 光线与氛围 (7)2.4 逆光与侧光的拍摄技巧 (7)2.4.1 逆光拍摄技巧 (7)2.4.2 侧光拍摄技巧 (7)第3章摄影色彩运用 (7)3.1 色彩三要素与色彩关系 (7)3.2 色彩搭配与画面色调 (8)3.3 黑白摄影的色彩处理 (8)3.4 色彩的情感表达 (8)第4章人像摄影技巧 (9)4.1 人像摄影构图与美姿 (9)4.1.1 构图原则 (9)4.1.2 美姿技巧 (9)4.2 人像摄影用光与补光 (9)4.2.1 自然光运用 (9)4.2.2 人工补光 (9)4.3 人像摄影镜头选择与运用 (9)4.3.1 镜头焦距 (9)4.3.2 光圈运用 (9)4.4 人像摄影后期处理 (9)4.4.1 调整曝光与色彩 (9)4.4.2 磨皮与液化 (10)4.4.3 修饰与创意 (10)第5章风光摄影技巧 (10)5.1 风光摄影的前期准备 (10)5.1.1 了解拍摄地点 (10)5.1.2 选择合适的器材 (10)5.1.3 检查设备功能 (10)5.2 风光摄影的构图与视角 (10)5.2.1 构图原则 (10)5.2.2 视角选择 (10)5.3 风光摄影的光线把握 (10)5.3.1 光线的选择 (11)5.3.2 光线的运用 (11)5.4 风光摄影后期处理 (11)5.4.1 照片曝光调整 (11)5.4.2 色彩调整 (11)5.4.3 锐化和降噪 (11)5.4.4 适度裁剪和拼接 (11)第6章夜景与弱光摄影 (11)6.1 夜景摄影器材选择与设置 (11)6.1.1 相机选择 (11)6.1.2 镜头选择 (12)6.1.3 三脚架与稳定器 (12)6.1.4 快门线与定时器 (12)6.1.5 设置 (12)6.2 夜景摄影曝光与对焦技巧 (12)6.2.1 曝光技巧 (12)6.2.2 对焦技巧 (12)6.3 弱光环境下的人像摄影 (12)6.3.1 合理利用现场光源 (12)6.3.2 使用大光圈镜头 (12)6.3.3 搭配闪光灯或反光板 (13)6.3.4 调整白平衡 (13)6.4 星空与长时间曝光摄影 (13)6.4.1 星空摄影 (13)6.4.2 长时间曝光摄影 (13)第7章运动与动态摄影 (13)7.1 运动摄影的器材与准备 (13)7.1.1 相机与镜头 (13)7.1.2 三脚架与稳定器 (13)7.1.3 附件 (13)7.1.4 准备工作 (14)7.2 运动摄影的追踪拍摄技巧 (14)7.2.1 预测运动轨迹 (14)7.2.2 保持稳定 (14)7.2.3 快速调整构图 (14)7.2.4 使用连拍功能 (14)7.3 高速摄影与慢动作拍摄 (14)7.3.1 高速摄影 (14)7.3.2 慢动作拍摄 (14)7.4 运动摄影的后期处理 (14)7.4.1 剪裁和构图 (15)7.4.2 调整色彩和对比度 (15)7.4.3 锐化和降噪 (15)7.4.4 动作模糊处理 (15)第8章建筑与室内摄影 (15)8.1 建筑摄影的视角与构图 (15)8.1.1 选择合适的拍摄视角 (15)8.1.2 构图技巧 (15)8.2 建筑摄影的光线运用 (15)8.2.1 自然光拍摄 (15)8.2.2 人造光拍摄 (15)8.3 室内摄影的布光与拍摄 (16)8.3.1 布光技巧 (16)8.3.2 拍摄角度与构图 (16)8.4 建筑与室内摄影后期处理 (16)8.4.1 调整曝光与色彩 (16)8.4.2 剪裁与构图优化 (16)8.4.3 细节修饰与质感增强 (16)第9章植物与微距摄影 (16)9.1 植物摄影的构图与视角 (16)9.1.1 构图 (16)9.1.2 视角 (17)9.2 微距摄影的器材与技巧 (17)9.2.1 器材 (17)9.2.2 技巧 (17)9.3 昆虫摄影的拍摄技巧 (17)9.4 植物与微距摄影后期处理 (18)第10章摄影师的职业素养与创作思维 (18)10.1 摄影师的观察力与审美 (18)10.1.1 培养观察力 (18)10.1.2 审美观念 (18)10.2 摄影师的沟通与协作 (18)10.2.1 沟通能力 (18)10.2.2 团队协作 (19)10.3 摄影创作的思路与方法 (19)10.3.1 创作思路 (19)10.3.2 创作方法 (19)10.4 摄影作品的传播与展示 (19)10.4.1 作品传播 (19)10.4.2 作品展示 (19)第1章摄影基础入门1.1 摄影器材的选择与使用摄影器材的选择对于拍摄出高质量的图片。
“摄影构图”实验指导书“摄影构图”实验指导书（一）一、实验课程编码：二、实验课程名称：摄影构图三、实验项目名称：拍摄图片作业四、实验目的通过拍摄图片作业来检验学生对前一阶段课堂教学内容的掌握程度，帮助学生理论与实践相结合，将书本上的理论知识转化为自己在创作中的实践技能，进而巩固课堂教学成果。
五、主要设备照相机（传统胶片相机或者数码单反相机），不允许使用傻瓜相机。
六、实验内容1．中景（或近景）人像；要求：（1）着重刻画人物的气质、神采；（2）注意背景环境景物的处理；（3）注意人物表情、姿势、眼神、手势的处理；2．特殊角度；要求：（1）改变平角度拍摄，改变正常视角拍摄；（2）追求“既在情理之中，又在意料之外”的视觉效果；（3）避免单纯追求画面怪异，忽视主题、形式美感；3．抓拍要求：（1）抓拍富有生活气息、生活内涵的情节、行为；（2）练眼、练手、练心；4．静物：要求：（1）注意光线的运用；（2）注意细致刻画被拍摄物的纹理、质感；（3）注意画面的形式美。
七、实验步骤1．拍摄图片作业2．洗印照片3、装裱作业（或者制作PPT文件）八、实验结果四张图片作品。
“摄影构图”实验指导书（二）一、实验课程编码：二、实验课程名称：摄影构图三、实验项目名称：拍摄图片作业四、实验目的通过拍摄图片作业来检验学生对前一阶段课堂教学内容的掌握程度，帮助学生理论与实践相结合，将书本上的理论知识转化为自己在创作中的实践技能，进而巩固课堂教学成果。
五、主要设备照相机（传统胶片相机或者数码单反相机），不允许使用傻瓜相机。
六、实验内容1．暖色调画面：要求：通过选择、调整被摄对象、被摄场景的色彩，或者通过控制光源色温等手段，形成画面的暖色调。
2、逆光画面：要求：人像、风景等题材不限，要求光线必须为逆光，注意扬长避短，将逆光照明的特点与主题有机结合。
3、光影画面：要求：主要拍摄影子（包括物体投影、水中影像、镜面影像等），画面中最好没有具象实体，而主要是光影或者物体反射影像。
第1篇实验名称：摄影作品创作与后期处理实验目的：1. 了解摄影的基本原理和技巧。
2. 提高摄影作品的构图、光线和色彩运用能力。
3. 掌握后期处理软件的使用，提升作品的艺术效果。
实验时间：2023年X月X日至2023年X月X日实验地点：XX摄影工作室实验器材：1. 数码相机：佳能EOS 5D Mark IV2. 三脚架：曼富图碳纤维三脚架3. 后期处理软件：Adobe Photoshop CC 2023实验内容：一、前期拍摄1. 拍摄主题：自然风光2. 拍摄地点：XX风景区3. 拍摄器材：数码相机、三脚架4. 拍摄技巧：a. 拍摄时机：选择日出和日落时分，光线柔和，色彩丰富。
b. 拍摄角度：尝试不同的拍摄角度，如高角度、低角度、侧面等，寻找最佳构图。
c. 光线运用：注意光线的变化，利用逆光、侧光、顺光等光线效果，增强作品的表现力。
d. 色彩运用：根据主题和场景，运用色彩对比、色彩渐变等手法，突出主题。
二、后期处理1. 图片导入：将拍摄的照片导入Adobe Photoshop CC 2023。
2. 裁剪与调整：a. 裁剪：根据构图需要，裁剪多余部分，使画面更加简洁。
b. 调整：调整照片的曝光、对比度、饱和度等参数，使画面色彩更加丰富。
