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藏密为什么称螺钿为鱼骨，什么是螺钿？藏密为什么称螺钿为鱼骨，什么是螺钿？螺钿学名珍珠贝母藏民称之为鱼骨系珍珠母体的贝壳所制质地细腻润透内部折射出七彩蛤蜊光炫彩斑斓在古代常用作名贵家具的图案镶嵌其钿字就是指镶嵌之意所以故名螺钿。
螺钿，又称“螺甸”、“螺填”、“钿嵌”、“陷蚌”、“坎螺”以及“罗钿”，在历史上也有叫“钿螺”的，它是中国特有的艺术瑰宝。
所谓“螺钿”，是指用螺壳与海贝磨制成人物、花鸟、几何图形或文字等薄片，根据画面需要而镶嵌在器物表面的装饰工艺的总称。
螺钿的“钿”字，据《辞海》中注释，为镶嵌装饰之意。
由于螺钿是一种天然之物，外观天生丽质，具有十分强烈的视觉效果，因此也是一种最常见的传统装饰艺术，被广泛应用于漆器、家具、乐器、屏风、盒匣、盆碟、木雕以及有关的工艺品上。
螺钿珠螺钿的历史非常悠久，相传起源于商代的漆器。
20世纪80年代初，中国考古工作者在玻璃河西周燕国墓地发掘到不少西周嵌螺钿漆器，其中有1件漆器，上面的彩绘兽面凤鸟纹就采用了螺钿工艺，这是迄今为止所见到的世界上最早的螺钿漆器之一。
至唐代，中国的螺钿工艺已达到相当成熟的地步，尤其是铜镜漆背螺钿，更是这一时期的工艺瑰宝。
清代是螺钿家具达到高峰的时期，同时又受到清朝宫廷的青睐。
有资料显示，1771年（乾隆三十六年），两淮盐政李质颖在进贡清廷的单子上，就有“彩漆螺钿龙鸿福祥云宝座”、“彩漆螺钿龙福祥云屏风”等10余件扬州漆器螺钿家具，当时它们均存放在圆明园之中。
解放后，考古工作者在河南陕县和洛阳的唐墓均出土过螺钿漆背铜镜。
铜镜背面以漆为地，用贝壳镶嵌制成画面图案，甚为精致典雅，具有很高的艺术价值和收藏价值。
螺钿工艺螺钿片所用的材料主要包括鲍鱼壳、青色珍珠蚌、夜光蝾螺、白蝶贝、珠母贝、琥珀、玳瑁等，有时也在贝壳上雕刻花纹。
自从唐代螺钿从中国传入奈良时代的日本，螺钿工艺逐渐发展；平安时代时，螺钿被用作建筑物的漆质；镰仓时代时，螺钿被用于装饰马鞍；室町时代时，精美的中国螺钿极大地促进了日本风格的形成。
螺钿漆器传古韵稷山漆艺续华章作者：来源：《科学之友》2015年第09期中国是世界上最早使用漆器的国家，从新石器时代起我们的先人就认识了漆的性能并用以制器，历经商周至明清，中国漆器工艺不断发展，古人根据漆器的特性和一些自然原料，创造出了种类繁多的漆器，制作工艺精湛，在当时已达到了相当高的水平。
然而，经过历史长河的洗刷，部分漆器制作工艺今已失传，有些还延续着古老的根脉，漆彩纷呈，依然光辉，比如稷山螺钿漆器。
始于西周源远流长稷山县地处吕梁山南麓，冬寒夏暖，四季分明，光照充足，山上生长着天然的漆树，从它身上割取的是我国先民最早使用和掌握的天然涂料，即天然大漆。
100多年来，稷山先民不断用勤劳、智慧和汗水因地取材，在后稷故土孕育出一颗中华民族文化艺术的璀璨明珠——稷山螺钿漆器。
稷山螺钿漆器髹饰技艺是我国在几千年漆器制作历史长河中留存下的一种镶嵌工艺。
稷山螺钿属于细软螺钿，它在选料和制作工艺上独辟蹊径。
螺是贝壳，钿是金属，软是指贝壳中的珍珠层，薄如蝉翼，此工艺品是用贝壳中的珍珠层与金银丝组成图案，镶嵌在推光漆背景上，所以称软螺钿漆器镶嵌工艺。
螺钿漆器髹饰技艺起源早，周代已流行。
在陕西西安斗鸡台和河南陕县、洛阳等处的西周墓，河南濬县辛村卫国墓中发现的螺钿漆器及其残片，有的以方、三角、椭圆、圆锥等状的贝壳片平镶在漆器上，有的贝壳片微微凸起，已达到相当高的水平。
西周时期螺钿漆器的代表作是北京琉璃河燕国墓发掘出来的罍、豆、觚、壶、杯等多件螺钿漆器，磨制和镶嵌技法甚为精湛，具有很高的艺术价值。
西汉盛行彩绘和嵌金箔、银箔漆器，这进一步促进了螺钿漆器的发展。
唐代，螺钿髹饰技法有了新的发展，尤其作为铜镜背面的装饰而大放异彩。
1955年在河南洛阳唐墓中发现的人物花鸟纹镜，日本奈良正仓院收藏的唐代螺钿漆器五色琵琶，都是唐代螺钿漆器高水准的代表。
这些螺钿漆器所用的贝壳片都相当厚，被称为厚螺钿漆器。
象驮瓶北宋起，匠人们将贝壳片研磨，截切成薄皮，创造了薄螺钿漆器。