3. 图层与蒙版：a. 创建图层：根据需要，创建多个图层，以便对照片进行局部调整。
b. 蒙版：使用蒙版对图层进行隐藏或显示，实现局部调整。
4. 滤镜与效果：a. 滤镜：使用各种滤镜，如锐化、模糊、颜色变换等，增强作品的艺术效果。
b. 效果：调整图层样式，如投影、描边等，使作品更具立体感。
5. 合成与输出：a. 合成：将调整后的图层进行合成，形成最终的摄影作品。
b. 输出：将作品导出为JPEG、PNG等格式，用于展示或打印。
实验结果：经过拍摄和后期处理，成功创作了一幅具有较高艺术价值的自然风光摄影作品。
作品构图合理，光线运用得当，色彩丰富，具有较高的观赏性和艺术价值。
实验总结：1. 摄影前期拍摄和后期处理是摄影创作的重要环节，两者相辅相成，缺一不可。
《摄影表现技法》实验指导书实验一熟悉摄影器材一、实验目的认识单反相机基本部件熟悉单反相机基本操作与使用方法。
熟悉取景框视角二、实验设备1、尼康D60单反相机2、柯达Z885三、实验内容1、熟悉照相机的基本构成；2、熟悉相机的操作；3、学习正确的持机方式和拍摄姿势四、实验操作步骤（一）单反相机的基本原理和构成1.机身部分、镜头部分2.反光原理，光线在机身内的路径（二）熟悉相机的操作1、快门、光圈、感光度等调谐2、了解这些参数的意义3、读懂单反相机的提示信息（三）学习正确的持机方式和拍摄姿势1、单反的持机方式并不是件难事。
但是熟悉多种不同情况下的持机方式，将有助于进行更有效率的拍摄。
以使用右手为基准，双手握单反相机时，左手托镜头，右手握机身并按快门。
以左手托镜头，在使用变焦镜头时可以进行调整焦距和对焦。
右手握机身，用食指按快门，大拇指设置拍摄数据组合。
2、最基本的摄影姿势是站立姿势。
但是根据不同情况，也有坐拍或卧拍的拍摄姿势。
另外，在这些姿势都排不上用场时，就应该园地制宜，就地取材、物尽其用了。
站姿拍摄：把两脚分开至肩距大小，左脚向前，右脚向右与左脚呈90度放置，这是最为稳定的姿势。
另外，要使双臂尽量靠近胸口，确保相机稳定。
坐姿拍摄：从低处向上取景时，或被摄体像小孩时，所采取的拍摄姿势。
但是这种姿势机动性差，不容易变化取景角度。
拍摄地面上的被摄体或以低视角进行拍摄时采取的姿势。
因地制宜的方法：依靠树、墙壁、栏杆等的拍摄方法，在无法保证快一点的快门速度或拍摄姿势不稳定时，可以利用周围现成的依靠物；架设DSLR的拍摄方法，在没有三脚架的时候，可以借助来固定DSLR。
（四）进行简单的拍摄练习实验二相机基本操作一、实验目的继续学习相机的基本操作，并开始大量的拍摄照片；通过拍摄体会到取景框视角与日常生活中的视角的差异；了解光线在摄影中的应用，在摄影过程中体会明暗关系的意义；体会透视关系。
二、实验设备1、尼康D60单反相机2、柯达Z885三、实验内容1.继续熟悉相机，进行基本操作2.体会取景框视角与普通视角的差异3.实践素描教学中的明暗关系在摄影中的应用4.体会不同的摄距、焦距下，照片的透视关系变化四、实验步骤1.继续熟悉相机，进行基本操作。
针对第一次拍摄中出现的问题，进行有目的的更正；继续拍摄，更加熟练的操作相机；2.体会取景框视角与普通视角的差异摄影是在一个空间语境里产生的，这个语境就是取景框。
取景框会对框内的景物产生强烈的影响，照片拍摄的一瞬间，感光材料只记录了框内的部分，而其他的内容并不会被其他人了解，摄影师必须根据自己的想法、要表现的目的来拍摄作品，让更多的人通过取景框内的景物了解更多的内容，只有体会到这点才能更好的开展拍摄。
3.明暗关系在摄影中的应用明暗是构成完整的视觉表现形式的重要因素。
自然界的任何物体呈现在我们面前时总是具有一定的明暗度，这是一种造型艺术。