漆艺螺钿做法全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：漆艺螺钿，是一种具有悠久历史的传统工艺，在中国古代有着非常高的地位，乃国之瑰宝。
漆艺螺钿是通过在器物表面加工螺钿来装饰器物的一种工艺，这种工艺制作出来的器物质地坚硬，经久耐用，且具有一种独特的艺术美感，成为了古代宫廷礼器中的精品。
要制作一件漆艺螺钿作品，首先需要准备好以下材料：1. 螺钿：螺钿是漆艺螺钿的主要材料，通常是由螺壳制成的小片，形状规则，质地坚硬，且具有天然的美丽纹理。
2. 漆料：漆料是漆艺螺钿的另一要素，其用来粘合螺钿到器物表面，通常是通过特殊的加工而制成的。
3. 器物：器物可以是陶瓷器物、木器等不同的材质，用来装饰的表面。
4. 工具：如刷子、刮刀等，用来操作制作过程。
以下是漆艺螺钿的制作步骤：第一步润：在器物的表面涂抹一层漆料，使其成为接收螺钿的基础。
第二步埋：将预先准备好的螺钿片逐一镶嵌在漆料层上，形成所需的图案或花纹。
第三步压：用压揉的方法，将螺钿片与基础漆料融合在一起，使之更加坚固。
第四步磨：在螺钿镶嵌完毕后，用砂纸对其进行磨光，使其表面更加光滑。
第五步涂：再次涂上一层漆料，并对器物表面进行打磨，使之更加平整。
第六步烘干：将器物放入烘干室进行烘干，使其表面完全干透。
通过以上的步骤，一件漆艺螺钿作品就完成了。
漆艺螺钿制作的过程非常精细，需要经过反复的操作和精细的处理才能够制作出具有高度艺术价值的作品。
漆艺螺钿作品不仅具有独特的美感和装饰效果，还能够展现出制作者的工艺技艺和艺术功底，是一种集艺术、技术和工艺于一体的传统工艺。
第二篇示例：漆艺螺钿是一种传统的工艺美术技艺，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
通过漆艺螺钿的制作过程，可以让人们感受到东方传统文化的魅力和神秘性。
下面就来介绍一下漆艺螺钿的制作方法。
1. 准备材料和工具在进行漆艺螺钿制作之前，首先要准备好所需的材料和工具。
主要材料包括漆料、螺钿、搪瓷器皿、砂纸等。
而工具则有漆刀、漆笔、砂纸、砂轮、打磨机等。
点螺镶嵌漆器工艺品的价值与市场前景随着人们对传统工艺品的热爱与追求，点螺镶嵌漆器工艺品作为一种珍贵的古代工艺品，正逐渐受到大众的关注和追捧。
本文将探讨点螺镶嵌漆器工艺品的价值所在，并展望其在市场上的前景。
第一部分：点螺镶嵌漆器工艺品的独特价值点螺镶嵌漆器工艺品是一种非常独特且精细的艺术形式。
这种工艺可以追溯到古代中国的汉代，被誉为中国古代工艺的瑰宝之一。
其特点是通过在漆器上点缀螺钿等贝壳粉末制作出精细的图案和纹饰。
这些精细的图案展现了中国古代艺术的卓越技艺，具有较高的艺术和收藏价值。
首先，点螺镶嵌漆器工艺品具有极高的历史文化价值。
作为古代艺术的产物，点螺镶嵌漆器工艺品记录了中国悠久的历史和文化传统。
它是中国优秀传统工艺的绝佳代表，代表着中国古代聪明智慧与工艺的高度发展。
因此, 这些工艺品不仅仅只是一种美术品，更是具有非凡历史价值与研究意义的实物。
其次，点螺镶嵌漆器工艺品在艺术价值上独树一帜。
点螺镶嵌的过程需要工匠精湛的技术和很高的专注力。
工匠们将螺钿粉末倒入漆器的纹路内，经过反复打磨和研磨，使图案和纹饰逐渐显现。
这种精细细致的工艺给人一种奇幻的视觉体验，每一个细节都充满了生命力和动感。
这种独特的艺术形式使得点螺镶嵌漆器工艺品成为收藏家和艺术爱好者们的宠爱。
第二部分：点螺镶嵌漆器工艺品的市场前景随着中国人对传统工艺品的重新认知与追求，点螺镶嵌漆器工艺品在市场上的前景愈发广阔。
首先，点螺镶嵌漆器工艺品作为一种文化产物，受到国内外游客和艺术爱好者的青睐。
随着中国的经济实力的不断提升，国内外游客对中国传统文化的兴趣也相应增加。
点螺镶嵌漆器工艺品正是一种独特的文化表现形式，能够吸引并满足这部分人群的审美需求。
此外，点螺镶嵌漆器工艺品的独特性也为其带来了独特的市场机遇。
在当今复制和大规模生产的时代，手工制作的艺术品更加受到欢迎。
因为每一件点螺镶嵌漆器工艺品都是手工制作的，每一件都是独一无二的。
这种独特性使得点螺镶嵌漆器工艺品具有收藏价值，也为其赋予了更高的市场价格。
“螺钿”，流光溢彩的贝壳手工艺作者：孙莎琪来源：《远方的家》2018年第02期大海的儿子——咸水里泡大，大海的结晶——浪潮中洗练。
弱小的身躯肩负硬壳的重担，纤纤的细步描绘一生的短暂。
让人讨厌的，丢在了海中，让人喜欢的，留在了人间。
骄傲的大海振臂呼唤，琳琅的商店更加丰满。
友人把你作为友情的纪念，情人骄傲地把你挂在胸前。
我不曾在海边流连，也不曾与海有缘。
数着那光怪陆离的珍奇，爱神就回荡在大海之边。
谈及贝壳工艺品，有人会想到各种项链风铃，各种贝壳堆积起来的小动物造型，沙滩风海洋风一类不太主流和高档的旅行纪念品;也有人会想到贝壳里的珍珠，似乎那才是精华之所在。
一直怀有同样想法的我，在韩国北村韩屋村偶然发现了一家名为 JINJOO Shell的贝壳螺钿工艺品店后，开始对贝壳工艺品有了全新的认识。
JINJOO是一家历史悠久的专注贝壳螺钿镶嵌的自产自销品牌，品牌历史悠久，获奖无数。
2010年起将工厂设于菲律宾，拥有包括贝壳着色等在内的多项专利，并且有着与韩国银行联合开发了贝壳银行卡、信用卡，给化妆品公司供应化妆品瓶罐等多项衍生创新业务。
螺钿的“钿”字，据《辞海》中注释，为镶嵌装饰之意。
由于螺钿是一种天然之物，外观天生丽质，具有十分强烈的视觉效果，因此也是一种最常见的传统装饰艺术，被广泛应用于漆器、家具、乐器、屏风、盒匣、盆碟、木雕以及有关的工艺品上。
螺钿一般多施于珍贵的硬木家具上，比如紫檀、黄花梨、红木等，其中以红木居多。
除家具螺钿工艺外，漆器螺钿也很知名，大多为杯盘、碟、匣等小件玩意，具有较高的艺术价值。
另外，螺钿还被制作成各色工艺品，例如佩件、帽镇、钮襻、朝珠、耳坠、手链、戒面、坠珠等，所用螺材有夜光螺、鲍鱼螺与砗磲壳等。
韩国螺钿工艺品制作方法是以干燥的表面、细腻的木材为原料，制作成各种物体的模样之后，添加白骨、碎步等各种材料，然后涂上黑漆，进而把鲍鱼、贝壳等进行螺细加工，即精心选用夜光螺等优质贝壳，将其剥离、裁切成纤细的点、线、片，然后一点一点地嵌贴于漆器底地上，有时还间以金、银的条、片、屑等，再经髹饰、推光而成，上绣之后的制品统称为螺钿漆器。
新媒体技术下稷山螺钿漆器的传承与保护作者：***来源：《工业设计》2022年第08期关键词：新媒体技术;稷山螺钿漆器;传承;保护;思路稷山螺钿漆器是一种古老的传统雕漆工艺品，以传统的髹饰工艺著称。
李爱珍、马静、贺娜、李莉等人对稷山螺钿漆器工艺进行了详细地介绍[1-4]，廉晓慧探讨了稷山螺钿漆器的图式发展特点，提出其图式特点应吸收现当代艺术的精华，走向多元的发展[5]，吕江在关注稷山螺钿漆器工艺以及美的成因的同时，提出了在稷山螺钿漆器传承与保护中要处理好传统器型与传统纹饰的继承、传统器型与创新纹饰的衔接、创新器型与创新纹饰的审美衔接等问题[6]。
文章借鉴优秀学者对于稷山螺钿漆器工艺、图式的研究结果，以及近年来对于非物质文化遗产传承与保护形式的探索，利用新媒体技术，通过建立数字化资料库、搭建虚拟现实博物馆、设计数字化产品探讨稷山螺钿漆器的传承与保护的新思路。
1 新媒体技术概述新媒体技术以数字信息技术、网络技术以及通信技术等为基础，以互动传播为功能，将传统的文字、图片、音频、视频等元素结合在一起，用直观的方式展现出来的新型科技手段。
新媒体技术具有数字化、及时性、交互性、虚拟性以及公共性的特点，是一种创新形态的媒体技术，其主要包含图像与图形信息处理技术、声音信息处理技术、视频信息处理技术、流媒体技术、蓝光技术、虚拟现实技术以及人工智能技术等。
2 稷山螺钿漆器概述稷山螺钿漆器选择内陆湖泊特产贝壳的珍珠层，与金银扁丝制成各种精美的图案，镶嵌在漆器上，经过反复研磨而成。
稷山螺钿漆器用料考究，选用本地大漆、木材、优质螺贝壳等原料，采用灰、披、刷、画、勾、刻、裁、磨、粘、镶、嵌、扣、推等髹饰工艺技法，见表1，经过制胎、灰胎、髹漆、图案设计、钿片裁刻、螺钿镶嵌、反复髹漆、水中打磨、油面推光等数十道繁杂而细致的工序制作而成，制作出来的器物细腻光滑、古朴雅致，犹如黑夜星辰般闪耀。
自然而环保的物料、精湛的技艺以及和谐的形式美规律，展现了螺钿漆器极高的艺术价值、文化价值和收藏价值。
天工｜2020年第6期文 韦 莉“螺钿”又称螺甸，螺填。
“螺”，即螺类、贝类的外壳。