明暗产生了立体的造型效果，能够表现出物体的表面特征、质感、空间关系等，同时也能产生虚实的变化4、体会不同的摄距、焦距下，照片的透视关系变化实验三测光曝光、景深控制一、实验目的通过拍摄，了解快门速度、光圈、感光度等在摄影中的作用；学习曝光互易律，尝试不同的快门组合；学习纪实摄影、扫街；学习初步的夜景，特别是慢速快门的使用和相机的稳定操作。
二、实验设备1、尼康D60单反相机2、柯达Z885三、实验内容1.练习不同的曝光组合2.不同速度快门的使用方法3.如何实现不同的景深效果4.纪实摄影的拍摄实践四、实验操作步骤1、学习曝光互易律，尝试不同的快门光圈组合由曝光互易律知道，一个曝光量对应着许多曝光组合，这些组合虽然不同所得到的曝光量却是相同的。
如果从曝光量的角度来考虐，那么选取任何快门速度与光圈系数的组合都可以，但在拍摄中，除了曝光正确外，还需要整个画面的清晰度、拍摄对象的虚实效果等因素，因此，摄影者必须在众多的曝光组合中选择最佳的快门速度和光圈系数。
2、不同速度快门的使用方法了解快门速度对影像的影响，如何根据被摄体的移动速度和镜头焦距来决定适当的快门速度。
学习拍摄夜景。
尝试使用较低的快门速度拍摄，表现城市的丰富色彩、鲜艳灯光等。
同时，进一步掌握在低速快门下，怎么样更加稳固的握持相机。
3、如何实现不同的景深效果回顾影响景深的三个要素：焦距、摄距、光圈，并分别进行试验。
得出结论，大景深的三个要素：长焦、近摄、大光圈。
4、纪实摄影的拍摄实践进行扫街拍摄。
实验四应用光线一、实验目的掌握光的基本特征：光的强度、光的方向性、光的颜色，了解光的种类和运用。
自然光在不同时间、不同气候环境下的特性。
了解光在摄影造型中的作用。
基本构图方法在摄影中的应用。
二、实验设备1、尼康D60单反相机2、柯达Z885三、实验内容1.熟练应用曝光互易律，实现不同的景深效果。
2.创意使用光线，实现明暗、光影等效果3.不同的构图练习四、实验操作步骤1.熟练应用曝光互易律，实现不同的景深效果。
1.1继续上一次实验的内容，更进一步的应用互易律。
1.2针对不同的环境变换和题材变换，采用不同的曝光组合。
1.2.1分别练习在强光和弱光情况下的曝光组合1.2.2在练习过程中，注意景深的控制，特别注意影响景深的因素：光圈、摄距、焦距等。
1.2.3分别拍摄人像和植物或者建筑2.创意使用光线，实现明暗、光影等效果2.1影响曝光的三个因素：光源、感光材料、受光材料性质分析所处环境的光源和光的性质，包括光的强弱和光源到被摄体的距离；分析被摄体性质和受光情况，如拍摄对象的色调、表面质感、反光能力、受光面积，光线的照射方向；根据以上情况，选择合适的感光度。
2.2练习不同光线条件下的拍摄注意事项，自然光不受人为控制，要想利用好自然光只能耐心等待。
2.2.1强光和弱光下的拍摄：在强光下，曝光时间短，需要收缩光圈，进而产生大景深；弱光下则相反。
2.2.2小而远的光源一般式硬光，近而大的光源一般是软光。
光质的不同会带来不同的造型效果。
硬光会产生强烈的明暗效果，带来较好的表现力，是拍摄建筑物的常用光线，能产生立体感，形成有节奏感的韵律，增加画面美感。
在拍摄人像时会给人以刚毅、坚强、富有力量的感觉。
软光反差小影调柔和，能够拍摄出轻柔细腻的高调照片，经常用于拍摄少女、儿童。
在摄影练习中，可以用软光拍摄同学肖像。
2.2.3在室外拍摄中要注意光位的选择，这需要耐心的等待。
由于光位的变化会带来光型的变化，光位与光型相结合会拍摄出出人意料的照片。
用逆光分别作为主光、轮廓光进行拍摄。
分别用前测光和逆测光作为主光拍摄。
拍摄顶光、顺光等光线的效果。
3.不同的构图练习我拍摄这张照片是想通过它表现什么样的主题？怎样布局才能让观赏者把注意力都集中到我想表达的中心上呢？主体和陪体足够简化吗？是否把没有必要保留或对主题有冲淡作用的景物都去掉了，而只留下那些深化主题的东西了呢？3.1拍摄画面的基本要素----点线面、形状、色彩、明暗等，分别拍摄暖调、冷调、高调、低调照片，体会不同调的照片要表达的不同情感以及带给受众各种感觉。