“钿”据《辞海》中注释，“有镶嵌装饰之意”①，“螺钿”顾名思义精准地表达了镶嵌工艺的特点，它以螺、贝为材，将其处理过的珠光层磨制加工成薄片，饰以花纹或缀以山水、人物、花鸟，镌刻成形后，嵌于器物表面，再以髹漆打磨成为一件色彩艳丽、美轮美奂的漆器工艺品。
正如“百般文图，点、抹、钩、条，总以精细密致如画为妙。
又分截壳色，随彩而施缀者，光华可赏。
”②据考证，我国用蚌壳镶嵌作为漆器装饰的起源很早，在殷商墓中已发现多件嵌蚌壳和上漆雕花木器的残迹，至周代，这种装饰手法应用更加广泛，1981年至1983年在北京琉璃河燕国墓地出土遗物中发现的西周“彩绘兽面凤鸟纹嵌螺钿漆罍”（图1）蚌片表面光滑，边缘整齐，蚌片之间紧密结合。
蚌壳与漆绘交相呼应，色彩明快，其间以白色的螺钿薄片点缀，弥补了大漆无法表现白色的缺陷。
整体绘有花纹、凤鸟纹、兽面纹等，纹饰繁缛，工艺精湛，它不仅造型优美，其器盖和器身还有牛头、凤鸟形象等。
蚌片的磨制和镶嵌技术相当成熟，绝非螺钿初期阶段所能做到的，是中国早期漆器中一件罕见的漆器精品。
此后随着时间的推移，经过春秋战国、两汉髹漆工艺得到发展。
魏晋南北朝时期，由于豪门贵族之间的争奢，这种现象进一步促进了螺钿镶嵌工艺的发展。
隋唐时期，螺钿镶嵌工艺逐渐成熟。
明清时期是螺钿髹漆工艺的发展和繁荣时期，明代曹昭著的《格古要论》中说：“螺钿漆器出江西吉安府庐陵县。
宋朝内府中物，俱是坚漆螺钿者。
”可以看出当时出现了厚螺钿与薄螺钿作镶嵌并存的局面。
厚螺钿又称为硬螺钿，软螺钿又称为薄螺钿，《髹饰录解说》王世襄注云： 螺钿“壳片古者厚，而今者渐薄也”③，阐明了厚薄螺钿之分，以及古代多以厚螺钿为主，而后逐渐发展为薄螺钿的过程。
厚薄螺钿除了厚度差别外，在色泽上厚螺钿多以白色、微黄的牙色为主，薄螺钿色彩斑斓，有微青色闪红光的、深青色闪蓝光的等，厚螺钿适用于填嵌家具以及胎骨较厚的漆器。
螺钿名词解释螺钿【螺钿】中国传统镶嵌技艺之一。
以漆和金银等为胎，将各色彩石研磨成末或粉，以浆水拌和、调制成薄而匀的五色漆或镶嵌花纹，涂在胎骨上。
入窑焙烧后，磨去多余漆层，显露出彩石花纹，然后镶嵌于漆器表面。
早期螺钿主要用贝壳制作，也有用螺蛳壳、蜗牛壳等硬质动物性原料制作的，其色彩绚丽，光彩夺目，远望如浮云流水，蔚然成趣，为中国古代珍贵的工艺品之一。
【漆雕】在木胎上雕刻图案的一种髹饰工艺。
先在木胎上刷一层白漆或灰漆，然后把绘画好的图案或经过彩绘的人物、山水、花鸟、走兽等，用刀依照稿样在漆胎上逐渐地刻成，使之具有立体感。
雕刻完毕，还须涂上几层稠漆，待其干透后打磨光滑，这样就完成了。
中国的木胎漆器历史悠久，唐代的木胎漆器制作已达到相当高的水平。
在中国民间流传着“隋炀帝的马车/运不完的大漆”的说法，可见隋代时，漆器已经十分发达了。
木胎漆器的制作技艺是我国优秀的文化遗产，需要我们继承和发扬光大。
【螺钿漆器】以漆涂饰或镶嵌在器物上作装饰的漆器。
始于战国，盛行于汉代。
至宋，螺钿器工艺更趋精致，并流行于东南亚及日本。
清代，有仿髹漆螺钿者，常以碧绿、宝蓝、淡黄、紫红诸色，用漆层髹在金银、象牙、玉石上，然后再填嵌螺钿，以黑漆涂足，极为绚丽华美。
螺钿漆器用料多为漆、螺钿、珍珠、玛瑙等。
按其应用方式不同，可分为实用品与观赏品两类。
按漆的厚薄和镶嵌工艺的不同，又可分为三类：（ 1）素螺钿器，如螺钿碗、螺钿壶等。
（ 2）嵌螺钿器，如螺钿瓶、螺钿笔筒等。
（ 3）点螺钿器，如螺钿扇坠、螺钿手镯等。
其中尤以嵌螺钿器最为著名。
嵌螺钿器大都髹漆二三次，用金银箔作地，嵌以各色宝石。
镶嵌材料有金、银、宝石、玉石等，制作考究，镶嵌精细，工艺精湛，品类繁多，如各种螺钿盒、螺钿筷、螺钿烟壶、螺钿首饰、螺钿书画等。
20世纪80年代，江苏、福建、北京、湖南等省、市、区相继设立了漆器厂，专事生产螺钿漆器。
它采用千姿百态的彩色宝石与漆、螺钿拼合镶嵌而成，并饰以锦带、穗子等，色彩绚丽，品类丰富，工艺精美，是一种高级的工艺品，曾获巴拿马万国博览会金奖。
中国传统漆器螺钿装饰工艺1 、大漆螺钿明代黄成《髹饰录》关于“螺钿”的解释是：螺钿即螺填也。
百般文图，点、抹、钩、条，总以精细密致如画为妙，又分截壳色，随彩而施缀者，光华可赏。
又有片嵌者，界廓理皴皆以划文。
螺钿是我国传统家具上常用的材质，也作“螺甸”、“螺蜔”、“螺填”、“陷蚌”等。