3.2练习各种构图三分法构图框式构图△形构图：给人以安定、庄重的感觉；V形构图：给人以头重脚轻似的不安定、不平衡感觉；S形构图：给人以运动感觉；C形构图：给人以向心集中感觉；/（斜线）形构图：给人以倾倒、不安定感觉；+字形及方形构图：给人以安定、严肃的感觉。
3.3练习拍摄“主体与陪体”、“均衡与对照”、“多样与统一”、前景处理等实验五摄影棚灯光应用一、实验目的通过在摄影棚进行室内拍摄，学习不同的摄影灯具，进一步了解人造光源的特点；学习人造光源布光步骤和规律，了解不同的灯光布光技巧；开展人像摄影。
二、实验设备1、尼康D60单反相机2、柯达Z885三、实验内容1. 熟悉人造光源的特征2. 掌握摄影棚布光3. 用人造光源拍摄照片四、实验操作步骤1、认识不同的人造光源。
影棚为了完全能控制光线，最基本的要素就是有黑色的挡光布，完全隔绝外界的光线，然后在里面放一盏可移动升降的灯，这就是最简单的影棚了。
比较标准的影棚一般配置3～5盏灯，可以让光的效果更丰富.灯光分连续光灯和闪光灯两类，连续光灯很好用，就跟太阳底下拍摄一样，看到的效果就是出来的效果了,但是这种灯一般色温低(2800～3200)，而且色温不稳定，电压变化会引起色温大范围变化，而且发热量大，不安全，光量小，所以现代摄影棚很少选用，用的最多就是大功率闪光灯。
闪光灯是瞬间发光光源，它的优点是发光强度大，色温稳定，发热少，电耗小，对静物和动体摄影都适合，缺点是布光时对布光效果的观察不及钨丝灯方便。
专业闪光灯色温非常稳定，采用海漫管的灯可以长期稳定地工作在5500K左右，配合日光型胶卷将可以完善再现被摄物的色彩，而且光量大，可以选用极小光圈，有利于商业摄影需要的大景深。
这张图是一个标准的影棚闪光灯外观图，中间圆形玻璃物体为闪光灯泡，白色长条为150W造型灯（内部双钨丝），造型灯用于模拟闪光的效果和用于对焦。
此双灯泡是整个闪光灯最脆弱的地方，千万注意安装配件时别碰坏。
开启时温度和电压很高，请勿用手碰触，关闭后自然冷却一段时间后才可以安全更换。
有两个机械螺旋用于调节闪灯的仰角和转动，有一个必须注意的事项就是当调节一个灯的角度和高度时，另一个手必须托住灯体，有效地承托闪灯的重量，防止摔落。
当大范围地移动或开高降低闪灯时，最好关闭其电源，防止触电或损坏闪灯。
配件:配件的用途是用于改变光性的。
比如把光线从软变硬，色温从高到低。
标准反光罩:通过卡口旋进闪灯卡口，安装时注意，请勿碰撞闪灯环泡和造型灯。
安装标准反光罩后的光比较集中，照射范围小，光性硬，会出现深色硬边阴影。
挡光板:挡光板安装在标准反光罩上，运用可调节的挡光板可以更好地改变光线的性状。
蜂巢:蜂巢是用于管束光线的，蜂巢状铁板，让光线更硬，减少散射光，加强方向性，会出现更深的阴影。
猪嘴形反光罩(束光罩):可产生小范围最硬的光。
以上都是让光硬起来的配件，标准反光罩为中硬，加上蜂巢或猪嘴为最硬光。
柔光箱：柔光箱由轻型金属支架支撑，外部蒙反光布和柔光布。
通过卡口或曲面螺丝固定在闪光灯前面，安装时注意不能碰撞闪光环管和造型灯。
能把光线变柔和，产生软硬适度的阴影。
反光板：反光板可以用于补光，改变反差有金色银色白色黑色等多种，也可以自己DIY黑色的就是吸光板，用于增加反差。
雷达反光罩：其实属于广角反光罩，光质中性偏硬，可以作为平光使用，前面加上柔光布光质变中性偏软。
现在很多影棚用它来打眼神光，比方型柔光箱的眼神光来得自然。
光质从柔到硬的变化规律为：柔光箱+漫射屏→柔光箱→雷达反射罩+柔光布→雷达反射罩→标准反光罩+漫射屏→标准反光罩→反光罩＋挡光板→反光罩＋挡光板＋蜂巢→反光罩＋猪嘴闪光同步问题：相机要选用最高闪光同步以下的快门速度，单反相机的同步速度一般为1/60--1/250秒，了解自己相机的闪光同步速度，然后降低一档会比较安全。