它是指用螺壳、浜壳、贝壳等软体动物的体壳加工成薄片，刻划并拼组成花草、人物、鸟兽等纹样，镶嵌于漆、木等器物表面的装饰技法。
然后将其嵌入预先雕成的凹形图案内，再髹上一层光漆，之后磨平抛光使其露出钿片，就制成了色彩艳丽的嵌螺钿器物了。
关于螺钿的记载早在西周时期便有记载。
可是，为何古人偏偏选用贝壳来进行装饰呢？这主要源于我国古人早期的“钱币”——贝壳。
在今天的汉字当中，我们会发现，很多与钱相关的字都从“贝”字旁，比如“财”、“购”、“货”、“资”等。
将作为货币的贝壳镶嵌在器物上，实则是一种地位和财富的象征。
到了商周以后，由于货币形态逐渐发生了改变，开始启用各种金属造币，摆脱了贝币的形态。
此时贝壳不再是社会公认的一种“价值”后，螺钿镶嵌就变成一种纯粹的美的追求。
2 、螺钿历史螺钿的历史非常悠久，早在西周时期，螺钿工艺就被用作于漆器上。
在、河南、北京等地发掘的西周墓葬里都出土过镶嵌蚌泡的漆器。
20世纪80年代初，中国考古工作者在玻璃河西周燕国墓地发掘到的西周嵌螺钿漆器。
殷玮璋先生在《记北京琉璃河遗址出土的西周漆器》一文中指出：琉璃河出土的漆器和漆豆，器表镶嵌的蚌饰都经锯割或裁切成片，并磨成长方形、圆形、三角形或其它特定的形状，拼嵌出饕餮、凤鸟、圆涡等图案纹样，有的蚌片上还有划纹，符合螺钿的特定含义，确是螺钿漆器无疑。
（《考古》1984年第5期）但此事存在较大争议，有的学者认为这就并不符合真正的“螺钿工艺”，从西周时期出土的螺钿器物来看，各类嵌于器物上的贝壳，刻划并不明显，甚至说没有。
而目前公认的比较成熟的螺钿器物，应是出土于唐墓内的漆背螺钿铜镜和在奈良正仓院的螺钿玳瑁八角盒、螺钿紫檀琵琶等。
扬州漆器螺钿镶嵌工艺———访扬州漆器厂摘要：扬州漆器作为非物质文化遗产之一，其工艺精湛，种类繁多，如“百宝镶嵌”、“螺钿镶嵌”、“点螺”、“漆砂砚”等工艺，具有较高的艺术价值和文化价值的还数螺钿镶嵌工艺特色。
随着历史的变迁社会的变革，漆器的发展不断在传承与创新，现如今社会，生活水平的提高，消费者力求一个“质”与“美”的结合。
走访漆器厂的手艺人，娴熟的技法与高度的审美，进而“看到了”扬州漆器艺术手工艺发展的机会。
本文试图从了解到的有关扬州漆器工艺的知识，以及走访参观漆器厂手艺人的技法，来探讨扬州漆器螺钿镶嵌工艺。
关键词：扬州漆器螺钿镶嵌漆器厂工艺扬州大学/刘腾艺术研究 非遗拾遗 2020·3漆器是我国传统手工艺传承之一，具有数千年的历史，其发展取得了较高的艺术成就和艺术价值，成为了我国艺术宝库中重要的组成部分。
漆器，是以漆为髹饰媒介的器物，《髹饰录》中指出“髹”是漆涂之意，“饰”即装饰之意，我国古代早期用漆涂之，纹施于面之，称之为“髹饰”。
现以扬州漆器厂出产的漆器为代表，是扬州非文化遗产传统手工艺品之一，这种所特有髹饰的工艺，正是流露出了扬州特有的文化特色，同时表达了扬州的清新脱俗淡雅之风。
在丰富的历史沉淀中记载，扬州漆器经历了三次鼎盛时期，分别是：第一次，西汉时期，吴王刘濞开山铸钱、煮海为盐，引渠造田，刺激了对扬州经济的发展。
第二次，唐代，隋炀帝开凿大运河。
第三次，清代“康乾盛世”两淮盐业的繁荣。
从古至今，在漆艺不断升华的道路中，人们逐渐意识到制作漆器的同时要将实用性和审美性结合在一起，所谓的“质”与“美”的结合，以至于现在漆器的发展在全国漆器行业占有举足轻重的地位。
一、扬州漆器发展状况1.扬州漆器的“成熟”扬州漆器作为中国重要的艺术瑰宝之一，起源于战国，兴旺于秦汉，鼎盛于明清，发展于当代。
“尧禅天下，虞舜受之，作为食器，……流漆墨其上，输之于宫，以为食器，……舜禅天下而传之于禹，禹作为祭器墨染其外，而朱画其内，绵帛为茵，蒋席颇缘，觞酌有采，而樽俎有饰……”譹訛其文字所想表述的是漆器在上古时期就已经出现了，最初它作为一种奢侈品的标识，仅供上层阶级的使用，以表示地位及权力的象征，伴随着漆器工艺的发展，逐渐成为了人们日常生活中使用的器具。
螺钿漆器工艺品螺钿漆器工艺品，又称贝壳漆器，是中国传统的一种工艺品，以螺钿为主要材料，经过多道工序精心制作而成。
它不仅在中国有着悠久的历史，同时也是世界上独具特色的艺术品之一。
螺钿漆器工艺品的制作历史可以追溯到上千年前的古代。
螺钿作为一种美丽而稀有的贝壳，自古以来就被视为上等的珍宝。
在中国传统文化中，螺钿被赋予了神秘而神圣的象征意义，被用于皇家贵族的宫廷用品制作。
而到了宋代，螺钿漆器更是成为了皇家喜爱的一种艺术品，得到了更加广泛的传播与流行。
螺钿漆器的制作过程非常繁琐精细，需要经过多道工序完成。
首先，选取质地良好的螺钿作为原材料，经过烘干和去污等处理后，将螺钿制成各种不同的形状和大小。
然后，将漆涂抹在螺钿上，形成均匀的底色。
接下来，用各种彩色的漆对底色进行修饰，绘制出各种纹饰和图案，使螺钿漆器呈现出丰富多彩的艺术效果。
最后，对螺钿漆器进行打磨、抛光等工序，使其达到光滑如玉的质感。
整个制作过程需要耐心细致的工艺师傅来完成，每一道工序都要求高度的专业技能和经验。
螺钿漆器工艺品的特点是色彩鲜艳，图案精美，装饰效果独特。
由于螺钿的质地是非常坚硬的，所以制成的漆器耐磨、耐用，具有较高的实用价值。
同时，螺钿漆器还具有一定的保健功能。
根据传说，螺钿能释放出微量的矿物质，对人体有益，长期使用可以起到壮骨健体、提升免疫力的效果。
螺钿漆器工艺品在古代中国的宫廷中曾经非常受宠。
不仅用于供奉神明，还被视为皇家的贵重礼品，是权贵们展示身份与地位的象征。
今天，虽然社会已经发生了巨大的变化，但螺钿漆器依然赢得了人们的喜爱。
如今，螺钿漆器不仅在中国，而且在国际市场上都享有较高的声誉。
无论是作为高雅的装饰品还是独特的礼品，螺钿漆器都能展现出独特的魅力和价值。
螺钿漆器工艺品是中国传统文化的瑰宝之一，承载着历史的记忆和文化的精髓。
它不仅体现了中国人民对美的追求和艺术的创造力，更展示了丰富的历史故事和文化内涵。
如今，我们应该更加珍惜和传承这一非物质文化遗产，让螺钿漆器工艺品在当代继续发光发热。
元代螺钿漆器设计螺钿漆器是中国传统漆器品种之一。
用经过研磨、裁切的贝壳薄片作为镶嵌纹饰的漆器。
从总体上看，古代螺钿漆器工艺肇始于先秦，成熟于晋唐，盛行于宋元；逮至明清而臻于完美以至颠峰。
就高档漆器的设计与生产来说，元代的螺钿漆器制作精细、密致，螺钿片薄，以铁锥刻划，光彩闪耀，可谓独树一帜。
螺钿漆器主要以螺钿为主，漆器为辅，所以甚至有人直接称之为“螺钿器”。
一、螺钿、螺钿的装饰方法以及螺钿镶嵌工艺1.螺钿螺钿是用螺壳与海贝，磨制成人物、花鸟、几何图形或文字等薄片，根据纹样图形需要而镶嵌在器物表面的装饰工艺。
由于螺钿是一种天然之物，外观天生丽质，具有十分强烈的视觉效果，因此也是一种最常见的传统装饰艺术。
螺钿被广泛应用于漆器、家具、乐器、屏风、盒匣、盆碟、木雕以及有关的工艺品上。
我们最熟悉的螺钿艺术品，除了小巧富贵的螺钿盒可能就是螺钿家具了。
螺钿一般多施于珍贵的硬木家具上，比如紫檀、黄花梨、红木等，其中以红木居多。
木质的温润性，平衡了螺钿的艳丽华美；木材的独特纹理，应和了螺钿的绚丽色感，螺钿的镶嵌装饰与传统家具相应成趣，形成含蓄柔和、自然舒展的视觉美。
红木家具的各个派系都非常喜爱这种炫目的装饰技艺。
其中苏式家具中的螺钿很少单独使用，并经常掺和在其他镶嵌物之间，如翠玉、象牙、彩石、珊瑚等，这就是人们通常所说的“百宝嵌”。
广式家具则很重视螺钿工艺，小到凳椅，大到床榻、柜橱，而且多为满钿，使之色彩更显富丽堂皇和奇妙典雅，别有一番民俗情趣，从而成为了广式家具的一大特色。
2.螺钿的装饰方法螺钿的装饰方法有：1）剪技法：将贝壳按照所需的图案剪好之后粘贴的方法。
其长处在于他的现实表现与曲线图案的精细并且可以一次制造出多张相同的图案。
主要用于制作平面的纹样；2）贝壳粘连在一起的技法：利用已剪好的细长贝壳，可以讲直线表现的直长，将曲线表现的圆滑进而形成所需的图案。
主要表现与几何图形及山水风景等绘画纹样。
是朝鲜后期的主要使用方法； 3)毛彫法：使利用剪枝法制作出的纹样细节更加精细可以详细的表现出纹样特征。
螺钿漆器一门“黑夜与星辰”的艺术
框哥说：“螺钿漆器是漆器中的一个高级品种，它是将加工过的螺贝嵌于漆胎制作而成。
螺钿漆器有厚螺钿与薄螺钿之分，前者高贵而清雅，后者繁复而绚丽，它们在中国漆器史上共同书写着华丽的篇章。
尤其是薄螺钿漆器，以黑漆为地，以七彩螺片为纹，创造出金光璀璨、如梦似幻的艺术境界。
”（文章来自微信号：NationalGeographicCN）撰文：锐尺
摄影：陈健螺片与漆，一个闪烁如星，一个漆黑如夜，它们的结合，令人想起晴朗夏日星光璀璨的夜空。
已经无法揣测早期的工匠是如何想到将螺壳贝片嵌入漆中从而创造
出螺钿漆器，或许是漆本身光亮而单一的色泽，令人情不自禁地想在它身上进行更为华丽的装点。
商周时，人们只是将贝壳简单地进行切割打磨，在漆上聊作点缀，到了唐代，富有想象力和创造力的工匠开始将螺贝锯磨成片，然后按照图样在漆面上拼贴成形，于是各色花鸟、枝叶和人物便宛如烟火一般，在黑色的漆面上尽情绽放。
日本奈良东大寺里的正仓院内，至今依然完好保存着一千二百多年前的大唐器物，当中的各种螺钿漆盒、螺钿漆背镜以及螺钿琵琶琳琅满目，精美炫丽，映射着一个璀璨辉煌的盛
世。
漆，这种色泽单一、原本只是用于防腐的材料，一旦包容了璀璨的螺贝，一旦具备了装饰的功能，就难免在繁复与绚烂的路上越走越远。
唐代漆器上的螺钿主要选用河蚌壳，泛出的光芒高贵而清雅，却不免失之单一。
到了宋代，漆器上开始出现了更薄、更小的螺钿，此前的螺钿厚度一般在0.5至2毫米之间，而这种薄螺钿厚度可以达到0.5毫米以下，它们多取自珍珠贝、夜光螺、鲍鱼贝等优质海洋螺贝，可以折射出如霞似锦的七彩光芒。
李彦君收藏的螺钿漆器多数属于这种薄螺钿。
“薄螺钿漆器现在在市场上价格偏低，但在古代是非常奢侈的。
”李彦君说，“其工艺之繁，靡费之巨，连南宋的高宗都嫌过于奢侈，一度下令禁用。
”据《建炎以来系年要录》中描述：“绍兴初，徐康国为浙漕，进台州螺钿椅桌，陛下即命焚之。
至今四方吹颂圣德。
……上指御座曰：‘如一椅子，只黑漆便可用，何必螺钿。
’”
因为奢侈，能够使用的人自然也就非富即贵。
南宋周密的《癸辛杂记》中记述，有官员给权相贾似道送了十幅螺钿桌面屏风，每幅屏风上描绘贾似道生平得意之事，贾似道大喜，每次大宴宾客，都要拿出来摆设。
到了元代，薄螺钿工艺更加成熟，据成书于明的《格古要论》记载，“元朝时富家不限年月作造”。
为何制作薄螺钿漆器要不限年月？“一来是原材料不易得，二来是工艺极其复杂。
”李彦君解释说。
首先是要有好的木料，一般选用楠木或香樟木，因为这类木材体轻，不易开裂。
选好木料以后还要干燥一两年以上，保证它不会变形，然后再制作成箱、盘、几、案等物。
比之木材，更为难得的是螺贝，它们大多采自琉球及东南亚等地，本就是来自海外的稀有之物。
厚螺钿可以通过打磨得来，而薄螺钿则是要将螺贝放入锅中煮上四天四夜，用镊子将螺片层层剥离、揭取，之后再放入白醋或萝卜汁内浸泡，使之变软，所以薄螺钿又叫作软螺钿，相对地，厚螺钿又叫作硬螺钿。
因为薄螺钿的柔韧特性，当它附着在存在曲
面的漆器上时也就不致破裂，这是厚螺钿所难以办到的。
将螺片贴到漆胎上，又是一道繁琐的精细工序。
明代的《髹漆录》谈到薄螺钿的做法说：“百般文图，点、抹、钩、条，总以精细密制加如画为妙。
”也就是说，为了拼贴成各式图案，需要将薄如蝉翼的螺钿片，再磨凿切割为极其精细的“点、抹、钩、条”等各种形态，以使螺片衔接流畅自然，宛如笔绘。
更有甚者，还要“分壳截色，随彩而施缀”，即将这些细小的点或条，根据色彩分门别类，以螺片的自然光泽充当颜料，在漆胎上贴出红窗绿瓦、青枝绿叶、红花黄果……点染出一幅细密的设色工笔画。
让人见识了古人对于螺贝特性的挖掘到了何等令人叹为观止的地步。
点螺之后，还要在螺片上用针或刀刻划出更加细腻的图案，如人物的五官、胡须、衣纹，山石的裂痕等。
其实如果不凑近看，根本就不会注意到这些细小的刻划，但古代的工匠有一种近乎执拗的信念，要让你远观，观出如霞似锦的光芒，让你近看，看出细入纤毫的痕迹。
光芒刺眼而刻痕细密，这无疑极度考验工匠的眼力。
“据说古时候扬州人从事这一行当的，到了四十岁左右即患眼疾，重者几近失明。
”李彦
君说。
经过精细刻划之后，有的螺钿漆器还要在棱角和边缘处，嵌入细铜线加以勾勒，对所饰螺钿起到一定的加固与装饰作用。
嵌铜线的漆器，往往是一些更加高档的制品。
《格古要论》中说：“旧做及宋内府中物俱是坚漆，或有嵌铜线者甚佳。
”
最后便是在贴好螺片、嵌好铜线的漆器上再髹漆，阴干，再髹漆，如此反复多次，而后细细打磨，直到流光溢彩的图案最终显现。
可以想象，当工匠看到预埋的图案随着一次次擦拭，宛如相片显影般渐渐浮现，他必定心潮澎湃，毕竟，这里曾投注过多么巨大的精力，多么昂贵的成本，以及多么漫长的时间。
“一个小小的螺钿香几也需要嵌入上万片螺钿，需要耗费两三年的时间，如此投入是今人难以想象也难以模仿的。
”李彦君说，“现在我们技术可以达到，但是成本太高。
我曾听说过，日本的琉球有人仿了一个明代的螺钿香几，花了两百万人民币。
由于人们对于螺钿漆器的价值还未充分认知，所以这个香几如果放到市场上，根本卖不到成本价。
”
特定的时代造就特定的产品与艺术，螺钿漆器的黄金时代虽已远去，但它的工艺与艺术价值依然值得我们探寻。
我们需要铭记的或许不应该是那些下令制造的显贵或者巨富，而应该是创造、制作出这些精美器物的工匠。
可惜的是，自古以来，画家或书法家可以堂而皇之地在自己的作品上留款，而百工之一的漆工，却难以在自己的作品上留名。
因为漆器的拥有者并不希望自己的东西上刻有别人的名字。
但也有工匠在楼阁的柱子、屋檐或栏杆处用细针刻款，因为极难发现，得以侥幸留存。
这些留款的螺钿漆器大多异常精美，它们的制作者大概对自己的作品也极为自信，否则也不会冒着风险偷偷落款。
在历代的漆工当中，唯有一人可以大胆地落下自己的款识，他就是晚明的漆艺巨匠——扬州人江千里，号秋水。
他所制作的薄螺钿漆器天下闻名，为世所珍，所以他也便有了特权，在每一件漆器的底部，都落了“千里”款。
他的作品传至清代，依然极受欢迎。
清嘉庆年间的《扬州府志》中记录了一幅当时流行的对联：“杯盘处处江秋水，卷轴家家查二瞻。
”查二瞻即査士标，为康熙初年的山水名家，其平远山水深得米家云山的精髓。
江千里与之齐名，以制作细致精
巧的螺钿杯盘闻名于世。
可见江千里的杯盘与査士标的画都是时人追逐的名品。
阮葵生的《茶余客话》里也称赞江千里的螺钿漆器“名闻朝野，信今传后无疑也。
”到了今天，这句话果然应验，江千里与螺钿漆器捆绑在了一起，成为螺钿漆器的头号代言人。
“‘千里’款的螺钿漆器并不十分罕见，因为明清两代多有仿制，要真正区分是不是江千里本人所做特别难。
”李彦君说，“实际上‘江千里’更像一个品牌，它代表着一种螺钿漆器的样式。
”“千里”款漆器的一个特点是，在螺钿之外，又嵌入了金银片，《髹漆录》中称之为“斒斓”，说的正是金银与螺钿相映交错所产生的五彩斑斓的效果，此种金银螺钿无疑是薄螺钿漆器中一种更加华贵的品种。
螺钿漆器一度曾在中国的上流阶层极为普及，但是漆器有一个致命的弱点，它在干燥环境下容易开裂、变形，漆容易脱落。
因而在中国的北方地区，螺钿漆器存世极少。
李彦君的螺钿漆器多购自日本。
岛国湿润的气候及长久以来对于漆器的迷恋与珍惜，让它保留了为数众多的螺钿漆器。
日本正仓院内的唐代螺钿琵琶至今焕然如新，不得不说是个奇
迹。
“早在唐代，日本的遣唐使就曾将螺钿漆器带回日本。
而后宋元明清各代，经由贸易，中国的螺钿漆器又大量输入。
”李彦君说，“据记载，日本德川家康家族曾向中国订制螺钿漆器。
日本也一度从中国延请工匠到日本生产，留下大量珍品。
”
在北京，李彦君为了保护漆器不受干燥气候的影响，不得不用薄膜将其层层包裹。
“只要到了黄河以南，就可以拆了这些薄膜。
”李彦君说。
但是在北方，这是收藏漆器的一种无奈而又必须的做法。
为了让我们欣赏到这些精美的螺钿，李彦君暂时将这些薄膜卸下，一时间，薄螺钿的七彩霞光仿佛猛虎出柙，光色焕烂，从一定角度望去，绚丽到刺眼。
李彦君的收藏多为一些几、案、盒、盘，上面的图案也多是我们熟悉的亭台楼阁与才子佳人，据李彦君介绍，螺钿图案主要以古代界画为蓝本。
界画是古代的一种绘画门类，画时以界尺引线，多用于建筑的描画，它要求准确、细致地再现对象，分毫不得逾越。
界画中那些严格的规定恰好可以用来作为螺片的标准，松树的针叶、雀鸟的羽毛以及门窗上的几何形花格等等都有着森严的法度，螺片只有大小合宜，
才能使画面精巧细密而又工整自然。
望着那些薄如蝉翼，又细小如点的螺片，看着它们时而隐去时而闪现的七彩光芒，脑中不由自主地浮现这样一个画面：一个年轻的工匠，仰卧在草坪上，望着璀璨的星空，将散乱的一颗颗星星用一把镊子夹起，重新排列成一座座亭台楼阁、花鸟山石，或者一个鲜衣怒马的公子，一位红颜绿鬓的女子……不知古代的点螺漆工，是否偶尔也会从漫长而枯燥的工作中抬起头来，把自己想象成一个“排列星星的人”。
